Início Site Página 930

O Rei da Feira | 5 bons motivos para assistir o novo filme do Leandro Hassum

Leandro Hassum volta às telonas em um papel que mistura humor e mistério no filme O Rei da Feira, dirigido por Felipe Joffily e distribuído pela Imagem Filmes. A produção chega aos cinemas brasileiros nesta quinta-feira, 4 de setembro, trazendo para a tela grande o cotidiano de uma feira de rua no subúrbio carioca — um cenário colorido, popular e cheio de histórias.

1. O carisma de Leandro Hassum

Hassum é conhecido por papéis marcantes em produções como Até que a Sorte nos Separe e O Candidato Honesto. Em O Rei da Feira, ele interpreta Monarca, um segurança com dons mediúnicos que acaba envolvido na investigação do assassinato de Bode (Pedro Wagner), um feirante que volta como espírito para ajudar a resolver o mistério.

2. Humor e mistério lado a lado

A pergunta central — “Quem matou o Bode?” — dá o tom da narrativa. O filme equilibra situações engraçadas com elementos de suspense, criando uma trama leve e envolvente em que cada personagem é um suspeito em potencial.

3. Um cenário que é a cara do Brasil

A feira livre é mais que um ponto de compras: é um espaço de convivência, cultura e identidade popular. Ambientar a história nesse universo é um acerto, trazendo para o cinema toda a energia desse espaço tão familiar para os brasileiros.

4. Diversão para diferentes gerações

Com humor acessível, personagens carismáticos e uma trama divertida, O Rei da Feira é um filme para reunir a família inteira no cinema. O mistério mantém o interesse dos adultos, enquanto as situações cômicas garantem risadas para todas as idades.

5. Elenco de peso e direção experiente

Além da dupla Leandro Hassum e Pedro Wagner, o filme reúne nomes como Luana Martau, Késia Estácio, Talita Younan e Dani Fontan. A direção de Felipe Joffily, responsável por títulos como Se Eu Fosse Você 2 e Muita Calma Nessa Hora, garante o ritmo ágil da comédia.

Sinopse

Quando um feirante é assassinado, Monarca (Leandro Hassum) entra em cena para investigar o crime, contando com uma ajuda inusitada: o espírito falante do próprio Bode (Pedro Wagner). Entre fofocas, barracos e revelações, a investigação transforma a feira mais agitada do Brasil em palco para muito riso e confusão.

Elenco principal

  • Leandro Hassum (Monarca)
  • Pedro Wagner (Bode)
  • Luana Martau (Maria)
  • Késia Estácio (Consolação)
  • Talita Younan (Angelita)
  • Dani Fontan (Amoroso)
  • Renata Castro (Saldanha)
  • Everaldo Pontes (Gaguinho)
  • Yuri Yamamoto (Hiroshi/Hiroshi Pai)
  • Vinicius Moreno (Varejeira)

Equipe técnica

  • Direção: Felipe Joffily
  • Direção de fotografia: Marcelo Brasil
  • Direção de arte: Rafael Ronconi
  • Figurino: Karla Monteiro
  • Produção: Rubi Produtora, em coprodução com Paramount Pictures, Calenza Filmes e Wikishows
  • Distribuição: Imagem Filmes

Pôster

O Rei da Feira estreia nesta quinta-feira, 4 de setembro, em todo o Brasil.

Druid lança Creators Hub e abre nova fase de parcerias entre gamers e marcas no Brasil

A Druid, agência especializada no ecossistema gamer, acaba de anunciar o Druid Creators Hub, uma plataforma criada para aproximar criadores de conteúdo e marcas. A proposta é profissionalizar e simplificar processos que antes travavam campanhas, como curadoria, contratação e acompanhamento em tempo real.

Desenvolvida em parceria com a Creators.LLC, a tecnologia chega para oferecer um suporte de ponta a ponta. Para os creators, o sistema ajuda na monetização de conteúdo, criando oportunidades e oferecendo suporte em todas as etapas. Já para as marcas, o diferencial está no acompanhamento em tempo real e na geração de relatórios mais precisos.

