Destiny 2: Heresia estreia hoje como o primeiro ato do último episódio do ano de A Forma Final. Os Guardiões retornarão ao icônico Encouraçado de Destiny 1, agora sob influência de um Eco, e terão que enfrentar novos desafios e recompensas. Entre as novidades, estão armas inéditas e reprisadas, novos aspectos de subclasse e 25 mods de artefato que amplificam poderes de arco e adicionam novas mecânicas de combate.
Submundo
O Submundo, uma atividade para três jogadores, levará os Guardiões a impedir a invasão dos Possuídos nos planetas do sistema solar. Inspirado no Reino Estilhaçado e na Espiral, o Submundo mescla zonas de patrulha, confrontos e objetivos aleatórios. Além disso, jogadores poderão usar dádivas de intensidades variadas para aprimorar suas habilidades e equipamentos.
Cada incursão no Submundo terá desafios distintos, incluindo regeneração de vida desativada e munição limitada, tornando o gerenciamento de recursos essencial para a sobrevivência.
Novas e Velhas Armas com Poder Renovado
O arsenal de Destiny 2 será expandido com o retorno das armas da Temporada das Aparições, que agora trazem novas vantagens e a capacidade de aprimoramento. Além disso, as armas da Câmara de Cristal foram atualizadas e poderão ser criadas após desbloqueio dos projetos.
Parceria com Star Wars™: Personalize seu Guardião
O universo de Star Wars aterrissa em Destiny 2 com armaduras e acessórios exclusivos. As três classes receberão visuais inspirados no Império Galáctico:
Caçadores – Patrulheiro Secreto
Arcanos – Protetor Real
Titãs – Tropa de Choque
A Coleção de Antiguidades da Guerra Interestelar adiciona ainda mais itens temáticos, como o Porta-Fantasma EM-2, o Protótipo de Nave Avançada e o Velocista de Campo Repulsor. Além disso, novas finalizações e gestos estarão disponíveis na Eververso.
Doutrina Apartada
Na sexta-feira, 7 de fevereiro, a masmorra Doutrina Apartada será lançada, trazendo uma corrida especial para os Guardiões mais destemidos. Durante as primeiras 48 horas, equipes enfrentarão o desafio no modo Disputa, competindo para serem os primeiros a concluir a atividade. O esquadrão vencedor receberá um troféu personalizado, enquanto todos que finalizarem o modo Disputa garantirão um emblema especial e uma arma exótica.
Após a conclusão da corrida, o modo Normal será liberado para todos os jogadores.
Recompensas Exclusivas nas Bungie Rewards
Os Guardiões terão até 6 de maio de 2025 para completar desafios que desbloqueiam recompensas especiais nas Bungie Rewards, incluindo:
Camiseta, bracelete e broche da masmorra Doutrina Apartada
Broche do título de Explorador
Broche do título de Herege
Emblema Ponto Meiau para quem comprar qualquer item na Bungie Store durante o evento
Publicado pela primeira vez pela Editora JBC em 2015, Parasyte retornou ao Brasil em 2024 em uma edição colorida e em um formato muito parecido com Neon Genesis Evangelion Collector’s Edition e Museum, trazendo 280 páginas em cada volume.
Publicado no Japão de 1988 a 1995, Parasyte já ganhou anime, filmes live-action no Japão e, recentemente, um K-drama na Netflix, o que trouxe a franquia de volta à moda. Criado para um público mais velho, do gênero seinen, Parasyte surgiu na publicação Afternoon, que já nos brindou com outros títulos como Eden e Genshiken, lançados no Brasil pela JBC.
A grande diferença é que, com seu estilo estético dos anos 80 e uma adaptação brasileira bem equilibrada, o mangá chega agora em uma versão muito mais luxuosa e colecionável do que na primeira vez em que foi publicado. Com cores em um tom mais opaco do que os quadrinhos americanos digitais e com um aspecto mais “manual”, semelhante à Dragon Ball Edição Definitiva, Parasyte ganha uma nova camada de leitura com sua versão colorida.
Mas falamos muito sem entrar na história. Vamos falar da trama?
Estranhos seres voam pelo planeta em formato de bola e, ao pousarem, transformam-se em “cobras” que passam a possuir humanos e animais. É assim que conhecemos o jovem Izumi Shinichi, um estudante de 17 anos que mora com os pais em um bairro tranquilo de Tóquio. Numa certa noite, uma dessas criaturas invade seu quarto e acaba possuindo seu braço.
Ganhando consciência e sedento por conhecimento, esse estranho ser não consegue dormir e devora todos os livros do quarto de Shinichi, estabelecendo com ele uma relação de respeito e, eventualmente, uma aliança. Como a criatura se aloja em seu braço direito, Izumi a batiza de “Miggy” (derivado de migi, que significa “direita” em japonês).
Só que Miggy não é único, e Shinichi logo encontra outros parasitas pelo caminho, enquanto jornais do mundo inteiro noticiam ataques brutais que literalmente trituram diversos humanos ao redor do planeta.
O primeiro volume destaca, em grande parte, a chegada da professora Ryoko Tamiya, que também é um parasita, mas age de maneira fria e calculista, tornando-se uma aliada de Shinichi. Grávida de outro parasita, ela é uma mulher solteira e logo se torna um problema dentro da escola, o que a leva a reconsiderar sua estratégia para permanecer no colégio.
Cenas de ação ganham outro efeito com cores – Giuliano Peccilli
Edição brasileira
A edição totalmente colorida segue o mesmo tamanho de outros títulos da editora. Um diferencial é a inclusão de uma sessão de perguntas e respostas com o criador, datada de 1991, que revela como Hitoshi Iwaaki concebeu o mundo de Parasyte.
