Início Site Página 274

Crimson Desert aprofunda combate e progressão em novo trailer focado nas escolhas do jogador

A Pearl Abyss divulgou nesta quarta feira (5) o segundo vídeo de apresentação de Crimson Desert, aprofundando dois pilares centrais do jogo: combate e progressão de habilidades. O material reforça a proposta de oferecer sistemas flexíveis, nos quais a forma de jogar é tão importante quanto os números por trás do personagem.

O combate apresentado se afasta de soluções engessadas. Mais do que escolher armas ou desbloquear habilidades específicas, o jogo incentiva a leitura de cenário e o uso do ambiente como parte ativa da luta. Montarias, relevo, objetos do mundo e posicionamento entram na equação, sugerindo confrontos menos previsíveis e mais dependentes da tomada de decisão do jogador.

O arsenal disponível é amplo e variado. Espada e escudo, lanças, espadas grandes, machados e armas de longo alcance apresentam estilos distintos, com vantagens e limitações claras. Esses equipamentos podem ser comprados, encontrados durante a exploração, obtidos como recompensa por chefes e missões ou criados pelo próprio jogador, reforçando a ideia de progressão orgânica.

O vídeo também destaca a fluidez do sistema de combate. Combos combinam ataques corpo a corpo, chutes, agarrões e golpes com armas, permitindo encadeamentos que variam conforme o ritmo da batalha. Há ainda a aplicação de efeitos elementais, como fogo e gelo, que adicionam uma camada tática aos confrontos e ampliam as possibilidades de abordagem.

Defesa e leitura de inimigos parecem ter papel central. Observar padrões de ataque, acertar o tempo de esquivas e bloqueios e aproveitar brechas para contra atacar são apresentados como elementos decisivos, especialmente em lutas mais longas e contra chefes.

Já a progressão do personagem gira em torno dos chamados fragmentos do Abismo, recurso utilizado para desbloquear e aprimorar habilidades. Eles podem ser obtidos ao derrotar chefes, durante a exploração do mundo de Pywel ou como recompensa por missões específicas. Algumas habilidades, inclusive, não dependem de menus, sendo aprendidas diretamente a partir da descoberta e da experiência em jogo.

Equipamentos também seguem essa lógica de aprofundamento. Materiais coletados por mineração, exploração e confrontos permitem aprimorar armas e armaduras, além de combinar atributos bônus e efeitos especiais. Certos chefes oferecem recompensas exclusivas, incluindo trajes e habilidades específicas vinculadas a esses encontros.

Crimson Desert será lançado mundialmente em 19 de março de 2026 para PlayStation 5, Xbox Series X|S, PC via Steam e Epic Games Store, além de Apple Mac, com pré venda já disponível.

Luna atualiza catálogo em fevereiro com Indiana Jones, Alan Wake 2 e ritmo caótico

Fevereiro chega com reforços relevantes no Amazon Luna, que segue apostando em variedade para sustentar sua proposta de jogar sem downloads e sem hardware dedicado. A atualização mensal do serviço traz novos títulos incluídos na assinatura Prime, além da chegada da expansão The Order of Giants para Indiana Jones and the Great Circle, já disponível para os assinantes.

O grande destaque do mês é justamente a nova DLC estrelada pelo arqueólogo mais famoso da cultura pop. Em The Order of Giants, Indiana Jones parte para Roma, explorando ruas antigas e catacumbas esquecidas em busca de respostas sobre uma criatura mítica ligada aos Nephilim. O conteúdo amplia a narrativa do jogo base com novos enigmas, ambientação inédita e o tipo de mistério arqueológico que define a franquia.

Além da expansão, fevereiro também marca a chegada de Alan Wake 2 à biblioteca Prime. O título da Remedy é um dos nomes mais relevantes do terror recente e aposta em uma narrativa fragmentada, alternando entre a investigação de Saga Anderson e os escritos de Alan Wake, que moldam a própria realidade. A inclusão reforça o investimento do Luna em jogos mais narrativos e de peso autoral.

Outro lançamento do mês é Just Shapes & Beats, uma experiência cooperativa que mistura ritmo, caos visual e precisão. O jogo se destaca por sua abordagem minimalista e dificuldade crescente, funcionando tanto como party game quanto como desafio técnico para quem gosta de testar reflexos.

