Na CCXP24, os Vtubers ganham destaque no Palco Universe pela terceira vez consecutiva. Yume Matsu, Kath e Maid Lume são os nomes que representam esse universo virtual, criando avatares digitais próprios para interagir com o público. O conceito do Vtuber vai além do entretenimento: é uma forma de expressão e conexão em que muitos preferem não revelar sua identidade real.
O que chama a atenção é que muitos desses criadores são neurodivergentes ou estão em busca do autoconhecimento, especialmente ao lidar com aspectos relacionados à sexualidade. Essa representação traz uma camada importante à discussão sobre identidade e aceitação no meio digital.
Do entretenimento ao trabalho
O painel destacou que ser Vtuber hoje não é apenas um hobby. A interação em tempo real exige habilidades específicas e uma agilidade mental impressionante. É necessário improvisar, responder aos fãs de forma espontânea e manter a autenticidade do personagem sem perder o ritmo e a conexão com o público.
Essa mistura de performance e interação constante demanda dos criadores não apenas talento, mas também um equilíbrio emocional e a capacidade de responder sob pressão. No cenário do Palco Universe, o Vtuber precisa manter a essência do avatar e, ao mesmo tempo, responder à velocidade do entretenimento digital.
Conexão real e representatividade
O fenômeno dos Vtubers traz à tona temas relevantes sobre o espaço digital como local de representatividade e aceitação. Eles mostram que a internet é um lugar onde é possível criar conexões verdadeiras e encontrar comunidade entre aqueles que buscam não apenas entretenimento, mas também compreensão e identificação.
Na CCXP, a presença dessas figuras virtuais transcende o entretenimento e toca em temas pessoais e sociais, oferecendo ao público um espaço onde autenticidade e expressão encontram espaço, quebrando barreiras entre o virtual e o real, entre o personagem e a pessoa por trás dele.
A Copa Criando Lendas na Game Arena da CCXP trouxe à tona a disputa entre os times Gema Ardente e Eclipse. Com uma final de MD3, a partida foi marcada por confrontos intensos, estratégias afiadas e domínio de mapa, principalmente por parte da Eclipse.
Eclipse mostra força no primeiro jogo
No primeiro jogo, a Eclipse dominou os adversários desde o início. O time executou estratégias eficazes, ganhando embates cruciais na jungle e em team fights. Isso garantiu o controle do mapa e a vitória ao fechar a partida com um avanço implacável sobre a base adversária. O placar ficou em 1×0 a favor da Eclipse.
Gema Ardente tenta reação, mas não sustenta o ritmo
No segundo jogo, a Gema Ardente entrou com uma abordagem agressiva nos primeiros minutos, buscando abrir o placar rapidamente. Eles conseguiram a primeira kill, mas a estratégia não se manteve. A Eclipse, por sua vez, mostrou um jogo mais sólido e coordenado. Com um quadra kill impressionante e controle constante dos objetivos do mapa, o time aplicou um ataque estruturado e eficaz, garantindo a vitória por 2×0 na MD3.
Eclipse é campeã invicta
Com esse resultado, a Eclipse se tornou a campeã invicta da primeira edição da Copa Criando Lendas. A equipe não apenas conquistou o título, mas também encerrou a final com provocações após a vitória, adicionando uma pitada extra de rivalidade e garra ao confronto.
A partir de hoje, One Piece Grand Arena, o primeiro jogo oficial da famosa franquia, está disponível na Roblox. Publicado pela Bandai Namco Entertainment, o jogo leva os jogadores ao vasto e aventureiro mundo de One Piece, permitindo que eles explorem locais icônicos e combinem ação intensa com personagens que marcaram a história do anime e mangá.
Battle Royale no Universo de One Piece
One Piece Grand Arena oferece uma experiência de battle royale, onde os jogadores podem escolher seus personagens favoritos da série e utilizar seus poderes únicos. Em partidas de até 20 jogadores, o objetivo é conquistar a lendária recompensa do Rei dos Piratas, disputando em cenários conhecidos pelos fãs, como o Reino de Drum, Alabasta, Sky Island e Marine Ford.
O jogo começa no Thousand Sunny, o navio que serve como base para o Bando do Chapéu de Palha, onde os jogadores podem interagir com Luffy, Zoro, Nami e os outros membros da tripulação antes de entrar nas batalhas. Cada mapa possui eventos especiais, como a presença dos Três Almirantes em Marine Ford, oferecendo mais desafios e mergulhando ainda mais no universo de One Piece.