Com tradução de Drik Sada, o texto é fluido e natural, sem datar a época em que o mangá foi publicado nem recorrer a expressões específicas da época, como foi o caso da adaptação de Yu Yu Hakusho. Além disso, um dos grandes méritos da tradução é adaptar bem o estilo de fala dos personagens – sejam alunos, professores ou alienígenas –, tornando a leitura ainda mais envolvente em português.
As orelhas da versão brasileira e o acabamento premium da edição brasileira – Giuliano Peccilli
As cores seguem um formato semelhante ao da Dragon Ball Edição Definitiva, mas, por ser impresso em um tipo de papel diferente, a impressão em papel offset traz um resultado bem interessante.
Custando R$ 76,90, Parasyte não é um mangá barato. No entanto, considerando que os preços médios atualmente variam entre R$ 39 e R$ 42, podemos dizer que, apesar do valor elevado, ele entrega um acabamento premium que justifica o investimento.
Já publicado anteriormente, Parasyte retorna agora com uma edição atualizada e caprichada, semelhante a outros títulos da mesma editora. Com um total de oito volumes nesse formato, a atualização vale a pena se você é fã da obra. Caso tenha chegado à franquia pelo K-drama, o mangá apresenta uma ótica japonesa da história, trazendo o protagonista que também aparece na adaptação.
Opinião
Formato da Editora JBC vem se consolidando no mercado brasileiro – Giuliano Peccilli
Lançado como Parasyte #01 – Edição Especial Colorida, a Editora JBC acertou em trazer o título nesse formato, aproveitando o momento em que a franquia está em alta graças à nova adaptação em K-drama.
Acredito que não seja um spoiler dizer que Parasyte, assim como Gantz e Death Note, se permite ser contado de forma simultânea em diferentes mídias e países. Se você conheceu a história pelo K-drama, terá uma experiência diferente e enriquecedora ao conferir o mangá.
Se você é fã da obra desde 2015, sabe que essa nova edição supera a anterior em todos os aspectos. Ao trazer cores para o mangá, a edição adiciona camadas que antes passavam despercebidas no preto e branco. Infelizmente, quando Parasyte foi adaptado para anime, houve diversas atualizações visuais, mas essa edição colorida se aproxima mais da estética que a obra poderia ter tido caso tivesse ganhado um anime nos anos 90.
A nova edição, ao utilizar papel offset, entrega um acabamento semelhante ao das páginas coloridas de Neon Genesis Evangelion Collector’s Edition. Embora a diferença de preço em relação a outras edições seja de mais de R$ 20, o papel couchê de Sailor Moon Eternal Edition poderia ter trazido um resultado interessante, mas a escolha pelo offset confere um toque mais condizente com o gênero e a atmosfera da obra.
Por ser um mangá direcionado ao público jovem adulto (seinen), Parasyte funciona muito bem para fãs de Neon Genesis Evangelion e outros títulos da editora. O formato semelhante facilita a identificação do leitor que busca algo na mesma linha.
Embora o protagonista seja um estudante, fica claro que Hitoshi Iwaaki não trata seu público como jovem, trazendo explicações aprofundadas e uma abordagem que flerta com o gore, criando um clima de terror constante. Parasyte surgiu na mesma época de filmes como O Exterminador do Futuro 2 (1991) e, para quem gosta desse gênero, a influência é perceptível – é fácil imaginar como teria sido se Hollywood tivesse descoberto essa obra naquela época.
Divertido e visceral, Parasyte #01 é apenas o primeiro capítulo de uma saga cheia de reviravoltas, em que o autor não tem medo de ousar e transformar seus personagens. Com mortes constantes, Parasyte provavelmente serviu de referência para muitos mangás posteriores, ao demonstrar coragem para ir além do convencional.
Parasyte - Edição Especial Colorida #01
Autoria Hitoshi Iwaaki
Volume 01
Número de páginas 280
Formato 15,0 x 21,0 cm
Preço R$ 76,90
ISBN 9786555946253
Mais informações
Parasyte – Edição Especial Colorida #01
Classificação etária: 16 anos
Edição Impressa
Avaliação
5,0/5
★★★★★
JWave
Agradecimentos a Editora JBC que enviou o mangá para produção deste conteúdo
Fevereiro chega repleto de estreias para todos os gostos, trazendo novas temporadas de séries queridas, filmes clássicos e lançamentos aguardados. Para os fãs de séries brasileiras, Sintonia retorna para sua quinta temporada no dia 5, acompanhando Doni, Nando e Rita em novos desafios na vida adulta. No dia seguinte, o drama Vinagre de Maçã apresenta uma história intrigante sobre duas jovens que enganam o mundo com falsas fórmulas de bem-estar. Já Doces Magnólias, também no dia 6, traz de volta as amigas de Serenity, que precisam lidar com uma tragédia e uma grande crise na cidade.
O mês ainda traz muita ação com a chegada de Cobra Kai em sua sexta temporada, parte 3, no dia 13. Daniel e Johnny se preparam para o torneio mundial, mas o caminho para a vitória não será fácil, com antigos inimigos e novas ameaças surgindo. Para quem busca algo mais leve, Cãezinhos no Passeio estreia no mesmo dia, trazendo uma animação divertida sobre aventuras caninas quando os humanos não estão por perto. O dia 14 traz romance e emoção com Um Amor de Cinema, a história de um cinéfilo e uma diretora novata que se reencontram anos depois de um romance intenso. No mesmo dia, os fãs de reality shows podem acompanhar a oitava temporada de Casamento às Cegas, onde solteiros e solteiras enfrentam o maior desafio do amor: se apaixonar sem conhecer a aparência do outro.
A ação e o suspense aumentam no dia 20 com Dia Zero, uma trama tensa em que um ex-presidente dos Estados Unidos precisa lidar com um ataque cibernético de grandes proporções. Para quem gosta de premiações, o Screen Actors Guild Awards acontece no dia 23, reunindo as maiores estrelas do cinema e da TV em um evento ao vivo.
