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O Primata | Terror e tensão com Troy Kotsur terá sessões antecipadas no Festival do Rio

A Paramount Pictures Brasil anunciou que o longa de terror “O Primata” terá exibições antecipadas durante o Festival do Rio. A primeira sessão acontece em 3 de outubro no Cinesystem Belas Artes, seguida por exibições nos dias 5 e 9 de outubro nos cinemas Estação NET Gávea e Kinoplex São Luiz. A estreia oficial do filme está marcada para 8 de janeiro de 2026.

O filme acompanha Lucy, que retorna da faculdade e se reúne com a família, incluindo seu chimpanzé de estimação, Ben. O que deveria ser um período de férias tranquilo entre familiares e amigos se transforma em uma luta desesperada pela sobrevivência quando o chimpanzé perde o controle. Lucy e seus amigos enfrentam uma noite aterrorizante em que cada decisão pode significar a diferença entre a vida e a morte.

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Elenco e direção de peso

O longa reúne talentos reconhecidos: Troy Kotsur, vencedor do Oscar por CODA – No Ritmo do Coração, Johnny Sequoyah, conhecida por Dexter: Sangue Novo, e Kevin McNally, famoso por Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra. A direção é de Johannes Roberts, especialista em terror e responsável por filmes como Medo Profundo.

Os Donos do Jogo | Netflix transforma o Rio em tabuleiro do crime

Marcos Serra Lima e Albert Andrade :Netflix

O Rio de Janeiro se torna palco de uma disputa implacável pelo poder na nova série de ficção da Netflix, Os Donos do Jogo. Com estreia marcada para 29 de outubro, a produção original brasileira mergulha em um mundo de ambição, luxo e rivalidades, onde cada movimento pode decidir o destino dos protagonistas.

O trailer recém-lançado mostra Profeta (André Lamoglia), aspirante a ocupar o topo da contravenção carioca. Sua jornada coloca-o frente a frente com famílias influentes, transformando uma guerra fria em confrontos intensos, revelando o lado mais perigoso da cidade. Os cenários da cidade maravilhosa, com seus contrastes e pontos icônicos, funcionam como um tabuleiro onde vale tudo pelo poder.

Elenco estrelado e direção brasileira

A série reúne nomes como Chico Diaz, Giullia Buscaccio, Juliana Paes, Mel Maia e o rapper Xamã, trazendo peso e autenticidade à narrativa.

Produzida pela Paranoïd, Os Donos do Jogo é criação de Heitor Dhalia (DNA do Crime), Bernardo Barcellos e Bruno Passeri, com roteiro assinado por Barcellos. A direção é de Heitor Dhalia, Rafael Miranda Fejes e Matias Mariani, garantindo um olhar cinematográfico sobre o submundo carioca.

O novo marco das séries de máfia brasileiras

A produção inaugura o universo das séries de máfia na Netflix Brasil, trazendo diálogos e situações imersivas que refletem o “carioquês” autêntico. Com estreia em 29 de outubro, a série promete prender o público do início ao fim, mostrando que, neste jogo, não há regras fixas e cada decisão pode ser fatal.

Disponível globalmente, exclusivamente na Netflix.

Hodari e “IRADOH” conquistam espaço em premiações internacionais

Créditos- Ana Marques

Filmado em quatro dias, entre Heliópolis e São Bernardo do Campo, o curta-metragem IRADOH – 3 Atos de Irmandade: a Música, o Crime e a Justiça acompanha o segundo álbum do cantor, compositor e produtor Hodari e vem ganhando destaque em importantes premiações internacionais. A obra foi indicada ao Grammy Latino 2025 na categoria Melhor Vídeo Musical Versão Longa e concorre também no Amsterdam Lift-Off Film Festival e no Cannes Indie Shorts Awards, com indicações em categorias como Cinematografia, Direção e Vídeo Musical.

Produzido por KondZilla, Africa Creative, Sweet Filmes e o selo slap, da Som Livre, o projeto une música, cinema e narrativa urbana, chamando atenção pela potência estética e pela força da história que retrata. Com 11 faixas que transitam por pop, Amapiano, R&B, MPB e House, o álbum foi acompanhado de 11 visualizers e do próprio curta, lançado no canal da KondZilla no YouTube.

