A Netflix está pronta para revolucionar o mundo dos reality shows no Brasil com o lançamento de “Ilhados com a Sogra,” um original inovador que promete agitar a cena televisiva. Com apresentação de Fernanda Souza, a produção inédita traz uma dinâmica única, reunindo seis casais e suas respectivas sogras em uma ilha paradisíaca, todos competindo pela chance de levar para casa um prêmio tentador de 500 mil reais.
O trailer recém-divulgado oferece aos espectadores um vislumbre empolgante do que esperar desta nova adição à crescente lista de originais Netflix. Com a bela paisagem da ilha como pano de fundo, os telespectadores podem esperar drama, risos, e momentos emocionantes à medida que os casais enfrentam desafios diversos, todos enquanto convivem com suas respectivas sogras em uma experiência única.
O programa promete explorar os relacionamentos entre genros, noras e suas sogras, jogando luz sobre dinâmicas familiares muitas vezes complexas e revelando como esses laços podem ser postos à prova em uma competição feroz pela recompensa financeira.
“Ilhados com a Sogra” está agendado para estrear em breve, e os fãs de reality shows e amantes da cultura pop brasileira não vão querer perder esta experiência inédita na televisão nacional. A Netflix mais uma vez demonstra seu compromisso em oferecer conteúdo diversificado e envolvente que cativa uma ampla audiência.
Prepare-se para uma aventura emocionante cheia de surpresas, emoções e, claro, a icônica presença das sogras quando “Ilhados com a Sogra” chegar à Netflix. Mantenha-se atento à data de lançamento oficial para garantir que você não perca um minuto desta experiência televisiva única.
A Sega deixou os fãs de Sonic em êxtase ao lançar um emocionante quadrinho animado relacionado ao seu aguardado título, Sonic Frontiers. Além disso, a empresa revelou detalhes empolgantes sobre a terceira atualização gratuita do jogo, intitulada “Final Horizon”, que está programada para ser lançada ainda este ano, no dia 28 de setembro.
A animação lançada pela Sega oferece aos fãs e jogadores uma visão empolgante do conteúdo adicional que aguarda os jogadores na atualização Final Horizon. Esta última atualização promete elevar a experiência de Sonic Frontiers a novos patamares, com novos elementos de história, desafios e a emocionante oportunidade de jogar com personagens adorados, como Tails, Amy e Knuckles.
O quadrinho animado, que já está disponível para ser apreciado pelos fãs, proporciona uma prévia emocionante do que está por vir e já está causando grande comoção na comunidade de jogadores. Os fãs podem esperar cenas de ação emocionantes, encontros épicos e um vislumbre das novas aventuras que os esperam em Sonic Frontiers com a chegada da atualização Final Horizon.
Sonic Frontiers, um dos títulos mais aguardados do ano, já está disponível para diversas plataformas, incluindo PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X|S, Xbox One, a família de sistemas Nintendo Switch e Steam. Com a adição da atualização Final Horizon, a experiência de jogo se tornará ainda mais rica e envolvente, garantindo que os fãs de Sonic tenham muitas horas de diversão pela frente.
Esteja preparado para embarcar em uma nova aventura com Sonic e seus amigos, pois Sonic Frontiers e sua atualização Final Horizon estão prontos para elevar o patamar da diversão em 28 de setembro de 2023.
A Netflix divulgou em suas redes sociais, algumas novidades entre as próximas produções em animês, destacando uma nova série de Devil May Cry, baseada no jogo homônimo da produtora japonesa Capcom.
A série terá Adi Shankar ( da também adaptação Castlevania) como produtor executivo, além do roteirista Alex Larsen (Yasuke). A animação está sendo feito pelos sul-coreanos Studio MIR , conhecidos por A Lenda de Korra.
No pequeno teaser para anúncio da série, podemos ver o visual dado ao protagonista da série, o Dante.
Devil May Cry foi criado em 2001 por Hideki Kamiya para a Capcom, durante o processo de criação do Resident Evil 4. Conhecido por ser do gênero ação-aventura de hack and slash, Devil May Cry é uma série bastante popular até hoje.
