Abril chega com tudo para os assinantes do PlayStation Plus, trazendo um lineup imperdível com ação, terror e RPG investigativo. A partir de 1º de abril, os jogadores podem baixar RoboCop: Rogue City, The Texas Chain Saw Massacre e Digimon Story: Cyber Sleuth – Hacker’s Memory no PS4 e PS5. Os títulos estarão disponíveis até 5 de maio, então não perca tempo!
Jogos do PlayStation Plus em abril
RoboCop: Rogue City (PS5)
Viva a experiência definitiva de ser o lendário policial ciborgue! RoboCop: Rogue City coloca os jogadores no coração de Detroit, enfrentando criminosos com a icônica Auto-9 e um arsenal de mais de 20 armas. A história se passa entre RoboCop 2 e 3, trazendo decisões que afetam o destino dos cidadãos. Para os fãs, um detalhe especial: Peter Weller está de volta dublando o protagonista.
The Texas Chain Saw Massacre (PS4, PS5)
O terror clássico de 1974 ganha vida nesse multiplayer assimétrico! Escolha entre ser uma vítima tentando escapar ou um membro da família Slaughter, caçando os intrusos. Estratégia, furtividade e pura tensão fazem desse um jogo perfeito para os fãs de horror e sobrevivência.
Uma aventura investigativa no mundo digital! Após ser acusado injustamente, Keisuke Amazawa precisa se infiltrar no submundo hacker para provar sua inocência. Treine e evolua mais de 320 Digimon, participe de batalhas estratégicas e explore a história secreta de Cyber Sleuth. Um prato cheio para os fãs da franquia Digimon.
Última chance para os jogos de março
Ainda não garantiu os jogos de março? Até 31 de março, assinantes podem adicionar Dragon Age: The Veilguard, Sonic Colors: Ultimate e Teenage Mutant Ninja Turtles: The Cowabunga Collection à biblioteca. Depois dessa data, eles saem do catálogo.
Walker, um assassino internacional, vê sua vida virar de cabeça para baixo quando uma missão dá errado. Enviado a um centro de redesignação para obter uma nova identidade, ele se torna alvo de uma invasão brutal. Mercenários armados tomam o local de assalto, em busca de um segredo que pode custar caro a todos ali dentro. Sem alternativa, Walker precisa lutar para sobreviver.
No meio do caos, Walker se une a Elda, uma assassina implacável, e Juliet, sua protegida misteriosa. Entre combates frenéticos e estratégias improvisadas, o trio precisa deixar de lado suas diferenças e encarar um inimigo implacável. Cada decisão pode ser a última, e a única regra é sobreviver.
Direção e Elenco de Peso
Com direção de Brad Watson e roteiro de Nicole Bartlett, O Cerco traz sequências de ação eletrizantes e uma trama envolvente. O elenco conta com Daniel Stisen, Lauren Okadigbo, Yennis Cheung, Byron Gibson, Michael Geary, Samantha Schnitzler, Mark Epstein e Megan Lockhurst, garantindo performances intensas que elevam a tensão do filme.
Um Filme Para Quem Gosta de Adrenalina
Produzido no Reino Unido e nos Estados Unidos em 2023, o longa de 97 minutos entrega uma experiência cheia de ação e reviravoltas. Ideal para quem curte histórias de sobrevivência, estratégias de combate e personagens carismáticos lutando contra o tempo.
Onde Assistir
O Cerco já está disponível nas plataformas digitais, pronto para quem busca uma experiência intensa e cheia de adrenalina. Não perca essa batalha pela sobrevivência!
Informações técnicas DIREÇÃO: Brad Watson ROTEIRO: Nicole Bartlett PRODUÇÃO: Alan Latham ELENCO: Daniel Stisen, Lauren Okadigbo, Yennis Cheung, Byron Gibson, Michael Geary, Samantha Schnitzler, Mark Epstein, Megan Lockhurst PAÍS/ANO DE PRODUÇÃO: Reino Unido, EUA, 2023 GÊNERO: Ação DURAÇÃO: 97min
A última atuação do Bruce Willis já está disponível para assistir! Assassino mistura ação e ficção científica em uma trama intensa sobre vingança, identidade e os perigos da tecnologia. Com direção de Jesse Atlas, o filme explora os limites da manipulação humana e promete prender a atenção do público do início ao fim.