A Força da Comunidade Roblox
Este lançamento marca a primeira vez que uma propriedade oficial de One Piece é apresentada em um jogo independente dentro da plataforma Roblox, e vem em um momento de grande crescimento para a comunidade de fãs. A Roblox, que recentemente ultrapassou a marca de 88 milhões de usuários ativos diários, se consolida como um dos maiores espaços para entusiastas de mangás e animes.
Disponibilidade em Diversas Plataformas
One Piece Grand Arena já pode ser jogado agora mesmo na Roblox, acessível em plataformas como iOS, Android, PC, PlayStation 5, PlayStation 4 e Xbox One. Entre no jogo, junte-se à batalha e mostre suas habilidades para se tornar o próximo Rei dos Piratas.
Garena Delta Force, o novo FPS desenvolvido pela Team Jade, já está disponível em sua versão oficial para PC. Com servidores dedicados em várias regiões, incluindo o Brasil, o jogo oferece dois modos multiplayer dinâmicos e quatro classes de Operadores para os fãs do gênero. A trama se passa em 2035, colocando os jogadores no papel de membros da força-tarefa G.T.I., em uma missão para investigar a corporação Haavk na misteriosa região de Ahsarah.
Os modos de jogo incluem:
Conquista: Uma batalha de larga escala para 64 jogadores, com esquadrões que utilizam Operadores e veículos para dominar terra, ar e mar.
Zona de Risco: Um modo de extração onde times de três jogadores coletam recursos e escapam do mapa antes do tempo acabar, com uma opção PvE chamada Incursão.
Cada partida exige estratégia e colaboração, enquanto os jogadores escolhem entre as classes Assalto, Engenheiro, Suporte e Reconhecimento, cada uma com habilidades únicas que influenciam o combate.
Recompensas Exclusivas no Lançamento
Para comemorar o lançamento, os jogadores que acessarem Garena Delta Force no PC receberão a skin épica para a arma K416 – Competição. Essa recompensa estará disponível apenas por tempo limitado.
Além disso, a Garena abriu o pré-registro para a versão mobile, prevista para o início de 2025. Jogadores que se inscreverem no site oficial garantirão bônus exclusivos no lançamento.
Progressão Entre Plataformas
A partir do lançamento do Delta Force Mobile, o jogo contará com progressão compartilhada entre as versões para PC e mobile. Esse recurso será exclusivo da versão Garena para PC, oferecendo maior integração para quem deseja aproveitar a experiência em diferentes dispositivos.
Disponível Globalmente
Garena Delta Force já pode ser baixado no Sudeste Asiático, Taiwan, América Central e do Sul, Oriente Médio e Norte da África. O título combina uma experiência imersiva, monetização justa e mecânicas inovadoras, destacando-se como uma escolha essencial para os fãs de FPS.
Prepare-se para liderar sua equipe, utilizar dispositivos táticos e conquistar a vitória! Baixe Garena Delta Force agora e mergulhe no combate.
O aguardado filme “Fé Para o Impossível”, que retrata uma história real de superação, teve sua estreia antecipada para o dia 20 de fevereiro de 2025. Com direção de Ernani Nunes, o longa traz Vanessa Giácomo e Dan Stulbach como protagonistas, interpretando Renee e Philip Murdoch, respectivamente. A trama é baseada no livro Dê a Volta Por Cima, escrito pelo casal, e aborda um evento marcante que mudou suas vidas.
Uma História de Luta e Esperança
A narrativa acompanha Renee Murdoch, que foi brutalmente atacada enquanto corria em uma praia do Rio de Janeiro. Internada em estado crítico, com poucas chances de recuperação, Renee enfrentou uma jornada desafiadora com o apoio do marido Philip e de seus filhos. Durante esse período, Philip compartilhou a situação com o público, criando uma grande rede de orações e apoio que transcendeu fronteiras.
Elenco e Parcerias de Produção
Além dos protagonistas Vanessa Giácomo e Dan Stulbach, o elenco conta com Júlia Gomes, Théo Medon, Bella Alelaf, Arthur Biancato e Juliana Alves. O filme é uma coprodução da +Galeria, 360 WayUp e Grupo Telefilms, reunindo uma equipe de produção experiente, incluindo Ricardo Costianovsky, Tomás Darcyl, Clara Ramos e Ygor Siqueira.
