A Editora JBC apresenta “Iraúna do Olhar Âmbar”, uma HQ que combina horror e humor em um cenário repleto de referências à cultura brasileira. Escrita e ilustrada por Gabriel Pieri, a obra começou como tiras semanais nas redes sociais em 2022 e conquistou uma base fiel de leitores. Agora, ganha uma edição impressa pelo selo JBStudios, voltado para histórias inéditas e originais.
A história de Iraúna
A trama segue Irene Nogueira, uma jornalista investigativa que, no mundo sobrenatural, é conhecida como Iraúna. Sua rotina envolve desvendar mistérios ocultos enquanto enfrenta criaturas bizarras, como lobisomens e entidades vingativas. Com a ajuda de seus cães demoníacos e da amiga Nanda, ela encara desafios embalados por rock’n’roll e doses de humor ácido.
Misturando elementos clássicos do terror com uma abordagem cômica, a narrativa cria um universo único que promete agradar fãs de quadrinhos e cinema de horror.
Das redes sociais para as livrarias
Depois de se destacar online, “Iraúna do Olhar Âmbar” conquistou o público logo no início da pré-venda, atingindo o topo da lista de HQs mais vendidas na Amazon. A edição compilada reúne os cinco primeiros capítulos, com textos revisados e artes atualizadas, além de incluir conteúdo extra.
O lançamento oficial está previsto para dezembro de 2024, com um pré-lançamento durante a CCXP, de 5 a 8 de dezembro, em São Paulo. Gabriel Pieri participará do evento no Artist’s Valley (mesa A24), onde os fãs poderão adquirir a obra em primeira mão.
Iraúna do Olhar Âmbar
Extras: Marcador exclusivo no primeiro volume
Formato: 17,0 x 24,0 cm
Páginas: 168, com brochura e capa com orelhas e verniz localizado
Preço: R$ 59,90
ISBN: 978-65-5594-777-9
Sobre Gabriel Pieri
Paulistano de 1994, Gabriel Pieri é quadrinista e artista de storyboard, com influências de mangás e filmes de terror. “Iraúna do Olhar Âmbar” é sua segunda obra, consolidando seu estilo que mistura horror e comédia em narrativas marcantes.
Um quadrinho para maiores
Com classificação indicativa de 18 anos, a HQ promete uma experiência imersiva para quem busca ação, aventura e sustos. “Iraúna do Olhar Âmbar” reafirma o compromisso da JBC em oferecer obras inovadoras e de alta qualidade para o público brasileiro.
A Editora JBC apresenta o relançamento de “H.P. Lovecraft: O Cão de Caça e Outras Histórias”, mangá adaptado por Gou Tanabe, um dos mais renomados nomes na transposição do terror literário para os quadrinhos. Essa nova edição chega quase uma década após a primeira publicação pela JBC e marca presença durante a CCXP 2024, o maior evento geek do mundo, que ocorre de 5 a 8 de dezembro, em São Paulo.
Histórias de Terror Atemporais
O volume reúne três contos clássicos de Lovecraft reinterpretados por Tanabe. Em “O Cão de Caça”, dois amigos obcecados por saquear túmulos acabam enfrentando uma maldição que os persegue. Em “O Templo”, oficiais da Marinha Alemã descobrem um manuscrito misterioso durante a Primeira Guerra Mundial, revelando segredos aterrorizantes escondidos nas profundezas do oceano. Já em “A Cidade Sem Nome”, ruínas ancestrais nos desertos da Península Arábica trazem horrores mais antigos que a humanidade.
Gou Tanabe captura a essência do horror cósmico de Lovecraft, retratando não apenas monstros e maldições, mas também a fragilidade humana diante do desconhecido. O traço detalhado e sombrio do mangaká torna cada página uma imersão nas trevas que caracterizam a obra do mestre do terror.
Uma Edição para Fãs e Colecionadores
Com acabamento especial, o mangá apresenta capa brochura com orelhas e verniz localizado, acompanhado de um marcador exclusivo. O formato de 15 x 21 cm e suas 168 páginas garantem uma leitura confortável e uma peça valiosa para colecionadores. A obra é recomendada para maiores de 16 anos e está disponível por R$ 59,90.
Lovecraft e Tanabe: Mestres do Horror
H.P. Lovecraft (1890-1937) é um ícone do gênero de terror, conhecido por criar o universo de Cthulhu e uma mitologia que transcende o tempo. Sua escrita única influenciou gerações de autores e permanece relevante até hoje.
