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Cobertura de Shows | KARD

Se existe um grupo que já pode tirar CPF, esse grupo é o KARD. Com cinco visitas ao Brasil (de 2017 a 2022 e agora em 2025), o grupo fez história no K-pop e também na televisão brasileira, participando de programas como Encontro com Fátima Bernardes. Agora, em 2025, o KARD retornou com um show energético no dia 17 de janeiro, demonstrando toda a saudade de reencontrar o público brasileiro.

Com a turnê Where To Now?, o KARD realizou o show no Terra SP, local que praticamente se tornou a casa de atrações asiáticas nos últimos anos. Formado por BM, Somin, Jiwoo e J.Seph, o grupo chama atenção por ser misto, algo bastante incomum no K-pop.

A última passagem do KARD pelo Brasil foi em 2022, logo após o retorno de J.Seph do alistamento militar e da pandemia, que havia atrasado a turnê originalmente programada para o ano anterior. Desde então, os fãs brasileiros sempre pediram o retorno do grupo, desejo atendido agora com a nova turnê.

KARD

O show começou com Tell My Momma, um dos singles mais recentes de 2024, já aquecendo o público e mostrando que a noite seria uma mistura de novos e antigos sucessos.

Durante a apresentação, não faltaram demonstrações de carinho pelos fãs brasileiros. Uma das primeiras músicas nostálgicas da noite foi Ring the Alarm, seguida de Hola Hola e Oh NaNa. Com performances cheias de coreografia e iluminação vibrante, o KARD se conectou com o público a cada música, celebrando sua trajetória no país.

O grupo também apresentou músicas mais recentes, como Detox, seu single mais novo, que comprovou o quanto o público brasileiro conhece e canta as novidades de cor.

Em um momento especial, Jiwoo comentou que “três anos é tempo suficiente para esquecer alguém” — uma clara referência ao carinho dos brasileiros, que jamais esqueceram o KARD e sua história por aqui.

KARD traz momentos marcantes e a conexão com o público

KARD

Entre os destaques da noite, BM brilhou intensamente. Nascido nos EUA, ele compartilha uma conexão especial com o Brasil por conta de seu pai, que viveu no país. Essa ligação faz com que BM se sinta em casa por aqui. Ele brincou sobre os requisitos para uma esposa brasileira (como saber preparar feijoada) e desafiou o restante do grupo em sarradas. Além disso, ele apresentou músicas da sua carreira solo, como Nectar, Loyalty e Motion. Em momentos descontraídos, BM provocou o público ao exibir seu físico, mas ficou tímido quando foi instigado a tirar as meias e mostrar os pés.

Por outro lado, as covers latinas realizadas pelo grupo, como canções de Rosalía, não empolgaram tanto os fãs, já que não são tão populares no Brasil. O próprio BM reconheceu isso e prometeu incluir músicas brasileiras em futuros shows.

Um dos momentos mais emocionantes foi quando J.Seph relembrou a primeira visita do KARD ao Brasil, em 2017. Ele contou que, naquela época, o grupo não entendia o significado de “KARD, eu te amo”. Agora, em 2025, além de saberem o que a frase significa, eles esperam ouvi-la do público — que prontamente retribuiu o carinho.

Com o show dividido em duas partes, a segunda trouxe sucessos como Dímelo e RED MOON, colocando todos para dançar junto ao grupo.

Em um espetáculo que homenageou tanto o passado quanto o presente, o KARD entregou mais de duas horas de pura emoção, reafirmando o motivo de serem tão queridos pelos brasileiros.

Foi um privilégio acompanhar o crescimento do grupo, que hoje é uma potência no K-pop. Com seu DNA único, misturando batidas latinas e K-pop, o KARD construiu uma conexão especial com o público latino.

Esperamos que eles não demorem para voltar. Estreando o calendário de shows de artistas sul-coreanos no Brasil, o KARD deu o pontapé inicial em um ano repleto de apresentações de cantores, bandas e atores no país. E 2025 está só começando.