Sobre a Produção
A +Galeria, fundada em 2018, já produziu filmes como Detetive Madeinusa e Papai é Pop. A empresa é conhecida por desenvolver conteúdos nacionais com forte apelo comercial e emocional. Já a 360 WayUp se destaca no segmento de cinema cristão, com lançamentos que impactaram milhões de espectadores, como Quarto de Guerra e Deus Não Está Morto 2.
Expectativa para o Lançamento
“Fé Para o Impossível” promete entregar uma narrativa emocionante sobre força, fé e resiliência. A estreia antecipada aumenta a expectativa do público para conferir essa história real que mistura drama e esperança, mostrando a capacidade do cinema nacional de criar produções que tocam a alma.
A CCXP24 trouxe o universo medieval para o palco Omelete by Banco do Brasil com o painel “R.E.I: RPG Epicamente Improvisado”. Lucas Cunha, Gaveta, Fernando Caruso, Guilherme Tomé e Andrés Giraldo foram os principais nomes dessa apresentação, que contou também com a participação de Elidio Sanna, Daniel Nascimento e Anderson Bizzocchi, da Cia Barbixas. Juntos, eles misturaram improvisação, humor e cultura geek em um painel dinâmico e envolvente.
Quem conhece o Magic Market, aquele espaço icônico da CCXP inspirado na idade média e na cultura geek, reconheceu diversas referências durante a apresentação. A conexão entre o medieval e o universo geek ficou clara e adicionou uma camada extra de imersão ao evento.
No palco, o grupo não apenas improvisou cenários e histórias, mas também cantou e se envolveu em jogos de improvisação que geraram muitas risadas. O público desempenhou um papel crucial ao sugerir palavras e ideias, tornando a interação entre os apresentadores e a plateia um dos pontos altos dessa apresentação.
Com esse painel, a CCXP conseguiu unir elementos clássicos da cultura pop, o humor brasileiro e a interação entre público e palco, criando um momento único e cheio de improviso e referências geek.
O Palco Omelete by Banco do Brasil no Omelete CCXP24 foi palco de um painel cheio de interatividade e descontração, comandado por Leo e Miguel, do canal Peewee. Eles dividiram o palco com Edson Castro, fundador do Manual do Homem Moderno, e Rafa Camargo, criador do canal Refiews e apresentador do Flix Channel no Cinema. Juntos, desafiaram o público do evento em um jogo empolgante: adivinhar filmes a partir de sinopses misteriosas.
Durante o painel, o público teve que enfrentar desafios em um jogo repleto de momentos hilários e suspense. Títulos como Terrifier, Senhor dos Anéis, Tartarugas Ninjas e Homem-Aranha foram destaque no quiz, garantindo risadas, aplausos e um ambiente de puro entretenimento. Além disso, a plateia teve a chance de ganhar prêmios incríveis fornecidos pela Iron Studios.
O público online também teve destaque no evento. Por meio do chat, os fãs participaram ativamente, dando palpites e participando de enquetes inusitadas, como a disputa entre “Relâmpago Marquinhos vs. Rocky Balboa”. Na brincadeira, o veículo de Carros saiu vencedor.
O clima do painel foi marcado por interatividade e diversão, unindo os fãs em um verdadeiro tributo ao amor pelo cinema e pela cultura pop.
No primeiro painel desta quinta-feira no palco Universe da CCXP24, o trio de apresentadores Moo, Tatiana Mafort e Gusta Almeida revelou ao público que o Anime Friends agora faz parte da Omelete Company. Koruda, convidado especial do dia, trouxe insights sobre o Anime Friends, o maior festival de cultura pop oriental da América Latina.
A Evolução das Convenções de Anime
Durante a conversa, Koruda destacou como o evento cresceu e se fortaleceu ao longo dos anos. Falou sobre a infraestrutura aprimorada, com palcos, telões e microfones de alta qualidade, que tornam a experiência dos fãs muito mais impactante. Esses elementos técnicos têm sido cruciais para expandir a presença da cultura pop oriental em diversas partes do Brasil.
O Desafio por Trás das Atrações
Koruda também comentou sobre os desafios logísticos necessários para trazer artistas ao país. Isso inclui transporte das equipes, equipamentos técnicos, hospedagem, alimentação e a presença de tradutores. Planejar todos esses elementos demanda um esforço considerável e um planejamento meticuloso, garantindo que cada detalhe contribua para a qualidade do evento.
