Os fãs de anime têm um motivo especial para comemorar: Cardcaptor Sakura: Clear Card, FAIRY TAIL 100 YEARS QUEST e EVANGELION serão as principais atrações do Imagineland, que acontecerá de 26 a 28 de julho no Centro de Convenções de João Pessoa. A grande novidade é a primeira ativação oficial de FAIRY TAIL 100 YEARS QUEST na América do Sul.
Photopoints e Produtos Exclusivos
Para quem adora mergulhar no universo dos seus animes favoritos, o evento oferecerá photopoints temáticos de Cardcaptor Sakura: Clear Card e FAIRY TAIL 100 YEARS QUEST. Além disso, haverá uma variedade de produtos oficiais das três franquias, garantindo que os fãs possam levar um pedaço desse mundo mágico para casa.
O Imagineland Promete
Com 48 mil metros quadrados dedicados ao entretenimento, o Imagineland promete ser um festival inesquecível. Serão três dias repletos de shows, painéis, exibições de filmes, campeonatos e experiências inéditas, fazendo deste evento um verdadeiro paraíso para os fãs de anime e cultura pop.
Artworks Entertainment e seu Impacto no Mundo dos Animes
A Artworks Entertainment é a força por trás da realização do evento, conhecida por desenvolver, distribuir e licenciar grandes sucessos no mundo do entretenimento. Entre seus títulos de destaque estão Attack on Titan, Cardcaptor Sakura e FAIRY TAIL, todos queridos pelos fãs de anime.
O Imagineland é uma oportunidade imperdível para os fãs de anime vivenciarem uma experiência imersiva e inesquecível, cercados pelos mundos e personagens que tanto amam.
Durante o Anime Friends, a Panini fez um anúncio significativo que chamou a atenção dos fãs de mangás e automobilismo: a publicação de “Initial D”, uma obra renomada de Shuichi Shigeno. Esta série clássica acompanha Takumi Fujiwara, um jovem piloto que descobre sua paixão pelas corridas nas desafiadoras montanhas de Akina.
A História de “Initial D”
Initial D volume 1Initial D volume 7
“Initial D” é um mangá seinen escrito e ilustrado por Shuichi Shigeno. Publicado na Young Magazine da Kodansha de 1995 a 2013, o mangá se destacou ao retratar o universo dos rachas japoneses com uma autenticidade única, graças à supervisão técnica do corredor profissional Keiichi Tsuchiya. A obra ganhou diversas adaptações em anime, OVAs e até um filme live-action lançado em 2005.
Com mais de 55 milhões de cópias em circulação até abril de 2021, “Initial D” se consolidou como um dos mangás mais vendidos da história, conquistando fãs ao redor do mundo.
Enredo
Ambientado na província de Gunma nos anos 90, “Initial D” segue a vida de Takumi Fujiwara, um jovem de 18 anos que ajuda na loja de tofu de seu pai. Todas as manhãs, ele faz entregas para um hotel no Monte Akina, dirigindo um Toyota Sprinter Trueno GT-APEX (AE86). Realizando essa tarefa desde os 13 anos, Takumi desenvolveu habilidades de condução excepcionais, capazes de enfrentar qualquer condição climática.
Nas corridas de Touge, que se passam em estradas de montanha, a potência do carro não é o fator mais importante. O equilíbrio, a habilidade e a coragem do piloto são essenciais. As corridas são divididas em dois tipos: descida (Downhill) e subida (Hillclimb/Uphill). No Hillclimb, a potência do carro e a capacidade de controlar a aceleração são cruciais, enquanto no Downhill, a técnica de frenagem e o controle do carro fazem a diferença.
Publicação pela Panini
Não se sabe qual formato que a editora escolherá no Brasil, mas Initial D é um mangá bastante extenso no Japão, tendo início em 1995 e terminando em 2013 com total de 48 volumes. Focado para público Seinen, Initial D foi publicado na antologia Young Magazine, se tornando um enorme sucesso.
No Brasil
O animê do “Initial D” surgiu no Brasil quando exibido pelo canal Animax. A série é bastante lembrada por sua exibição dublada, além do live action produzido em Hong Kong também lançado em DVD por aqui com o nome “Racha: Velocidade Sem Limite”.