KARD – Where To Now?Setlist Brasil (via Setlist.fm)

  1. Tell My Momma
  2. Ring the Alarm
  3. Hola Hola
  4. Oh NaNa
  5. Waste My Time
  6. Detox
  7. Bomb Bomb
  8. Nectar (BM song – BM Solo)
  9. Loyalty (BM song – BM Solo)
  10. Motion (BM song – BM Solo)
  11. SPIN
  12. Boombox
  13. SHIMMY SHIMMY
  14. Dakiti (Bad Bunny cover – BM Solo)
  15. Sin Pijama (Becky G cover – Somin Solo)
  16. Mayores (Becky G cover – Jiwoo Solo)
  17. Dance Crip (Trueno cover – J.Seph Solo)
  18. China (Anuel AA cover – BM and Somin Solo)
  19. Con Altura (ROSALÍA cover – Jiwoo and J.Seph Solo)
  20. GUNSHOT
  21. ICKY
  22. Cake
  23. Dímelo
  24. RED MOON
  25. Dumb Litty

A Roda do Tempo | Prime Video revela imagens da nova temporada

O Prime Video divulgou as primeiras imagens da terceira temporada de A Roda do Tempo, que chega ao serviço de streaming no dia 13 de março. A série, adaptada da famosa obra de fantasia épica de Robert Jordan, é coproduzida pela Sony Pictures Television e Amazon MGM Studios e continua a saga de Rand al’Thor, o Dragão Renascido, em sua jornada para salvar ou destruir o mundo.

A trama, baseada na série de livros homônima, segue Rand, um jovem de fazenda que, após descobrir sua identidade como o Dragão Renascido, se vê preso em uma luta constante contra forças das trevas. Ao final da segunda temporada, Rand derrotou Ishamael, um dos Abandonados mais poderosos, e agora enfrenta novos desafios, enquanto a Última Batalha se aproxima.

A Nova Ameaça e o Conflito Interno de Rand

Na nova temporada, a luta pela sobrevivência e pela Luz se torna ainda mais complicada. A Torre Branca se fragmenta, e os Ajah Negros se espalham. Além disso, antigos inimigos retornam aos Dois Rios, e a busca pelos Abandonados restantes se intensifica, incluindo a obsessiva Lanfear. A relação entre ela e Rand, marcada por tensão e escolhas difíceis, se torna central para o destino de ambos, à medida que Rand começa a se afastar de seus antigos aliados.

Enquanto o poder de Rand cresce, também se corrompe. Ele se torna uma figura cada vez mais irreconhecível, o que coloca suas aliadas, Moiraine e Egwene, diante de decisões difíceis. Agora, as duas mulheres precisam unir forças para impedir que Rand ceda à Escuridão, arriscando tudo no processo.

O Elenco e a Continuidade da Aventura

Com uma escala impressionante de atores, a série conta com Rosamund Pike no papel de Moiraine Damodred, Daniel Henney como Lan Mandragoran, e Josha Stradowski interpretando Rand al’Thor. Além deles, a nova temporada traz figuras importantes como Zoë Robins (Nynaeve), Madeleine Madden (Egwene), Marcus Rutherford (Perrin), Dónal Finn (Mat), Natasha O’Keeffe (Lanfear) e Kae Alexander (Min).

O showrunner Rafe Judkins, responsável pela adaptação para a TV, continua a frente da produção, acompanhado de outros produtores executivos como Rick Selvage, Larry Mondragon, Ted Field, Mike Weber e a própria Rosamund Pike. Com a produção das grandes casas Sony Pictures Television e Amazon MGM Studios, A Roda do Tempo promete mais emoção, suspense e uma trama envolvente para os fãs da obra original.

Se você é fã de uma boa narrativa épica recheada de magia, batalhas e intrigas, A Roda do Tempo parece ser uma das estreias mais aguardadas do ano no Prime Video.

Invencível | Aaron Paul, Simu Liu, Kate Mara, Xolo Maridueña e outros novos nomes completam o elenco da terceira temporada

Steven Yeun (Mark Grayson)

A terceira temporada de Invencível, que estreará em 6 de fevereiro de 2025 no Prime Video, chega com grandes surpresas para os fãs da série de super-heróis. A animação baseada nos quadrinhos de Robert Kirkman, Cory Walker e Ryan Ottley, traz um elenco de vozes estelar, com novos personagens que prometem adicionar camadas de complexidade e tensão à história de Mark Grayson. Entre os destaques estão nomes como Aaron Paul, Simu Liu, Kate Mara, John DiMaggio e muitos outros.

Aaron Paul Como Powerplex

Aaron Paul Headshot (Photo Credit Taylor Miller)

Aaron Paul, imortalizado por seu papel como Jesse Pinkman em Breaking Bad, assume o papel de Powerplex, um vilão que absorve energia para usar contra seus inimigos. Powerplex é mais do que apenas um personagem com uma habilidade interessante — ele carrega um passado emocional complicado e uma sede implacável por vingança. Sua habilidade de inverter a energia contra seus adversários torna-o um oponente perigoso para Mark e seus aliados. Como sempre, Aaron Paul traz uma profundidade emocional para o papel, e o mistério por trás de seu personagem só aumenta as expectativas.

