15.2 C
Nova Iorque
terça-feira, maio 6, 2025

Buy now

spot_img
Início Site Página 33

Zenless Zone Zero 1.7 | O Grande Desfecho da Temporada 1 e Novos Agentes Chegam ao Campo de Batalha

0

A versão 1.7 de Zenless Zone Zero está finalmente disponível e traz consigo o grandioso encerramento da primeira temporada. A atualização “Enterre as Lágrimas com o Passado” revela os segredos mais obscuros da trama, apresentando novos personagens e eventos que prometem aumentar a adrenalina dos jogadores. Entre batalhas intensas, conspirações e momentos de leveza, Zenless Zone Zero entrega uma experiência completa para os fãs da série.

O Grande Desfecho da Temporada 1

Com a chegada da versão 1.7, o fim da crise do Sacrifício finalmente é revelado. Os Proxies, protagonistas da história, se enfrentam à sombra de mistérios e conspirações envolvendo a Sabiá e a Aliança T.O.P.S. Ao lado de novos aliados, os jogadores precisarão desenterrar o Núcleo do Sacrifício, enquanto desvendam os mistérios que cercam o passado de Vivian e a morte de Hugo. Prepare-se para um final explosivo e revelador, onde as alianças serão testadas e o destino de Nova Eridu estará em jogo.

Novos Agentes de Classe S: Vivian e Hugo Chegam para Aumentar o Caos

Dois novos agentes de classe S entram em cena e mudam completamente o campo de batalha:

  • Vivian, agente anômala com atributo Éter, é uma mestre do combate aéreo e terrestre, alternando entre ataques rápidos e poderosos. Sua habilidade “Florescimento Plumífero” aumenta o dano anômalo e sinergiza com os ataques de seus aliados, amplificando o dano de corrupção da equipe.
  • Hugo, com atributo Gelo, transforma sua maleta em uma foice mortal. Sua habilidade “Término” eleva significativamente o dano de Hugo dependendo do tempo restante de atordoamento de seus inimigos, tornando-o uma ameaça ainda maior no campo de batalha.

Esses dois agentes chegam para agitar o jogo e trazer novas estratégias para os jogadores.

Eventos Imperdíveis

Além das batalhas épicas, a versão 1.7 de Zenless Zone Zero oferece eventos únicos que proporcionam uma pausa no caos e muita diversão:

  • Fale com Flores: Assuma o controle de uma floricultura e ajude seus clientes com arranjos personalizados. Ao completar tarefas específicas, desbloqueie interações permanentes com a floricultura no Modo Companhia e ganhe recompensas exclusivas, como o Bangbú de classe A Currabú.
  • Stampede Bangbú: Desafios de corrida e obstáculos esperam os Proxies neste torneio eletrizante. Ao competir, os jogadores ganham pontos que podem ser trocados por títulos exclusivos, Policromos e outras recompensas valiosas.

Trailer

O Futuro de Zenless Zone Zero

Com a versão 1.7, Zenless Zone Zero encerra sua primeira temporada com chave de ouro. Se você é fã de ARPGs e aventuras urbanas, este é o momento perfeito para se aprofundar ainda mais no jogo e explorar os novos conteúdos. A história intensa, os novos agentes e os eventos cheios de ação garantem que você tenha horas de diversão em Nova Eridu.

A atualização já está disponível para PlayStation 5, PC, iOS e Android. Não perca essa oportunidade de vivenciar um dos maiores momentos de Zenless Zone Zero!

Dois Papas | Peça sobre o embate entre tradição e mudança se despede do Sesc Santo Amaro

0
Dois Papas no Sesc Santo Amaro - Divulgação

Se você ainda não viu Dois Papas no palco, é agora ou nunca. O espetáculo que encena o intenso e, ao mesmo tempo, sensível embate entre dois grandes nomes da Igreja Católica – o conservador Papa Bento XVI e o progressista cardeal argentino Jorge Bergoglio – entra em sua última semana em cartaz no Sesc Santo Amaro, com sessões até o dia 27 de abril.

Dirigido por Munir Kanaan, Dois Papas mergulha nos bastidores do Vaticano para expor não apenas ideias divergentes, mas também a humanidade por trás de duas figuras históricas. Com interpretações arrebatadoras de Zécarlos Machado (Bento XVI) e Celso Frateschi (Bergoglio), a montagem se destaca pelo equilíbrio entre drama, humor e reflexão filosófica.

Muito além da batina

Dois Papas no Sesc Santo Amaro – Divulgação

Inspirada no texto de Anthony McCarten – o mesmo autor do livro que originou o filme indicado ao Oscar, dirigido por Fernando Meirelles – a peça transforma em teatro o encontro que nunca vimos de fato, mas que todos imaginamos: o momento em que Bento XVI cogita a renúncia ao papado e convida Bergoglio para uma conversa decisiva.

A dramaturgia constrói um diálogo poderoso sobre fé, mudanças e humanidade. Frateschi e Machado não apenas encarnam dois papas – eles encenam também o confronto entre duas visões de mundo, com camadas de humor, fragilidade e tensão emocional. O resultado é um espetáculo que fala diretamente com os dilemas do nosso tempo.

A força do teatro na construção de pontes

Com mais de 50 anos de carreira, os dois atores veteranos voltam a dividir o palco após Santa Joana, de Bernard Shaw, na década de 80. A química é palpável. A peça é um lembrete de que o teatro ainda é o melhor lugar para se discutir ideias com empatia, olho no olho e uma boa dose de dúvida.

O cenário branco, que se transforma com o uso de videomapping, dá suporte visual à trama, transportando o público para locais sacros e também para os momentos mais íntimos dos protagonistas. A trilha sonora de Dan Maia reforça esse mergulho, criando atmosferas delicadas que acompanham cada reviravolta do texto.

Vozes que ecoam o nosso tempo

Zécarlos Machado destaca a força de frases do texto, como “A cidade treme com vozes discordantes”, dita por seu personagem, Bento XVI. Para ele, essa fala ressoa com a atualidade: vivemos em um mundo onde todos parecem gritar suas próprias verdades, muitas vezes sem disposição para o diálogo. E é justamente esse fio condutor – a possibilidade do encontro mesmo nas diferenças – que torna Dois Papas tão urgente.

