O aclamado diretor Robert Zemeckis, responsável pelo icônico De Volta para o Futuro, retorna ao cinema em janeiro de 2025 com Aqui, um drama reflexivo estrelado por Tom Hanks e Robin Wright. Este filme marca o reencontro entre Hanks, Wright e Zemeckis após o sucesso de Forrest Gump, lançado há quase 30 anos. Inspirado na premiada graphic novel homônima de Richard McGuire, Aqui propõe uma experiência única sobre a passagem do tempo e as memórias que carregamos.
Um Cenário, Várias Vidas: O Conceito por Trás de “Aqui”
Em Aqui, a narrativa se desenrola em uma única sala que, ao longo de milênios, testemunha as histórias e vidas de diferentes ocupantes. Enquanto o ambiente permanece o mesmo, as eras e as gerações se sucedem, trazendo à tona temas profundos sobre conexão humana, amor e o significado de lar. O filme utiliza um estilo visual inovador que permite ao público explorar as mudanças de época sem sair do mesmo lugar, um recurso característico do cineasta que transporta o espectador para diferentes camadas da experiência humana.
Direção e Elenco de Peso
Zemeckis não apenas conduz a história, mas imprime nela sua assinatura inconfundível, marcada pelo uso de tecnologia visual avançada e narrativas comoventes. O elenco conta com Tom Hanks e Robin Wright, que dão vida aos protagonistas com performances memoráveis, além de Kelly Reilly, Michelle Dockery e Paul Bettany. O roteiro, escrito por Zemeckis e Eric Roth — o mesmo de Forrest Gump —, garante uma narrativa que aborda a passagem do tempo com intensidade emocional e profundidade.
Uma Viagem pelo Tempo e Memória
Aqui explora a linha do tempo humana através das experiências de cada família que passa por essa sala, fazendo com que os espectadores reflitam sobre as mudanças que o tempo traz. O cineasta utiliza a fotografia de Don Burgess e a trilha sonora de Alan Silvestri para criar um ambiente que não só acompanha as transformações do cenário, mas intensifica as emoções em cada cena.
Em Aqui, Zemeckis entrega uma experiência que ultrapassa as barreiras do tradicional drama. É um filme que fala sobre o passado e o futuro em um único lugar, capturando a essência da humanidade e do que nos conecta ao longo do tempo.
O filme chega aos cinemas brasileiros em janeiro de 2025, com distribuição da Imagem Filmes, prometendo ser uma obra impactante para quem busca uma jornada visual e emocional sobre os mistérios do tempo e da memória.
Aqui
Elenco: Tom Hanks Robin Wright Kelly Reilly Michelle Dockery Paul Bettany
Ficha Técnica: Direção: Robert Zemeckis Roteiro: Eric Roth, Robert Zemeckis, Richard McGuire Produção: Bill Block, Andrew Golov, Derek Hogue, Jeremy Johns, Jack Rapke, Thom Zadra Robert Zemeckis Direção de fotografia: Don Burgess Trilha sonora: Alan Silvestri
Dirigido por Renée Nader Messora e João Salaviza, A Flor do Buriti estreia na Netflix neste domingo, 3 de novembro, trazendo uma história de resistência do povo Krahô, no Tocantins. Exibido em mais de 100 festivais e vencedor de catorze prêmios, incluindo o prêmio de melhor elenco no Festival de Cannes, o filme apresenta a luta dos Krahô pela terra e sua resistência frente às violências que sofrem há décadas.
Um Filme Raiz sobre Resistência e Memória Coletiva
Baseado em relatos históricos e na atualidade, A Flor do Buriti se aprofunda na relação do povo Krahô com sua terra. A diretora Renée Nader Messora descreve o filme como um projeto que tenta entender como essa relação é construída e mantida. “As violências sofridas nos últimos 100 anos levaram os Krahô a um movimento de cuidado e reivindicação da terra como base de sua cultura e dignidade”, comenta a diretora.
A narrativa atravessa 80 anos, incluindo um massacre brutal em 1940, no qual dezenas de pessoas foram mortas por fazendeiros. Para Renée, filmar esse evento exigiu sensibilidade. “Era uma história que precisava ser contada, mas sem perpetuar a violência. Filmamos a partir de relatos, de uma memória compartilhada que ainda vive no imaginário da comunidade”, explica.
Uma Produção Profunda e Colaborativa
A produção do filme levou quinze meses e foi realizada em quatro aldeias diferentes na Terra Indígena Kraholândia, com uma equipe enxuta formada por indígenas e não indígenas. Messora e Salaviza seguiram uma abordagem colaborativa, construindo a narrativa com base nas histórias da comunidade. “O filme foi feito com nossos amigos na aldeia, e a narrativa foi sendo moldada conforme filmávamos, explorando memória, mitos e as muitas camadas de tempo”, destaca João Salaviza.
Reconhecimento Mundial e Prêmios em Festivais
A Flor do Buriti tem acumulado prêmios importantes, com destaque no Festival de Cannes, onde o elenco foi premiado na mostra Un Certain Regard. O filme também foi reconhecido em festivais como Munique, Lima, Mar del Plata, Festival dei Popoli, RIDM Montreal, entre outros. O sucesso internacional reforça a importância e urgência das questões indígenas, que Salaviza considera essenciais no cenário contemporâneo. “Os povos originários ocupam a contemporaneidade de forma radical, com conhecimentos ancestrais e tecnologias sofisticadas de defesa da terra”, afirma.