Kate Mara Como Becky Duvall

Kate Mara Headshot (Photo Credit JuanKr)

Kate Mara, conhecida por suas atuações em House of Cards e The Martian, entra em cena como Becky Duvall. Sua personagem tem um profundo ódio por Invencível, e ela se junta a Powerplex em uma busca de “justiça” que, para ela, nunca foi realizada. Becky é uma personagem complexa, com suas próprias motivações sombrias, e sua relação com Powerplex promete resultar em uma dinâmica intrigante de aliados e inimigos. Kate Mara traz sua habilidade em interpretar personagens com múltiplas camadas para tornar Becky uma figura memorável.

John DiMaggio Como O Elefante

John DiMaggio Headshot 1 (Photo Credit Jennifer Lublin)

John DiMaggio, famoso por dublar Jake, o Cão em Hora de Aventura, assume o papel de O Elefante. Com um nome imponente e um visual ainda mais impressionante, O Elefante é um vilão que tem uma missão peculiar: fazer com que o mundo pare de consumir carne. Mas, como sabemos de outros vilões, suas intenções podem ser muito mais complexas. DiMaggio traz sua voz grave e autoritária para o personagem, prometendo uma performance cheia de seriedade e uma boa dose de humor negro, típica de sua abordagem aos papéis.

Tzi Ma Como Liu

Tzi Ma (Photo Credit Li Xiang)

Tzi Ma, conhecido por seu trabalho em The Farewell e Mulan, dublará Liu, o líder da organização criminosa internacional The Order. Liu é um personagem enigmático, que esconde mais do que aparenta, e sua presença será um fator chave na trama da temporada. O ator traz uma interpretação cheia de mistério e sabedoria para um papel que combina liderança, ameaça e algo muito mais sinistro por trás de sua fachada envelhecida.

Xolo Maridueña Como Fightmaster e Dropkick

Xolo Mariduena Headshot (Photo Credit Estevan Oriol)

Xolo Maridueña, estrela de Cobra Kai, dará voz aos gêmeos Fightmaster e Dropkick, dois guerreiros que estão dispostos a arriscar tudo para salvar o futuro do mundo deles. Esses personagens trazem um toque de ação e aventura com sua luta pela liberdade em um futuro distópico. Maridueña, conhecido por seu talento em papéis de ação, promete trazer intensidade e emoção para os dois personagens, que terão um papel fundamental na história.

Christian Convery Como Oliver Grayson

Christian Convery Headshot – PC Robert Gilbert

Christian Convery, que já encantou o público com Sweet Tooth, assume o papel de Oliver Grayson, irmão mais novo de Mark, que cresceu de forma acelerada devido à sua herança Viltrumite. Oliver, que era uma criança pequena quando o vimos pela última vez, agora é uma presença muito mais forte e com um futuro incerto. Com o poder de ser metade Viltrumite e metade Thraxan, Oliver trará uma nova dinâmica à trama, e sua relação com Mark será um ponto de tensão ao longo da temporada.

Simu Liu Como Multi-Paul

PEOPLE’S CHOICE AWARDS — Season: 49 — Pictured: Simu Liu — (Photo by: Paul Gilmore/NBC)

Simu Liu, a estrela de Shang-Chi, fará sua estreia em Invencível como Multi-Paul, um assassino de elite que faz parte da organização criminosa secreta do Sr. Liu. Multi-Paul segue um caminho oposto ao de sua irmã Dupli-Kate, e seu envolvimento com sua família traz à tona uma narrativa de lealdade e traição. Com a habilidade de multiplicar sua própria forma, Liu trará um aspecto visual e estratégico à sua personagem que promete fazer os fãs ficarem grudados na tela.

O Que Esperar dos Personagens de Jonathan Banks e Doug Bradley

Os papéis de Jonathan Banks e Doug Bradley continuam um mistério, mas com suas respectivas trajetórias no cinema e na TV, a expectativa só cresce. Banks, conhecido por seu papel como Mike Ehrmantraut em Breaking Bad, e Bradley, que ficou famoso por interpretar Pinhead na franquia Hellraiser, devem adicionar uma camada extra de suspense e complexidade à trama. O que eles trarão de novo para o universo de Invencível? Os detalhes estão sendo mantidos em segredo, mas a curiosidade está no auge.

