O Festival do Rio 2026 terá a primeira exibição de A Casa de Dona Carlota, curta-metragem dirigido por Lili Fialho e Bruna Linzmeyer. A produção integra a Competição Oficial do festival e recupera a trajetória de Dona Carlota Rezende, dirigente e treinadora do Primavera Atlético Clube, uma das figuras ligadas ao desenvolvimento do futebol feminino no Brasil antes da proibição da modalidade.

Produzido pela MyMama Entertainment, o filme parte da pesquisa histórica da pesquisadora Aira Bonfim para reconstruir um período pouco conhecido do esporte brasileiro. A estreia também marca o primeiro trabalho de Bruna Linzmeyer como diretora e roteirista.

Futebol feminino antes da proibição

Ambientado no Rio de Janeiro da década de 1940, o curta acompanha Dona Carlota enquanto ela prepara a equipe feminina do Primavera Atlético Clube para uma excursão internacional.

A sede do clube funcionava na própria casa de Carlota, em Pilares, onde as jogadoras treinavam, conviviam e disputavam partidas. O espaço acabou se tornando um ponto de autonomia para mulheres que encontravam no futebol uma possibilidade de trabalho e liberdade em uma época marcada por restrições sociais.

A história ganha contornos mais tensos quando Carlota tenta viabilizar uma viagem internacional para sua equipe. A iniciativa ocorre durante o Estado Novo, período em que o futebol praticado por mulheres enfrentava crescente pressão de setores da sociedade e do poder público.

Em 1941, Carlota foi presa pela Delegacia de Costumes e o Primavera teve sua sede fechada. Pouco depois, um decreto-lei do governo de Getúlio Vargas proibiu às mulheres a prática de esportes considerados incompatíveis com sua natureza. A restrição ao futebol feminino permaneceu por décadas, até a regulamentação da modalidade em 1982.

Ingrid Trigueiro interpreta Dona Carlota. O elenco também reúne Bruna Linzmeyer, Tay O’hana, Luisa Mangini e Diego Pallardo, além da participação especial de Sandra Sá.

Uma história que chega ao cinema antes da Copa de 2027

Para Lili Fialho, recuperar a trajetória de Carlota significa também questionar a forma como a história do futebol brasileiro foi construída.

A diretora destaca que a estreia acontece em um momento simbólico: em 2027, o Brasil será sede da Copa do Mundo Feminina da FIFA pela primeira vez. O filme, portanto, estabelece uma ligação entre as pioneiras que enfrentaram a proibição no século passado e a atual expansão do futebol praticado por mulheres.

“A Casa de Dona Carlota” também representa um novo momento na carreira de Bruna Linzmeyer. A atriz, que há anos desenvolve projetos relacionados ao futebol feminino, estreia na direção e no roteiro justamente com uma história ligada à memória da modalidade.

A produção é resultado de anos de pesquisa de Lili sobre o futebol de mulheres e pretende recuperar personagens que ficaram fora dos registros mais conhecidos do esporte.

Festival do Rio marca primeira exibição

A seleção para o Festival do Rio 2026 inicia a trajetória do curta no circuito de festivais nacionais e internacionais. Depois dessa etapa, a produção tem previsão de chegar a plataformas de streaming em 2027.

Com 15 minutos de duração, o filme combina ficção histórica e pesquisa documental para reconstruir o ambiente em que Carlota e as jogadoras do Primavera desafiaram as convenções de seu tempo.

A Casa de Dona Carlota é uma produção da MyMama Entertainment, com direção e roteiro de Lili Fialho e Bruna Linzmeyer. A classificação indicativa é 10 anos.

O cinema brasileiro chega a Los Angeles com The Fox Sisters, novo longa de Wagner de Assis, que terá sua première mundial no NoHo CineFest, em 29 de agosto. O diretor participa da sessão ao lado do elenco, em um momento que também marca sua estreia em uma produção falada em inglês.

Antes da exibição, em 28 de agosto, Assis participa de um encontro em Glendale, na Califórnia, para discutir os desafios de produzir filmes de grande escala e as possibilidades de inserção no mercado internacional.

As irmãs que desafiaram a fronteira entre crença e ciência

Escrito, dirigido e produzido por Wagner de Assis, The Fox Sisters resgata a história real de Leah, Maggie e Kate Fox, três irmãs norte-americanas do século XIX que ficaram conhecidas como pioneiras do Espiritualismo Moderno.

A trajetória das irmãs ganhou notoriedade a partir de supostos fenômenos sobrenaturais que ajudaram a impulsionar um movimento religioso e espiritual que posteriormente se espalhou dos Estados Unidos para outras partes do mundo.

O filme combina drama histórico, suspense e elementos sobrenaturais para revisitar esse período e explorar questões envolvendo crença, ciência e os limites entre o mundo material e o espiritual.

As três protagonistas são interpretadas por Sionne Elise, Jamie Hughes e Marie McHugh, atriz brasileira-americana. O elenco estará presente na première em Los Angeles.

