Início Site Página 1251

Primeira Impressões | Dr. STONE SCIENCE FUTURE

A nova produção Dr. STONE SCIENCE FUTURE traz novos desafios e agora vai levar os personagens pelos mares até a América, depois de Dr. STONE NEW WORLD. A série chega à sua quarta temporada já com simulcast e dublagem, e o melhor de tudo é que o episódio começa com um resumo rapidinho, mostrando que pode ser o ponto de partida para muita gente, mesmo quem não assistiu às temporadas anteriores.

Criado nas páginas da Shōnen Jump, lar de grandes títulos japoneses como Dragon Ball, Naruto e One Piece, Dr. Stone tem uma conexão muito forte com a Crunchyroll, sendo um dos últimos títulos lançados quando o serviço ainda era da Warner. A série chegou a estrear no Cartoon Network, numa parceria da empresa para levar seus animes ao canal. Agora, com a Sony, as temporadas seguintes são exclusivas do streaming, mantendo o mesmo elenco de dublagem da primeira temporada.

Mas, afinal, do que se trata Dr. Stone?

Falei, falei, mas não expliquei o que é Dr. Stone e resumindo, a série mostra um salto no tempo depois que a maioria da população humana é misteriosamente petrificada. Senku Ishigami acorda milhares de anos depois e consegue trazer seu amigo de infância, Taiju Oki, de volta à vida.

A vibe lembra filmes como Planeta dos Macacos (os clássicos), com Senku mostrando que, com a ciência, ele pode fazer o que quiser. Num estilo meio Beakman (espero que essa referência ainda tenha sentido), Senku vai construindo coisas do zero e tentando descobrir o que causou a petrificação da população.

Qual a melhor rota?

Dr. STONE SCIENCE FUTURE começa com o grande desafio de atravessar o oceano Pacífico, e a dúvida é qual a melhor rota, a curva loxodrômica ou a ortodrômica? Em uma conversa sobre como chegar mais rápido à América em 40 ou 70 dias, Senku e Ryusui Nanami explicam que a curva ortodrômica usa o formato da Terra a seu favor, economizando tempo no oceano, ao contrário de seguir em linha reta.

Mas a briga não para por aí, e os dois acabam competindo no pôquer, usando truques científicos para trapacear, mostrando que, com a ciência, dá até para trapacear em um jogo.

Leve e divertida, Dr. STONE SCIENCE FUTURE traz um episódio inicial sem muitas reviravoltas, mas já deixa algumas pistas do que vai rolar na temporada. A missão de Senku não é só chegar à América, mas também construir um foguete, já que seu maior objetivo é a Lua. E, num clima meio Lost, a grande questão da trama parece ser descobrir como a sociedade foi petrificada e quem foi o responsável por isso.

Abertura e encerramento

Não dá para falar de Dr. STONE SCIENCE FUTURE sem mencionar a música viciante CASANOVA POSSE, do grupo ALI. Famosos no Brasil, especialmente pelo encerramento de Jujutsu Kaisen (LOST IN PARADISE), ALI fez sucesso no Anime Friends em 2024, e é uma grata surpresa ver o quanto CASANOVA POSSE gruda na cabeça. Com um clipe divertido, a música embala uma abertura super bem-feita, com os personagens em um palco de show, e é forte candidata a ser uma das melhores músicas de anime dessa temporada.

O encerramento fica por conta de Rolling Stone, do grupo de rock BREIMEN. Bem gostosa de ouvir, a música é ótima e mostra outro acerto da temporada.

No fim das contas, o primeiro episódio de Dr. STONE SCIENCE FUTURE já mostrou seu tom. Se você começou por aqui (igual eu), é um bom convite para maratonar as temporadas anteriores enquanto assiste aos episódios semanais da nova temporada.

Dr. STONE SCIENCE FUTURE

Elenco de Vozes (Japonês)Yusuke Kobayashi (Senku Ishigami), Makoto Furukawa (Taiju Oki), Kana Ichinose (Yuzuriha Ogawa), Manami Numakura (Kohaku), Gen Sato (Chrome), Karin Takahashi (Suika), Kengo Kawanishi (Gen Asagiri), Mugihito (Kaseki), Yuichi Nakamura (Tsukasa Shishio), Akira Ishida (Hyoga), Kensho Ono (Ukyo Saionji), Ryota Suzuki (Ryusui Nanami), Maaya Sakamoto (Francois), Kenji Nojima (Dr. Xeno), Koji Yusa (Stanley Snyder).

MúsicasAbertura “CASANOVA POSSE” de ALI, encerramento “Rolling Stone” de BREIMEN.

