Nosso colaborador Rafael Akira Yoshioka esteve no evento e nos conta tudo!
O Primeiro Campeonato Internacional de Pokémon TCG e VGC, realizado no Brasil de 21 a 23 de abril, reuniu mais de 1000 jogadores de vários países do mundo. A edição latino-americana do torneio foi a que recebeu o maior número de participantes estrangeiros entre as três etapas já realizadas, superando todos os outros campeonatos realizados até então em quantidade de jogadores.
Dezenove países de todo o mundo reuniram-se para disputar os campeonatos de Video Game (VGC) e Trading Card Game (TCG) no World Trade Center, em São Paulo. Esta edição foi a primeira no continente a conceder dois tipos de premiação distintos: uma em dinheiro para os campeões da categoria Master (adultos) e outra em bolsas de estudos e viagens (crianças) no valor de U$ 10,000 (algo em torno de R$ 22.000,00 já com impostos).
Como era de se esperar, os brasileiros foram a maioria do público e também foram muito bem nas competições, sendo mais de 500 jogadores só na categoria Master.
No primeiro dia, foram 9 rodadas do “suíço”, modalidade na qual os jogadores se enfrentam entre si. Esta etapa durou quase 12 horas 32 competidores “sobreviveram” para se enfrentar em sistema de mata-mata no sábado. Finalmente, no domingo, apenas os 8 melhores em cada categoria jogaram.
O Brasil foi muito bem representado nas três categorias, chegando às finais em 3 delas; na categoria Junior (crianças até 10 anos) perdeu para uma holandesa, sagrou-se campeão contra um britânico na categoria Sênior (até 15 anos) na partida mais polêmica e emocionante do campeonato e, na categoria Master, (Adultos) ficamos com dois representantes entre os 04 melhores: Thiago Giovannetti e Ian Fukuda (derrotado no último turno de jogo pelo chileno Juan Pablo Salas, ganhando o terceiro lugar).
Campeões da categoria JuniorCampeões da categoria MasterCampeões da categoria senior
Além de toda a emoção vivida nestes três dias, o evento também proporcionou à comunidade brasileira de Pokémon a oportunidade de ver o quanto ainda pode crescer e acompanhar estes jogadores talentosos, que merecem ser respeitados e ovacionados pela qualidade das partidas jogadas.
Apresentando um trailer de tirar o fôlego, Code Vein é a nova aposta da Bandai Namco. Não foi anunciado plataformas que o jogo será lançado, trazendo um trailer que foca no gráfico, história e no motor gráfico que ele foi projetado.
Temos aqui um bom RPG de ação, no qual os jogadores se aventuram pelo mundo, eles poderão escolher parceiros e acompanhantes dentre vários residentes de Vein. Estes companheiros adicionam novas camadas estratégicas ao combate, especialmente quando os jogadores recrutarem aqueles que complementarão seu estilo de jogo – o que os dará uma chance de vitória contra os inimigos mais poderosos durante a jornada.
Trailer
A História
Em um futuro não muito distante, um desastre misterioso levou o mundo que conhecemos ao colapso. Os gigantescos arranha-céus, outrora símbolos de prosperidade, agora são as sepulturas sem vida do passado da humanidade, atravessados pelos Espinhos do Julgamento. No centro da destruição, reside a sociedade secreta dos Revenants, conhecida como Vein. Esta fortaleza final é onde os poucos restantes lutam para sobreviver, abençoados com presentes de poder em troca de suas memórias e uma sede de sangue. Os que se entregam à sanguinolência arriscam se juntar a um exército de criaturas monstruosas, desprovidas de qualquer resquício de humanidade.
Gundam é uma das franquias de robôs gigantes mais conhecida em todo mundo. No Japão, Gundam tem área cativa em toda loja ligada a animê e mangá, sendo que nos videogames, a série Gundam também na faz feio, sendo anunciado para Playstation 4 o primeiro jogo desenvolvido 100% para ele.
Teremos mais de 90 Mobile Suits, num universo de mais de 35 anos de Mobile Suit Gundam.
