Retórica à Prova de Mentiras | Oji Suzuka estrela novo dorama no Brasil

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8 de março de 2025

Os fãs de doramas já podem comemorar que Retórica à Prova de Mentiras (Usotoki Rhetoric) acaba de estrear no Brasil. Disponível na plataforma de streaming Rakuten Viki, a série está sendo exibida com três episódios por semana, trazendo uma história envolvente de mistério e romance para o público brasileiro.

Uma Jornada de Mistério e Verdade

No Japão da era Showa, Kanoko Urabe (Honoka Matsumoto) cresceu em uma vila rural ao lado de sua mãe. Desde pequena, possuía uma habilidade peculiar: a capacidade de detectar mentiras. Longe de ser uma vantagem, esse dom a transformou em uma pária, levando-a a abandonar sua terra natal para proteger a mãe do estigma social.

Ao chegar à cidade de Tsukumoya, Kanoko desmaia de fome e é resgatada por Soma Iwai (Oji Suzuka), um detetive particular endividado. Fascinado pela habilidade de Kanoko, Soma a convida para trabalhar como sua assistente, combinando suas técnicas dedutivas com a capacidade dela de identificar mentiras. Juntos, eles embarcam em uma série de investigações, desvendando mistérios e solucionando crimes. Conforme passam mais tempo lado a lado, a parceria se aprofunda e um laço especial começa a surgir entre os dois.

Da Página para as Telas

Usotoki Rhetoric (嘘解きレトリック), obra original de Ritsu Miyako, foi serializada na revista Bessatsu Hana to Yume entre outubro de 2012 e março de 2018, totalizando 10 volumes. Em março de 2022, a editora One Peace Books anunciou o lançamento da série em inglês, ampliando ainda mais seu público.

A adaptação televisiva estreou em outubro de 2024 na Fuji TV, com direção de Hiroshi Nishitani, Kozo Nagayama e Masayuki Suzuki, e roteiro assinado por Shiori Takeshi, Kokeshi Okame e Sachiko Oguchi. A trilha sonora é composta por Yugo Kanno e Akihiro Manabe, garantindo uma atmosfera envolvente para a história.

Personagens Principais

Kanoko Urabe (Honoka Matsumoto) – Uma jovem com a habilidade de ouvir mentiras, que se torna assistente do detetive Soma Iwai.

Soma Iwai (Oji Suzuka) – Um detetive carismático e perspicaz, mas atolado em dívidas. Vê em Kanoko não apenas uma aliada nas investigações, mas também uma amiga.

O Dorama e sua Repercussão

Com 11 episódios, Usotoki Rhetoric conquistou os fãs de doramas ao misturar elementos de mistério, romance e um toque histórico. A dinâmica entre Kanoko e Soma, repleta de desafios e cumplicidade, cativa o público, tornando a série um dos destaques da temporada.

No Japão, a produção ocupou o prestigiado horário das segundas-feiras às 21h na Fuji TV, sendo sucedida pelo dorama 119: Emergency Call em janeiro de 2025. Agora, com sua estreia no Brasil, os fãs têm a chance de acompanhar essa intrigante jornada repleta de segredos, mentiras e revelações. A série está disponível na plataforma de streaming Rakuten Viki e está sendo exibida com três episódios por semana, permitindo que os espectadores acompanhem a história em um ritmo envolvente e dinâmico.

A Arte da Negociação | Com Lee Je Hoon, K-Drama estreia no Brasil e promete conquistar você

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Giuliano Peccilli

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8 de março de 2025

A Arte da Negociação (교의의 기술) é o mais novo k-drama que promete fisgar os fãs brasileiros com sua trama intensa sobre o universo das fusões e aquisições corporativas. Estrelado por Lee Je Hoon, Kim Dae Myung e Sung Dong Il, a série estreou simultaneamente na Coreia do Sul e no Brasil no dia 8 de março de 2025, com transmissão pela JTBC aos sábados e domingos às 22h30 (na Coreia do Sul) e disponível para streaming na Rakuten Viki aqui no Brasil.

A Trama

O k-drama acompanha Yoon Joo No (Lee Je Hoon), um especialista renomado no mundo das fusões e aquisições corporativas, liderando uma equipe altamente qualificada. Entre seus aliados estão o advogado perspicaz Oh Soon Young (Kim Dae Myung) e o analista de riscos Choi Jin Soo (Cha Kang Yoon). O trio se envolve em negociações de alto risco que vão muito além das cifras, enfrentando desafios éticos e intrigas corporativas que testam seus limites profissionais e pessoais.

Com o aumento da pressão e dos sacrifícios pessoais, Joo No precisa utilizar toda a sua habilidade como negociador para garantir acordos que podem significar o sucesso ou a ruína de suas carreiras.

Elenco e Personagens

O elenco de A Arte da Negociação conta com nomes de peso do entretenimento sul-coreano. Lee Je Hoon interpreta Yoon Joo No, um lendário especialista em fusões e aquisições, enquanto Kim Dae Myung dá vida ao advogado Oh Soon Young. Sung Dong Il assume o papel de Song Jae Sik, presidente do Sanin Group, e Jang Hyun Sung interpreta Ha Tae Soo, diretor financeiro da empresa. Oh Man Seok surge como Lee Dong Joon, um executivo influente, enquanto Ahn Hyun Ho vive Kwak Min Jung, gerente da equipe de fusões e aquisições. Por fim, Cha Kang Yoon completa o time como Choi Jin Soo, um analista de tendências e riscos de mercado.