O Que Está por Vir em Invencível?

Com tantas adições de peso ao elenco e novas tramas envolvendo esses personagens, a terceira temporada de Invencível promete ser uma das mais intensas e imprevisíveis da série. Os três primeiros episódios estarão disponíveis a partir de 6 de fevereiro de 2025 no Prime Video, com novos episódios a cada quinta-feira até 13 de março. Para os fãs da série, essa nova leva de personagens e mistérios é uma excelente razão para continuar acompanhando as aventuras de Mark Grayson em um mundo de heróis e vilões cheios de complexidade moral.

A temporada, coproduzida pela Skybound Entertainment e Amazon MGM Studios, continua a explorar os dilemas pessoais e as ameaças externas que enfrentam Mark e seus aliados. Cada novo personagem traz um potencial de impacto significativo no enredo, e é claro, a série vai continuar desafiando o conceito de heroísmo e o que significa ser verdadeiramente “invencível”.

Broken Rage | Novo filme do Takeshi Kitano estreia no Prime Video em fevereiro

No dia 13 de fevereiro, o mundo poderá conferir Broken Rage, o ousado novo filme japonês do lendário Takeshi Kitano. Conhecido por seu estilo cinematográfico único, Kitano foi o diretor, roteirista e protagonista do filme. Com uma hora de duração, a produção original da Amazon será disponibilizada exclusivamente no Prime Video em mais de 240 países e territórios, oferecendo uma experiência cinematográfica inesquecível que mistura ação policial intensa com uma comédia surpreendente.

Broken Rage é uma jornada de dois atos pelo submundo do crime. A primeira parte acompanha um assassino de aluguel que se vê entre a espada e a parede, preso entre a polícia implacável e os yakuza, lutando para sobreviver em uma narrativa de ação policial pura. Já a segunda parte inverte a situação, recontando a mesma história com um toque de autocrítica e humor, utilizando técnicas de autoparódia. Kitano descreveu esta abordagem como uma “experiência”, explorando sua ideia de “comédia dentro de um filme violento.”

O estilo único do filme foi reconhecido ao ser selecionado para a seção Out of Competition no Festival Internacional de Cinema de Veneza 2024, tornando-se o primeiro filme japonês produzido para streaming a ser oficialmente selecionado para esse prestigiado festival.

Elenco Estelar e Performances Impressionantes

O filme conta com um elenco de peso, incluindo Tadanobu Asano, que atuou nos filmes Zatōichi e Kubi de Kitano, e que recentemente ganhou o Globo de Ouro por sua atuação em Shogun. Asano interpreta o detetive principal, tentando forçar o assassino Nezumi a se tornar um informante disfarçado em uma grande investigação sobre drogas. Ao seu lado, Nao Omori, conhecido por seu trabalho em vários filmes de Kitano, também assume o papel de um detetive na trama.

O elenco ainda conta com Shidō Nakamura, interpretando um chefe yakuza, e Hakuryu, que vive o papel de um jovem membro do crime organizado. Ambos os atores têm longa trajetória de colaboração com Kitano, contribuindo para o tom distinto de seus filmes. Além disso, a produção traz performances de Takashi Nishina, So Kaku e a estreia de comediantes populares japoneses, como Gekidan Hitori e Masanori Hasegawa, que fazem suas primeiras aparições em um filme de Kitano.

Uma Experiência Cinematográfica Imperdível

Com a mistura característica de arte visual e humor negro de Kitano, Broken Rage promete deixar uma marca duradoura nos espectadores. Trata-se de um filme que desafia as expectativas de gênero e apresenta um novo lado da visão de Kitano. Não perca a oportunidade de assistir a essa obra inovadora quando estrear exclusivamente no Prime Video, no dia 13 de fevereiro.

Galvão Bueno será o narrador principal da Copa do Brasil e Brasileirão no Prime Video

Crédito: Reprodução / Instagram

O Prime Video anunciou, nesta quinta-feira (25), a contratação de Galvão Bueno como narrador principal para os jogos da Copa do Brasil e do Campeonato Brasileiro. O contrato, que terá duração de três anos, terá início em 2025 e promete fortalecer ainda mais a presença do serviço de streaming no cenário esportivo brasileiro.