Além desses destaques, assinantes Prime também têm acesso a outros jogos via nuvem, como RiMS Racing, Time on Frog Island, Valfaris, Worms Crazy Golf, Yooka Laylee and the Impossible Lair e Endzone A World Apart, ampliando um catálogo que já ultrapassa 50 títulos jogáveis diretamente na nuvem, dependendo da região.

No PC, fevereiro também é movimentado. Jogos como Tiny Tina’s Wonderlands, Total War Attila e Rebel Galaxy Outlaw entram na rotação de títulos para download ao longo do mês por meio da Epic Games Store, GOG e do aplicativo Amazon Games, reforçando o pacote de benefícios atrelado ao Prime.

Sem prometer revoluções, a atualização de fevereiro mostra o Luna apostando em consistência. Ao combinar DLC relevante, jogos de destaque recente e experiências acessíveis para diferentes perfis de jogador, o serviço tenta se firmar como uma alternativa prática para quem quer jogar mais — e instalar menos.

Carnaval Sangrento 2 | Cinema independente brasileiro leva o Carnaval ao território do slasher em fan film gravado por celular

O Carnaval costuma ser retratado no cinema brasileiro como explosão de cor, música e celebração coletiva. Carnaval Sangrento 2 segue pelo caminho oposto. A produção independente mistura a iconografia carnavalesca com o terror slasher, colocando máscaras, multidões e ruas históricas a serviço de uma narrativa marcada por perseguições, assassinatos e trauma.

Gravado em Curitiba, o longa foi realizado de forma totalmente voluntária, sem fins lucrativos e com um recurso que costuma ser visto como limitação, mas aqui vira linguagem: um celular. As filmagens ocuparam locações reais e pouco convencionais, como um necrotério desativado que hoje funciona como museu, além de ruas e espaços históricos da cidade. O lançamento acontece no YouTube, em uma sexta feira 13 que coincide com o período de Carnaval.

A trama dialoga diretamente com o imaginário popularizado pela franquia Pânico, ao apresentar o surgimento de um novo Ghostface durante a festa. Assassinatos reacendem feridas do passado e ampliam o círculo de suspeitos, enquanto o clima de celebração coletiva serve como contraste para a violência. O Carnaval, aqui, não é pano de fundo neutro, mas parte ativa da tensão.

O projeto foi idealizado e dirigido por Renan Cordeiro, que divide o roteiro com Nykolas Reded. Segundo o diretor, a proposta sempre foi afirmar o cinema como prática acessível. A escolha por gravar com celular não surge como fetiche tecnológico, mas como resposta direta às condições de produção e ao desejo de priorizar a história.

A produção mobilizou mais de 40 pessoas entre elenco e equipe técnica, todas atuando de forma voluntária. As filmagens se estenderam por oito meses e precisaram ser conciliadas com as rotinas profissionais dos envolvidos, muitas vezes ocupando madrugadas e horários improvisados. O processo colaborativo, longe de suavizar as dificuldades, evidencia o esforço coletivo necessário para sustentar um projeto dessa escala fora dos circuitos tradicionais.

Outro elemento que chama atenção é o uso de efeitos práticos. Ferimentos, facadas, órgãos e o sangue visto em cena foram produzidos manualmente, reforçando uma estética que dialoga diretamente com o slasher clássico. Em vez de suavizar a violência, o filme aposta no impacto visual direto, assumindo suas referências sem disfarce.

O primeiro Carnaval Sangrento encontrou público de forma orgânica, ultrapassando 108 mil visualizações no YouTube e acumulando mais de 2 milhões de views no TikTok, além de forte circulação no Instagram. A resposta impulsionou a criação da sequência, descrita pela equipe como mais ambiciosa tanto do ponto de vista técnico quanto narrativo.

Com 2h10 de duração e classificação indicativa de 16 anos, Carnaval Sangrento 2 se posiciona como um fan film que entende seu lugar: não tenta competir com o cinema industrial, mas reafirma o potencial do gênero quando apropriado por criadores locais. Ao transformar o Carnaval em território de horror, o filme propõe uma leitura curiosamente coerente de uma festa marcada por excessos, anonimato e máscaras — elementos que, no slasher, nunca significam coisa boa.

Assista o primeiro filme

Trailer do novo filme

Pôsteres

FERJEE lança torneio internacional de CS2 com R$ 150 mil e peso direto no ranking da Valve

O calendário competitivo de Counter-Strike 2 ganha um novo evento de relevância internacional no Brasil. A FERJEE anunciou o FERJEE in House, torneio presencial que acontece entre 26 e 30 de março, no Rio de Janeiro, com premiação total de R$ 150 mil e distribuição de pontos válidos para o Valve Regional Standings.

A competição chega em um momento estratégico do cenário. O torneio será disputado na reta final da corrida por vagas no IEM Cologne Major, primeiro Major da temporada, o que naturalmente aumenta o peso do campeonato para equipes que buscam melhorar sua posição no ranking global da Valve.

Ao todo, 16 times de diferentes regiões disputarão o título na Gaming House da FERJEE. O formato é totalmente presencial, algo cada vez mais valorizado em um circuito que voltou a priorizar LANs como critério de competitividade e integridade esportiva.

As inscrições abrem no dia 12 de fevereiro, a partir das 12h (horário de Brasília), e seguem até 20 de fevereiro. Cada equipe deverá pagar uma taxa de R$ 5 mil. Em troca, além da vaga no torneio, a FERJEE oferece hospedagem para até seis integrantes do time e transporte local entre hotel e local da competição. Custos de viagem até o Rio de Janeiro e alimentação ficam por conta das equipes.

Segundo Cadu Albuquerque, presidente da federação, a escolha do formato e da data foi pensada para ampliar o alcance do torneio. A proposta é evitar choques com outros eventos presenciais na América Latina e criar uma alternativa competitiva viável para equipes que buscam pontos no VRS sem precisar sair do continente.

O sistema de disputa segue um modelo clássico e funcional. As 16 equipes serão divididas em quatro grupos de quatro times, com fase de grupos em eliminação dupla e partidas em melhor de três. Os dois melhores de cada grupo avançam aos playoffs, que adotam eliminação simples, com quartas de final, semifinais e disputa de terceiro lugar em MD3. A grande final será jogada em MD5.

A inscrição será feita por meio de formulário disponibilizado nas redes sociais da FERJEE, com seleção baseada em ordem de envio. Após o fechamento das inscrições, as equipes selecionadas receberão as instruções de pagamento, com prazo de sete dias para confirmação da vaga. Caso alguma equipe não finalize o processo, a vaga passa automaticamente para o próximo time da lista de espera.

Com o FERJEE in House, a federação reforça a tentativa de posicionar o Rio de Janeiro como um polo recorrente de eventos presenciais de alto nível em CS2. Mais do que um torneio isolado, o campeonato se apresenta como uma oportunidade concreta para equipes emergentes e organizações consolidadas somarem pontos em um dos momentos mais decisivos da temporada competitiva.

Serviço – FERJEE in House

  • Data: 26 a 30 de março
  • Local: Rio de Janeiro, Brasil – Gaming House da FERJEE
  • Premiação Total: R$ 150 mil
  • Participantes: 16 equipes

Yu-Gi-Oh! Master Duel celebra 4 anos trazendo o Mago Negro em nova arte alternativa

Quatro anos depois do lançamento, Yu-Gi-Oh! MASTER DUEL segue encontrando formas de manter o duelo relevante no ambiente digital. A Konami Digital Entertainment deu início à campanha de aniversário do jogo apostando em um velho conhecido dos fãs: o Mago Negro, que retorna com uma nova Arte Alternativa disponível por tempo limitado.

A estratégia não foge do que já se espera de eventos comemorativos do gênero, mas entrega exatamente o que o público procura. Durante o período da campanha, duelistas podem resgatar bônus diários de login que incluem gemas, bilhetes especiais e a própria carta do Mago Negro em versão UR com acabamento real, além de itens cosméticos exclusivos.

O sistema de recompensas se estende por dez dias e culmina em itens voltados tanto para quem joga casualmente quanto para quem acompanha o meta de perto. Entre os destaques estão gemas para construção de decks e um ícone especial do Mago Negro com arte alternativa, reforçando o apelo visual da comemoração.

Além dos bônus gratuitos, a campanha também mexe nos pacotes disponíveis na loja. O Pacote Secreto Magias Mais Sombrias passa a oferecer versões de Arte Alternativa de cartas centrais da linha do Mago Negro, como Segredos da Magia Negra e Círculo Mágico Negro, substituindo temporariamente as artes regulares. Já cartas populares como Florescer de Cinzas e Primavera Feliz e Fantasma Belle e Mansão Assombrada retornam em versões alternativas no Pacote de Seleção Além do Próximo Nível.