Com a invasão de músicas produzidas com a inteligência artificial, Frank Sinatra está entre os artistas que mais ganham versões por aí. O que não se esperava é que uma música japonesa, ganharia uma versão tão impressionante na voz icônica do cantor.
Numa versão que remete as músicas do cantor, a música ‘Chala Head Chala’ ganhou uma versão em inglês e foi exatamente está base que foi utilizada para a versão gerada pela inteligência artificial.
O resultado final é surpreendente e mostra o quão longe a inteligência artificial pode ir. Mesmo assim, existem diversos outros exemplos que não entregam o mesmo resultado, como uma estranha versão de Michael Jackson cantando a música tema do animê ‘Neon Genesis Evangelion’.
A música por trás da IA
O sucesso da versão de Frank Sinatra é baseado na cover do grupo sueco Platina Jazz. Criado em 2008, a banda de jazz surgiu numa turnê ao Japão quando produtor sueco Rasmus Faber falou pela primeira vez sobre seu amor pela complexidade musical das trilhas sonoras de animê. Fundado em conjunto com jornalista musical Yuzuru Sato, Platina Jazz têm 6 álbuns de estúdio e 2 álbuns ao vivo, encantando públicos em todo o mundo.
Mesmo desmistificando o sucesso da versão com a voz do Frank Sinatra, isso demonstra o quão longe a inteligência artificial pode ir e em entregar versões convincentes de músicas feitas por fãs.
Albuquerque, USA - June 15, 2012: Studio shot of a pile of Barbie fashion dolls. Barbie dolls are have been manufactured by Mattel, Inc. since1959. Barbie dolls are often a subject of criticisms since she promotes an unrealistic idea of body image for a young woman, leading to a risk that girls who attempt to emulate her look will become anorexic.
Crédito: iStock
Pesquisa mostra como a nostalgia virou uma tendência de mercado que está fazendo bombar produtos no audiovisual
No último dia 12, o bilionário live-action da Barbie chegou às plataformas digitais, mas há quem adoraria vê-lo em uma daquelas TV’s de tubo que dominaram o mercado brasileiro até a década de 90. É o que revela uma pesquisa da Guia dos Melhores. A plataforma de avaliações de produtos entrevistou 500 brasileiros de todas as regiões, idades e classes sociais sobre quais produtos antigos os despertam mais saudosismo.
O vídeo cassete apareceu no topo da lista, mencionado por 57,4% dos participantes como o primeiro eletrônico que eles lembram ao pensar em itens analógicos. Na sequência, as pesadas TV ‘s de tubo, citada por 43% dos entrevistados. Completa o top 3 os telefones com fio, que mesmo sendo o único da lista a resistir nos tempos atuais, foi citado por 30,8%.
Outros itens listados como nostálgicos para os brasileiros foram o discman, as câmeras analógicas, os videogames, aparelhos de som e o bonequinho de estimação virtual Tamagotchi.
“Mesmo não sendo a primeira da lista, tudo gira em torno da televisão. O videocassete assistíamos nela, boa parte dos jogos jogávamos nela, ouvíamos música, víamos nossas fotos. É um produto revolucionário que, mesmo com o advento do smartphone, não perdeu relevância” avalia Eduardo Scherer, fundador do Guia dos Melhores.
A pesquisa ainda questionou quais tipos de mídias das décadas de 80, 90 e anos 2000 os participantes têm mais saudades. A grande maioria citou as músicas (68,6%) da época, outros relembraram os aclamados programas de TV (42,6%) e os filmes (34,6%). Só depois que itens físicos como livros, revistas e fotografias foram mencionados.