Impacto Econômico e Mercado
Para o trio de apresentadores, a aquisição do Anime Friends pela Omelete Company não apenas fortalece o cenário dos eventos de anime, mas também gera oportunidades econômicas significativas. A venda de produtos licenciados e os investimentos das marcas nesse nicho mostram o potencial de retorno financeiro desse mercado. A parceria deve atrair mais marcas, ampliando o acesso ao público e criando novas conexões entre o universo geek e a cultura pop japonesa.
No fim das contas, a integração do Anime Friends à Omelete Company representa um passo importante para a cultura pop no Brasil, unindo fãs, marcas e artistas em um cenário cada vez mais robusto e dinâmico.
A indústria de games e o mundo corporativo estão cada vez mais entrelaçados, e esse cenário foi explorado no painel “Os Negócios Dentro dos Games e os Games Dentro dos Negócios”. Especialistas discutiram como os jogos eletrônicos vão além do entretenimento e se tornam plataformas estratégicas para marcas e empreendedores. O foco da conversa foi como criar parcerias que realmente agregam valor tanto para os negócios quanto para a comunidade gamer.
A Comunidade Como Elemento Central
Roberta Coelho, CEO do MIBR, destacou a relevância da comunidade no universo dos eSports. Ela afirmou que, no MIBR, a comunidade é o verdadeiro centro do projeto. “Quando trazemos um patrocinador ou parceiro, o objetivo é fortalecer essa comunidade. O desafio está em fazer com que as marcas percebam que patrocinar o MIBR significa investir em todo esse público fiel e engajado.” A conexão entre marcas e comunidade não é apenas transacional; é um compromisso de longo prazo.
Transparência e Fidelidade entre Comunidade e Marca
Diego Martinez, da Riot Games, trouxe à tona a importância de alinhar as expectativas entre marcas e a comunidade gamer. Ele enfatizou que transparência e fidelidade são essenciais nesse relacionamento. “É fundamental ouvir a marca e entender os objetivos dela. A transparência com a comunidade e com todos os envolvidos nos ajudou a criar um público extremamente fiel.”
Essa abordagem demonstra que parcerias bem-sucedidas dependem de um compromisso real entre todos os stakeholders e não apenas de acordos superficiais.
Criadores de Conteúdo e a Relação com a Comunidade
Letícia Monteiro, da Omelete Company, discutiu como as grandes figuras dos eSports, como Gaules e Baiano, influenciam a comunidade. “Eles não são apenas influenciadores, mas parte ativa dessa comunidade. A paixão e autenticidade deles são o que realmente conectam os fãs. Quando uma marca se associa a esses criadores, é necessário que exista uma verdade por trás dessa parceria e um benefício real para o público.”
Ela apontou que a conexão entre marcas e criadores deve ser fundamentada em valores autênticos e transparência, garantindo que cada parceria traga algo genuíno e relevante para todos os envolvidos.
Estratégias Eficientes: Comunidade e Autenticidade
O painel trouxe à tona estratégias claras para integrar marcas ao mercado de games. A conclusão de todos os especialistas foi unânime: o sucesso está no foco na comunidade e na autenticidade das parcerias. Marcas que respeitam a cultura gamer e investem em conexões verdadeiras conseguem resultados sólidos e duradouros.
No final das contas, parcerias autênticas e baseadas em valores reais são o caminho certo para construir relações confiáveis entre marcas e a comunidade gamer. É sobre criar experiências que vão além do marketing e que realmente agregam valor tanto para os fãs quanto para os patrocinadores.
The King of Fighters XV (KOF XV) receberá uma atualização significativa no dia 12 de dezembro de 2025. A SNK CORPORATION anunciou a adição das personagens Mature e Vice via DLC, além de uma revisão de balanceamento para todos os lutadores do game.
Mature e Vice
Mature e Vice são personagens clássicas da franquia e retornam com estilos de luta distintos. Ambas já integraram os Hakkesshu, grupo fiel ao vilão Orochi, sendo peças importantes na narrativa da série.
Mature é caracterizada por sua elegância e ataques precisos, executados com a frieza de uma estrategista. Já Vice traz uma abordagem mais agressiva, com golpes devastadores e arremessos que evidenciam sua força brutal. A interação das duas com Iori Yagami, outro membro influente na saga Orochi, adiciona profundidade ao lore do jogo.