Gou Tanabe, por sua vez, é um especialista em dar vida aos textos de Lovecraft através de ilustrações marcantes e atmosferas opressivas. Em 2024, foi indicado ao Prêmio Eisner e ao Harvey Awards, consolidando sua posição como um dos melhores adaptadores do gênero para o mangá.
Disponibilidade e Detalhes
O mangá estará disponível na CCXP e em lojas especializadas, sendo uma ótima adição à coleção de fãs de terror e cultura pop. Mais do que uma simples adaptação, esta edição é uma janela para o universo sombrio de Lovecraft, onde o medo e a curiosidade se encontram em equilíbrio mortal.
A Editora JBC lança em dezembro de 2024 a HQ Memo Reboot, um quadrinho de ficção científica que traz uma trama repleta de ação e dilemas éticos em um universo dominado por corporações de neurociência. Com o selo JBStudios, que aposta em coleções originais e inéditas, a obra chega ao mercado com uma história que promete impactar os fãs do gênero. O pré-lançamento acontece na CCXP, que ocorre entre 5 e 8 de dezembro, em São Paulo. O autor Phellip Willian estará presente no Artist’s Valley (mesa J08) para interagir com os fãs.
A História de Memo Reboot
Em um futuro distante, em uma galáxia onde memórias humanas se tornam itens valiosos, a nave Reboot é o centro das operações da equipe liderada pela protagonista Caly. Eles vivem como caçadores de recompensas, buscando memórias que podem ser políticas, traumáticas ou pessoais. O desafio é atender clientes de todos os tipos enquanto enfrentam problemas internos, relações complicadas e questões éticas. A equipe precisa lidar com a manutenção da nave, pagar dívidas e resolver os próprios dilemas pessoais, formando uma “família não convencional” que sobrevive no limite da lealdade e da sobrevivência.
Memo Reboot
Formato: 15,0 x 21,0 cm Páginas: 144 Preço: R$ 59,90 Capa: Brochura com orelhas e verniz localizado Conteúdo Extra: Primeira edição inclui os cinco primeiros capítulos com artes e textos revisados e material adicional
Autores do Projeto
Phellip Willian, roteirista e pesquisador de linguagens iconoverbais, tem um histórico robusto no cenário dos quadrinhos nacionais. Ele é conhecido por trabalhos como Saudade (2018), que venceu prêmios relevantes como o Jabuti e o Angelo Agostini. Em parceria com Eduardo Ribas, ele produziu títulos significativos como Uma nuvem no seu Oliveira, Calmaria e E o mar me trouxe até aqui.
Eduardo Ribas, desenhista, tem uma carreira sólida com obras independentes, como a trilogia Três Reis, e outras contribuições relevantes para o cenário dos quadrinhos nacionais. A combinação da experiência de Phellip Willian e Eduardo Ribas traz uma narrativa visual e textual que promete ser intensa e impactante.
Com Memo Reboot, a JBC traz ao público um quadrinho de ficção científica que mistura ação, dilemas éticos e relações complexas. A trama de caçadores de memórias em uma galáxia dominada por grandes corporações oferece ação, estratégia e dilemas pessoais em um cenário futurista intrigante. Fique atento ao pré-lançamento na CCXP e prepare-se para explorar um universo onde cada memória pode valer ouro ou ser a chave para a sobrevivência.
A Editora JBC lança a nova edição de Eventos Semiapocalípticos, a série de quadrinhos de Yoshi Itice que mistura ação, humor e reflexões em um cenário distópico. O primeiro volume está em pré-venda e deve chegar ao público em dezembro de 2024, com distribuição em livrarias e lojas especializadas. No entanto, quem quiser antecipar o acesso à obra pode adquirí-la na CCXP24, de 5 a 8 de dezembro, em São Paulo, no Artist’s Valley (mesa I39), onde o autor estará autografando e trocando ideias com os fãs.
Eduardo e Afonso: Dupla Inusitada em Busca do Mago
A história segue Eduardo, um jovem tímido e cheio de dúvidas, e Afonso, uma máquina de secar falante, irreverente e sem medo de dizer o que pensa. Eles navegam por um mundo semiapocalíptico repleto de mistérios e desafios, enfrentam amigos que não reconhecem e embarcam numa jornada épica atrás do Maior Mago do Mundo. Esse é o único ser capaz de devolver a Afonso sua forma humana, criando um vínculo único e cheio de humor entre os personagens.
Com cinco volumes, Eventos Semiapocalípticos conecta as tramas gradativamente, explorando temas como medo, sobrevivência e a busca por sentido em um cenário caótico, oferecendo tanto ação quanto humor inteligente.