Para quem valoriza personalização, acessórios temáticos também entram em cena. Um dos pacotes inclui protetor de cartas com arte alternativa, arquivo de colecionador e moeda inspirados no Mago Negro, reforçando o caráter comemorativo sem interferir diretamente no equilíbrio do jogo.

A campanha de 4º aniversário acontece entre 5 de fevereiro e 8 de abril, com bônus de login disponíveis para resgate até 22 de abril. Paralelamente, o jogo também recebe uma colaboração por tempo limitado com a hololive English, reunindo nomes como FuwaMoco, Mori Calliope e Koseki Bijou em duelos especiais que serão acompanhados ao longo de fevereiro.

Sem reinventar suas mecânicas, Yu-Gi-Oh! Master Duel usa o aniversário para reforçar o que sempre sustentou a longevidade da franquia: cartas icônicas, apelo visual forte e eventos que falam diretamente com a base de fãs que mantém o duelo vivo, turno após turno.

Trailer

Missão Refúgio aposta em ação direta e isolamento como motor dramático do novo filme de Jason Statham

O cinema de ação contemporâneo costuma oscilar entre a hipérbole e a tentativa de humanização de seus protagonistas. Missão Refúgio, novo longa estrelado por Jason Statham, escolhe o segundo caminho. Com estreia marcada para 12 de março nos cinemas brasileiros e distribuição da Diamond Films, o filme constrói sua narrativa a partir do isolamento, da violência física e de um personagem que carrega marcas difíceis de apagar.

Na trama, Statham interpreta Mason, um homem que há anos vive recluso em uma ilha remota, afastado de qualquer vínculo social. A rotina de silêncio e autoproteção é quebrada quando ele resgata Jesse, uma jovem vivida por Bodhi Rae Breathnach, durante uma tempestade no mar. O gesto, longe de representar redenção imediata, funciona como gatilho para uma perseguição que transforma o refúgio em território hostil.

A partir desse encontro, o filme se estrutura como uma fuga constante. Mason passa a ser caçado por inimigos que parecem conhecer mais sobre seu passado do que ele gostaria, obrigando o personagem a recorrer a habilidades que havia tentado abandonar. A violência não surge como espetáculo isolado, mas como consequência direta da tentativa de sobreviver e proteger alguém que passa a representar uma segunda chance.

A direção é de Ric Roman Waugh, nome recorrente no cinema de ação recente, conhecido por trabalhos como Destruição Final e sua continuação. Aqui, Waugh mantém a assinatura de cenas físicas intensas, mas tenta equilibrá-las com um olhar mais atento para o desgaste emocional do protagonista. Em entrevistas, o diretor tem reforçado o interesse por heróis falhos, menos idealizados, em contraste com figuras invulneráveis comuns ao gênero.

Esse esforço também se reflete na condução de Statham, que assume um personagem mais contido do que seus papéis mais explosivos. Ainda há confrontos, perseguições e decisões extremas, mas o filme aposta em um ritmo que alterna ação e silêncio, usando o isolamento como elemento narrativo e visual.

O elenco de apoio reúne nomes conhecidos, como Bill Nighy, Naomi Ackie e Harriet Walter, que ajudam a expandir o universo do filme para além da dinâmica entre caçador e protegido.

Para fãs de cinema de ação mais contido e físico, o longa chega aos cinemas brasileiros em 12 de março.

Trailer

Pôster

Dia Mundial de Nutella chega a 2026 reforçando a força cultural da marca além do produto

Criado fora dos departamentos de marketing e adotado oficialmente depois, o Dia Mundial de Nutella chega a 2026 mantendo a lógica que o tornou relevante: menos campanha, mais participação. Celebrada anualmente em 5 de fevereiro, a data reúne fãs ao redor do mundo em torno do creme de avelã com cacau da Nutella, compartilhando receitas, rituais cotidianos e variações culturais que ajudam a explicar por que o produto ultrapassou a prateleira e virou referência simbólica.

A iniciativa surgiu em 2007, idealizada por consumidores, e foi incorporada pela marca como um evento global sustentado por engajamento orgânico. Em vez de um discurso único, a celebração se constrói a partir das adaptações locais. No Brasil, por exemplo, a tapioca com Nutella se consolidou como um dos retratos mais claros dessa apropriação cultural, unindo um alimento tradicional a um produto de origem europeia sem cerimônia.