Com a chegada de Galvão Bueno, o Prime Video segue sua estratégia de expandir a cobertura de esportes ao vivo no Brasil. Desde 2022, o serviço já detém os direitos de transmissão da Copa do Brasil, acordo que se estende até 2026. Além disso, a plataforma firmou recentemente uma parceria com a Liga Forte União, garantindo os direitos de transmissão exclusivos de jogos da Série A do Campeonato Brasileiro até 2029, incluindo partidas exclusivas de equipes mandantes vinculadas ao grupo LFU.

Louise Faleiros, Country Manager do Prime Video Brasil, comentou sobre a importância dessa nova etapa para o serviço: “Estamos investindo não apenas em tecnologia de transmissão, mas também em uma experiência diferenciada para os torcedores. Ter Galvão Bueno narrando nossos jogos traz uma nova dinâmica para a forma como o futebol será vivido no Brasil.”

A carreira de Galvão Bueno

Com mais de 50 anos de trajetória, Galvão Bueno é considerado um dos maiores nomes da narração esportiva no Brasil. O jornalista iniciou sua carreira em 1974, mas foi a partir da década de 1980, na Band, que consolidou seu trabalho como locutor. Através de suas narrações em Copas do Mundo e na Fórmula 1, Galvão se tornou a principal voz do esporte nacional, marcando sua presença em 13 Copas do Mundo, 10 Jogos Olímpicos e mais de 600 Grandes Prêmios de F1.

Uma nova fase na transmissão esportiva brasileira

Galvão Bueno, que deixou a Globo no final de 2024, afirmou estar empolgado com a parceria com o Prime Video. “Quando decidi dar esse passo, tinha a certeza de que seria para algo grande. Sei do potencial que a Amazon tem para transformar a transmissão esportiva no Brasil”, disse o narrador.

Com sua chegada ao Prime Video, o narrador promete continuar sua trajetória de sucesso, agora no streaming. Além dos torneios nacionais, o Prime Video também transmite outros eventos esportivos, como a UEFA Champions League, a Premier League e o Roland-Garros, além de outros esportes ao vivo em várias partes do mundo.

Grand Prix: A Toda Velocidade | Teaser promete uma jornada intensa nas pistas de corrida

A Paris Filmes liberou o teaser trailer de “Grand Prix: A Toda Velocidade”, uma animação que mistura velocidade, coragem e uma trama emocionante. A produção, com estreia marcada para o dia 7 de agosto, apresenta a história de Edda, uma ratinha apaixonada por corridas, que ganha uma chance única de transformar seu sonho em realidade.

Edda: uma heroína improvável no Grand Prix

Edda, uma jovem obcecada por competições de alta velocidade, vê sua vida tomar um rumo inesperado quando, de forma surpreendente, recebe a oportunidade de disputar o Grand Prix disfarçada de seu ídolo, o piloto Ed. Ao lado dele, como mentora e com toda a sua experiência, Edda enfrentará inúmeros obstáculos dentro e fora da pista, provando que nem sempre o tamanho da habilidade é mais importante que a força de vontade.

Roteiro e direção

Com um roteiro assinado por Kirstie Falkous, David Ginnuttis e Jeffrey Hylton, e direção de Waldemar Fast, conhecido por seu trabalho em “Avatar: O Último Mestre do Ar”, “Grand Prix: A Toda Velocidade” promete prender a atenção do público com uma história repleta de desafios e superações, sob a adrenalina das corridas de alto nível.

Com distribuição nacional pela Paris Filmes, o filme estreia dia 7 de agosto nos cinemas.

Os Radley | O thriller vampírico que chega aos cinemas em 2025

A Paris Filmes revelou o primeiro trailer e cartaz de Os Radley (The Radleys), um thriller baseado no livro de Matt Haig. Com estreia marcada para 06 de março de 2025, o filme, dirigido por Euros Lyn (responsável pela aclamada série Heartstopper), promete misturar tensão, mistério e elementos sobrenaturais, com uma trama intrigante sobre uma família aparentemente normal, mas com um segredo sombrio.

A Família Radley

Os Radley segue a história de uma típica família inglesa – ou ao menos é assim que todos ao redor pensam. Vivendo em uma casa impecável, com festas no jardim, empregos respeitáveis e uma rotina que transita entre clubes do livro e atividades cotidianas, os Radley parecem ser o exemplo de perfeição. Porém, sob essa fachada de normalidade, esconde-se um segredo mortal: eles são vampiros.