Democratização do mercado gamer

Segundo Bernardo Mendes, sócio e Chief Gaming Officer da Druid, a ideia é tornar o mercado de influência dentro do universo gamer mais acessível e eficiente:
“Automatizamos processos que antes eram entraves, principalmente os burocráticos. A tecnologia e a inteligência artificial assumem essa parte, liberando espaço para que nosso time foque em estratégias criativas”, explica.

A Druid já movimenta mais de R$ 20 milhões por ano em campanhas com influenciadores. Agora, com o Creators Hub, a base inicial reúne mais de 2 mil criadores do universo gamer, incluindo perfis que muitas vezes ficam de fora do radar das marcas.

Mais oportunidades para criadores

Um dos principais focos do projeto é dar suporte para quem ainda não tem estrutura ou departamento comercial para negociar parcerias. A plataforma pretende ser a ponte entre esses talentos e o mercado, permitindo que criadores com mais de 5 mil seguidores possam se cadastrar e acessar oportunidades.

“Muitos criadores acabam parando por falta de apoio. Nossa plataforma resolve esse gargalo e cria um caminho para que eles possam se profissionalizar e até se dedicar integralmente à carreira”, completa Mendes.

Expectativas para 2025

O Druid Creators Hub tem lançamento marcado para setembro e chega com uma meta ousada: alcançar R$ 1 milhão em campanhas até o final de 2025. Para os criadores, significa uma chance de transformar paixão em trabalho; para as marcas, uma forma de se conectar de maneira mais direta e eficiente com a comunidade gamer no Brasil.

Top Game marca presença na Arena Arcade da BGS 2025

A Brasil Game Show 2025 confirmou mais uma atração de peso: a Arena Arcade. Com 1.000 m² de espaço, o local vai contar com a participação da Top Game, trazendo uma mistura de clássicos e novidades que prometem agradar tanto quem cresceu nos fliperamas quanto os jogadores mais novos.

Fliperamas, simuladores e muito mais

Entre as atrações confirmadas, estão arcades que marcaram gerações, jogos de basquete eletrônico, Air Hockey e simuladores especiais. O espaço ainda terá máquinas de prêmios e pelúcias, reforçando a ideia de unir diversão, interatividade e aquele clima retrô que muita gente sente falta.

E não fica só na jogatina durante o evento: várias dessas máquinas estarão à venda para quem quiser recriar a experiência em casa.

Um dos espaços mais disputados da feira

Marcelo Tavares, fundador da BGS, destacou que a Arena Arcade já virou tradição: “É um dos locais mais procurados do evento justamente por equilibrar nostalgia e inovação. A participação da Top Game só amplia essa proposta”.

O que mais esperar da BGS 2025

A feira acontece de 9 a 12 de outubro, no Distrito Anhembi, em São Paulo. Além da Arena Arcade, o evento vai receber nomes importantes da indústria, como Hideo Kojima, Naoki Hamaguchi e Yoko Shimomura. Na parte musical, o público poderá acompanhar apresentações inéditas no Brasil, como PlayStation The Concert e A New World: intimate music from Final Fantasy.

Novo local

A 16ª edição da Brasil Game Show acontece entre os dias 9 e 12 de outubro, no Distrito Anhembi, em São Paulo. O evento chega com grandes nomes da indústria, incluindo Hideo Kojima, Naoki Hamaguchi e Yoko Shimomura. Também fazem parte da programação os espetáculos inéditos no Brasil PlayStation The Concert e A New World: intimate music from Final Fantasy.

Ingressos – 7º Lote – (33% de desconto em relação ao lote final):

Ingresso Dia Único – 10 de outubro (meia-entrada): R$ 144 Ingresso individual válido para o dia escolhido (10/10)

Ingresso Dia Único – 11 ou 12 de outubro (meia-entrada): R$ 209 o Ingresso individual válido para 1(um) dia escolhido (11 ou 12/10) 

Premium Dia Único – 09, 10, 11 ou 12 de outubro (meia-entrada): R$ 418 o Ingresso premium válido para 1(um) dia escolhido (09 ou 10 ou 11 ou 12/10). Dá acesso 1h antecipado e entrada exclusiva.

Passaporte 10, 11 e 12 de outubro (meia-entrada): R$ 418 – Passaporte individual válido para os dias 10, 11 e 12/10. Visite 3 dias pelo preço de 2

Passaporte Premium (meia-entrada): R$ 759 – Passaporte premium individual válido para todos os dias, incluindo dia exclusivo para imprensa. Ganhe uma camisa oficial da #BGS25 (retirada no evento). Dá acesso 1h antecipado e entrada exclusiva.

Passaporte Business (meia-entrada): R$ 759 – Passaporte business individual válido para todos os dias, incluindo dia exclusivo para imprensa. Dá acesso 1h antecipado e entrada exclusiva. Dá acesso à área business e ao matchmaking MeetToMatch.

Camarote Dia Único – 09, 10, 11 ou 12 de outubro: R$ 699 Ingresso camarote válido para 1(um) dia escolhido (09 ou 10 ou 11 ou 12/10). Dá acesso 1h antecipado e entrada exclusiva. Dá acesso ao camarote da arena principal com snacks, energéticos e lounge exclusivo.

Passaporte Camarote: R$ 2.399 – Passaporte camarote individual válido para todos os dias, incluindo dia exclusivo para imprensa. Dá acesso 1h antecipado e entrada exclusiva. Dá acesso ao camarote da arena principal com snacks, energéticos e lounge exclusivo. Inclui kit exclusivo da #BGS25 (Camisa Oficial #BGS25 + 3 copos #BGS25 + 3 pares de meia BGS + 1 sacochila #BGS25 + 1 pin + 1 pôster), kit retirado no evento.

Confira como foi em 2024

Serviço

BGS 2025

Quando: 9 a 12 de outubro (1º dia exclusivo para imprensa e negócios, além dos portadores do Passaporte Premium e Passaporte Camarote)

Onde: Distrito Anhembi

Endereço: Avenida Olavo Fontoura, 1209 – Santana, São Paulo/SP

Horário: das 13h às 21h

A Vida de Chuck | Adaptação do Stephen King, estreia nos cinemas brasileiros nesta quinta-feira (4)

O cinema brasileiro recebe nesta quinta-feira (4) a estreia de A Vida de Chuck (The Life of Chuck), mais recente adaptação de uma obra de Stephen King, dirigida e roteirizada por Mike Flanagan. O longa, distribuído no país pela Diamond Films, chega aos cinemas após conquistar o Prêmio do Público no Festival de Toronto, um dos eventos mais prestigiados do circuito internacional.

De Stephen King para Mike Flanagan

O conto de King, originalmente publicado na coletânea If It Bleeds (2020), ganha nas mãos de Flanagan uma abordagem diferente do terror habitual. Conhecido por títulos como A Maldição da Residência Hill e Doutor Sono, o cineasta aposta em uma narrativa mais intimista e emotiva, explorando temas como amor, perda e o sentido da existência. Críticos internacionais destacaram essa mudança de tom, chegando a considerar o longa “o melhor filme de Flanagan até agora”, segundo o portal The Wrap.

Um elenco de peso

No papel do protagonista está Tom Hiddleston (Loki), que dá vida a Chuck, um homem aparentemente comum cuja trajetória revela a beleza e as contradições da experiência humana. O elenco conta ainda com nomes de destaque:

  • Jacob Tremblay (O Quarto de Jack)
  • Karen Gillan (Guardiões da Galáxia)
  • David Dastmalchian (Entrevista com o Demônio)
  • Matthew Lillard (Five Nights at Freddy’s)
  • Chiwetel Ejiofor (12 Anos de Escravidão)
  • Mark Hamill (Star Wars)

Trailer

Pôster

Um olhar sensível sobre a vida

A proposta de A Vida de Chuck vai além do suspense ou do sobrenatural, conduzindo o espectador a refletir sobre os ciclos da vida. A narrativa acompanha as diferentes fases do personagem-título, em uma jornada que mistura delicadeza e intensidade, aproximando o público de questões universais.

Estreia nacional

Com a distribuição da Diamond Films, maior distribuidora independente da América Latina, o filme estreia em todo o Brasil nesta quinta-feira, 4 de setembro, ampliando o alcance de mais uma obra de King para as telas de cinema.

O Homem Mais Feliz do Mundo chega aos cinemas brasileiros em outubro

O drama O Homem Mais Feliz do Mundo (The Happiest Man in the World, título original Najsrećniot Čovek) estreia nos cinemas brasileiros no dia 2 de outubro, distribuído pela Pandora Filmes. Dirigido pela cineasta macedônia Teona Strugar Mitevska, o longa ganhou destaque na mostra Orizzonti da 79ª Mostra de Cinema de Veneza e foi escolhido como representante oficial da Macedônia do Norte na corrida pelo Oscar.

Encontro, memória e reconciliação

A trama acompanha Asja (Jelena Kordić Kuret), uma mulher de pouco mais de 40 anos, que participa de um encontro de speed dating em Sarajevo. Lá, conhece Zoran (Adnan Omerović), um banqueiro da mesma idade. O que parecia um encontro banal se transforma em um confronto inesperado: Zoran não busca amor, mas perdão, acreditando ter sido responsável por ferir Asja durante a guerra da Bósnia. A revelação desencadeia uma tensão crescente, afetando todos ao redor e conduzindo a um intenso exercício de memória e reconciliação.

Uma produção internacional

O roteiro é assinado por Teona Strugar Mitevska e Elma Tataragić, e o filme é uma coprodução entre Macedônia do Norte, Bósnia e Herzegovina, Bélgica, Croácia, Eslovênia e Dinamarca. Filmado em Sarajevo, o longa conta com um elenco internacional, incluindo Labina Mitevska, Ana Kostovska e Ksenija Marinković, e uma equipe técnica renomada com fotografia de Virginie Saint-Martin e montagem de Per K. Kirkegaard.

Pôster

Ficha técnica essencial

  • Direção: Teona Strugar Mitevska
  • Roteiro: Teona Strugar Mitevska e Elma Tataragić
  • Elenco: Jelena Kordić Kuret, Adnan Omerović, Labina Mitevska, Ana Kostovska, Ksenija Marinković
  • Duração: 95 minutos
  • País: Macedônia do Norte, Bósnia e Herzegovina, Bélgica, Croácia, Eslovênia, Dinamarca
  • Gênero: Drama
  • Classificação indicativa: 14 anos
  • Distribuição no Brasil: Pandora Filmes
  • Estreia: 02 de outubro de 2025

Pandora Filmes e o cinema internacional

Com 35 anos de atuação, a Pandora Filmes se dedica à distribuição de longas independentes, revelando cineastas de destaque e relançando clássicos restaurados. Entre os últimos lançamentos, estão títulos premiados como O Apartamento (Asghar Farhadi), The Square: A Arte da Discórdia (Ruben Östlund), Parasita (Bong Joon Ho) e Roda do Destino (Ryusuke Hamaguchi), além de produções brasileiras como Deserto Particular (Aly Muritiba) e Uma Família Feliz (José Eduardo Belmonte).

PAC-MAN WORLD 2 Re-PAC ganha novo trailer e data de lançamento no Brasil

A Bandai Namco revelou um novo trailer de PAC-MAN WORLD 2 Re-PAC, remake do clássico de ação e plataforma lançado em 2002. O jogo chega oficialmente ao Brasil em 26 de setembro de 2025, disponível para PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch, Switch 2 e PC via Steam. Além de gráficos renovados, o título terá dublagem completa em português e novidades que modernizam a experiência.

O remake mantém o estilo do jogo original, mas traz visuais aprimorados, fases expandidas e mecânicas inéditas. O Pac-Man agora pode realizar movimentos como Super Quicada, Patinação no Gelo e Pac-Marino, além de versões melhoradas de golpes clássicos, como o Pontapé e o Snorkel.

Novidades de jogabilidade e modos extras

Uma das grandes novidades é o Modo Fada, que torna a aventura mais acessível para novos jogadores, reduzindo obstáculos e deixando o herói imune a certos ataques. As batalhas contra chefes foram atualizadas e inimigos inéditos chegam para ampliar o desafio. Já o Modo Contra o Tempo foi reformulado com rankings globais, ideal para quem gosta de competir em speedruns.

Conteúdo adicional para fãs de PAC-MAN

No fliperama da Vila, será possível jogar três clássicos do personagem: PAC-MAN, PAC-ATTACK e PACMANIA. O espaço também terá máquinas de Gashapon, onde os jogadores poderão desbloquear figuras colecionáveis gastando moedas obtidas durante a campanha.

Modo cooperativo e retorno a Pac-Land

A história coloca Pac-Man explorando seis mundos únicos, que vão de pradarias ensolaradas a picos gelados e vulcões cheios de perigos, enfrentando os fantasmas e o vilão Spooky. Pela primeira vez na franquia PAC-MAN WORLD, o jogo contará com cooperativo local para 2 jogadores, permitindo que amigos explorem Pac-Land juntos.

Cartoonito amplia programação no Brasil com nova temporada sem publicidade

O Cartoonito anunciou a expansão de sua programação na América Latina, com destaque para o Brasil. A partir desta nova temporada, o canal vai dedicar ainda mais horas de conteúdo para o público pré-escolar, em uma grade completamente livre de publicidade. A proposta é criar uma experiência de entretenimento mais contínua e envolvente, que respeite o tempo das crianças e ofereça histórias que incentivam a criatividade, a amizade e a empatia.

Entre os destaques da programação estão séries já queridas do público, como Perninha em Obras, Cuquín, Pocoyo, Batwheels, Mundo Bita e Blippi. Todas seguem disponíveis no Cartoonito e também na HBO Max, permitindo que os pequenos fãs acompanhem seus personagens preferidos em diferentes plataformas.

Dois sinais na região

Com a mudança, o Cartoonito passa a operar com dois sinais distintos: um exclusivo para o Brasil e outro unificado para países como México, Argentina, Colômbia e Chile. Assim, o canal reforça sua presença regional, mas mantém uma programação adaptada ao público brasileiro.

Uma proposta de conteúdo consciente

Ao eliminar a publicidade de sua grade, o Cartoonito responde a uma demanda crescente de famílias que buscam um ambiente audiovisual mais seguro e de qualidade para seus filhos. A marca aposta em conteúdos que acompanham o desenvolvimento infantil em diferentes dimensões, alinhados à sua filosofia educacional Humancentric Learning, inspirada na Psicologia Positiva e nas competências do século XXI.

O Cartoonito no universo geek infantil

Voltado ao público pré-escolar, o Cartoonito carrega a força criativa dos estúdios da Warner Bros. Animation e do Cartoon Network Studios, responsáveis por títulos que dialogam com várias gerações. Além de produções originais como Batwheels, Bugs Bunny Builders e Tom and Jerry Times, a programação reúne clássicos como Thomas and Friends, Pocoyo, Masha e o Urso e exclusividades como Lucas the Spider e Mush-Mush e seus Mushamigos.

Disponível em múltiplas plataformas

Lançado em dezembro de 2021, o Cartoonito já alcança mais de 36 milhões de domicílios na América Latina e no Caribe, disponível em espanhol, português e inglês. Agora, com a ampliação da grade e a integração com a HBO Max, o canal reafirma sua posição como referência em conteúdo infantil de qualidade, combinando diversão, segurança e acessibilidade.

“Amarela” conquista o Prêmio Canal Brasil no Kinoforum e entra no radar do Oscar

O curta-metragem “Amarela”, dirigido por André Hayato Saito, foi o grande vencedor do Prêmio Canal Brasil de Curtas no Kinoforum – Festival Internacional de Curtas de São Paulo. A conquista garante ao filme um contrato de licenciamento com o Canal Brasil, além de um prêmio de R$ 15 mil. Entre os destaques da edição, o curta foi escolhido como um dos dez favoritos do público.

A atriz Melissa Uehara, protagonista da produção, recebeu o prêmio em nome da equipe. Sua atuação vem sendo amplamente reconhecida: ela já conquistou prêmios de Melhor Atriz em festivais nos Estados Unidos, Itália e Espanha. Durante a premiação, destacou o caráter coletivo da conquista e o espaço que o filme abre para a representatividade da comunidade amarela no cinema brasileiro.

Trajetória internacional

“Amarela” já circulou por mais de 90 festivais em 35 países, passando por vitrines de prestígio como o Festival de Cannes 2024, onde disputou a Palma de Ouro, além de Havana, Chicago Southland, Hollywood Shortsfest e o Festival Tous Courts, acumulando prêmios de Melhor Curta em diversas categorias.