De acordo com Scherer, as produções audiovisuais atuais que têm se inspirado nessas tendências nostálgicas estão criando uma fórmula de sucesso. “Prova disso são filmes como Barbie e Super Mario Bros sendo os mais lucrativos do ano até o momento. O longa Besouro Azul, que também tem sido bastante aclamado no Brasil pela participação da atriz Bruna Marquezine, está inserido no universo dos super-heróis, temática que traz muito saudosismo pois esteve presente na infância e adolescência de muitas gerações”, avalia. Durante a pesquisa, quase metade dos respondentes (49,2%) disseram sentir conexão com este tipo de produtos antigos e consumir derivados deles.
Não só no exterior, mas também no Brasil o sucesso dos que bebem da velha guarda são perceptíveis. Exemplo é o single Tá Ok, co-produzido pelo DJ Dennis e o cantor Kevin O Chris, que resgatou o som do funk batidão popular nos anos 2000 e chegou a ser apresentado na última edição do MTV Video Music Awards, por meio de um remix feito pela cantora colombiana Karol G. Outro que aposta na nostalgia é o segundo filme do clássico Auto da Compadecida, de Guel Arraes, que este ano anunciou o início de suas gravações.
O primeiro longa que contou a história dos inseparáveis amigos João Grilo e Chicó foi lançado exatamente na virada do século. Sequências e refilmagens de filmes de décadas anteriores foram justamente os preferidos dos entrevistados, quando questionados qual forma de resgatar produções antigas eles preferiam.
E tudo continua nas telas
A pesquisa do Guia dos Melhores ainda revelou que, mesmo após duas décadas de transformações e surgimento de novas tecnologias, as TVs ainda seguem relevantes em 2023. Se antes elas arrepiavam os pelos dos braços por conta de sua tecnologia de eletricidade estática, hoje competem por oferecer mais polegadas, definição, sonoridade e recursos de inteligência artificial. Um recente levantamento do Guia dos Melhores mostrou que as TVs que competem pelo título de melhor do mercado não só oferecem esses recursos, como permitem que o usuário as utilize para vários fins como utilizar jogos pesados, conectar infinitos dispositivos e outros.
Com o advento dos streamings, o produto, seja mais simples ou sofisticado, segue sendo um item de apego para os brasileiros, ocupando um lugar muitas vezes indispensável nos lares. E isto não deve mudar. De acordo com a Associação Nacional de Fabricantes de Produtos Eletroeletrônicos (Eletros), as vendas de televisões cresceram 19% no primeiro semestre do ano em relação ao mesmo período do ano passado. “Enquanto os hitmakers souberem apostar na tendência certa, não faltará entretenimento para quem adora passar horas no sofá em frente às nossas amadas TVs”, garante Scherer.
Mesmo que não esteja utilizando o nome, a rede McDonald´s trouxe para o Japão uma variação do tradicional Nuggets de frango só que de camarão. Chamado de Puripuri Ebi Purio, esse novo produto está sendo comercializado por período limitado e promete uma explosão de sabores.
Mas antes de mais nada, temos que explicar um pouco o que significa Puripuri Ebi Purio. A palavra Puripuri pode ser interpretada como um produto com consistência carnuda e firme que dá lugar a uma maciez, dando a sensação boa, enquanto a palavra ebi é literalmente “camarão” em japonês, enquanto “Purio” é um trocadilho com fireo , a pronúncia japonesa de Filet-O-Fish, o sanduíche de peixe da rede.
Para o lançamento do cardápio especial, a rede ainda lançou um comercial com a atriz Sairi Ito, além de utilizar lobisomem, uma múmia e até mesmo um Frankenstein. A escolha por monstros é porque o cardápio só é comercializado no período da noite.
Além disso, também foi lançado uma série de curtas e mangás pelas redes do McDonalds´s com o personagem “Ebi Puri Ō” para divulgar o novo cardápio. Pelo Twitter oficial da rede, podemos acompanhar um pouco da saga do personagem.
O Puripuri Ebi Purio vem com cinco unidades e custa a partir de 260 ienes (8,69 reais), podendo ser consumido no cardápio Yoru Mac que fica disponível depois das 17 horas. Entre os combos do cardápio, a rede oferece o Tabekurabe, que traz 5 Puripuri Ebi Purio, 5 Chicken McNuggets e uma batata frita por 620 ienes (20,74 reais).