Produção e Direção

A série foi escrita por Lee Seung Young e dirigida por Ahn Pan Seok, que já esteve à frente de The Midnight Romance in Hagwon (2024). A produção é assinada pelas empresas BA Entertainment e SLL, conhecidas por trabalhos de alto padrão no cenário televisivo sul-coreano.

Expectativas e Repercussão

Com 12 episódios previstos, A Arte da Negociação se destaca por trazer uma abordagem diferenciada dentro dos k-dramas, apostando no universo corporativo, nas estratégias de negociação e nos dilemas éticos do mercado financeiro. A presença de Lee Je Hoon como protagonista já tem gerado grande expectativa entre os fãs, já que o ator é conhecido por sua atuação marcante em Taxi Driver e Signal.

Para quem gosta de histórias envolventes e bem construídas, A Arte da Negociação é uma excelente pedida. A trama promete não apenas cenas eletrizantes, mas também reflexões profundas sobre ambição, lealdade e os desafios do mundo corporativo. Fica a dica para os fãs de k-dramas que buscam algo além dos clichês românticos!

Pôsteres

Eccentric Romance | BL Coreano-Tailandês ganha filme e estreia no Brasil

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Giuliano Peccilli

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8 de março de 2025

Eccentric Romance estreia agora no Brasil pelo Rakuten Viki em versão inédita, depois de ter sido exibido pela primeira vez em outubro de 2024. A nova versão agora compilada em filme traz uma nova versão para os fãs das produções do universo BL sul-coreano.

Sinopse de Eccentric Romance

A história acompanha Jay (Save Saisawat), um estudante internacional da Tailândia que chega à Coreia para visitar seu amigo Seong Hun (Yoon Jun Won). Os dois se matriculam na disciplina Saúde e Felicidade da faculdade, onde precisam desenvolver uma avaliação corporal para um projeto final. Enquanto Seong Hun mantém uma rotina intensa de treinos, Jay encontra dificuldades para acompanhar o ritmo. A trama ganha novas reviravoltas com a chegada de Jin Uk (Go Byung Wan), um personal trainer cujo interesse por Jay rapidamente se mistura a suspeitas de envolvimento em um caso de assassinato e desaparecimento, dando à narrativa um clima de mistério e tensão.

O Suspense Como Motor da Narrativa

Diferente de muitos BLs que se concentram exclusivamente no desenvolvimento das relações afetivas, Eccentric Romance explora um território mais sombrio, onde o suspense é um componente essencial da trama. O drama transita entre momentos de leveza e intimidade e sequências de tensão, em que a identidade de Jin Wook é colocada em dúvida. A atmosfera de incerteza faz com que o espectador questione não apenas as intenções dos personagens, mas também as verdades que eles escondem.

Performances e Direção

Na adaptação Eccentric Romance, o elenco se sobressai pela autenticidade e diversidade de seus personagens. Seong Hun (Yoon Jun Won), ator e cantor com passagem marcante pelo grupo The Man Blk, traz profundidade e experiência ao seu papel. Já Jay (Save Saisawat) encarna com naturalidade o estudante em busca de superação, consolidando sua presença no cenário BL com atuações marcantes. Jin Uk (Go Byung Wan) imprime charme e um ar enigmático que intensifica o suspense, enquanto Seung Ju (Geon Woo Lee) complementa a trama com uma sensibilidade que enriquece as relações entre os personagens. O elenco conta ainda com trajetórias notáveis, como a de Yoon Jun Won, que participou de produções como Toxic Parents (2023) e Serendipity’s Embrace (2024), e a de Save Saisawat, nascido em 9 de setembro de 1998, que vem se destacando em títulos recentes, além de Geon Woo Lee e Go Byung Wan, que contribuem com nuances que ressaltam a diversidade e a profundidade da narrativa.

Dirigido por Kong Ja Kwan, Eccentric Romance consegue equilibrar elementos de comédia, romance e suspense de maneira surpreendente. A narrativa, condensada em episódios curtos, mantém um ritmo acelerado e imersivo, ressaltando a versatilidade do gênero BL e incorporando aspectos culturais típicos da Coreia, o que amplia seu apelo internacional.

Eccentric Romance agora em filme, pode cativar fãs de BL que procuram uma mistura de romance, mistério e humor. O filme reafirma o potencial inovador da narrativa sul-coreana e a estreia no Brasil pelo Rakuten Viki oferece aos espectadores a chance de mergulhar nessa experiência única.

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Castelo Infinito chega aos cinemas brasileiros em setembro

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Giuliano Peccilli

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8 de março de 2025

A Crunchyroll anunciou a data de lançamento global de Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Castelo Infinito, primeiro filme da trilogia que encerra a saga de Tanjiro Kamado. No Brasil e na América Latina, a estreia está marcada para 11 de setembro de 2025, com exibições em IMAX e outros formatos premium. O público poderá escolher entre versões legendadas e dubladas em português.

