Metaphor: ReFantazio | O Que Vem por Aí? Nova Livestream com Katsura Hashino em 29 de Agosto

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27 de agosto de 2024

Se você está na expectativa por Metaphor: ReFantazio, a ATLUS tem boas notícias. No dia 29 de agosto de 2024, às 9h (horário de Brasília), a empresa vai realizar uma nova livestream no canal da ATLUS West no YouTube e na Steam. Katsura Hashino, o diretor por trás do Studio Zero, vai comandar a transmissão, que promete revelar mais detalhes sobre o intrigante universo do jogo, incluindo a jornada do protagonista no United Kingdom of Euchronia. A live contará com legendas e dublagem em inglês, o que facilita para quem não domina o japonês.

Por Dentro da Transmissão

Se você está curioso sobre o que essa live vai trazer, prepare-se para uma imersão no mundo de Metaphor: ReFantazio. Hashino deve explorar o cenário e a história do jogo, oferecendo um olhar mais aprofundado sobre o que nos aguarda no Reino de Euchronia. A expectativa é alta, especialmente para quem já conhece o trabalho da ATLUS em títulos como Persona. Espera-se que a apresentação ofereça insights valiosos e deixe a galera ainda mais ansiosa pelo lançamento.

Metaphor: ReFantazio – Um Novo Capítulo no RPG

Para quem já é fã dos RPGs da ATLUS, Metaphor: ReFantazio promete ser uma adição imperdível à coleção. Desenvolvido pelas mentes criativas por trás de Persona, esse novo título traz um universo de fantasia original, onde os jogadores terão que escrever seu destino e enfrentar desafios únicos. Com lançamento marcado para 11 de outubro de 2024, o jogo estará disponível para Xbox Series X|S, Windows, PlayStation 5, PlayStation 4 e Steam, e contará com legendas em português.

Pré-Vendas Abertas

Se você já decidiu que Metaphor: ReFantazio será seu próximo grande RPG, saiba que as pré-vendas físicas e digitais já estão rolando. Com o lançamento cada vez mais perto, a livestream do dia 29 é uma oportunidade perfeita para conhecer mais sobre o jogo e se preparar para a jornada que vem pela frente.

Meu Casulo de Drywall | As Inspirações que Moldaram o Novo Suspense de Caroline Fioratti

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Giuliano Peccilli

27 de agosto de 2024

Meu Casulo de Drywall, novo suspense dirigido e roteirizado por Caroline Fioratti, é mais do que um simples filme; é o resultado de uma década de trabalho e reflexão. Com estreia marcada para 12 de setembro, o longa é distribuído pela Gullane+ e se aprofunda nas angústias e anseios da adolescência, temas que Fioratti conhece bem. Na trama, acompanhamos Virgínia, interpretada por Bella Piero, enquanto sua festa de aniversário se transforma em um verdadeiro caldeirão de tensões e perigos.

Caroline Fioratti tem uma ligação muito próxima com sua protagonista e entende como os dramas adolescentes podem explodir em situações intensas e perigosas. Quando decidiu mergulhar em temas como solidão e luto, a diretora naturalmente recorreu a filmes que marcaram sua própria juventude e que ainda hoje a inspiram.

Sofia Coppola e o Retrato Sensível da Adolescência

Entre as principais influências de Fioratti está Sofia Coppola, uma diretora que sabe como poucos capturar a essência da adolescência e seus dilemas. “Ela me inspirava muito com seus filmes. As Virgens Suicidas tem um olhar sensível sobre as dores e máscaras da adolescência, enquanto Encontros e Desencontros retrata a solidão em uma metrópole de concreto,” conta Fioratti.

A cineasta brasileira se identifica com a maneira como Coppola mistura melancolia e uma busca por conexão humana. Essa dualidade é algo que Fioratti também busca em seu trabalho, utilizando a lente do cinema para explorar as emoções intensas da adolescência.

Influências de Gus Van Sant e Larry Clark

Outro nome que deixou uma marca na construção de Meu Casulo de Drywall é Gus Van Sant, especialmente com o filme Elefante. Fioratti admira a habilidade do diretor em criar uma narrativa densa, cheia de cruzamentos temporais e perspectivas múltiplas. “Ele coloca isso na tela de forma brilhante, e essa dinâmica foi uma grande inspiração para mim,” explica.

Kids, de Larry Clark, é outra referência importante. A coragem de Clark em mostrar um retrato duro e cru da juventude, mas com compaixão, ressoa em Meu Casulo de Drywall. Assim como Kids, o filme de Fioratti se passa em um período de 24 horas, capturando a intensidade de um momento que muda tudo na vida dos personagens.

A Conexão com o Público

Para Caroline Fioratti, Meu Casulo de Drywall é mais do que uma história de suspense; é uma oportunidade de criar um diálogo sobre temas profundos, como saúde mental e os desafios da juventude contemporânea. “A realizadora que sou hoje é consequência da espectadora que sempre fui. Essas referências são obras que me tocaram profundamente e que continuam me provocando até hoje,” afirma a diretora.

Ela espera que o público se conecte com os personagens do filme, entendendo suas dores e monstros internos com empatia. Mais do que uma simples experiência cinematográfica, Fioratti deseja que seu filme ajude a abrir conversas necessárias sobre as complexidades da vida moderna.

Sinopse

No filme, Virgínia comemora seus 17 anos em uma festa na cobertura de seu prédio. Porém, enquanto a celebração parece perfeita, uma ferida interna vai crescendo dentro dela. O dia seguinte se revela trágico: Virgínia é encontrada morta. Sua mãe, Patrícia, mergulha em um luto devastador, enquanto os amigos Luana, Nicollas e Gabriel tentam lidar com a culpa, a negação e os segredos que eles guardam.

Direção de Fotografia Helcio Alemão Nagamine

Elenco Maria Luisa Mendonça, Bella Piero, Michel Joelsas, Mari Oliveira, Daniel Botelho, Caco Ciocler, Débora Duboc, Flávia Garrafa, Marat Descartes, Lena Roque

Distribuição Gullane + (Uma produção Aurora Filmes / Coprodução com a Haikai Filmes)

Produção Rui Pires e André Montenegro

Direção de Arte Monica Palazzo

Música Original Flavia Tygel

Mais informações

Produção de Elenco Diogo Ferreira

Direção de Produção Lia Rezende

Produção Executiva Rui Pires e André Montenegro

Meu Casulo de Drywall

Coprodução, Direção e Roteiro: Caroline Fioratti

Montagem: Leopoldo Joe Nakata

Figurino: César Martins

Caracterização: Natie Cortez

Som Direto: Fred França

Desenho de Som e Mixagem: Ricardo Reis

Supervisão de Edição de Som: Miriam Biderman

Preparação de Elenco: Tomás Rezende

Emily em Paris | Segunda parte da 4ª Temporada leva a personagem a Roma

Por

Giuliano Peccilli

26 de agosto de 2024

A Netflix liberou o aguardado trailer da parte final da 4ª temporada de Emily em Paris, revelando que Emily Cooper (Lily Collins) trocará as ruas de Paris pelo charme histórico de Roma. Nos cinco episódios finais, que estreiam em 12 de setembro, veremos Emily se aventurar em terras italianas, trazendo novos desafios e, claro, muito drama. Para quem já está ansioso, a primeira parte da temporada já está disponível.

Entre Amores e Complicações

Emily vive um verdadeiro turbilhão emocional. Após o desastroso casamento de Camille (Camille Razat) e Gabriel (Lucas Bravo), ela se vê dividida entre dois amores. A situação se complica ainda mais quando Gabriel anuncia que será pai, e Alfie (Lucien Laviscount) confirma suas suspeitas sobre a proximidade entre Emily e Gabriel.

Enquanto isso, Sylvie (Philippine Leroy-Beaulieu) enfrenta dilemas pessoais e profissionais, tentando salvar seu casamento e lidando com um fantasma do passado. Na Agência Grateau, onde Emily trabalha, as mudanças na equipe tornam o ambiente ainda mais desafiador.

Novas Oportunidades e Desafios

Mindy (Ashley Park) e sua banda estão focados em economizar para o Eurovision, mas os desafios financeiros são apenas o começo. No trabalho, Emily e Gabriel unem forças para conquistar uma estrela Michelin, mas segredos ocultos ameaçam o progresso que fizeram.

Entre reviravoltas e novas experiências, Emily encontra em Roma um possível novo interesse amoroso, mas será que essa mudança de cenário trará a paz que ela tanto busca ou apenas mais confusão?

Produção e Elenco

Emily em Paris é criação de Darren Star, que também assume o papel de produtor executivo e roteirista. A produção executiva conta ainda com nomes como Tony Hernandez, Lilly Burns, Andrew Fleming, Alison Brown e Robin Schiff. No elenco, além de Lily Collins, temos Philippine Leroy-Beaulieu, Ashley Park, Lucas Bravo, Camille Razat, Samuel Arnold, Bruno Gouery, William Abadie e Lucien Laviscount.

Produzida por MTV Entertainment Studios, Darren Star Productions e Jax Media, a série promete fechar a 4ª temporada com a mesma dose de glamour, drama e surpresas que conquistaram o público até agora. Prepare-se para um final emocionante, onde Roma será o palco de novas histórias e desfechos inesperados.

Emily em Paris – 4ª temporada

Criador/Produtor Executivo/Roteirista: Darren Star
Produtores Executivos: Tony Hernandez, Lilly Burns, Andrew Fleming, Alison Brown, Robin Schiff
Co-Produtores Executivos: Stephen Brown, Grant Sloss, Joe Murphy
Produtores: Ryan McCormick, Raphaël Benoliel, Lily Collins, Jake Fuller
Elenco: Lily Collins, Philippine Leroy-Beaulieu, Ashley Park, Lucas Bravo, Camille Razat, Samuel Arnold, Bruno Gouery, William Abadie, Lucien Laviscount
Produzido por: MTV Entertainment Studios, Darren Star Productions, e Jax Media

Força Bruta: Sem Saída | Sucesso na Coreia do Sul, filme ganha nova data aos cinemas no Brasil

Por

Giuliano Peccilli

26 de agosto de 2024

Se você curte cinema coreano e não resiste a um bom filme de ação, Força Bruta: Sem Saída é a pedida certa. Com a nova data de estreia marcada para 10 de outubro, esse filme estrelado por Don Lee (o carismático Ma Dong-seok) vai invadir as telonas brasileiras, trazendo muita pancadaria e adrenalina. Quem assina a distribuição é a Sato Company, que já garantiu que vai trazer todos os próximos filmes da franquia para cá.

Sucesso Absoluto na Coreia

Estamos falando do maior sucesso de bilheteria na Coreia do Sul em 2023. Força Bruta: Sem Saída vendeu mais de 11 milhões de ingressos, o que significa que mais de um terço da população sul-coreana correu para os cinemas para ver Don Lee detonar nas telas. Esse é, sem dúvida, o K-Action mais bombado da história recente do país.

Força Bruta: Sem Saída também traz novidades no time de Ma Seok-do. O detetive Kim Min-jae se junta como seu parceiro leal, enquanto Jang I-soo e outros novos personagens adicionam um toque de leveza e humor ao filme. Cherry (Ko Kyu-pil) e Kim Yang-ho (Jeon Suk Ho) são os novos rostos que prometem equilibrar a ação com momentos cômicos.

O Que Esperar da Trama

No novo capítulo da saga, Ma Seok-do, vivido por Don Lee, volta com tudo, agora liderando um novo esquadrão policial. A missão da vez? Desmantelar uma rede de criminosos que estão inundando as ruas com uma droga sintética. Para piorar as coisas, dois vilões surgem no caminho: Joo Sung-chul (Lee Jun-hyuk), o cérebro por trás da produção da droga, e Ricky (Aoki Munetaka), um mafioso japonês que não veio para brincadeira.

Além da dupla de antagonistas, o filme apresenta novos personagens que prometem trazer uma dinâmica diferente à história. Kim Min-jae assume o papel do novo parceiro do detetive Ma, enquanto Jang I-soo, com seu jeito descontraído, garante momentos de humor no meio da tensão.

Sete anos depois de uma operação no Vietnã, Ma Seok-do se vê diante de um novo desafio ao se juntar a um esquadrão policial renovado. A missão, que parecia simples, logo se revela uma teia complicada envolvendo uma droga sintética, criminosos locais e um mafioso japonês disposto a tudo para dominar o mercado. É claro que Ma Seok-do não vai deixar barato e está pronto para fazer justiça do jeito que a gente gosta: na base da porrada.

Ação de Primeira

O diretor Lee Sang-yong, que já dirigiu o filme anterior, decidiu elevar o nível das cenas de ação. Desta vez, as coreografias estão mais elaboradas e prometem deixar o público sem fôlego. As batalhas não são apenas intensas; elas são projetadas para criar uma atmosfera de tensão que culmina em um confronto épico, daqueles que a gente adora ver nos filmes coreanos.

O Futuro da Franquia

Com o sucesso estrondoso de Força Bruta: Sem Saída, a franquia se consolida como uma das mais promissoras do cinema coreano. E a boa notícia é que a Sato Company vai continuar trazendo os próximos filmes da série para o Brasil. Então, se você é fã de K-Action, pode se preparar, porque vem muita coisa boa por aí.

Força Bruta: Sem Saída estreia em outubro nos cinemas brasileiros, e se você é fã de ação e filmes coreanos, esse é um que você não pode perder.

DireçãoLee Sang-yong

RoteiroKim Min-Sung

ElencoMa Dong-seok (Don Lee), Lee Jun-hyuk, Aoki Munetaka, Kim Min-jae, Jang I-soo, Ko Kyu-pil, Kim Yang-ho

GêneroPolicial, Ação

Duração105 min

PaísCoreia do Sul

Mais informações

ProduçãoMa Dong-seok (Don Lee)

Ano2023

Lançamento10 de outubro

Força Bruta: Sem Saída

Efeitos Visuais: Youngil Pyo

Não perca a chance de assistir a Força Bruta: Sem Saída em sua estreia, marcada para 10 de outubro. Este é um lançamento que promete ser um marco para os fãs de cinema sul-coreano e uma experiência cinematográfica que você não vai querer perder.

Uma reflexão sobre a paixão pelos mangás, animação Look Back estreia em setembro nos cinemas brasileiros

Por

Giuliano Peccilli

26 de agosto de 2024

Look Back, uma adaptação do mangá autobiográfico de Tatsuki Fujimoto, autor renomado de Chainsaw Man, é o mais recente lançamento da Cinecolor Films no Brasil. Com estreia nacional marcada para 26 de setembro de 2024, o longa-metragem oferece uma narrativa profunda e tocante sobre a dedicação à arte de desenhar mangás, sob a direção sensível de Kiyoshi Sameshima.

O filme é uma produção do estúdio Durian, conhecido por sua expertise em animação. A direção é de Kiyotaka Oshiyama, que também se encarrega do roteiro e do design de personagens. A direção de arte é atribuída a Kiyoshi Sameshima, enquanto a trilha sonora é composta por Haruka Nakamura, cuja música promete intensificar a atmosfera emocional do filme.

Look Back conta a história de Ayumu Fujino, uma estudante do ensino fundamental com um talento excepcional para desenhar mangás, que publica suas obras no jornal da escola. Após receber reconhecimento por seu trabalho, Fujino se vê desafiada por Kyomoto, uma colega que também começa a publicar seus mangás e rapidamente se destaca como uma artista superior.

Impulsionada pela competição, Fujino dedica-se de forma intensa a aprimorar suas habilidades, o que a leva a se afastar de amigos e familiares. Mesmo com seus esforços, ela não consegue alcançar o nível de Kyomoto e acaba desistindo de desenhar. Uma tarefa inesperada a leva até a casa de Kyomoto, onde ela descobre uma pilha de cadernos de esboços e um bilhete que muda sua perspectiva. A revelação de que Kyomoto era uma grande admiradora a incentiva a retomar sua arte.

As duas formam uma parceria criativa e produzem mangás que recebem elogios consideráveis. Fujino é convidada para uma série, mas Kyomoto opta por seguir um curso formal de arte. Fujino continua sua carreira com sucesso, mas a notícia de um massacre em uma faculdade de arte a faz refletir profundamente sobre suas escolhas e o impacto de suas ações.

Look Back estreou nos cinemas japoneses em 28 de junho de 2024 e foi exibido no Festival Internacional de Animação de Annecy, na França. Com lançamento previsto para 26 de setembro de 2024 no Brasil, o filme promete conquistar o público internacional e oferecer uma visão sincera e tocante sobre o mundo dos mangás.

Operação Twin Shells | A Nova Temporada de Rainbow Six Siege Está Chegando

Por

Giuliano Peccilli

25 de agosto de 2024

A Ubisoft está prestes a agitar o cenário de Rainbow Six Siege com o lançamento da terceira temporada do Ano 9, intitulada “Operação Twin Shells”, que estreia em 10 de setembro. Com uma série de adições e melhorias, essa temporada promete transformar a experiência dos jogadores.

Skopós: A Nova Operadora Grega

O grande destaque da temporada é a chegada de Skopós, uma operadora grega que vem com um arsenal de novidades. Equipado com o dispositivo V10 Pantheon Shells, Skopós controla dois robôs remotos: Talos, para operações diretas, e Colossus, voltado para observação. Essa combinação permite que Skopós ajuste sua abordagem tática rapidamente, seja para defesa ou ataque. Com velocidade e saúde de dois, Skopós traz o rifle de assalto PCX-33 e a pistola P229 para o campo de batalha.

Beta da Siege Cup: Competição Elevada

Outra grande novidade é a versão beta da Siege Cup, que promete intensificar a competição em Rainbow Six Siege. Disponível apenas para PC na Europa Ocidental e América do Norte, a Siege Cup oferece torneios quinzenais para equipes de cinco, com recompensas valiosas em jogo. Participar pode render Moedas Competitivas, trocáveis por itens exclusivos. Esta fase beta tem como objetivo testar a estabilidade dos servidores e assegurar uma competição justa para todos.

Fortalecimento do Sistema Anti-Cheat

A Ubisoft não está poupando esforços para garantir uma experiência justa. A nova temporada traz importantes melhorias no sistema anti-cheat, incluindo o fortalecimento binário e expansões do Sistema QB. Essas atualizações são projetadas para combater trapaças e prevenir novos cheats, mantendo a integridade do jogo.

Balanceamento de Operadores

A temporada também vem com ajustes no balanceamento dos operadores. As mudanças incluem a segunda fase de ajustes em Solis, Nøkk e Dokkaebi. O SPEC-IO Electro-Sensor de Solis agora detecta dispositivos eletrônicos somente na vista central, e a nova função Overclock substitui o escaneamento de gadgets. Além disso, houve aprimoramentos nos gadgets Logic Bomb de Dokkaebi e Hel Presence Reduction de Nøkk, baseados no feedback da comunidade.

