e no passado chegou a receber etapas do World Cosplay Summit (WCS) em parceria com a Editora JBC, e do FJTAON, iniciativa criada durante a pandemia para trazer um novo olhar sobre criatividade, entretenimento e produção independente dentro do Festival do Japão.
Na 27ª edição, os dois espaços seguem mais vivos do que nunca. E, como toda manifestação cultural, continuam se reinventando a cada ano, acompanhando as transformações do público que passa por ali.
Se antes o AkibaSpace era marcado por grandes shows e até áreas com computadores para demonstrações, hoje o espaço aposta em palestras, ativações, exposições e experiências interativas. Já o FJTAON consolidou sua proposta como ponto de encontro para fãs de animes, mangás, games, ilustração e produção de conteúdo, sem deixar de lado o tradicional karaokê.
Mas como nasceu o AkibaSpace?
Inspirado em Akihabara, o famoso bairro de Tóquio conhecido pela forte presença da cultura geek, o AkibaSpace surgiu como um ambiente dedicado à cultura pop japonesa dentro do Festival do Japão. Ao longo dos anos, reuniu apresentações musicais, performances, desfiles de moda urbana, painéis temáticos, espaços para fotos e atrações voltadas aos apaixonados por anime, mangá, games e tokusatsu.
Esse DNA continua presente e se renova a cada edição.
O destaque deste ano
Além de diferentes painéis, o espaço exibiu trailers de produções de parceiros, entre eles uma nova versão restaurada de Akira em 4K e o live-action de Blue Lock, previsto para chegar ao Brasil praticamente ao mesmo tempo que sua estreia no Japão.
Para quem gosta de ativações, Dan Da Dan marcou presença com a divertida participação da Vovô Turbo, que aparecia de hora em hora para interagir e tirar fotos com o público em divulgação da terceira temporada do anime, prevista para 2027.
Nas laterais do espaço, uma exposição de armaduras de tokusatsu também chamou atenção. As peças, conhecidas pelos visitantes do Bunkyo, ficaram disponíveis para fotos e aproximaram ainda mais os fãs de seus heróis.
Outra novidade foi a exposição comemorativa dos 40 anos de Cavaleiros do Zodíaco, reunindo reproduções oficiais de artes assinadas por Masami Kurumada. A programação também contou com a participação da cantora Yumi Matsuzawa, intérprete das músicas da saga de Hades, que fez sua estreia no Festival do Japão.
FJTAON é onde tudo acontece
Criado durante a pandemia, o FJTAON rapidamente encontrou seu espaço dentro do Festival do Japão e hoje concentra boa parte da produção criativa do evento.
A área reuniu um Artist Alley com cerca de 60 artistas independentes, palco de karaokê, estandes temáticos e aproximadamente 100 influenciadores que passaram pelo espaço durante os três dias de programação.
A verdade é que hoje dificilmente um grande evento voltado à cultura pop acontece sem um Artist Alley, e o Festival do Japão soube incorporar essa tendência ao seu próprio formato, valorizando artistas independentes sem perder sua identidade japonesa.
O sucesso ficou evidente pela movimentação constante do público. Em diversos momentos, o espaço ficou apertado para quem tentava garimpar ilustrações, conversar com os artistas ou encontrar aquela arte especial para levar para casa.
Veredito
O Festival do Japão sempre teve pilares muito bem definidos, mas a chegada do AkibaSpace e do FJTAON trouxe um novo fôlego para o evento.
Mais do que atrair fãs de anime, mangá e games, os dois espaços conseguem aproximar tradição e contemporaneidade de forma bastante natural. Eles mostram que preservar a cultura japonesa também passa por acompanhar sua evolução e as novas formas de consumo cultural.
Sendo porta de entrada para a cultura japonesa de muitas pessoas, AkibaSpace e FJTAON deixaram de ser apenas atrações paralelas. Hoje, são partes fundamentais da experiência do Festival do Japão e ajudam a garantir que o evento continue relevante para as próximas gerações.