Um jogo exclusivo
Feito exclusivamente para PlayStation 4, Gundam Versus virá para as Américas pela primeira vez em uma versão para consoles deste porte.
Você é fã de Gundam? Então se prepare para nostalgia e escolha seu Gundam favorito entre mais de 90 modelos diferentes.
Trailer
Data de lançamento
Gundam Versus ainda não tem uma data precisa, mas sabemos que o jogo será lançado no segundo semestre desse ano.
Seguindo com os lançamentos em 2017, a editora Panini vem agora com um mangá que foi anunciado no Fest Comix de 2016. Quem é Sakamoto? chegou às bancas brasileiras e promete te conquistar com uma história diferente do que estamos acostumados a ler por aí. Vamos lá?
A História
Quem é Sakamoto? é formado por historinhas que começam e terminam em um mesmo capítulo. O protagonista, Sakamoto, é um colegial que é totalmente eficiente em tudo, arranca suspiros e “kyaaaas” por onde passa e não se abala com absolutamente nada.
Neste primeiro volume, ele consegue a proeza de evitar todas as pegadinhas dos delinquentes (sempre com muito desembaraço e elegância, diga-se de passagem), enfrentar uma vespa (?!) enquanto a sala toda perde o auto controle, ensina a um colega que sofre bullying o valor de proteger sua honra, faz com que as meninas que se consideram rivais da sua atenção cooperarem da forma mais inusitada possível e, para finalizar, faz um bully se arrepender de ter tentado fazer com que Sakamoto fosse seu escravo.
Todas as atitudes de Sakamoto são pautadas pela elegância; quando o caso é resolvido, ele sempre acaba com mais admiradores ou temido por sua maneira peculiar de lidar com as adversidades em sua vida escolar. Ele não parece se abalar com nada e até as coisas mais absurdas parecem naturais quando ele faz, afinal, ele é o Sakamoto, você sabe.
Capa brasileira de Sakamoto desu ga
Essa edição ainda traz uma historinha extra sobre um representante de classe que está tentando recuperar as ombreiras do uniforme dos colegas, sem saber que os próprios não estavam muito tristes ao perdê-las.
A edição brasileira
Assim como a maioria dos mangás “normais” da editora, Sakamoto veio no papel pisa brite e sem páginas coloridas. A tradução foi feita por Felipe Monte e a edição dividida entre Beth Kodama e Beatriz Bevilacqua.
Algo curioso foi a ausência do já tradicional glossário; senti falta especialmente para entender o porquê do misterioso Hayabusa-senpai ser identificado como 8823. Imagino que deva ser algum trocadilho com a leitura dos números, mas infelizmente sempre tive bastante dificuldade com eles em minha jornada para aprender nihongo.
Devo dizer também que não curti muito o resultado final da capa brasileira. Sei que a editora tentou manter o mais próximo do original japonês, com a mesma cor e estilo de fonte e tudo o mais, mas nem sempre fica bacana quando se transpõe para o português. Achei que o resultado final ficou meio poluído, mas esta é a minha visão.
Opinião
Fiquei empolgada com o anúncio de Sakamoto por causa do estilo do protagonista, mas nunca tinha assistido ao anime ou lido a obra antes da edição sair por aqui. Após a leitura desse primeiro volume, percebi que era algo bem diferente do que eu esperava, mas isso não quer dizer que eu não tenha gostado.
O mistério todo à volta do protagonista e de suas habilidades instiga o leitor a fazer a mesma pergunta que deve passar na cabeça de todo mundo que cruza o caminho dele: quem é Sakamoto???? Fico pensando se os outros volumes continuarão com o mesmo clima ou se o passado dele será explorado. Espero que sim, pois aí o mangá ficará ainda mais interessante.
Agradecemos ao pessoal da Panini que nos encaminhou o exemplar para análise.
A editora JBC divulgou os lançamentos desse mês de maio e temos o terceiro volume do Kanzenban de Cavaleiros do Zodíaco, além de Fullmetal Alchemist que está chegando em sua décima edição. Vamos dar uma olhada no que a Editora JBC irá lançar nas bancas?