Bruce Willis em sua Última Performance
Em Assassino, Bruce Willis interpreta Sebastian, um agente que é morto durante uma missão. Após sua morte, sua esposa Alexa (Nomzamo Mbatha) assume seu lugar para descobrir quem foi o responsável e buscar vingança. No meio dessa jornada perigosa, ela se vê presa em um jogo onde identidade e controle são usados como armas.
O longa é marcado pelo peso da despedida de Willis das telas. Sua atuação entrega momentos intensos e reforça o impacto emocional da trama. Para os fãs, Assassino é uma despedida à altura de uma carreira repleta de filmes icônicos.
Ação e Tecnologia se Misturam na Trama
O filme não se limita a cenas de ação eletrizantes. Ele levanta questões sobre os avanços tecnológicos e os dilemas éticos que surgem quando a ciência ultrapassa os limites da moralidade. Alexa precisa enfrentar inimigos tanto no campo de batalha quanto dentro de sua própria mente, enquanto descobre até onde está disposta a ir para alcançar sua vingança.
Com um elenco de peso, incluindo Dominic Purcell, Andy Allo e Mustafa Shakir, Assassino entrega um suspense intenso e reflexivo, misturando ficção científica e adrenalina na medida certa.
Trailer
Onde Assistir?
Assassino já está disponível para compra e aluguel nas principais plataformas digitais. Se você curte filmes de ação e ficção científica, essa é uma ótima opção para a sua lista.
Ficha Técnica
Gênero: Ação, Ficção Científica
Direção: Jesse Atlas
Roteiro: Jesse Atlas, Aaron Wolfe
Produção: Alex Eckert, Jeff Elliott, Najeeb Khuda, Gavin Lurie, Joel Shapiro, Thomas Sjölund, Rob Wolfe
Elenco: Bruce Willis, Nomzamo Mbatha, Dominic Purcell, Andy Allo, Mustafa Shakir, Hannah Quinlivan, Fernanda Andrade, Eugenia Kuzmina
O curta O Céu Não Sabe Meu Nome, dirigido por Carol AÓ, tem se destacado em festivais nacionais e internacionais desde sua estreia. Recentemente, foi selecionado para abrir a Mostra Panorama Coisa de Cinema, na Bahia, de 2 a 9 de abril de 2025. Além disso, o filme conquistou prêmios como a Menção Honrosa no Festival do Rio e o Prêmio de Melhor Fotografia na VI Mostra Competitiva de Cinema Negro Adelia Sampaio, além de exibições em festivais renomados como Seattle Black Film Festival e o 13º Toronto Black Film Festival.
Uma História de Memórias e Legado
A trama de O Céu Não Sabe Meu Nome aborda os laços familiares entre uma neta e sua avó. Ao revisitar memórias não ditas da matriarca, a neta ressignifica a morte da avó, unindo passado e presente. O curta emociona ao explorar temas como legado, memória e os sonhos que atravessam gerações. A sensibilidade de Carol AÓ na direção e roteiro traz à tona a complexidade dos sentimentos de perda e resiliência, criando uma experiência cinematográfica única e profunda.
Elenco e Produção
O filme conta com a atuação de Inês Mendes, que faz sua estreia no cinema interpretando a avó, e Jamile Cazumbá, que atua ao seu lado como neta, formando uma dupla de grande sintonia. A produção é da Arruda Filmes, liderada por Bartolomeu Luiz, que tem como missão criar narrativas plurais e inovadoras. A produtora também trabalha em projetos como o documentário Pajubá e o longa Angélica, selecionado no Torino Film Lab Next 2024.
Sobre a Diretora
Carol AÓ é uma cineasta soteropolitana com mais de dez anos de experiência. Seu trabalho inclui produções para plataformas como Netflix, Amazon e HBO. O Céu Não Sabe Meu Nome é seu mais recente projeto, que já coleciona prêmios e reconhecimento internacional.
Sobre a Arruda Filmes
A Arruda Filmes, fundada por Bartolomeu Luiz, é uma produtora inovadora, dedicada a criar e apoiar narrativas inclusivas e impactantes. Entre seus projetos futuros estão Pajubá, o longa Angélica, e a série K-Gods.