Três atos, três destinos

A narrativa do curta divide-se em três atos, seguindo a trajetória de três irmãos — um músico, um advogado e um traficante — cujas vidas tomam rumos distintos, mas permanecem conectadas pela mesma raiz familiar. As vielas e encontros que percorrem a história traduzem a complexidade da realidade urbana brasileira, refletindo sobre laços familiares, escolhas e reencontros.

Segundo Hodari, o álbum é uma espécie de diário musical: “Ele conta a trilogia da minha vida na música: começo, meio e agora. É muito especial para mim. Esse processo começou no início da minha carreira, em 2018, com Teu Popô. Agora, com meu segundo álbum, sinto que fechei um ciclo”.

Uma produção cinematográfica de impacto

Kaique Alves, diretor do curta e diretor criativo da KondZilla, reforça o desafio de criar uma obra de relevância internacional: “Dois anos consecutivos sendo indicado ao Grammy é mais que uma realização, é um sonho. Fizemos o filme com profundidade emocional e potência estética, retratando a força dos laços familiares diante da dor e das escolhas difíceis”.

Para Kako Tufano, produtor executivo da Sweet Filmes, cada detalhe da produção foi planejado: “Desde o elenco até locações, direção de arte e fotografia, tudo foi meticulosamente pensado para traduzir a essência do álbum em imagens”.

O diretor Thiago Eva destaca a colaboração intensa da equipe: “Buscamos criar uma narrativa autêntica sobre a jornada dos três irmãos, espelhando experiências reais de quem cresce sem mãe e precisa assumir sua própria vida. Todo o trabalho coletivo resultou em um filme digno de Grammy”.

A produção também contou com paisagem sonora da A Gandaia e efeitos visuais assinados pela Tribo, ampliando a experiência sensorial do projeto.

Premiações internacionais e relevância artística

Além do Grammy Latino, IRADOH se destaca em festivais internacionais: o Amsterdam Lift-Off Film Festival reconheceu a obra em Direção, Cinematografia e Vídeo Musical, enquanto o Cannes Indie Shorts Awards avaliou cinematografia e música. A trajetória do projeto reforça a crescente presença do audiovisual brasileiro em circuitos internacionais, combinando identidade local com reconhecimento global.

TIMIDEZ | Suspense psicológico baiano chega ao Festival do Rio explorando cicatrizes íntimas

“TIMIDEZ”, suspense psicológico baiano estreia no Festival do Rio

O cinema brasileiro recebe TIMIDEZ, longa baiano que estreia no dia 4 de outubro no 27º Festival do Rio, o maior festival de cinema da América Latina. O filme mergulha na intimidade, na solidão e nas marcas invisíveis do passado, acompanhando a jornada de um jovem que enfrenta fantasmas pessoais e familiares enquanto busca amor e conexão.

Com narrativa intensa e sensível, TIMIDEZ conduz o espectador por um drama de suspense psicológico marcado por tensão, afetos e possibilidades de reinvenção. O roteiro, assinado por Susan Kalik, Cláudia Barral e Marcos Barbosa, adapta o texto teatral baiano O Cego e o Louco, de Cláudia Barral, um espetáculo que há 25 anos reverbera na cena teatral do Brasil.

A história de Jonas

O longa acompanha Jonas, jovem negro que divide a casa com Nestor, seu irmão cego, numa relação marcada pelo afeto e pela tensão. Carregado por memórias que o adoecem, Jonas vive isolado, nutrindo em segredo sentimentos por Lúcia, sua vizinha. Quando ela aceita um convite para jantar, Jonas precisa confrontar não apenas o irmão e o passado, mas os fantasmas que o impedem de se sentir digno de amor.

“Timidez é um retrato íntimo dos extremos que a experiência de pessoas como Jonas, num país como o nosso, pode ser. Mas principalmente, é uma reafirmação de que a memória afetiva pode ser uma cura permanente. O filme mostra que buscar viver em totalidade pode ser um caminho para a tão sonhada liberdade”, afirma Dan Ferreira, protagonista do longa.

100% baiano

O elenco é inteiramente negro e composto exclusivamente por atores da Bahia, reforçando autenticidade e representatividade. Totalmente gravado na Bahia, o filme é estrelado por Dan Ferreira (A Porta ao Lado, Pixinguinha, Meu Nome é Gal, Alemão 2) e Antônio Marcelo (As Balas que Não Dei ao Meu Filho, Couraça).