Nos cinemas, fevereiro traz grandes títulos. No primeiro dia do mês, chegam Jumanji: Próxima Fase e Homem-Aranha no Aranhaverso, dois sucessos cheios de aventura. Logo depois, em 3 de fevereiro, Bogotá: A Cidade dos Sonhos Perdidos apresenta um drama envolvente sobre um jovem coreano que se envolve no submundo do crime na Colômbia. No dia 5, os fãs do teioso poderão conferir Homem-Aranha: Sem Volta para Casa em sua versão original e na versão estendida, trazendo cenas inéditas e uma abertura especial. Já no dia 11, o universo de The Witcher se expande com o filme animado Sereias das Profundezas, uma nova jornada de Geralt de Rivia entre a terra e o mar.
Clássicos também fazem parte das estreias. No dia 16, chegam A Vida é Bela, Gladiador e A Teoria de Tudo, três produções que marcaram época com suas histórias emocionantes. Para os nostálgicos, Grease – Nos Tempos da Brilhantina e Uncharted: Fora do Mapa chegam no dia 19, trazendo muita música e aventura. No fim do mês, os filmes Red – Aposentados e Perigosos e sua sequência, Red 2, estreiam no dia 25, garantindo boas doses de ação e humor.
Para as crianças e toda a família, fevereiro também reserva boas opções. No primeiro dia do mês, a franquia Shrek completa seu catálogo com os três primeiros filmes, enquanto Meu Malvado Favorito e suas sequências chegam no dia 16, ao lado de Minions.
Os fãs de anime também têm motivos para comemorar, já que a partir do dia 1º, novas temporadas de Naruto Shippuden, ONE PIECE e Cells At Work! chegam para ampliar os catálogos. Com tantas opções, fevereiro promete ser um mês repleto de boas histórias para maratonar e se emocionar.
Doni, Nando e Rita enfrentam novos dilemas morais na vida adulta. Será que as diferentes convicções vão mudar a caminhada de cada um ou a amizade vai prevalecer?
É período de festas em Serenity, e as Magnólias enfrentam uma tragédia, uma crise na cidade e uma terrível tempestade nas semanas entre o Halloween e o Natal.
Daniel e Johnny preparam o time para o torneio mundial, mas antigos inimigos e novas ameaças podem atrapalhar a vitória.
Cãezinhos no Passeio: Parte 1
Data de estreia: 13/02/2025
Quando seus humanos estão longe, o fofo cãozinho Holm e seus colegas adoram brincar com seus brinquedos favoritos.
Um Amor de Cinema
Um Amor de Cinema
Data de estreia: 14/02/2025
Um cinéfilo e uma diretora novata vivem um romance intenso, porém breve. Agora que a trama da vida os aproximou novamente, será que a história terá um novo fim?
Um novo grupo de solteiros e solteiras encara o maior experimento em um reality de namoro. Será que eles vão encontrar suas almas gêmeas e se casar ou a aparência vai atrapalhar o amor?
Depois que um ataque cibernético sabota a infraestrutura de transporte e energia dos Estados Unidos, o ex-presidente George Mullen tem a missão de encontrar o culpado.
Filmes
Jumanji: Próxima Fase
Data de estreia: 01/02/2025
Spencer desaparece, então Martha, Bethany e Fridge resolvem voltar para Jumanji e resgatá-lo. O problema é que a jornada vai ser muito mais complicada do que parecia.
Homem-Aranha no Aranhaverso
Data de estreia: 01/02/2025
Após ser picado por uma aranha radioativa, o garoto Miles Morales logo aprende a lançar teias com seus parceiros de um universo alternativo.
Bogotá: A Cidade dos Sonhos Perdidos
Data de estreia: 03/02/2025
Em busca de uma vida melhor, um jovem coreano se muda para Bogotá e se envolve no submundo do crime, arriscando tudo pela chance de alcançar o sucesso.
Homem-Aranha: Sem Volta para Casa
Data de estreia: 05/02/2025
Com as pessoas que mais ama em risco, Peter Parker recorre ao Dr. Estranho para restaurar seu segredo, mas acaba causando um acidente de proporções universais.
Homem-Aranha: Sem Volta para Casa (Versão Estendida)
Data de estreia: 05/02/2025
Com a identidade revelada, o Homem-Aranha recorre ao Dr. Estranho nesta versão estendida que inclui cenas cortadas da versão final e uma abertura especial.
O caçador de monstros Geralt de Rivia se depara com um conflito épico entre a terra e o mar neste filme de animação do universo de The Witcher.
A Vida é Bela
Data de estreia: 16/02/2025
Um garçom judeu-italiano enviado a um campo de concentração nazista protege a inocência de seu filho fingindo que seu cativeiro é um elaborado jogo.
Gladiador
Data de estreia: 16/02/2025
Ao ver sua família assassinada e sua vida destruída pelo filho do falecido imperador, o general romano Maximus jura vingança.
A Teoria de Tudo
Data de estreia: 16/02/2025
O físico Stephen Hawking e sua esposa, Jane Wilde, tentam equilibrar duas demandas gigantescas: o avanço da doença dele e a busca dela por um propósito além do casamento.
Grease – Nos Tempos da Brilhantina
Data de estreia: 19/02/2025
Neste musical que marcou época, John Travolta é um líder de gangue que se apaixona por uma garota toda certinha vivida por Olivia Newton-John.
Uncharted: Fora do Mapa
Data de estreia: 19/02/2025
O habilidoso caçador de tesouros Nathan Drake e seu mentor Sully embarcam em uma perigosa aventura pelo mundo para encontrar o ouro perdido de Fernão de Magalhães.
Red – Aposentados e Perigosos
Data de estreia: 25/02/2025
Frank Moses é um ex-agente da CIA e está curtindo a vida de aposentado. Até que vira alvo de um assassino e precisa voltar à ativa.