Lançamento9 de janeiro de 2025

Mais informações

Dr. STONE SCIENCE FUTURE

Equipe de Produção: Baseado no mangá “Dr. STONE” de Riichiro Inagaki e Boichi, direção de Shuhei Matsushita, roteiro de Kurasumi Sunayama, design de personagens de Yuko Iwasa, direção de arte de Shunichiro Yoshihara, direção de som de Jin Aketagawa, músicas de Tatsuya Kato, Hiroaki Tsutsumi e Yuki Kanesaka, animação por TMS Entertainment.

Streaming: Crunchyroll

Avaliação
3,5/5
JWave

Agradecimentos a Crunchyroll pelo acesso para produção deste conteúdo.

Primeira Impressões | Anyway, I'm Falling in Love with You.

Estreando na Crunchyroll, Anyway, I’m Falling in Love with You. traz aquele gostinho nostálgico de viver os melhores anos da adolescência, especialmente no último ano do colégio. Criado por Haruka Mitsui na revista mensal Nakayoshi, casa de clássicos para o público feminino adolescente, o mangá ganhou vida em uma adaptação em animê pela Typhoon Graphics, que podemos acompanhar em simulcast, ou seja, ao mesmo tempo, com o Japão.

Logo nos primeiros minutos, conhecemos Mizuha adulta, caminhando sozinha pelas ruas, enquanto relembra seus tempos de escola ao observar um grupo de jovens. Nesse momento, a história nos transporta para 2020, na véspera de seu 17º aniversário, que prometia ser o mais desastroso da sua vida.

Tudo começa quando ela é acordada pelo pai, que a encontra no chão, ao lado de seu amigo de infância, Kizuki Hazawa, que está sem camisa. Mizuha tenta explicar que estava desenhando o corpo dele e que se veem apenas como irmãos, mas o pai não deixa barato, lembrando que eles já passaram da idade para esse tipo de comportamento.

Na escola, Mizuha reencontra outros três amigos de infância, e, se você é fã de shoujo clássico, pode até achar que a dinâmica será tipo Hana Yori Dango. Só que não, aqui, o quarteto cresceu junto no distrito residencial de Koigahama Highland, e a trama se concentra em explorar como essas amizades de longa data, dando uma abertura sobre a possibilidade de evoluir para algo mais.

Emoções à Flor da Pele e Conflitos Amorosos

Kizuki é aquele garoto perfeito do colégio, um dos mais bonitos, talentoso no clube de natação e rodeado de fãs. Mas, para ele, só uma pessoa importa, Mizuha. O título do animê, Anyway, I’m Falling in Love with You. (De qualquer forma, estou me apaixonando por você numa tradução livre), já entrega muito sobre o desejo crescente de Kizuki.

Enquanto isso, Mizuha tem diálogos interessantes com Ryōsuke Saitō, um veterano que largou o clube de natação por falta de competições. As conversas entre eles têm uma tensão que deixa no ar a possibilidade de sentimentos mútuos. Mizuha até convence Saitō a voltar ao clube, o que inicia um triângulo amoroso nada discreto.

Saitō decide retornar à natação depois de ver Kizuki treinando e declara que está fazendo isso por causa de Mizuha. Por outro lado, Kizuki confessa que sua motivação é se declarar para alguém durante as finais do campeonato. Parece que a tensão vai aumentar.

Voltando para casa, Mizuha é surpreendida com uma festa de aniversário organizada pelos amigos, compensando o esquecimento do pai. Em um momento a sós com Kizuki, ele aproveita para perguntar se ela o enxerga como homem, revelando seus sentimentos e deixando Mizuha pensativa.

Na escola, uma cena digna de novela acontece, Mizuha leva doces feitos por amigas dela para Kizuki, que acha que o presente é dela e se anima. Quando descobre que não é, ele recusa e provoca, perguntando se ela não sente ciúmes. E então, em uma reviravolta dramática, o chuveiro do vestiário se abre, os doces caem no chão, e o episódio termina com um beijo inesperado entre os dois.

Uma Estreia Viciante e uma Trilha Sonora de Peso

Música de abertura da série, publicado pela sua exibidora no Japão, a TBS

Com apenas 24 minutos de episódio, Anyway, I’m Falling in Love with You. consegue apresentar seus personagens, explorar as relações do grupo e construir um triângulo amoroso envolvente, tudo sem deixar o ritmo cair. Algumas séries demoram vários episódios para criar essa base, mas aqui tudo acontece de forma ágil e bem amarrada.

O mangá, que chegou ao Brasil pela Panini Comics com o título Vou me Apaixonar por Você Mesmo Assim, e começou a sair em junho do ano passado. Mesmo trazendo títulos diferentes no país, com certeza existe uma parcela de fãs que estava curiosa como seria a adaptação do mangá por aqui.

Outro ponto de destaque é a trilha sonora. A abertura, “Make It Count”, é interpretada pela boy band INI, formada no reality show Produce 101 Japan 2. A música, cheia de influências do KPOP e JPOP, combina perfeitamente com a energia da série. Já o encerramento, “Negaigoto” (Faça um desejo), da banda de rock de Fukuoka, Marcy, é pura emoção. A melodia marcante, com aquele toque perfeito para momentos de transição, cria o clima ideal para deixar o público ansioso pelo próximo episódio.

Com triângulos amorosos, amizades em transformação e uma boa dose de nostalgia, Anyway, I’m Falling in Love with You. é aquele tipo de animê que prende você do começo ao fim. Bem construído, viciante e cheio de coração, ele nos lembra como uma boa história pode ser tão envolvente quanto as novelas que costumávamos assistir na TV.

Anyway, I'm Falling in Love with You.

DireçãoJunichi Yamamoto

Elenco JaponêsSakura Shinfuku como Mizuho Nishino, Kazuki Ura como Kizuki Hazawa, Sion Yoshitaka como Shin Kashiwagi, Shoya Chiba como Airu Izumi, Satoshi Inomata como Shugo Hoshikawa, Yuto Uemura como Ryosuke Saito, Azusa Tadokoro como Chika Kurashiki, Yūichirō Umehara como Tōgo Hoshikawa, Kaori Nazuka como Manami Shiraishi.

Música Composta porKeiji Inai

Produção de AnimaçãoTyphoon Graphics

Mais informações

Anyway, I’m Falling in Love with You.

Disponível em: Crunchyroll

Data de Lançamento: 9 de janeiro de 2025

Baseado no mangá de: Haruka Mitsui

Composição de Série e Roteiro: Yu Murai e Nagisa Nario

Design de Personagens: Io Shiiba

Abertura: “Make It Count” por INI

Encerramento: “Negaigoto” por Marcy

Avaliação
5,0/5
JWave

Agradecimentos a Crunchyroll pelo acesso para produção deste conteúdo.

Chico Bento e a Goiabeira Maraviosa | Bate recorde de estreia e encanta o público

“Chico Bento e a Goiabeira Maraviosa” chegou aos cinemas nesta quinta-feira e já fez história. Com mais de 45 mil espectadores no dia de estreia, o filme ultrapassou a marca de “Turma da Mônica: Laços”, que levou 44.600 pessoas às salas em seu lançamento em 2019. Os números, divulgados pela Comscore, mostram o impacto do longa, que estreou em 950 salas pelo país.

A primeira vez da Vila Abobrinha no cinema

Dirigido por Fernando Fraiha e estrelado por Isaac Amendoim como Chico Bento, o filme transporta a icônica Vila Abobrinha dos quadrinhos de Mauricio de Sousa para o live-action. Na trama, Chico e seus amigos se unem para salvar a lendária goiabeira da comunidade, ameaçada pelos planos do inescrupuloso Dotô Agripino, interpretado por Augusto Madeira. O roteiro, assinado por Elena Altheman, Fernando Fraiha e Raul Chequer, mistura humor, aventura e aquele toque de nostalgia que conquista públicos de todas as idades.

Expectativa e recepção calorosa

O filme já vinha criando buzz antes mesmo da estreia, com exibições na CCXP e pré-estreias lotadas em cidades como Rio de Janeiro, São Paulo, Belo Horizonte e Goiânia. Essa onda de entusiasmo ficou evidente nos cinemas, com famílias e fãs de longa data dos personagens lotando as sessões.

Produção de peso para um sucesso garantido

“Chico Bento e a Goiabeira Maraviosa” é fruto de uma parceria entre grandes nomes do audiovisual. Produzido pela Biônica Filmes e coproduzido pela Mauricio de Sousa Produções, Paris Entretenimento e Paramount Pictures, o longa tem distribuição da Paris Filmes e conta com o apoio da Brasilprev Seguros e Previdência S.A..

Com um começo impressionante, “Chico Bento e a Goiabeira Maraviosa” já se consolida como um dos grandes lançamentos do cinema nacional, encantando tanto os nostálgicos quanto uma nova geração de fãs.

Final Fantasy VII Rebirth | O que esperar da versão para PC – Novo trailer traz novidades

No dia 9 de janeiro de 2025, a Square Enix revelou um novo trailer de Final Fantasy VII Rebirth, destacando os detalhes da versão para PC que será lançada em 23 de janeiro de 2025. A sequência de Final Fantasy VII Remake promete melhorar ainda mais a experiência dos jogadores, oferecendo gráficos aprimorados e novos recursos, tanto para máquinas potentes quanto para PCs mais modestos.

Melhoria nos Gráficos e Desempenho

A versão para PC promete impressionar em termos de visuais. A iluminação foi refinada e as texturas estão mais detalhadas, criando um ambiente de jogo ainda mais realista. Além disso, os jogadores poderão aproveitar taxas de quadros de até 120 FPS, garantindo uma fluidez impressionante, especialmente nos momentos mais intensos de combate e exploração. E, para aqueles que preferem jogar com controle, a compatibilidade com o DualSense no PC vem como uma ótima adição, além da opção de personalizar os botões de acordo com o estilo de cada jogador.