Experiência sensível e introspectiva

TIMIDEZ não é apenas um drama familiar: é um mergulho na experiência de um homem negro diante das marcas silenciosas do racismo, cicatrizes íntimas que moldam a timidez, a intimidade e a capacidade de amar. O filme explora feridas profundas e a luta pela conexão emocional em um país que ainda carrega desigualdades invisíveis.

A direção de Susan Kalik (Couraça, indicada ao Emmy Internacional pela série Anderson Spider Silva) e Thiago Gomes Rosa (Bando, um filme de, Tudo que Move) aposta em narrativa intimista, revelando os labirintos psicológicos dos personagens e as marcas silenciosas da solidão e do racismo.

“O que me move em TIMIDEZ é olhar para o que não se diz. Para os silêncios que o racismo instala dentro de nós, e como eles podem se transformar em labirintos íntimos. O filme é sobre cicatrizes invisíveis, mas que, no afeto, encontram um caminho para existir em voz alta”, explica Susan Kalik.

“Todos nós temos nossos monstros e fantasmas. A forma como lidamos com eles nos momentos mais íntimos de conflito, e como o afeto pode se tornar ponto de virada, foi o que mais me impulsionou na direção. Buscamos construir um suspense psicológico que não fosse sobre susto, mas sobre silêncio”, complementa Thiago Gomes Rosa.

A estética delicada e potente do filme é assinada por Carol Tanajura (diretora de arte de Timidez e Oeste Outra Vez) e Matheus da Rocha Pereira (diretor de fotografia, trabalhos em Elon Não Acredita na Morte e Trabalhar Cansa). A casa dos personagens funciona como palco de passado, presente e futuro, com cores que traduzem memória, presença e desejo. A coreografia da cena de dança é de Zebrinha (Balé Folclórico da Bahia, Dança dos Famosos), enquanto a trilha original inclui composições de Jarbas Bittencourt e Gilberto Gil.

Produção e distribuição

TIMIDEZ é uma produção da Modupé Produtora em coprodução com a Raccord Produtora, com distribuição da 02 Play. O longa contou com investimentos do FSA/BRDE/ANCINE e Governo da Bahia, além de apoio financeiro da Fundação Cultural do Estado da Bahia, Fundo de Cultura e Secretaria de Cultura via Lei Paulo Gustavo e Política Nacional Aldir Blanc.

Serviço

Sinopse: Jonas divide a casa com Nestor, seu irmão cego, que é ao mesmo tempo amparo e prisão. Sob o silêncio de memórias que o adoecem, Jonas alimenta em segredo o afeto por Lúcia. Quando ela vem jantar, Jonas precisa enfrentar sua timidez e confrontar os fantasmas que o impedem de se reconhecer digno de amor.

Festival do Rio – Lançamento TIMIDEZ

  • 05/10 | 16h15 – Estação NET Rio (sessão + bate-papo)
  • 06/10 | 18h00 – Cine Carioca José Wilker

Ingressos: https://www.ingresso.com/filme/timidez

Yu-Gi-Oh! DUEL LINKS atualiza o mundo dos duelo com novos estilos e personagens

Yu-Gi-Oh! DUEL LINKS, da KONAMI, recebe uma atualização que transforma o mundo clássico de Duel Monsters em uma experiência ainda mais dinâmica para duelistas de todos os níveis. O destaque desta temporada vai para os estilos alternativos de Yami Yugi e Seto Kaiba, trazendo visuais inéditos que remetem à série original de animação.

Além disso, os jogadores podem enfrentar Noah Kaiba, antagonista marcante do anime, que estará disponível em um evento de desbloqueio a partir de 1.º de outubro.

Cartas e efeitos atualizados

A atualização introduz cartas com efeitos renovados e visuais diferenciados. Entre as novidades, estão: Supremo Cavaleiro Mestre dos Dragões (SPEED) com um novo efeito de Processamento Especial, Dragão de Cinco Cabeças (RUSH) em estilo OR e uma versão animada do lendário Mago Negro. Também é possível aplicar o novo “Processamento de Superfície: Animado” em cartas específicas, ampliando a experiência visual durante os duelos.