Com a publicação pela Panini, os leitores brasileiros terão a oportunidade de vivenciar a jornada de Takumi Fujiwara agora diretamente das páginas em que Initial D surgiu. A publicação será lançada até o final do primeiro semestre de 2025.
Durante o painel da Panini no Anime Friends, a editora trouxe uma grande novidade para os fãs de mangás: a publicação de “Billy Bat,” de Naoki Urasawa. Conhecida por suas histórias cheias de mistério e intriga, a obra promete conquistar o público brasileiro.
Sobre “Billy Bat”
“Billy Bat” é uma série de mangás seinen criada por Naoki Urasawa e Takashi Nagasaki, com ilustrações de Urasawa. Anunciada pela primeira vez em 2008 na Weekly Morning, a série foi publicada até 2016 e conquistou uma legião de fãs ao redor do mundo. A trama acompanha Kevin Yamagata, um desenhista nipo-americano dos anos 1940, que se vê envolvido em uma rede de segredos governamentais e sociedades secretas ao investigar a origem de seu personagem, Billy Bat.
Reconhecimento Internacional
Além de seu sucesso no Japão, “Billy Bat” também ganhou reconhecimento internacional. Na Alemanha, a série foi publicada pela Carlsen Verlag e recebeu o Prêmio Max & Moritz 2014 de Melhor Quadrinhos Internacionais. Em 2019, Naoki Urasawa comentou sobre suas preocupações em lançar a obra em inglês, temendo comparações com trabalhos de grandes estúdios de animação e cinema.
Sobre Naoki Urasawa
Nascido em 2 de janeiro de 1960, Naoki Urasawa é mangaká japonês que ganhou destaque com obras como “Monster,” “20th Century Boys,” e “Pluto,” cada uma demonstrando sua habilidade em criar narrativas envolventes e intrigantes. Seu estilo combina elementos de suspense, mistério e drama, frequentemente explorando temas psicológicos e sociais.
Urasawa também é reconhecido por seu detalhismo artístico e narrativa cinematográfica, que cativam tanto leitores de mangá quanto críticos literários ao redor do mundo.
Trama
A história de “Billy Bat” se passa em 1949 e segue Kevin Yamagata, um cartoonista que descobre que seu personagem famoso foi inspirado por uma figura que ele viu no Japão. Ao retornar ao país para buscar permissão do autor original, Kevin se depara com uma complexa trama de mistérios, tortura e profecias, que revela uma dimensão muito maior para Billy Bat do que ele poderia imaginar.
Com a inclusão de “Billy Bat” em seu catálogo, a Panini continua a expandir e enriquecer o mercado de mangás no Brasil. Além disso, a editora anunciou o relançamento de “20th Century Boys” em um novo formato, previsto para agosto. Essas novas adições prometem atrair tanto novos leitores, lembrando que a editora também lançou anteriormente duas edições de Monster, sendo o primeiro titulo do autor aqui no país (o título chegou pela primeira vez ao país pela Conrad).
A Panini, durante o Anime Friends, surpreendeu o público ao anunciar as edições Premium Collection de dois títulos do grupo CLAMP. Conhecidas por suas histórias inovadoras e visuais impressionantes, o CLAMP, composto por Satsuki Igarashi, Ageha Ohkawa, Tsubaki Nekoi e Mokona, está prestes a trazer dois títulos muito queridos pelos público brasileiro com X/1999 e Tokyo Babylon. Ambas as séries, que já tiveram publicações anteriores pela Editora JBC, agora chegam em edições reeditadas pela Panini Comics.
“Tokyo Babylon”: Mistério e Sobrenaturalidade
Publicado originalmente em 1990, Tokyo Babylon se destaca como um clássico do gênero mistério e sobrenatural. A trama gira em torno de Subaru Sumeragi, um jovem exorcista, e sua irmã Hokuto, que enfrentam forças malignas em Tóquio. A série é notável por sua combinação de suspense e profundidade emocional, explorando a eterna luta entre o bem e o mal.
Originalmente publicado pela Shinshokan nas revistas South e Wings, Tokyo Babylon foi composto por sete volumes tankōbon. A nova versão da Panini será lançada do formato Premium Collection, originalmente relançada pela Kadokawa Shoten no Japão em 2022. A série se destaca pela sua abordagem sombria e pela evolução da arte ao longo da publicação, refletindo mudanças no estilo dos autores e na temática da obra.