Já Celso Frateschi encontra ressonância entre seu passado e o personagem que interpreta. Criado na Igreja Católica, o ator reconhece no futuro Papa Francisco um espírito de renovação e abertura, algo que sempre buscou em suas obras anteriores ligadas ao universo religioso, como O Grande Inquisidor e Processo de Giordano Bruno.

Presenças femininas e participações especiais

A montagem também valoriza personagens femininas que orbitam os dois papas. Carol Godoy vive a Irmã Sophia, uma jovem freira que teve a vida transformada pelos ensinamentos de Bergoglio. Eliana Guttman dá vida à Irmã Brigitta, amiga íntima de Bento XVI. Ambas não são apenas coadjuvantes, mas vozes ativas nas decisões dos protagonistas.

Com produção da Gengibre Multimídia e da Zug Produções, Dois Papas ainda conta com participações em vídeo e uma equipe criativa que transforma o palco em um verdadeiro confessionário da alma católica contemporânea.

Dois Papas

Local: Sesc Santo Amaro – Rua Amador Bueno, 505, Santo Amaro, São Paulo (SP)

Datas: 21 de março a 27 de abril

Sextas e sábados, às 20h

Domingos, às 18h

Sessões extras: 11 e 24 de abril, às 15h. (Dia 18 de abril não haverá sessão.)

Ingressos: R$15 (credencial plena) | R$25 (meia entrada) | R$50 (inteira)
Vendas pelo site do Sesc a partir de 11/3 e nas bilheteiras a partir de 12/3.

Duração: 135 minutos (com intervalo de 15 minutos)

Classificação: 14 anos

Acessibilidade: Todas as sessões contam com audiodescrição e LIBRAS. O espaço tem elevadores e banheiros adaptados.

Como chegar?

300m da Estação Largo Treze (Metrô)

900m da Estação Santo Amaro (CPTM)

350m do Terminal Santo Amaro (ônibus)

Produção: Gengibre Multimídia e Zug Produções
Patrocínio: Equifax / Boa Vista

Wandinha | Netflix revela estreia da 2ª temporada com teaser sombrio

0
Wednesday. Jenna Ortega as Wednesday in episode 202 of Wednesday. Cr. Jonathan Hession/Netflix © 2025

Prepare o uniforme preto e o olhar cínico porquê a Wandinha está voltando! A Netflix confirmou a estreia da segunda temporada da série fenômeno em duas partes e liberou um teaser que só aumentou a ansiedade dos fãs. A primeira parte chega em 6 de agosto de 2025, enquanto os episódios finais desembarcam em 3 de setembro. Entre novos mistérios sobrenaturais, intrigas góticas e participações especiais de peso, a nova temporada promete mergulhar ainda mais fundo no universo sombrio de Wandinha Addams.

2ª temporada de Wandinha

Wednesday. Thing in episode 201 of Wednesday. Cr. Helen Sloan/Netflix © 2025

Jenna Ortega retorna como Wandinha Addams, agora pronta para encarar mais um ano na Escola Nunca Mais e claro, nada é simples quando se trata da herdeira dos Addams. Em meio a antigos adversários, dilemas familiares e amizades postas à prova, a protagonista terá que usar sua inteligência afiada (e sarcasmo constante) para enfrentar um novo e arrepiante mistério.

A ambientação continua sombria, gótica e deliciosamente esquisita, com a direção de Tim Burton em episódios-chave, mantendo o clima visual que conquistou o público na primeira temporada. Ao lado dos criadores Alfred Gough e Miles Millar, Burton ajuda a expandir esse universo mórbido que combina o inusitado do horror com o drama adolescente — tudo com aquele humor ácido que virou marca da série.

Elenco de peso e participações que vão deixar qualquer fã arrepiado

Além do retorno de personagens queridos como Enid (Emma Myers), Mortícia (Catherine Zeta-Jones) e Gomez (Luis Guzman), a nova temporada adiciona nomes de peso ao elenco regular, como Steve Buscemi e Billie Piper. Nas participações especiais, o destaque vai para Christopher Lloyd, o eterno Tio Chico dos filmes clássicos, além de Fred Armisen, Thandiwe Newton e Joanna Lumley — um verdadeiro banquete para os fãs da franquia Addams.

Teaser arrepiante antecipa temporada ainda mais sombria

O teaser divulgado pela Netflix dá uma pequena amostra do que está por vir e já é o suficiente para deixar claro que Wandinha não terá descanso tão cedo. A estética sombria, os diálogos cortantes e a trilha incômoda preparam o terreno para uma temporada repleta de enigmas, perigos e… bom, o caos habitual que a gente tanto ama.

Se a primeira temporada já foi uma viagem excêntrica e irresistível, a segunda promete levar tudo ainda mais longe. Mistério, família, amizade, vingança, magia e muito sarcasmo: Wandinha está pronta para nos assombrar novamente.

Agora é só marcar no calendário e preparar o sofá e o coração.

Galeria

Cinema gigante ao ar livre volta a Brasília com Open Air Brasil 2025

0

Prepare a pipoca: o Open Air Brasil está de volta à capital federal! Nove anos após sua última passagem por Brasília, o maior cinema a céu aberto do mundo retorna em grande estilo, transformando o Pontão do Lago Sul em um verdadeiro templo do cinema entre os dias 3 e 15 de junho de 2025.

Com uma tela de 325 m² — equivalente a uma quadra de tênis — importada da Suíça, projeção em 4K e som Dolby Digital Surround com 28 caixas, o evento promete uma das experiências audiovisuais mais imersivas do país. Ao todo, serão 18 sessões e uma expectativa de receber 1.500 pessoas por noite, em uma programação que mistura cinema, música, arte e muita emoção sob o céu de Brasília.

Uma edição especial com toque brasiliense

Apresentado pelo Ministério da Cultura e patrocinado pelo Nubank, o Open Air Brasil terá uma programação que vai de clássicos nostálgicos a filmes infantis, com direito a shows ao vivo e performances artísticas que acontecem antes e depois das sessões. A seleção completa de filmes será divulgada em breve, mas a venda de ingressos começa no dia 7 de maio, com pré-venda exclusiva para clientes Nubank nos dias 5 e 6.

“Brasília tem o cenário perfeito para o nosso cinema ao ar livre. O céu aberto, o clima seco e o público apaixonado por cultura fazem do Pontão do Lago Sul um parceiro ideal para o Open Air”, comenta Renato Byington, fundador da produtora carioca D+3 Produções, responsável pelo evento.

Mais de 20 anos levando cinema ao público

Criado há mais de duas décadas, o Open Air Brasil já passou por sete capitais brasileiras — além de Lisboa e Madri — e soma mais de 750 mil espectadores e 650 filmes exibidos, em um histórico que inclui desde blockbusters a cults e filmes de arte. Essa será a 34ª edição do evento, que também já reuniu artistas como Preta Gil, Lulu Santos, Gloria Groove, Marcelo D2 e Buchecha em suas apresentações musicais.

Salvador é a próxima parada

Logo após Brasília, o Open Air Brasil 2025 segue para Salvador, onde acontece de 30 de setembro a 12 de outubro, no Centro de Convenções Salvador. Já as edições no Rio de Janeiro e em São Paulo estão previstas para 2026, mantendo o caráter itinerante que tornou o projeto um dos mais celebrados do cinema nacional.

Conheça o Cinema Inflável

Além do Open Air, a D+3 vai realizar também o Cinema Inflável, com 12 sessões gratuitas em diferentes regiões do Distrito Federal. Com uma tela de 60 m², pipoca grátis e capacidade para 800 pessoas por sessão, o projeto busca democratizar o acesso ao cinema com exibições de filmes, curtas, videoclipes e obras de cineastas locais. A iniciativa ainda contará com recreação infantil e atividades culturais em parceria com pontos de cultura da região.

Brasília vira capital do cinema em junho

O retorno do Open Air Brasil a Brasília celebra o poder do cinema como evento coletivo e cultural. Em tempos em que a experiência cinematográfica se transforma, assistir a um filme sob as estrelas, com imagem e som de altíssima qualidade, é um convite para se apaixonar — ou se reencontrar — com a magia da telona.

Heineken estende novamente o Single Night Bar por mais 3 noites no centro de SP com entrada gratuita pelo Hei App

0

Com forte adesão do público, o Single Night Bar, iniciativa proprietária da Heineken®, terá sua programação estendida por mais um fim de semana em São Paulo. O evento agora acontece de 24 a 26 de abril, das 19h à 1h, ocupando os quatro andares do Edifício Misericórdia, no Centro Histórico da cidade.

A proposta vai além de um simples bar: trata-se de uma experiência imersiva, dividida em ambientes temáticos que traduzem diferentes expressões da vida noturna. A curadoria é de Facundo Guerra — referência na cena cultural paulistana — e os espaços contam com operação de bares renomados como Bar Alto, Matiz, Casa Rockambole e Heavy House.

Como funciona o Single Night Bar?

Cada andar do Single Night Bar oferece uma experiência diferente, com ambientes que vão do relaxamento à pista de dança frenética. Tudo com operação de bares parceiros como Bar Alto, Matiz, Casa Rockambole e Heavy House — referências da cena noturna de São Paulo. A curadoria é de Facundo Guerra, nome conhecido por transformar a cidade em palco de experiências culturais únicas.

Live Music Bar (1º andar)
Logo na entrada, o visitante encontra um bar intimista com shows ao vivo. A ideia é curtir música boa com uma Heineken gelada e entrar no clima do evento.

Listening Bar (2º andar)
Um espaço calmo e minimalista, inspirado nos listening bars japoneses. Os vinis tocam em volume ambiente enquanto o público troca ideias ao redor do balcão.

Underground (3º andar)
Com iluminação baixa e clima alternativo, esse espaço homenageia as casas underground da capital. Indie rock e referências visuais à marca criam uma vibe única.

Dance Floor (4º andar)
No topo do prédio, a pista de dança faz jus à cidade que não dorme. DJs comandam o som enquanto o público se joga na vibe e dança com desconhecidos.

Como garantir os ingressos?

Os ingressos gratuitos para o evento são resgatados exclusivamente pelo Hei App, aplicativo lançado pela marca com o objetivo de mapear e destacar a diversidade da noite paulistana. Com interface intuitiva e curadoria integrada, o app conecta os usuários a novas experiências urbanas. A nova liberação de ingressos acontece no dia 23 de abril, às 13h, via aplicativo.

Para participar, é necessário fazer o download do Hei App (disponível para Android e iOS), realizar um breve cadastro, selecionar a data desejada e gerar o QR Code de acesso — limitado a dois ingressos por pessoa. A entrada é permitida apenas para maiores de 18 anos.

Um evento que virou hit na noite de São Paulo

A Heineken acertou em cheio ao transformar um prédio histórico no centro de São Paulo em um espaço imersivo, que une música, cultura e cerveja em uma só experiência. A extensão por mais quatro noites mostra o sucesso da iniciativa, que caiu nas graças do público justamente por ser acessível, original e alinhada com a nova geração de rolês urbanos.

A ação é assinada em co-criação pela LePub São Paulo, LePub Milão e ATENAS.ag, reforçando o posicionamento da marca como referência em experiências noturnas de impacto — tanto no Brasil quanto no mundo.

Interatividade e cocriação

O projeto é uma cocriação entre a LePub São Paulo e Milão, responsáveis também pela campanha Bar Dating, em parceria com a agência ATENAS.ag. A proposta integra branding e tecnologia, promovendo novas formas de engajamento por meio da cultura urbana e da vida noturna local.

Segundo Guilherme Bailão, diretor de Experiências de Marca e Patrocínios do Grupo HEINEKEN no Brasil, “o sucesso do Single Night Bar mostra que o público está aberto a experiências que fogem do convencional. Estender o evento é uma forma de responder diretamente à comunidade e seguir incentivando a descoberta da cidade por meio de novas conexões”.