A Jornada Continua

Na parte da história, Final Fantasy VII Rebirth continua a jornada dos heróis Cloud, Tifa, Barret, Aerith e Red XIII, agora em um mundo além das fronteiras de Midgar. A missão deles é enfrentar Sephiroth, que segue com seus planos destrutivos para o planeta. Mas a história ganha novos contornos com a chegada de aliados como a ninja Yuffie e o robô Cait Sith, que acrescentam ainda mais dinamismo e personalidade à trama. As reviravoltas e os cenários épicos prometem agradar tanto os fãs de longa data quanto os novatos.

Sucessor de Final Fantasy VII Remake

Em relação ao sucesso de Final Fantasy VII Remake, lançado em 2020, Final Fantasy VII Rebirth segue a mesma linha de qualidade e promete expandir a história de maneira ainda mais intensa. O remake anterior foi aclamado pela crítica e se tornou um dos jogos digitais mais vendidos da história do PlayStation, e agora, com a versão para PC, os jogadores terão a chance de vivenciar a história com gráficos aprimorados e novas funcionalidades.

Lançamento e Classificação Etária

A versão para PlayStation 5 já está disponível, com suporte também para o modelo PlayStation 5 Pro, enquanto a versão de PC chega ao Steam em 23 de janeiro de 2025. Com uma classificação etária de 14 anos ou mais no Brasil, o jogo é ideal para quem busca uma experiência imersiva, cheia de ação e momentos emocionantes.

Final Fantasy VII Rebirth não é apenas uma sequência, mas uma oportunidade de reviver e explorar ainda mais esse universo repleto de desafios, personagens memoráveis e uma narrativa que continua a conquistar os corações dos fãs.

Links Relacionados:
Website Oficial: https://ffvii.square-enix-games.com/games/rebirth/
X (antigo Twitter): https://x.com/finalfantasyvii
TikTok: https://www.tiktok.com/@finalfantasyvii
Facebook: https://www.facebook.com/finalfantasyvii
Threads: https://www.threads.net/@finalfantasyvii
YouTube: https://www.youtube.com/finalfantasy
Instagram: https://www.instagram.com/finalfantasyvii/

FREEDOM WARS Remastered | Clássico do PS Vita está de volta para novas gerações

FREEDOM WARS Remastered chega com força total, trazendo de volta um dos títulos mais icônicos do PS Vita para plataformas como Nintendo Switch™, PlayStation®5, PlayStation®4 e PC via Steam®. A Bandai Namco fez um trabalho cuidadoso para modernizar a experiência, com suporte a 4K, 60fps e texturas atualizadas. Mas as melhorias não param por aí: o novo nível de dificuldade é um verdadeiro desafio até para os veteranos da franquia.

O jogo nos transporta para um futuro distópico, onde a humanidade, isolada em enormes prisões-cidades chamadas Panópticos, luta pela sobrevivência. A poluição consumiu o planeta, e os recursos são tão escassos que a própria vida humana é criminalizada. Ao nascer, todos são condenados a um milhão de anos de prisão, conhecidos como “Pecadores”. Para diminuir a sentença, esses indivíduos são forçados a cumprir missões perigosas, como coletar recursos ou resgatar cidadãos.

Ação e Estratégia

A jogabilidade mantém a essência do original, com um mix de ação rápida e estratégica. No combate, os jogadores têm acesso aos Espinhos, armas versáteis que permitem não apenas derrotar inimigos, mas também realizar saltos acrobáticos e agarrar-se ao terreno. Além disso, é possível usar esses equipamentos para montar armadilhas, curar aliados e até melhorar a defesa durante os confrontos.

A mecânica de destruição das partes dos inimigos, com a coleta de recursos ao destruir partes específicas dos corpos, também retorna, permitindo o aprimoramento das armas e equipamentos. Isso oferece uma progressão constante, mantendo os jogadores focados em coletar os materiais certos para enfrentar desafios cada vez maiores.

Em FREEDOM WARS, a sobrevivência vai além do campo de batalha. Dentro do Panóptico, o sistema de Entitlement Points (EP) é crucial. Ao derrotar inimigos e cumprir missões, os jogadores ganham esses pontos, que são necessários para obter direitos básicos como correr por mais tempo ou se reclinar enquanto sentado. Essa mecânica de restrição social e a constante luta por liberdade criam um ambiente opressor e interessante, onde até os pequenos privilégios precisam ser conquistados.

Os guardas da prisão, androides personalizáveis, acompanham os Pecadores durante suas missões, adicionando mais uma camada estratégica ao jogo.

Em FREEDOM WARS Remastered, a colaboração é fundamental. As missões podem ser realizadas com até quatro jogadores, seja com aliados controlados por IA ou no modo cooperativo online. A cooperação entre os jogadores é essencial para superar os desafios mais complexos e reduzir as sentenças de prisão, o que coloca a união como um dos pilares do jogo.

A Nova Era de FREEDOM WARS

FREEDOM WARS Remastered não é apenas uma versão aprimorada do original; é uma porta de entrada para um novo público e uma chance para os veteranos reviverem uma experiência de ação e emoção. Com suas mecânicas refinadas e o universo distópico cativante, o jogo está pronto para ser explorado em sua nova forma, trazendo ainda mais desafios e adrenalina para os jogadores de hoje.

Disponível agora para todas as plataformas principais, FREEDOM WARS Remastered se apresenta como uma obra renovada, mantendo o legado de um dos jogos mais intensos e imersivos dos últimos tempos.

Better Man: A História de Robbie Williams | Os desejos e traumas estarão na cinebiografia do cantor

Better Man: A História de Robbie Williams, dirigido por Michael Gracey, é uma cinebiografia que convida o público a mergulhar nas camadas mais profundas da vida do cantor britânico. Muito além do brilho dos palcos, o filme revela os desejos, inseguranças e traumas que moldaram um dos maiores ícones da música pop.

O longa explora a complexidade emocional de Robbie Williams, desde a infância em Stoke-on-Trent, marcada por uma relação difícil com o pai, até os desafios de lidar com o peso da fama. Na obra, o cantor é simbolicamente representado como um macaco, uma metáfora para a sensação de exposição constante e da falta de controle sobre sua própria imagem no auge da carreira.

Uma história sob sua própria ótica

Michael Gracey buscou construir uma narrativa fiel à perspectiva de Williams, revelando tanto suas imperfeições quanto sua genialidade. Para o artista, sua trajetória pode parecer extraordinária, mas é, antes de tudo, humana. “Todos têm sua jornada do herói”, afirma Williams, destacando que suas conquistas e desafios são uma versão singular dessa experiência universal.

A cinebiografia também abordará momentos delicados da vida de Robbie, como a luta contra o vício em drogas e os impactos emocionais da exposição pública desde jovem. Embora raramente revisite o passado, o cantor reconhece que este filme é uma oportunidade especial de abrir sua história ao público.

Better Man: A História de Robbie Williams estreia nos cinemas brasileiros em 6 de março de 2025, prometendo emocionar e surpreender ao revelar o lado mais íntimo de um ícone da música.

ELDEN RING NIGHTREIGN | Inscrições estão abertas para teste de rede fechado em fevereiro

A Bandai Namco Entertainment Inc. e a FromSoftware Inc. anunciaram o início das inscrições para o Teste de Rede Fechado de ELDEN RING NIGHTREIGN. Este evento especial acontecerá entre os dias 14 e 17 de fevereiro e convida trios de jogadores a sobreviver a um ciclo de três dias e noites enfrentando inimigos desafiadores.

Disponibilidade e Inscrições

O teste será exclusivo para PlayStation 5 e Xbox Series X|S. Os interessados já podem se inscrever pelo site oficial.

Uma Nova Jornada no Universo de ELDEN RING

Anunciado recentemente, ELDEN RING NIGHTREIGN é uma experiência cooperativa PVE standalone ambientada no universo do jogo original. A aventura começa na Mesa-Redonda, onde os jogadores escolhem entre oito personagens, cada um com habilidades e “Ultimates” únicas. Essa diversidade permite criar estratégias personalizadas para encarar os desafios de Limveld.

Limveld: Um Mundo em Constante Mudança

Limveld é um mapa dinâmico que exige decisões rápidas, especialmente quando a Maré da Noite começa a reduzir a área de jogo. Durante cada noite, os jogadores enfrentam chefes poderosos. Ao derrotá-los, novos desafios surgem, aumentando a dificuldade e as recompensas.

Na terceira e última noite, o clímax do jogo ocorre: o grupo deve enfrentar o Senhor da Noite escolhido. A cooperação entre os jogadores é essencial, embora enfrentar a noite sozinho também seja uma opção para os mais corajosos.

Evolua com Derrotas

Mesmo as partidas mal sucedidas oferecem oportunidades. Relíquias conquistadas em derrotas permitem personalizar e aprimorar os personagens, adaptando-os ao estilo de jogo de cada jogador. Essa mecânica adiciona uma camada de progressão e estratégia à experiência.

Lançamento em 2025

ELDEN RING NIGHTREIGN será lançado em 2025 para PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X|S, Xbox One e PC via Steam. Para mais informações, visite o site oficial.

Zenless Zone Zero 1.5 | Aventuras e desafios no novo ano chegam em janeiro

A atualização 1.5 de Zenless Zone Zero, chamada “Momento Astra-nômico”, chega no dia 22 de janeiro de 2025 trazendo uma combinação de novidades que vão mexer com os jogadores. Desde novos modos de jogo até eventos temáticos, esta versão promete desafiar e encantar os Proxies em Nova Eridu.