CDZ – Saint Seiya [Kanzenban] #03
Data de lançamento: 05/05/2017
Seiya e seus amigos precisam recuperar as partes da Armadura de Ouro roubadas por Ikki durante a Guerra Galáctica. Para isso, os jovens heróis terão de enfrentar os terríveis Cavaleiros Negros comandados pelo Fênix!!
Obra de Masami Kurumada
Formato: 14 x 21 cm
Número de páginas: 232p.
Preço: R$64,90
Classificação etária: 14 anos
Knights of Sidonia #10
Data de lançamento: 10/05/2017
Apesar do estado gravíssimo de Izana, a nave Sidonia consegue exterminar o Gauna gigantesco que aparecera na órbita do Planeta Seven. E superar juntos esse grande desafio fez o laço entre Nagate, Yuhata, Izana e Tsumugi se aprofundar ainda mais. Porém, nos bastidores do cotidiano animado dos quatro amigos, nas profundezas da nave que nenhum tripulante ousa chegar, o cientista Ochiai está na reta final para a concretização da sua grande ambição…
Obra de Tsutomu Nihei
Formato: 13,5 x 20,5 cm
Número de páginas: 192 p.
Preço: R$ 14,90
Classificação etária: 16 anos
Fort of Apocalypse #03
Data de lançamento: 10/05/2017
Maeda e os outros detentos vão até uma guarnição militar para conseguir armas de fogo, mas o que encontram lá é uma nova espécie asquerosa de morto-vivo: monstros de face humana quadrúpedes! Sem saber como lidar com a agilidade e quantidade dos “zumbi-cachorros”, Maeda e Iwakura são encurralados em um depósito… Então, Iwakura toma uma decisão cruel e obriga o colega a duas alternativas: morte pelos monstros ou morte pela espingarda! Como o grupo conseguirá se safar desta vez?! E os outros dois, onde foram parar?!
Obra de Kazu Inabe e Yu Kuraishi
Formato: 13,5 x 20,5 cm
Número de páginas: 192 p.
Preço: R$ 14,90
Classificação etária: 16 anos
Fullmetal Alchemist ESP. #10
Data de lançamento: 16/05/2017
Enquanto Ed segue em viagem ao leste com o major Armstrong, os que ficam na cidade fazem descobertas incríveis, mais uma vez relacionadas aos homúnculos. Alphonse, ao lado de formidáveis companheiros, acaba se envolvendo na luta contra Inveja, Gula e Luxúria. No meio do confronto, o grupo se infiltra em uma instalação do exército cujo controle é de alguém que eles nunca imaginariam…
Obra de Hiromu Arakawa
Formato: 13,5 x 20,5 cm
Número de páginas: 200 p.
Preço: R$ 16,90
Classificação etária: 14 anos
Blood Blockade Battlefront #08
Data de lançamento: 16/05/2017
Venha experimentar o apogeu do “sabor”, a união dos melhores cozinheiros dos dois mundos que fará você perder, literalmente, a sanidade…! Mas não são só de refeições fartas vive a Libra. Desta vez, Klaus e Steven terão a última oportunidade para cumprir com uma missão que falharam há três anos – na ocasião do “colapso” de Nova York! Um hospital que foi tragado pela outra dimensão retornou misteriosamente, mas por que desse aparecimento repentino? E o que foi que impediu os dois a salvar as pessoas lá dentro na época?!
Obra de Yasuhiro Nightow
Formato: 13,5 x 20,5 cm
Número de páginas: 192 p.
Preço: R$ 14,90
Classificação etária: 14 anos
UQ Holder #07
Data de lançamento: 19/05/2017
Graças à grande atuação de Touta e Santa, o terrível caso na Cidade Acadêmica foi finalmente solucionado! E assim, Santa se juntou à UQ Holder. Mas mesmo depois do caso resolvido, os membros da organização de imortais permanecem lá por mais um tempo para resolver burocracias. Até que certo dia, Touta conhece uma “antiga colega de seu avô”, que se apresenta como a diretora da instituição, e revela ao garoto a existência de um evento nunca antes visto, e uma verdade que sacudirá o seu futuro para sempre!!