Direção: João Salaviza, Renée Nader Messora
Roteiro: João Salaviza, Renée Nader Messora, Ilda Patpro Krahô, Francisco Hyjnõ Krahô, Henrique Ihjãc Krahô
Produção: Ricardo Alves Jr., Julia Alves
Elenco: Ilda Patpro Krahô, Francisco Hyjnõ Krahô
Direção de Fotografia: Renée Nader Messora
Direção de Arte: Ángeles Frinchaboy, Ilda Patpro Krahô
Direção de Produção: Isabella Nader Messora
Som Direto: Diogo Goltara
Desenho de Som: Pablo Lamar
Montagem: Edgar Feldman
Gênero: drama
País: Brasil, Portugal
Ano: 2023
Duração: 124 min
A estreia de A Flor do Buriti na Netflix não só homenageia a resistência Krahô, mas também amplia a visibilidade das questões indígenas brasileiras para um público global.
A desenvolvedora Pearl Abyss trouxe uma atualização robusta para a campanha principal do game, lançando hoje a Temporada de Outono com novas recompensas e uma narrativa remodelada. A atualização alcança as regiões vastas de Balenos, Serendia e Calpheon, agora mais interativas, com diálogos e missões imersivas para enriquecer a experiência PvE dos jogadores.
Temporada de Outono: Progresso Turbinado e Recompensas Extras
A Temporada de Outono introduz uma nova dinâmica de progressão, permitindo que os jogadores criem personagens sazonais que avançam até cinco vezes mais rápido do que nas temporadas passadas. Até o dia 17 de dezembro, ao completar a temporada, os aventureiros ganham recompensas exclusivas, como baús de Brilliant Chaotic Crystal, além de um aumento de 10% no Poder de Combate (CP) em comparação com a última temporada, permitindo acumular mais de 3.000 pontos adicionais de CP.
Temporada Plus: O Poder Continua
Após o término da Temporada de Outono, a aventura se estende com a Temporada Plus, uma opção que permite aos jogadores manter o progresso e receber suporte de itens mesmo após o encerramento da temporada. Com ela, é possível alcançar um CP mínimo entre 33.000 e 35.000, garantindo uma vantagem extra nas próximas batalhas.
Nova Campanha Principal: Mais Diálogo, Menos Correria
A atualização da campanha principal também reformula as missões ao redor de Jordine, um personagem central em Serendia. A nova narrativa conta com cenas dubladas e visuais renovados, mantendo o foco na interação direta com personagens e reduzindo o número de tarefas longas. Agora, os jogadores podem atravessar grandes distâncias usando o teletransporte, permitindo um ritmo mais fluido nas missões e menos interrupções.
Para quem gosta de explorar e subir de nível com um personagem poderoso, essa temporada representa uma ótima oportunidade de se envolver com as novas histórias de Black Desert Mobile e maximizar o CP, além de aproveitar a evolução do conteúdo PvE em regiões clássicas como Serendia.
A Netflix acaba de divulgar o trailer oficial da série Senna, protagonizada por Gabriel Leone, que promete reviver momentos marcantes da vida do lendário piloto Ayrton Senna. Com estreia global marcada para 29 de novembro, a superprodução mergulha na trajetória emocionante de um dos maiores ídolos do automobilismo mundial.
“Mesmo antes de entrar num carro, eu já sabia que tinha nascido para correr.” A frase, dita por Gabriel Leone em sua interpretação de Ayrton Senna, encapsula a paixão que definiu a carreira do tricampeão de Fórmula 1. Ao longo de seis episódios, a série apresenta a história de superação, desafios e conquistas do piloto, começando desde seus primeiros passos no kart até sua jornada na Fórmula Ford na Inglaterra.
O elenco de Senna é estelar, com Alice Wegmann interpretando Lilian, a primeira esposa do piloto, e Camila Márdila como Vivianne Senna, sua irmã. Christian Malheiros e Hugo Bonemer se juntam à trama como amigos e rivais, enquanto figuras icônicas como Galvão Bueno e Nelson Piquet também aparecem na série.
A produção também conta com a participação de talentos internacionais, como Arnaud Viard no papel de Jean-Marie Balestre e Kaya Scodelario, que interpreta uma jornalista fictícia, adicionando uma camada de complexidade à narrativa.
A série é dirigida por Vicente Amorim e Julia Rezende, com Amorim atuando como showrunner. Produzida pela Gullane, Senna é realizada com o apoio da Senna Brands e da família do piloto, garantindo um retrato fiel e respeitoso da vida do ícone.
SENNA
Direção Geral e Showrunner: Vicente Amorim
Produção: Fabiano Gullane e Caio Gullane
Roteirista-Chefe: Gustavo Bragança
Escritores: Gustavo Bragança, Rafael Spínola, Thais Falcão, Álvaro Campos e Álvaro Mamute
Direção: Vicente Amorim e Julia Rezende
Estreia: 29 de novembro
Elenco: Gabriel Leone (Ayrton Senna), Alice Wegmann (Lilian, primeira mulher de Ayrton), Camila Márdila (Vivianne Senna, sua irmã), Christian Malheiros (Maurinho, amigo do piloto), Gabriel Louchard (Galvão Bueno), Hugo Bonemer (Nelson Piquet), Julia Foti (Adriane Galisteu), Marco Ricca (Miltão, pai de Ayrton), Nicolas Cruz (irmão), Pâmela Tomé (Xuxa), Rodrigo Veloso (Flávio Lalli, cunhado) e Susana Ribeiro (Zaza, mãe de Ayrton). Já Arnaud Viard (Jean-Marie Balestre), Joe Hurst (Keith Sutton), Johannes Heinrichs (Niki Lauda), Kaya Scodelario (jornalista Laura, personagem fictício), Keisuke Hoashi (Osamu Goto), Leon Ockenden (James Hunt), Matt Mella (Alain Prost), Patrick Kennedy (Ron Dennis), Richard Clothier (Peter Warr), Steven Mackintosh (Frank Williams) e Tom Mannion (Sid Watkins) completam o elenco internacional.