Uma Estrela Sob os Holofotes

Astra Yao, a maior celebridade de Nova Eridu, está pronta para brilhar no palco do Starloop. Mas nem tudo é glamour: sob as luzes intensas, intrigas ameaçam o espetáculo. Felizmente, com o apoio de Evelyn e dos Proxies, Astra está preparada para enfrentar qualquer obstáculo.

Modos de Jogo Que Testam Limites

Prepare-se para enfrentar novos desafios nos modos de jogo:

  • Torre Infinita: Sem Saída: Cada dez andares representam uma fase, exigindo estratégia e habilidade progressiva.
  • Aniquilação de Transgressores: Combates intensos usando agentes e equipamentos exclusivos.

Ainda no Godfinger, os jogadores podem experimentar o jogo de arcade Mach 25, onde velocidade e reflexos são essenciais. Para quem prefere cooperação, o modo PvE da “Brigada Bizarra” traz novos exploradores de sonhos e aventuras em dupla.

Personagens Que Fazem a Diferença

Astra Yao estreia como a primeira personagem curadora de classe S, fortalecendo aliados enquanto permanece ativa no campo. Evelyn, sua fiel guardiã, é uma atacante de fogo que libera habilidades devastadoras, incluindo um Ataque em Cadeia poderoso.

Novidades também incluem o Bangboo Snapster, que captura momentos únicos, e o retorno de Ellen e Qingyi aos banners, oferecendo mais opções para formações de equipe.

Eventos e Customizações

Diversão não falta em Nova Eridu:

  • Concurso Bangboos de Ridu: Ajude Eous a conquistar a competição e desbloqueie recompensas exclusivas.
  • Grande Mestre da Pesca: Mostre suas habilidades e ganhe prêmios como papéis de parede dinâmicos.

Além disso, novos trajes para Astra Yao, Ellen e Nicole estarão disponíveis, adicionando um toque pessoal aos seus personagens favoritos.

Melhorias e Disponibilidade

A versão 1.5 estará acessível para PlayStation 5, PlayStation 5 Pro, PC, iOS e Android em 22 de janeiro de 2025. Entre as melhorias, há ajustes em interfaces como Caça Notável e Motor-W, bem como aprimoramentos visuais em papéis de parede dinâmicos. Ansiosos pela atualização?

Round 6 | Balada gay na Tailândia faz festa “alternativa” da série e viraliza com o lançamento da segunda temporada

No dia 27 de dezembro de 2024, um dia após o lançamento da segunda temporada de Round 6 (ou Squid Game, como ficou conhecida mundialmente), uma balada gay na Tailândia criou uma festa “alternativa” inspirada no sucesso da Netflix. O evento aconteceu no FAKE CLUB BANGKOK, um dos clubes mais badalados da cena LGBTQ+ por lá e chamou atenção dos brasileiros, depois de aparecer no Hubboyslove. A festa trouxe o clima de sobrevivência da famosa série para a pista de dança de um jeito bem irreverente e cheio de energia.

A Versão “Alternativa” do Jogo

Balada gay
Fake Club Squid Game – Via Facebook – Divulgação

Quem já assistiu Round 6 sabe que a série mostra 456 pessoas endividadas participando de um jogo de sobrevivência, com consequências fatais, tudo por um prêmio gigante. No clube tailandês, o tema foi adaptado de forma leve, mantendo aquele toque de tensão e diversão, mas sem a violência da série. Em vez de risco de morte, os participantes enfrentaram competições e desafios descontraídos enquanto dançavam ao som eletrônico e curtiam performances ao vivo. Uma mistura perfeita de emoção, diversão e suspense.

A Energia do Clube e o Sucesso nas Redes

O clube, localizado em Ratchadaphisek Rd, é um dos favoritos da comunidade LGBTQ+ da Tailândia, sendo elogiado pelo público de inclusivo e acolhedor. A festa pelas fotos foi um sucesso instantâneo, bombando nas redes sociais e conquistando tanto quem estava lá quanto quem viu tudo pelos vídeos e memes que surgiram depois. Em vez de mortes e dramas como na série, a competição se concentrou em quem se sairia melhor nos jogos e quem seria o “eliminado” da noite.

Essa versão criativa de Round 6 no clube gay de Bangkok provavelmente passou despercebida pela Netflix, mas chamou atenção entre os fãs de Boys Love e de séries da Tailândia, ao levar a série coreana em uma versão mais próxima de um BL tailandês.

Erro do ator fez com que ele pedisse desculpa aos fãs nas redes sociais

Round 6
Park Sung-hoon na série – Netflix – Divulgação

Vale lembrar que durante o lançamento da série, o ator Park Sung-hoon que interpretou a personagem trans Hyun-Ju, acabou compartilhando nos stories sem querer uma versão pornô japonesa do Round 6. O erro causou um certo desconforto e agência do ator, a BH Entertainment soltou um comunicado explicando o desconforto.