Os pais, Helen (Kelly Macdonald) e Peter (Damian Lewis), são “abstêmios”, ou seja, vampiros que optam por não sucumbir aos instintos naturais de beber sangue. O grande mistério, no entanto, é que seus filhos adolescentes, até então, desconhecem a verdadeira natureza da família. Esse equilíbrio fragilizado muda quando, em uma noite fatídica, a filha dos Radley é atacada por um garoto de sua classe. Com a ameaça à flor da pele, os instintos sanguinários da jovem emergem, forçando os pais a revelarem o que todos temiam: a verdade sobre sua condição vampírica.

Um Elenco Promissor e uma Trama Repleta de Tensão

Além de Kelly Macdonald e Damian Lewis, o elenco de Os Radley conta com Harry Baxendale, Bo Bragason, Sophia Di Martino, Steven Waddington, Madeleine Power e Shaun Parkes. O roteiro é de Talitha Stevenson e a produção fica por conta da Paris Filmes, que distribui o filme no Brasil.

Com uma premissa que mistura o sobrenatural com a complexidade dos relacionamentos familiares, Os Radley promete ser uma experiência cinematográfica única, trazendo ao público uma nova perspectiva sobre a mitologia vampírica e os dilemas humanos.

Emilia Pérez | O filme mais indicados ao Oscar 2025 chega ao Brasil com pré-estreias

O aguardado filme “Emilia Pérez”, dirigido por Jacques Audiard, está fazendo história ao liderar a corrida do Oscar 2025 com impressionantes 13 indicações em 12 categorias. Entre os reconhecimentos, destaca-se como o longa de língua estrangeira com o maior número de indicações na história da premiação. Após vencer quatro categorias no Globo de Ouro, incluindo “Melhor Filme de Língua Não Inglesa” e “Melhor Atriz Coadjuvante” para Zoe Saldaña, o filme já conquistou status de fenômeno global.

Baseado no romance “Ecoute”, de Boris Razon, o filme segue a história de Rita (Zoe Saldaña), uma advogada que trabalha libertando criminosos. Sua rotina toma um rumo inesperado quando é contratada por Manitas (Karla Sofía Gascón), líder de um cartel que deseja abandonar o mundo do crime e realizar um sonho de longa data: transformar-se na mulher que sempre quis ser. A trama aborda temas de identidade, redenção e transformação com profundidade e leveza, destacando atuações brilhantes de um elenco estrelado, que inclui Selena Gomez, Adriana Paz e Edgar Ramírez.

Pré-estreias exclusivas no Brasil

O público brasileiro terá a chance de conferir “Emilia Pérez” antes de sua estreia oficial. Entre os dias 30 de janeiro e 2 de fevereiro, pré-estreias pagas serão realizadas em cinemas selecionados das principais cidades do país. A estreia oficial está marcada para o dia 6 de fevereiro, com distribuição nacional pela Paris Filmes.

Produção de alto calibre

O longa conta com uma equipe de produção renomada, incluindo Why Not Productions e Page 114, além da coprodução de Saint Laurent por Anthony Vaccarello e Pathé. A colaboração internacional envolveu grandes nomes, como Library Pictures International e Logical Content Ventures, garantindo uma qualidade cinematográfica à altura das expectativas.

Um marco no cinema internacional

Além do sucesso no Oscar e Globo de Ouro, “Emilia Pérez” recebeu o Prêmio do Júri no Festival de Cannes, consolidando-se como uma obra-prima moderna. A visita do diretor Jacques Audiard e da atriz Karla Sofía Gascón ao Brasil para eventos e entrevistas reflete o impacto cultural e a expectativa em torno do lançamento.

Prepare-se para uma experiência única nos cinemas, com uma trama cativante, atuações marcantes e um legado já garantido na história do cinema.

O Macaco | Filme inspirado em conto de Stephen King ganha trailer oficial

O trailer completo de “O Macaco”, inspirado no conto homônimo de Stephen King, foi divulgado pela Paris Filmes, aumentando as expectativas dos fãs do gênero. Com estreia marcada para o dia 20 de fevereiro de 2025 nos cinemas brasileiros, o filme combina elementos de horror psicológico e sobrenatural. A direção e coautoria são de Osgood Perkins (“Longlegs”), enquanto a produção fica a cargo de James Wan, conhecido por sucessos como “Jogos Mortais”, “Annabelle” e “M3gan”.