Do Independente ao Reconhecimento: A História de Yoshi Itice
Yoshi Itice começou Eventos Semiapocalípticos de forma independente, em 2017, com um volume financiado por crowdfunding. Na época, ele acreditava que seria sua última obra. “Quando escrevi a história desses dois personagens, era para ser a despedida”, disse o autor. No entanto, o sucesso inesperado deu origem a mais quatro volumes, transformando o que seria um encerramento em um novo começo criativo.
Agora, com a nova edição pela Editora JBC, Yoshi consolida sua carreira no mercado de quadrinhos e traz mais uma fase desse projeto para o público.
Detalhes Técnicos da Nova Edição
O formato da nova edição é de 17,0 x 24,0 cm, com capa brochura, páginas coloridas e acabamento com orelhas e verniz localizado. Além disso, o primeiro volume inclui um marcador exclusivo como brinde. Com 64 páginas, a HQ sai por R$ 64,90 e busca oferecer tanto aos colecionadores quanto aos novos leitores uma experiência visual e narrativa imersiva.
Sobre Yoshi Itice
Natural de Curitiba (PR), Yoshi Itice está no cenário dos quadrinhos desde 2010. Ele é autor das webtiras Batsuman, do livro-jogo Last RPG Fantasy, da minissérie Minecomics e também contribuiu para a Graphic MSP do personagem Do Contra. Em Eventos Semiapocalípticos, ele combina elementos de ação, aventura e humor em uma narrativa criativa e distinta.
CCXP24: O Momento Ideal para Conhecer a Obra
O pré-lançamento de Eventos Semiapocalípticos na CCXP24 será a chance ideal para os fãs conhecerem o projeto de perto. No maior evento geek do Brasil, os visitantes poderão adquirir o volume antecipadamente e interagir diretamente com Yoshi Itice, tirando dúvidas e curtindo autógrafos.
Para quem busca histórias repletas de personagens carismáticos, ação e humor, Eventos Semiapocalípticos promete ser um item indispensável na coleção de qualquer fã de quadrinhos e cultura pop.
A Editora JBC anuncia o relançamento de Yowiya, obra de Hiro Kawahara, originalmente publicada de forma independente em 2016. Este quadrinho de fantasia sombria explora temas como deuses antigos, espíritos errantes e o delicado equilíbrio entre vida e morte. Com previsão de entrega para dezembro de 2024, a nova edição estará disponível em livrarias e lojas especializadas, além de trazer acabamento aprimorado, nova capa e conteúdos extras.
O pré-lançamento ocorrerá na CCXP 2024, em São Paulo, onde Hiro Kawahara estará presente no Artist’s Valley (mesa K21-22) de 5 a 8 de dezembro, interagindo com os fãs.
A trama de Yowiya
No centro da narrativa está o “Deus dos Macacos”, uma entidade ancestral adorada por primatas que, ao descobrir os seres humanos, se fascina por suas criações e livre-arbítrio. Essa obsessão o leva a negligenciar seus próprios súditos em busca de ascender como divindade suprema. Durante essa jornada, ele contará com a ajuda de duas garotas presas entre a vida e a morte, explorando os limites da ambição divina e o impacto das escolhas.
Com uma abordagem que mistura o estilo fantástico do Estúdio Ghibli e a atmosfera sombria de produções do Estúdio A24, Yowiya promete encantar fãs de narrativas complexas e visuais impactantes.
O autor e sua evolução
Hiro Kawahara, conhecido por suas icônicas ilustrações para as lâminas de bandeja do McDonald’s, se consolidou como quadrinista em 2015. Desde então, assinou obras como Maravilhoso (2015), Parzifal (2017, vencedor do Prêmio Cátedra Unesco de Literatura Juvenil), e Miwa (2023). Sua parceria com a JBC começou com A Sereia da Floresta (2023), indicada ao 36º Troféu HQMIX em três categorias, incluindo Melhor Obra de Aventura/Terror/Fantasia.
Agora, com o relançamento de Yowiya, Kawahara revisita e refina a obra, trazendo uma visão mais madura e completa. Segundo ele: “Oito anos depois, eu tenho a oportunidade de refazer essas páginas e contar a história do jeito que deveria ter sido”.
Detalhes da edição
A nova edição de Yowiya segue o padrão de alta qualidade da Editora JBC:
Yowiya
Formato: 17,0 x 24,0 cm
Capa: com orelhas e verniz localizado
Páginas: 128, todas coloridas
Preço de capa: R$ 59,90
Brinde: marcador exclusivo
ISBN: 978-65-5594-780-9
A obra é recomendada para maiores de 16 anos e se destaca como volume único, perfeito tanto para novos leitores quanto para fãs antigos do autor.