Senna promete capturar não apenas as vitórias nas pistas, mas também os desafios e a humanidade do homem por trás do volante. A série é uma oportunidade única de reviver a emoção do automobilismo e conhecer a verdadeira história de Ayrton Senna.
Com o Halloween chegando, o Adrenalina Pura se destaca com uma seleção de filmes que prometem noites de pura tensão. Especializado em terror, o canal apresenta títulos que vão de vinganças sangrentas a mistérios em lagos sombrios. Aqui estão cinco filmes imperdíveis para quem busca uma experiência intensa nesta data assustadora.
1. Até a Morte: Sobreviver é a Melhor Vingança
Até a Morte Sobreviver é a Melhor Vingança
Após ser abandonada em uma cabana isolada, uma mulher, interpretada por Megan Fox, precisa lutar por sua vida contra um grupo de assassinos. Com reviravoltas e cenas de sobrevivência eletrizantes, o filme mergulha o espectador em uma experiência implacável de luta e vingança.
2. Castigos da Traição
Castigos da Traição
A traição dá início a este suspense psicológico sombrio, onde o protagonista, consumido pelo desejo de retaliação, impõe um ciclo de castigos aos que o enganaram. A trama se desenrola com reviravoltas habilidosas e personagens que enfrentam consequências extremas por suas ações.
3. A Sombra do Mal
A Sombra do Mal
Neste thriller de atmosfera opressiva, forças sobrenaturais começam a assombrar uma cidade pequena, mergulhando-a em uma onda de mortes e desespero. A produção combina tensão e mistério, mantendo o público atento ao desenrolar do terror iminente e aos segredos que a cidade esconde.
4. O Lago da Morte
O Lago da Morte
A paz de um grupo de amigos se transforma em pesadelo quando decidem acampar em um lago que carrega uma lenda sombria. À medida que a trama avança, o terror se torna palpável, trazendo elementos de sobrevivência e cenas eletrizantes de perseguição que prendem a atenção do início ao fim.
5. A Ameaça
A Ameaça
Uma criatura desconhecida começa a ameaçar uma família isolada, forçando-os a enfrentar um horror implacável. Combinando suspense e terror psicológico, o filme explora o medo do desconhecido e os limites da resistência humana, criando uma tensão constante até o clímax.
Além dessas sugestões, o Adrenalina Pura conta com mais de 400 produções de terror, suspense e ação, garantindo um Halloween eletrizante para os assinantes. O canal está disponível nas plataformas Apple TV, Prime Video Channels e Claro TV+, com um plano de assinatura mensal por apenas R$14,90. É a oportunidade ideal para maratonar clássicos e novas surpresas do gênero.
O documentário Intervenção, dirigido pelo brasileiro Gustavo Ribeiro, entrou para a lista dos 16 FINALISTAS AO TROFÉU BANDEIRA PAULISTA, destacando-se na 48ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. Em uma competição acirrada, o filme é um dos três representantes nacionais entre os finalistas, capturando a realidade das comunidades na Zona Oeste de São Paulo, onde a luta por dignidade e melhores condições de moradia é parte do dia a dia.
Filmado ao longo de quatro anos, Intervenção narra a luta das Comunidades do Nove, da Linha e do Cingapura Madeirite, localizadas na Vila Leopoldina, uma área em que favelas e condomínios de luxo dividem fronteiras. O documentário acompanha os moradores em reuniões comunitárias e assembleias públicas, onde a implementação do Plano de Intervenção Urbana (PIU) é constantemente debatida. Segundo Gustavo Ribeiro, o projeto nasceu do desejo dos moradores de evidenciar sua realidade, e muitos abriram as portas de suas casas para a equipe de filmagem.
Dificuldades de Representação e o Efeito da Pandemia
Inicialmente, o diretor tentou incluir as vozes dos moradores dos prédios vizinhos, que se opõem ao PIU, mas apenas uma residente, Adriana Fonseca, aceitou o convite para aparecer no documentário. “Em um momento, eu desisti de entrevistar essas pessoas e decidi focar exclusivamente na comunidade”, comenta Ribeiro. Essa escolha permitiu uma abordagem profunda sobre as dificuldades locais, desde enchentes que destroem os lares até a luta por espaço durante a pandemia, quando o isolamento era inviável em residências pequenas e sem apoio.
A obra é resultado da colaboração entre a Primo Filmes e o Instituto Galo da Manhã. Com nomes de peso como Thomas Dupre na fotografia e Hélio Villela Nunes e Marina Meliande na montagem, Intervenção foi finalizado em nove meses. A produção registra os desafios e a resistência de uma comunidade em um dos períodos mais desafiadores de sua história.
Exibição Final e Premiação
Intervenção terá uma última exibição nesta terça-feira, 29 de outubro, no Cineclube Cortina. O grande anúncio dos vencedores será feito no encerramento da Mostra, em 30 de outubro, quando o Júri definirá o destino dos 16 FINALISTAS AO TROFÉU BANDEIRA PAULISTA.
O novo J-drama Depois do Adeus chega à Netflix em 14 de novembro, trazendo uma narrativa de romance e recomeços que promete impactar o público. Com roteiro de Yoshikazu Okada (The 8-Year Engagement, The Last 10 Years) e direção de Hiroshi Kurosaki, a série tem como protagonistas Kasumi Arimura (We Made a Beautiful Bouquet, Me Chame de Chihiro) e Kentaro Sakaguchi (The Last 10 Years), e se destaca por explorar o poder do amor através de uma trama inesperada.
Uma Conexão Marcada Pela Perda
No centro da história está Saeko (Arimura), que vive um momento trágico quando perde Yusuke, seu noivo, logo após ele a pedir em casamento. Naruse (Sakaguchi) sobrevive a uma cirurgia de transplante de coração com o órgão de Yusuke e, de maneira surpreendente, começa a se sentir ligado às lembranças de seu doador. Quando Saeko e Naruse se encontram, a conexão entre eles desperta algo que ultrapassa a lógica, transformando uma tragédia em um novo ponto de partida.
Um J-Drama Com Reconhecimento Internacional
Destacando-se internacionalmente, Depois do Adeus é a primeira produção japonesa a figurar na categoria On Screen do Festival Internacional de Cinema de Busan, uma vitrine para dramas de streaming aclamados. A colaboração entre Kurosaki e Okada reflete a química que a dupla já mostrou em Hiyokko, uma novela televisiva de sucesso da NHK, e agora se junta a um elenco robusto que complementa a intensidade da série.
Elenco de Peso Para a Nova Série
O elenco inclui ainda Toma Ikuta como Yusuke, o falecido noivo de Saeko; Yuri Nakamura como Miki, a esposa de Naruse; Tomokazu Miura como Hiro, um produtor de café no Havaí que acolhe Saeko após a perda; Eita Okuno como Kengo, amigo próximo de Yusuke; além de Ayumi Ito, Issey Ogata, Yuki Saito, Kanji Furutachi e Yoshiko Miyazaki, que completam o enredo com papéis de grande peso na trama.
Uma Trilha Sonora Para Sentir
Composta por Kenshi Yonezu, a música-tema “Azalea” embala a jornada de Saeko, abordando as dificuldades de despedir-se do amor verdadeiro. Inspirado pelo roteiro de Okada, Yonezu visitou o set para conectar-se à produção e refletir na música a complexidade emocional que cerca Saeko. Ele destaca que a canção explora o dilema de seguir em frente sem abandonar as memórias de um amor que continua a ressoar.
Uma Nova Perspectiva Sobre o Amor
Depois do Adeus traz uma trama que desafia o espectador a pensar sobre a força das conexões que perduram mesmo após uma perda. Disponível na Netflix, o novo J-drama questiona onde o passado termina e o futuro começa, em uma abordagem intensa e cheia de emoção.
São Paulo recebe, pela primeira vez, o aclamado mangaká japonês Nagabe, autor de A Menina do Outro Lado, em uma turnê especial organizada pela DarkSide Books e pela Fundação Japão em São Paulo. Entre os dias 7 e 10 de novembro, fãs terão a oportunidade de conhecer o autor e participar de sessões exclusivas de bate-papo, autógrafos e exibições do longa-metragem A Menina do Outro Lado, que adapta a melancólica e cativante obra de Nagabe para as telas. Em cada encontro, o público poderá explorar mais profundamente os universos misteriosos e afetivos que compõem a obra de Nagabe, reconhecida por sua sensível narrativa sobre amizade e solidão.
O autor chega ao Brasil em meio a uma recepção calorosa de fãs, que desde 2019 acompanham a publicação de sua série pela DarkSide Books. Nagabe é um dos poucos autores contemporâneos de mangá que exploram, de forma quase poética, temas sombrios e mágicos em tramas que mesclam o fantástico ao existencial. “A DarkSide Books sempre buscou obras de impacto visual e narrativas que trazem o inesperado”, comenta Juliana Kobayashi, editora da DarkSide, que destaca a relevância da obra do autor japonês no atual cenário editorial. “Esta história é ao mesmo tempo uma fábula e uma jornada emocional. Sabemos que este é um nicho importante para leitores brasileiros que gostam do gênero fantástico, especialmente com essa delicadeza que Nagabe traz.”
Além das sessões de bate-papo e exibições do filme, o evento também será mediado por figuras importantes para a tradução e popularização do mangá no Brasil, como Luiz Claudio Bodanese, tradutor do mangá para o português, e Fabio Shin, desenhista e professor de mangá. Para Bodanese, a chegada de Nagabe ao Brasil é um momento de grande importância, “pois permite que leitores de mangá conheçam mais do processo criativo e das inspirações por trás de uma obra que se desvia do que geralmente associamos ao gênero”.
A visita do autor, que possui uma sólida formação em Artes Visuais pela Universidade de Musashino, é marcada também por um lançamento especial da DarkSide, que celebra a publicação dos 11 volumes completos de A Menina do Outro Lado. A obra, lançada em 2015 no Japão e traduzida para mais de dez idiomas, traz em cada volume a delicada, porém sombria, trajetória de Shiva e seu guardião, conhecido apenas como Sensei, uma criatura que vive nas sombras e carrega um passado enigmático. No filme, os dubladores Jun Fukuyama e Rie Takahashi dão voz a essa dupla improvável, enquanto a animação sutil do estúdio WIT Studio revela o contraste entre luz e escuridão presente na narrativa.
Para os fãs, as sessões de autógrafos e discussões com o autor são uma rara oportunidade de mergulhar no universo imaginativo que Nagabe cultiva em suas páginas, além de estabelecer um contato direto com o mangaká. Como destaca Kobayashi, “é uma chance única de aprofundar a compreensão de uma obra que, de forma inusitada, conseguiu traduzir o afeto e o medo em traços delicados, criando uma narrativa ao mesmo tempo visual e emocional”.
Serviço: Nagabe Dark Tour 2024
7 de novembro (quinta), 14h – Exibição do anime A Menina do Outro Lado, bate-papo e sessão de autógrafos Local: Grande Auditório do Bunkyo (Rua São Joaquim, 381 – Liberdade, São Paulo). Entrada gratuita. Senhas para sessão de autógrafos distribuídas 2 horas antes.
8 de novembro (sexta), 19h – Exibição do anime e bate-papo Local: Centro Cultural São Paulo (Rua Vergueiro, 1000, Paraíso – São Paulo). Entrada gratuita. Senhas distribuídas 1 hora antes.
9 de novembro (sábado), 14h – Bate-papo e sessão de autógrafos Local: Aliança Cultural Brasil–Japão (Rua Deputado Lacerda Franco, 328, Pinheiros – São Paulo). Entrada gratuita. Senhas distribuídas 2 horas antes.
10 de novembro (domingo), 11h – Sessão de autógrafos Local: Livraria da Vila (Rua Fradique Coutinho, 915, Pinheiros – São Paulo). Senhas distribuídas 1 hora antes.
É necessário ingresso para participar dos eventos e da sessão de autógrafos? Sim, os eventos são gratuitos e abertos ao público, mas possuem limitação de assentos. Para garantir sua participação, será necessário retirar um ingresso no local, que estará disponível 2 horas antes nos eventos dos dias 07.11 (Bunkyo) e 09.11 (Aliança Cultural Brasil-Japão), e 1 hora antes nos eventos dos dias 08.11 (CCSP) e 10.11 (Livraria da Vila). Além do ingresso de participação, haverá uma senha específica para as sessões de autógrafos com o autor, distribuída em um número limitado, visando o conforto de todos e atendimento aos horários da programação.
Como posso participar da sessão de autógrafos? As senhas para sessão de autógrafos serão entregues aos primeiros ocupantes da fila de retirada de ingressos conforme a quantidade de senhas disponíveis, de forma intercalada entre o público das filas preferencial e convencional.
E se eu perder o horário da distribuição de senhas? Serão realizadas 3 sessões de autógrafos gratuitas ao todo. Caso não consiga a senha para a primeira sessão de autógrafos, ainda haverá 2 oportunidades. Fique atento aos horários de distribuição de senhas.
Com quanto tempo de antecedência posso chegar ao local do evento? Consulte os horários acima.
Quantas senhas podem ser retiradas por pessoa para a sessão de autógrafos? Será distribuída apenas 1 (uma) senha por pessoa. Pessoal e intransferível.
Quantos livros o leitor poderá levar para autografar? Apenas 1 (um) livro será autografado por pessoa. Pode ser em qualquer volume da série A Menina do Outro Lado.
Posso levar posters, desenhos, marcador ou alguma fanart para o autor autografar? Apenas o livro da série A Menina do Outro Lado será autografado.
Posso tirar uma foto individual com o autor? Selfies e vídeos não serão permitidos. Uma pessoa da editora irá auxiliar com as fotos no celular. Além disso, um fotógrafo profissional estará fazendo os registros fotográficos e as fotos serão disponibilizadas posteriormente.
Onde posso encontrar as fotos após o evento? A DarkSide irá disponibilizar as fotos do evento na semana seguinte e informará o público por meio das redes sociais.
Haverá venda de produtos ou obras de Nagabe no local? Sim, as obras de Nagabe estarão à venda nos locais dos eventos.
Posso participar de mais de um evento? Sim, a participação em mais de um evento é permitida.
Posso autografar obras de outros autores ou outros mangás? Não, apenas livros da série A Menina do Outro Lado serão autografados, limitado a um volume por pessoa.
É necessário comprar ingresso para participar? Não. Todos os eventos são gratuitos.
Há limite de idade para participar? O evento é livre para todas as idades, mas crianças menores de 10 anos somente poderão ingressar ou permanecer nos locais dos eventos acompanhadas dos pais ou responsável (ECA, art. 75, parágrafo único).
O evento será transmitido online ou haverá cobertura nas redes sociais? Não, o evento não será transmitido pela internet.
O que é permitido e proibido levar? (ex.: câmeras profissionais, alimentos…) É permitido levar alimentos, mas não é permitido consumir alimentos dentro das salas dos eventos. O uso de câmeras profissionais e filmadoras sem prévia autorização não será permitido. Não será permitido ingressar com armas de fogo, objetos cortantes ou perfurantes (tais como tesouras, estiletes, compassos, facas, espadas ou similares), fogos de artifício e sinalizadores.
O Brasil se prepara para receber, pela primeira vez, o elenco da série tailandesa 4MINUTES, um sucesso que conquistou fãs ao redor do mundo. No próximo ano, os oito protagonistas desembarcam em São Paulo com a turnê “Truth Behind The Time”, um evento inédito que mistura teatro e música ao vivo, trazendo uma experiência imersiva para o público brasileiro. A única apresentação acontecerá no dia 2 de fevereiro de 2025, no Terra SP, e promete proporcionar aos fãs momentos inesquecíveis.
Uma Experiência ao Vivo Inovadora
Diferente dos eventos convencionais de fanmeeting, 4MINUTES traz uma proposta criativa e imersiva que vai além da interação com os atores. Além de cenas exclusivas da série interpretadas ao vivo, o público poderá conferir apresentações musicais dos próprios astros. A turnê “Truth Behind The Time” marca a primeira vez que os fãs fora da Ásia têm a chance de vivenciar um evento como este, com cenas inéditas e performances que capturam a essência da série.
Quem Vem?