A jornada de Tanjiro

A história começa com Tanjiro Kamado, um jovem que se junta ao Demon Slayer Corps após sua família ser massacrada por um demônio. Seu principal objetivo é encontrar uma cura para sua irmã, Nezuko, transformada em demônio. A trama conquistou fãs ao redor do mundo com sua mistura de drama, batalhas de espadas e personagens carismáticos, pontuados por momentos de humor.

A batalha final se aproxima

O filme marca o início do arco final da série. Tanjiro e seus companheiros do Demon Slayer Corps passaram por desafios ao lado dos Hashira, os espadachins mais poderosos da organização. Eles enfrentaram inimigos formidáveis no Trem Mugen, no Distrito do Entretenimento e na Vila dos Ferreiros. Agora, com o início do Treinamento Hashira, Tanjiro e seus aliados se preparam para o confronto decisivo contra Muzan Kibutsuji, o rei dos demônios.

O destino dos exterminadores de demônios os leva ao Castelo Infinito, a fortaleza de Muzan, onde a batalha final terá início. O embate promete ser o mais intenso da saga, com os caçadores de demônios lutando por sua sobrevivência e pela erradicação da maior ameaça que já enfrentaram.

Um fenômeno global

Baseado no mangá de Koyoharu Gotoge, publicado entre 2016 e 2020, Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba tornou-se um dos maiores sucessos da cultura pop japonesa. Com 23 volumes e mais de 150 milhões de cópias vendidas, a obra gerou uma série de animes e filmes que conquistaram recordes de bilheteria.

O longa-metragem Mugen Train detém o recorde de filme de anime mais lucrativo da história, arrecadando mais de 500 milhões de dólares mundialmente. Além do sucesso comercial, a franquia acumula críticas positivas e altíssimas notas de público e imprensa especializada.

Expectativas para a trilogia

Com direção de Haruo Sotozaki e produção do estúdio ufotable, a nova trilogia promete manter o padrão de qualidade visual e narrativa que tornou Demon Slayer um fenômeno. Os fãs aguardam ansiosamente pela adaptação do arco final, que promete encerrar a história de Tanjiro com batalhas memoráveis e momentos emocionantes.

O primeiro capítulo dessa conclusão chega aos cinemas em setembro. O destino de Tanjiro e de todo o Demon Slayer Corps será decidido no Castelo Infinito.

Pôster

Guilty Gear Strive: Dual Rulers | Chega em abril na Crunchyroll

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Giuliano Peccilli

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8 de março de 2025

A Crunchyroll confirmou a estreia de Guilty Gear Strive: Dual Rulers para abril de 2025. Baseado no popular jogo de luta de 2021, o anime trará uma história original, mantendo personagens icônicos e introduzindo novos elementos ao universo da franquia.

A série é dirigida por Shigeru Morikawa (Chrono Crusade) e produzida pelo estúdio SANZIGEN (Sakura Wars the Animation). Desde os anos 1990, Guilty Gear conquistou uma base fiel de fãs e gerou adaptações para mangás, novels e trilhas sonoras.

Enredo de Guilty Gear Strive: Dual Rulers

Em um mundo onde a magia substituiu a tecnologia, a humanidade criou armas biológicas chamadas Gears. Esses seres acabaram se rebelando, resultando nas devastadoras Cruzadas. Mesmo após o fim do conflito, as marcas desse período ainda perduram.

A trama acompanha Sin Kiske, filho do humano Ky Kiske e da Gear Dizzy, que presencia um momento histórico: o casamento de seus pais. Essa união desafia um dos maiores tabus do universo de Guilty Gear. Com o mundo finalmente em paz, a cerimônia representa um marco. No entanto, a aparição de uma garota misteriosa pode mudar tudo e trazer novas ameaças.

Elenco

O anime conta com um time de dubladores renomados:

Sin Kiske – Issei Miyazaki (Subaru em X)
Sol Badguy – Jouji Nakata (Kirei em Fate/stay night)
Unika – Yui Ishikawa (Mikasa em Attack on Titan)
Narrador – Tomokazu Sugita (Gintoki em Gintama)

Com uma combinação de ação intensa, narrativa envolvente e personagens carismáticos, Guilty Gear Strive: Dual Rulers promete ser um dos animes mais aguardados de 2025. Acompanhe todas as novidades e prepare-se para essa nova jornada no universo de Guilty Gear!

Quando estreia Guilty Gear Strive: Dual Rulers

A estreia está confirmada para abril de 2025 na Crunchyroll.

Mulheres no Pódio | Sportv e Globoplay exibem documentário no Dia Internacional das Mulheres

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Giuliano Peccilli

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8 de março de 2025

Nesta sexta-feira, 8 de março, o sportv e o Globoplay exibem, às 21h, o documentário Mulheres no Pódio, uma produção da Bushatsky Filmes em parceria com o Comitê Paralímpico Brasileiro (CPB). A obra presta homenagem a grandes nomes do esporte paralímpico feminino brasileiro, destacando suas histórias de superação e paixão pelo esporte.