Red 2 – Aposentados e Ainda Mais Perigosos
Data de estreia: 25/02/2025
O ex-agente da CIA Frank Moses e sua equipe voltam para outra missão de alto risco: achar um dispositivo nuclear desaparecido que pode estar em qualquer lugar do planeta.
Eventos ao Vivo
The 31st Annual Screen Actors Guild Awards
Data de estreia: 23/02/2025
Kristen Bell apresenta as maiores estrelas do cinema e da TV, que iluminam o palco do SAG Awards 2025. (Evento ao vivo em inglês.)
Crianças e Família
Shrek
Data de estreia: 01/02/2025
Para resgatar uma princesa das garras de um dragão que cospe fogo, o ogro Shrek se une a um companheiro improvável: um burro brincalhão.
Shrek 2
Data de estreia: 01/02/2025
O simpático ogro e seu amor voltam para a terra natal dela para dizer aos seus pais que se casaram, mas o Príncipe Encantado não fica nada feliz.
Shrek Terceiro
Data de estreia: 01/02/2025
O reino precisa de um herdeiro, então Shrek, Burro e o Gato de Botas saem à procura de um, bem quando Shrek descobre que vai ser pai.
Meu Malvado Favorito
Data de estreia: 16/02/2025
Ele era um vilão com um plano diabólico, mas tudo mudou depois que um trio de órfãs deu as caras.
Meu Malvado Favorito 2
Data de estreia: 16/02/2025
Mais engenhocas, minions e confusão! Gru deixa as maldades de lado para cuidar das meninas e é recrutado por uma agência secreta para combater o mal.
Meu Malvado Favorito 3
Data de estreia: 16/02/2025
Gru perdeu o emprego porque não prendeu um astro infantil que se tornou um supervilão. Agora, ele acabou de descobrir que tem um irmão gêmeo há muito perdido!
Minions
Data de estreia: 16/02/2025
Eles são os lacaios amarelos e inconfundíveis de “Meu Malvado Favorito”. Neste filme, veja a história de sua devoção por vilões desde o início.
Anime
ONE PIECE: Dressrosa
Data de estreia: 01/02/2025
O capitão Luffy navega com sua tripulação à procura de um tesouro que pode torná-lo o novo rei dos piratas.
Naruto Shippuden: Temporada 14
Data de estreia: 01/02/2025
Após treinar fora por mais de dois anos, Naruto Uzumaki retorna para casa e une forças com Sakura Haruno para enfrentar uma organização maligna.
Naruto Shippuden: Temporada 15
Data de estreia: 01/02/2025
Após treinar fora por mais de dois anos, Naruto Uzumaki retorna para casa e une forças com Sakura Haruno para enfrentar uma organização maligna.
ONE PIECE: Silver Mine
Data de estreia: 01/02/2025
O capitão Luffy navega com sua tripulação à procura de um tesouro que pode torná-lo o novo rei dos piratas.
Cells At Work!: Season 2
Data de estreia: 01/02/2025
Novas células, novas bactérias e novos vírus. O glóbulo vermelho e seus colegas fazem de tudo para manter o corpo saudável. O trabalho de uma célula nunca termina!
A batalha final está prestes a começar. “Cobra Kai”, a série que trouxe de volta toda a rivalidade e emoção do universo de “Karatê Kid”, se aproxima do seu grande desfecho. A terceira e última parte da sexta temporada estreia mundialmente na Netflix em 13 de fevereiro, prometendo encerrar essa jornada épica com lutas intensas, reencontros marcantes e um legado que atravessa gerações.
O Caminho Até Aqui
Após um resultado surpreendente no Sekai Taikai, os dojos de Miyagi-Do e Cobra Kai precisam encarar seus passados para enfrentar um futuro incerto, tanto dentro quanto fora do tatame. Décadas depois do icônico Torneio de All Valley de 1984, tudo converge para este momento derradeiro. Daniel LaRusso (Ralph Macchio) e Johnny Lawrence (William Zabka) continuam no centro do confronto, mas agora lidam com um novo cenário, onde antigos inimigos podem se tornar aliados – ou não.
Sobre a Série
“Cobra Kai” se passa 30 anos após os eventos de “Karatê Kid” e reacende a eterna rivalidade entre Daniel e Johnny, ao mesmo tempo em que apresenta uma nova geração de lutadores. A série conquistou fãs antigos e novos, misturando nostalgia, ação e um humor afiado que mantém a essência dos filmes originais.
Todas as cinco temporadas anteriores, além das partes 1 e 2 da sexta temporada, já estão disponíveis na Netflix. Agora, a última peça do quebra-cabeça está prestes a ser colocada no lugar.
Elenco e Produção
A série é assinada por Josh Heald, Jon Hurwitz e Hayden Schlossberg, da Counterbalance Entertainment, com produção executiva de Will Smith, James Lassiter, Caleeb Pinkett (Westbrook Entertainment) e Susan Ekins, em parceria com a Sony Pictures Television. Ralph Macchio e William Zabka também fazem parte da equipe de produtores executivos.
No elenco, além de Macchio e Zabka, nomes como Martin Kove (John Kreese), Xolo Maridueña (Miguel Diaz), Jacob Bertrand (Hawk), Mary Mouser (Samantha LaRusso), Tanner Buchanan (Robby Keene), Peyton List (Tory) e muitos outros garantem a ação e o drama que os fãs esperam.
Com a Parte 3 prestes a estrear, “Cobra Kai” se despede com a promessa de entregar um final épico. Seja qual for o desfecho, uma coisa é certa: o legado do karatê nunca morre.
A última parte estreia em 13 de fevereiro, na Netflix.
Sing Sing, drama indicado a três prêmios no Oscar 2025, chega aos cinemas brasileiros no dia 13 de fevereiro. Dirigido por Greg Kwedar, o filme protagonizado por Colman Domingo se baseia em uma história real e apresenta o poder transformador da arte no ambiente de uma das prisões mais famosas dos Estados Unidos.
O longa conta a trajetória do programa Rehabilitation Through the Arts (RTA), que ajuda detentos de Sing Sing a se reconectar com suas emoções e a desenvolver habilidades criativas através do teatro, sendo uma experiência que vai além da reabilitação tradicional. No filme, vemos um grupo de prisioneiros que encenam peças de Shakespeare e até produzem obras originais, mostrando como o arte pode transformar suas realidades e abrir novos caminhos para a reintegração à sociedade.
A Força do Programa RTA
O programa RTA já existe no mundo real e, segundo estudos, tem um impacto impressionante na redução da reincidência criminal. Enquanto a taxa nacional de reincidência nas prisões dos Estados Unidos gira em torno de 60%, entre os participantes do RTA, o índice cai para menos de 5%. No entanto, o programa ainda é pouco conhecido fora dos círculos especializados.
A descoberta do RTA por Kwedar foi pura casualidade. Em 2016, o cineasta estava ajudando um amigo a produzir um curta documental em uma prisão de segurança máxima quando se deparou com uma cena que o marcou profundamente. Em uma cela, um detento estava acompanhado de um cachorro resgatado, e Kwedar ficou impressionado com a relação de cumplicidade entre eles. Esse momento o levou a investigar outras iniciativas dentro das prisões dos EUA, até encontrar o RTA, que viria a inspirar Sing Sing.
A História dos “Divines”
No centro da história do filme estão dois detentos que participaram ativamente do programa RTA: John “Divine G” Whitfield e Clarence “Divine Eye” Maclin. Ambos tiveram suas vidas transformadas pela arte, mas de formas diferentes. Divine G foi condenado injustamente por um crime que não cometeu, mas, antes de ser preso, já tinha se envolvido com as artes cênicas. Durante seu tempo em Sing Sing, ele passou a escrever peças e romances enquanto tentava provar sua inocência.
Já Divine Eye, inicialmente um criminoso no sistema prisional, começou a se envolver com o RTA por um acaso. Ele foi forçado a participar de uma apresentação e, ao observar os outros presos se expressando abertamente no palco, teve uma mudança de perspectiva. Para ele, foi uma epifania: começou a entender que, além dos crimes cometidos, os prisioneiros tinham histórias de vida complexas, com famílias e emoções como qualquer outra pessoa.
O Processo de Criação do Filme
Para criar Sing Sing, Kwedar e seu roteirista Clint Bentley mergulharam fundo nas histórias reais de pessoas envolvidas com o RTA. Juntos, buscaram uma maneira autêntica de contar a narrativa sem cair em clichês comuns de filmes sobre prisões, como violência e antagonismo. O objetivo era mostrar a prisão como um espaço onde a transformação e a humanidade podem coexistir, não um mero palco para o sofrimento.
O roteiro de Sing Sing foi desenvolvido em colaboração com os próprios participantes do RTA, incluindo Divine G e Divine Eye, que deram suas contribuições para o desenvolvimento dos personagens e das histórias apresentadas no filme. A abordagem coletiva e colaborativa foi crucial para criar uma narrativa mais rica e realista.
O Impacto da Arte na Prisão e a Representação no Cinema
O filme não é apenas sobre os desafios enfrentados pelos detentos, mas também sobre a redenção e a construção de uma comunidade. Os participantes do RTA encontram no teatro uma forma de expressão pessoal que os ajuda a superar traumas e a se conectar com seus próprios sentimentos. Isso é especialmente claro no elenco do filme, formado principalmente por membros do programa, que trazem uma sensação de autenticidade e sinceridade a suas performances.
Além de Colman Domingo, indicado ao Oscar de Melhor Ator, Sing Sing também foi indicado a Melhor Roteiro Adaptado e Melhor Canção Original. A escolha de fazer do teatro a espinha dorsal da história reflete a importância que a arte tem para o processo de reabilitação e reintegração dos detentos, enquanto a música se torna uma forma de expressão emocional, unindo todos os envolvidos no projeto.
A estreia do longa em 13 de fevereiro promete não só emocionar o público, mas também convidar à reflexão sobre a importância da reabilitação e do apoio psicológico nas prisões.
A Team Liquid não perdeu tempo no Six Invitational 2025 e começou sua jornada no mundial de Rainbow Six Siege com uma vitória imponente. Nesta segunda-feira (03/02), a Cavalaria não deu chance para os adversários da TEAM JOEL, derrotando a equipe do Sudeste Asiático por 2 a 0. Os brasileiros dominaram a partida com tranquilidade, vencendo ambos os mapas com um convincente 7×4.
MVP nos dois mapas
O grande nome da partida foi Gabriel “Maia”, que foi eleito o MVP de ambos os mapas. O jogador brilhou em toda a partida e terminou com impressionantes 67% de acerto nos headshots, provando mais uma vez seu alto nível de jogo. A Team Liquid mostrou seu favoritismo no torneio ao controlar a partida do início ao fim, deixando os adversários sem respostas.
O torneio segue, e a Liquid já tem seu próximo compromisso marcado. A equipe brasileira encara os norte-americanos da Unwanted nesta terça-feira (04/02), às 15h30 (horário de Brasília), em mais uma partida válida pela fase de grupos. Também no cronograma estão os duelos contra a G2 Esports na quarta-feira (05/02) e contra a M80 na sexta-feira (07/02).
A trajetória da Team Liquid no Six Invitational
Com uma line-up sólida, composta por André “Nesk” Oliveira, Lorenzo “Lagonis” Volpi, Luccas “Paluh” Molina, Pablo “resetz” Oliveira, Gabriel “Maia” e o treinador Vitor “hugzord” Gonçalves, a Team Liquid vem para seu sétimo ano de competições de Rainbow Six Siege, com um histórico impressionante, incluindo o bicampeonato do Brasileirão em 2021 e 2022 e a Pro League de 2018, onde fez história como a primeira equipe brasileira a conquistar esse título.
Rafael Queiroz, gerente geral da Team Liquid no Brasil, comentou sobre a preparação da equipe: “Ano passado jogamos o mundial em casa e essa experiência nos trouxe grandes lições. Para este ano, fizemos a preparação da melhor forma possível e estamos prontos para fazer uma grande campanha”.
O maior torneio de R6 do mundo
Imagem: Divulgação/Liquid
O Six Invitational é o evento mais importante do cenário competitivo de Rainbow Six Siege, com uma premiação total de US$ 3 milhões, cerca de R$ 18 milhões. A grande final ocorrerá no dia 16 de fevereiro, no MGM Music Hall, em Boston, com a presença do público e disputas em MD5.
O novo documentário de Jorge Bodanzky, As Cores e Amores de Lore, chega aos cinemas no dia 13 de fevereiro com uma proposta única: contar a história da pintora Eleonore Koch, uma das maiores figuras da arte contemporânea brasileira. A obra, que acaba de liberar seu trailer oficial, vai além de uma biografia – é uma imersão profunda nos últimos anos de vida da artista.
A Intimidade de Lore
As Cores e Amores de Lore
O filme é construído a partir de uma série de encontros entre Bodanzky e Koch. A história é mais do que um simples retrato de sua arte; é um mergulho na vida de uma mulher que viveu sem medo de explorar suas emoções e suas ideias. Em conversas reveladoras, Bodanzky compartilha a experiência de conhecer uma artista que viveu com liberdade e intensidade, algo que se reflete tanto em sua arte quanto em sua vida pessoal.
“Durante nossas conversas, parecia que eu estava conversando com ela sobre coisas que nunca consegui falar com minha própria mãe. Lore tinha essa capacidade única de abrir sua alma, e é isso que torna sua história tão fascinante”, diz Bodanzky. Através desses diálogos, o filme vai além da pintura e explora temas como sexualidade, independência, solidão e os desafios de envelhecer e encontrar a felicidade.
Memórias e Legado
As Cores e Amores de Lore
Após a morte de Eleonore Koch em 2018, o diretor recebeu de sua confiança um material precioso: fotos, cartas, diários e anotações que revelam uma artista multifacetada, com uma visão intensa sobre o mundo e sobre o processo criativo. Esses documentos, que cobrem décadas de sua vida, formam a base do filme, que não se limita a contar a história de sua arte, mas também a história de uma mulher, suas vivências e pensamentos sobre as questões mais profundas da vida.
Com As Cores e Amores de Lore, o público tem a chance de ver a artista como ela realmente era – alguém que viveu uma vida intensa, marcada por muitos amores, desafios e momentos de pura liberdade. O filme também foi selecionado para o É Tudo Verdade de 2024, confirmando a importância e o impacto da obra.
Sobre Jorge Bodanzky
Jorge Bodanzky é um dos nomes mais respeitados no cenário cinematográfico brasileiro. Com uma carreira que inclui trabalhos ao lado de grandes nomes do cinema, ele é conhecido principalmente por Iracema, uma transa amazônica (1975), um de seus filmes mais premiados. Além de ser homenageado no 55º Festival de Brasília em 2022, Bodanzky segue ativo no cinema e apresenta agora As Cores e Amores de Lore, mais uma de suas obras marcantes.
DireçãoJorge Bodanzky
RoteiroBruna Callegari
Produção ExecutivaBruna Callegari, Rafael Buosi
Direção de FotografiaJorge Bodanzky
Mais informações
As Cores e Amores de Lore
Trilha Sonora: Flavia Tygel
Produtora: Espaço Líquido Audiovisual
Coprodução: SPCine
Consultoria e Pesquisa: Fernanda Pitta, Ludmilla Fonseca
Montagem: Bruna Callegari
Edição de Som: Luana Leobas
Se você curte documentários que mostram a verdade por trás das grandes figuras da arte, As Cores e Amores de Lore é imperdível. O filme promete não só revelar a pintura de Eleonore Koch, mas também os sentimentos e a vida de uma mulher única.
Jonno Davies as “Robbie Williams" in Better Man from Paramount Pictures.
Robbie Williams acaba de atingir um feito impressionante em sua carreira: com a trilha sonora de Better Man – A História de Robbie Williams, o cantor se iguala à lendária banda The Beatles ao conquistar o topo das paradas do Reino Unido pela 15ª vez. Esta marca histórica solidifica sua posição como o artista solo com mais álbuns alcançando o primeiro lugar nas paradas britânicas, superando diversos recordes e deixando sua marca na música mundial.
Uma Nova Jornada Musical e Cinemática
A trilha sonora de Better Man não é apenas um álbum, mas uma extensão da própria jornada de Robbie Williams. O filme, que estreia no Brasil no dia 6 de março, é uma superprodução dirigida por Michael Gracey, conhecido por seu trabalho em O Rei do Show. A produção traz uma visão audaciosa e sincera sobre a vida do cantor, misturando emoção com uma visão crua sobre os altos e baixos da fama. O álbum, que acompanha a narrativa do filme, conseguiu conquistar o coração dos fãs e críticos, levando o cantor a essa impressionante conquista.
Uma Trilha Sonora Repleta de Emoção e História
A obra não se limita a ser apenas mais uma coleção de músicas de um ícone da música pop. Better Man traz um olhar honesto e aberto sobre a vida de Robbie, retratando-o com uma metáfora visual poderosa, onde é visto como um macaco. Essa metáfora reflete a pressão e as dificuldades que ele enfrentou com a fama, algo que certamente ressoou com muitos de seus fãs ao redor do mundo.
A Importância da Conquista
Em sua declaração sobre essa histórica marca, Williams expressou sua gratidão aos fãs: “Obrigado a todos que apoiaram o álbum e o filme. Que grande honra é alcançar meu 15º álbum número um no Reino Unido. Um agradecimento especial a todos os meus fãs, cujo apoio nunca considero como algo garantido. Estou muito orgulhoso do filme Better Man, então ver o álbum da trilha sonora chegar ao número um torna tudo ainda mais especial”.