Ajustes de balanceamento para todos os personagens
Junto com a chegada das novas lutadoras, a atualização incluirá mudanças de balanceamento em todos os personagens. O objetivo é refinar o sistema de combate e proporcionar disputas mais justas e competitivas. A comunidade de jogadores pode esperar uma nova dinâmica no gameplay após essa revisão.
Ultimate Edition
A partir de 12 de dezembro, a SNK também lançará a Ultimate Edition de KOF XV. Essa versão digital inclui o jogo base, todos os 20 personagens de DLC lançados até o momento (incluindo Mature e Vice) e dois trajes adicionais, somando 61 lutadores. O pacote é uma oportunidade para quem busca a experiência completa da franquia.
Com novas adições ao elenco, melhorias no equilíbrio e uma edição definitiva, KOF XV mantém sua relevância entre os jogos de luta e reafirma o compromisso da SNK com seus fãs.
Chegando aos cinemas brasileiros, Sting – Aranha Assassina não tem medo do esdrúxulo, ao apresentar uma menina chamada Charlotte (Alyla Browne), de 12 anos, que encontra uma estranha aranha e decide adotá-la como animal de estimação.
Ecoando referências que vão de Alien a Gremlins, Sting – Aranha Assassina brinca com a ideia simples de uma aranha vinda do espaço (em uma origem bem estilo Venom) e suas consequências aqui na Terra.
E a história?
Helga achando que tem algo estranho no prédio
Uma nevasca ocorre em Nova York, e os habitantes ficam presos em seus apartamentos, enquanto uma senhora liga para dedetizadores devido a estranhos barulhos na tubulação. O que poderia ser ratos, acaba sendo um corpo de outro dedetizador encontrado por um dos profissionais, enquanto percebemos que a senhora tem Alzheimer e não percebe que está vivendo um ciclo de ligações para diferentes empresas. A história então retrocede quatro dias para entender o que aconteceu naquele estranho prédio.
É assim que conhecemos Charlotte, que vive com sua mãe, Heather (Penelope Mitchell), seu padrasto, Ethan (Ryan Corr), e seu irmão mais novo, Ryan (Kade Berry). No mesmo prédio, moram também sua avó, Helga (Noni Hazlehurst), e sua tia-avó, Gunter (Robyn Nevin). Além deles, estão o cientista Erik (Danny Kim) e Maria (Silvia Colloca).
O prédio é antigo, e Charlotte explora as tubulações, o que a leva a fazer visitas surpresas ao apartamento de sua avó, Helga. Em um quarto com uma casa de bonecas, ela encontra uma pequena aranha, sem saber que ela veio do espaço. Diferente de outras garotas, Charlotte gosta do exótico e leva a aranha para casa, sem chamar a atenção de sua avó.
Com o passar dos dias, Charlotte vai criando afeições pela aranha, que estranhamente possui cordas vocais e imita sons próximos. A aranha, que cresce rapidamente, faz Charlotte caçar cada vez mais baratas para alimentá-la, e ela a batiza de Sting, em referência à espada de Bilbo e Frodo em O Senhor dos Anéis.
Ethan e a Charlotte
Seu padrasto, Ethan, tenta terminar uma história em quadrinhos e pede conselhos a Charlotte. Em crise criativa, Ethan também é o síndico do prédio e precisa lidar com a nevasca em Nova York.
Quanto maior a aranha, mais Charlotte procura ajuda de Erik, que, sendo cientista, tem diversos aquários em casa. Assustado com o tamanho e o rápido crescimento da aranha, Erik revela a presença do animal para Ethan, o que não impede a fuga de Sting pela tubulação, gerando caos.
E assim, Sting começa a fazer suas vítimas. Primeiro ataca animais, como o papagaio no apartamento de Helga, seguido de sua tia-avó Gunter. Tentando entender o que está acontecendo e incrédulos de que uma aranha poderia realmente ser a causadora disso, descobrem que até Erik foi morto em seu apartamento, além de Maria, que foi deixada como uma “colmeia”.
Cada vez mais faminta, Sting deixa de ser amiga de Charlotte e ataca Ethan e Heather, forçando-a a pensar rápido para escapar do caos generalizado.
Papagaio foi uma das primeiras vítimas do Sting
Opinião
Divertido e genial, Sting – Aranha Assassina oferece um roteiro extremamente criativo, livre de amarras de responsabilidade. Abraçando as características de personagens típicos dos anos 80, o filme encanta e faz com que você queira descobrir mais a cada cena.