Obra de Ken Akamatsu
Formato: 13,5 x 20,5 cm
Número de páginas: 208 p.
Preço: R$ 14,90
Classificação etária: 16 anos
Agradecimentos a Editora JBC pela lista de títulos.
O idioma japonês é nada menos que o nono idioma mais falado do mundo (português está em sexto lugar). São nada menos que 130 milhões de nativos, sem contar grupos que vivem fora do Japão, como EUA (Havaí), Filipinas e o Brasil (que tem a maior colônia fora do Japão).
Pensando nisso, sugerimos o Curso Japonês Expresso que é voltado para quem tem vontade de aprender o idioma japonês, mas não sabe por onde começar. Lembrando que as matrículas são abertas poucas vezes por ano, por isso esta turma ficará aberta até o dia 28 de abril.
Curso rápido? Expresso?
Primeiramente, estamos falando de um curso da mesma equipe criadora do Programa Japonês On-line. O sucesso do curso intensivo em obter a fluência no japonês, acabou fazendo que o fosse desenvolvido um novo curso para atender pessoas com pouco tempo.
E como me inscrevo?
Equipe criadora do Programa Japonês On-line organizou tópicos, formando um curso para aquele que deseja sair dos primeiros passos do idioma japonês.
Mas esse curso é pra mim?
Depende do qual é o seu objetivo no idioma japonês, porém ele é sugerido para pessoas que tem como objetivo:
– Viagem ou ir ao Japão dentro de pouco tempo.
– Que tem dificuldade de dar os primeiros passos no idioma.
– Deseja ter uma boa base da Língua Japonesa.
– Que deseja interagir com parentes ou amigos japoneses.
– Que gosta da cultura japonesa.
O idioma japonês é um idioma muito rico e cheio de detalhes que muitas vezes se perde numa tradução. Seja profissional ou por hobbie, o JWave sugere o Curso Japonês Expresso.
Estamos de volta a mais um Guardiões da Galáxia, depois de 3 anos. O primeiro filme tirou os personagens do lado obscuro da Marvel Comics, tornando eles tão relevantes, que mudou a influência dos personagens nos quadrinhos, além de ganhar uma série animada.
O sucesso da fórmula de Guardiões da Galáxia se resume ao seu criador, mais precisamente James Gunn. Ele assumiu o roteiro e a direção do primeiro filme, agora está de volta e mostrando mais um pouco do universo que ele transportou para os cinemas. Com o sucesso do primeiro, James Gunn teve orçamento maior, liberdade maior e veríamos mais do mundo que foge da realidade desses personagens. A entrega e dedicação estão ali, tornando o filme tão bom quanto o primeiro, talvez até melhor.
A história
Se passaram 2 meses desde o primeiro Guardiões da Galáxia, agora vemos os Guardiões executando uma missão para Ayesha (Elizabeth Debcki). A missão acaba sendo realizada com sucesso, mas lógico que as coisas dariam erradas quando Rocket Racoon acaba roubando as baterias do prédio aonde Ayesha estava, tornando inimigos público dela e de seu império.
Paralelo a isso, ainda temos Yondu Udonta indo atrás de Peter Quill, mas acaba encontrando Stakar Ogord (interpretado por Sylvester Stallone). Se percebe que Yondu fez algo grave no passado e que Stakar nunca o perdoou.
Na fuga da horda de naves da Ayesha, acaba que os Guardiões da Galáxia são salvos por uma estranha nave. A surpresa é que quem pilotava a nave era nada menos que Ego, o Planeta Vivo (interpretado por Kurt Russel). Ego logo se apresenta como pai do Peter Quill, assim levando ele e Gamora para o seu planeta, enquanto Raccoon, Baby Groot e Drax ficaram num planeta hostil para manter Nebulosa presa e cuidar da reparação da nave que saiu totalmente destruída do ataque de Ayesha.