O elenco completo de 4MINUTES, composto por Jes Jespipat, Bible Wichapas, Bas Asavapatr, Fuaiz Thanawat, Jjay Patiphan, Job Yosatorn, Jet Jetsadakorn e Mio Athens, estará presente em São Paulo. Representando um dos gêneros mais populares da cultura asiática, o BL (boys’ love), esses astros se destacam no cenário tailandês e têm conquistado fãs de produções como KinnPorsche e Dead Friend Forever. A agência tailandesa Be On Cloud, responsável pela série, incluiu o Brasil como um dos pontos da turnê mundial justamente pelo grande apoio que a série recebeu dos fãs brasileiros nas redes sociais.
Por Que 4MINUTES Se Tornou Um Sucesso?
4MINUTES estreou entre julho e setembro de 2024 e, desde então, vem sendo uma das séries BL mais comentadas. A história, com elementos de ficção científica e temas de viagem no tempo, foi escrita por Sammon, um dos grandes nomes do gênero. Além de sucesso de audiência, a série se tornou um fenômeno nas redes sociais, com mais de 11 milhões de visualizações orgânicas no Instagram e presença frequente nos trending topics de países como Brasil, México e Filipinas.
Detalhes dos Ingressos
Para garantir um lugar neste evento único, os ingressos estarão à venda a partir do dia 2 de novembro na plataforma Shotgun. Os valores começam em R$160, com opções VIP que incluem fotos e interação com o elenco. Para incentivar uma causa social, o evento oferece ingressos sociais ao valor de meia-entrada para aqueles que doarem 1kg de ração para cães e gatos. Clientes do Clube Fidelidade Galaxie da Highway Star ainda terão acesso a uma pré-venda exclusiva entre os dias 29 e 31 de outubro.
Prepare-se para vivenciar o mundo de 4MINUTES ao vivo e conhecer o elenco que deu vida a essa história tão envolvente.
CONFIRA O SERVIÇO COMPLETO: 4MINUTES FANCON – TRUTH BEHIND THE TIME IN SÃO PAULO
Formas de pagamento: Débito, crédito, PIX. Parcelamento em até 12x no cartão de crédito. Para boleto, entre em contato com o e-mail contato@hwstar.com.br.
Valores dos ingressos (sujeito a taxa de conveniência):
VIP 2 (Inclui ingresso Pista Premium + Soundcheck + Entrada Antecipada + Foto em Grupo + Pôster pré-autografado + Hi-touch): R$990 (meia-entrada e social) | R$1.340 (inteira)
VIP 3 (Inclui ingresso Mezanino 1 + Foto em Grupo + Hi-touch): R$700 (meia-entrada e social) | R$1.000 (inteira)
Pista Premium: R$350 (meia-entrada e social) | R$700 (inteira)
Pista: R$180 (meia-entrada e social) | R$360 (inteira)
Mezanino 1: R$300 (meia-entrada e social) | R$600 (inteira)
Mezanino 2: R$160 (meia-entrada e social) | R$320 (inteira)
Hi-touch*: R$200 (valor único)
Os setores Pista Premium e Mezanino 1 possuem área reservada para Pessoas com Deficiência (PcD). Para acessar essa área, participantes devem adquirir ingresso específico para PcD e comprovar o benefício na entrada do evento.
A Foto Individual (para participantes do VIP 1) será tirada com 8 atores + 1 participante. A Foto em Grupo (para participantes do VIP 2 e VIP 3) será tirada com 8 atores + 8 participantes.
O ingresso Hi-touch não inclui entrada para o evento e deve ser adquirido apenas por participantes que possuam algum outro ingresso ou pacote VIP.
Por se tratar de serviços de interação com o artista, não se aplica o benefício da meia-entrada para o ingresso de Hi-touch. Para os pacotes VIP, o valor da meia-entrada se aplica apenas ao valor referente ao ingresso para o fancon incluso no pacote e não aos serviços de interação.
– Participantes que tiverem os pacotes VIP 1 e VIP 2 terão entrada antecipada na casa de shows, às 15h, com tempo de tolerância de chegada até às 15h15, sendo a fila dos participantes do VIP 1 a primeira a acessar a casa, seguida da fila dos participantes do VIP 2. O Soundcheck (Passagem de Som) acontecerá às 15h30 e participantes que não comparecerem no horário não terão direito ao reembolso. Caso haja alteração no horário do Soundcheck, os participantes serão informados antecipadamente no e-mail de compra do ingresso.
– Pessoas com atendimento prioritário segundo a lei federal n.º 10.048/2000, sendo pessoas com deficiência, pessoas com transtorno do espectro autista, pessoas idosas com idade igual ou superior a 60 (sessenta) anos, gestantes, lactantes, pessoas com criança de colo, os obesos, as pessoas com mobilidade reduzida, doadores frequentes de sangue e seus acompanhantes, possuem atendimento prioritário conforme o horário de entrada de seu respectivo ingresso/pacote. Caso cheguem ao local do evento após o início da abertura de portões, serão atendidas imediatamente após a conclusão do atendimento que estiver em andamento.
– As sessões de Fotos Individuais, Fotos em Grupo e o Hi-touch acontecerão após o fim do evento. Nas Fotos em Grupo, a sequência dos participantes é definida segundo a ordem da fila de atendimento, que não pode ser interrompida para formação de grupos específicos. Os horários e procedimentos dos benefícios dos pacotes VIP e do Hi-touch estão sujeitos a alteração conforme a solicitação da produção responsável pelos artistas.
– O ingresso social pode ser adquirido por qualquer pessoa, mediante doação de 1kg de ração para cães ou gatos a ser entregue no dia do evento (não são aceitos pacotes a granel).
– Em caso de arrependimento da compra, o cancelamento do ingresso deverá ser, obrigatoriamente, solicitado em até 07 (sete) dias corridos, contados a partir da data da efetivação da compra. Para ingressos adquiridos em prazo inferior a 07 (sete) dias da realização do evento, o prazo máximo de cancelamento é de 48 horas antes da realização do mesmo. Cancelamentos solicitados no dia da realização do evento não serão acatados.