Em 2026, a principal novidade é a parceria com a editora Assouline, responsável pelo lançamento do livro Nutella by Assouline. A obra organiza a trajetória da marca em seis capítulos, passando por história, qualidade, café da manhã, versatilidade, universo Nutella e sua consolidação como ícone cultural. O livro está disponível nos Estados Unidos e na Europa e funciona mais como objeto de curadoria simbólica do que como material promocional tradicional.

A publicação reforça um movimento recorrente da marca nos últimos anos: tratar Nutella como parte do imaginário coletivo. A ideia de nostalgia, ritual e pertencimento aparece como eixo central, alinhada à narrativa de um produto com mais de seis décadas de história, produzido a partir de uma fórmula enxuta e reconhecível.

Segundo Daniela Spila, diretora de marketing de Nutella para a América do Sul, o Dia Mundial reflete justamente essa relação construída fora da publicidade convencional. Para ela, a força da data está na forma como consumidores se apropriam da marca e a ressignificam em diferentes contextos, transformando a celebração em um ponto de contato cultural que se renova a cada ano.

Hoje presente em mais de 170 países, Nutella segue produzida pelo Grupo Ferrero, que mantém o discurso de origem italiana e controle rígido de ingredientes como parte central de sua identidade. No Brasil desde os anos 1990, o grupo opera com produção local e um portfólio que inclui outras marcas amplamente reconhecidas no mercado.

Como em edições anteriores, o público é incentivado a participar da celebração compartilhando seu “jeito Nutella” nas redes sociais, seja por meio de receitas, hábitos de consumo ou registros afetivos ligados ao produto. Mais do que um evento promocional, o Dia Mundial de Nutella segue funcionando como um termômetro de como marcas alimentares podem ocupar espaços culturais quando deixam o protagonismo com o consumidor.

Roku aposta na experiência de streaming para concentrar a final do futebol americano em um só lugar

A final da principal liga de futebol americano segue sendo um dos eventos esportivos mais assistidos do planeta e, no Brasil, também virou um teste anual para as plataformas de streaming. Neste ano, a Roku tenta simplificar essa equação ao concentrar o acesso às transmissões disponíveis no país em sua interface, transformando a sala de estar no ponto central da experiência.

A partida acontece no dia 8 de fevereiro, a partir das 20h30, horário de Brasília, com exibição no Brasil por meio de serviços presentes na plataforma, como Disney Plus no plano Premium, DAZN e Globoplay. A proposta da Roku não é disputar direitos, mas reduzir o atrito entre o torcedor e o jogo.

Seja em uma Roku TV ou por meio de um Roku Streaming Stick, a experiência se apoia em navegação direta e resposta rápida, algo especialmente relevante em transmissões ao vivo, onde atraso, travamentos e menus confusos costumam virar parte do problema. A ideia é clara: menos tempo procurando onde assistir, mais tempo acompanhando o placar.

O Streaming Stick, em especial, funciona como uma porta de entrada para quem ainda não tem uma smart TV atualizada. Conectado a qualquer televisão, ele entrega acesso aos mesmos aplicativos e recursos, mantendo a proposta de portabilidade. No modelo Streaming Stick Plus, o suporte a 4K e HDR entra em cena para quem quer acompanhar a partida com maior fidelidade de imagem, algo que faz diferença em transmissões esportivas longas e cheias de detalhes.

A Roku também aposta em recursos que tentam tornar a experiência mais prática no dia a dia. O aplicativo gratuito para celular permite digitar, navegar e até usar o modo fones de ouvido, que transfere o áudio da transmissão para o smartphone. Já nas TVs com o sistema integrado, o Roku Smart Picture ajusta automaticamente o modo de imagem de acordo com o conteúdo exibido, incluindo esportes ao vivo.

Outro movimento recente da plataforma é a criação de uma seção dedicada a esportes na tela inicial, reunindo diferentes modalidades em um só espaço. Ali, o usuário pode acompanhar o que está disponível, favoritar times e configurar lembretes, uma tentativa de organizar um cenário cada vez mais fragmentado entre serviços.

No fim, a estratégia da Roku não está em reinventar a transmissão esportiva, mas em assumir um papel de curadoria técnica. Em um evento que costuma reunir diferentes públicos diante da TV, a promessa é simples: fazer com que a tecnologia não roube a cena do jogo.