Ego revela que teve um amor com a mãe do Peter e que visitou ela algumas vezes, depois que ele nasceu. O interessante aqui é que Ego não esconde que teve diversos namoricos no universo todo, como também explica ao Peter que ele é um “semi-planeta”. Interessante aqui é que Ego por mais que seja um planeta literalmente, acaba se usando uma abordagem de deus e imortalidade, explicando como um planeta pode possuir um corpo humanoide e transando geral pela galáxia.
Opinião
Se no primeiro filme, tivemos um gostinho do que era esse lado do universo, agora temos não só mais um pouco, como percebemos que ele é bem mais rico do que realmente foi mostrado.
O roteiro continua maravilhoso, combinando e casando com a trilha sonora referente a segunda fita do Peter Quill. Além disso, os novos personagens, como Ego, acabam se destacando que é impossível não torcer para ele. É evidente que existia algo errado e que Ego acaba se revelando vilão, mas Kurt Russel roubou a cena.
Um padrão dos últimos filmes da Disney/Marvel é em utilizar efeito especial para rejuvescer atores em cena, assim vemos Kurt Russel rejuvenescido em um flashback, contando como conheceu a mãe do Peter. Assumo que fiquei com a sensação de “Sessão da Tarde” com a cena, lembrando que o mesmo efeito especial foi usado com Michael Douglas em Homem Formiga, além de o Robert Downey Jr em Capitão América: Guerra Civil.
O segundo Guardiões da Galáxia trabalha a ideia de paternidade, além de família (algo que já foi trabalho no primeiro filme, mas aqui é reforçado). Do lado da paternidade, temos Ego assumindo a paternidade de Peter, porém Yondu Udonta questiona isso, porque foi ele que criou, portanto a discussão recai em quem cria ou gera.
Temos também alguns pontos importantes, já que o filme plantou muitos fatos a serem desenvolvidos em próximos filmes. Um ponto de partida é a morte do Yondu Udonta, que reúne os Guardiões da Galáxia originais, liderados pelo Stakar Ogord, o que poderá gerar um conflito entre duas gerações de Guardiões da Galáxia num terceiro filme.
O filme também plantou a rebelia que fez com Ayesha tornasse eles vilões, acabou que ela conseguiu um certo Adam Warlock para utilizar contra os Guardiões. Esse é mais um plot plantado para uma possível continuação.
Também temos o sucessor de Yondu Udonta, que foi o único tripulante vivo dos Ravangers. Peter entrega a arma usada por Yondu e acaba que o personagens começa treinamento de usar a arma.
O filme teve divulgação que tem 5 cenas pós-créditos, algumas plantam dados para próximos filmes, outras são apenas para fazer graça. Entre as cenas de fazer graça, temos Groot adolescente, levando bronca do Peter Quill como qualquer adolescente normal.
Guardiões da Galáxia Vol.2 é um filme que entrega uma história maravilhosa, boas piadas, bons personagens e mais um passo para os personagens aqui apresentados. O que aprendemos aqui é que os personagens tem um universo tão rico que não precisam do restante do universo da Marvel. Assista, porque definitivamente, continua sendo os melhores personagens da Marvel Studios.
Louis de Dampierre é uma obra ambientada na França da Guerra dos Cem Anos e conta uma história com pitadas de magia, traição e conspirações. O roteiro é assinado por Francisco Costa e Glauber Lopes, este último responsável também pela arte.
Recebemos a missão de dar nossa opinião sobre esta obra independente do cenário de quadrinhos nacional e aqui está o resultado.
A história
A rainha Adalicia não está nada feliz; descobriu que seu marido tem um filho fora do casamento. A criança vivia feliz com sua mãe druida na floresta e, desde pequeno, sempre demonstrou muito amor e respeito pelas criaturas da natureza, além de um potencial incrível para a magia.