A conexão de Williams com seus fãs é evidente, e sua empolgação com essa conquista reflete o impacto que Better Man está gerando no cenário musical e cinematográfico. A chegada do filme e da trilha sonora promete continuar a trajetória de sucesso do cantor, que, com esse feito, se coloca ao lado de uma das maiores bandas de todos os tempos, os Beatles.
Better Man – A História de Robbie Williams chega aos cinemas brasileiros no dia 6 de março, com distribuição da Diamond Films, prometendo levar o público a uma jornada única e emocionante pela vida de um dos maiores nomes da música pop.
O Centro Brasileiro de Língua Japonesa (CBJL) anunciou o “Concurso de Desafio de Dublagem”, uma competição única na América do Sul. Com o apoio de grandes nomes como Kodansha, NHK Enterprise e Artworks Entertainment, o evento é direcionado a fãs de anime e estudantes de japonês no Brasil. Os participantes terão a chance de dublar cenas do icônico anime Card Captor Sakura: Clear Card, uma das produções mais queridas pelos brasileiros desde sua estreia em 2001.
O concurso também celebra dois marcos importantes em 2025: os 40 anos do CBLJ e os 130 anos de amizade entre Brasil e Japão. O evento não só oferece uma experiência imersiva e educativa sobre a língua japonesa, mas também fortalece os laços culturais e educacionais entre os dois países.
Mais do que uma competição, o concurso é uma chance de aprofundar o conhecimento sobre a língua e cultura japonesas de forma divertida e envolvente. A dublagem das cenas de anime oferece uma oportunidade única de entender melhor os costumes e a cultura do Japão, estreitando ainda mais os laços entre os brasileiros e os japoneses.
Inscrições e Detalhes do Concurso
＠CLAMP.ST/KODANSHA.NEP.NHK
As inscrições para o concurso estarão abertas de 1º de maio a 11 de agosto de 2025. Durante esse período, os interessados poderão acessar o site do CBLJ para informações sobre como se inscrever, as cenas que serão dubladas, critérios de avaliação, prêmios e a taxa de participação. A cerimônia de premiação acontecerá em 31 de agosto de 2025.
Fique atento às atualizações que serão divulgadas pela instituição na segunda quinzena de abril para não perder essa oportunidade histórica de participar deste evento inédito no cenário da cultura japonesa no Brasil. Para mais informações, entre em contato pelo e-mail: contato@cblj.org.br.
Entre 6 e 12 de fevereiro, os cinemas do Brasil terão ingressos a apenas R$ 10 para quatro filmes de destaque, graças à Semana do Cinema. A iniciativa inclui desde indicados ao Oscar até suspense erótico e ação eletrizante, garantindo opções para todos os gostos. Os títulos disponíveis são Conclave, Maria Callas, Babygirl e Covil de Ladrões 2. A ação, promovida pela Diamond Films, maior distribuidora independente da América Latina, se estende a diversas salas pelo país.
Baseado no best-seller de Robert Harris, Conclave mergulha no segredo mais bem guardado do Vaticano: a escolha de um novo Papa. O protagonista, Cardeal Lawrence (Ralph Fiennes), precisa organizar a eleição após a morte inesperada do Sumo Pontífice. Mas o que deveria ser um rito sagrado se transforma em um jogo de intrigas e segredos que ameaçam a própria Igreja. Com direção de Edward Berger (Nada de Novo no Front), o filme tem um elenco de peso, incluindo Stanley Tucci, John Lithgow e Isabella Rossellini. Indicado em oito categorias no Oscar, Conclave concorre a Melhor Filme, Melhor Ator para Ralph Fiennes e Melhor Roteiro Adaptado.
Covil de Ladrões 2: ação e roubo internacional
A sequência do sucesso de 2018 traz Gerard Butler e O’Shea Jackson Jr. de volta aos seus icônicos papéis de Big Nick e Donnie. Dessa vez, a rivalidade entre policial e ladrão dá lugar a uma aliança inesperada, quando ambos se infiltram no submundo das pedras preciosas para um golpe ambicioso na Europa. Com roteiro e direção de Christian Gudegast, Covil de Ladrões 2 mantém o ritmo acelerado, repleto de reviravoltas e cenas de ação eletrizantes, prometendo uma experiência imersiva para os fãs do gênero.
Babygirl: desejo e perigo
A diretora Halina Reijn (Morte, Morte, Morte) entrega um suspense erótico intenso com Babygirl. O filme acompanha Romy (Nicole Kidman), uma empresária poderosa que embarca em um caso extraconjugal com um jovem estagiário (Harris Dickinson). O romance, porém, a leva a um perigoso jogo de poder e sedução, onde cada decisão pode colocar em risco sua reputação e tudo o que construiu. Com uma abordagem provocativa e performances marcantes, Babygirl promete uma narrativa intensa e envolvente, explorando os desejos e dilemas de sua protagonista.
Maria Callas: a última canção de um ícone
Fechando a trilogia de Pablo Larraín sobre figuras femininas icônicas, Maria Callas retrata os últimos anos da maior cantora de ópera de todos os tempos. Interpretada por Angelina Jolie, a trama revela os dilemas e desafios enfrentados pela artista após decidir abandonar os palcos. Ovacionado no Festival de Veneza e indicado ao Oscar de Melhor Fotografia, o longa traz uma abordagem sensível e intimista, explorando os momentos finais de uma lenda. O elenco também conta com Kodi Smit-McPhee, Alba Rohrwacher e Pierfrancesco Favino.
A Semana do Cinema é a oportunidade perfeita para conferir essas grandes produções por um preço acessível. Consulte a programação dos cinemas participantes e aproveite!