Uma experiência única para fãs de HQs
Yowiya é uma obra que combina fantasia e reflexão em um mundo onde deuses, humanos e espíritos se cruzam. O relançamento pela JBC não apenas resgata um clássico independente, mas o posiciona como uma das grandes estreias de 2025 no universo das HQs brasileiras.
O primeiro episódio da série Path of Fury, intitulado Tetsuo’s Tower, chega à Meta Quest Store no início de 2025, marcando uma nova abordagem de ação em realidade virtual. Desenvolvido por Leonard Menchiari, diretor conhecido por títulos como Trek to Yomi e The Eternal Castle [REMASTERED], o jogo é publicado pela Abonico Game Works. Inspirado por filmes de Kung-Fu dos anos 80, como os de Wong Kar Wai, e por clássicos modernos como The Raid: Redemption, o jogo também carrega a essência dos arcades dos anos 90, evocando lembranças de títulos como Time Crisis e First of the North Star.
Disponível por $9,99, o jogo é compatível com Quest 2, Pro e 3, prometendo uma experiência on-rails onde a ação é constante e a dificuldade desafia até os mais habilidosos.
Ação e Desafios
Path of Fury coloca os jogadores em uma missão de sobrevivência brutal. Armado apenas com os punhos e muita determinação, o objetivo é atravessar os andares de uma torre repleta de inimigos prontos para derrotá-lo. Cada combate exige precisão e rapidez, com cada adversário apresentando padrões únicos de ataque e fraquezas que o jogador deve explorar.
A escalada pela torre é mais do que apenas derrotar inimigos; é uma prova de resistência e habilidade. Com a dificuldade crescente, cada andar coloca o jogador à prova, onde hesitar pode significar derrota. O sistema de combate oferece uma experiência visceral e intensa, colocando cada movimento e decisão sob pressão.
Uma Produção Repleta de Talento
O trailer de revelação de Path of Fury: Episode I – Tetsuo’s Tower chamou atenção no Upload VR Showcase Winter 2024 por sua qualidade visual e narrativa envolvente. A produção reuniu talentos de peso para garantir que a experiência fosse impactante. Mike Galeck, diretor de arte, trouxe sua vasta experiência em CGI e pós-produção, acumulada em mais de 15 anos de trabalho com marcas como PlayStation e Duracell. Galeck tem se concentrado no desenvolvimento de jogos de realidade virtual nos últimos anos, contribuindo também para títulos como OVRDARK.
O elenco e a equipe técnica também contam com nomes de destaque. Akihiko Serikawa, ator japonês conhecido por seus papéis em The Bus Stop (2024) e The Japon (2019), adiciona profundidade ao protagonista. Ramón Álvarez, dublê renomado com créditos em filmes como Gladiador 2 e Sem Tempo para Morrer, garantiu que as cenas de ação fossem dinâmicas e realistas. Nacho Serapio, especialista em artes marciais e diretor de filmes de ação como Bullets and Katanas (2023), contribuiu com sua experiência em coreografia, elevando a qualidade das sequências de combate.
Expectativa e Imersão
O título não é apenas um jogo de ação, mas uma homenagem à cultura do cinema de artes marciais e aos arcades que marcaram gerações. Cada detalhe foi cuidadosamente projetado para criar uma experiência que mistura nostalgia com a inovação da realidade virtual. A combinação de referências culturais, jogabilidade intensa e um elenco técnico renomado posiciona Path of Fury: Episode I – Tetsuo’s Tower como uma das estreias mais aguardadas de 2025 para fãs de VR e ação.
Com uma proposta que desafia reflexos, estratégia e resistência, o jogo promete ser muito mais do que uma simples escalada pela torre de Tetsuo. É uma batalha constante por sobrevivência em um mundo onde cada decisão conta.
A HoYoverse anunciou o lançamento da versão 1.4 de Zenless Zone Zero, chamada “Tormenta de Estrelas Cadentes”, marcada para 18 de dezembro de 2024. A atualização estará disponível para PS5 Pro, PS5, PC e dispositivos móveis, trazendo melhorias significativas na jogabilidade, novos personagens e o desfecho do capítulo atual da história.
Reformulação na Jogabilidade e Combate
A nova versão elimina o antigo sistema de painéis nas histórias principais, introduzindo uma abordagem mais imersiva que une narrativa, exploração e combate. Agora, os jogadores participam diretamente das batalhas e podem controlar os Eous durante as incursões nas Esferas Negras.
No combate, o uso consecutivo de habilidades Supremas por todos os agentes de um time torna as lutas mais dinâmicas, enquanto um modo de exploração livre permite interagir de forma mais profunda com os agentes em Nova Eridu.
Novos Personagens e Áreas
Dois agentes da Seção 6 chegam com habilidades únicas:
Hoshimi Miyabi, uma Caçadora do Vazio que utiliza sua espada Sem-Cauda para desferir ataques de gelo devastadores, acumulando energia de Geada Caída.
Asaba Harumasa, um agente Classe S com ataques elétricos que alterna entre arco e espada para surpreender inimigos. Este personagem estará disponível gratuitamente após a atualização.
Além disso, novos cenários, como Porto Elpis e Arena Reverberante, foram adicionados, expandindo as possibilidades de exploração e combate.
Estreia no PS5 Pro e Visual Renovado
A chegada de Zenless Zone Zero ao PS5 Pro traz gráficos melhorados com ray tracing e desempenho otimizado, oferecendo uma experiência mais imersiva e visualmente impactante para os jogadores.
Um Enredo Cheio de Reviravoltas
O Capítulo V revelou conspirações envolvendo a Corporação Visão e o passado de figuras-chave como Wise e Belle. Na nova atualização, os Proxies precisarão unir forças com a Seção 6 para enfrentar uma crise emergente no misterioso Porto Elpis, onde os segredos de Nova Eridu serão finalmente desvendados.
Novos Modos e Mecânicas
A atualização introduz o modo Sombras Perdidas na Esfera Zero e a mecânica Investida Mortal, com batalhas desafiadoras e intensas. A Arena Reverberante será palco de eventos estratégicos, como Tower Defense com Bangboos, adicionando novas camadas à jogabilidade.
O aguardado jogo de plataforma Nikoderiko: The Magical World chegou hoje ao PC e aos consoles PlayStation 4 e Xbox One. A editora Knights Peak e a desenvolvedora VEA Games ampliam o alcance do game, que já havia conquistado jogadores no Nintendo Switch, PS5 e Xbox Series X|S. O jogo pode ser adquirido por R$ 91,99 nas plataformas Steam, Steam Deck e Epic Games Store, além das lojas digitais dos consoles.
Com gráficos vibrantes, níveis repletos de criatividade e uma trilha sonora assinada pelo renomado David Wise, Nikoderiko se posiciona como uma experiência divertida para todas as idades, trazendo também modos cooperativos que incentivam momentos compartilhados com amigos e familiares.
Sete mundos para explorar
Em Nikoderiko, os jogadores assumem o papel dos caçadores de tesouros Niko e Luna em uma aventura para salvar a ilha das garras do vilão Barão Grimbald. A jornada se desenrola em sete mundos únicos, cada um oferecendo desafios, segredos e itens colecionáveis.
Os cenários incluem áreas como o perigoso Mar Seco, o gélido País da Neve e a enigmática Floresta Mágica, combinando trechos em 2,5D e segmentos clássicos em 3D. Para os fãs de exploração, há sempre algo novo a descobrir, como rotas alternativas e tesouros escondidos.
Companheiros animais
O diferencial de Nikoderiko está na possibilidade de contar com a ajuda de amigos animais encontrados durante a jornada. Cada criatura tem habilidades específicas que podem ser usadas para vencer inimigos e superar obstáculos.
Boaris, o javali: força bruta para derrubar adversários.
Todd, o sapo: saltos altos e ataques venenosos.
Oceanis, o cavalo-marinho: ideal para navegação subaquática.
Dino, o dinossauro: com ataques pré-históricos que surpreendem os inimigos.
Esses aliados adicionam camadas estratégicas à jogabilidade, incentivando o jogador a experimentar diferentes abordagens para progredir nos níveis.
Trilha sonora que marca
A trilha sonora de Nikoderiko é uma experiência à parte. Composta por David Wise, conhecido por trabalhos como Donkey Kong Country, as músicas evocam nostalgia enquanto elevam a atmosfera mágica do jogo. Cada melodia é pensada para complementar os desafios e cenários, conectando o jogador às raízes clássicas do gênero de plataforma.
Um clássico moderno
Nikoderiko: The Magical World não é apenas mais um jogo de plataforma. Ele combina a nostalgia dos títulos clássicos com elementos modernos, oferecendo uma experiência acessível tanto para veteranos quanto para iniciantes no gênero. Seja enfrentando chefes gigantes ou resolvendo desafios criativos ao lado de amigos, o jogo promete uma jornada inesquecível por mundos mágicos cheios de possibilidades.