As protagonistas

O documentário acompanha a trajetória de atletas inspiradoras como a lançadora e arremessadora Tuany Barbosa, a halterofilista Mariana D’Andrea e a mesatenista Sophia Kelmer. Além delas, a nadadora multimedalhista Carol Santiago também tem participação no filme.

Tuany Barbosa, ex-atleta de judô, encontrou no atletismo uma nova oportunidade após um acidente. Seu esforço rendeu uma medalha de prata no arremesso de peso e um bronze no lançamento de disco nos Jogos Parapan-Americanos de Lima 2019. Mariana D’Andrea, atleta com nanismo, fez história ao conquistar o ouro na categoria até 73kg nos Jogos Paralímpicos de Paris 2024, quebrando o recorde mundial com 151kg levantados. Já Sophia Kelmer, jovem talento do tênis de mesa, brilhou no Parapan de Santiago 2023 com uma prata no individual e um bronze nas duplas. Com apenas 16 anos, tornou-se a brasileira mais jovem a disputar os Jogos de Paris 2024.

Carol Santiago, destaque da natação paralímpica, é recordista mundial dos 50m livre e acumula títulos importantes, incluindo três medalhas de ouro em Paris 2024. Seu desempenho a consolidou como a mulher mais vitoriosa da história do Brasil nos Jogos Paralímpicos.

O impacto e a importância do filme

Mais do que um registro esportivo, Mulheres no Pódio aborda temas fundamentais sobre a vivência feminina no esporte, como menstruação, maternidade, assédio e relações afetivas. O filme também destaca a dupla vulnerabilidade das atletas, que enfrentam desafios tanto por serem mulheres quanto por terem uma deficiência. “Elas precisam superar esses dois estereótipos para serem reconhecidas unicamente como atletas. Sabemos que esse desafio é imenso”, ressalta a psicóloga esportiva Bruna Bardella.

A ginecologista do CPB, Maíta Pode de Araújo, reforça a importância de um ambiente de apoio dentro do Movimento Paralímpico: “Meu papel é minimizar as barreiras de gênero para que a atleta possa treinar intensamente, competir e conquistar vitórias”.

A jornalista esportiva e nadadora do sportv, Isabely Morais, completa: “Se o esporte tivesse uma cara, seria a cara de uma mulher. Porque esporte é amor, luta, entrega e dedicação. Ninguém nunca precisou lutar tanto pelo que queria como as mulheres”.

A visão do diretor

O diretor André Bushatsky, que vem se aprofundando no universo paralímpico, ressalta o caráter transformador do filme. “Mulheres no Pódio me permitiu não apenas explorar mais uma camada do universo paralímpico, mas também olhar para questões que fazem parte da vivência feminina no esporte… temas que muitas vezes ficam em segundo plano, mas que são fundamentais para entendermos a experiência dessas atletas em sua totalidade”.

O documentário foi produzido com o patrocínio da Toyota, por meio da Lei do Audiovisual. “O esporte é uma poderosa ferramenta de transformação e inclusão. Patrocinar este filme nos permite dar visibilidade a histórias de mulheres inspiradoras e reforçar nosso compromisso em promover um mundo mais acessível e equitativo para todos”, afirma Otacílio do Nascimento, gerente de comunicação corporativa da Toyota e diretor da Fundação Toyota.

Mulheres no Pódio será exibido hoje, 8 de março, às 21h, no sportv e no Globoplay. Uma oportunidade imperdível para celebrar as conquistas dessas mulheres e refletir sobre os desafios que ainda precisam ser superados no esporte e na sociedade.

Pôster

K-DRAMA in Concert | KISU leva show inédito para 6 cidades brasileiras

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Giuliano Peccilli

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8 de março de 2025

Os fãs de doramas já podem se preparar para uma experiência inesquecível. O evento K-DRAMA in Concert chega ao Brasil em março, levando o cantor coreano KISU a seis cidades para interpretar trilhas sonoras icônicas de produções como Adorável Corredora e Pousando no Amor. Além das músicas de dramas, o show incluirá performances de lançamentos autorais do artista, trazendo novidades para o público brasileiro.

Quem é KISU?

KISU é um cantor e compositor sul-coreano que iniciou sua carreira no grupo 24K. Desde 2017, segue carreira solo, lançando músicas autorais e covers. Sua conexão com o Brasil cresceu ao longo dos anos, com versões de músicas brasileiras, como A Lenda, de Sandy & Junior. Com sua voz marcante e carisma, conquistou um público fiel no país.

Uma experiência para mergulhar no mundo dos doramas

O K-DRAMA in Concert será uma viagem emocionante para os fãs de séries coreanas. KISU interpretará canções que marcaram momentos inesquecíveis dos doramas, transportando o público para dentro dessas histórias. Para tornar a experiência ainda mais especial, os ingressos oferecem benefícios exclusivos como Hug Time (sessão de abraços após o show), Hi-Touch (interação com o artista), soundcheck, fansign (sessão de autógrafos) e selfies.

Turnê pelo Brasil

KISU, que já visitou o Brasil em outras ocasiões e construiu uma forte conexão com o público local, passará por seis capitais entre os dias 13 e 22 de março.

Antes da turnê, um coquetel exclusivo será realizado em São Paulo no dia 12/03.