X/1999: O Conflito Apocalíptico
X/1999, lançado em 1992, é um épico de ação e fantasia sombria que explora um conflito apocalíptico. A história segue Kamui Shiro, um jovem com poderes sobrenaturais, que deve decidir entre proteger a humanidade ou destruí-la para salvar o planeta. A obra é conhecida por sua narrativa intensa e complexa, e por abordar temas profundos como destino e sacrifício.
Recentemente, a Kadokawa Shoten lançou os capítulos de X/1999 em 18 volumes tankōbon, incluindo um 19º volume especial, “Volume 18.5”, como parte da Premium Collection. Esta edição será a primeira vez que a série será disponibilizada no Brasil pela Panini Comics, trazendo um novo formato para os fãs da obra.
A Influência e a Evolução do CLAMP
O CLAMP é conhecido por suas histórias multifacetadas e visuais marcantes, que evoluíram ao longo dos anos. Tokyo Babylon e X/1999 não são exceções, refletindo a evolução artística e temática do grupo. Tokyo Babylon começou como um one-shot e passou por várias mudanças até se transformar em uma série completa, enquanto X/1999 foi criado com influências de outros mangás e conceitos profundos sobre a condição humana.
As novas edições brasileiras que serão lançadas no formato Premium Collection prometem oferecer aos fãs uma experiência revisitada desses clássicos, com atenção especial à arte e ao formato das publicações.
Preparação para o Lançamento
Com essas novas edições, a Panini oferece uma oportunidade única para revisitar e apreciar as histórias icônicas do CLAMP de uma forma renovada. Tokyo Babylon e X/1999 estão previstos para serem lançados até o primeiro semestre de 2025.
Os jogadores de Overwatch 2 têm agora uma nova forma de dominar o campo de batalha com o Visual de Arma Mítica “Demônio Aprisionado” do Reinhardt. Disponível na Loja Mítica, esse é o primeiro de uma série de visuais Míticos que prometem elevar a experiência de jogo a um novo nível.
Transformação e Interatividade
O “Demônio Aprisionado” não é apenas uma adição estética; ele evolui conforme o jogador participa das batalhas. O machado ancestral, envolto em aço negro e chamas eternas, reage dinamicamente às ações do usuário, proporcionando uma sensação de intensidade e poder a cada movimento.
Por Trás da Criação: O Processo dos Designers
A equipe de desenvolvimento de Overwatch 2 revelou detalhes sobre o processo de criação dessa arma flamejante. Desde o conceito inicial até a modelagem, rigging, animação e efeitos visuais, cada fase foi cuidadosamente planejada para garantir um impacto visual impressionante durante o jogo.
Quais foram seus objetivos na criação do conceito para a Arma Mítica Demônio Aprisionado?
Angela Song (Artista Conceitual): nossa ideia inicial era puxar para o tema de magma, mas conforme fui iterando o conceito, decidi adicionar uma criatura que fizesse a arma ser flamejante e viva. Com o tempo nós fomos parar no Demônio Aprisionado, um machado amaldiçoado que brilha com o fogo do inferno. A reatividade da arma é um reflexo da entidade demoníaca despertando e ganhando mais poder conforme você a alimenta com mais abates durante o jogo.
Quanto a modelagem 3D, quão trabalhoso foi deixar o visual no estado final?
Ryan Savas (Artista de Hard Surface Sênior): do lado de modelagem 3D, tivemos muitas conversas constantes com as equipes de Arte Técnica, Animação, Conceito e Efeitos Visuais. Fizemos muitas iterações para chegar a um ponto em que a arma ficasse tão legal para o jogador a empunhando quanto para os oponentes, e ver esse processo evoluindo a cada semana foi uma experiência incrível.
Cada equipe estava tentado maximizar o quão épico o machado poderia ser no momento que ficaram sabendo dele, e fazer parte disso foi fantástico. Ver o modelo que eu fiz se tornar um ser infernal berrando com ódio, magma e fogo foi único. Todas as equipes sabem muito bem como dar vida ao que fazemos juntos!