Novos Recursos e Melhorias

A atualização traz também o Versus AI 2.0, um recurso de treinamento que permite enfrentar uma equipe de Operadores controlados por IA. Ideal para quem busca aprimorar suas habilidades em um ambiente desafiador antes de entrar no competitivo. Outras adições incluem o Relatório Pós-Partida 2.0, agora redesenhado para fornecer informações mais claras, e um impulso para drones, melhorando a navegação e coleta de informações.

Disponibilidade

Rainbow Six Siege está disponível por meio do serviço de assinatura Ubisoft+, além de poder ser jogado no Playstation 4, Playstation 5, Xbox One, Xbox Series X|S e PC, incluindo a Steam.

Ranma 1/2 | Remake recebe trailer com dublagem brasileira

Por

Giuliano Peccilli

25 de agosto de 2024

A Netflix lançou o trailer dublado do remake de “Ranma 1/2”, trazendo uma surpresa especial para os fãs que acompanharam o anime nos anos 90: o elenco de dublagem original está de volta. Nomes consagrados como Márcio Araújo (Ranma), Fátima Noya (Ranma, versão feminina) e Tatiane Keplmair (Akane) retornam para reviver os personagens que marcaram uma geração.

A Força da Dublagem Brasileira

A dublagem brasileira tem um papel fundamental no sucesso de “Ranma 1/2” no país. Para muitos, as vozes desses personagens são tão icônicas quanto suas histórias, e a decisão da Netflix de trazer o elenco original de volta é um aceno respeitoso ao legado do anime no Brasil. A expectativa é alta, pois essas vozes ajudaram a definir a experiência de assistir ao anime para quem cresceu nos anos 90.

Equipe de Produção de Primeira Linha

O remake de “Ranma 1/2” não é apenas uma atualização do clássico; ele conta com uma equipe de produção de alto nível. A direção está a cargo de Konosuke Uda, conhecido por seu trabalho em “One Piece”, enquanto o roteiro é coordenado por Kimiko Ueno, de “Delicious in Dungeon”. Hiromi Taniguchi, que contribuiu para o design de “FLCL”, é responsável pelo design de personagens, e a trilha sonora é composta por Kaoru Wada, renomado por seu trabalho em “InuYasha”. Com esses nomes envolvidos, o remake promete trazer um equilíbrio entre nostalgia e inovação.

Estreia Global em Outubro

A data para a estreia mundial do remake já está marcada: 5 de outubro. Nesse dia, “Ranma 1/2” estará disponível na Netflix, convidando tanto os fãs antigos quanto os novos espectadores a mergulharem novamente no universo cômico e cheio de aventuras de Ranma e seus amigos.

Revisitando a História

Criado por Rumiko Takahashi, “Ranma 1/2” foi publicado originalmente entre 1987 e 1996, e rapidamente se tornou um fenômeno, acumulando 38 volumes. No Brasil, o mangá foi publicado pelas editoras Animangá e JBC. O anime, exibido entre 1989 e 1992, ganhou popularidade nos canais Cartoon Network e PlayTV, consolidando-se como um dos favoritos da época.

A trama acompanha Ranma Saotome, um jovem artista marcial que, após cair em uma fonte amaldiçoada durante um treinamento na China, passa a se transformar em uma garota sempre que se molha com água fria. De volta ao Japão, ele se vê envolvido em um casamento arranjado com Akane Tendo, uma jovem de temperamento forte. A história é repleta de confusões, comédia e disputas, enquanto Ranma tenta lidar com suas transformações e os desafios de um casamento que nenhum dos dois queria.

O Desafio de Recriar um Clássico

O grande desafio desse remake será capturar a essência que tornou “Ranma 1/2” um clássico. Com a dublagem original e uma equipe de produção experiente, a expectativa é que essa nova versão faça jus ao legado do anime. A resposta virá em outubro, mas o retorno dos dubladores já é um bom indicativo de que a Netflix está empenhada em respeitar o material original.

Com informações da Crunchyroll Brasil

KENSHI YONEZU 2023 TOUR / FANTASY | De Chainsaw Man, Kenshi Yonezu terá show exibido nos cinemas no Brasil

Por

Giuliano Peccilli

25 de agosto de 2024

Se você é fã de anime e música japonesa, prepare-se para uma experiência única nas telonas. Kenshi Yonezu, o artista por trás de trilhas sonoras icônicas como “KICK BACK” de Chainsaw Man e “Chikyugi – Spinning Globe” de O menino e a garça, está trazendo o show de sua mais recente turnê, “KENSHI YONEZU 2023 TOUR / FANTASY”, para cinemas ao redor do mundo. E sim, o Brasil está na lista!

Uma Experiência Única no Cinema

A partir de setembro, a Crunchyroll e a Sony Pictures Entertainment vão levar o show de Kenshi Yonezu para cinemas selecionados em várias cidades do mundo. No Brasil, a data marcada é 28 de setembro, com exibições confirmadas também em países como México, Peru e Chile. Ainda não foram divulgadas as cidades brasileiras que terão a chance de conferir o show, mas já vale ficar de olho nas redes sociais para garantir seu ingresso.