Exibição no Panorama Coisa de Cinema
O curta será exibido nas seguintes datas durante o Panorama Coisa de Cinema:
02/04 às 19h30 – Cine Theatro Cachoeirano
03/04 às 17h05 – Cine Glauber Rocha – Sala 2
04/04 às 18h00 – Sala Walter da Silveira
Ficha Técnica
Desenho de Som & Trilha Sonora Original: C-AFROBRASIL
Produção: Arruda Filmes
Produção Associada: Pródigo Films e Sinny Comunicação
Elenco: Inês Mendes, Jamile Cazumbá, Clara Paixão, Heraldo de Deus, Eloah Silva, Lis Dória, Dandara Baldez
Onda Nova (1983), um dos filmes mais audaciosos do cinema brasileiro, estreia hoje (27) nos cinemas com uma cópia restaurada em 4K. Originalmente censurado pela Ditadura Militar, a obra agora retorna, resgatando sua potência de resistência e liberdade. Exibido pela primeira vez na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo em 1983, Onda Nova foi banido das salas de cinema, mas, mais de 40 anos depois, ressurge para relembrar a importância da arte como resistência.
Comédia Erótica e Resistência Cultural
Cristina Mutarelli – ONDA NOVA – Divulgação
Ambientado no Brasil dos anos 80, Onda Nova segue as jogadoras do Gayvotas Futebol Clube, um time de futebol feminino formado durante a Ditadura Militar. No contexto da regulamentação do futebol feminino no Brasil, as jogadoras enfrentam os preconceitos da sociedade conservadora, enquanto lidam com questões pessoais e familiares. O filme mistura comédia erótica e crítica social, oferecendo uma reflexão poderosa sobre a liberdade e o desejo.
Restauração e Relançamento: O Filme Volta aos Cinemas em Alta Definição
A nova versão de Onda Nova foi restaurada e remasterizada em 4K, graças a um trabalho cuidadoso realizado por Julia Duarte, Aclara Produções Artísticas e a família de José Antonio Garcia. O filme conta com uma nova cópia digital e um cartaz recriado por Helena Garcia, filha do cineasta. Com exibições programadas em 23 cinemas ao redor do Brasil, o relançamento foi possibilitado após a exibição na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo em 2024.
Trailer
Sessões de Onda Nova em Cidades de Todo o Brasil
Onda Nova será exibido hoje (27) em São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Belém, Brasília, Fortaleza, Londrina, Maceió, Manaus, Natal, Palmas, Petrópolis, Poços de Caldas, Salvador, Teresina e Vitória. Além disso, nas cidades de Belém, Palmas e Salvador, o filme terá sessões de pré-estreia nesta primeira semana, com exibição regular a partir de 3 de abril. A classificação indicativa é de 18 anos.
Dirigido por José Antonio Garcia e Ícaro Martins, Onda Nova traz no elenco nomes como Carla Camurati, Cristina Mutarelli, Cida Moreira e D’Artagnan Jr., além de participações especiais de Caetano Veloso, Casagrande e Wladimir. A obra é um marco do Novo Cinema Paulista e ressurge como um grito de liberdade que desafia as normas sociais e políticas da época.
O Legado de Onda Nova
Com Onda Nova, o cinema brasileiro celebra a resistência cultural e o direito à expressão artística. A restauração em 4K traz à tona a importância dessa obra não só como um clássico do cinema nacional, mas também como um símbolo da luta contra a censura. Assista ao filme e relembre a força da arte como meio de resistência e liberdade.
A Crunchyroll Game Vault acaba de expandir sua biblioteca de jogos mobile, agora com 50 títulos disponíveis para os assinantes Mega Fan. Entre as novidades, estão as versões mobile de The House in Fata Morgana, Kitaria Fables e Magical Drop VI, todos gratuitos para os fãs de anime.
Lançado em novembro de 2023, o Crunchyroll Game Vault tem se destacado como uma plataforma para jogos móveis exclusivos de anime. Com mais de 500 horas de conteúdo disponível, os assinantes Mega Fan agora podem explorar uma vasta seleção de jogos enquanto desfrutam dos mais de 25 mil animes disponíveis na Crunchyroll.