Serviço – Single Night Bar

Data: 24 a 26 de abril de 2025 (quinta a sábado)

Horário: das 19h às 01h

Local: Edifício Misericórdia – Largo da Misericórdia, 20 – Centro Histórico de São Paulo

Ingressos: gratuitos, limitados e disponíveis no Hei App a partir de 23 de abril às 13h

Download do app: Android e iOS (maiores de 18 anos)


Brasil e Chile Reforçam Laços Culturais e Audiovisuais com Novos Acordos Bilaterais

0

Na última terça-feira (22), o Brasil e o Chile formalizaram novos acordos bilaterais durante a visita oficial do presidente Gabriel Boric a Brasília. A cerimônia, realizada no Palácio do Planalto, foi marcada pela assinatura de dois documentos importantes nas áreas culturais e audiovisuais, com o objetivo de estreitar ainda mais as relações entre os dois países. A ministra da Cultura, Margareth Menezes, e o ministro das Relações Exteriores do Chile, Alberto von Klaveren Stork, assinaram o Acordo de Coprodução Audiovisual e o Memorando de Entendimento para Cooperação Cultural.

Fortalecimento da Integração Latino-Americana

O presidente Luiz Inácio Lula da Silva destacou, em seu discurso, a importância de uma América Latina unida para enfrentar desafios econômicos, sociais e políticos. Lula defendeu que a integração entre os países da região é fundamental para garantir maior soberania e superar as desigualdades, lembrando que, juntos, os países latino-americanos podem negociar de forma mais forte com potências globais.

“Não podemos continuar vendo nossos países governados para apenas uma parte da população. Precisamos de uma política que realmente atenda a todos e fortaleça nossas democracias”, afirmou Lula.

Novo Acordo de Coprodução Audiovisual entre Brasil e Chile

Um dos destaques do encontro foi a assinatura do Acordo de Coprodução Audiovisual, que moderniza um tratado firmado em 1996. O novo acordo facilita a colaboração cinematográfica e audiovisual entre os dois países, permitindo maior intercâmbio de profissionais e recursos. Entre as inovações estão regras claras sobre o percentual de participação financeira nas produções, que varia de 20% a 80%, além do reconhecimento mútuo das obras como produções nacionais.

“A cultura do Brasil e do Chile é rica e diversa. Precisamos aproveitar essa troca de boas práticas e fortalecer as indústrias criativas de ambos os países”, afirmou Margareth Menezes durante a assinatura.

Aprofundando a Cooperação Cultural

Além do acordo audiovisual, o Memorando de Entendimento assinado entre os Ministérios da Cultura dos dois países estabelece novas áreas de colaboração. Entre elas, intercâmbio de artistas e profissionais, promoção de eventos culturais, ações nas artes audiovisuais e no setor literário, além de iniciativas em defesa do patrimônio cultural e educação artística.

Outro ponto inovador do memorando é a inclusão de ações conjuntas para enfrentar os desafios das mudanças climáticas, algo inédito na diplomacia cultural entre Brasil e Chile.

Comemoração do Dia da Amizade Brasil-Chile

A visita também marcou o primeiro Dia da Amizade Brasil-Chile, comemorado em 22 de abril. Esta data, que celebra o estabelecimento das relações diplomáticas entre os dois países, em 1836, foi marcada por um evento que reuniu ministros, parlamentares e lideranças empresariais de ambas as nações. O encontro reforçou o compromisso com a cooperação em diversas áreas e a construção de uma parceria sólida e duradoura.

Após a cerimônia de assinatura, as autoridades seguiram para um almoço no Palácio Itamaraty, onde continuaram as discussões sobre o fortalecimento dos laços bilaterais.

Por dentro do PS5 Pro | Sony revela os segredos do seu novo console

0

A Sony abriu o jogo. Em uma apresentação especial, os engenheiros da PlayStation desmontaram o PS5 Pro peça por peça, revelando os bastidores técnicos do console mais poderoso da linha até agora. Shinya Tsuchida (Chefe de Design Mecânico) e Shinya Hiromitsu (Chefe de Design Elétrico) explicaram os upgrades do novo sistema e mostraram como cada detalhe da engenharia foi pensado para dar um salto real na experiência gamer.

Mais do que estilo, é funcionalidade

Logo de cara, o PS5 Pro se diferencia com seu design robusto e as três linhas horizontais que cortam sua carcaça, apelidadas de “lâminas” pelos engenheiros. Mas elas não estão ali só por estética: servem como rotas extras de ventilação, otimizando o resfriamento interno para lidar com o poder de fogo que o console entrega.

Outro destaque externo é a estrutura tipo louver entre a unidade principal e a tampa. Essa camada de “barbatanas” ajuda a redirecionar o fluxo de ar e reduzir o ruído do ventilador em direção ao jogador. O silêncio é parte da performance, e a PlayStation sabe disso.

Um monstro por dentro

Ao remover a tampa, temos acesso direto a detalhes que mostram o salto técnico do PS5 Pro. O console traz um novo compartimento de SSD M.2, uma porta para bateria do tipo moeda com parafuso antiacidente e um sistema de ventilação repaginado. O novo ventilador tem o mesmo número de pás que o anterior, mas com design refinado que aumenta o fluxo de ar com o mínimo de ruído, uma escolha essencial para manter a imersão nos jogos.

Engenharia contra o calor (e o barulho)

Para lidar com o SoC mais potente, a Sony apostou novamente no metal líquido como material de interface térmica. Agora, com sulcos milimetricamente projetados, ele distribui melhor o resfriamento. A arquitetura térmica ainda conta com um dissipador de calor com mais tubos de cobre, aletas em alumínio e uma estrutura em aço, garantindo uma performance constante sem esquentar a cabeça do jogador.

Placa-mãe com superpoderes

A placa-mãe do PS5 Pro é maior, mais complexa e com mais camadas internas. Isso permite conexões internas mais eficientes e uma memória RAM ainda mais rápida. A principal novidade? Uma nona RAM DDR5 dedicada ao sistema operacional, enquanto as oito GDDR6 cuidam exclusivamente da renderização em alta velocidade, agora turbinadas e mais rápidas do que nunca.