Com esse histórico, o curta desponta como um dos favoritos para representar o Brasil no Oscar 2026, na categoria Curta-Metragem de Ficção.

Do curta ao longa

A experiência também se conecta ao próximo passo de André Hayato Saito: o longa “Crisântemo Amarelo”, atualmente em processo de captação. O projeto já recebeu reconhecimento internacional ao ser selecionado para o Torino Feature Lab 2024, onde conquistou o prêmio de produção.

MyMama Entertainment e sua trajetória

Produzido pela MyMama Entertainment, o curta integra um catálogo que vem consolidando a produtora como uma das mais ativas no circuito internacional. Liderada pelas irmãs Gabrielle Auad e Mayra Faour Auad, a empresa já venceu duas vezes o Emmy Internacional e mantém como marca a aposta em narrativas autorais e diversas.

Entre seus projetos recentes estão “Alice”, de Gabriel Novis, premiado no Hot Docs 2025; “Medusa”, de Anita Rocha da Silveira, exibido em Cannes; “Fogaréu”, de Flávia Neves, premiado na Berlinale; além da coprodução “Vitória”, de Andrucha Waddington, estrelada por Fernanda Montenegro e que se tornou o filme mais assistido da carreira da atriz.

Pôster

Com passagens por laboratórios e mercados como EAVE, Berlinale Talents, CineMart e Marché du Film, a MyMama segue reforçando a presença brasileira no cenário cinematográfico global.

Primeiras Impressões | Gachiakuta (S01E04)

Continuando a falar das primeiras impressões de Gachiakuta, vamos comentar agora o quarto capítulo do novo animê da Crunchyroll. Aqui, temos a chegada de Rudo ao quartel-general dos zeladores, e estamos finalmente chegando ao fim da apresentação de conceitos da série.

Depois de ter sido acolhido por Enjin e treinado por Zanka, Rudo conhece Semiue Grier, a recepcionista do lugar. Ela tem a habilidade de usar seus óculos para enxergar os poderes, a índole e até o passado das pessoas. Mesmo sem falar nada na hora, ela percebe algo em Rudo que vale a pena ser apresentado ao chefe, mas como ele não está, Rudo acaba se tornando um zelador provisório.

É assim que uma nova missão chega, e Rudo sai com os demais para enfrentar animais feitos de lixo. Com receio de que sejam grandiosos como os do segundo episódio, ele logo é tranquilizado por Riyo, que garante que não são tão perigosos quanto a região de onde ele caiu do céu.

Também somos apresentados à equipe de zeladores sem poderes, que cuidam dos demais e oferecem apoio nas missões. Eles acompanham Rudo, que acabou de despertar seus poderes e ainda não está apto a lutar.

Enquanto isso, vemos a luta de Riyo, que revela que seu item é uma tesoura. Ela prende a arma no pé, transformando-a em seu instrumento de combate.

Opinião

Neste episódio de luta, ficam claros os grandes pontos positivos de Gachiakuta. A série utiliza itens que têm alma — guarda-chuvas, luvas, tesouras — como armas, entregando sequências de combate muito boas e surpreendentes.

Como comentei anteriormente, sendo um shonen com quartel-general e missões, Gachiakuta acaba soando um pouco como Naruto. Mesmo com a trama de vingança de Rudo, alguns clichês aparecem, o que reduz o fator surpresa de um mundo que até então parecia tão único.

A grande sacada deste episódio foi Semiue, a recepcionista, checando se Rudo era digno de fazer parte do grupo, além do sumiço do chefe, o que ajuda a entender melhor o funcionamento do quartel. Ainda assim, fico curioso para ver até onde a história vai com os zeladores salvando a superfície.

Por enquanto, dúvidas como quem assassinou Regto e como Rudo vai voltar aos céus ficam em segundo plano. O foco continua sendo o personagem despertando seus poderes e tentando compreender as regras da superfície, que são muito diferentes das do céu.

Agradecimentos a Crunchyroll pela produção deste conteúdo

Primeiras Impressões | Gachiakuta (S01E03)

Enjin, ao ver que Rudo tem potencial para ser um zelador, acaba levando-o junto para a central. Isso pode ser uma oportunidade de desenvolver seus novos poderes, além de Rudo querer voltar para o céu, o que provavelmente o chefe dos zeladores pode lhe dar alguma dica de como fazer.