Novos títulos chegam com grande potencial
The House in Fata Morgana Key VisualThe House in Fata Morgana Key Visual
A grande estrela dessa atualização é The House in Fata Morgana, uma visual novel que já é aclamada pela crítica e agora chega à versão mobile. Com uma pontuação de 96 no Metacritic, o jogo promete mergulhar os jogadores em uma história de mistério e horror gótico. Com essa adição, o Crunchyroll Game Vault se fortalece no gênero de visual novels, ao lado de títulos como STEINS;GATE e Psycho-Pass: MANDATORY HAPPINESS.
Kitaria Fables Key Visual
Além disso, o RPG de ação Kitaria Fables e o aclamado Magical Drop VI, com modo multijogador online e tabelas de classificação, também chegam à plataforma, aumentando ainda mais as opções para quem curte aventuras e quebra-cabeças.
Magical Drop VI Magical Drop VI
Trailers
Futuro do Crunchyroll Game Vault promete mais novidades
A Crunchyroll segue comprometida em oferecer títulos de qualidade para seus jogadores. Com mais de 40 editoras e estúdios parceiros, a plataforma já tem uma média de 76 de aprovação no Metacritic para seus jogos. Em breve, mais títulos originais e atualizações para jogos existentes devem ser lançados, mantendo o Crunchyroll Game Vault sempre em evolução.
Com novos jogos como The House in Fata Morgana, Kitaria Fables e Magical Drop VI, o Crunchyroll Game Vault se confirma como o destino ideal para quem ama animes e quer explorar mais do universo através de jogos mobile.
Quando se trata de títulos de filmes, a tradução pode ser tanto uma arte quanto um desafio. O nome de um filme tem o poder de atrair ou afastar o público, e isso pode variar enormemente de um país para outro. A cineasta e editora Fernanda Schein, especialista no assunto, compartilha sua visão sobre como o processo de tradução e adaptação dos títulos de filmes pode ser uma verdadeira faca de dois gumes. De alterações criativas a falhas que viram piada, o processo é mais complexo do que parece.
Como Funciona a Tradução de Títulos de Filmes?
O título de um filme é a primeira impressão que o público tem da obra. Quando ele não é bem adaptado, pode gerar expectativas erradas ou até comprometer o sucesso comercial do filme em outros mercados. Fernanda Schein explica que o processo de tradução envolve uma análise cuidadosa entre equipes de marketing, tradutores e distribuidores. O objetivo? Garantir que o título tenha impacto no novo idioma, considerando aspectos culturais, comerciais e até de censura.
“Se o título não estiver bem adaptado, pode afetar o desempenho do filme. Por outro lado, uma adaptação bem-feita pode tornar a obra ainda mais atrativa para o público local”, afirma a cineasta. Mas, como em tudo, há riscos. Às vezes, a tradução se torna engraçada ou perde a essência do filme, o que pode fazer o título se tornar viral ou, ao contrário, prejudicar a imagem do filme.
Exemplos de Títulos de Filmes que Viraram Piada
Apesar de todo o cuidado, algumas traduções são tão estranhas que se tornam motivo de risos. Aqui estão 5 dos títulos mais caóticos que você provavelmente já viu:
Brilho Eterno de uma Mente Sem Lembranças A tradução de Eternal Sunshine of the Spotless Mind perdeu a carga poética do original, que se baseia em um poema do século XVIII. A versão brasileira opta por uma explicação mais direta, mas perde a profundidade do título original.
Se Beber, Não Case O título The Hangover, que poderia ter sido traduzido como “A Ressaca”, virou um aviso cômico. Embora a mudança no Brasil tenha acertado o tom humorístico do filme, ela distorceu completamente o significado original.
Duro de Matar Na Noruega, Die Hard foi adaptado para Aksjon Skyskraper, ou “Arranha-Céu de Ação”. O título original tem muito mais força e impacto, enquanto a versão norueguesa parece genérica, como qualquer outro filme de ação.
Tá Chovendo Hambúrguer Em Cloudy with a Chance of Meatballs, o título foi traduzido para “Tá Chovendo Hambúrguer” no Brasil e Geshem Shel Falafel (“Chuva de Falafel”) em Israel. A adaptação, embora familiar para o público local, perde um pouco da essência do filme ao substituir almôndegas por falafel e hambúrguer.