Programação

24 de setembro: Los Angeles, Londres, Paris

25 de setembro: Los Angeles, Nova York, Toronto

26 de setembro: Sydney

28 de setembro: México, Brasil, Peru, Chile (cidades a serem anunciadas)

O Show

Gravado ao vivo na Yokohama Arena, em julho deste ano, o show “KENSHI YONEZU 2023 TOUR / FANTASY” é um presente para os fãs. No setlist, Yonezu trouxe alguns de seus maiores sucessos, como “Lemon”, “KICK BACK” e “Chikyugi – Spinning Globe”. Esses hits já fizeram história na música japonesa e agora poderão ser vividos com toda a intensidade de um show ao vivo, mas com a qualidade cinematográfica que só uma produção como essa pode oferecer.

Quem é Kenshi Yonezu?

Kenshi Yonezu não é apenas um cantor; ele é um verdadeiro artista multifacetado. Nascido em uma pequena cidade de Tokushima, no Japão, ele começou sua carreira na adolescência e rapidamente se destacou no mundo da música Vocaloid sob o pseudônimo de Hachi. Em 2012, Yonezu decidiu usar sua própria voz e, desde então, tem conquistado o mundo com sua habilidade de misturar música, arte e emoção de maneira única.

A trajetória de Yonezu é impressionante. De seus primeiros passos com músicas no Nico Nico Douga até se tornar um dos maiores nomes da música japonesa contemporânea, ele acumulou feitos impressionantes, como o sucesso estrondoso de “Lemon”, que dominou as paradas por anos consecutivos. Yonezu também é conhecido por sua colaboração com grandes projetos, incluindo trilhas para animes e filmes de renome mundial.

Agora, com o lançamento do show “KENSHI YONEZU 2023 TOUR / FANTASY” nos cinemas, temos a chance de vivenciar toda a força de sua música e performance em grande escala. Para quem acompanha sua carreira ou para os novos fãs que querem entender por que ele é tão celebrado, essa é uma oportunidade imperdível.

Com informações da Crunchyroll Brasil

The On1y One | Novo BL no Rakuten Viki traz romance e desafios

Por

Giuliano Peccilli

25 de agosto de 2024

Para quem curte um bom drama BL e está sempre à procura de novas histórias emocionantes, The On1y One chegou com nome O ún1co como uma aposta certeira. Estreando em 22 de agosto de 2024 em formato simulcast no Rakuten Viki, a série taiwanesa traz uma narrativa que mistura romance, conflito e os inevitáveis dramas familiares que marcam a juventude.

Conflitos na Nova Escola e em Casa

O protagonista Sheng Wang (Liu Dong Qin) se vê em uma situação difícil quando precisa se adaptar a uma nova escola no ensino médio. Logo de cara, ele entra em atrito com Jiang Tian (Benjamin Tsang), um colega de classe que não facilita a vida de ninguém. Mas o que já era complicado ganha contornos inesperados quando o pai de Sheng Wang e a mãe de Jiang Tian decidem se casar, tornando os dois meio-irmãos.

A convivência entre os jovens, que antes mal se suportavam, vira o eixo central da história. E claro, estamos falando de um drama BL, então não demora muito para que a tensão entre os dois comece a se transformar em algo mais profundo.

A Vida Escolar com um Toque de Romance

À medida que enfrentam as novas dinâmicas familiares, Sheng Wang e Jiang Tian também precisam lidar com os desafios típicos da vida escolar. E é nesse cenário que a relação entre eles começa a ganhar nuances, com a amizade (e algo mais) surgindo no meio de muito conflito e autodescoberta.

The On1y One consegue explorar de maneira autêntica os dilemas de dois jovens que, além de terem que aceitar a nova família, se veem navegando por sentimentos complexos. O drama promete entregar uma trama envolvente para quem busca algo além do típico romance adolescente.

Elenco e Direção

A série conta com um elenco de peso, incluindo Liu Dong Qin e Benjamin Tsang nos papéis principais. A produção foi dirigida por Liu Guang Hui, que também participou da adaptação do roteiro ao lado de Wang Yu Chen. Baseado no romance Mou Mou de Mu Su Li, The On1y One é uma adaptação que procura manter a essência da obra original, trazendo os personagens à vida com autenticidade.

Onde Assistir

Com 12 episódios ao todo, The On1y One está disponível no Rakuten Viki, além de várias plataformas, incluindo GagaOOLala, iQiyi, WeTV e Netflix. Com episódios lançados semanalmente, a série promete manter o público envolvido do começo ao fim.

Para quem é fã de BL, The On1y One chega como uma história que mistura nostalgia com a complexidade das relações modernas. Vale a pena conferir e se deixar levar por essa nova produção que já está dando o que falar.