Com uma personagem mirim digna de Ellen Ripley (Sigourney Weaver), Sting – Aranha Assassina reverencia Alien pela forma como seu personagem cresce em cena e como ataca suas vítimas. Além disso, sua simpatia inicial lembra Gremlins, mostrando uma linha tênue entre o bonzinho e o mal.
É fato que, ao mostrar uma aranha vinda do espaço, você não precisa trazer a lógica consigo, apenas abraçar a visão do diretor sobre o quão absurdo ele quer apresentar sua história.
O filme entrega personagens bem caricatos, o que talvez facilite a aceitação deles sem grandes delongas, como Maria, que é uma mãe solteira “latina”. Embora isso não seja falado explicitamente, fica claro que algo muito grande aconteceu com a família dela. Sua morte, ao lado da aranha entrando dentro dela, é mais uma referência a Alien.
Outro ponto positivo é que o filme nos faz esperar que o protagonista seja Ethan, mas, ao colocar a responsabilidade nas mãos de Charlotte, surpreende, pois, apesar de Ethan atuar em pontos cruciais, é sua filha adolescente que o salva de diversos momentos do filme.
Agora, se podemos tirar o chapéu para alguém, é para a personagem Helga. Com Alzheimer, ela entrega uma performance misteriosa e consegue sobreviver por algo tão ligado aos costumes antigos. E é justamente esse fator que torna a obra ainda mais genial, com Charlotte se tornando uma verdadeira heroína até o fim do filme.
Com uma história encantadora, Sting – Aranha Assassina é uma obra caricata, mas que funciona muito bem nos cinemas. Numa mistura de terror e comédia, é digno de um clássico da “Sessão da Tarde”, e você sai do cinema querendo logo uma continuação.
E, sobre isso, é importante mencionar que o filme tem uma cena pós-créditos, sugerindo que talvez Sting – Aranha Assassina não acabe por aqui.
Por fim, Sting – Aranha Assassina não é um filme para se levar a sério e, em nenhum momento, tenta ser. Apenas é divertido, assustando em momentos pontuais, e mostra que estamos carentes de filmes com esse estilo dos anos 80.
Teremos continuações?
Nota: 4,5 de 5
Sting: Aranha Assassina
Título Original: Sting
Gênero: Terror
Duração: 1h 32min
Lançamento: 5 de dezembro de 2024
Direção e Roteiro: Kiah Roache-Turner
Elenco: Noni Hazlehurst, Jermaine Fowler e Alyla Browne
Distribuição: Diamond Filmes
Agradecimentos a Diamond Films pelo convite para produção deste conteúdo.
São Paulo será o cenário de um evento único, com a participação de astros e estrelas de séries tailandesas. No dia 1º de fevereiro de 2025, o “Olá BL&GL Thailand in Brazil” acontece no Terra SP, reunindo grandes nomes das produções BL (Boys Love) e GL (Girls Love). O evento, totalmente gratuito, promete uma experiência incrível para os fãs do gênero, mas com ingressos limitados, por isso é importante garantir sua entrada o quanto antes.
O evento “Olá BL&GL Thailand in Brazil” é uma ação do governo tailandês, por meio do Ministério das Relações Exteriores da Tailândia e Thailand Foundation, em parceria com empresas tailandesas do mercado de televisão e streaming. O evento que tem produção da KIDLUEK e Highway Star, tem a proposta de fomentar a presença de produções do audiovisual tailandês no Brasil e aproximar as relações culturais entre os dois países. Portanto é muito importante a presença do público para aumentar e trazer mais séries tailandesas para o nosso país.
Atores Famosos de Séries BL e GL
Entre os destaques estão os atores Jes Jespipat e Bible Wichapas, protagonistas da série 4MINUTES, além de Pan Jirachot e P Ekkapop Tata, conhecidos pela série Kiseki Chapter 2, e Jur Vasin e Newyear Nawapat, que brilharam em Hit Bite Love e na versão tailandesa de Addicted Heroin. Esses seis atores vão representar o gênero BL, que aborda romances entre personagens masculinos. As atrizes Aom Punyawee e Mimi Ruethaiphat serão as representantes do GL, com histórias de romances entre mulheres, e estrelarão juntas a série Buy My Boss, com estreia prevista para 2025.