Disponível agora, é hora de embarcar nessa aventura e descobrir o que torna o universo de Nikoderiko tão especial.
A CCXP24 trouxe momentos memoráveis para os fãs da cultura pop, e a Paramount+ não ficou de fora. No Palco Omelete by Banco do Brasil, o serviço de streaming apresentou novidades que animaram o público no sábado, com direito a surpresas, elenco de peso e informações exclusivas sobre séries e filmes aguardados.
Yellowjackets: O mistério fica mais sombrio
O elenco de Yellowjackets marcou presença, trazendo uma energia contagiante para os fãs brasileiros. O ator canadense Kevin Alves, que também tem raízes brasileiras, surpreendeu ao falar em português para a plateia, agradecendo pelo apoio à série que está prestes a entrar na sua quarta temporada. Courtney Eaton, uma das protagonistas, adiantou que os novos episódios serão ainda mais sombrios do que o público imagina. Ao lado deles, Jasmin Savoy Brown e Sophie Thatcher também participaram do painel, fortalecendo o entusiasmo dos fãs pela série.
Dexter: Original Sin – uma nova fase para um clássico
Outro momento marcante foi a apresentação de Dexter: Original Sin, a releitura do icônico Dexter, sucesso da década passada. O elenco compartilhou sua empolgação com o projeto, prometendo conquistar tanto os fãs antigos quanto uma nova audiência. Patrick Gibson, um dos atores da série, destacou os desafios de reinventar uma obra tão querida. A estreia da nova produção está prevista para este mês, exclusivamente no Paramount+.
Sonic 3: o ouriço mais rápido do cinema retorna
Os fãs de Sonic também tiveram seu momento especial com o elenco das vozes originais da franquia. Eles discutiram os bastidores do terceiro filme, que promete dar continuidade ao sucesso das produções anteriores, lançadas em 2020 e 2022. Jeff Fowler, diretor da saga cinematográfica, celebrou o apoio dos fãs ao redor do mundo, destacando a importância dessa conexão para a continuidade dos filmes.
Manolo Rey, dublador brasileiro do Sonic, reforçou o impacto do encontro com o elenco original, descrevendo a interação como amistosa e inspiradora. Já Wendel Bezerra, que retorna como diretor de dublagem da animação, prometeu que o novo longa vai agradar os fãs. “Está muito bom”, garantiu ele, elevando ainda mais as expectativas.
Os anúncios da Paramount+ na CCXP24 reforçaram o compromisso do estúdio em entregar produções de qualidade que dialogam com diferentes gerações. De mistérios sombrios a revisitações de clássicos e aventuras animadas, o Palco Omelete foi o cenário ideal para energizar o público e deixar todos ansiosos pelas novidades. A CCXP24 segue mostrando por que é um dos maiores eventos do mundo geek.
No terceiro dia da CCXP24, o evento trouxe painéis robustos e anúncios de peso, oferecendo aos fãs conteúdo de cinema, séries e quadrinhos. O Palco Thunder by Claro tv+, o Palco Ultra e o Palco Omelete foram palco de encontros entre grandes nomes do entretenimento e revelações exclusivas, consolidando o evento como um dos principais do calendário geek e pop brasileiro.
Auto da Compadecida 2 e o sucesso do Globoplay
O dia começou no Palco Thunder com o painel de Auto da Compadecida 2, que reuniu o elenco e a equipe criativa. A exibição exclusiva do filme emocionou o público, que terminou o painel aplaudindo de pé. No mesmo palco, o Globoplay mostrou sua força com apresentações impactantes. Tony Gambel e Ravel Andrade cantaram “Sociedade Alternativa”, em homenagem ao projeto Raul Seixas: Eu Sou. Além disso, foram reveladas novidades como os realities Terceira Metade, Minha Mãe com Seu Pai e a quarta temporada de Túnel do Amor. Alanis Guillen comentou sobre o processo criativo: “É um estado de presença imaginar as histórias e mergulhar junto”.
Apple TV+ e Paramount+: Grandes nomes e novidades exclusivas
No painel da Apple TV+, Anya Taylor-Joy e Miles Teller discutiram Entre Montanhas e sua experiência na série Ruptura. Durante o painel, foram exibidos os primeiros cinco minutos inéditos da segunda temporada de Ruptura, criando expectativas altas entre os fãs.
Logo em seguida, o palco recebeu o elenco da Paramount+. O painel de Yellowjackets e Dexter: Pecado Original apresentou Patrick Dempsey, que declarou seu carinho pelo Brasil: “Eu amo o Brasil”. O painel foi encerrado com um trailer exclusivo de Star Trek: Sessão 31, dando aos fãs uma amostra do que está por vir.