PUBG entra no clima da Primavera e atualiza Erangel na versão 40.1

A PUBG: BATTLEGROUNDS acaba de receber a Atualização 40.1 no PC, com chegada aos consoles marcada para 12 de fevereiro. O patch encerra o período Subzero em Erangel, resgata a tradicional Festa da Primavera e ajusta pontos-chave da experiência de jogo, do mapa à interface. A KRAFTON aposta em mudanças que refinam o ritmo das partidas sem mexer no DNA do battle royale.

Erangel ajustado para o meta atual

Com o fim das condições extremas, Erangel retorna com intervenções pontuais. Tanques de gasolina destrutíveis passam a fazer parte do cenário, criando novas possibilidades táticas em confrontos. As Salas Secretas recebem loot adicional, como o Kit Completo de Ferramentas, o Sinalizador de Cobertura de Emergência e a Mochila com Inibidor. Já a iluminação interna dos prédios foi retrabalhada, melhorando a leitura dos ambientes durante trocas de tiro em espaços fechados.

Festa da Primavera 2026 está de volta

O evento sazonal retorna com o tema dos quatro sobreviventes experimentais conhecidos como Transcendentes. A Festa da Primavera 2026 traz um novo Passe do Criador, skins progressivas de armas, cromas e itens especiais de criação. Um Lobby Personalizado também pode ser desbloqueado por meio de uma missão de coleção, adicionando um componente extra para quem gosta de completar desafios e personalizar a experiência.

Interface mais clara em combate

A atualização também mira a clareza visual. O inventário de itens arremessáveis ganha um novo display, os indicadores de status do esquadrão foram refinados e a Zona Azul aparece de forma mais legível no minimapa. O objetivo é simples: reduzir ruído visual e ajudar o jogador a tomar decisões rápidas em situações de pressão.

PUBG Bridge amplia a análise fora do jogo

Outra novidade é o lançamento do PUBG Bridge, site que permite assistir a replays em 2D diretamente no navegador. Após vincular o KRAFTON ID, o jogador pode acessar o histórico de partidas e rever confrontos das plataformas conectadas sem precisar abrir o jogo, facilitando a análise de gameplay e estratégias a qualquer momento.

A Atualização 40.1 já está disponível no PC e chega aos consoles em 12 de fevereiro.

UCI entra na Semana do Cinema com sessões IMAX, XPLUS e VIP em promoção

Entre os dias 5 e 11 de fevereiro, a UCI Cinemas participa da Semana do Cinema com ingressos a partir de R$ 10 e preços reduzidos também para formatos premium. A campanha, válida para todos os clientes, contempla salas IMAX, XPLUS e as VIP UCI DE LUX, além de combos promocionais de pipoca e refrigerante. A proposta é simples: ampliar o acesso às salas em um período que concentra estreias, títulos populares e filmes da temporada de premiações.

Quanto custa ir ao cinema na semana

Durante a ação, sessões iniciadas até 16h59 custam R$ 10 e, a partir das 17h, R$ 12, valores que também se aplicam às salas IMAX e XPLUS. Já nas salas VIP UCI DE LUX, o ingresso promocional sai por R$ 20 em qualquer horário. A campanha ainda inclui combos especiais, como pipoca média salgada com dois refrigerantes de 500 ml por R$ 30 e pipoca de chocolate com refrigerante de 700 ml por R$ 50, disponíveis tanto nas salas VIP quanto nas demais unidades da rede.

A iniciativa integra a ação nacional idealizada pela FENEEC, com apoio da ABRAPLEX, da Ingresso.com e do Grupo Consciência. Em oito edições, a Semana do Cinema já levou mais de 23 milhões de pessoas às salas brasileiras.

Estreias e títulos da temporada

A programação reúne lançamentos recentes e produções que seguem em cartaz. Entre as estreias da semana estão Descontrole, protagonizado por Carolina Dieckmann, que interpreta uma escritora em crise criativa enquanto enfrenta o alcoolismo, além da sequência de ação Destruição Final 2 e do terror O Som da Morte.

A promoção também se estende a filmes indicados ao Oscar 2026. Entre eles está o nacional O Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho, com Wagner Moura, que concorre em quatro categorias, incluindo Melhor Filme e Melhor Ator. Marty Supreme aparece com nove indicações, enquanto Hamnet, dirigido por Chloé Zhao, disputa as principais categorias e rendeu a Jessie Buckley o Globo de Ouro. Completa a lista Valor Sentimental.