Sendo regional do Japão, o Puripuri Ebi Purio não tem previsão de aparecer em outras filiais do McDonald’s pelo mundo.
Criador de sucessos como Gantz e Inuyashiki, Hiroya Oku se manifestou sobre o sucesso de One Piece na Netflix. Produção feita pelos americanos teve supervisão direta do autor Eiichiro Oda e esse fator teria sido fundamental para o sucesso da adaptação, diferente de outros projetos anteriores.
Ele comentou: “O One Piece em live action da Netflix parece ter tido contato constante com o autor original, e todos sentiram que a qualidade era alta. Aprendendo com esse sucesso, seria bom que Hollywood adquirissem o hábito de se comunicarem estreitamente com os autores originais das obras que licenciam.”
Um dos maiores sucessos do autor, Gantz, infelizmente não pode ser produzido um novo filme em live action no Japão por uma restrição de venda de direitos para adaptação para uma empresa norte-americana. Devido a isso, o último filme da obra foi feito em animação e lançada mundialmente pela Netflix em 2016, porém não impediu o autor de manifestar publicamente sua insatisfação de o licenciamento ocorreu sem que ele fosse consultado nesse futuro projeto.
Mas a história não para aí, porque o advogado Fukui Kensaku respondeu a mensagem do autor, explicando que trabalhou na produção da Netflix, dando sua visão do sucesso da produção. Ele comentou: “Eu vi isso. Não posso comentar sobre ONE PIECE porque fui o responsável pelo contrato, mas vou escrever sobre ele porque é importante. Tudo isso está sujeito a contrato.
Especificamente, quase 100% dos contratos do tipo Hollywood incluem uma cláusula que afirma: “A obra original pode ser livremente modificada e os direitos morais do autor não podem ser exercidos”, portanto isto não deve ser ignorado.
É claro que o diálogo com o autor é importante, mas ① é poder incluir condições chamadas de controle de qualidade. Existem métodos que são mais fáceis de aceitar, como especificar ② elementos-chave e exigir a aprovação do autor original para alterações.
Depois da experiência de não terem tido apoio dos fãs para uma adaptação cinematográfica que negava a visão de mundo da obra original, havia agora mais espaço para negociações para negociar essas condições. Não é necessariamente impossível, a menos que o trabalho original seja forte, então experimente. (É claro que minha intenção não é negar aventuras e avanços nas produções cinematográficas.)”
Por mais que ele não tenha detalhado qual foi a produção que fez a abertura para negociar a participação do criador original, podemos imaginar, no momento que a Netflix teve duas obras que desagradaram os fãs de animê e mangá. Uma foi Death Noite que teve uma adaptação bastante criticada, e a outra foi Cowboy Bebop que até o criador original, Shinichiro Watanabe, criticou como a obra foi adaptada pela produtora.
Se os fracassos da empresa fez com que desse abertura para negociar a participação dos autores originais, One Piece pode trazer um novo começo para as produções baseadas em mangá no Ocidente.
No Japão é feriado nacional o Dia do Respeito ao Idoso, comemorado no dia 18 de setembro deste ano e o país divulgou novos dados oficiais revelaram que confirmam mais de 10% da população atualmente se encontra com 80 anos ou mais. O dado é um indicativo da rápida transformação demográfica enfrentada pelo país
Além disso, os dados também demonstraram que uma parcela da população japonesa com 65 anos ou mais atingiu um aumento recorde de 29,1%, em comparação com 29,0% do ano anterior. Em comparação, a Itália registra 24,5% e a Finlândia, 23,6%, de acordo com o Ministério dos Assuntos Internos.
O Ministério declarou em comunicado à imprensa local que “o Japão se tornou o país com a maior porcentagem da população idosa do mundo”.