Na ocasião, o ator recebeu a imagem por mensagem direta e compartilhou sem querer, durante o luto na Coreia do Sul, da acidente áereo da Jeju Air.

A Lenda: Um Luxo de Sonhar | K-drama clássico estreia na PlayTV em janeiro

1.86.0-FSMJ2XVDWCDHW3SW3Z6S3PKIOM.0.1-5

A PlayTV continua investir em k-dramas e depois dos sucessos como Eu Não Sou Um Robô e W – Dois Mundos, o canal exibirá A Lenda: Um Luxo de Sonhar, um k-drama bastante querido pelos fãs brasileiros. O k-drama estreia na PlayTV no dia 13 de janeiro ás 19:30 e promete repetir o sucesso por aqui.

A produção, cujo título original em coreano é Geunyeoui Shinhwa (Her Legend em inglês), foi exibida na Coreia do Sul em 2013 pela emissora JTBC, somando 20 episódios. Exibida anteriormente no Brasil por outras emissoras, a série foi criada por Kim Jung-ah e dirigida por Lee Seung-Ryeol, a trama combina romance, superação e intrigas no fascinante universo da moda.

A emocionante jornada de Eun Jung-Soo

A história acompanha Eun Jung-Soo, uma jovem humilde que, após perder os pais na infância, enfrenta uma série de desafios em busca de seu sonho de se tornar uma estilista renomada. A personagem, vivida por Choi Jung-Won, é o retrato da resiliência, lidando com traições, segredos familiares e rivalidades profissionais. A trama também explora sua relação com Kang Min-Ho, herdeiro da empresa onde ela começa sua carreira. Interpretado por Park Yoon-Jae, o personagem traz uma dose de romance e tensão à narrativa, enquanto temas como ambição, lealdade e o preço do sucesso são aprofundados ao longo da história.

A dublagem brasileira

A dublagem brasileira de A Lenda: Um Luxo de Sonhar foi uma das primeiras realizadas no país e com certeza aproximou o público nacional da produção coreana. Raquel Elaine interpreta a protagonista Eun Jung-Soo. Roberto Rodrigues dá voz a Do Jin-Hoo, enquanto Fernanda Cocareli dubla Kim Seo-Hyun. Eddhi Santos interpreta Kang Min-Ki, e o elenco de dubladores inclui também Andreya Tavares, Fernando Ferraz e Mário Spatziani. A dublagem foi realizada pela Art Way Filmes também responsável pelas dublagens dos k-dramas Happy Ending e IRIS II.

Exibições no Brasil

Desde sua estreia original, A Lenda: Um Luxo de Sonhar já passou por diversas emissoras brasileiras. Em 2017, foi exibida pela Rede Brasil de Televisão (RBTV), com uma reprise em 2018. Em 2020, integrou a grade do canal Loading, alcançando uma nova geração de fãs de k-dramas e sendo chamado de “Chaves da Loading” por seu enorme sucesso por lá. Mais recentemente, entre 9 de outubro e 24 de novembro de 2023, foi transmitida pela RedeTV!, substituindo Descendentes do Sol na faixa Sessão Dorama. Agora, em 2024, chega à PlayTV, reforçando o compromisso do canal em trazer histórias emocionantes para o público brasileiro.

Estreia na PlayTV

A Lenda: Um Luxo de Sonhar estreia na PlayTV no dia 13 de janeiro, com episódios inéditos exibidos às segundas, quartas e sextas, às 19h30, e reapresentações às terças, quintas e sábados, às 22h. Com uma trama envolvente e personagens marcantes, esta novela promete conquistar novos admiradores de k-dramas no Brasil.

DireçãoLee Seung-Ryeol

Elenco PrincipalChoi Jung-Won, Kim Jeong-Hoon, Son Eun-Seo, Park Yoon-Jae

Ano de Lançamento2013

Episódios20

Mais informações

A Lenda: Um Luxo de Sonhar

Exibição no Brasil: Rede Brasil (2017), Loading (2020), RedeTV! (2023), PlayTV (2024).

Título Original: 그녀의 신화 (Geunyeoui Shinhwa)

Luiz Melodia – No Coração do Brasil | CineSesc em São Paulo recebe pré-estreia com a diretora Alessandra Dorgan nesta quarta (15)

O CineSesc, em São Paulo, vai ser o palco da pré-estreia de Luiz Melodia – No Coração do Brasil, documentário que traz a história de um dos maiores nomes da música brasileira. A sessão, marcada para a próxima quarta-feira (15), começa às 20h e terá a presença da diretora Alessandra Dorgan, que também vai participar de um bate-papo após a exibição.