Novas caixas e recompensas de login

Os duelistas terão acesso à MAIN BOX — The Ultimate Chaos, à SELECTION MINI BOX Vol.7 e ao Structure Deck EX Soul Servant, com direito a pacotes e Ultra Rares garantidos por tempo limitado.

Recompensas diárias incluem cartas raras em versões SPEED e RUSH, tickets de habilidade e desbloqueio de personagens, pedras preciosas, tabuleiros e capas para cartas. Entre os destaques estão: Supremo Cavaleiro Mestre dos Dragões (SPEED/Cor: Dourado/Processamento Luminoso), Dragão de Cinco Cabeças (RUSH/Cor: Dourado/Processamento Tenebroso) e arte alternativa para o Mago Negro.

Uma experiência global de duelos

Yu-Gi-Oh! DUEL LINKS já ultrapassou 150 milhões de downloads em todo o mundo, com mais de 65 bilhões de cartas coletadas e seis bilhões de duelos disputados. O jogo permite que fãs do TCG original revivam batalhas icônicas com personagens como Yami Yugi, Jaden Yuki e Yusei Fudo, tanto em dispositivos móveis quanto no PC via Steam.

A série Yu-Gi-Oh! continua sendo referência no universo de jogos de cartas colecionáveis, desde sua estreia em mangá em 1996, passando pelo primeiro jogo de console em 1998, até as diversas versões animadas e conteúdos digitais lançados mundialmente.

Yu-Gi-Oh! DUEL LINKS está disponível gratuitamente na App Store, Google Play e Steam, oferecendo acesso a uma comunidade global de duelistas em mais de 80 países e nove idiomas.

“A Própria Carne” estreia no Festival do Rio

O longa de terror “A Própria Carne”, dirigido por Ian SBF (“Entre Abelhas”) e produzido por Deive Pazos e Alexandre Ottoni, do Jovem Nerd, terá sua première pública nesta sexta-feira, 3 de outubro, às 23h30, durante a seleção ‘Première Brasil: Midnight Movies’ do Festival do Rio. A seleção é conhecida por reunir filmes ousados, provocativos e alternativos, muitas vezes com potencial cult.

Após a estreia no festival, o filme seguirá em uma turnê por seis capitais brasileiras – Recife, Salvador, Brasília, Belo Horizonte, Porto Alegre e São Paulo – com sessões exclusivas para fãs, antes de sua estreia oficial em 30 de outubro, nas salas Cinemark de todo o país.

Sinopse e atmosfera

“A Própria Carne” se passa em 1870, durante a Guerra do Paraguai, e acompanha três soldados desertores que encontram refúgio em uma casa isolada na floresta. O que parecia seguro se transforma em um pesadelo quando eles descobrem que o fazendeiro misterioso e a jovem que vivem ali escondem segredos macabros, confrontando os fugitivos com horrores ainda maiores do que os da guerra.

O elenco reúne Luiz Carlos Persy (Fazendeiro), Jorge Guerreiro (Gustavo), Jade Mascarenhas (Garota), George Sauma (Anselmo) e Pierri Baitelli (Gabriel).

Equipe e produção

O roteiro é assinado por Ian SBF, Alexandre Ottoni e Deive Pazos, com colaboração de Leonel Caldela. A produção é uma parceria entre Neebla Filmes e Nonsense Creations, com produção executiva de Maria Monteiro e Glauco Urbim, e direção de fotografia de Vinicius Brum. A direção de arte ficou por conta de Martino Piccinini.

O filme foi gravado em Farroupilha, RS, e combina terror histórico com estética experimental, reforçando a busca por inovação e originalidade que caracteriza as produtoras envolvidas.

Sobre os produtores

O Jovem Nerd, fundado em 2002 por Alexandre Ottoni e Deive Pazos, se consolidou como referência no universo nerd e geek, com podcasts, videocasts e notícias de entretenimento. Desde 2023, a dupla também atua pela produtora Nonsense Creations, especializada em áudio dramas e conteúdo audiovisual inovador, incluindo o audiodrama “França e o Labirinto” e a série T-Zombii.

A Neebla Filmes, criada por Ian SBF, tem foco em conteúdos autorais e independentes, priorizando inovação e experimentação. Entre seus trabalhos, destacam-se o filme “Ciclo” e a série de animação adulta “Sociedade da Virtude”, lançada no Adult Swim e na MAX.