Capa de Louis de Dampierre #1
O tempo passa e nos deparamos com um rapaz crescido e pensativo, que é chamado pelo irmão mais velho para o treino diário de espadas. Após algumas trocas de golpes, o mais velho indaga o caçula sobre sua motivação parecer diferente. O garoto, pacifista, apenas informa estar pensativo e treinando para ser um bom cavaleiro, o que não convence e faz com que seu oponente, ao terminar o treino, pareça um tanto quanto ressabiado e ressentido.
Não muito longe dali, uma mulher possuída pelo mal causa um senhor estrago. Ao tentar ajudá-lá, um bom padre acaba carregando este fardo e sai em busca da ajuda de um velho conhecido.
De volta ao castelo Louis, o caçula, foi nomeado líder das tropas apesar de não estar muito contente. Sua madrasta, a rainha Adalicia, fala abertamente que ele é um filho bastardo e seu pai, o rei, não tem boca para nada.
Enquanto Louis tenta entender o povo que se revolta pela situação em que se encontra, a rainha Adalicia repudia de forma veemente a ideia do rei Morrice de colocar Louis como representante do reino. Incapaz de demovê-lo da ideia, ela resolve contratar um capanga para dar um fim no enteado e, quando este falha miseravelmente, o garoto resolve dar um fim em sua apatia e tirar satisfação, descobrindo que sua mãe biológica morreu e que este é o motivo dele estar morando no castelo.
Louis luta pela sua vida nesta página dupla
Aborrecido e chateado, o garoto parte para sua missão junto às tropas e o padre possuído, após ajuda preciosa de seu mentor, sai em busca de uma solução definitiva para seu problema de possessão demoníaca. E assim termina o primeiro volume.
Opinião
Apesar do plot interessante, não dá para falar muito lendo apenas o primeiro volume. Sabemos da ambição da rainha, da quase inanição do rei e da rivalidade entre os dois irmãos, que pode ou não se tornar mais um problema para Louis.
O poder de Louis como druida meio que se resume agora a conversar com animais, mas isso foi justificado por ele viver na atmosfera sufocante do castelo, em meio a pessoas que não sentem nada por ele. Ele é uma existência atormentada pela saudade que sente dos tempos felizes na floresta, por estar em um lugar ao qual sente não pertencer e, para piorar, pela revelação da morte (será?) de sua mãe.
Paralelo a isso, o padre que só queria ajudar uma pobre alma acaba se envolvendo em algo muito maior do que esperava e não sabemos ainda o porquê dele ter sido envolvido na trama; será que o demônio é resultado das perturbações na floresta? Será que o caminho dele e de Louis se cruzarão em algum momento? Qual é a da família real? Muitas perguntas que, obviamente, só serão resolvidas nos próximos volumes.
Com relação à obra como um todo, achei o traço razoável; existem alguns errinhos de ortografia que podem ser facilmente evitados após uma revisão mais atenta, e devo dizer que senti também a falta de uma divisão mais clara da história. Um exemplo claro pode ser visto logo no início da história: somos apresentados a uma criança druida e, sem aviso, transportados a um castelo: neste momento, podemos ou não deduzir que o tempo passou e que a criança da floresta e o rapaz que luta com o irmão no castelo são a mesma pessoa. Lendo um pouco mais, conseguimos fazer a associação entre ambos com mais segurança.
Creio que a obra irá evoluir nos próximos volumes e faço votos que se torne uma história de sucesso, pois minha maior alegria é ver talentos nacionais desabrochando neste mercado cruel.
Agradecemos aos autores pelo envio do exemplar e desejamos boa sorte no projeto.
Antes mesmo de começarmos a lamentar o término iminente de Aoharaido, chega mais um shoujo às bancas brasileiras. One Week Friends é um dos novos lançamentos da Panini e você confere conosco um pouquinho sobre o que achamos dele.
A história
Yuuki Hase é um garoto muito bonzinho. Aluno do segundo colegial, tem algumas dificuldades com a maioria das matérias e o foco de sua atenção é Kaori Fujimiya, uma colega de classe que vive isolada do resto da turma.