– No valor de todos os ingressos, é cobrada uma taxa de conveniência no valor de 12,5% do pedido, no ato da compra. Esse valor é referente ao serviço prestado pela Shotgun de venda e gerenciamento dos ingressos e não é reembolsável.
– A Highway Star não se responsabiliza por ingressos adquiridos em pontos de venda não oficiais.
ATENÇÃO!
Para entrada no evento, é OBRIGATÓRIA a apresentação de um documento oficial e original com foto. São aceitos como documentos de identidade:
– Carteira expedida por órgão público, válida, por lei, como documento de identificação pessoal em todo território nacional;
– Carteira de identidade expedida por comando militar, bombeiros e polícia militar;
– Carteira nacional de habilitação (CNH);
– Carteira de identidade expedida por órgão fiscalizador de profissões regulamentadas por lei;
– Carteira de trabalho e da previdência social (CTPS);
– Passaporte.
Qualquer outro documento que não esteja entre os citados acima NÃO garante a entrada no evento. Documentos digitais serão aceitos desde que emitidos pelos respectivos órgãos públicos.
Participantes que não apresentarem a documentação não poderão participar do evento e não terão direito ao reembolso.
Segundo as leis federais, estaduais e municipais, terão direito ao benefício da meia-entrada:
Em São Paulo:
– Estudantes do território nacional de instituições públicas ou privadas da Educação Básica, Ensino Fundamental, Ensino Médio, Educação Profissional Técnica de Nível Médio, Educação de Jovens e Adultos, Educação Profissional e Tecnológica, Ensino Superior, Especialização, Pós-graduação (stricto ou lato senso), Supletivo e Técnico Profissionalizante, seja na modalidade presencial, híbrida ou virtual;
– Pessoas com deficiência, inclusive seu acompanhante quando necessário;
– Pessoas de 15 a 29 anos de baixa renda inscritos no CADÚNICO com renda mensal de até dois salários mínimos;
– Pessoas com idade igual ou superior a 60 (sessenta) anos;
– Diretores, coordenadores pedagógicos, supervisores e titulares de cargos do quadro de apoio das escolas das redes estadual e municipais;
– Professores, diretores, coordenadores pedagógicos, supervisores e titulares do quadro de apoio da rede pública estadual e municipal de ensino do estado de São Paulo;
– Aposentados.
Além dos beneficiados por lei, a meia-entrada estará disponível para membros do clube de vantagens Galaxie da Highway Star.
A gamescom asia 2024 fechou sua quarta edição em grande estilo, registrando um público recorde de mais de 41 mil visitantes, um aumento de 20% em relação ao ano passado. Realizado de 17 a 20 de outubro no Suntec Convention Center, em Singapura, o evento reuniu desde gigantes da indústria até estúdios independentes, reforçando o papel do Sudeste Asiático como um dos mercados de games de maior crescimento no mundo. Contando com 177 expositores de 27 países e uma área de entretenimento cheia de atrações, a feira se consolidou como o principal evento de games na região, tanto para o público geral quanto para profissionais do setor.
Sudeste Asiático no Centro da Indústria de Games
Ao longo do evento, líderes e personalidades importantes compartilharam suas visões sobre o futuro da indústria. Shawn Layden, ex-presidente da PlayStation Worldwide Studios, chamou a atenção para a importância da criatividade e do desenvolvimento de jogos independentes para a longevidade do setor. Nomes de peso como Gordon Van Dyke (Raw Fury), Justin Scarpone (SEGA) e Jaeho Hwang (MINTROCKET) também participaram das discussões, explorando temas como inovação e as novas oportunidades do mercado asiático.
Para os fãs, a gamescom asia foi uma experiência completa, com filas para testar demos de Monster Hunter Wilds e Sonic X Shadow Generations, além de assistir aos melhores competidores de Street Fighter 6 no CAPCOM Pro Tour. Daria La Valle, diretora de projetos da Koelnmesse Singapore, destacou o crescimento rápido do ecossistema de games da Ásia e a importância da gamescom asia como plataforma para a inovação, criatividade e colaboração na indústria de jogos.
Área de Negócios Impulsiona Conexões e Parcerias
A área de negócios da feira registrou um aumento significativo no número de visitantes e de palestras focadas no desenvolvimento do setor. Mais de 4.400 profissionais, de 68 países, participaram de atividades de networking e troca de conhecimentos, firmando a gamescom asia como um importante hub para o mercado de games. Entre os destaques da programação estava Shawn Layden, que ressaltou a importância de apoiar desenvolvedores independentes e criar conexões mais profundas com a comunidade gamer. Segundo Layden, “apostar apenas nos grandes sucessos pode ser um risco para o futuro dos games”.
A agenda também contou com apresentações de Agnes Kim, do Xbox, que trouxe novidades exclusivas da marca para o Sudeste Asiático, e Matthieu Youna, da MyDearest, que falou sobre o sucesso do jogo indie The Exit 8 em VR. Além disso, o espaço para desenvolvedores e investidores, The Invest Circle, atraiu o dobro de participantes em relação ao ano passado, mostrando o crescente interesse de investidores globais na indústria de games do Sudeste Asiático.
Entretenimento e Competição na Área Indie
Os fãs tiveram uma experiência completa na área de entretenimento, com demonstrações exclusivas de jogos e uma ampla seleção de títulos indie. Um dos momentos mais emocionantes foi o CAPCOM Pro Tour 2024, onde Shuto, da Crazy Raccoon, saiu vitorioso após vencer 15 competidores de Street Fighter 6, garantindo um prêmio em dinheiro e uma vaga na CAPCOM Cup 11.