Trailer

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Exibição e tecnologia

A estreia comercial será nas salas Cinemark, que representam cerca de 30% do mercado brasileiro de cinema, com tecnologia Extreme Digital Cinema (XD) e salas VIP e Bradesco Prime para experiências diferenciadas. Pelo aplicativo da rede, é possível comprar ingressos e combos, conferir a programação e acessar cupons exclusivos.

Loops Esports ganha e se torna bicampeã do Campeonato Honor of Kings Brasil 2025

Em uma final eletrizante do Campeonato Honor of Kings Brasil (CHOKBR) Spring 2025, a Loops Esports confirmou seu domínio no cenário nacional ao derrotar a Alpha7 Esports por 4×1, reeditando a decisão da última edição. Com a vitória, a Loops se torna bicampeã e garante a maior parte da premiação de US$ 22 mil, enquanto ambas as equipes conquistam vaga no Honor of Kings International Championship (KIC) 2025, que será disputado nas Filipinas em novembro.

Emoção e reviravoltas na final

A Alpha7 começou a final impondo seu ritmo e venceu o primeiro duelo, mas a Loops rapidamente reagiu, vencendo as partidas seguintes com estratégia e coordenação precisas. A série foi marcada por momentos de tensão e jogadas decisivas, consolidando a Loops como a equipe mais consistente do torneio e reafirmando sua força no cenário competitivo brasileiro.

Caminho para o título e destaque no cenário nacional

O CHOKBR Spring 2025, iniciado em 5 de setembro, reuniu as oito principais equipes do Brasil em uma fase classificatória intensa, em disputas pelo título de melhor equipe do país. O torneio manteve a parceria com o Grupo de Proteção Animal Barthô, promovendo ações de conscientização e resgate de animais, e contou novamente com o patrocínio da realme, que forneceu o 15 Series 5G, garantindo desempenho otimizado e maior fluidez nas partidas.

Rumo ao internacional

Com a classificação, Loops Esports e Alpha7 Esports representam o Brasil no KIC 2025, evento que reunirá as 16 melhores equipes do mundo em batalhas pelo título mundial e pela maior parte da premiação de US$ 1 milhão. A expectativa é alta, já que ambos os times mostraram um nível técnico avançado e capacidade de adaptação em partidas de alto nível.

Transmissão e narradores

A Grande Final foi transmitida ao vivo nos canais oficiais do Honor of Kings na Twitch, YouTube, Facebook e TikTok, com os comentaristas Belle, Ravena, Kurama e Maknara analisando cada jogada e narrando a emoção das partidas. A cobertura digital reforçou o crescimento do cenário de esports no Brasil, mostrando como jogos mobile podem movimentar audiências e gerar engajamento entre fãs e jogadores.

Cine Curta POA estreia em Porto Alegre com narrativas sociais e diversidade cultural

David Pires Equipe Organizadora

A primeira edição do Cine Curta POA, realizada de 25 a 28 de setembro em Porto Alegre, reuniu filmes que exploraram temas indígenas, sociais e identitários, movimentando público de diferentes cidades e fomentando debates sobre políticas culturais. O evento destacou o audiovisual como ferramenta de reflexão e diálogo, ao mesmo tempo em que impulsionou a economia criativa local.

Narrativas plurais ganham tela

David Pires 1ª Edição Cine Curta POA

Entre os destaques da programação estiveram “Vozes do Território – Terra Indígena Piaçaguera”, “O Despertar de Aiyra” e “Mutirão Payayá”, que retrataram a força e a resistência das comunidades originárias. Produções como “Lixo se Transforma” e “Como se Faz um Homem” trouxeram questões sociais à tona, enquanto “Eu Também Não Gozei” abriu espaço para debates identitários.

A diretora Jo Nobre, mulher trans e responsável por “Como se Faz um Homem”, ressaltou a importância da representatividade em sua obra.

“Quem sustenta a narrativa são as drags com suas cores, e queríamos destacar esse cenário extraordinário. A ideia era provocar riso e reflexão sobre até que ponto existe esse ‘outro mundo’ da cultura LGBT”, afirmou.

Intercâmbio cultural e engajamento do público

O festival também foi espaço de troca e aprendizado. A turista paraibana Tereza Queiroz destacou a relevância de assistir a histórias indígenas contadas por suas próprias comunidades:

“É fundamental termos acesso a essas narrativas, mostrando a complexidade da luta e a violência que enfrentam. A exibição desses conteúdos é extremamente importante.”