Isso vem em decorrência da diminuição da população e do envelhecimento que ocorreram ao longo de décadas, com jovens adiando o casamento e a paternidade, principalmente devido à instabilidade no emprego e desafios econômicos.
Como consequência, o Japão enfrenta custos crescentes com cuidados para idosos, à medida que o número insuficiente de jovens contribui para preencher empregos e financiar programas sociais e de bem-estar.
O Ministério observou que uma parcela da população de 124,4 milhões está atingindo 75 anos ou mais e que o Japão continua a envelhecer. Atualmente, aproximadamente 12,59 milhões de pessoas têm 80 anos ou mais, enquanto 20 milhões têm 75 anos ou mais.
Como resultado, o Japão depende cada vez mais de uma força de trabalho idosa, com mais de nove milhões de idosos trabalhando, representando 13,6% da força de trabalho, ou um em cada sete trabalhadores no país. Embora menor que os 36,2% da Coreia do Sul, esse número está bem à frente de outros países desenvolvidos, como os Estados Unidos, com 18,6%, e a França, com 3,9%.
Os dados também mostraram que mais de um terço das pessoas com idades entre 70 e 74 anos estão empregadas no Japão. Projeções indicam que em 2040, a população idosa do país representará impressionantes 34,8% da população total.
A tão aguardada “Subsconscióus Latin America Tour” do grupo de K-pop VAV começou com o pé direito no último dia 15 de setembro na animada Cidade do México. Os fãs latino-americanos foram agraciados com uma apresentação calorosa e empolgante que marcou o início de uma jornada musical emocionante. O grupo, atualmente composto por StVan, ACE, Jacob, Ayno, Lou e Ziu, está fazendo história nesta turnê que promete ser memorável.
Após a estreia triunfante na Cidade do México, o VAV seguiu para Bogotá e continua sua jornada musical com mais duas apresentações, em Santiago, no Chile, e Montevidéu, no Uruguai. No entanto, a ansiedade está à flor da pele para o próximo destino: São Paulo, onde eles estão prontos para incendiar o palco do VIP Station em 23 de setembro.
Os ingressos para o tão esperado show em São Paulo ainda estão disponíveis no site Clube do Ingresso, com preços a partir de R$250 (meia entrada). Vale ressaltar que esta é a quarta vez que o VAV visita o Brasil, tornando-se um grupo muito querido entre os fãs brasileiros. A formação do VAV remonta a 2015, sob a gestão de carreiras da ATeam, e sua conexão com o Brasil só cresceu ao longo dos anos.
Em uma entrevista exclusiva, os membros do VAV compartilharam seus sentimentos sobre o retorno ao Brasil e detalhes sobre o novo álbum e suas músicas favoritas. Ziu, um dos membros, expressou sua empolgação em rever os fãs brasileiros após quatro anos, lembrando da paixão e calorosa recepção que receberam na última visita.
FM: Como se sentem ao retornar ao Brasil depois de 4 anos?
Ziu: Estou muito animado e tremendo de nervoso para conhecer os Vampz do Brasil depois de 4 anos. Quando viemos há quatro anos atrás, fomos recebidos com muita paixão, e estou ansioso para ver como seremos recebidos desta vez.
FM: Em que o novo álbum foi inspirado?
Ace: A inspiração vem dos membros do grupo que estão próximos. Os membros são muito talentosos, então recebo muito estímulo positivo. Costumo criar muita música pensando nos VAMPZ, e este álbum expressa especialmente nossa saudade dos VAMPZ. Os VAMPZ são nossas eternas musas.
Ayno: Participei da criação do rap para a música título “Designer” e escrevi a letra do rap em 4 linhas. Além disso, a música “By My Side” demorou muito para ser lançada, então por favor, deem muito amor a ela!
FM: O álbum “Subconscious” marca um retorno e também contém faixas que transmitem uma mensagem positiva, incentivando a descoberta do potencial interior. Qual é a música favorita do álbum de cada membro?
Ace, Jacob: “Designer”. Esta é uma música que gostamos desde a primeira vez que a ouvimos, porque é muito animada e viciante. O refrão é muito cativante. Achamos que é uma música que mostra toda a sensualidade do VAV.