O Poeta do Estácio em Foco

Luiz Melodia – No Coração do Brasil não é só um documentário, mas uma verdadeira viagem pela trajetória de um ícone da música nacional. O filme traz Luiz Melodia como narrador de sua própria história, contando, em primeira pessoa, a evolução de sua carreira com imagens inéditas e arquivos raros. Sua habilidade única de misturar ritmos e poesias marcou gerações, e o documentário não só resgata esse legado como também o apresenta para os mais jovens, que vão descobrir sua obra com novos olhos.

Reconhecimento no Mundo dos Festivais

Antes de ser lançado nos cinemas, o filme já se destacou nos maiores festivais. No In-Edit Brasil, levou o prêmio de Melhor Filme, e no Festival Internacional de Cinema de Paraty, conquistou o título de Melhor Documentário. No Festival de Cinema Sul-Americano de Bonito, a produção ainda levou o prêmio do Júri Popular e foi reconhecida como o Melhor Filme Sul-Americano de 2024. Um reconhecimento merecido para um trabalho que honra a memória de Melodia.

Produção de Peso

O documentário é fruto de uma parceria entre a produtora bigBonsai e as coprodutoras MUK e Plate Filmes. A direção ficou por conta de Alessandra Dorgan, que também assina o roteiro junto com Patricia Palumbo e Joaquim Castro. Camila Camargo ficou responsável pela pesquisa, e a produção contou com nomes como Camila Nunes, Daniel Gaggini, Deborah Osborn e Felipe Briso.

Estreia nos Cinemas

Luiz Melodia – No Coração do Brasil estreia nos cinemas no dia 16 de janeiro, distribuído pela Embaúba Filmes. Alessandra Dorgan, diretora do documentário, afirma: “Levar o filme para o circuito, depois dessa trajetória feliz dos festivais, é levar Luiz Melodia de volta para os braços e para o coração do Brasil que ele tanto merece. Vai ser emocionante!”

Essa é a chance de redescobrir o legado de Luiz Melodia e celebrar sua contribuição à música brasileira. O documentário promete emocionar e transportar o público para a alma da música nacional.

Documentário “Luiz Melodia – No Coração do Brasil” no CineSesc

Quando: Quarta-feira, 15 de janeiro, às 20h

Onde: CineSesc, São Paulo

R. Augusta, 2075 – Cerqueira César, São Paulo – SP, 01413-000

Xbox anuncia o retorno do Developer_Direct em janeiro

Na quinta-feira, 23 de janeiro, às 15h (horário de Brasília), o Xbox vai apresentar o retorno do Developer_Direct, um evento que promete dar aos fãs uma visão mais detalhada sobre os jogos que estão chegando para Xbox Series X|S, PC e Game Pass. Desta vez, os próprios desenvolvedores vão contar tudo sobre o processo de criação dos jogos e o que podemos esperar dessas novas aventuras.

Jogos e Estúdios em Destaque

O Developer_Direct vai levar os espectadores para conhecer alguns dos jogos mais aguardados. O evento será transmitido ao vivo nos canais do Xbox, e quem acompanhar vai ver de perto o trabalho de estúdios como Compulsion Games, Sandfall Interactive e id Software. Confira os destaques:

DOOM: The Dark Ages

Os fãs de DOOM vão adorar essa novidade. A id Software vai apresentar DOOM: The Dark Ages, que servirá como prelúdio para os aclamados DOOM (2016) e DOOM Eternal. O jogo vai explorar a origem do Doom Slayer em uma guerra medieval contra o Inferno. Prepare-se para um visual sombrio e uma ação intensa enquanto o Doom Slayer enfrenta inimigos em um cenário cheio de fúria e destruição.

South of Midnight

Compulsion Games, conhecidos por Contrast e We Happy Few, vão apresentar South of Midnight, um jogo de ação e aventura em terceira pessoa ambientado no sul dos Estados Unidos. Os jogadores vão controlar Hazel, que enfrenta criaturas misteriosas do folclore local enquanto tenta descobrir segredos ocultos sobre sua própria família. Uma história sombria, repleta de mitos e mistérios, promete atrair quem adora narrativa envolvente.

Clair Obscur: Expedition 33

A Sandfall Interactive, estúdio estreante, vai mostrar os bastidores de Clair Obscur: Expedition 33, um RPG que mistura fantasia com uma história épica. Os desenvolvedores vão compartilhar o processo criativo por trás do jogo e as ambições da equipe para criar um mundo deslumbrante e uma trama envolvente, algo que promete deixar os fãs de RPG ansiosos por mais.

A expectativa é alta, e os fãs não vão querer perder

O Developer_Direct será uma ótima oportunidade para quem acompanha a indústria dos games de perto, oferecendo uma visão exclusiva dos bastidores e do que está por vir no universo dos jogos de Xbox. Anote na agenda e não perca a chance de conhecer mais sobre esses títulos emocionantes.