Um dia, ambos ficam responsáveis pelo recolhimento dos cadernos na sala de aula e, com muito esforço, Yuuki tenta se aproximar de Kaori, ao que ela retribui ignorando-o solenemente. Ao final da tarefa, antes que Yuuki se afastasse, Kaori resolve agradecer pela ajuda. O garoto resolve aproveitar para perguntar se eles poderiam ser amigos, mas leva um fora.
Intrigado com a atitude da garota e meio que encorajado por seu melhor amigo, Yuuki insiste e consegue almoçar com a colega durante a semana toda. Na sexta-feira ela mal toca na comida e pede a ele que se afaste dela e esqueça tudo sobre o que conversaram e viveram durante esse período. Decidido a não acatar o pedido de Kaori, finalmente descobre seu segredo: as memórias felizes com relação aos amigos somem depois de uma semana.
Mesmo sabendo que seria uma dura tarefa, Yuuki resolve não desistir dessa amizade e, toda vez que uma nova semana começa, ele a convida para ser sua amiga como se fosse a primeira vez. E assim começa essa linda história de amizade e, quem sabe, de amor…
A edição brasileira
One Week Friends vem na mesma linha dos outros shoujo da editora Panini, com papel pisa brite. A primeira página é colorida e a capa fosca, combinando com o clima fofinho do mangá.
Edição brasileira de One Week Friends
A tradução ficou sob responsabilidade de Renata Leitão e a edição foi dividida entre Camila Cysneiros e Pedro Catarino.
Opinião
A despeito de ser uma obra que fala de uma “doença”, One Week Friends é muito fofo. Não conheço outras obras da autora, mas o traço da obra me engana um pouco, fazendo com que os personagens não aparentem ter a idade que realmente têm (quando vi o professor de matemática achei que ele era o representante de classe). Além disso, essa fofura excessiva me tira um pouco o foco de que estamos lendo sobre algo triste (não é meigo ou engraçado esquecer dos momentos felizes que passamos com as pessoas com quem nos relacionamos).
A amnésia seletiva da qual Kaori sofre pode ter origem em algum bullying sofrido na infância, como aponta o melhor amigo do protagonista, o “sincero até demais” Shougo. Espero que isso seja mais explorado nos próximos volumes, pois pode ser a diferença entre uma boa história e algo jogado no ar apenas para ter a desculpa dos dois se apaixonarem.
Algo que achei bem interessante foi o fato das tirinhas yon-koma se misturarem à história como parte dela, e não como extras. A transição delas para a história “normal” é bem natural e não tira a atenção, mas contribui para que a atmosfera do mangá permaneça leve. Não consegui me emocionar ou me solidarizar em nenhum momento com a situação de Kaori (Shougo e eu somos muito parecidos de fato).
Mesmo que o mangá não tenha capturado meu coração neste primeiro volume, vou continuar acompanhando. Quero ver se o esforço de Yuuki valerá a pena e se Kaori irá superar seu problema e seguir em frente. Pode ser que eu me surpreenda, afinal, a amizade verdadeira faz milagres.
Agradecemos à editora Panini por ter encaminhado o exemplar para análise.
O deus do mangá, Osamu Tezuka, foi um grande amigo do Maurício de Sousa que é o que temos mais próximo de “deus dos quadrinhos nacionais”, por mais que não exista o título por aqui. Seus respectivos personagens são famosos no mundo inteiro, porém enquanto Tezuka estava vivo, acabou nunca rolando o sonho de fazer um filme no qual o famosos crossover entre seus personagens e mundos.
Nos quadrinhos, tivemos o primeiro crossover em 2012, quando os personagens do Tezuka apareceram em Turma da Mônica Jovem. Desde então, esperavamos um novo encontro e finalmente veio com Mônica, Cebola, Cascão e Magali voltando a se encontrar com a Princesa Safiri . Desta vez, eles irão visitar a jovem herdeira do trono em seu maravilhoso reino, a Terra de Prata, na história “Mônica e o Cavaleiro”, que está na revista Turma da Mônica Jovem nº4.