St. Van, Ayno, Jiu: “Reason”. Achamos que é uma música que representa os sentimentos do VAV em relação aos fãs. Foi escrita por Ace, e a letra está ótima, com uma melodia que toca o coração.
Lou: “Cause I Miss You”. Existem muitas outras músicas boas, tanto melodicamente quanto liricamente, mas gosto dessa música porque acredito que é a mais sincera e expressa o desejo de ver os Vampz depois de um longo descanso.
FM: “Designer” já faz sucesso entre os fãs brasileiros. Como foi a produção da música e do videoclipe?
St. Van: Primeiramente, fico muito grato e feliz em saber que a música “Designer” fez sucesso entre os fãs brasileiros. Ao produzir músicas e videoclipes, focamos mais em destacar o VAV e trocamos muitas ideias em reuniões com todos os nossos membros e a equipe da Ateam. Desta vez, também fizemos isso com paixão e trocando ideias. Estou muito orgulhoso de que tantas pessoas tenham gostado, e acredito que podemos tornar o próximo álbum ainda melhor.
Lou: Acredito que muitas das opiniões dos membros influenciaram na composição da música. Todos os membros participaram do conceito detalhado e contribuíram para as músicas. Foi um trabalho em conjunto com a equipe da Ateam, então não seria exagero dizer que a família VAV inteira fez este álbum. É uma sorte que os fãs brasileiros tenham gostado. Quero conhecê-los em breve e mostrar pessoalmente.
FM: O que o público brasileiro pode esperar da apresentação em São Paulo?
Jacob: Estamos nos preparando muito para esta apresentação. Mesmo que estejamos revendo os Vampz do Brasil após muito tempo, estamos preparando um novo show e novas músicas. Portanto, aguardem ansiosamente! Vejo vocês em breve!
Gold 1: R$700 (Inclui fansign, poster exclusivo, group photo, selfie com cada integrante, soundcheck, credencial exclusiva, entrada prioritária e pista premium)
Gold 2: R$800 (Inclui fansign, poster exclusivo, group photo, selfie com cada integrante, soundcheck, credencial exclusiva, entrada prioritária e camarote)
Silver: R$550 (Inclui fansign, poster exclusivo, soundcheck, entrada após o Gold e pista premium)
A JICA (Agência de Cooperação Internacional do Japão) está com inscrições abertas para o Encontro de Empreendedores Brasil-Japão, que acontecerá no dia 04 de outubro, na renomada Japan House, localizada em São Paulo.
Este evento integra a “Missão Empresarial de Cooperação Nikkei da América Latina”, agora em sua 10ª edição. A Missão tem como objetivo principal estabelecer laços sólidos com as comunidades locais, por meio das comunidades nikkeis que foram formadas pelos imigrantes japoneses e seus descendentes que escolheram a América Latina como seu lar.
Durante os dias 2 a 7 de outubro deste ano, 8 empresas de Okinawa desembarcarão em solo brasileiro. Essas empresas atuam em diversas áreas, como agricultura, construção, tratamento de resíduos, alimentação e produção audiovisual. Durante sua estada no Brasil, elas participarão de intercâmbios com a comunidade Nikkei, realizarão pesquisas de mercado e conduzirão inspeções de negócios.
No dia 4 de outubro (quarta-feira), a Japan House São Paulo será o cenário do seminário e de participação gratuita e aberta ao público. É uma oportunidade única para conhecer as 8 empresas japonesas em destaque, além de promover rodadas de negócios individuais.
As inscrições estão agora abertas e podem ser realizadas por meio do formulário no link abaixo:
Se você conhece algum empreendedor que esteja ligado ao tema, agradecemos imensamente se puder compartilhar este e-mail com eles.
Para dúvidas e informações adicionais, não hesite em contatar a equipe da JICA Brasil pelo telefone (11) 3251-2655 e falar com Melissa Yabuki (yabuki-melissa@jica.go.jp).