Assim, Enjin começa a apresentar como é de verdade a superfície, longe dos lixões. Rudo entende que o mundo em si não é cheio de lixo como lhe parecia, sendo que existem bolsões onde se acumulam esses resíduos enviados de cima e onde surgem essas estranhas criaturas, que são controladas pelos zeladores.

Enjin também apresenta Rudo ao seu novo “mestre”, o zelador Zanka Nijiku. Seu item é um bastão, que acaba virando motivo de discórdia ao ver Rudo pegá-lo para segurar um gato ladrão.

É assim que o “mestre” se torna o primeiro desafiante de Rudo numa luta, na qual Zanka se surpreende com a habilidade do rapaz. Normalmente, você só pode manipular o seu próprio item, mas Rudo, com as luvas, pode transformar qualquer objeto, o que o torna extremamente raro entre os zeladores.

No fim, os dois terminam a luta para pegar carona com Enjin, o que faz com que Rudo conheça a zeladora Riyo Reaper. Ela brinca com o cabelo estiloso de Rudo, e ele começa a entender o carinho que os zeladores têm por ele, algo que apenas Regto e Chiwa demonstravam no céu.

Opinião

Aqui, no primeiro combate entre zeladores, começamos a entender de verdade os poderes de cada um deles e como se destacam executando missões na superfície. Sendo franco, Gachiakuta começa a seguir um caminho meio clichê de missões, como Naruto e Jujutsu Kaisen, o que acende um alerta sobre a direção que a história pode tomar.

Por enquanto, a série tem um ótimo repertório e bons personagens, o que faz com que a gente compre a ideia de seguir Rudo e ver se, em algum momento, ele será vingativo e voltará ao céu.

Agradecimentos a Crunchyroll pela produção deste conteúdo

Primeiras Impressões | Gachiakuta (S01E02)

Depois de uma estreia intensa, com Rudo caindo no abismo no meio de um lixão, Gachiakuta começa seu segundo episódio apresentando os conceitos que vão ser fundamentais pra se guiar pela série daqui em diante.

O que há no abismo? Essa pergunta é respondida nos primeiros minutos quando Rudo encontra estranhos animais feitos de lixo que surgem e perseguem sem piedade. É nesse momento que um jovem misterioso aparece e o salva, explicando que o abismo, na verdade, é a superfície.

Rudo descobre que aqueles que caem do céu são chamados de celestiais e, normalmente, caem mortos, sendo vendidos a preços absurdos em mercados obscuros. Enjin ainda revela que na superfície existem diversos tipos de humanos e deixa Rudo com um grupo que só quer comercializá-lo por ter caído vivo do céu.

A série começa de verdade

O segundo episódio marca o verdadeiro início da série, quando Rudo percebe que está totalmente desconectado de sua antiga casa. Mesmo desejando voltar para se vingar, não será uma tarefa fácil.

Com Enjin explicando que é um zelador e possui poderes estranhos, Rudo tenta entender esse mundo totalmente diferente do seu. Quando é preso, ele descobre que também possui poderes, pois suas luvas reagem e o ajudam a transformar qualquer item para lutar.

Opinião

Até aqui, podemos dizer que, mesmo sem focar no passado de Rudo, a série começa a apresentar seus conceitos centrais: os zeladores da superfície e os poderes ligados a itens com “alma”, exatamente o que Rudo sempre acreditou.

Gachiakuta se consolida como uma das melhores produções atuais. Apesar de seguir um caminho tradicional de shonen, continua surpreendendo. E falo isso no sentido de a série acabar caindo em alguns clichês meio óbvios, mas faz parte.

Abertura e encerramento

Este episódio também marca a estreia da abertura, com a música “HUGs”, da banda japonesa Paledusk. Com grafites, explosões de itens e gritos, a faixa traduz bem o conceito da série, refletindo o quanto Rudo sofreu.

A banda, formada por Kaito (vocais), Tsubasa (guitarra, que arrisca passos de Cossack), DAIDAI (influências internacionais, colaborou com artistas como Lil Uzi Vert) e BOB (bateria, fã de Jackie Chan), surgiu em Fukuoka em 2014. Gachiakuta representa sua estreia em grande estilo no cenário mainstream, pelo selo A.S.A.B da AVEX.