Outro destaque foi a competição de pitches, onde três desenvolvedores do Sudeste Asiático brilharam. Estúdios como Battlebrew Production, Ammobox Studio e Bit Egg Inc foram premiados com prêmios em dinheiro e suporte para o desenvolvimento de seus jogos, reconhecendo o talento emergente da região. Os visitantes também puderam curtir apresentações ao vivo, incluindo um show do cantor J-pop SHIHORI e um concurso de cosplay que premiou as melhores caracterizações de personagens icônicos dos games.
gamescom asia 2025 Já Tem Data Marcada
A gamescom asia já confirmou seu retorno ao Suntec Convention Center, em Singapura, para a próxima edição, de 30 de outubro a 2 de novembro de 2025. Prometendo ainda mais experiências para fãs e profissionais do setor, o evento seguirá fortalecendo o papel do Sudeste Asiático como um mercado central na indústria global de games.
A nova Atualização 44 de The Elder Scrolls Online (ESO) já está disponível para PC e Mac, trazendo mudanças significativas ao jogo, especialmente para os fãs do modo PvP e para quem busca aliados poderosos em suas jornadas. Com previsão de chegada para consoles Xbox e PlayStation em 13 de novembro, a atualização gratuita aprimora o modo de combate competitivo Battlegrounds e apresenta dois novos companheiros que trarão novas estratégias e estilos de jogo para quem explora Tamriel.
PvP Battlegrounds Reformulado: Dois Lados, Novos Mapas e Confrontos Intensos
O modo PvP de Battlegrounds, foco das batalhas entre jogadores de ESO, recebe uma atualização importante: agora, as partidas terão dois lados em vez dos tradicionais três. Essa mudança torna os combates mais focados, eliminando o formato 4v4v4 e trazendo duas novas opções de partidas:
4v4: uma opção competitiva com duas equipes de quatro jogadores cada, para batalhas mais ágeis e estratégicas.
8v8: uma alternativa que envolve duas equipes de oito jogadores, com itens de fortalecimento para acirrar ainda mais a competição.
O formato clássico de três equipes não estará mais disponível de forma permanente, mas pode retornar em eventos temporários, permitindo que veteranos aproveitem a nostalgia de batalhas frenéticas em ocasiões especiais. Junto a essa reformulação, sete novos mapas foram introduzidos, oferecendo uma nova experiência visual e tática para os combates de PvP em ESO.
Companheiros Inéditos: Tanlorin e Zerith-var
Além das mudanças no PvP, a Atualização 44 inclui dois novos companheiros que trazem habilidades únicas para quem joga em modo solo ou em grupo. Tanlorin, uma High Elf, combina Soul Magic com as técnicas de Dragonknight, proporcionando uma poderosa combinação de magia e combate corpo a corpo. Já o Khajiit Zerith-var traz o domínio da necromancia, um aliado misterioso e versátil para jogadores que preferem um toque sombrio em suas aventuras.
Esses dois novos personagens estarão disponíveis gratuitamente para assinantes ESO Plus e poderão ser adquiridos na Crown Store, expandindo o sistema de companheiros com opções que adicionam profundidade e novas possibilidades de combate.
Experiência PvP e Companheiros como Nunca Antes
Com mudanças de impacto no modo PvP e adições de novos personagens, a Atualização 44 redefine a experiência de The Elder Scrolls Online e traz novas camadas de estratégia, tanto para os veteranos de ESO quanto para novos jogadores.
DayZ, o icônico jogo de sobrevivência em mundo aberto da Bohemia Interactive, está mostrando que, mesmo após uma década, sua influência segue forte. Com o lançamento de sua segunda expansão oficial, DayZ Frostline, o jogo atingiu um recorde de 500 mil jogadores diários em todas as plataformas. É um feito que não só reafirma o impacto de DayZ como pioneiro do gênero, mas também prova que ele ainda atrai uma base de jogadores fiel e engajada.
A nova expansão, DayZ Frostline, trouxe uma abordagem mais desafiadora para o jogo, vendendo 300 mil cópias apenas na primeira semana. A ambientação gélida e os perigos renovados conquistaram jogadores de longa data e incentivaram a entrada de novos sobreviventes. Essa atualização veio como uma lufada de ar fresco para a experiência de DayZ, adicionando um toque de complexidade que mexe com o instinto de sobrevivência de todos.
Recorde em 20 de Outubro
O impacto de Frostline foi claramente percebido em 20 de outubro, quando DayZ registrou um recorde de 501 mil jogadores ativos no mesmo dia, divididos entre 235 mil no Steam, 113 mil no PlayStation e 152 mil no Xbox. Além disso, os números de jogadores simultâneos também subiram para novos patamares, com 79 mil no Steam, 33 mil no PlayStation e 36 mil no Xbox, evidenciando o forte apelo e o vigor contínuo do jogo.
Scott Bowen, Gerente de Marca de DayZ, destaca o papel essencial da comunidade nesse crescimento: “Cada um de nossos jogadores, desde veteranos a recém-chegados, tem uma parcela importante neste marco.” Segundo ele, o feedback constante e o envolvimento de todos ao longo dos anos foram cruciais para manter DayZ relevante e competitivo, sendo uma força difícil de ser replicada no gênero.
O marco de 500 mil jogadores não é só um feito impressionante para DayZ, mas também um exemplo de como o jogo continua a se destacar. A expansão Frostline elevou o desafio, trouxe novos elementos de sobrevivência e destacou a capacidade do jogo de evoluir e adaptar-se, mesmo em um mercado saturado.