O ún1co / The On1y One

Título: 某某 / Mou Mou
Também conhecido como: The Only One / A Certain Someone
Gênero: BL, juventude, amizade, escolar
Episódios: 12
Onde assistir: GagaOOLala, iQiyi, WeTV, Netflix, Viki
Exibição: 22 de agosto de 2024 a 26 de setembro de 2024

Kamen Rider Amazons recebe legendas automáticas em português no Prime Video

Por

Giuliano Peccilli

25 de agosto de 2024

Se você curte tokusatsu e já acompanha a franquia Kamen Rider, vai gostar de saber que Kamen Rider Amazons (仮面ライダーアマゾンズ) agora conta com legendas automáticas em português brasileiro no Prime Video. A série, que é uma reimaginação do clássico Kamen Rider Amazon de 1974, traz uma pegada mais sombria e moderna, perfeita para quem curte uma narrativa mais adulta e cheia de ação.

Tendo apenas a primeira temporada recebido legendas em português, temos que comentar que é fato que legendas automáticas não são a melhor coisa do mundo, porém ao considerar que a série estava na plataforma alguns anos e apenas com legendas em inglês desde seu lançamento, torna o título mais acessível aos brasileiros.

Redescobrindo um Clássico

Lançada originalmente em 2016 como um web-drama para comemorar o Super Hero Year da franquia, Kamen Rider Amazons traz uma nova roupagem ao universo Kamen Rider, mantendo o espírito original, mas adicionando um toque mais visceral e sombrio. A série é dividida em duas temporadas, cada uma com 13 episódios, e culmina no filme epílogo Kamen Rider Amazons: The Last Judgement, que estreou em 2018.

O enredo acompanha a luta entre humanos e as perigosas criaturas chamadas Amazons, criadas por uma farmacêutica que acabou perdendo o controle sobre suas criações. O que diferencia Kamen Rider Amazons das outras séries da franquia é o foco em dilemas morais e uma exploração mais profunda da natureza humana, sempre com aquele visual estiloso e combates épicos que só Kamen Rider sabe entregar.

Legendas automáticas, um upgrade bem-vindo

A chegada das legendas automáticas em português é uma adição mais do que bem-vinda para os fãs brasileiros e vale lembrar que as legendas automáticas nem sempre são perfeitas, mas já são uma baita ajuda para acompanhar a trama sem se perder nos diálogos em japonês. Torcemos que o serviço atualize num futuro com legendas feitas por tradutores, o que tornaria ainda a experiência de assistir Kamen Rider Amazons muito mais imersiva e acessível.

Por Que Você Deveria Assistir Kamen Rider Amazons

Se você ainda não assistiu Kamen Rider Amazons, a série oferece uma experiência única dentro do universo Kamen Rider, com uma abordagem mais madura e envolvente.

Além disso, a novidade reforça que a Prime Video ao ver o sucesso de outros títulos do gênero Kamen Rider, optou por um compromisso de tornar o conteúdo japonês ainda mais acessível ao público brasileiro. Isso mostra que o Tokusatsu e a cultura pop asiática em si, tem ganhado cada vez mais espaço por aqui.

Então, prepara a pipoca e o sofá, porque Kamen Rider Amazons te espera para uma maratona cheia de adrenalina e dilemas éticos.

Via Gustavaum

‘The First Slam Dunk’ estreia dublado na Netflix

Por

Giuliano Peccilli

25 de agosto de 2024

Hoje, 25 de agosto, The First Slam Dunk estreiou na Netflix, trazendo para o streaming um dos maiores sucessos do cinema japonês recente. Dirigido por Takehiko Inoue, o próprio criador do mangá que inspirou o filme, a animação foi uma das maiores bilheterias da Toei Animation em 2022, ao lado de One Piece Filme Red. Lançado em dezembro de 2022, o longa arrecadou mais de 14,4 bilhões de ienes (cerca de R$ 489,5 milhões), ganhando o mundo e conquistando públicos de todas as idades.

No Brasil, o filme foi exibido nos cinemas em 2023 com distribuição pela Cinecolor Films Brasil e agora estreia nas plataformas de streaming com a chegada na Netflix.

Uma Nova Perspectiva para um Clássico

Ao contrário do que muitos esperavam, The First Slam Dunk não é uma adaptação literal do mangá. O filme se concentra no arco do confronto entre Shohoku e Sannoh, um dos momentos mais intensos do mangá original, mas com um toque especial. Inoue inseriu flashbacks para explorar as jornadas individuais dos personagens, enriquecendo a narrativa sem tirar o foco do embate entre os dois times.

Essa abordagem ousada poderia ter sido um tiro no escuro, mas acabou sendo um acerto em cheio. The First Slam Dunk consegue falar com diferentes públicos: é uma conclusão bem-vinda para quem acompanha a série desde os anos 1990, e ao mesmo tempo, uma introdução acessível para quem está conhecendo a história agora.