Comemoração de 10 anos de Irmão do Jorel e novidades do Prime Video
Outro destaque foi a celebração dos 10 anos da série Irmão do Jorel, no Palco Thunder. Emily Hozokawa, dubladora da série, falou sobre o privilégio de fazer parte do canal e estar em meio a produções tão relevantes. Foram revelados novos projetos, como quadrinhos e um livro de receitas inspirado na vovó Juju.
O Prime Video também teve seu espaço no evento, trazendo novidades exclusivas em diversos gêneros. Chico Felitti falou sobre sua série documental A Mulher da Casa Abandonada, dizendo que era necessário “ir além”. O painel também revelou atualizações sobre séries como Tremembé, Reacher, A Roda do Tempo, Nível Secreto e Invencível, consolidando o Prime Video como um dos destaques da CCXP24.
Palco Ultra: Quadrinhos, animação e nostalgia
No Palco Ultra, o quadrinista John Romita Jr. compartilhou suas experiências profissionais e sua relação com o público brasileiro, destacando a importância do Artists’ Valley. Chris Claremont também teve seu espaço para falar sobre o processo criativo por trás de X-Men e Quarteto Fantástico.
O painel da Cup Noodles celebrou os 40 anos das franquias Transformers e Tartarugas Ninja, com Marcelo Matere e Mateus Santolouco discutindo suas contribuiçãos para essas obras. No painel A Liga, Kevin Maguire trouxe um olhar diferente para a Liga da Justiça, focando no humor e nos aspectos humanos dos heróis.
No painel No Mundo Quadrado de A Outra Forma, o time de Diego Gúzman, Valu Vasconcelos e Marcelo Cyro apresentou um clipe exclusivo da animação, revelando detalhes técnicos e criativos. Já o painel Senna – Seek Your Truth, com Butcher Billy e Vico Benevides, abordou o legado do piloto Ayrton Senna, destacando a conexão emocional que ele teve com o público brasileiro ao longo dos anos.
Palco Omelete by BB: Superman e o retorno de grandes nomes
Foto Diego Padilha – Divulgação
No Palco Omelete, o painel de Auto da Compadecida 2 trouxe Selton Mello e Matheus Nachtergaele, que discutiram os personagens João Grilo e Chicó como símbolos da cultura brasileira.
A Globoplay apresentou a nova temporada de Túnel do Amor e o reality Terceira Metade, com Ana Clara e Débora Secco. Marcelo Mello Junior, por sua vez, destacou sua experiência em Arcanjo Renegado, misturando elementos políticos e policiais.
O painel de Solo Leveling trouxe Sota Furuhashi e Atsushi Kaneko para discutir os desafios da adaptação para anime. Furuhashi comentou que sabia que o anime seria popular, mas não imaginava ter tanto impacto entre o público ao apresentar o projeto no palco.
Por fim, a Paramount+ mostrou o elenco de Yellowjackets, com Kevin Alves surpreendendo ao falar português e antecipando uma nova temporada mais sombria. No painel de Dexter: Pecado Original, Patrick Gibson compartilhou os desafios de renovar a franquia, prometendo surpresas para os fãs.
Artists’ Valley by Bis: Quadrinhos independentes e inclusão
O Artists’ Valley foi um espaço crucial para os quadrinhos independentes, reunindo pequenos e médios produtores que interagem diretamente com o público. Laerte, Caco Galhardo e Angeli representaram grandes nomes, enquanto Adri A, cartunista LGBTQIAPN+, destacou a importância de representar temas inclusivos no universo dos quadrinhos. Thais Kisuki trouxe visibilidade às lutas das mulheres do sertão nordestino, mostrando como a cultura pop e a realidade local se entrelaçam.
O terceiro dia da CCXP24 consolidou o evento como um espaço essencial para os fãs de cinema, séries e quadrinhos. Com painéis de peso, encontros entre ícones do entretenimento e novidades exclusivas, o evento não apenas entregou conteúdo de alta qualidade, mas também fortaleceu os laços entre criadores e fãs, consolidando a cultura geek e pop brasileira como um dos pontos fortes dessa comunidade.
O Artists’ Valley na CCXP24 se confirma como um espaço onde a diversidade artística e narrativa ganha destaque. Reunindo talentos de várias origens e gerações, o evento celebra a pluralidade das expressões culturais brasileiras e globais, oferecendo desde narrativas baseadas na literatura de cordel até graphic novels de terror psicológico.