A maldição do brinquedo

Na trama, os irmãos gêmeos Bill e Hal, interpretados por Theo James e Tatiana Maslany, descobrem no sótão um antigo macaco de brinquedo que pertencia ao pai deles. O objeto, amaldiçoado, desencadeia uma série de mortes violentas, ligadas de forma misteriosa às suas aparições. Apesar de tentarem se livrar do brinquedo e deixar o passado para trás, os efeitos dessa decisão os perseguem ao longo dos anos, forçando-os a encarar seus traumas e a sinistra maldição.

Um elenco de peso e a assinatura de King

Além de Theo James e Tatiana Maslany, o elenco inclui Elijah Wood, Christian Convery e outros talentos. Stephen King, autor do conto original, também está diretamente envolvido, assinando o roteiro ao lado de Osgood Perkins. A combinação do olhar criativo de Perkins com a sensibilidade narrativa de King promete trazer uma adaptação fiel e envolvente.

Produção e distribuição

Produzido por estúdios renomados, como Neon, Atomic Monster, Black Bear Pictures e mais, o filme conta com um time experiente em trazer o terror para as telas. No Brasil, a distribuição é feita pela Paris Filmes, garantindo que “O Macaco” alcance os fãs de Stephen King e do gênero em território nacional.

Prepare-se para mergulhar em um thriller repleto de tensão, onde o passado e o sobrenatural se entrelaçam de forma aterrorizante.

Kayara – A Princesa Inca | Animação recebe primeiro trailer nacional

O primeiro trailer da animação “Kayara – A Princesa Inca” foi revelado pela Paris Filmes, trazendo um vislumbre de uma história envolvente que combina tradição, coragem e aventura. O longa tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 27 de fevereiro.

Uma Mensageira Contra as Regras

Ambientada no vasto e deslumbrante Império Inca, a animação narra a jornada de Kayara, uma jovem de 16 anos que decide desafiar uma tradição milenar. Durante séculos, a honrosa posição de Chasqui, os mensageiros do Império, foi reservada exclusivamente aos homens. Determinada a mudar isso, Kayara busca se tornar a primeira mulher a ocupar essa função, inspirada pela memória de seu pai.

No entanto, a trilha de Kayara não será fácil. Ao longo de sua jornada, ela precisará atravessar paisagens traiçoeiras, proteger a lendária Cidade Dourada de ameaças de exploração e enfrentar desafios que colocam em risco não apenas sua vida, mas também a segurança de seus amigos e familiares.

Produção e Estreia

A animação é uma colaboração internacional entre Cinema Management Group e Tunche Films, com roteiro de Cesar Zelada, Brian Cleveland e Jason Cleveland. No Brasil, a distribuição será feita pela Paris Filmes, prometendo levar ao público uma narrativa cheia de ação, heroísmo e mensagens poderosas sobre igualdade e determinação.

Com uma protagonista inspiradora e um enredo que explora a riqueza cultural do antigo Império Inca, “Kayara – A Princesa Inca” promete encantar tanto os fãs de animações quanto aqueles que buscam histórias marcantes de superação.

“Kayara – A Princesa Inca” tem previsão de chegar aos cinemas brasileiros em 27 de fevereiro.

Sufocando o Amor | Com Nana Komatsu e Masaki Suda, produção japonesa estreia no Brasil

Estreou essa semana na Rakuten Viki, o filme Sufocando o Amor (Oboreru Knife) de 2016, trazendo os atores Nana Komatsu e Masaki Suda como protagonistas. O filme tem tudo para fazer você se apaixonar pela trama.

A história começa quando Natsume Mochizuki (Nana Komatsu), uma jovem modelo de sucesso em Tóquio, é forçada a se mudar para a cidade natal de seu pai, Ukigumo, ela se vê em um cenário completamente diferente. Com sua carreira em pausa e cercada por uma nova realidade, Natsume enfrenta dificuldades em se adaptar à comunidade local. No entanto, a chegada de Koichiro “Kou” Hasegawa (Masaki Suda), herdeiro de uma influente família de sacerdotes xintoístas, dá início a uma relação intensa que desafia ambos a enfrentar seus próprios limites.

Uma História de Amor e Dor

O enredo de “Sufocando o Amor” (Oboreru Knife, 2016) vai além do típico romance adolescente. Durante um festival tradicional, um evento traumático separa os protagonistas, marcando suas vidas para sempre. O término do relacionamento leva Kou a um caminho de delinquência, enquanto Natsume tenta lidar com as cicatrizes emocionais. Entre segredos, desejos reprimidos e a luta por redenção, o filme explora as complexidades do amor jovem em meio à dor e ao amadurecimento.

