A Warner Bros. Pictures levou o universo de Mortal Kombat 2 para além das telas durante a CCXP25, em São Paulo. No sábado, 6 de dezembro, o estúdio promoveu uma aula de kung fu que chamou a atenção de visitantes e influenciadores e transformou o estande em um espaço de prática, interação e celebração da franquia.

A imersão que colocou o público no centro da luta

A atividade convidou os participantes a aprenderem movimentos inspirados nas coreografias do filme e do jogo, aproximando o público da essência marcial que sempre definiu Mortal Kombat. A ação aconteceu no estande dedicado ao novo longa e recriou visualmente a atmosfera do universo cinematográfico que retorna aos cinemas em maio de 2026.

Com golpes coreografados e exercícios rápidos, os visitantes puderam testar postura, equilíbrio e precisão enquanto se divertiam com a referência aos famosos fatalities. O estande virou ponto de encontro de curiosos, fãs antigos e criadores de conteúdo interessados em experimentar, de forma segura, o estilo de combate que molda os personagens.

Torneio de Mortal Kombat aquece o hype para o filme

A agenda da Warner na CCXP ainda incluiu a final de um torneio de Mortal Kombat na quinta feira, 4 de dezembro. A disputa aconteceu ao vivo no estande do estúdio e reuniu jogadores e espectadores em momentos de nostalgia e vibração coletiva. A competição reforçou o vínculo do público com a franquia e ampliou a expectativa para o novo filme.

Mortal Kombat 2 chega aos cinemas em 2026

O novo longa, da New Line Cinema, estreia em 7 de maio de 2026 nos cinemas brasileiros, inclusive em IMAX e versões acessíveis. A história coloca os campeões do Plano Terreno em confronto direto com o domínio de Shao Kahn em uma batalha sem limites. O elenco reúne Karl Urban como Johnny Cage, Adeline Rudolph, Jessica McNamee, Josh Lawson, Ludi Lin, Mehcad Brooks, Tati Gabrielle, Lewis Tan, Damon Herriman, Chin Han, Tadanobu Asano, Joe Taslim e Hiroyuki Sanada.

A direção é de Simon McQuoid, que retorna após o filme de 2021. O roteiro é assinado por Jeremy Slater, baseado na criação de Ed Boon e John Tobias. A produção reúne nomes como Todd Garner, E. Bennett Walsh, James Wan, Toby Emmerich e o próprio McQuoid.

Bastidores e equipe criativa

A produção conta com Stephen F. Windon na direção de fotografia, Yohei Taneda no design de produção, Stuart Levy na montagem, Cappi Ireland no figurino, Rich Delia no elenco e Benjamin Wallfisch na trilha sonora. Mortal Kombat 2 é uma coprodução Atomic Monster, Broken Road e Fireside Films e terá distribuição mundial exclusiva nos cinemas.

O Unlock CCXP abriu espaço para uma conversa que foi direto ao coração da cultura pop brasileira ao receber o painel “Chico Bento e a Goiabeira Maraviósa – Do Sítio ao Cinema”. O encontro jogou luz sobre o processo criativo por trás da adaptação do personagem criado por Mauricio de Sousa e mostrou como o universo simples, rural e afetivo do Chico conseguiu atravessar décadas até chegar ao cinema em 2025, dialogando tanto com o público das salas de exibição quanto com quem descobriu a história pelo streaming.

Fernando Fraiha, diretor, roteirista e produtor da Biônica Filmes, destacou que a construção do longa passou longe de um caminho linear. Segundo ele, o roteiro foi tratado como um organismo vivo, que precisou de tempo para amadurecer. A equipe se permitiu errar, testar abordagens e reescrever inúmeras vezes até encontrar o tom certo, sempre equilibrando fidelidade ao personagem com as exigências da linguagem cinematográfica. Fraiha reforçou que esse processo só funcionou porque houve abertura para revisões profundas e para a escuta constante.

Mauricio de Sousa como bússola criativa

Um ponto central da conversa foi a participação direta de Mauricio de Sousa ao longo do desenvolvimento. Fraiha relembrou que o criador de Chico Bento acompanhou o projeto de perto, aprovando etapas e fazendo observações que ajudaram a manter a identidade do personagem intacta. Essa troca foi fundamental para garantir que o filme respeitasse o imaginário construído nos quadrinhos, ao mesmo tempo em que encontrava novas formas de contar a história no audiovisual.

Políticas públicas e o fortalecimento do audiovisual

A secretária da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo, Marilia Marton, trouxe para o debate o papel das políticas públicas no viabilizar de projetos como esse. Ela explicou que a reformulação de editais e a ampliação de parcerias com produtoras têm sido decisivas para fortalecer o setor. No caso de Chico Bento, a distribuição contou com recursos da Lei Paulo Gustavo, mostrando como o apoio institucional pode ampliar o alcance de obras nacionais e populares.