Jô Oliveira, aos 80 anos, é um exemplo do encontro entre arte e cultura popular. Influenciado pela literatura de cordel e pela xilogravura, ele busca resgatar a essência das raízes brasileiras. “Meu trabalho é muito baseado na cultura popular brasileira, na narrativa do cordel e na xilogravura mundial. Agora estou aqui lançando o livro Palmeirim de Inglaterra, que foi publicado na Itália em 1979. Depois de tantos anos, estou feliz de relançá-lo aqui”, disse o artista pernambucano.
Pedro Cobiaco, com seus 28 anos, representa a nova geração dos quadrinhos brasileiros e fala sobre o cenário em transformação. “Houve um movimento legítimo de inclusão e diversificação. Hoje, a CCXP é um exemplo claro disso, mostrando como o quadrinho brasileiro se expandiu para representar melhor a nossa realidade”, afirmou Pedro, que trouxe a antologia Braba para o evento.
O gênero de terror, com seu apelo universal, tem destaque no Artists’ Valley através de artistas como Cristal Moura e Rafael Fernandes. Cristal, natural do Rio Grande do Norte, vê a arte como um meio de transformação pessoal. “Aqui, lanço Carpe Diem, inspirado em um pesadelo recorrente que tive por anos. Quando terminei de desenhar, nunca mais tive esse sonho. É incrível como a arte pode libertar”, disse.
Rafael Fernandes também traz novidades ao evento. “Na CCXP, você encontra de tudo. É um lugar onde o pai, o filho e qualquer fã encontram algo interessante. Eu mesmo estou lançando histórias de horror cósmico misturadas com true crime, oferecendo uma nova perspectiva das tragédias brasileiras nos quadrinhos.”
No Artists’ Valley, a CCXP24 cria um encontro único entre passado e futuro, entre o real e o imaginário. A pluralidade artística é a base desse espaço, que conecta culturas, gerações e estilos. É um lugar onde histórias, narrativas e expressões se entrelaçam, tornando o Artists’ Valley um ponto crucial na experiência da CCXP, oferecendo ao público um espetáculo tanto visual quanto narrativo.
O painel do Globoplay no Palco Thunder by Claro tv+ foi marcado por performances impactantes e anúncios de produções originais que empolgaram o público. Tony Gambel e Ravel Andrade abriram o evento com uma apresentação de “Sociedade Alternativa”, de Raul Seixas, levando o público ao coro. Ravel compartilhou sua experiência ao estudar o legado de Raul Seixas: “O Raul tem um material muito vasto. Pegamos todas as fitas demo, gravações… tive muito material para estudar o Raul, que é de outra esfera.”
Novas Produções Originais
Deborah Secco subiu ao palco para conduzir o painel e apresentar os próximos lançamentos originais do Globoplay. Entre os destaques está a série Guerreiros do Sol, que retrata a história de Lampião e Maria Bonita. A produção conta com a atriz Isadora Cruz no elenco e promete trazer uma narrativa imersiva e histórica ao público.
Em seguida, foi exibido o teaser da série de terror Vermelho Sangue. As protagonistas Letícia Vieira e Alanis Guillen conversaram com o público e compartilharam suas experiências no projeto. Alanis comentou sobre o desafio de mergulhar no universo do terror: “A gente se coloca em um estado de presença que é imaginar as histórias e mergulhar junto.”
Teasers das séries Dias Perfeitos e Reencarne também foram apresentados, gerando expectativa entre os fãs e mostrando a diversidade do catálogo do Globoplay.
Reality Shows e Entretenimento
Os realities também tiveram destaque no painel, com Sabrina Sato, Ana Clara e Débora anunciando novos projetos. Entre os lançamentos estão Terceira Metade, Minha Mãe com Seu Pai e a quarta temporada de Túnel do Amor. Esses projetos prometem agregar ainda mais diversidade ao conteúdo de entretenimento oferecido pelo Globoplay.
Momentos Esportivos e Novidades
O painel também contou com os narradores Everaldo Marques e Natália Lara, que compartilharam suas experiências e histórias dos bastidores do mundo dos esportes. Já o ator Marcello Melo Jr., protagonista da série Arcanjo Renegado, revelou detalhes sobre a quarta temporada, que tem gerado muita expectativa entre os fãs.
Para fechar o painel, Vitor Massaki uniu forças ao time do Globoplay, trazendo ainda mais energia ao evento e reforçando o peso do line-up apresentado no Palco Thunder by Claro tv+.
O painel mostrou que o Globoplay busca combinar histórias impactantes, diversidade de gêneros e formatos, oferecendo ao público uma experiência variada e de alta qualidade.