Austin Powers: O Agente Bond Cama Na Malásia, Austin Powers: The Spy Who Shagged Me foi alterado para The Spy Who Behaved Very Nicely Around Me. A piada do título original foi diluída para atender às rigorosas leis de censura do país, e o título ficou excessivamente inocente.
Quando a Tradução Acerta
Embora nem toda adaptação de título seja um sucesso, algumas mudanças podem realmente funcionar. Fernanda conta sua experiência com o documentário Poisoned: The Dirty Truth About Your Food. No Brasil, o título foi traduzido literalmente para Envenenados: A Verdade Suja Sobre Sua Comida, enquanto em Portugal o filme foi batizado de Veneno: Perigo no Prato. “Eu prefiro a versão de Portugal, pois mantém a essência do filme e evita generalizações como a do Brasil”, comenta Fernanda.
Outro exemplo de adaptação bem-sucedida aconteceu com o filme Obsidian Dolls. Originalmente, o título fazia referência a uma cena do filme, mas depois de ganhar o Festival de Santa Mônica, o nome foi alterado para Forbidden Wish (em português, Desejo Proibido). A mudança foi uma jogada de marketing inteligente, tornando o título mais atrativo e compreensível para o público, sem perder a essência do filme.
O Impacto da Tradução no Marketing do Filme
Como Fernanda destaca, a tradução de um título pode ter um grande impacto no sucesso de um filme. Quando o título original tem um significado forte e universal, muitas vezes é melhor mantê-lo. No entanto, adaptar o título para que ele se encaixe melhor no mercado local pode ser uma escolha mais eficaz. “Uma boa adaptação cultural ajuda o público local a entender melhor o espírito do filme e aumenta as chances de sucesso”, conclui Fernanda.
Sobre Fernanda Schein
Fernanda Schein
Natural do Rio Grande do Sul, Fernanda Schein é cineasta e editora com uma carreira sólida tanto no cinema quanto na publicidade. Com projetos de sucesso como Neymar: O Caos Perfeito (Netflix), Forbidden Wish (Prime Video), Poisoned (Netflix, vencedor do Emmy) e O Caso dos Irmãos Menéndez (Netflix), Fernanda é referência no setor. Sua expertise em tradução e adaptação de títulos contribui para o sucesso internacional de produções cinematográficas e documentais.
A TV PerifaCon está de volta com uma nova temporada que promete agitar o universo geek e pop, com estreia marcada para quarta-feira, 26 de abril. O canal no YouTube traz uma programação variada, com episódios diários que exploram temas de Star Wars, cultura leste-asiática, hip-hop, e até conteúdo para os nerds 60+. Já está disponível no canal um episódio especial recheado de spoilers para aquecer os fãs!
Cultura Geek na Periferia: A Nova Temporada da TV PerifaCon
Reconhecida por seu trabalho de promoção e democratização da cultura geek nas periferias, a PerifaCon vai além de uma simples programação de TV. A nova temporada busca amplificar vozes e dar visibilidade à diversidade do público geek, com apresentadores que trazem diferentes olhares sobre os mais variados temas. Do hip-hop ao universo oriental, passando pelas grandes franquias, o conteúdo da TV PerifaCon é feito para todos os públicos.
O Que Esperar da Nova Temporada
A TV PerifaCon traz programas que prometem agradar tanto quem já é fã de longa data quanto quem está começando a mergulhar nesse universo:
Café com Soju: Em sua terceira temporada, o programa explora a cultura leste-asiática e suas influências, com muito conteúdo e convidados especiais.
Rebeldes: Focado em Star Wars, o programa é apresentado por Patti Maionese e promete discussões e análises sobre a galáxia muito, muito distante.
EloFrequência: Milena Enevoada e Manoel Taylor discutem tudo que está acontecendo no universo geek, com um olhar periférico único.
Plantão Dona Geek: Genilda e Genilza, do canal Dona Geek, trazem notícias e tudo o que você precisa saber sobre o mundo geek, com muito bom humor.
Diversidade e Representatividade na Cultura Geek
A nova temporada da TV PerifaCon tem como missão promover a diversidade e a representatividade no universo geek. “Queremos que a TV PerifaCon seja uma plataforma para amplificar vozes e celebrar a diversidade dentro da cultura nerd e geek”, afirma Andreza Delgado, diretora criativa da PerifaCon. A programação explora temas variados, refletindo a pluralidade do público geek, com espaço para todas as idades e interesses.
PerifaCon: Compromisso com a Cultura Geek nas Comunidades
A PerifaCon continua sendo uma referência quando o assunto é democratização da cultura geek nas periferias. Além da TV, a instituição realiza projetos como a Convenção Nerd das Favelas, iniciativas educacionais para crianças e adolescentes e ações voltadas para a empregabilidade de jovens talentos nas comunidades. Com um olhar voltado para a inclusão e representatividade, a PerifaCon fortalece o ecossistema cultural geek e gamer nas periferias.
Onde Assistir à Nova Temporada
Os episódios da nova temporada da TV PerifaCon estão disponíveis diariamente no canal oficial no YouTube. Fique de olho também nas redes sociais da PerifaCon para acompanhar as novidades e atualizações sobre a programação.
O MIS (Museu da Imagem e do Som) promove, no dia 29 de março, uma exibição gratuita do longa A Voz que Resta, seguida por um bate-papo com os diretores Roberta Ribas e Gustavo Machado. A sessão, que começa às 19h, oferece ao público a chance de mergulhar no universo do filme e dialogar com os responsáveis pela adaptação cinematográfica de Vadim Nikitin.
O Longa
Com 85 minutos de duração, A Voz que Resta explora a angústia emocional de Paulo, um jornalista frustrado que vive um romance conturbado com sua vizinha casada, Marina. Durante uma noite de bebedeira, ele grava uma carta de despedida em uma fita cassete, onde expõe seus sentimentos de amor e ódio. A obra, que traz Gustavo Machado no papel de Paulo, mantém a estrutura do monólogo da peça original, mas introduz mudanças significativas, como o aumento do protagonismo de Marina, que agora ganha uma presença mais ativa no filme.
A obra é marcada por um estilo cinematográfico experimental, com gravações realizadas em apenas quatro dias e em um único cenário. O roteiro é assinado por Nikitin, que também aprovou as alterações feitas na adaptação. A produção traz uma tensão dramática, ao mesmo tempo em que aprofunda as memórias e emoções conflitantes de um homem à beira do abismo emocional.
Os Diretores
Roberta Ribas, uma das diretoras do filme, é formada em Cinema pela FAAP e tem uma carreira consolidada na direção e produção cinematográfica. Ela também comanda a produtora Ribas Filmes e tem uma trajetória significativa em diversos projetos de destaque no Brasil, incluindo seu trabalho como coordenadora executiva na plataforma de streaming Belas Artes À La Carte.
Gustavo Machado, também diretor e protagonista do filme, é um ator de grande versatilidade, com uma carreira que inclui importantes papéis no cinema, teatro e televisão. Com passagens por filmes como Elis e O Banquete, além de séries de sucesso como Coisa Mais Linda, Machado é um nome importante nas artes cênicas brasileiras.
Serviço
Data: 29 de março, às 19h
Ingresso: Gratuito (distribuição uma hora antes da sessão, sujeita a lotação de 170 lugares)
Endereço: Av. Europa, 158, Jardim Europa
Classificação: 14 anos
A realização do evento é apoiada pelo Ministério da Cultura e Governo do Estado de São Paulo, com o patrocínio de empresas como B3, Vivo e Sabesp. A programação do MIS é mais uma oportunidade de experimentar a cinematografia brasileira em sua forma mais intensa e intimista.
A franquia sul-coreana Força Bruta está de volta aos cinemas brasileiros com seu quarto capítulo, Força Bruta: Punição, que estreia no dia 10 de abril. Após recordes de bilheteira, a série promete mais uma dose de ação imbatível, com o detetive Ma Seok-do, interpretado por Ma Dong-seok, enfrentando uma rede internacional de jogos ilegais e tráfico de drogas.
Franquia de Ação Sul-Coreana Ganha Novos Elementos
Força Bruta: Punição continua a história que cativou milhões de espectadores ao redor do mundo, com a franquia se consolidando como um dos maiores sucessos do cinema de ação sul-coreano. O novo filme foi selecionado para a Mostra Special Gala do Festival de Berlim 2024 e já foi vendido para distribuição em 164 países. A trama, que explora o crime organizado tanto na Coreia quanto nas Filipinas, traz uma nova camada à história com cenas gravadas em locações reais nos dois países.