O Six Invitational 2025 começa nesta segunda-feira (3) em Boston, nos Estados Unidos, reunindo as 20 melhores equipes do mundo de Rainbow Six Siege. A competição, que acontece de 3 a 16 de fevereiro, distribuirá um total de US$ 3 milhões (cerca de R$ 18 milhões) em premiação.
Os representantes brasileiros
Cinco equipes brasileiras entram na disputa pelo troféu: FaZe Clan, FURIA, Razah Company, Team Liquid e w7m. A atual campeã, w7m, chega para defender seu título após vencer a FaZe Clan na edição passada, realizada no Brasil, no Ginásio do Ibirapuera.
A Team Liquid busca seu primeiro título mundial, enquanto a FURIA aposta em um elenco experiente para conquistar a icônica marreta do Six Invitational. A Razah Company garantiu sua vaga através do Last Chance Qualifier, superando adversários e garantindo um lugar entre os melhores do mundo.
Calendário de jogos da estreia
Os times brasileiros entram em ação logo no primeiro dia do torneio:
Team Liquid vs. Team Joel – 12h (horário de Brasília)
Razah Company vs. DarkZero – 15h30
FaZe Clan vs. Shopify Rebellion – 19h
w7m vs. Oxygen – 22h30
FURIA vs. CAG Osaka – 22h30
Formato da competição
O campeonato é dividido em três fases:
Fase de Grupos (3 a 7 de fevereiro)
As 20 equipes estão divididas em quatro grupos de cinco times cada. Todas se enfrentam em séries Md3 (melhor de três mapas), e os pontos são distribuídos da seguinte forma:
Vitória por 2-0: 4 pontos
Vitória por 2-1: 3 pontos
Derrota por 1-2: 1 ponto
Derrota por 0-2: 0 pontos
Os quatro melhores de cada grupo avançam, enquanto os lanternas são eliminados.
Fase 2 – Eliminatórias (9 a 11 de fevereiro)
Os 16 times classificados disputam a Fase 2 em um formato de Dupla Eliminação. Os primeiros colocados de cada grupo avançam diretamente à segunda rodada da Chave Superior. Já os segundos e terceiros colocados começam na primeira rodada da mesma chave. Os quartos colocados seguem para a Chave Inferior e não terão segunda chance.
Os confrontos seguem o formato Md3, e ao final dessa fase, seis equipes avançam às finais.
Finais presenciais em Boston (14 a 16 de fevereiro)
As finais serão disputadas no MGM Music Hall, com presença de público. Todas as partidas serão Md3, exceto a Grande Final, que será Md5 (melhor de cinco mapas).
O Brasil na história do Six Invitational
A edição passada, realizada no Brasil, teve uma final 100% nacional, com w7m e FaZe Clan disputando o título no Ginásio do Ibirapuera. A w7m levou a melhor e se tornou a campeã do mundo.
Um dos momentos mais marcantes daquela decisão foi o duelo entre os irmãos gêmeos Nade e Handyy, que jogavam por w7m e FaZe, respectivamente. Ambos estarão novamente em ação no maior palco do Rainbow Six Siege.
Onde assistir
As partidas serão transmitidas nos canais oficiais da Ubisoft no YouTube e na Twitch.
A Netflix fechou com chave de ouro a jornada de “Sintonia”, sua maior franquia original no Brasil. No último sábado (1), mais de 10 mil fãs lotaram o Memorial da América Latina, em São Paulo, para curtir o “Sintonia – O Último Baile”. O festival gratuito reuniu grandes nomes do funk, rap e trap em 10 horas de pura celebração. O elenco marcou presença, rolou batalha de rimas e um show surpresa que levou a galera ao delírio.
Christian Malheiros (Nando), Bruna Mascarenhas (Rita), Jottapê (Doni) e outros integrantes do elenco estiveram lá para sentir de perto o calor do público. Os diretores Johnny Araújo, Daniela Carvalho e Denis Cisma também compareceram, junto com os produtores executivos Caio e Fabiano Gullane. Convidados como Negra Li, MC Soffia, Drik Barbosa e Jup do Bairro ajudaram a tornar a noite ainda mais especial.
Com ingressos esgotados, a galera vibrou forte com os shows de Racionais MC’s, MC Hariel e a atração surpresa da noite: Gloria Groove. A cantora entregou um show de grau de moto no palco e ainda mandou “Vermelho”, fazendo a multidão cantar junto. O palco recebeu também MC Menorzinha, Duquesa, Tasha & Tracie, MC IG, MC Tuto, MC Marks, MC Cebezinho, Jovem MK e RT Mallone. E, claro, o elenco brilhou com performances de Jottapê (MC Doni), MC Kant (MC MLK), Levinski (MC Larety), Fanieh (Luzi) e Leilah Moreno (MC Dondoka).
O paredão do Palco Fluxo foi curado pelos maiores bailes funks de São Paulo: DZ7 (zona sul), Ruinha (zona norte), Baile do Céu (zona leste) e São Jorge (zona oeste). Entre batidas pesadas e batalhas de rima, o evento trouxe ainda espaços interativos como estúdio da KondZilla, barbearia e até um salão de unhas chavosas.
Christian Malheiros resumiu a emoção da noite: “Sintonia levou a quebrada paulistana para a Netflix e botou o funk paulista na tela do mundo. Sem os fãs, não estaríamos aqui”. Jottapê completou: “Essa história só ganhou vida porque vocês abraçaram de verdade”. Bruna Mascarenhas reforçou: “Sintonia é sobre cada um de nós, sobre as Ritas, os Donis e os Nandos que vivem pelas ruas de São Paulo”.
O fim está chegando. A quinta e última temporada de “Sintonia” estreia em 5 de fevereiro na Netflix. Com Nando, Rita e Doni encarando desafios pesados, tudo pode mudar de uma vez por todas. Criada por KondZilla, Felipe Braga e Guilherme Quintella, e produzida pela Gullane, a temporada final promete emoções intensas e despedidas inesquecíveis. Segura o coração e prepara o play!