O cinéfilo Júlio Mota, de Caxias do Sul, veio especialmente para acompanhar a programação:

“Tomei conhecimento do festival pelas redes sociais e estar aqui é uma experiência muito legal.”

Para o produtor cultural Felipe Gomes, idealizador do evento, o Cine Curta POA cumpre um papel central:

“Nossa intenção é que o público veja no festival um espaço de encontro com realidades diversas, reconhecendo no cinema brasileiro uma ferramenta de diálogo e transformação social.”

Cinema que movimenta a economia

Além do impacto cultural, o festival reforça a importância do audiovisual como setor econômico. Parcerias, público de fora e patrocínios contribuem para gerar emprego e investimentos. O painel Dificuldades e Progressos no Cinema Gaúcho reuniu especialistas para discutir os desafios do setor.

O cineasta Luiz Alberto Cassol destacou a relevância econômica do cinema:

“O cinema precisa ser visto como parte da indústria e do comércio. O festival já faz parte desse ecossistema, movimentando trabalho e estabelecendo parcerias.”

A produtora cultural Fernanda Etzberger ressaltou a necessidade de políticas públicas mais consistentes:

“Muitos de nós tiramos recursos do próprio bolso, e isso limita o alcance das produções.”

O roteirista Flávio Barboza acrescentou a importância da sustentabilidade:

“As ferramentas para produzir existem, mas ainda faltam caminhos de distribuição e comercialização para garantir que os cineastas possam continuar criando.”

Encerramento e legado

Com filmes premiados, debates e público engajado, o Cine Curta POA mostrou que o cinema vai além da tela, impactando a sociedade e fortalecendo a economia criativa de Porto Alegre.

Mais informações sobre o festival estão disponíveis em www.cinecurtapoa.com.br.

Com informações de: Juliana Neves e Marcelo Matusiak 

Hitster chega ao Brasil com ritmo e diversão garantidos

A Asmodee, referência global em distribuição de board games, lançou Hitster no Brasil, trazendo um jogo que combina música, memória e competição. Com um repertório que percorre mais de 100 anos de sucessos musicais, incluindo 30% de hits brasileiros, Hitster desafia os jogadores a adivinhar o ano de lançamento das músicas e posicioná-las corretamente em uma linha do tempo.

Dinâmica simples, diversão imediata

O jogo começa de forma instantânea: basta escanear o QR code presente nas cartas para ouvir o trecho da música no Spotify. Cada rodada se transforma em uma experiência coletiva, com cantorias improvisadas, palpites ousados e debates acalorados sobre o ano de cada hit. O primeiro jogador a conquistar 10 cartas corretas se torna o grande Hitster da rodada.

Nostalgia, risadas e competitividade

Hitster agrada todas as idades, de avós a filhos, reunindo clássicos da MPB, sucessos internacionais recentes e até memes virais do TikTok. Enquanto alguns cantam junto, outros tentam recordar o videoclipe original e convencer os adversários de que “com certeza foi neste ano”. A combinação de música e interação faz do jogo uma experiência envolvente, divertida e memorável — praticamente uma festa em uma caixa.

Localização e conexão com o público brasileiro

“Estamos muito felizes em lançar Hitster no Brasil. Quase um terço das músicas serem brasileiras mostra o esforço para que o jogo seja bem localizado para nosso público local. Transformar a paixão pela música em um jogo de mesa aproxima famílias e amigos, fortalecendo nosso propósito de criar conexões valiosas por meio do entretenimento”, afirma Ade Ferrari, diretor de Marketing e Estratégia da Asmodee no Brasil.

Disponível agora

Hitster já está disponível no site oficial da Asmodee e promete conquistar espaço em encontros de amigos, reuniões de família e festas cheias de música e risadas.

Dollares domina a final e fatura a CPN Favela Gaming

A LOS, uma das principais organizações de esports do Brasil, confirmou seu protagonismo no cenário competitivo de Free Fire emulador ao conquistar o título da CPN Favela Gaming, um dos campeonatos mais tradicionais da modalidade.