Gráficos que ultrapassam o limite com IA

O grande destaque tecnológico é o PlayStation Spectral Super Resolution (PSSR). Essa tecnologia usa inteligência artificial para entregar imagens ultra nítidas e com altas taxas de quadros, elevando o Ray Tracing e o realismo gráfico para um novo patamar. E para aguentar essa carga, a distribuição de energia na placa também foi reforçada.

Wi-Fi 7, o futuro da conexão chegou

Sim, o PS5 Pro já vem preparado para o Wi-Fi 7. Mesmo ainda em fase de certificação durante o desenvolvimento, a Sony correu contra o tempo para integrar o novo padrão de conexão, garantindo velocidades mais rápidas e latência mínima, ideal para quem joga online pesado.

Fonte de energia e outros detalhes de engenharia

O PS5 Pro consome cerca de 48 W a mais que o modelo anterior, e a fonte de alimentação foi redesenhada para lidar com isso. Um detalhe curioso? A fonte tem “Sony Interactive Entertainment” gravado em uma posição que só os engenheiros veem, indicando a orientação correta da peça. Coisas de quem ama o que faz.

Com informações do blog oficial da PlayStation

LG UltraGear OLED | Nova linha de monitores gamer redefine padrão de performance no Brasil

0
LG UltraGear 39GS95QE

A LG acaba de lançar no Brasil sua nova linha de monitores gamer UltraGear OLED, trazendo inovações que colocam a marca no topo do segmento premium. Com modelos de até 480Hz, tempos de resposta quase instantâneos e design pensado para jogadores competitivos, a empresa entrega uma combinação de velocidade, qualidade visual e conforto para longas sessões de jogo.

Dual Mode, o primeiro do mundo com 480Hz e 4K no mesmo monitor

O destaque da linha é o LG UltraGear OLED Dual Mode 32GS95UV, primeiro monitor do mundo certificado pela VESA com tecnologia Dual Mode. Isso significa que ele permite alternar entre resolução 4K a 240Hz e Full HD a 480Hz com apenas um botão, oferecendo versatilidade para diferentes estilos de gameplay.

Com tempo de resposta de 0,03ms (GtG), o 32GS95UV também traz suporte às tecnologias NVIDIA G-SYNC e AMD FreeSync Premium Pro, além de som imersivo com dois alto-falantes DTS Virtual:X™ de 7W e saída DTS Headphone:X™. A fidelidade visual fica por conta da tela OLED com HDR True Black 400, contraste de 1.500.000:1 e 98,5% de cobertura DCI-P3.

27GX90A-B, o primeiro OLED com 480Hz do planeta

Para quem busca máxima velocidade, o LG UltraGear OLED 27GX90A-B estreia como o primeiro monitor OLED do mundo a alcançar 480Hz nativamente, graças à tecnologia DisplayPort 2.1. Além disso, é o primeiro com certificação VESA ClearMR 21000, garantindo mínima distorção de imagem em movimento.

Disponível em 27 e 24 polegadas, ele também tem tempo de resposta de 0,03ms, HDR True Black 400 e fidelidade de cores padrão DCI-P3. O design é ajustável e pensado para atender jogadores profissionais.

27GR83Q, desempenho IPS com taxa de 240Hz

O modelo LG UltraGear 27GR83Q oferece uma alternativa com painel IPS QuadHD 2K e taxa de atualização de 240Hz. Ele mantém o tempo de resposta competitivo de 1ms, compatibilidade com G-SYNC e FreeSync, e áudio imersivo via DTS Headphone:X.

Voltado ao público ProGamer, esse modelo também apresenta HDR 400 e ergonomia completa para sessões de jogo prolongadas.

Monitores curvos UltraWide com 34” e 39”: imersão total com tecnologia OLED

A linha curva da LG também impressiona. O UltraGear OLED Curvo 34GS95QE e o 39GS95QE trazem telas de 34 e 39 polegadas com curvatura de 800R e proporção 21:9, aumentando em 30% o campo de visão e a imersão durante a jogatina.

Ambos entregam taxa de atualização de 240Hz, tempo de resposta de 0,03ms, HDR True Black 400 e brilho máximo de até 1300 nits, graças à tecnologia Micro Lens Array+ (MLA). O modelo de 39” amplia ainda mais a imersão com sua tela maior e design ajustável.

Ambos suportam multitarefas com os modos PBP (Picture by Picture) e PIP (Picture in Picture), permitindo uso simultâneo de duas fontes, como notebook e PC gamer.

Já disponível, Post Trauma traz o horror para PS5, Xbox Series e PC

0

Post Trauma não está aqui para te deixar confortável. Lançado oficialmente para PlayStation 5, Xbox Series X|S e PC via Steam, o novo jogo da Raw Fury em parceria com a RED SOUL GAMES mergulha fundo no horror psicológico, com atmosferas densas, quebra-cabeças claustrofóbicos e aquele tipo de tensão que faz a nuca suar.

Inspirado por clássicos como Silent Hill e Resident Evil, o título aposta numa visão moderna do gênero, aliando a estética cinematográfica da Unreal Engine 5 a mecânicas tradicionais de exploração e sobrevivência. É o tipo de experiência que te prende mais pelo desconforto do que pela ação desenfreada.

A mente de Roman é o novo campo de batalha

Você joga como Roman, um maquinista atormentado (com voz de Togo Igawa) que acorda em uma realidade distorcida após um ataque de pânico. Sem saber como chegou ali, ele encara corredores deformados, arquitetura orgânica e criaturas que parecem ter escapado de um delírio febril. O mundo de Post Trauma é cruel, mas também meticulosamente construído – cheio de detalhes que provocam paranoia.

Mais do que sustos

A tensão não vem só dos monstros. Os enigmas exigem paciência, lógica e atenção a cada canto do cenário. A ambientação é quase um personagem à parte, com sons que incomodam, luzes que falham e um design de níveis que constantemente desafia sua percepção. Combate existe, mas às vezes a melhor arma é evitar o confronto – ou encontrar rotas alternativas, quando houver tempo pra isso.