A Arma Mítica do Reinhardt tem uma animação de floreio divertida que vem atrelada a ação de Recarregar. Como foi montar essa animação na visão do Reinhardt em primeira pessoa?
Angela: com o floreio, queríamos uma animação agradável que os jogadores pudessem usar repetidamente. E o Reinhardt jogar e fazer malabarismos com a arma como se fosse brincadeira soou como o ideal. Combina com a personalidade dele e encoraja os jogadores a spammarem.
Ana Martinez (Artista Técnica): a equipe de arte técnica trabalhou de forma muito próxima com as outras equipes para fazer uma base de arma única e facilitar que os animadores pudessem fazer a magia deles.
Queríamos que a equipe de animação tivesse a liberdade de fazer a arma rugir, girar e sorrir quando o Reinhardt a empunha e gera um verdadeiro inferno na terra.
Uma das funcionalidades desbloqueáveis é o efeito visual de chamas em erupção. Como foi o design disso?
Angela: o efeito de abate é rápido, mas impactante. Quando eu estava criando o conceito da arma, eu queria que a impressão fosse de uma explosão de lava sempre que um inimigo fosse abatido, como assistir uma erupção.
Nick Quackenbush (Artista de Efeitos Visuais Associado): eu segui com a ideia que o efeito de abate seria uma erupção flamejante, como se o jogador estivesse invocando poderes demoníacos do submundo para finalizar os adversários, sacrificando-os e alimentando o apetite sem fim do Demônio Aprisionado.
Como Adquirir o Visual de Arma Mítica
O “Demônio Aprisionado” está disponível na Loja Mítica por 50 Prismas Míticos. Os jogadores podem desbloquear três níveis de efeitos adicionais, incluindo floreios de arma, efeitos de abate e efeitos reativos que intensificam a presença do demônio em combate.
Oferta Especial: Ganhe Mais com Menos
Aproveite a oferta especial por tempo limitado para desbloquear imediatamente o Visual de Arma Mítica base, além de 2.000 Moedas de Overwatch e 20 Escalões do Passe de Batalha. Prepare-se para incendiar o campo de batalha com a nova arma do Reinhardt!
Para mais informações sobre o Visual de Arma Mítica “Demônio Aprisionado”, confira o blog oficial e descubra todos os detalhes dessa adição épica ao universo de Overwatch 2.
A nova expansão de Hearthstone, “Perigos no Paraíso”, acaba de ser lançada, trazendo consigo uma série de novidades que prometem enriquecer a experiência dos jogadores. Com 145 novos cards e a introdução da palavra-chave Turista, esta expansão adiciona novas camadas de estratégia ao jogo. Além disso, os jogadores podem explorar a nova trilha sonora disponível em diversas plataformas de streaming. Aqui está uma visão detalhada do que “Perigos no Paraíso” tem a oferecer.
Inovação na Palavra-Chave: Turista
A principal adição desta expansão é a nova palavra-chave, Turista. Esta mecânica permite que cada classe receba um card Lendário específico que habilita a incorporação de cards de outras classes no deck. Com isso, os jogadores podem incluir cartas de Perigos no Paraíso de uma classe diferente, expandindo as possibilidades táticas e oferecendo novas oportunidades de personalização nos decks. A introdução de Turista abre espaço para estratégias inovadoras, desafiando os jogadores a experimentar combinações inusitadas.
Explorando as Ilhas Espiral
As Ilhas Espiral são o novo cenário que os jogadores podem explorar nesta expansão. Além de novas cartas e mecânicas, “Perigos no Paraíso” traz uma variedade de feitiços e locais temáticos. Entre as novidades estão seis feitiços de bebida que podem ser lançados até três vezes, cada um oferecendo um efeito distinto. Além disso, o Marin, uma figura central da expansão, possui seis Lugares para turistas espalhados pela ilha. Estes Lugares podem até abrir mais cedo para jogadores que cumprirem certos requisitos, adicionando um elemento de exploração e descoberta ao jogo.
Passe da Taverna: Novos Visuais e Recompensas
O Passe da Taverna está disponível como parte da expansão, oferecendo novos visuais e recompensas cosméticas. Embora o Passe da Taverna traga uma série de itens e bônus, seu principal apelo é a adição de novos visuais e itens cosméticos que permitem aos jogadores personalizar ainda mais sua experiência. No entanto, a presença do Passe é apenas uma das várias adições que enriquecem o jogo.
Trilha Sonora Disponível em Streaming
Para aqueles que apreciam a música do jogo, a trilha sonora de Hearthstone agora está disponível em plataformas de streaming como Spotify, Apple Music, iTunes e Deezer. “Music From The Tavern – Volume 1” oferece uma oportunidade para os fãs do jogo ouvirem a trilha sonora no seu próprio ritmo, complementando a experiência de jogo com a música que caracteriza a atmosfera de Hearthstone.
Considerações Finais
“Perigos no Paraíso” é uma expansão que traz novos elementos estratégicos e temáticos ao universo de Hearthstone. Com a introdução da palavra-chave Turista, novos feitiços e Lugares para turistas, além da trilha sonora expandida, a expansão oferece uma série de atualizações que prometem revitalizar o interesse dos jogadores e enriquecer a experiência geral do jogo. Para detalhes adicionais e atualizações, os jogadores podem acompanhar o blog oficial e os canais de mídia social do Hearthstone.
Longlegs – Vínculo Mortal chega aos cinemas brasileiros em 29 de agosto. Sob a direção de Oz Perkins, o filme é estrelado por Maika Monroe como Lee Harker, uma agente do FBI em busca de um serial killer. Nicolas Cage interpreta o vilão, em uma performance impactante.
A Transformação de Nicolas Cage
Uma das maiores surpresas de Longlegs – Vínculo Mortal é a transformação de Nicolas Cage. Mantida em segredo até a gravação, a nova aparência do ator foi revelada a Maika Monroe durante sua primeira cena juntos, resultando em uma reação tão intensa que sua frequência cardíaca chegou a 170 batimentos por minuto. Esse momento foi capturado por Eugenio Battaglia, responsável pela captação de som, que instalou um microfone e um medidor de batimentos cardíacos na atriz.
Direção e Atuação
Oz Perkins elogiou a atuação de Monroe: “Maika é uma atriz excepcional. No primeiro take, senti todas as emoções dela – nervosismo, amor, medo, tristeza, ansiedade. Foi incrível!”. Sobre trabalhar com Nicolas Cage, Perkins afirmou: “Ter Nicolas no filme foi como ter um tigre em cena. Ele é uma força da natureza e um dos meus atores favoritos de todos os tempos”.
Visual Impactante
O visual de Nicolas Cage em Longlegs – Vínculo Mortal é um dos grandes destaques. Mundialmente conhecido, o ator está irreconhecível no papel do serial killer. Perkins sabia exatamente como queria essa transformação: “A obsessão de Longlegs é ficar bonito para o Diabo. Ele está apaixonado pelo Diabo e faz de tudo para impressioná-lo, inclusive passar por várias cirurgias plásticas”, explica Harlow MacFarlane, responsável pela maquiagem que transformou Cage no personagem.
Enredo e Estreia
Na trama, acompanhamos a agente do FBI Lee Harker (Monroe) em sua busca para capturar Longlegs (Cage). Harker possui um talento especial para decifrar as charadas e pistas deixadas pelo assassino, mas à medida que a investigação avança, ela descobre uma conexão ainda mais aterrorizante com ele.
Distribuído pela Diamond Films, Longlegs – Vínculo Mortal estreia nos cinemas brasileiros em 29 de agosto.
A Square Enix está trazendo uma novidade imperdível para os fãs de Final Fantasy XIV com a expansão Dawntrail. Em uma colaboração inovadora, a vocalista Chrissy Costanza, da banda Against the Current, une forças com o renomado compositor Masayoshi Soken para criar uma faixa original que fará parte da nova série de raids do jogo, “The Arcadion”.
“Give It All”: O Hino da Batalha Final
A música “Give It All”, que será a trilha sonora da batalha final da raid, é uma produção conjunta entre Soken e a banda THE PRIMALS, com vocais de Costanza. Este poderoso single também integrará o álbum THE PRIMALS – Riding Home, previsto para lançamento em 7 de setembro de 2024. A faixa promete intensificar a experiência de jogo, tornando a batalha final ainda mais épica.
Confira a mensagem especial de Chrissy Costanza sobre essa colaboração aqui.
Por Dentro da Colaboração: Entrevista Exclusiva
Chrissy Costanza
Em uma entrevista reveladora publicada no blog da Square Enix, Chrissy Costanza compartilha detalhes sobre sua experiência com Final Fantasy XIV. Para ela, a inclusão de sua música no jogo é a realização de um sonho e uma oportunidade de conectar suas duas paixões: música e jogos. Costanza discute como a música pode transformar a experiência do jogador e adicionar uma camada extra de imersão.
“A música e os jogos sempre foram uma parte fundamental da minha vida. A capacidade da música de mudar o ambiente emocional é poderosa, e quando combinada com um jogo, pode elevar a experiência a um novo nível,” afirma Costanza.
A expansão Dawntrail leva os jogadores ao vasto continente de Tural, onde novas áreas aguardam exploração. Desde a montanhosa Urqopacha até as densas florestas de Kozama’uka e as planícies de Shaaloani, os jogadores enfrentarão novos desafios e competirão pelo trono do Dawnservant. A jornada inclui uma parceria com Wuk Lamat em uma aventura pelos mares brilhantes.
Teste Gratuito: A Hora é Agora
Com mais de 30 milhões de jogadores em todo o mundo, Final Fantasy XIV oferece uma excelente oportunidade para novos jogadores começarem sua jornada. O Teste Gratuito agora inclui o conteúdo de *A Realm Reborn™, as expansões Heavensward™ e Stormblood™ (até o Patch 4.58), permitindo explorar uma ampla gama de conteúdos sem restrição de tempo. Para mais informações, acesse o site oficial.
O aguardado Festival Filmes Incríveis, que ocorrerá na sala REAG Belas Artes (SP) entre 1 e 14 de agosto, promete surpreender o público com presenças ilustres e uma programação diversificada. O evento, patrocinado pelo Desenvolve São Paulo, Secretaria do Estado de São Paulo e o Ministério da Cultura, contará com produções de 20 países.
Neda Mihandoust e a Luta pela Liberdade
Imagem do filme Café Teerã
Um dos destaques do festival é a iraniana Neda Mihandoust, que acompanhará as sessões de Café Teerã, dirigido por seu irmão Navid Mihandoust, atualmente preso na infame prisão de Evin, em Teerã. Navid foi condenado a três anos de reclusão por acusações injustas relacionadas a um documentário de 2009 sobre Masih Alinejad, uma jornalista e ativista dos direitos das mulheres. O filme nunca foi lançado, mas a mensagem poderosa permanece.
“Eu fiz o filme Café Teerã sem obter permissão das autoridades da República Islâmica porque acredito que o cinema e a arte têm seu próprio mundo, além das permissões temporárias dos líderes. A história do longa reflete o que aconteceu comigo durante os anos em que estive livre sob fiança. Fiz este filme sem quaisquer fundos ou subsídios de organizações, com o sonho de retratar as injustiças no meu país”, declarou Navid Mihandoust.
Emma Benestan e Oulaya Amamra no Brasil
Imagem do filme Animale
Emma Benestan e Oulaya Amamra, diretora e protagonista de Animale, também participarão do festival. Animale foi destaque no encerramento do Festival de Cannes e é o segundo longa de Benestan, conhecida por Fragile (2021). A diretora franco-argelina, nascida em Montpellier, dirigiu curtas premiados como Un Monde sans Bêtes (2018) e Goût Bacon, pré-selecionado para o César 2018 de melhor curta-metragem.
Oulaya Amamra, de 27 anos, antes de protagonizar Animale, atuou em filmes como Divertimento, O Sal das Lágrimas e Fumar Causa Tosse, além de Fragile, estreia de Benestan. Em 2017, Amamra ganhou diversos prêmios por Divinas, incluindo o César de Melhor Atriz Revelação, o AFI Festival e o Lumiere, na França.
Uma Programação Imperdível
O Festival Filmes Incríveis exibirá 20 longas de diversos países, incluindo o brasileiro Motel Destino, de Karim Aïnouz, estreado mundialmente na mostra competitiva do Festival de Cannes; Encontro com o Ditador, do cambojano Rithy Pan; o canadense Linguagem Universal, de Matthew Rankin, vencedor da mostra Un Certain Regard, em Cannes; Memorias de um Corpo Ardente, de Antonella Sudasassi, vencedor do Prêmio do Público na mostra Panorama do Festival de Berlim 2024; e a cópia restaurada de Spokój/The Calm, de Krzysztof Kieslowski, de 1976.
Cada filme terá três sessões durante o festival, com ingressos a preços acessíveis: R$ 5,00 (meia-entrada) e R$ 10,00 (inteira). Também será possível adquirir um passaporte que dá direito a cinco sessões do festival. A programação completa e os três últimos filmes que completam a seleção serão anunciados em breve.
A Team Liquid, uma das gigantes dos esportes eletrônicos, acaba de anunciar uma parceria de peso para sua equipe brasileira de VALORANT. A Visa, renomada empresa de pagamentos digitais, agora é a patrocinadora oficial do time, que passa a se chamar Team Liquid Visa até o final de 2025. O logo da Visa estará estampado no peito dos uniformes, marcando essa aliança estratégica.
Eventos Presenciais e Benefícios para Fãs
Imagem: Divulgação / Team Liquid
O acordo inclui não apenas apoio financeiro, mas também uma série de eventos presenciais na Alienware Training Facility Brasil (AWTF), localizada no bairro de Higienópolis, em São Paulo. Patrocinados pela Visa, esses eventos prometem aproximar ainda mais os fãs da Cavalaria. Quem utilizar cartões Visa para compras na loja oficial da Team Liquid terá acesso a descontos exclusivos.
Inclusão e Conectividade
Para a Visa, essa parceria representa um compromisso com a inclusão e a inovação no cenário dos esportes eletrônicos. “O espaço conquistado pela indústria de eSports nos permite conectar com uma geração que busca soluções de pagamento mais fluidas, seguras e convenientes”, explica Carla Mita, vice-presidente de Marketing da Visa do Brasil. “Queremos fortalecer a relevância e o impacto da Team Liquid, apoiando as atletas em sua jornada para alcançar seu melhor.”
FRTTT: O Novo Embaixador da Visa
Imagem: Divulgação / Team Liquid
Leonardo “FRTTT” Braz, streamer da Team Liquid desde 2022, foi nomeado embaixador da Visa no Brasil. Conhecido por ser o primeiro jogador a alcançar o nível Radiante Global em todos os servidores de VALORANT, FRTTT também promove a competição inclusiva Resenha das Minas, que oferece oportunidades para jogadoras brasileiras se destacarem no cenário competitivo. “Com o apoio da Visa, as expectativas para o Resenha das Minas só aumentam”, afirma FRTTT.
Impacto no Cenário Competitivo
A equipe brasileira de VALORANT da Team Liquid é pentacampeã do VCT Game Changers Brasil e atual vice-campeã mundial do Game Changers Championship. Com o respaldo da Visa, a equipe espera elevar ainda mais o nível de suas performances em competições internacionais. Rafael Queiroz, general manager da Team Liquid no Brasil, destaca que a parceria está alinhada com o posicionamento da organização. “Nosso time conversa diretamente com as gerações Z e Alpha, e o apoio da Visa fortalece nossa trajetória de sucesso.”
Fique por dentro das novidades da Team Liquid, inscreva-se na Liquid+ e siga a organização nas redes sociais oficiais (Instagram e o X) para acompanhar todas as atualizações.
Lidia Sobieska está de volta ao universo de TEKKEN como a mais nova personagem DLC em TEKKEN 8. Introduzida em TEKKEN 7, Lidia será oficialmente incorporada ao elenco no dia 25 de julho. Os jogadores que adquiriram as versões Deluxe, Ultimate ou o pacote de atualização da Ultimate Edition já podem acessar a personagem em primeira mão.
A Guerreira Primeira Ministra
Conhecida como “A Primeira Ministra Guerreira”, Lidia Sobieska continua sua luta por justiça em TEKKEN 8. Sua posição política firme contra um governo corrupto conquistou a confiança e o respeito de pessoas ao redor do mundo. Em combate, Lidia combina suas habilidades políticas com técnicas de luta impressionantes, oferecendo aos jogadores uma personagem com uma narrativa rica e movimentos poderosos.