Na fase final, a equipe formada por Jonathan “Rekkon” Barros, Lucas “Lukazin” Lima, Diogo “Dantes333” Gomes, João Victor “jotavBC” Silva e Davi “Ligerin” Senna somou 475 pontos e garantiu 3 Booyahs, destacando garra, regularidade e sinergia ao longo da competição.

Segundo Bruno “Buzz”, Head de Esports da LOS:

“Essa conquista é resultado do trabalho duro e da dedicação de cada jogador. Estamos muito orgulhosos da equipe e de tudo que construímos juntos neste campeonato. Também agradecemos à torcida, que esteve ao nosso lado e acreditou no projeto.”

O título reforça a LOS como uma potência no cenário competitivo, consolidando seus atletas como protagonistas em torneios de destaque.

Line-up completa da LOS no Free Fire emulador

  • Jonathan “Rekkon” Barros
  • Lucas “Lukazin” Lima
  • Diogo “Dantes333” Gomes
  • João Victor “jotavBC” Silva
  • Davi “Ligerin” Senna

Os fãs podem acompanhar a rotina dos jogadores e novidades da organização nas redes sociais da LOS, no X (antigo Twitter) e Instagram.

Primeiro LAGS Creator Fest estreia em outubro com mais de 40 jogos latino-americanos

O Latin American Games Showcase (LAGS) realiza de 3 a 5 de outubro de 2025 a primeira edição do LAGS Creator Fest, evento dedicado a transmissões que celebra e apoia títulos desenvolvidos na América Latina. A iniciativa reúne mais de 130 criadores de conteúdo e apresenta mais de 40 jogos de diferentes países da região.

Transmissões em destaque

O evento contará com duas frentes principais de transmissão. No Main Raidathon, um grupo selecionado de criadores exibirá jogos escolhidos em um cronograma de raids organizado, começando às 11h (horário de Brasília) todos os dias. Paralelamente, os Featured Creators realizarão lives contínuas, apresentando uma variedade de títulos para todos os públicos.

Entre os jogos que terão destaque estão:

  • A.I.L.A (Brasil)
  • Tormented Souls 2 (Chile)
  • Mexican Ninja (Colômbia)
  • Adventure of Samsara (Brasil)

Além das transmissões, o festival promete demos exclusivas e entrevistas inéditas com os desenvolvedores, oferecendo aos fãs um mergulho direto no processo criativo da cena latino-americana.

Ofertas especiais para celebrar o evento

Em parceria com o LAGS, haverá promoções especiais em games latino-americanos no Humble Bundle, que também chegarão ao Steam a partir de 3 de outubro. Entre os destaques das ofertas estão Enigma do Medo e Keylocker: Turn Based Cyberpunk Action, permitindo aos jogadores apoiar estúdios independentes da região enquanto conferem novidades do festival.

O LAGS Creator Fest conta com apresentação e apoio de estúdios e publishers como Pulsatrix Studios, Raw Fury, Annapurna Interactive, Epopeia Games, Mexican Ninja e Tormented Souls 2, fortalecendo o ecossistema de desenvolvimento de games na América Latina e mostrando a diversidade criativa da região.

Terror em Shelby Oaks chega aos cinemas com investigação sobrenatural às vésperas do Halloween

A Diamond Films divulga o pôster oficial de Terror em Shelby Oaks, longa que explora o desaparecimento de uma youtuber e mergulha o público em uma investigação sufocante e cheia de suspense.

Uma busca que desperta o horror

Dirigido pelo estreante Chris Stuckmann e produzido por Mike Flanagan, conhecido por trabalhos como Ouija e A Maldição da Residência Hill, o filme segue Mia (Camille Sullivan) em sua busca obsessiva pela irmã Riley (Sarah Durn). Riley, famosa no YouTube, está desaparecida há anos, e nenhuma pista parece indicar seu paradeiro.

A narrativa utiliza a linguagem do found footage, trazendo uma sensação de imersão intensa. A esperança de Mia renasce quando uma fita misteriosa surge com possíveis sinais de que Riley ainda pode estar viva, desencadeando uma investigação repleta de tensão e revelações perturbadoras.

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Halloween como pano de fundo

Com estreia nacional marcada para 30 de outubro, o filme chega aos cinemas justamente às vésperas do Halloween, prometendo atmosfera sombria e momentos de suspense que dialogam diretamente com o imaginário do gênero de terror.