Trilha sonora, elenco e atmosfera que ficam na cabeça

A trilha sonora arrepiante embala cada momento do jogo, e o elenco de dublagem entrega performances memoráveis. Além de Igawa, nomes como Autumn Ivy e Hyoie O’Grady ajudam a manter o clima sufocante. Tudo em Post Trauma parece feito para incomodar – no melhor sentido possível para fãs do gênero.

Trailer

Disponibilidade e edição especial

Post Trauma já pode ser jogado no PS5, Xbox Series e PC via Steam. Na semana de lançamento, o jogo conta com 10% de desconto na Steam, além de uma Edição de Apoiadores, que inclui a trilha sonora e vem com 13% de desconto.

Apague as luzes, coloque os fones e prepare-se para atravessar um dos pesadelos mais bem produzidos do ano.

S.COUPS, do SEVENTEEN, é o novo embaixador global da BOSS

0

A BOSS acaba de confirmar o que muitos fãs de moda e K-pop já esperavam: S.COUPS, líder do SEVENTEEN, é o novo embaixador global da marca. Em meio às comemorações de 10 anos de carreira do grupo, o artista inicia uma nova fase, agora também como ícone fashion.

Com uma trajetória marcada por liderança, carisma e muito estilo, S.COUPS vai estrelar campanhas internacionais, além de aparecer em eventos exclusivos vestindo looks assinados pela BOSS. A colaboração é mais do que uma simples campanha — é um encontro entre duas potências que compartilham autenticidade, confiança e presença marcante.

“Para mim, a BOSS representa o máximo em estilo, elegância e autodeterminação. Esses são valores que ressoam profundamente comigo e que me impulsionam na minha carreira musical. Estou empolgado para mostrar minha paixão pela moda ao lado de uma marca tão icônica”, afirma S.COUPS.

O anúncio também vem em um momento especial: 2025 marca o 10º aniversário do SEVENTEEN, grupo que conquistou o mundo com coreografias afiadas, presença de palco e milhões de álbuns vendidos. S.COUPS, como líder, se destaca não apenas como artista, mas como referência de estilo, sendo considerado uma das figuras mais influentes do K-pop.

A parceria promete ainda mais visibilidade para o cantor, conectando o universo do K-pop ao público da moda premium em campanhas globais que já estão sendo preparadas.

Com essa colaboração, S.COUPS amplia seu impacto cultural enquanto a BOSS se aproxima da nova geração de consumidores — conectada, criativa e que vê na moda uma extensão da própria identidade.

A união entre BOSS e S.COUPS reforça a tendência de marcas de luxo apostarem no poder global do K-pop, onde música, imagem e atitude andam juntos.

Teamfight Tactics revive Batalha Musical com modo por tempo limitado e novidades da Cidade Cibernética

0

A música vai invadir a Convergência mais uma vez! O Teamfight Tactics (TFT), da Riot Games, anunciou o retorno de um dos conjuntos mais queridos pela comunidade: Batalha Musical. O conjunto será relançado como um modo de jogo especial por tempo limitado, com início marcado para 14 de maio e encerramento em 29 de julho de 2025.

Essa volta faz parte da série de Retornos de Conjunto do TFT — um formato que resgata temas, Campeões e mecânicas de conjuntos anteriores, atualizando tudo com as melhorias do meta atual. E se tem uma coisa que o TFT sabe fazer, é transformar nostalgia em caos estratégico.

Batalha Musical: agora em remix

Mais do que um simples revival, Retorno: Batalha Musical vem turbinado com conteúdos inéditos. Os Aprimoramentos — mecânica já familiar da atual fase do jogo — ganham versões específicas para o tema musical. Prepare-se para composições que misturam as vibes de K/DA, HEARTSTEEL, True Damage e Pentakill, tudo com novos efeitos e sinergias.

Os Encontros também chegam repaginados. Jhin vai comandar uma sinfonia prismática, enquanto Urgot entra no palco com caranguejos no mosh. As estrelas do K/DA assumem o comando como Headliners em momentos que prometem sacudir as partidas — literalmente.

Cidade Cibernética entra no palco com participações especiais

O conjunto atual, Cidade Cibernética, não ficou de fora. Sua principal mecânica, os Hacks, fará aparições surpresa no novo modo, adicionando camadas inesperadas ao gameplay. A fusão entre os dois conjuntos promete agradar tanto veteranos quanto novos jogadores.

Recompensas, nova Pequena Lenda e Passe de Evento

Além da gameplay renovada, o modo trará uma nova Pequena Lenda, inédita no universo do TFT, e um Passe de Evento especial. Os jogadores poderão progredir tanto por desempenho quanto por estilo, desbloqueando ranques e recompensas ao longo da temporada do Retorno: Batalha Musical.

Quem viveu sabe

Para Christina Jiang, Gerente de Produto Sênior do TFT, essa volta é mais do que especial:

“É emocionante trazer os jogadores para a turnê de retorno dos Headliners com Retorno: Batalha Musical. Com uma trilha sonora inovadora e colaborações com artistas, esse conjunto marcou a história do TFT. Agora, ele retorna cheio de novidades, mas sem perder aquilo que o tornou inesquecível.”

Quando começa?

Início: 14 de maio de 2025 (Atualização 14.4)

Término: 29 de julho de 2025 (Atualização 15.1)

Se você jogou o conjunto original, esse é o momento de revisitar uma das fases mais criativas do jogo. Se é sua primeira vez com o tema musical do TFT, prepare-se para um espetáculo estratégico de outro nível.

CineSesc exibe “8 ½”, “A Última Sessão” e outros destaques na programação de 24 a 30 de abril

0
”8 ½”, de Federico Fellini, em cartaz no CineSesc.

O CineSesc preparou uma seleção especial de filmes entre os dias 24 e 30 de abril de 2025, reunindo clássicos restaurados, animações brasileiras, documentários premiados e obras com acessibilidade. Entre os destaques estão 8 ½, de Federico Fellini, e A Última Sessão, de Pan Nalin, além de produções de Jia Zhangke, Shuchi Talati e muito mais. Uma semana para cinéfilos de todas as idades e gostos se deliciarem com o melhor da sétima arte.

8 ½ e A Última Sessão abrem a sessão “Amor ao Cinema”

A nova sessão “Amor ao Cinema” estreia em grande estilo com 8 ½, de Federico Fellini, exibido em cópia restaurada a partir do dia 24/4. Considerado uma das maiores obras-primas do cinema mundial, o filme narra a crise criativa do diretor Guido e mergulha nas complexidades da mente artística. Vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro e do Globo de Ouro de Melhor Direção, o longa é um ícone da metalinguagem no cinema.

Na sexta-feira, 25/4, às 15h, o drama indiano A Última Sessão, de Pan Nalin, será exibido na sessão CineSesc Acessível, com Libras, legendas descritivas e audiodescrição. O filme, também presente na sessão “Amor ao Cinema”, volta às 20h30. A narrativa acompanha Samay, um menino de 9 anos apaixonado por cinema que enfrenta os desafios da realidade para seguir o sonho de ser cineasta.

Memórias de Xangai, de Jia Zhangke, em sessão 35mm

Ainda na quinta-feira, 24/4, às 20h, o documentário Memórias de Xangai, do consagrado diretor chinês Jia Zhangke, ganha projeção em 35mm. A obra reúne relatos de 18 pessoas que testemunharam as transformações de Xangai após a revolução comunista de 1949. Estreado na mostra Un Certain Regard, de Cannes, o filme é um retrato sensível de uma cidade e de seus habitantes diante das mudanças políticas e culturais.

Sessão infantil com Abá e Sua Banda, animação brasileira de Humberto Avelar

No domingo, 27/4, às 15h, o CineClubinho traz Abá e Sua Banda, animação nacional dirigida por Humberto Avelar. O longa narra a história de um jovem príncipe que sonha em ser músico e forma uma banda para participar do Festival da Primavera. A sessão é gratuita para crianças até 12 anos e será precedida pela oficina lúdica “Era Uma Vez…”, com contação de histórias no saguão do cinema.

Pré-estreia de Sempre Garotas, vencedor em Sundance

Na segunda-feira, 28/4, às 20h, o CineSesc apresenta a pré-estreia de Sempre Garotas, de Shuchi Talati, premiado com o Prêmio do Público e Melhor Atriz no Festival de Sundance 2024. O drama adolescente se passa em um internato nos Himalaias, onde a disciplinada Mira se apaixona por um novo colega que também atrai o interesse da sua mãe. Um filme sobre amadurecimento, conflitos familiares e descobertas.

Moto Contínuo revela os bastidores da São Paulo Cia de Dança

O documentário Moto Contínuo: Uma Imersão na São Paulo Cia de Dança, de Marco Del Fiol, será exibido na terça-feira, 29/4, às 20h30. A obra acompanha o cotidiano da companhia entre ensaios, bastidores e apresentações, mostrando o esforço físico e emocional de artistas em constante movimento. A sessão será gratuita, com presença da equipe do filme e da própria companhia de dança.

Encerrando a semana com Memórias de um Esclerosado

Na quarta-feira, 30/4, às 20h, o CineSesc exibe Memórias de um Esclerosado, documentário de Rafael Corrêa e Thais Fernandes. O cartunista Rafael parte em uma jornada pessoal para entender sua doença degenerativa, questionando se a origem estaria em um trauma de infância. A sessão será seguida de bate-papo com os realizadores e tem entrada gratuita.

PROGRAMAÇÃO DE 24 A 30 DE ABRIL DE 2025 

SESSÃO AMOR AO CINEMA 
8 ½ 

Dir.: Federico Fellini | Itália, França | 1963 | 138 min | Ficção | 14 anos 

Guido, um cineasta em crise de inspiração, não consegue encontrar uma ideia para o seu próximo filme. Durante uma temporada de férias, é assombrado por sonhos e recordações. Oscar de Melhor Filme Estrangeiro e Globo de Ouro de Melhor Direção.

DIAS 24, 26 e de 28 a 30/04, às 16h 

SEXTA, 25/04, às 17h30 

DOMINGO, 27/04, às 20h 

*Sessão com acessibilidade completa pelo aplicativo CineAssista com Libras, audiodescrição e legendas descritivas. 

SESSÃO 35MM 
MEMÓRIAS DE XANGAI 

Dir.: Jia Zhangke | China | 2010 | 138 min | Documentário | 12 anos 

Dezoito pessoas relembram episódios de suas vidas na cidade que, após a vitória comunista chinesa em 1949, deixou de ser lar para milhares de pessoas.

QUINTA, 24/04, às 20h 

CINESESC ACESSÍVEL 
A ÚLTIMA SESSÃO 

Dir.: Pan Nalin | Índia, França, EUA | 2021 | 110 min | Ficção | 10 anos 

Quando a magia dos filmes conquista o coração do jovem Samay, de 9 anos, ele faz de tudo para realizar o seu sonho de se tornar um cineasta, sem saber das dificuldades que está prestes a enfrentar.

SEXTA, 25/04, às 15h 

*Sessão gratuita e exibição com os recursos acessíveis abertos na cópia, Libras e legendas descritivas na tela, audiodescrição nas caixas de som. Retirada de ingressos 1h antes na bilheteria do cinema. 

SESSÃO AMOR AO CINEMA 

A ÚLTIMA SESSÃO 

Dir.: Pan Nalin | Índia, França, EUA | 2021 | 110 min | Ficção | 10 anos 

Quando a magia dos filmes conquista o coração do jovem Samay, de 9 anos, ele faz de tudo para realizar o seu sonho de se tornar um cineasta, sem saber das dificuldades que está prestes a enfrentar.

SEXTA, 25/04, às 20h30 

*Sessão gratuita com retirada dos ingressos 1h antes na bilheteria do cinema. 