A publicação já pode ser encontrada nas bancas de todo o País e teve lançamento especial no estande da editora Panini Comics na CCXP Tour Nordeste em Recife. Em formato mangá, com capas coloridas e miolo em preto e branco, a edição tem 128 páginas em formato 16 x 21,3cm, com preço sugerido de R$ 8,50.
A história
Tudo está em paz no Limoeiro e a vida dos adolescentes segue tranquila, até que Mônica e seus amigos recebem um convite muito especial. Para comparecer a uma majestosa festa, eles terão que viajar para a Terra de Prata. Porém, a ameaça de uma poderosa inimiga pode estragar os planos de todos.
O reencontro dos jovens personagens de Mauricio de Sousa com a Princesa Safiri, a mais famosa criação do mestre do mangá, Osamu Tezuka, será épico! O Rei e a Rainha, o príncipe Franz, a Ama, o ambicioso Duque Duralumínio e seu filho apaixonado por doces, junto com seu fiel escudeiro Barão Nylon, a cruel e invejosa Madame Inferno e sua filha Heckett, todos os principais integrantes do universo da clássica série “A Princesa e o Cavaleiro” estarão reunidos aos brasileiros mais famosos dos quadrinhos nesta aventura sem precedentes.
O primeiro encontro
Em 2012, na edição 43 da revista Turma da Mônica Jovem (série 1), Mauricio de Sousa realizou um sonho guardado há mais de 20 anos – o grande encontro de sua obra com a de Osamu Tezuka, o mestre da nona arte japonesa, considerado “o pai do mangá”. Personagens dos dois aclamados autores protagonizaram uma aventura na Amazônia: os jovens Mônica, Cebola, Cascão e Magali contaram com a ajuda da Princesa Safiri, do Astro Boy e de Kimba (o leão branco) para enfrentar madeireiros e combater a biopirataria na floresta. O tema central foi proposto pelo próprio Tezuka, no final da década de 1980, quando ele e Mauricio conversaram sobre o projeto de unir suas criações – a realização de um material que envolvesse uma das principais florestas tropicais do mundo foi um pedido especial.
A Capcom veio de supetão e trouxe diversas novidades de Marvel VS Capcom: Infinite. Agora sabemos data de lançamento, 8 novos personagens, preço e até que teremos 6 personagens extras na temporada 2017/2018. Mas sabe o que mais impressionou? Que o jogo agora terá um modo história robusto e realmente impactante.
Trailer
Mercado Brasileiro
O melhor disso é que a Capcom falou algumas novidades sobre o lançamento no Brasil. Primeiramente o jogo virá com legendas e menus em português. Além disso, o jogo será lançado em dois formatos por aqui, sendo standard e o deluxe, mas falaremos dele mais pra frente.
Modo História
Dessa vez, Ultron e Sigma se uniram e agora formar uma nova ameaça, Ultron Sigma. A união dos dois vilões fez com que os heróis de dois universos se unissem para salvar suas respectivas planetas. Assim começa a história do Marvel Vs Capcom: Infinite.
Novos Personagens
Com o novo trailer, o jogo confirmou os personagens: Ultron, Hulk, Thor, Gavião Arqueiro, Rocket Raccoon, Chun-Li, Strider Hiryu e Chris Redfield.
Pré-venda
A pré-venda começou hoje e você encontrará os jogos digitalmente nas respectivas lojas de Playstation 4, Xbox ONE e STEAM. Os preços são: R$ 249,90 para PlayStation 4, R$ 249,00 para Xbox One e R$ 129,99 para Windows PC via Steam. A versão Deluxe por R$ 344,90 para PlayStation 4, R$ 344,00 para Xbox One e R$ 199,99 para Windows PC via Steam. Os bônus de pré-venda para todas as edições digitais incluem as roupas Thor Guerreiro e Evil Ryu
A Edição Deluxe inclui o jogo base e o Passe de Personagens 2017 (seis personagens pós-lançamento, incluindo Sigma). Para quem adquirir a Edição Deluxe na pré-venda digital, os bônus incluem também as roupas Hulk Gladiador e X Command Mission. Detalhes sobre o lançamento das versões físicas no Brasil serão anunciados posteriormente.