Como Participar: Ingressos Limitados
Embora o evento seja totalmente gratuito, os ingressos são limitados e estarão disponíveis exclusivamente pela Shotgun a partir do dia 7 de dezembro de 2024, às 12h. Não haverá venda de ingressos; você só poderá garantir seu ingresso por meio da retirada online. As vagas são limitadas, então fique de olho na hora certa para garantir seu lugar.
O que Esperar do Evento
O encontro será uma excelente oportunidade para os fãs interagirem com seus ídolos. O evento contará com mini fan meetings de 20 minutos com duplas de artistas, permitindo que os fãs conversem e tirem fotos com os atores. Ao final do evento, todos poderão participar do Goodbye Stage, um momento de despedida com os artistas.
Olá BL&GL Thailand in Brazil
Data: 1º de fevereiro de 2025
Horário: 19h (abertura dos portões às 17h)
Local: Terra SP (Av. Salim Antônio Curiati, 160 – Campo Grande, São Paulo)
Classificação: 18 anos (menores de 16 e 17 anos podem entrar desacompanhados com autorização dos pais, e menores de 15 anos devem estar acompanhados)
Este evento será uma ótima chance para os fãs de BL e GL se conectarem com os criadores dessas produções e vivenciarem um pouco da cultura tailandesa. Não deixe de garantir seu ingresso para esse evento gratuito, mas limitado.
Classificação: 18 anos. Menores com 16 e 17 anos poderão entrar desacompanhados, desde que portem autorização por escrito, assinada exclusivamente pelos pais, tutores, curadores ou responsáveis. Confira o modelo de autorização, conforme o artigo 10º da Portaria do Ministério da Justiça no 502, de 24 de novembro de 2021. Menores com idade igual ou inferior a 15 anos poderão entrar apenas acompanhados dos responsáveis e poderá ser solicitado assinatura de um termo na entrada do evento. Atrações: Jes & Bible, Pan & P Ekkapop, Jur & Newyear, Aom & Mimi. Entrada gratuita com retirada de ingresso na Shotgun a partir das 12h do dia 7 de dezembro: https://shotgun.live/events/ola-bl-gl-thailand-in-brazil Ingressos limitados e mediante disponibilidade.
People outside Brazil can get tickets only through Shotgun mobile app. There will be no reservations or tickets booking through email.
Todos os ingressos são disponibilizados em setor “Pista” único. O espaço possui área reservada para Pessoas com Deficiência (PcD).
– A retirada de ingressos é limitada a 1 (um) ingresso por conta Shotgun. Para participar do evento, é necessário apresentar ingresso válido retirado exclusivamente pelo site ou aplicativo Shotgun.
– Pessoas com atendimento prioritário segundo a lei federal n.º 10.048/2000, sendo pessoas com deficiência, pessoas com transtorno do espectro autista, pessoas idosas com idade igual ou superior a 60 (sessenta) anos, gestantes, lactantes, pessoas com criança de colo, os obesos, as pessoas com mobilidade reduzida, doadores frequentes de sangue e seus acompanhantes, possuem atendimento prioritário na entrada do evento. Caso cheguem ao local do evento após o início da abertura de portões, serão atendidas imediatamente após a conclusão do atendimento que estiver em andamento.
– O Olá BL&GL Thailand in Brazil é uma iniciativa do Ministério das Relações Exteriores da Tailândia, com produção local da Highway Star. Por se tratar de um evento gratuito, os organizadores se reservam no direito de alterar o escopo do evento sem aviso prévio.
– A Highway Star não se responsabiliza por ingressos adquiridos em pontos de retirada não oficiais ou por comercialização não autorizada de ingressos.
ATENÇÃO!
Para entrada no evento, é OBRIGATÓRIA a apresentação de um documento oficial e original com foto. São aceitos como documentos de identidade:
– Carteira expedida por órgão público, válida, por lei, como documento de identificação pessoal em todo território nacional; – Carteira de identidade expedida por comando militar, bombeiros e polícia militar; – Carteira nacional de habilitação (CNH); – Carteira de identidade expedida por órgão fiscalizador de profissões regulamentadas por lei; – Carteira de trabalho e da previdência social (CTPS); – Passaporte.
Qualquer outro documento que não esteja entre os citados acima NÃO garante a entrada no evento. Documentos digitais serão aceitos desde que emitidos pelos respectivos órgãos públicos.
Participantes que não apresentarem a documentação não poderão participar do evento.
Links oficiais das empresas participantes do evento:
