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terça-feira, maio 6, 2025

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KaBuM! IDL chega ao competitivo com apoio da Logitech G

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Giuliano Peccilli
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A KaBuM! IDL é a nova equipe de League of Legends que promete movimentar o cenário brasileiro. Fruto da parceria entre KaBuM! Esports, uma das maiores campeãs do CBLOL, e Ilha das Lendas, maior hub de mídia sobre LoL no Brasil e no mundo, o time disputará o Circuito Desafiante 2025 com o suporte da Logitech G, referência global em periféricos gamer.

Tradição e comunidade unidas pelo competitivo

A fusão entre a experiência da KaBuM! Esports e a conexão da Ilha das Lendas com os fãs reforça o compromisso da Logitech G com o desenvolvimento do cenário nacional. A marca fornecerá equipamentos de alta performance para que os jogadores alcancem o máximo desempenho.

“A criação da KaBuM! IDL representa um marco para o cenário, pois une um dos times mais vitoriosos do CBLOL a uma iniciativa nascida da comunidade para a comunidade. Para a Logitech G, é essencial apoiar essa evolução, fortalecendo tanto a performance dos jogadores quanto a conexão com os fãs”, destaca Ricardo Filó, Head de Marketing da Logitech G no Brasil.

Suporte de peso para buscar a elite

O time contará com o pro player Ranger como Head Coach. O uniforme oficial será produzido pela Lupo, enquanto a LG Ultragear seguirá como patrocinadora, garantindo monitores de alto desempenho para os treinos.

Marcelo Fadul, head de Esportes e Comunidade do KaBuM!, destaca a importância desse suporte: “Ter uma marca como a Logitech G conosco é um diferencial gigantesco. O suporte com equipamentos da mais alta qualidade impacta diretamente a performance dos players e reforça nosso compromisso em entregar excelência ao competitivo e à comunidade.”

Estreia da KaBuM! IDL no Circuito Desafiante 2025

A estreia da KaBuM! IDL acontece em março, com o objetivo de conquistar uma vaga na LTA Sul. Com um elenco promissor e suporte de grandes marcas, a equipe chega com força para brigar pelo topo do cenário de League of Legends no Brasil.

Tags: KaBuM! IDL, Logitech G, League of Legends, LoL, CBLOL, Circuito Desafiante 2025, Ilha das Lendas, Ranger, LG Ultragear, Lupo, time de LoL, esports Brasil

Dragão de Rozan | Shiryu brilha em fan film brasileiro que traz uma homenagem a Cavaleiros do Zodíaco

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Giuliano Peccilli
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Os fãs de Os Cavaleiros do Zodíaco terão um motivo especial para comemorar em 2025! O aguardado fan film Dragão de Rozan chega para homenagear um dos animes mais icônicos de todos os tempos e trazer de volta a emoção das batalhas dos lendários Cavaleiros de Atena. Com estreia marcada para o dia 3 de maio de 2025, no Teatro Municipal de Mogi das Cruzes, em São Paulo, o filme promete ser um presente para os fãs de Shiryu de Dragão.

Dragão de Rozan: Uma Viagem ao Mundo de Shiryu

A saga de Shiryu sempre se destacou em Cavaleiros do Zodíaco por sua lealdade, determinação e, claro, pelos momentos épicos envolvendo a cachoeira de Rozan. Dragão de Rozan é um fan film brasileiro que celebra os 30 anos da franquia no Brasil, trazendo uma nova abordagem sobre um dos personagens mais amados da série.

Produzido com paixão e dedicação por fãs, o curta-metragem busca capturar a essência do universo criado por Masami Kurumada, respeitando a mitologia original e entregando cenas de ação que remetem diretamente ao espírito do anime. A produção independente tem ganhado destaque justamente por seu cuidado em trazer uma adaptação fiel e emocionante para os admiradores da saga.

O Guardião Escarlate: Um Tokusatsu Brasileiro com Influências Clássicas

Além de Dragão de Rozan, outro projeto promete movimentar o cenário geek nacional: O Guardião Escarlate. Inspirado nos lendários tokusatsus japoneses como Jaspion e Jiraiya, o filme traz o primeiro herói brasileiro no estilo Metal Hero. Atualmente em produção, a estreia está prevista para o primeiro semestre de 2025, trazendo batalhas intensas e efeitos práticos que remetem à nostalgia dos anos 80 e 90.

Uma Homenagem à Nostalgia e ao Espírito dos Cavaleiros

A proposta de Dragão de Rozan é transportar o público para o universo heroico de Cavaleiros do Zodíaco, reforçando os elementos que tornaram a franquia um fenômeno mundial. “Os fãs de CDZ sempre foram apaixonados e exigentes. Queremos oferecer a eles um filme que respeite esse legado, feito por quem realmente entende e ama esse universo”, afirma Nando Rodrigues, CEO da Raciocinando Filmes e diretor da produção.

A Raciocinando Filmes já se destacou no mercado de fan-filmes com títulos como A Lenda de Fênix e Doug na Vida Adulta, sempre prezando por produções de qualidade que respeitam o material original. Agora, com Dragão de Rozan, a produtora reforça sua missão de manter vivo o legado dos Cavaleiros de Atena e trazer novas histórias para os fãs brasileiros.

Para mais informações sobre os lançamentos, acompanhe:

As Aventuras de Uma Francesa na Coréia | Isabelle Huppert e Hong Sang-soo se reencontram em produção que estreia nos cinemas em abril

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Giuliano Peccilli
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A Pandora Filmes traz para o Brasil As Aventuras de Uma Francesa na Coréia, novo longa-metragem do diretor sul-coreano Hong Sang-soo, protagonizado pela icônica atriz francesa Isabelle Huppert. O filme, que teve sua estreia no Festival Internacional de Cinema de Berlim, conquistou o Grande Prêmio do Júri, o Urso de Prata, e agora chega às telonas brasileiras. A estreia está marcada para o dia 10 de abril de 2025, levando aos cinemas uma história cheia de encontros inesperados e o estilo minimalista característico do cineasta.

Um olhar minimalista sobre conexões inesperadas

Na terceira colaboração entre Hong e Huppert, após In Another Country (2012) e Claire’s Camera (2017), o público acompanha a jornada de Iris, uma francesa errante em Seul que, sem recursos para se sustentar, passa a ensinar francês de forma inusitada. No percurso, encontros casuais com diferentes personagens desdobram uma trama repleta de nuances e mistérios, sempre permeada pelo estilo contemplativo e espontâneo característico do cineasta.

Entre os nomes do elenco estão Lee Hyeyoung, que interpreta uma das alunas de Iris, e Kwon Haehyo, no papel do marido sedutor de uma delas. O filme equilibra delicadamente temas como pertencimento, cultura e os pequenos prazeres da vida, representados até mesmo pelo makgeolli, tradicional vinho de arroz coreano.

O estilo singular de Hong Sang-soo

Filmado em menos de duas semanas e com um orçamento reduzido, As Aventuras de Uma Francesa na Coréia segue o método característico de Hong, que escreve, dirige, edita e muitas vezes também opera a câmera de seus filmes. A abordagem minimalista e improvisada confere autenticidade à narrativa, permitindo que o espectador mergulhe nas interações naturais entre os personagens.

O encontro que resultou no filme também foi espontâneo. Em entrevista, Huppert revelou que a ideia surgiu casualmente: “Nos encontramos por acaso em uma retrospectiva dos filmes de Hong na Cinemateca Francesa em março de 2023. Depois de uma conversa de uma hora, decidimos: ‘Por que não trabalhamos juntos de novo?'”.

Uma distribuição cuidadosa

Responsável pelo lançamento do longa no Brasil, a Pandora Filmes tem um histórico de distribuição de produções independentes e inovadoras. Com mais de 35 anos de experiência, a distribuidora introduziu ao público brasileiro cineastas como Krzysztof Kieślowski, Theo Angelopoulos e Wong Kar-Wai, além de relançar clássicos restaurados de nomes como Fellini e Bergman. Entre seus sucessos recentes estão Parasita, The Square: A Arte da Discórdia e O Apartamento.

As Aventuras de Uma Francesa na Coréia

Produção executiva: Kim Minhee

Estreia: 10 de abril de 2025

País: Coreia do Sul

Direção: Hong Sang-soo

Gênero: Biografia e Dorama

Elenco: Isabelle Huppert, Lee Hye-young, Kwon Hae-hyo, Cho Yun-hee, Ha Seong-guk, Kim Seung-yoon

Duração: 90 minutos

Roteiro, fotografia, edição e direção de arte: Hong Sang-soo

Trilha sonora: Seo Yujin

Direção de som: Hong Sang-soo

Produção: Kim Hyejeong

NDI e Sanrio reforçam parceria e anunciam novidades para 2025

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Giuliano Peccilli
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A NDI, com seu vasto portfólio de licenciamento de marcas grandes, agora se junta à Sanrio em uma nova fase. Foto Rainnê Yuka:Growth Global.

A Sanrio Summit 2025 reuniu grandes nomes da indústria do entretenimento, consolidando-se como um evento essencial para o fortalecimento de parcerias e a apresentação de novidades. A NDI marcou presença e reforçou sua conexão com a icônica marca japonesa, antecipando novas estratégias e colaborações para expandir o legado de Hello Kitty e seus amigos ao longo do ano.

Parceria entre NDI e Sanrio cresce em 2025

Com um vasto portfólio que inclui marcas como Disney e Marvel, a NDI amplia sua atuação com a Sanrio, trazendo produtos exclusivos para os fãs. Durante o evento, foi apresentado um cronograma de ativações voltadas para o público global. No inverno, a NDI assume o licenciamento de produtos temáticos da Hello Kitty, incluindo pijamas e acessórios como pantufas, gorros e luvas.

A gerente de marketing da NDI, Gricel Bargueño, destacou a importância da parceria: “Estar presente na Sanrio Summit 2025 reforça nossa conexão com uma das marcas mais icônicas do entretenimento. Essa oportunidade nos inspira a buscar novas formas de colaboração, unindo nossa expertise em distribuição e licenciamento à criatividade e inovação da Sanrio. Com personagens versáteis e nostálgicos, podemos impactar ainda mais o público. A Hello Kitty, por exemplo, está em crescimento constante, e com a nova série animada chegando à Netflix em julho, esse crescimento será exponencial”.

Nova série da Hello Kitty promete aquecer 2025

Fãs da Hello Kitty podem comemorar! A icônica personagem está de volta com uma nova série animada, que estreia na Netflix em julho de 2025. A produção promete trazer uma abordagem moderna, misturando humor, aventuras e muita fofura. Com o crescente interesse pelos personagens clássicos da Sanrio, a nova animação deve impulsionar ainda mais a popularidade da Hello Kitty e sua turma, reforçando a conexão entre nostálgicos e uma nova geração de fãs.

Sanrio aposta na nostalgia e inovação

A Sanrio também apresentou suas estratégias para o futuro, destacando o apelo atemporal de personagens como My Melody, Kuromi e Cinnamoroll. A marca anunciou uma renovação na identidade visual e prometeu novas colaborações para manter sua relevância junto ao público de diferentes gerações.

“Estar ao lado de uma marca com força global como a Sanrio é uma grande oportunidade para ampliarmos nossa atuação e inovarmos no mercado. Nossa parceria promete atingir novos horizontes e solidificar a NDI como líder no licenciamento de produtos”, acrescentou Bargueño.

2025: um ano de novos horizontes

Com um equilíbrio entre inovação e respeito às tradições, Sanrio e NDI projetam 2025 como um ano de expansão, levando seus personagens ainda mais longe no coração dos fãs ao redor do mundo.

Sobre a NDI

A NDI atua na importação, distribuição e licenciamento de produtos, com um portfólio diversificado que inclui copos, taças, pratos e acessórios para a cozinha. A empresa se destaca pela alta qualidade dos produtos, ampla capilaridade e distribuição para grandes redes de supermercados, varejistas e magazines no Brasil.

Todo Dia é Dia de Feira | Documentário exibe os bastidores das Feiras Livres Cariocas é adiado para abril

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Giuliano Peccilli
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Bianca e Luis - Divulgação

Barracas coloridas, aromas inconfundíveis e o burburinho característico das feiras livres. Para muitos, esse cenário faz parte da rotina semanal, mas por trás da vivacidade desses mercados a céu aberto, escondem-se histórias de luta, amizade e resistência.

Apaixonada por esse universo desde a infância, a cineasta Silvia Fraiha transforma feirantes em protagonistas no documentário Todo Dia é Dia de Feira, que estreia em 3 de abril com distribuição da California Filmes. O filme acompanha Arnaldo, Luiz, Fernando e Cristina, profissionais que dedicam suas vidas a essa tradição, enquanto expõe os desafios enfrentados por eles em um cenário cada vez mais incerto.

Entre cores e dificuldades: um olhar sensível sobre a desigualdade social

Narrado em primeira pessoa, o documentário revela não apenas os corredores movimentados das feiras, mas também as realidades que se desenrolam fora delas. Silvia acompanha seus personagens em suas casas, conversando com suas famílias e expondo trajetórias marcadas por desafios econômicos e pessoais. Através desses relatos, Todo Dia é Dia de Feira se torna um reflexo da desigualdade social que atinge milhares de famílias que dependem desse tipo de comércio.

Com imagens registradas entre agosto e setembro de 2021, a produção percorreu feiras tradicionais do Rio de Janeiro, como as da Gávea, Copacabana, Ipanema e Jardim Botânico, além do Ceasa, do Mercado Municipal e de comunidades como Caju e Rocinha.

Documentário Pessoal e Intimista: A Visão de Silvia Fraiha

Com uma abordagem íntima e pessoal, Silvia Fraiha narra o filme em primeira pessoa, capturando não apenas os bastidores das feiras, mas também as rotinas diárias de seus personagens. A cineasta, carioca de nascimento e apaixonada pelas feiras desde a infância, explora as conexões humanas que surgem nos encontros semanais entre feirantes e clientes. Através de visitas às casas de seus protagonistas, Silvia revela as histórias por trás de suas vidas e como, apesar das dificuldades, continuam a manter a alegria e a esperança.

Feiras Livres e Desigualdade Social no Rio de Janeiro

Todo Dia é Dia de Feira não é apenas um retrato da vida nas feiras, mas também um mapeamento da desigualdade social em uma das maiores cidades do Brasil. Com filmagens realizadas entre agosto e setembro de 2021 nas feiras da Gávea, Copacabana, Ipanema, Jardim Botânico, Irajá e Caxambi, além de locais como o Ceasa, Mercado Municipal e comunidades como o Caju e Rocinha, o filme expõe as dificuldades enfrentadas por mais de 8 mil famílias que dependem desse comércio para sobreviver.

Histórias de Superação e Resistência

A cineasta não só documenta as lutas diárias dos feirantes, mas também destaca a amizade e a solidariedade que florescem entre eles e seus clientes. Arnaldo, Luiz, Fernando e Cristina se tornam, no filme, exemplos de perseverança em face das adversidades, mostrando que a feira livre é, mais do que um espaço comercial, um local de resistência e força coletiva.

Primeiro Trabalho Solo de Silvia Fraiha como Diretora

Todo Dia é Dia de Feira marca o primeiro trabalho solo de Silvia Fraiha como diretora. Com uma sólida carreira como produtora executiva e codiretora de documentários como Rio de Cinemas e Virando Bicho, Silvia também assina o roteiro e a produção executiva do filme. A direção de fotografia de Léo Vasconcellos e a trilha sonora de Milton Guedes e Rudah Guedes completam a narrativa, trazendo uma atmosfera sensível e envolvente para o público.

Todo Dia é Dia de Feira

Direção, Roteiro e Produção: Silvia Fraiha

Fotografia: Léo Vasconcellos

Montagem: Clarice Mittelman, Andressa Santos e Marcos Lé

Trilha Sonora: Milton Guedes e Rudah Guedes

Supervisão, Mixagem e Edição de Som: Breno Poubel

Edição de Som: Breno Poubel e Beethoven Marques

Estreia: 3 de abril

Distribuição: California Filmes

Classificação: Livre

Todo Dia é Dia de Feira é uma obra essencial para quem deseja conhecer o Brasil profundo e, ao mesmo tempo, refletir sobre as realidades sociais que moldam a vida de milhões de brasileiros. Não perca a chance de conhecer a verdadeira alma das feiras livres cariocas!

Girassol Vermelho | Inspirado em Murilo Rubião, produção é adiada para abril

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Giuliano Peccilli
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Previsto inicialmente para março, Girassol Vermelho, novo longa do multiartista mineiro Eder Santos, agora chega aos cinemas brasileiros no dia 3 de abril, com distribuição da Pandora Filmes. Antes de sua estreia nacional, o filme teve uma exibição comercial antecipada em São Paulo, no último dia 20 de março. Selecionado para abrir a Mostra de Cinema de Tiradentes de 2025, o longa é inspirado na obra do escritor Murilo Rubião, mestre do realismo fantástico.

Murilo Rubião e o Realismo Fantástico Brasileiro

Murilo Rubião (1916-1991) foi um dos grandes nomes da literatura mineira e precursor do realismo fantástico no Brasil. Sua obra mistura o cotidiano com elementos surreais, criando narrativas marcadas por situações absurdas e reflexões filosóficas sobre poder e liberdade. Girassol Vermelho traduz esse universo para a tela, levando o espectador a um mundo onde questionar é proibido e a liberdade é um bem inalcançável.

A Trajetória de Eder Santos e a Conexão com Rubião

Natural de Belo Horizonte, o diretor Eder Santos tem uma carreira marcada pela fusão entre artes visuais, teatro e audiovisual. Seu contato com a obra de Rubião vem desde a juventude, quando estudava os textos do escritor nas aulas de literatura. O próprio diretor teve a chance de conhecer Rubião pessoalmente, em um período em que planejava levar um de seus contos para o teatro. “A obra do Murilo sempre me fascinou, porque toca nessa sensação de aprisionamento, de estar preso a situações absurdas e sem saída. Esse universo ficou comigo desde aquela época”, conta Santos.

A Narrativa e o Universo de Girassol Vermelho

O filme acompanha Romeu (Chico Diaz), um homem que abandona seu passado em busca de liberdade, mas acaba preso em uma cidade onde fazer perguntas é um crime. Em meio a interrogatórios e torturas, ele se vê em um sistema opressor e patético, onde a lógica é distorcida e a saída parece impossível. O tom surrealista e o clima onírico do longa remetem diretamente ao universo de Rubião, criando uma experiência cinematográfica singular.

A Escolha da Mostra de Tiradentes

A estreia na Mostra de Tiradentes não foi por acaso. Reconhecido como um dos principais festivais de cinema do Brasil, o evento tem uma forte ligação com a produção mineira e com diretores que exploram linguagens experimentais. A escolha reforça o diálogo do filme com a tradição artística do estado e sua vocação para o realismo fantástico.

Produção e Elenco

Filmado em uma fábrica de cimento desativada em Minas Gerais, Girassol Vermelho conta com um elenco de peso. Além de Chico Diaz no papel principal, o longa traz nomes como Bárbara Paz, Daniel de Oliveira e Luiza Lemmertz. A fotografia de Stefan Ciupek e a direção de arte de Laura Vinci e Allen Roscoe contribuem para a atmosfera onírica e angustiante do filme.

Ficha Técnica

Direção: Eder Santos
Co-direção: Thiago Villas Boas
Montagem: Fabian Remy, Dan Loghin, Carlos Tribiño Mamby, Barão Fonseca
Roteiro: Mônica Cerqueira, Eder Santos
Produção: André Hallak, Barão Fonseca, Bia Flecha, Mônica Cerqueira
Direção de fotografia: Stefan Ciupek
Colorista: Dirk Meier
Trilha Sonora: Paulinho Santos, Stephen Vitiello, Alê Siqueira, Pat C
Desenho de Som: Alexandre Martins, Eder Santos
Supervisor de Pós-produção: Leandro Aragão
Direção de arte: Laura Vinci, Allen Roscoe
Figurino: Joana Porto
Produção Executiva: André Hallak, Barão Fonseca, Eder Santos, Leandro Aragão, Joana Braga
Direção de produção: André Hallak, Barão Fonseca, Joana Braga
Elenco: Chico Diaz, Luiza Lemmertz, Bárbara Paz, Luah Guimarães, Mariano Mattos, Vinícius Meloni, Aury Porto, Michelle Castro, Renato Parara, Carlos Magno, Fernanda Rodrigues, Luciano Luppi, Mônica Cerqueira, Mariana Maioline, Alexandre Vasconcelos, Fabiano Persi, Emílio Murase, Gláucia Vandeveld, Gilberto Scarpa, Adyr Assumpção, Marcelo Castro, Fabian Remy, Thaís Helt, Paulinho Santos, Lisa Cerqueira, Josefina Cerqueira, Pat C, Regina Ganz.
Ator convidado: Daniel de Oliveira

Com uma abordagem que mistura arte, literatura e cinema, Girassol Vermelho promete ser uma experiência única para os fãs de narrativas fantásticas. O longa estreia nos cinemas em 3 de abril, distribuído pela Pandora Filmes.

CineSesc apresenta Oeste Outra Vez, Meu Nome é Maria, Loucos Por Cinema! e mais destaques da semana

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Giuliano Peccilli
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De 27 de março a 2 de abril de 2025, o CineSesc traz uma programação de peso para os amantes do cinema. Com grandes estreias, sessões acessíveis e opções para toda a família, a semana promete ser uma celebração da sétima arte.

Oeste Outra Vez

A partir de 27 de março, chega ao CineSesc Oeste Outra Vez, grande vencedor do Festival de Gramado. Dirigido por Erico Rassi e estrelado por Ângelo Antônio e Babu Santana, o filme mergulha no sertão de Goiás para contar a história de homens que não conseguem lidar com suas fragilidades e acabam presos em um ciclo de violência e solidão. O longa levou os prêmios de Melhor Filme, Melhor Ator Coadjuvante (Rodger Rogério) e Melhor Fotografia. Além da estreia, Oeste Outra Vez terá uma sessão especial na CineSesc Acessível, na sexta-feira (28), às 15h, com entrada gratuita e recursos como audiodescrição, Libras e legendas descritivas.

Meu Nome é Maria: a verdade por trás de O Último Tango em Paris

Meu Nome é Maria, dirigido por Jessica Palud, revela os bastidores sombrios da carreira de Maria Schneider, estrela de O Último Tango em Paris. O que parecia ser sua grande oportunidade ao lado de Marlon Brando se transformou em um pesadelo. O filme estreia no CineSesc e terá uma sessão especial gratuita no dia 31 de março, às 20h, seguida de um bate-papo com as críticas Isabel Wittmann e Lorenna Montenegro.

Loucos Por Cinema!

O premiado cineasta Arnaud Desplechin traz Loucos Por Cinema!, um híbrido de ficção e documentário que explora o fascínio das pessoas pelas salas de cinema. Com Mathieu Amalric no papel de Paul Dédalus, alter ego do diretor, o filme estreou no Festival de Cannes e chega agora ao CineSesc.

Deu Preguiça

No domingo (30), às 15h, a sessão CineClubinho exibe Deu Preguiça, animação de Ricard Cussó e Tania Vincent. A trama acompanha uma família de preguiças que precisa se adaptar à vida agitada da cidade grande após uma tempestade destruir seu lar. Com um food truck e um antigo livro de receitas, eles embarcam em uma aventura cheia de diversão. Antes da exibição, o Coletivo Fanfarrosas apresenta o Cortejo Murundu, um espetáculo interativo sobre alimentação saudável e preservação da natureza.

Cinema para todos: acessibilidade e programação gratuita

O CineSesc reforça seu compromisso com a inclusão, oferecendo sessões acessíveis e atividades gratuitas. A programação completa está disponível nas redes sociais e no site oficial do CineSesc.

PROGRAMAÇÃO DE 27 DE MARÇO A 2 DE ABRIL DE 2025 

ESTREIA 
OESTE OUTRA VEZ 

Dir.: Erico Rassi | Brasil | 2024 | 97 min | Ficção | 14 anos 

No sertão de Goiás, homens brutos que não conseguem lidar com as próprias fragilidades são constantemente abandonados pelas mulheres que amam. Tristes e amargurados, eles se voltam violentamente uns contra os outros.

Dias 27, 29 e 31/3, às 18h

Dias 28 e 30/3, às 20h30

TERÇA, 1/4, às 20h30

QUARTA, 2/4, às 18h

ESTREIA 

LOUCOS POR CINEMA!

Dir.: Arnaud Desplechin | França | 2024 | 88 min | Ficção | Livre 

O que significa ir ao cinema? Por que as pessoas vão há mais de cem anos? Decidi celebrar os cinemas e sua magia múltipla. Então segui os passos do jovem Paul Dédalus, como se estivesse na história de maioridade de um cineasta. Memórias, ficção, descobertas se unem numa torrente irreprimível de imagens.

DIAS 27, 29 e 31/3, às 16h
DIAS 1 e 2/4, às 16h

ESTREIA 
MEU NOME É MARIA 

Dir.: Jessica Palud | França | 2024 | 102 min | Ficção | 14 anos 

Maria é uma jovem atriz promissora, passando por uma fase de dificuldades. Quando um diretor italiano em ascensão a escolhe para estrelar um novo filme ao lado de Marlon Brando, seus sonhos parecem se concretizar. Mas o que deveria ser uma grande oportunidade, se revela o início de um inferno pessoal. O filme é “O Último Tango em Paris”, e esta atriz é Maria Schneider.

Dias 27 e 29/3, às 20h30 

Dias 28 e 30/3, às 18h 

TERÇA, 1/4, às 18h 

QUARTA, 2/4, às 20h30 

SESSÃO ESPECIAL 
MEU NOME É MARIA 

Dir.: Jessica Palud | França | 2024 | 102 min | Ficção | 14 anos 

Maria é uma jovem atriz promissora, passando por uma fase de dificuldades. Quando um diretor italiano em ascensão a escolhe para estrelar um novo filme ao lado de Marlon Brando, seus sonhos parecem se concretizar. Mas o que deveria ser uma grande oportunidade, se revela o início de um inferno pessoal. O filme é “O Último Tango em Paris”, e esta atriz é Maria Schneider.

SEGUNDA, 31/3, às 20h 

*Sessão gratuita seguida de bate-papo com convidados. Retirada de ingressos 1h antes na bilheteria. 

CINESESC ACESSÍVEL 
OESTE OUTRA VEZ 

Dir.: Erico Rassi | Brasil | 2024 | 97 min | Ficção | 14 anos 

No sertão de Goiás, homens brutos que não conseguem lidar com as próprias fragilidades são constantemente abandonados pelas mulheres que amam. Tristes e amargurados, eles se voltam violentamente uns contra os outros.

SEXTA, 28/3, às 15h 
*Sessão gratuita exibida com os recursos de acessibilidade abertos (Libras e legendas descritivas na tela e audiodescrição nas caixas da sala). Retirada de ingressos 1h antes na bilheteria. 

CINECLUBINHO 
DEU PREGUIÇA 

Dir.: Ricard Cussó, Tania Vincent | Austrália | 2024 | 84 min | Ficção | Livre 

Após uma tempestade destruir seu lar, uma família de preguiças liderada por Gabriella é forçada a se mudar para a agitada cidade grande, levando consigo seu food truck e um antigo livro de receitas. Deixando para trás a vida tranquila e guiados pela energia da jovem Laura, eles embarcam nessa aventura com uma missão: mostrar que, nesta família, o prato principal é a diversão! Mas quando a ambiciosa empresária Dotti coloca os olhos nas preciosas receitas da família, eles terão que se unir para proteger suas tradições e tudo aquilo que acreditam.

DOMINGO, 30/3, às 15h 

*Sessão com acessibilidade completa: Libras, audiodescrição e legendas descritivas via app MovieReading. 

Intervenção 

CORTEJO MURUNDU 
Com Coletivo Fanfarrosas 

Apresentação itinerante que reúne ritmos da cultura popular brasileira, canções autorais e muita brincadeira.

DOMINGO, 30/3, às 14h 
*Grátis. Atividade realizada no saguão de entrada do CineSesc. 

SERVIÇO: 
 

CineSesc 

Rua Augusta, 2075 | São Paulo

Ingressos 

Segunda a Quinta – R$24,00 (inteira) / R$12,00 (meia) / R$8,00 (credencial Sesc)

Sexta a Domingo – R$30,00 (inteira) / R$15,00 (meia) / R$10,00 (credencial Sesc)

Sessão CineClubinho – todos os domingos 
Domingo – R$24,00 (inteira) / R$12,00 (meia) / R$8,00 (credencial Sesc)

Grátis para crianças até 12 anos.

ROBOBEAT | Nova atualização chega com Sala de Vírus e Menu de Trapaças

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Giuliano Peccilli
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ROBOBEAT, o FPS roguelite de ritmo, acaba de ganhar uma atualização gratuita para PC que promete agitar ainda mais a experiência dos jogadores. Desenvolvido pela Inzanity e publicado pela Kwalee, ROBOBEAT já conquistou uma legião de fãs desde seu lançamento em maio de 2024, com aclamados elogios e uma classificação “extremamente positiva” no Steam. Agora, com a adição de uma nova sala de desafios e um menu de trapaças, o jogo oferece mais opções para quem busca uma jogabilidade intensa e cheia de estratégias.

Sala de Vírus: Risco e Recompensa em ROBOBEAT

A principal novidade dessa atualização é a sala “Vírus”. Nessa área, os jogadores enfrentam um alto risco ao arriscar sua saúde em troca de poderosas recompensas. Dentro dessas salas, é possível escolher entre três armas e/ou utilitários de alto nível, o que coloca à prova as habilidades do jogador e sua capacidade de lidar com a pressão enquanto busca melhorar seu arsenal. Cada decisão pode mudar o rumo da partida, com opções estratégicas que valem a pena para quem gosta de desafios.

Menu de Trapaças: Maior Liberdade para os Jogadores

Outra grande novidade é a inclusão de um menu de trapaças, que oferece uma gama de opções para personalizar ainda mais a experiência de jogo. Com essa ferramenta, os jogadores podem equipar qualquer arma ou utilitário que desejarem, gerar inimigos específicos ou acessar tipos especiais de salas. Essa adição permite explorar novas formas de jogar e criar combinações personalizadas, tanto para quem quer se divertir com mais liberdade quanto para quem já dominou os desafios tradicionais do jogo.

ROBOBEAT: O Jogo de Ritmo e Ação

Em ROBOBEAT, os jogadores assumem o papel de Ace, um caçador de recompensas em busca de Frazzer, um robô excêntrico que organiza um parque de diversões tecnológico. Para avançar pelas fases, é preciso dominar o combate e se mover ao ritmo da música, com uma trilha sonora que inclui 38 faixas originais, além de três cassetes bônus com músicas de outros jogos famosos como BPM: Bullets Per Minute, DUSK e ULTRAKILL. A sincronia entre movimento e tiros é crucial, e quem dominar a arte de atirar e se mover com fluidez terá mais chances de sobreviver.

A movimentação no jogo é intensa e exige habilidades acrobáticas. Os jogadores precisam correr pelas paredes, deslizar, pular e fazer manobras para escapar dos inimigos, tudo em sintonia com a batida das músicas. O ritmo e a ação se combinam perfeitamente, tornando cada partida uma experiência única.

ROBOBEAT oferece uma experiência rogue-lite dinâmica, com níveis gerados de forma procedural e a possibilidade de equipar diferentes armas e modificações a cada nova rodada. A cada jogada, o estilo de jogo muda, o que garante uma experiência sempre fresca e cheia de surpresas. Essa combinação de ação e variedade é uma das grandes atrações do jogo, mantendo os jogadores sempre desafiados e entretidos.

Aproveite a Oferta e Acesse a Nova Atualização

Com a atualização já disponível, ROBOBEAT está com 33% de desconto até o dia 28 de março. O jogo está disponível para PC, PS5, Xbox Series X|S e Nintendo Switch, e a nova atualização promete agradar tanto os novatos quanto os veteranos. Se você é fã de jogos de ritmo e ação intensa, aproveite para testar as novidades e desafiar suas habilidades!

Grupo XIX de Teatro estreia “Um Clássico: Matou a Família e Foi ao Cinema” com entrada gratuita em abril

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Giuliano Peccilli
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Crédito Jonatas Marques

O Grupo XIX de Teatro, reconhecido por suas experimentações cênicas ousadas, traz ao palco a peça Um Clássico: Matou a Família e Foi ao Cinema, com estreia marcada para 5 de abril, na Vila Maria Zélia. A temporada vai até o dia 13 de abril, com sessões aos sábados e domingos, às 16h e 18h. Com entrada gratuita, a produção promete envolver o público em uma experiência única, onde cinema e teatro se encontram de forma provocativa.

Uma narrativa que ultrapassa fronteiras

Crédito Jonatas Marques

Com direção de Luiz Fernando Marques (Lubi), o espetáculo explora temas como pertencimento, violência e a geração perdida, criando um retrato ácido e reflexivo sobre a apatia contemporânea. Um Clássico se inspira em dois filmes dos anos 60 – Matou a Família e Foi ao Cinema, de Júlio Bressane, e Um Clássico, Dois em Casa, Nenhum Jogo Fora, de Djalma Limongi. Ambos trazem à tona questões como a relação homoafetiva e a rebeldia em tempos de repressão. A peça propõe uma releitura desses filmes, trazendo um olhar mais crítico e atual.

“O que mais me interessa, tanto no teatro quanto no cinema, é a presença do público e como ela pode transformar o que foi previamente concebido”, comenta Lubi sobre o processo de criação. A peça brinca com a fronteira entre o que é visto na tela e o que acontece ao vivo, colocando o espectador como protagonista dessa construção.

Teatro ao vivo e cinema se misturam

Crédito Jonatas Marques

A montagem conta com um elenco de peso, formado por Bruna Mascarenhas, Clara Paixão, Carlos Jordão, Lucas Rocha e Walmick de Holanda. Juntos, eles criam uma narrativa que se desdobra entre passado e presente, desafiando o público a refletir sobre o papel do entretenimento na formação das nossas narrativas e sobre como as ficções moldam a realidade.

“Esperamos que o público vivencie essa loucura com a gente. A troca e a experimentação são essenciais para o processo criativo”, completa o diretor.

A circulação do Grupo XIX de Teatro em 2025

Crédito Jonatas Marques

A peça faz parte do projeto de circulação 4 x XIX, contemplado pelo 19º Prêmio Zé Renato, uma iniciativa da Secretaria Municipal de Cultura e Economia Criativa. Além de Um Clássico, o projeto ainda inclui outras peças criadas nos Núcleos de Pesquisa do grupo em 2024, como Vitaminas (de Rodolfo Amorim) e Quando um dia (de Juliana Sanches), que serão apresentadas entre maio e junho.

Um Clássico: Matou a Família e Foi ao Cinema

Datas: 5 a 13 de abril de 2025

Horários: Sábados e domingos, às 16h e 18h

Local: Vila Maria Zélia (Rua Mário Costa 13, Belém, SP)

Ingressos: Gratuitos (retirada pelo Sympla)

Duração: 77 minutos

Indicação: Maiores de 18 anos

Capacidade: 40 espectadores por sessão

Estacionamento: Gratuito e acessibilidade disponível

Para mais informações, siga o Grupo XIX de Teatro no Instagram: @grupoxixdeteatro

Garfield e Cacau Show trazem diversão e chocolate nesta Páscoa

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Giuliano Peccilli
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A Páscoa 2025 chega com uma dose extra de bom humor e sabor graças à parceria entre a Cacau Show e a Paramount. O icônico Garfield, o gato mais preguiçoso e sarcástico dos quadrinhos, estrela uma linha especial de produtos que promete conquistar fãs de todas as idades.

Chocolate e colecionáveis: a combinação perfeita

Este ano, a Cacau Show aposta em chocolates combinados com brindes exclusivos do personagem. Entre as novidades, estão o Ovo Almofada Garfield, pensado para quem adora um momento de descanso, e o Ovo Chaveiro Garfield, ideal para levar o felino mais amado das telinhas para qualquer lugar. Além disso, o sucesso do ano passado está de volta: o Ovo Pantufa Garfield, que une conforto e sabor.

Confira a linha Garfield

  • Ovo Pantufa Garfield P e G – 170g
    O queridinho da última Páscoa retorna com tudo! Feito de chocolate ao leite com drageados crocantes, acompanha um par de pantufas temáticas do personagem. Disponível nos tamanhos P (26 a 31) e G (32 a 38).
    Preço Cacau Lovers: R$ 169,99
  • Ovo Chaveiro Garfield – 170g
    Perfeito para os fãs que querem carregar Garfield para todos os lugares, esse ovo vem com um chaveiro de pelúcia do personagem.
    Preço Cacau Lovers: R$ 69,99
  • Ovo Almofada Garfield – 170g
    O grande destaque deste ano traz um chocolate ao leite com drageados crocantes e uma almofada que se transforma em um tapa-olho temático. A escolha certa para quem curte relaxar.
    Preço Cacau Lovers: R$ 149,99

O legado de Garfield

Criado por Jim Davis em 1978, Garfield é um fenômeno global. A tirinha estrelada pelo gato laranja de humor afiado tornou-se a mais distribuída do mundo, rendendo filmes, séries, peças de teatro e uma infinidade de produtos licenciados. Não à toa, a franquia já arrecadou mais de 3 bilhões de dólares em vendas no varejo e conquistou quatro prêmios Emmy na categoria de Melhor Programa de Animação. Desde 2019, a Paramount Global detém os direitos da marca, garantindo que o personagem continue marcando gerações.

Sobre a Cacau Show

Fundada em 1988, a Cacau Show consolidou-se como a maior rede de chocolates finos do mundo, com mais de 4.700 lojas espalhadas pelo Brasil. A marca se destaca pela inovação e variedade de produtos, sempre buscando novas formas de encantar os apaixonados por chocolate.

Seja para presentear ou se presentear, a linha Garfield da Cacau Show promete deixar a Páscoa de 2025 ainda mais divertida e saborosa.

Indiana Jones e o Grande Círculo | Chega ao PlayStation 5 em abril

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Giuliano Peccilli
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A espera acabou! Indiana Jones e o Grande Círculo finalmente chega ao PlayStation 5 no dia 17 de abril. Desenvolvido pela MachineGames em parceria com a Lucasfilm Games, o jogo foi eleito Jogo de Aventura do Ano no prêmio D.I.C.E, acumulou mais de 40 notas máximas e figurou em mais de 50 listas de “Melhores” e “Jogo do Ano” de 2024.

Aventura cinematográfica com o icônico Indiana Jones

A história se passa em 1937, entre os eventos de Os Caçadores da Arca Perdida e A Última Cruzada, colocando os jogadores na pele do lendário arqueólogo. O game mistura exploração, quebra-cabeças e combate, trazendo mecânicas como infiltração furtiva, lutas corpo a corpo e o uso estratégico de armas. O chicote, marca registrada de Indy, será essencial tanto para batalhas quanto para resolução de enigmas.

Gráficos otimizados e novas habilidades

O game foi aprimorado para o PlayStation 5 Pro, garantindo visuais ainda mais impressionantes. Entre as novidades estão as habilidades Temporada de Caça, que aumenta o dano contra inimigos atingidos pelo chicote, e Truque de Mãos, que permite desarmar adversários e pegar suas armas. Essas habilidades chegam a todas as plataformas em 15 de abril.

Pré-venda e edições especiais

A pré-venda digital já está aberta para PlayStation 5, com opções físicas e digitais:

  • Edição Padrão – digital e física
  • Edição Premium – digital e física
  • Conjunto de Colecionador – exclusivo físico

Todos que garantirem a pré-venda recebem o pacote A Última Cruzada, com o Traje de Viagens e o Chicote de Domador. A Edição Premium ainda inclui acesso ao DLC A Ordem dos Gigantes, previsto para este ano, além do Traje do Templo da Perdição e um livro de arte digital. Quem adquirir a versão padrão também poderá fazer upgrade para Premium a partir de 17 de abril.

Conjunto de Colecionador para fãs

A edição mais completa inclui:

  • Globo do Grande Círculo (28 cm) com um enigma mecânico e compartimento secreto
  • Réplica da Relíquia do Criador
  • Diário de Aventuras
  • Estojo SteelBook Jumbo
  • Todo o conteúdo digital da Edição Premium

Trailer

As edições Premium e o Conjunto de Colecionador também garantem dois dias de acesso antecipado, permitindo jogar a partir de 15 de abril.

Indiana Jones e o Grande Círculo chega ao PlayStation 5 em 17 de abril.

Budweiser no Lolla BR 2025 | Experiências, Música e Brindes Exclusivos

Por
Giuliano Peccilli
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O Lollapalooza Brasil 2025 está chegando, e a Budweiser promete tornar essa edição ainda mais inesquecível para os fãs de música. Como patrocinadora oficial, a marca prepara um espaço repleto de ativações imperdíveis, brindes exclusivos e um paredão de chopp de autoatendimento que vai ser ponto de encontro durante os três dias de evento.

O Espaço Budweiser: O Melhor Lugar do Festival

O estande da Budweiser será um dos hotspots do festival. Além de uma vista privilegiada para o Palco Budweiser, que recebe os principais artistas, o local também abrigará o Palco Bud Zero, uma pista eletrônica onde DJs como Syon Trio, Discos Baratos, Ca Mina e Thay Girão comandam os intervalos entre os grandes shows. Quem escolher o Lolla Express ainda curte uma ativação surpresa de Bud Zero logo no primeiro dia.

Chopp Gelado, Brindes e Experiências Exclusivas

Para facilitar a vida dos fãs, a Budweiser distribuirá 50 torneiras de chopp com autoatendimento pelo festival, incluindo no estande e no Lounge. Quem estiver com o copo oficial da marca aproveita um serviço rápido e prático.

Os brindes também são destaque! Os copos personalizados estão de volta, agora com tirantes exclusivos para copos e celulares, itens que vão bombar no feed e no look da galera.

Rockstar por um Dia e Encontro com Ídolos

O estande da Budweiser promete ser um dos lugares mais instagramáveis do Lolla BR 2025. Um camarim temático, inspirado nas exigências mais icônicas de astros da música, será o cenário perfeito para fotos dignas de rockstars. Além disso, paredes de lambe-lambes com design exclusivo vão garantir cliques inesquecíveis.

E para tornar tudo ainda mais especial, um artista surpresa fará um encontro exclusivo com fãs.

Budweiser e Lollapalooza: Uma Parceria Histórica

A relação entre Budweiser e Lollapalooza vem de longa data. Desde 2018, a marca está presente no festival brasileiro, mas sua história com o evento começou lá em 1994. Mariana Santos, diretora da Budweiser no Brasil, destaca o compromisso da marca: “Bud está nos maiores festivais do mundo e entrega experiências únicas. Voltamos ao Lolla BR para criar momentos inesquecíveis para fãs, ídolos e todos que amam essa energia”.

Com tantos atrativos, o espaço da Budweiser promete ser um dos pontos altos do Lolla BR 2025. Se você curte boa música, interatividade e aquela cerveja gelada, esse é o lugar para estar!

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