FELIZES JUNTOS 

Dir.: Wong Kar-Wai | Hong Kong | 1997 | 96 min | Ficção | 16 anos 

O casal Lai e Ho viaja de Hong Kong para a Argentina em busca de uma vida melhor. Seu relacionamento tórrido sobrevive em meio a bares de tango. Longe de casa, eles se sentem desesperadamente sós. Prêmio de Melhor Direção em Cannes.

SÁBADO, 26/04, às 20h30 

AMORES EXPRESSOS 

Dir.: Wong Kar-Wai | Hong Kong | 1994 | 103 min | Ficção | 16 anos 

Nas ruas de Hong Kong, duas histórias de policiais que se apaixonam: um por uma misteriosa loira do submundo do crime, o outro por uma bela e jovem garçonete. Obra-prima melancólica que traduz a visão estética única do cinema de Wong Kar-Wai.

DOMINGO, 27/04, às 17h30 
 

CINECLUBINHO 
ABÁ E SUA BANDA 

Dir.: Humberto Avelar | Brasil | 2024 | 83 min | Animação | Livre 

Abá é um jovem príncipe cujo maior desejo é ser músico. Ele consegue escapar do castelo do pai sem ser reconhecido por ninguém. Quando conhece Ana, uma garota que toca bateria, o rapaz percebe a oportunidade de formar uma banda ao lado do amigo de infância, Juca, um músico genial. É o primeiro passo para seguir o sonho de criança: tocar no Festival da Primavera, o maior evento do reino de Pomar, responsável pela renovação da natureza. Abá vai precisar da ajuda dos amigos para enfrentar Don Coco, que quer acabar com a diversidade que existe no local.

DOMINGO, 27/04, às 15h 

Intervenção 

ERA UMA VEZ… 
Com Ateliê Teatro 

Nesta oficina as crianças serão convidadas a criar e compartilhar histórias construídas coletivamente a partir de elementos disparadores sorteados.


DOMINGO, 27/04, às 14h 
*Grátis. Atividade realizada no saguão de entrada do CineSesc. 

PRÉ-ESTREIA 

SEMPRE GAROTAS 

Dir.: Shuchi Talati | Índia, França, EUA, Noruega | 2024 | 118 min | Ficção | 14 anos 

Em um internato no Himalaia, a jovem Mira é exemplo de disciplina e responsabilidade. Porém seu mundo perfeito é abalado com a chegada de Sri, novo aluno da turma por quem se apaixona. Ele também desperta o interesse da sua sogra, Anila, mãe jovem e extrovertida com quem Mira não consegue se entender.

SEGUNDA, 28/04, às 20h 

*Sessão gratuita com retirada dos ingressos 1h antes na bilheteria do cinema. 

Lançamento 

ANINHA ME CHAMAM 
De Ana Maria de Cerqueira Leite e Vilmar Ledesma 

Ana Maria Cerqueira Leite nasceu há 89 anos e viveu momentos decisivos da história brasileira, atravessando o teatro, a militância política e o jornalismo com paixão e coragem. Do palco ao inovador Jornal da Tarde, sua trajetória reflete o amor à liberdade, à arte e à democracia, sempre marcada por encontros com figuras centrais da cultura nacional. Rubens Ewald Filho, Gianfrancesco Guarnieri, Dina Sfat, Irene Ravache, Danilo Miranda e José Serra estão entre aqueles que compartilharam com Ana momentos transformadores em um Brasil em busca de mudanças. Construído a partir de diálogos intensos com o jornalista Vilmar Ledesma, este livro vai além de uma biografia, apresentando um retrato de um país em transformação e da mulher que o viveu com intensidade e propósito. Conhecer sua história é conhecer um Brasil onde a cultura e a política se cruzaram em tempos decisivos. Aninha Me Chamam é também uma narrativa emocionante de resistência, afeto e compromisso com os valores que moldam um país mais livre e justo. Editora Jatobá.

TERÇA, 29/04, às 18h 
*Grátis. Atividade realizada no saguão de entrada do CineSesc. 

SESSÃO ESPECIAL 
MOTO CONTÍNUO: UMA IMERSÃO NA SÃO PAULO CIA DE DANÇA 

Dir.: Marco Del Fiol | Brasil | 2022 | 88 min | Documentário | Livre 

Quanta musculatura física e emocional é necessária para um corpo flutuar? Inês Bogéa, diretora artística da São Paulo Cia de Dança, e sua equipe, se movem em busca de compreender e realizar o que é o balé em todas as suas possibilidades. Do clássico ao contemporâneo, a companhia se adapta e evolui a cada montagem com diferentes coreógrafos e suas distintas linguagens. Entre salas de ensaio, palcos e bastidores, o documentário apresenta depoimentos em off das múltiplas vozes que constroem o corpo de uma companhia disposta a superar até uma pandemia para se manter em movimento.

TERÇA, 29/04, às 20h30 
*Sessão gratuita apresentada pela equipe do filme e pela São Paulo Companhia de Dança. Retirada de ingressos 1h antes na bilheteria. 

SESSÃO ESPECIAL 
MEMÓRIAS DE UM ESCLEROSADO 

Dir.: Rafael Corrêa e Thais Fernandes | Brasil | 2024 | 75 min | Documentário | 12 anos 

Na busca por respostas e um pouco de aventura, o cartunista brasileiro Rafael Corrêa decide fazer um filme para organizar suas memórias e descobrir se é a morte de um sapo a origem de sua doença degenerativa.

QUARTA, 30/04, às 20h 
*Sessão gratuita seguida de bate-papo com a equipe do filme. Retirada de ingressos 1h antes na bilheteria do cinema.

SERVIÇO: 
 

CineSesc 

Rua Augusta, 2075 | São Paulo

Ingressos 

Segunda a Quinta – R$24,00 (inteira) / R$12,00 (meia) / R$8,00 (credencial Sesc)

Sexta a Domingo – R$30,00 (inteira) / R$15,00 (meia) / R$10,00 (credencial Sesc)

Sessão CineClubinho – todos os domingos 
Domingo – R$24,00 (inteira) / R$12,00 (meia) / R$8,00 (credencial Sesc)

Grátis para crianças até 12 anos.