O evento é organizado pela JICA com colaboração da Japan House Brasil e apoio de WUB – World Uchinanchu Business Association, Bunkyo – Sociedade Brasileira de Cultura Japonesa, Associação Okinawa Kenjin do Brasil, Centro Cultural Okinawa do Brasil, NEB – Empreendedores do Brasil, JCI Brasil-Japão e REN Brasil.
A 34ª edição do REN.conecta promete ser um evento imperdível para todos aqueles que sonham em estudar no Japão. Nesta emocionante live, a REN Brasil se une à JICA (Agência de Cooperação Internacional do Japão) para oferecer uma visão detalhada sobre os programas de treinamento e bolsas de estudos no país do sol nascente.
Conversa com Especialistas
O evento será conduzido por três especialistas de renome na área:
Daniel Ishihara: Presidente da REN Brasil.
Mami Saiki: Assistente para Programas de Treinamento da JICA em Brasília.
Margarida Terao: Coordenadora de Bolsa de Estudos da JICA em São Paulo.
Juntos, eles compartilharão informações valiosas sobre as bolsas de estudos da JICA mais procuradas pelos brasileiros, dicas essenciais para se preparar para entrevistas, requisitos de nível de inglês e japonês, acomodação, ajuda de custo e muitas outras informações cruciais para quem deseja embarcar em uma jornada educacional no Japão.
Atração Cultural: Awa Odori
Além das informações educacionais valiosas, a 34ª edição do REN.conecta também oferecerá um vislumbre da cultura japonesa com uma apresentação especial de Awa Odori. Esta é uma dança folclórica tradicional da província de Tokushima, que representa o carnaval japonês e é celebrada nas festividades de verão, em agosto. É uma oportunidade única de experimentar a rica tradição cultural do Japão sem sair de casa.
Tema: 34ª edição do REN.conecta: As bolsas de estudos da JICA mais procuradas pelos brasileiros.
Fãs de cultura geek e pop japonesa terão um encontro imperdível neste domingo (17), em São Paulo. A Associação Brasil Nippo realiza o “1º Festival da Cultura Geek na Liberdade”, evento gratuito que reunirá atrações para todos os gostos.
O festival acontece na Praça da Liberdade, um dos principais cartões postais da capital paulista. A programação inclui shows com bandas tocando as principais canções de animes, palestras com dubladores de personagens de Aquaman, Demon Slayer, One Piece e Pokémon, concurso de cosplay, além de workshops e torneios de games.
Aos fãs de Star Wars, a apresentação do Blades Saber Team promete emocionar, com os famosos sabres de luz. Do lado oriental, a embaixadora kawaii no Brasil, Akemi Matsuda, e a Embaixadora da Pucca & Garu no Brasil, Yoo Na Kim, estarão no palco para interação com o público. Aos amantes de dança, o grupo paulistano Chemical Funk, que venceu o 1º Concurso de Anime Song Dance do Brasil, organizado pela Fundação Japão em São Paulo (FJSP), é diversão garantida.
A programação do 1º Festival de Cultura Geek Liberdade apresenta ainda um bate-papo com o empresário Toshiro Egashira, que trouxe para o Brasil a série Jaspion, e o Akiba Cosplay – concurso de cosplay comandado por Kendi Yamai que selecionará um representante para a grande final que acontece no palco do Festival do Japão.
O público também participará de workshops e torneios de games que serão montados na sede da ACAL – Associação Cultural e Assistencial da Liberdade – e na estação Liberdade do Metrô.
O festival celebra a Lei nº 17.672, de 6 de outubro de 2021, cujo autor é o vereador Aurélio Nomura, que incluiu no Calendário Oficial do Município de São Paulo o “Dia de Cultura Geek”, a ser comemorado todos os anos no dia 25 de maio.
Embaixadora kawaii no Brasil, Akemi MatsudaEmbaixadora da Pucca e Garu no Brasil, Yoo Na Kimblades saber team