Entre responsabilidade e futuro da franquia

Encerrando o painel, Fraiha falou sobre o peso de adaptar um personagem tão querido por gerações e como a equipe buscou equilibrar expectativa do público com liberdade criativa. O cuidado deu resultado e abriu caminho para a continuidade da jornada do Chico nas telas. O segundo filme já está em desenvolvimento, sinalizando que o garoto do interior ainda tem muitas histórias para contar no cinema brasileiro.

O Palco Omelete by BB foi tomado por aplausos quando Kathryn Newton surgiu para conversar com fãs de Supernatural. A atriz, que deu vida à intensa Claire Novak, encontrou um público claramente conectado à personagem e ao impacto que ela teve ao longo das temporadas da série. O clima foi de reconhecimento imediato, com gritos, aplausos e uma sensação de reencontro entre atriz e fandom.

Durante o painel, Kathryn falou com carinho sobre a personagem que marcou sua trajetória ainda muito jovem. Segundo ela, Claire segue viva até hoje não apenas na memória dos fãs, mas também na forma como a própria atriz se enxerga. Em tom bem-humorado, comentou que ainda carrega algo da personagem no visual e na atitude, como se aquela fase nunca tivesse ido embora por completo.

Uma personagem que definiu carreira

Mesmo com uma filmografia que cresceu bastante nos últimos anos, Kathryn Newton não hesitou ao apontar Claire Novak como seu trabalho mais marcante. Ela destacou a liberdade criativa que teve na época e a ousadia de interpretar uma personagem forte, cheia de conflitos e nada óbvia para os padrões da televisão. Para a atriz, aquele papel representou um momento decisivo de amadurecimento artístico e pessoal.

A fala reforçou algo que os fãs de Supernatural sempre defenderam: Claire não era apenas uma coadjuvante passageira, mas uma presença que ajudou a expandir o universo da série e dialogar com uma geração que se viu refletida em sua rebeldia e vulnerabilidade.

Do sobrenatural aos heróis da Marvel

Quando o papo caminhou para o universo dos super-heróis, Kathryn mostrou que também tem seus favoritos. Sem rodeios, revelou que adoraria interpretar o Homem-Aranha, deixando claro o carinho pelo personagem e pelo que ele representa. A resposta arrancou novas reações da plateia e mostrou como a atriz transita com naturalidade entre o terror, o drama adolescente e o imaginário pop dos quadrinhos.

A passagem de Kathryn Newton pelo Palco Omelete by BB deixou claro que Supernatural segue vivo no coração dos fãs e que Claire Novak continua sendo um dos rostos mais lembrados dessa história. Um painel simples, direto e carregado de afeto, exatamente como o público esperava.

O Palco Thunder by Claro tv+ mudou de tom na CCXP25 e virou, literalmente, um musical. Durante o painel dedicado ao The Voice Brasil, cantores espalhados pela plateia começaram a entoar “Evidências”, criando um efeito surpresa que rapidamente contagiou o público. Em poucos segundos, o auditório inteiro estava cantando junto, em um daqueles momentos espontâneos que só acontecem quando música e multidão entram na mesma sintonia.

A ação quebrou a lógica tradicional dos painéis e reforçou a proposta do encontro: mostrar que o The Voice segue sendo um fenômeno popular, agora em uma nova fase dentro do streaming.

Tiago Leifert e Boninho falam da nova fase

Depois da abertura musical, Otaviano Costa voltou ao palco Thunder para receber Tiago Leifert e Boninho, que comentaram a chegada do programa à plataforma e os caminhos dessa nova etapa. O clima foi descontraído, com espaço para bastidores, memória afetiva e humor.

Leifert arrancou risadas ao falar de sua relação com o reality musical. Segundo ele, o The Voice foi o projeto mais tranquilo de sua carreira na TV. Também destacou o peso simbólico de apresentar o programa agora dentro do ecossistema Disney, em um palco historicamente ligado à cultura pop.

Música, nostalgia e cultura pop no mesmo palco

O painel ainda reservou um momento especial para os fãs. Uma prévia exclusiva mostrou os jurados interpretando uma canção de O Rei Leão, conectando o universo do reality musical com uma das franquias mais icônicas da cultura pop. A escolha reforçou o tom do painel, que transitou entre nostalgia, entretenimento e espetáculo ao vivo.

Ao transformar o Palco Thunder em um grande coral, o The Voice Brasil mostrou que seu impacto vai além da televisão. Na CCXP25, o programa provou que ainda sabe criar momentos coletivos, daqueles que ficam na memória do público e rendem conversa muito depois do evento acabar.