Baseado em um Mangá Premiado

Inspirado no mangá de George Asakura, publicado entre 2004 e 2013, o filme captura o espírito inquietante e poético da obra original. Dirigido por Yūki Yamato, a adaptação cinematográfica transporta o espectador para a atmosfera rural de Wakayama, onde foi filmada, mesclando belas paisagens com o drama intenso dos personagens.

Produção e Recepção

Além da atuação impactante de Nana Komatsu e Masaki Suda, o longa traz a trilha sonora da banda japonesa The Dress Codes, que contribui para o tom melancólico e visceral da narrativa. Apesar de críticas divididas, como a de Edmund Lee, que apontou problemas na abordagem de temas delicados como violência sexual, o filme não foge de questões provocativas sobre gênero, desejo e os papéis impostos pela sociedade.

Por que Assistir?

Sufocando o Amor é mais do que um romance adolescente. É uma história sobre resiliência, enfrentamento de traumas e as consequências das escolhas que fazemos. Agora disponível no Brasil pela Rakuten Viki, o dorama promete cativar fãs de narrativas profundas e intensas.

Um Menino Que Foi para o Céu | Um Filme Sul-Coreano na Rakuten Viki

A plataforma Rakuten Viki estreia um clássico da fantasia melodramática sul-coreana, o filme Um Menino Que Foi para o Céu (Boy Goes to Heaven), dirigido por Yoon Tae-yong. Originalmente lançado em 2005, o filme combina elementos de drama, comédia e reflexões sobre a vida, a morte e o tempo, estrelando Yum Jung-ah e Park Hae-il.

A Trama: Amor, Sacrifício e Uma Segunda Chance

Ne Mo (Kim Kwan-woo) é um garoto de 13 anos que cresceu com a mãe solteira, experiência que moldou sua visão de mundo e o inspirou a querer se casar com uma mulher na mesma situação. Após a morte trágica de sua mãe, ele conhece Bu Ja (Yum Jung-ah), uma mãe solteira que assume a loja da família. Apesar da diferença de idade, Ne Mo se apaixona por ela.

A história toma um rumo inesperado quando um incêndio acontece, e Ne Mo sacrifica sua vida para salvar o filho de Bu Ja. Na vida após a morte, os anjos entram em conflito sobre o destino do garoto: sua morte deveria ter ocorrido ou ele tinha mais tempo a viver? Como solução, ele é enviado de volta à Terra, agora com 33 anos (interpretado por Park Hae-il) e um prazo de 60 dias. Cada dia vivido o envelhece um ano, e ele decide usar esse tempo limitado para tentar conquistar Bu Ja e viver intensamente.

Produção e Estreia

O filme foi produzido por Sidus FNH e Christmas Entertainment, com distribuição da Showbox e Chungeorahm. Lançado em 11 de novembro de 2005, Boy Goes to Heaven acumulou um total de 242.053 ingressos vendidos na Coreia do Sul, alcançando o quarto lugar nas bilheterias em seu final de semana de estreia.

A trilha sonora, composta por Dalpalan e Jang Young-gyu, complementa o tom emocional da narrativa, enquanto a cinematografia de Lee Jun-gyu transporta o espectador para o universo peculiar e nostálgico dos anos 1980.

Recepção e Críticas

A crítica reconheceu a atuação impressionante do jovem Kim Kwan-woo, que entregou um desempenho convincente como o inocente e apaixonado Ne Mo. Park Hae-il também recebeu elogios como o adulto Ne Mo, mantendo a essência do personagem. Por outro lado, Yum Jung-ah foi criticada por exageros na interpretação, e a relação entre os protagonistas gerou debates devido à sua natureza controversa.

Yang Sung-jin, do The Korea Herald, destacou que o filme explora uma dinâmica complicada e, por vezes, desconfortável, mas não deixou de pontuar momentos de sensibilidade e charme. Já o site Love HK Film considerou a obra como uma “fantasia melodramática fofa e divertida”, embora tenha apontado inconsistências na ambientação histórica e no desenvolvimento de personagens.

Por Que Assistir?

Um Menino Que Foi para o Céu é uma experiência única que mistura comédia, fantasia e romance com temas filosóficos sobre o destino e a brevidade da vida. É uma chance de explorar o cinema sul-coreano além dos clichês, mergulhando em uma narrativa que desafia expectativas e oferece uma reflexão sobre o que significa aproveitar o tempo que temos.

Disponível agora na Rakuten Viki, este é o momento de revisitar (ou descobrir) uma obra que continua intrigando audiências desde sua estreia.