IMAX, XPLUS e a experiência ampliada

Outro destaque da programação é Avatar: Fogo e Cinzas, indicado ao Oscar de Melhores Efeitos Visuais. O longa pode ser visto nos formatos IMAX e XPLUS, que potencializam a proposta técnica do filme. Nas salas IMAX, o público confere imagens em proporção estendida, maior brilho e sensação de imersão. Já o XPLUS aposta no som Dolby Atmos®, criando um ambiente tridimensional que envolve o espectador.

Mais opções em cartaz e vantagens extras

Completam o circuito títulos como A Empregada, que já ultrapassou 3 milhões de espectadores no Brasil, além de Socorro!, Alerta Apocalipse, O Primata e Justiça Artificial. Para o público infantil, a rede exibe Bob Esponja: Em Busca da Calça Quadrada, Tom & Jerry, Zootopia 2, que já soma mais de 6 milhões de espectadores, e O Diário de Pilar na Amazônia.

Durante a Semana do Cinema, clientes do programa UCI Unique acumulam desconto adicional sobre o valor do ingresso. Fora do período promocional, o programa garante meia-entrada em qualquer dia e sessão, além de um ingresso cortesia no cadastro, válido de segunda a quinta, inclusive feriados. Regras, cinemas participantes e valores atualizados estão disponíveis no site oficial da UCI.

Por que “O Refém Emocional” segue atual

Em sua quinta edição revista, O refém emocional – Resgate sua vida afetiva continua ocupando um espaço singular entre obras que tratam emoções com método e profundidade. Distante da autoajuda motivacional e de soluções simplificadas, o livro parte de um pressuposto claro: sentimentos não são forças caóticas, mas processos estruturados que podem ser compreendidos e reorganizados.

A obra se ancora nos fundamentos originais da Programação Neurolinguística, ainda marcada pelo espírito experimental dos anos 1970. Nesse contexto, o leitor encontra um convite à observação crítica do próprio comportamento emocional, sem a negação do sentir e sem promessas de neutralidade afetiva. O foco está no entendimento das reações internas que moldam decisões, vínculos e padrões recorrentes.

Emoções como sistemas funcionais

Raiva, medo, tristeza e ansiedade aparecem no texto como estados com lógica própria, não como falhas de caráter ou fraquezas individuais. O livro propõe que, ao reconhecer a estrutura de cada emoção, torna-se possível acessá-las de forma mais consciente e reduzir o impacto de respostas automáticas que costumam comprometer relações e escolhas importantes.

Um dos diferenciais da obra é o uso equilibrado de exemplos práticos e casos clínicos, apresentados sem dramatização excessiva. As situações descritas ajudam a traduzir conceitos técnicos da PNL em experiências reconhecíveis, criando uma leitura acessível mesmo para quem não tem familiaridade prévia com o tema.

Autodomínio emocional sem atalhos

Longe de oferecer fórmulas prontas, o livro trabalha a noção de responsabilidade emocional. Identificar os elementos que compõem um sentimento, escolher quais estados internos ativar em momentos decisivos e utilizar a energia emocional como recurso estratégico são algumas das ideias centrais desenvolvidas ao longo do texto.

Outro ponto recorrente é a prevenção de padrões repetitivos. O livro demonstra como reações emocionais recorrentes não surgem por acaso, mas são sustentadas por estratégias internas que podem ser revistas. A proposta não é eliminar conflitos, mas reduzir a reincidência de comportamentos que levam sempre aos mesmos resultados.

Os autores e o contexto histórico

Parte da relevância de O Refém Emocional está diretamente ligada à trajetória de seus autores. Leslie Cameron-Bandler integrou o grupo original que estruturou a Programação Neurolinguística ao lado de Richard Bandler e John Grinder, na Universidade da Califórnia em Santa Cruz. Sua contribuição foi decisiva para ampliar o olhar da PNL sobre emoções e motivação, além do desenvolvimento dos metaprogramas, hoje amplamente difundidos.

Michael Lebeau se destacou por seus estudos sobre a modelagem das emoções humanas e a estruturação de competências aplicadas ao planejamento de vida. Sua abordagem prática contribuiu para transformar inteligência emocional em um campo mais observável e treinável, sem perder rigor conceitual.