Confira as datas e locais:

São Paulo – Coquetel Exclusivo

Dia: 12/03 – Quarta-feira

Local: Rooftop K-Square – Rua Guarani, 266 – Bom Retiro – São Paulo – SP

Ingressos: https://www.clubedoingresso.com/evento/kdramainconcert-kisu-coquetel

Belo Horizonte

Dia: 13/03 – Quinta-feira

Local: Teatro Pio XII – R. Alvarenga Peixoto, 1679 – Santo Agostinho, Belo Horizonte – MG

Ingressos: https://www.clubedoingresso.com/evento/kdramainconcert-kisu-belohorizonte

Goiânia

Dia: 15/03 – Sábado

Local: Teatro Sesi – Av. João Leite, 1013 – Santa Genoveva, Goiânia – GO

Ingressos: https://www.clubedoingresso.com/evento/kdramainconcert-kisu-goiania

Fortaleza

Dia: 16/03 – Domingo

Local: Shopping RioMar Kennedy – Av. Srg. Hermínio Sampaio, 3100 – Pres. Kennedy, Fortaleza – CE

Ingressos: https://www.clubedoingresso.com/evento/kdramainconcert-kisu-fortaleza

São Luís

Dia: 18/03 – Terça-feira

Local: Parada64 – Av. Litorânea, 64 – Parque Atlantico, São Luís – MA

Ingressos: https://www.clubedoingresso.com/evento/kdramainconcert-kisu-saoluis

Recife

Dia: 20/03 – Quinta-feira

Local: Teatro Boa Vista – R. Dom Bôsco, S/N – Boa Vista – Recife, PE

Ingressos:https://www.clubedoingresso.com/evento/kdramainconcert-kisu-recife

São Paulo

Dia: 22/03

Local: Rooftop K-Square – Rua Guarani, 266 – Bom Retiro – São Paulo, SP

Ingressos: https://www.clubedoingresso.com/evento/kdramainconcert-kisu-saopaulo

Valores dos Ingressos

GOLD (inclui Show, Soundcheck com Q&A, Hi Touch (Hello Session), Fansign, Selfie, Hug Time) – R$400,00 (meia-entrada) | R$450,00 (inteira) (sujeito a taxa de conveniência)

SILVER (inclui Show, Hi Touch (Hello Session), Selfie, Hug Time) – R$280,00 (meia-entrada) | R$330,00 (inteira) (sujeito a taxa de conveniência)

SHOW – R$50,00 (meia-entrada) | R$100,00 (inteira) (sujeito a taxa de conveniência)

FANSIGN com Photocard – R$120,00 (sujeito a taxa de conveniência)

SELFIE – R$110,00 (sujeito a taxa de conveniência)

HUG TIME – R$90,00 (sujeito a taxa de conveniência)

HI TOUCH + HELLO SESSION – R$60,00 (sujeito a taxa de conveniência)

Horários:

16h30 – Soundcheck

17h – Fansign

18h30 – Hi Touch (Hello Session)

19h- Show

20h30 – Selfie

21h – Hug Time

MEIA ENTRADA

De acordo com a Lei Federal 12.933 e o Decreto 8.537 tem direito a meia entrada:

Estudantes portadores da carteira de identificação estudantil (CIE) expedidas nos termos da lei;
Pessoas com deficiência e seu acompanhante, quando necessário. O acompanhante terá direito ao benefício desde que comprove estar nesta condição;
Jovens de 15 a 29 anos cadastrados no CadÚnico e cuja renda familiar mensal seja de até 2 salários mínimos;
Professores da rede estadual e municipal portadores da carteira funcional emitida pela Secretaria da Educação;
Idosos com idade igual ou superior a 60 anos.

O evento é organizado pela kin.stage, empresa brasileira especializada em produção de concertos de artistas asiáticos.

O K-DRAMA in Concert é uma oportunidade imperdível para dorameiras vivenciarem ao vivo a magia das trilhas sonoras que embalaram seus dramas favoritos!

Lanterna Mágica – Festival Internacional de Animação | Seminário sobre o mercado de animação brasileiro ganha destaque

Por

Giuliano Peccilli

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8 de março de 2025

7º Lanterna Mágica - foto Mayara Varalho

O Lanterna Mágica – Festival Internacional de Animação, um dos principais eventos do gênero no país, abre sua 7ª edição com uma novidade importante: o Mercado no Lanterna – Seminário de Desenvolvimento da Animação Brasileira. Realizado em parceria com a Associação Brasileira de Empresas Produtoras de Animação (Abranima), o seminário terá uma transmissão online de segunda-feira (10) a sexta-feira (14), sempre às 19h, pelo canal oficial do festival no YouTube. A proposta é oferecer uma visão abrangente e aprofundada sobre a indústria de animação no Brasil, explorando temas relevantes para profissionais e entusiastas do setor.

Temas centrais do seminário

Camila Nunes – idealizadora e diretora artística – creditos Mayara Varalho

Ao longo de cinco dias, o seminário se dedicará a discutir questões fundamentais para o fortalecimento do setor, como a participação da mulher no mercado de animação, a produção fora do eixo Rio-São Paulo e as políticas públicas voltadas para o audiovisual. Além disso, serão abordados os primeiros passos necessários para quem deseja ingressar no campo da animação. Uma das metas do seminário é a criação de uma cartilha informativa que será disponibilizada para produtores e gestores públicos, servindo como ferramenta para o aprimoramento do setor.