O encerramento traz “Tomoshibi”, da dupla DUSTCELL, formada por EMA (vocais) e Misumi (compositor). A música lenta cria uma sensação de aperto no coração, perfeita para refletir sobre cada episódio antes dos créditos. Desde sua estreia em 2019 com CULT, DUSTCELL vem conquistando espaço e, com Gachiakuta, ganha projeção internacional.

Agradecimentos a Crunchyroll pela produção deste conteúdo

Kamen Rider Zeztz é confirmado no Brasil e terá dublagem em português

A franquia Kamen Rider segue expandindo sua presença internacional. Kamen Rider Zeztz, 40ª série da saga e sétima da Era Reiwa, chega ao Brasil e à América Latina com transmissão simultânea ao Japão, permitindo que os fãs acompanhem as aventuras de Baku Yorozu sem perder nenhum detalhe. A Sato Company confirmou que a série terá dublagem em português, produzida pelo estúdio Clone e supervisionada pelo diretor Guilherme Marques, com apoio de Ricardo Campos, já conhecido pelos trabalhos em Kamen Rider Build.

Durante uma live no canal TokuSato, Victor Sato revelou que a transmissão no Brasil acontecerá aos sábados, às 21h, com legendas em português e espanhol. No Japão, os episódios vão ao ar aos domingos, às 9h, pela TV Asahi. A dublagem deverá começar algumas semanas após a estreia, mas a equipe estuda formas de torná-la simultânea, garantindo que os fãs tenham a mesma experiência que o público japonês. Todos os episódios serão transmitidos gratuitamente, e os cinco primeiros ficarão disponíveis no YouTube. A partir do sexto episódio, apenas assinantes do Clube de Membros poderão rever os episódios após a exibição simultânea, segundo informações do Tokusatsu.com.br.

Sinopse

Baku Yorozu é um jovem comum durante o dia, mas nos sonhos se torna um agente invencível com habilidades de sonho lúcido. Sua missão é resgatar Nemu, misteriosamente aprisionada, enfrentando criaturas chamadas Nightmares que ameaçam transformar pesadelos em realidade. Com o cinto de transformação fornecido pela organização CODE, Baku se torna Kamen Rider Zeztz, iniciando sua missão de salvar o mundo dos sonhos e a realidade. A catchphrase da série resume sua essência: “His dream is a mission to save the world.”

Personagens principais

O elenco traz rostos jovens e alguns veteranos do Tokusatsu. Ryutaro Imai interpreta Baku Yorozu, enquanto Maho Horiguchi é Nemu, presença constante nos sonhos que auxilia Baku em sua missão. Miki Yagi é Minami Yorozu, irmã de Baku e gerente artística, alheia à vida dupla do irmão. Entre os policiais que lidam com casos misteriosos, Kenta Mishima é Tetsuya Fujimi, chefe da Seção de Casos Negros, e Rina Onuki é Nasuka Nagumo, jovem inspetora designada a casos ocultos. Zero, guia da organização CODE, é dublado por Jay Kabira, enquanto Nox, o antagonista misterioso, é interpretado por Yuki Furukawa. Os suit actors incluem Kenta Nitta como Zeztz e Eitoku como Zero.

Produção e estreia

A direção fica a cargo de Kazuya Kamihoriuchi, com roteiro principal de Yuya Takahashi e trilha sonora composta por Go Sakabe, Hiroshi Takaki e Hiroyuki Sawano, responsável pelo tema de abertura VISIONS com NAQT VANE. A Toei Company e a Bandai assinam a produção, que marca a 40ª série da franquia. A marca registrada foi registrada em março de 2025, os teasers foram lançados em julho, revelando o cinto de transformação e designs das formas de Zeztz, e a conferência de imprensa em agosto detalhou elenco e trama.

A estreia no Japão acontece em 7 de setembro de 2025, enquanto no Brasil a transmissão gratuita será no sábado anterior, 6 de setembro, à noite. A série terá episódios de 2025 a 2026, com futuros especiais, mangás, jogos e produtos licenciados ainda a serem anunciados.

Com informações da Toei, TokuSato e Tokusatsu.com.br