Uma leitura que resiste ao tempo

Em um cenário editorial marcado por excessos de simplificação, O Refém Emocional segue relevante justamente por exigir envolvimento crítico do leitor. É um livro que propõe reflexão, revisão de padrões e experimentação consciente, mais do que conforto imediato.

Publicado pela Summus Editorial, com 224 páginas, a obra permanece como referência para leitores interessados em compreender o funcionamento das emoções sem recorrer a discursos místicos ou soluções rápidas. Um título que continua provocando perguntas essenciais sobre autonomia emocional e escolha afetiva, mesmo décadas após sua primeira edição.

Título: O refém emocional – Resgate sua vida afetiva (5ª edição revista)

Autores: Leslie Cameron-Bandler e Michael Lebeau

Editora: Summus Editorial

Páginas: 224 (14 x 21 cm)

ISBN: 978-65-5549-185-2

Preço: R$ 78,40 (E-book – R$ 47,00)

Atendimento ao consumidor: (11) 3865-9890

Site: www.gruposummus.com.br

Museu do Videogame chega ao Tietê Plaza com edição comemorativa de 15 anos

O videogame já não ocupa apenas o espaço do entretenimento doméstico. Ao longo de cinco décadas, tornou se linguagem cultural, produto industrial e objeto de preservação histórica. É nesse cruzamento que o Museu do Videogame Itinerante desembarca em São Paulo para uma edição comemorativa de seus 15 anos, em cartaz no Tietê Plaza Shopping entre 7 de fevereiro e 1º de março de 2026.

Com entrada gratuita, a mostra reúne aproximadamente 500 consoles de todas as gerações, organizados para apresentar a evolução tecnológica e criativa da indústria dos games. Mais do que um acervo contemplativo, a proposta aposta na interação: parte significativa dos aparelhos está disponível para o público jogar, reforçando a ideia de videogame como experiência viva, e não apenas peça de museu.

Entre os destaques históricos estão o Magnavox Odyssey, primeiro console doméstico da história, o Atari Pong, o Fairchild Channel F, pioneiro no uso de cartuchos, e o Telejogo Philco Ford, marco da produção nacional. O acervo também inclui experimentos que desafiaram padrões da época, como o Nintendo Virtual Boy, além de consoles hoje cultuados por colecionadores, como o Vectrex e o portátil Microvision.

A possibilidade de jogar atravessa diferentes eras. Clássicos como Atari 2600, Nintendinho, Master System, Mega Drive, Super Nintendo, Neo Geo, Dreamcast, PlayStation 1 e 2 e o primeiro Xbox fazem parte das ilhas interativas, permitindo ao visitante experimentar diretamente as mudanças de linguagem, ritmo e controle que moldaram o meio.

O percurso também avança para o presente, com áreas dedicadas ao PlayStation 5, Xbox Series e Nintendo Switch 2, além de simuladores de corrida em cockpits e uma estação de realidade virtual com o PlayStation VR2. O contraste entre gerações ajuda a dimensionar o salto tecnológico e as mudanças na forma de consumir jogos.

Além do acervo, a programação inclui atividades competitivas e culturais. As seletivas de Just Dance acontecem ao longo de fevereiro, com final marcada para o dia 28. Já o concurso de cosplay, no dia 1º de março, encerra o evento reunindo personagens de animes, mangás e videogames, ampliando o diálogo entre games e outras expressões da cultura pop.

Criado e curado por Cleidson Lima, o Museu do Videogame Itinerante já passou por 19 estados brasileiros, recebe milhões de visitantes por ano e foi reconhecido por instituições culturais no Brasil e no exterior. No Tietê Plaza, a exposição reforça seu papel de preservar, contextualizar e colocar em funcionamento a história dos videogames.

Serviço

Museu do Videogame Itinerante
Entrada gratuita mediante cupom no aplicativo do Tietê Plaza

Data: 7 de fevereiro a 1º de março de 2026
Horários: 15h às 21h de segunda a sábado; 14h às 20h aos domingos e feriados
Local: Praça de eventos, piso térreo
Endereço: Avenida Raimundo Pereira de Magalhães, 1465, Vila Pirituba, São Paulo
Acesso: Próximo à Estação Piqueri, Linha 7 Rubi

Programação
Seletivas Just Dance: 7 a 27 de fevereiro
Final: 28 de fevereiro
Concurso de cosplay: 1º de março, às 17h