Produção entre Brasil e Estados Unidos

The Fox Sisters foi filmado entre Brasil e Estados Unidos e representa uma nova etapa na carreira de Wagner de Assis, conhecido por trabalhos ligados ao cinema espiritualista.

Depois da première internacional, o longa terá lançamento nos cinemas brasileiros em 24 de setembro de 2026.

Três Vezes Adeus (Tre Ciotole), novo filme da diretora espanhola Isabel Coixet, chega aos cinemas brasileiros em 17 de setembro. O longa estrelado por Alba Rohrwacher e Elio Germano acompanha um casal que vê a própria vida mudar depois de uma separação e de uma descoberta que coloca tudo em perspectiva.

A história começa quando Marta e Antonio, juntos há sete anos, terminam o relacionamento depois de uma discussão. Enquanto ele mergulha no trabalho como chef de cozinha, ela se isola e perde completamente o apetite.

O que inicialmente parece ser consequência do fim da relação, porém, ganha outra dimensão quando Marta descobre que os sintomas estão relacionados a uma doença grave.

Do fim de um relacionamento a uma nova perspectiva

A partir da descoberta, Três Vezes Adeus acompanha Marta enquanto ela precisa lidar não apenas com a doença, mas também com a própria maneira de enxergar a vida.

O filme adapta o livro “Tre Ciotole”, da escritora italiana Michela Murgia, e combina drama e momentos de humor para falar sobre relações, perdas e a necessidade de encontrar novos caminhos diante de mudanças inesperadas.

A produção também retoma alguns temas recorrentes na carreira de Coixet, especialmente a relação entre amor, morte e reconstrução emocional. Música e gastronomia aparecem como elementos importantes na narrativa e ajudam a estabelecer a personalidade dos protagonistas.

Isabel Coixet no cinema

Conhecida por dramas centrados em personagens e relações humanas, Isabel Coixet dirigiu filmes como Minha Vida Sem Mim (2003), A Vida Secreta das Palavras (2005), Fatal (2008) e A Livraria (2017).

Em Três Vezes Adeus, a diretora parte novamente de uma história íntima para discutir a fragilidade da vida e os vínculos construídos entre as pessoas.

Três Vezes Adeus estreia nos cinemas brasileiros em 17 de setembro de 2026.

O filme Carolina de Jesus, inspirado na trajetória e na obra de Carolina Maria de Jesus, terá uma apresentação especial durante a Bienal do Livro de São Paulo. O encontro acontece em 5 de setembro, das 15h15 às 16h, na Arena da Bienal, e contará com a exibição do teaser do longa em primeira mão.

A atividade também vai discutir a memória e o legado da escritora, além dos desafios de adaptar sua história para o cinema.

Elenco participa de conversa na Bienal

A mesa terá a participação de Maria Gal, que interpreta Carolina e também é uma das produtoras do filme; Vera Eunice, filha da escritora e integrante do elenco; Clayton Nascimento, ator e preparador de elenco; e Conceição Evaristo, escritora e uma das referências da literatura afro-brasileira, que também participa da produção como atriz.

A conversa será mediada pela jornalista e apresentadora Adriana Couto.

Dirigido por Jeferson De e com roteiro de Maíra Oliveira, o longa adapta Quarto de Despejo: Diário de uma Favelada, obra publicada por Carolina Maria de Jesus. A produção, porém, pretende ir além da conhecida trajetória da escritora e explorar aspectos de sua vida pessoal, incluindo afetos, desejos, vaidade, maternidade e consciência política.

Trechos de seus diários servem como base para uma narrativa ambientada no período entre a escrita de Quarto de Despejo e sua publicação.

O elenco ainda reúne Raphael Logam, Liza Del Dala, Carla Cristina Cardoso, Ju Colombo, Caio Manhente, Jack Berraquero, Fabio Assunção, Alan Rocha e Thawan Lucas, entre outros.

Favela do Canindé foi recriada em estúdio

As filmagens foram realizadas no Rio de Janeiro, incluindo locações como a Assembleia Legislativa do Rio de Janeiro (Alerj), no Recreio dos Bandeirantes, e os Estúdios Quanta Rio de Janeiro.

Para reproduzir a Favela do Canindé dos anos 1950, a equipe de arte, comandada por Billy Castilho, construiu um cenário com mais de 400 m². A produção também utilizou dois painéis de LED, de 12×5 metros e 4×3 metros, que reproduziam diferentes perspectivas do horizonte e da favela.

Somados, o cenário físico e os painéis ocuparam mais de 700 m².

Produção foi reconhecida em Cannes

Ainda em pós-produção, Carolina de Jesus tem lançamento previsto para 2027. Em 2026, o projeto foi selecionado para o Goes to Cannes, iniciativa realizada durante o Marché du Film, mercado oficial do Festival de Cannes.

A produção brasileira esteve entre apenas três projetos de diferentes partes do mundo contemplados com um prêmio de mercado na edição deste ano.

O longa é produzido por Move Maria, Raccord Produções e Buda Filmes, com coprodução da Globo Filmes, produção associada da Dezenove Som e Imagem e distribuição da Elo Studios.