Lanterna Film Market

Exibição especial voltada para escolas da rede pública

Essa iniciativa é parte do Lanterna Film Market, um projeto lançado no ano passado com o intuito de fortalecer a cena da animação brasileira. O objetivo do mercado é gerar novas oportunidades de negócios e promover conexões entre os profissionais do setor. Pela primeira vez, o seminário será transmitido online, expandindo significativamente seu alcance e permitindo que mais pessoas participem do debate.

A importância da Abranima para o mercado nacional

A Abranima, associação responsável pela realização do seminário, desempenha um papel crucial na representação e no fortalecimento da animação no Brasil. Desde sua fundação, a associação tem se empenhado em promover a produção nacional e em atuar junto a políticas públicas que impactam o audiovisual no país.

Festival de animação se consolida como espaço de formação e exibição

Exibições para alunos da rede pública

O Lanterna Mágica, que acontecerá de 18 a 23 de março no CineX, em Goiânia, é um dos festivais mais aguardados do calendário audiovisual brasileiro. Com uma programação repleta de atividades de formação, integração de mercado e mais de 70 filmes de animação, o evento se consolidou como uma plataforma essencial para o encontro de profissionais e a exibição de obras nacionais e internacionais. A entrada é gratuita, o que amplia o acesso ao público interessado.

Com esse seminário online, o Lanterna Mágica se antecipa ao festival, criando um espaço de aprendizado e debate que promete fortalecer ainda mais o mercado de animação no Brasil.

PROGRAMAÇÃO

Segunda-feira (10), 19h

Animação: dos primeiros passos à consolidação

Palestrante: Reynaldo Marchesini, Walkir Fernandes, Márcio Shuma

Terça-feira (11), 19h

Vivendo de animação no Brasil: cases de animação

Palestrante: Aline Belli e Luiz Fernando Alencar

Quarta-feira (12), 19h

O mercado de animação feminino fora do eixo

Palestrante: Isabela Veiga, Camila Nunes e Candida Luz Liberato

Quinta-feira (13), 19h

Políticas públicas da animação

Palestrante: Paulo Munhoz e Nichollas

Sexta-feira (14), 19h

Animação brasileira de Norte a Sul

Palestrante: Leonardo Minozzo, Andrei Miralha e Igor Bastos

Confira mais detalhes da programação aqui: lanternamagicafestival.com.br/lanterna-film-marketing/

ANOTE

Mercado no Lanterna – Seminário de Desenvolvimento da Animação Brasileira

Data: 10 a 14 de março de 2025

Transmissão: canal do Lanterna Mágica no YouTube

Informações: @lanternamagicafestivalewww.lanternamagicafestival.com.br

Jaspion 40 Anos | Pluto TV comemora aniversário com maratona especial em março

Por

Giuliano Peccilli

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8 de março de 2025

Em 2025, O Fantástico Jaspion completa 40 anos, e para celebrar a data, a Pluto TV preparou uma maratona especial de 10 a 16 de março. A série será exibida no canal Tokusato, proporcionando aos fãs de longa data a chance de reviver a jornada do herói. Ao mesmo tempo, é uma excelente oportunidade para novas gerações conhecerem esse marco do gênero tokusatsu, um verdadeiro ícone da cultura pop que conquistou o Brasil.

Sobre o Jaspion

O Fantástico Jaspion (originalmente Kyojuu Tokusou Juspion) estreou no Japão em 1985, criado pela Toei Company e protagonizado por Hikaru Kurosaki. No Brasil, a série ganhou enorme popularidade após sua estreia em 1988 na Rede Manchete, se tornando um fenômeno cultural. Jaspion, com sua armadura Metal Tech e o robô gigante Daileon, enfrentava o maligno Satan Goss em batalhas épicas, marcando uma era de ouro do tokusatsu no Brasil.

O Sucesso de Jaspion no Brasil

O sucesso de O Fantástico Jaspion no Brasil foi estrondoso. A série conquistou uma audiência massiva, superando programas da Rede Globo, como Xou da Xuxa, e se consolidou como um ícone cultural. O impacto de Jaspion foi tão grande que gerou uma demanda significativa por produtos licenciados, como brinquedos, álbuns de figurinhas e até um LP com sua trilha sonora nacionalizada. Esse sucesso de merchandising ajudou a impulsionar a chegada de outras séries tokusatsu ao Brasil, como Changeman, Flashman e Jiraiya, consolidando o gênero no país.

Pluto TV e o Tokusatsu

A Pluto TV, serviço de streaming gratuito, tem sido uma plataforma importante para resgatar e compartilhar clássicos da cultura pop, como é o caso de O Fantástico Jaspion. Seguindo uma tendência iniciada nos Estados Unidos, a Pluto TV desde 2020, se destaca por disponibilizar conteúdos nostálgicos, incluindo uma variedade de produções tokusatsu, sem custo para os usuários. Sua exibição no canal Tokusato em parceria com a Sato Company mostra que a maratona especial de Jaspion reflete não só na nostalgia, mas em apresentar clássicos do gênero a novas gerações e manter viva a memória afetiva dos fãs de longa data.

Um Ícone Cultural Imortalizado

Além do sucesso na TV, Jaspion se tornou um ícone cultural no Brasil. O personagem foi homenageado em diversos eventos, como no desfile da escola de samba Águias de Ouro em 2020, que celebrou o legado do tokusatsu durante a comemoração dos 110 anos da imigração japonesa no Brasil. Jaspion também foi reconhecido em diversas publicações, incluindo revistas em quadrinhos e mangás, como O Regresso de Jaspion (2020), lançado pela Editora JBC e em 2024 ganhou uma cerveja brasileira com seu nome e uma enciclopédia oficial brasileira.

O impacto de Jaspion no mercado de produtos licenciados foi enorme. A Glasslite, no Brasil, lançou uma linha de brinquedos que se esgotaram rapidamente devido à enorme demanda. No Japão, a Bandai produziu réplicas fiéis da série, como o robô Daileon e outros personagens. A popularidade de Jaspion gerou novos lançamentos de itens de colecionador em 2014 e 2015, com figuras detalhadas e edições limitadas que encantaram fãs e colecionadores após décadas de espera.

Cerveja foi exibida pela primeira vez no Jaspion Expo Brasil no Pavilhão Japonês – Ricardo Cruz

O Legado de Jaspion

Com 40 anos de história, O Fantástico Jaspion segue sendo um dos maiores ícones do tokusatsu no Brasil e no mundo. A maratona especial da Pluto TV é uma oportunidade única para os fãs reviverem as aventuras do herói e para novos espectadores descobrirem a saga de Jaspion. Com sua narrativa épica, personagens carismáticos e efeitos inovadores para a época, a série continua a ser uma referência do gênero, imortalizando o legado de Jaspion e mantendo sua relevância no cenário cultural atual.

Virgínia e Adelaide | Recebe sessão gratuita no MIS com debate sobre Psicanálise no Brasil

Por

Giuliano Peccilli

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8 de março de 2025

Ciclo Cinema MIS — Cena do filme Virgínia e Adelaide | Crédito: Fábio Rabelo

O Museu da Imagem e do Som (MIS) de São Paulo exibe, na edição de março do Ciclo de Cinema e Psicanálise, o filme Virgínia e Adelaide, que retrata as origens da psicanálise no Brasil. A sessão ocorre no dia 11 de março, terça-feira, às 19h, com entrada gratuita. Após a exibição, um bate-papo com os diretores Jorge Furtado e Yasmin Thainá, além da psicanalista Dora Tognolli, promete aprofundar a discussão sobre a história e o impacto das personagens retratadas. A mediação será de Luciana Saddi, coordenadora do Programa de Cinema e Psicanálise da Sociedade Brasileira de Psicanálise de São Paulo (SBPSP).

Virgínia e Adelaide – Sinopse e Contexto

Dirigido por Jorge Furtado e Yasmin Thainá, Virgínia e Adelaide (Brasil, 2024, 96 min) apresenta a trajetória de Virgínia Bicudo, a primeira psicanalista negra brasileira, e Adelaide Koch, psicanalista judia que fugiu do nazismo para o Brasil. Elas se conheceram em 1937, durante o período do Estado Novo de Getúlio Vargas, construindo uma relação que evoluiu de médica e paciente para uma parceria profissional e amizade duradoura. O longa explora os desafios enfrentados por ambas e a consolidação da psicanálise no Brasil.

A produção é da Casa de Cinema de Porto Alegre, com coprodução da Globo Filmes e GloboNews, distribuída pela H2O Films.

Convidados do Evento

Yasmin Thainá – Diretora e roteirista de filmes e séries, como Amar é para os Fortes e Toda Família Tem. Seu curta Kbela venceu o prêmio de melhor curta-metragem da diáspora africana na Academia Africana de Cinema.
Jorge Furtado – Cineasta, roteirista e cofundador da Casa de Cinema de Porto Alegre. Dirigiu O Homem que Copiava, Lisbela e o Prisioneiro e Meu Tio Matou um Cara.
Dora Tognolli – Psicanalista e membro da SBPSP, coordenadora da Comissão Virgínia Bicudo.

A mediação será conduzida por Luciana Saddi, psicanalista, escritora e coordenadora do Programa de Cinema e Psicanálise.

Transmissão ao Vivo no YouTube

Em 2025, o Ciclo de Cinema e Psicanálise do MIS amplia seu alcance com transmissão ao vivo do bate-papo pós-sessão pelo canal oficial do MIS no YouTube, em parceria com a O2 Filmes.

Ciclo de Cinema e Psicanálise – Virgínia e Adelaide

Data: 11 de março, às 19h

Local: Auditório MIS – Avenida Europa, 158, Jd. Europa, São Paulo – SP

Ingressos: Gratuitos (retirada com 1h de antecedência na bilheteria)

Classificação: 12 anos

A sessão de Virgínia e Adelaide no MIS é uma oportunidade única para explorar a história da psicanálise no Brasil, com reflexões sobre memória, resistência e conhecimento. Não perca!

BLEACH: Rebirth of Souls | Com lançamento em março, novo trailer revela o destino de Ichigo Kurosaki

Por

Giuliano Peccilli

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7 de março de 2025

A Bandai Namco acaba de divulgar um novo trailer de BLEACH: Rebirth of Souls, trazendo aos fãs da lendária série de anime uma oportunidade imperdível de reviver os momentos mais épicos da história de Ichigo Kurosaki. O novo jogo permitirá aos jogadores reviverem a jornada do protagonista e se enfrentarem contra alguns dos maiores inimigos da série, incluindo o confronto final contra Sosuke Aizen.

Mais de 30 Personagens Jogáveis

Em BLEACH: Rebirth of Souls, os jogadores terão acesso a mais de 30 personagens icônicos do universo BLEACH, incluindo heróis, vilões, Arrancars, Quincies e Ceifeiros de Alma. Alguns dos destaques no trailer incluem nomes como Byakuya Kuchiki, Soi Fon, Grimmjow Jaegerjaquez, entre outros, cada um com habilidades únicas para intensificar a ação nas batalhas.

Confrontos Épicos Esperam por Você

O foco principal do jogo está nas intensas batalhas que relembram a luta entre Ichigo e os poderosos adversários que ele encontra ao longo de sua jornada. Os fãs terão a chance de experimentar de perto o destino de Ichigo e testemunhar uma batalha final que promete ser uma das mais emocionantes da franquia.

BLEACH: Rebirth of Souls será lançado em 21 de março de 2025, com versões para PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox Series X|S e PC via STEAM. Prepare-se para viver, mais uma vez, a história que conquistou milhões de fãs ao redor do mundo!

Nightmare no Anime Friends 2025 | Um dos maiores nomes do Visual Kei japonês em São Paulo

Por

Giuliano Peccilli

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7 de março de 2025

Um dos maiores nomes do Visual Kei japonês, Nightmare, desembarca em São Paulo pela primeira vez para uma performance histórica no palco AF Festival no Anime Friends 2025. No domingo, 6 de julho, a banda traz para o Brasil toda a sua energia elétrica e estética única, celebrando 25 anos de carreira e deixando sua marca no cenário musical mundial. Não perca a chance de ver ao vivo essa lenda do rock japonês!

Uma Lenda do Visual Kei

Formada em 2000 em Sendai, Japão, Nightmare conquistou o mundo com sua fusão única de metal, rock e uma estética visual impactante, típica do Visual Kei. Influenciados por gigantes como X Japan e Luna Sea, o quinteto – composto por Yomi (vocais), Sakito (guitarra), Hitsugi (guitarra), Ni~ya (baixo) e Ruka (bateria) – se tornou um ícone no cenário musical japonês. Com uma sonoridade potente e visual provocador, a banda se tornou ainda mais conhecida mundialmente após suas músicas The World e Alumina serem escolhidas para a trilha sonora do anime Death Note.

Do Começo ao Sucesso Global

O Nightmare nasceu na escola, com seus membros ainda adolescentes, e começou sua jornada como uma banda de covers, inspirada por outros grandes nomes do rock japonês. Com o tempo, foram conquistando seu espaço e, em 2003, lançaram o álbum Ultimate Circus. A partir daí, a banda não parou mais. A inclusão de suas faixas em animes de sucesso, como Death Note e Claymore, catapultou o Nightmare para o estrelato, consolidando-os como um dos principais nomes do Visual Kei.

Nos anos seguintes, a banda continuou a desafiar suas próprias fronteiras musicais, explorando novos estilos e sonoridades, como ficou claro nos álbuns Killer Show e Scums, que trouxeram influências de dubstep e eletrônica, além de seu som característico. A performance ao vivo da banda também se destacou, com grandes apresentações, incluindo a primeira no Nippon Budokan, um dos palcos mais prestigiados do Japão.

25 Anos de Nightmare

Após um hiato em 2016 devido a problemas de saúde de um dos integrantes, o Nightmare voltou em 2020 com força total, comemorando seu 20º aniversário com um show especial no Yokohama Arena. O sucesso da volta foi apenas o começo de um novo capítulo para a banda, que segue lançando novos singles, como Ink e Cry for the Moon, além de marcar presença em animes, como a música Sinners, que fez parte da trilha sonora de Duel Masters King!.

Agora, em 2025, o Nightmare celebra seus 25 anos de carreira com uma turnê mundial e, claro, com sua tão esperada apresentação no Brasil, no Anime Friends 2025. Os fãs brasileiros têm a oportunidade única de vivenciar ao vivo a força de uma das maiores bandas do Visual Kei, com toda a energia e teatralidade que marcaram sua trajetória.

Anime Friends 2025

Datas: 3 a 6 de julho de 2025

Local: Distrito Anhembi, São Paulo/SP

Ingressos: Vendas iniciam em 10 de março de 2025

Se você é fã de rock japonês, Visual Kei ou simplesmente ama uma boa apresentação ao vivo, o Nightmare no Anime Friends 2025 é um evento imperdível. Garanta já seu ingresso e prepare-se para ser parte de um show que vai marcar a história do festival!