Elenco em Expansão
Com a chegada de Lidia, TEKKEN 8 amplia seu elenco para 33 personagens jogáveis, incluindo figuras icônicas como Jun Kazama e novas adições como Azucena, Victor Chevalier e Reina. A diversidade de personagens proporciona uma ampla gama de estilos de luta e histórias para os fãs explorarem e se envolverem.
Novidades e Atualizações
A Bandai Namco anunciou recentemente o retorno de Heihachi com a expansão gratuita “A Ressurreição do Rei do Punho de Ferro”, que adiciona o lendário lutador à lista de TEKKEN 8 como o terceiro personagem DLC. Esta nova expansão também trará uma atualização significativa ao Modo História, prometendo mais conteúdo e desafios para os jogadores.
Tecnologia de Ponta
TEKKEN 8 traz a luta para a nova geração de consoles com a tecnologia Unreal Engine 5, oferecendo batalhas visualmente impressionantes com personagens remodelados em detalhes minuciosos e ambientes dinâmicos e destrutíveis. O jogo já está disponível para PlayStation®5, Xbox Series X|S e PC via Steam®.
Para mais informações sobre TEKKEN 8 e outros produtos da Bandai Namco Entertainment America Inc., acesse o site oficial.
Aproveitando os últimos dias das férias escolares, a Sessão Vitrine Petrobras lança “Teca e Tuti: Uma Noite na Biblioteca” em cinemas de todo o Brasil nesta quinta-feira, dia 25 de julho. Com preços acessíveis, essa animação promete encantar tanto crianças quanto adultos com uma narrativa envolvente e educativa.
Uma Jornada de Descobertas
Produzido no interior de São Paulo, o longa traz a história de Teca, uma traça apaixonada pela leitura. Vinda de uma família que literalmente devora livros, Teca muda sua perspectiva ao aprender a ler, descobrindo que os livros têm mais a oferecer do que apenas sustento. Junto com seu companheiro Tuti, um ácaro de estimação, Teca embarca em uma aventura inesquecível dentro da biblioteca.
Exibição Nacional
“Teca e Tuti: Uma Noite na Biblioteca” possui classificação indicativa livre e estará em cartaz em 45 salas de cinema em diversas cidades, incluindo Belo Horizonte, Brasília, Campinas, Curitiba, Manaus, Salvador, São Paulo, entre outras.
Sinopse
Teca, uma traça, vive com sua família e seu amigo Tuti, um ácaro, em uma caixa de costura. Apaixonada por livros, Teca descobre que eles guardam histórias incríveis e decide, junto com Tuti, desvendar um grande mistério na biblioteca.
Animação e Técnica
Sob a direção de Diego M. Doimo, Eduardo Perdido e Tiago Mal, o filme combina diferentes técnicas de animação e live action. Grande parte da produção utiliza o stop motion, onde bonecos articulados são movimentados em cenários cuidadosamente construídos, criando uma verdadeira miniatura de um set de filmagem.
Trilha Sonora e Arte
A trilha sonora original foi composta por Hélio Ziskind, famoso por seus trabalhos em programas infantis como “Cocoricó” e “Castelo Rá-Tim-Bum”. A direção de arte é de Mateus Rios, ilustrador conhecido por seus trabalhos em livros infantis.
Produção e Patrocínio
“Teca e Tuti: Uma Noite na Biblioteca” é uma produção da Rocambole Produções, formada por ex-alunos do curso de Imagem e Som da UFSCar. O projeto foi patrocinado pela Petrobras, BNDES e SABESP, com apoio da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas de São Paulo e recursos da Lei Paulo Gustavo.
Ficha Técnica
Direção: Diego M. Doimo, Eduardo Perdido e Tiago Mal
Produção: Rocambole Produções
Música Original: Hélio Ziskind e Ivan Melo
Direção de Arte: Mateus Rios
Direção de Fotografia: Carlos Ebert e Tiago Mal
Supervisão de Som: Ana Luiza Pereira
Vozes de: Luy Campos (Teca), Hugo Picchi (Tuti), Cidalia Castro (Tia Lizete), entre outros
Com uma mistura de aventura, humor e uma mensagem valiosa sobre o poder da educação, “Teca e Tuti: Uma Noite na Biblioteca” é uma excelente opção para o último fim de semana das férias escolares.