Um Fenômeno Global

Mesmo com sua narrativa diferenciada, o filme foi um sucesso absoluto, batendo recordes em mercados importantes como a Coreia do Sul, onde superou Your Name com 3.818.000 ingressos vendidos. Além de dominar as bilheterias, The First Slam Dunk ajudou a promover o turismo no Japão, levando fãs internacionais a explorar os cenários e a cultura apresentados na animação.

Assim como One Piece Film Red, The First Slam Dunk também desempenhou um papel importante na promoção da imagem do Japão no exterior, aumentando o fluxo de turistas nos meses seguintes ao lançamento.

Exibição nos cinemas brasileiros

No Brasil, The First Slam Dunk chegou aos cinemas em 3 de agosto de 2023, distribuído pela Cinecolor Films Brasil em parceria com o Festival Konnichiwa!. Com exibições diárias limitadas nas principais redes de cinema, como Cinépolis e Cinemark, o filme seguiu uma estratégia semelhante a de Demon Slayer: To The Swordsmith Village, que também teve sessões reduzidas, mas alcançou uma bilheteria significativa.

O filme também ganhou uma versão dublada em português, dirigida por Glauco Marques na UNIDUB, marcando a primeira vez que os personagens de Slam Dunk foram adaptados para o nosso idioma em uma animação.

Slam Dunk no Brasil

O impacto de Slam Dunk no Brasil começou em 2005, quando a Conrad lançou o mangá por aqui. A publicação, que se estendeu até 2008 com 31 volumes, foi um sucesso e abriu as portas para outras obras de Takehiko Inoue no país, como Vagabond. Em 2016, Slam Dunk voltou às prateleiras em uma edição especial baseada no formato Kanzenban, consolidando ainda mais a presença de Inoue no mercado brasileiro de mangás.

Agora, com The First Slam Dunk disponível na Netflix, a história continua a conquistar novos fãs, provando que, mesmo após três décadas, o legado de Slam Dunk segue mais forte do que nunca.

Com informações do Yatogami

BGS 2024 | Shota Nakama está de volta

Por

Giuliano Peccilli

25 de agosto de 2024

O Brasil Game Show 2024 promete ser ainda mais épico com o retorno de Shota Nakama, um dos nomes mais respeitados da música de games. O evento, que acontece entre os dias 9 e 13 de outubro no Expo Center Norte, em São Paulo, contará com uma série de atrações imperdíveis envolvendo o produtor musical japonês.

Shota Nakama e a Magia da “Rockestral”

Shota Nakama, conhecido por sua habilidade em transformar trilhas sonoras de videogames em experiências musicais inesquecíveis, fundou a Video Game Orchestra em 2008. A banda é famosa por sua combinação única de orquestra, coro e rock, batizada por Nakama como “rockestral”. Entre os trabalhos de destaque de Nakama estão composições e arranjos para franquias icônicas como Final Fantasy, Kingdom Hearts, Sonic Mania e Little Witch Academia.

Nakama fez sua estreia no Brasil em 2018 e desde então tem conquistado o coração dos fãs brasileiros. Sua presença constante nas edições seguintes da BGS solidifica seu lugar como um dos grandes ícones do evento.

A BGS 2024 e Seus 15 Anos de História

Neste ano, a BGS celebra seu 15º aniversário, e a ocasião promete ser memorável. O evento será realizado de 9 a 13 de outubro no Expo Center Norte, em São Paulo. Com uma agenda repleta de atrações, o público poderá conferir os lançamentos mais recentes, participar de campeonatos de eSports e, claro, desfrutar das apresentações ao vivo de Shota Nakama e sua banda.

A BGS é conhecida por seu tamanho impressionante e variedade de atrações, o que a torna um ponto de encontro obrigatório para os entusiastas de games.

Ingressos Disponíveis:

Individual (10 ou 11 de outubro): R$ 129
Premium Dia Único (10 ou 11 de outubro): R$ 258 (com 1h de acesso antecipado)
Individual (12 ou 13 de outubro): R$ 189
Premium Dia Único (12 ou 13 de outubro): R$ 378 (com 1h de acesso antecipado)
Passaporte para 4 dias (10 a 13 de outubro): R$ 507
Passaporte Premium: R$ 895 (com camisa oficial, 1h de acesso antecipado e entrada exclusiva)
Camarote Dia Único (10 ou 11 de outubro): R$ 509 (com lounge exclusivo e snacks)
Camarote Dia Único (12 ou 13 de outubro): R$ 639
Passaporte Camarote: R$ 2.479 (acesso a todos os dias e benefícios exclusivos)

BGS 2024

Quando: 9 a 13 de outubro (1º dia exclusivo para imprensa e negócios, além dos portadores do Passaporte Premium e Passaporte Camarote)

Onde: Expo Center Norte

Endereço: Rua José Bernardo Pinto, 333 – Vila Guilherme, São Paulo/SP

Horário: das 13h às 21h

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