A História de Ação e Suspense
Neste capítulo, Ma Seok-do investiga um aplicativo relacionado ao tráfico de drogas, desvendando uma conexão com um desenvolvedor morto nas Filipinas. Sua jornada o leva a um confronto com Baek Chang-gi, interpretado por Kim Mu-yeol, um ex-mercenário que comanda um império de jogos ilegais. Ao lado de sua equipe, Ma Seok-do parte para uma missão perigosa que desafiará sua habilidade e coragem.
Trailer
Confrontos Intensos Sob a Direção de Heo Myeong-haeng
O novo diretor da franquia, Heo Myeong-haeng, traz uma nova perspectiva para os filmes de ação, aproveitando sua experiência como coordenador de dublês e cenas de luta. O filme promete sequências de ação mais brutais e realistas, com destaque para uma luta épica entre Ma Seok-do e Baek Chang-gi, que utiliza técnicas de boxe para criar uma das confrontos mais intensos da série.
O Sucesso da Franquia
Com os filmes anteriores alcançando grande sucesso, Força Bruta: Punição segue a trajetória de Força Bruta (2022), que arrecadou 12,96 milhões de ingressos, e Força Bruta: Sem Saída (2023), que ultrapassou 10 milhões de ingressos. Esses números consolidam a franquia como um verdadeiro fenômeno do cinema de ação.
Força Bruta: Punição
The Roundup: Punishment
Duração: 104 min
País: Coreia do Sul
Direção: Heo Myeong-haeng
Elenco: Ma Dong-seok, Kim Mu-yeol, Lee Dong-hwi, Park Ji-hwan, Lee Joon-hyuk
Em 27 de março, a NetMovies, plataforma de filmes grátis, traz uma estreia imperdível para os fãs de terror: Amityville 2: A Possessão. Com uma trama de possessão demoníaca e mistérios sobrenaturais, o filme promete intensificar a experiência de quem busca filmes de terror clássicos.
Sinopse de Amityville 2: A Possessão
O filme começa com uma família que se muda para uma nova casa, sem saber do passado sombrio que a habita. Ao longo da trama, eventos sobrenaturais começam a tomar conta do lar, e o filho mais velho é tomado por uma força demoníaca. Desesperada, a família recorre à ajuda de um padre local, que tentará salvar o jovem antes que o mal se consuma por completo.
Sob a direção de Damiano Damiani, Amityville 2: A Possessão apresenta um elenco de peso, incluindo James Olson (Comando para Matar), Rutanya Alda (Em Guerra com o Vovô) e Andrew Prine (As Senhoras de Salem), que entregam atuações sólidas em um filme que mistura elementos de terror psicológico com uma narrativa sobrenatural.
Com a estreia gratuita na NetMovies, o filme é uma escolha perfeita para quem ama um bom clássico de terror e quer sentir os arrepios de uma história de possessão e luta contra o mal. Se você é fã do gênero, não deixe de conferir essa obra que continua a ser um marco no terror dos anos 80.
A partir de 27 de março, Preto e Branco (Black and White) é a grande estreia gratuita na NetMovies, trazendo um drama cheio de emoção e música. A trama segue uma jovem garota e seu grupo de amigos brancos, que acabam se envolvendo com um rapper e seu círculo de amigos negros. A experiência cultural, filmada por um documentarista, revela as complexas interações entre as duas culturas. Mas as tensões aumentam quando um policial em busca de vingança entra em cena, alterando os destinos de todos os envolvidos.
Dirigido por Craig Lahiff, o filme apresenta atuações notáveis de Robert Carlyle (Era uma Vez), Charles Dance (O Jogo da Imitação) e Kerry Fox (Amores Improváveis), que entregam performances poderosas, dando vida à história de choques culturais e conflitos pessoais.
Preto e Branco se destaca por sua mistura de drama e musical, explorando os desafios da convivência entre diferentes culturas e os efeitos devastadores da vingança. Se você é fã de filmes que provocam reflexões sobre a sociedade e as relações humanas, essa estreia gratuita na NetMovies é imperdível.