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The Boyfriend | Confira quem são os participantes da 2ª temporada do reality LGBTQIA+ japonês da Netflix

A Netflix estreia em 13 de janeiro de 2026 a segunda temporada de The Boyfriend, reality japonês conhecido no Brasil como O Namorado. Depois de se tornar um fenômeno cultural em 2024, a produção retorna com novo elenco, novo cenário e o mesmo olhar sensível sobre afetos masculinos, longe de disputas artificiais e conflitos fabricados.

Desta vez, o programa muda completamente de clima. O Green Room sai do litoral e passa a funcionar em Hokkaido, durante o inverno japonês. O frio, o silêncio e a paisagem nevada alteram o ritmo da convivência e influenciam diretamente as conexões entre os participantes, que dividem a casa por cerca de dois meses enquanto administram juntos o tradicional Coffee Truck.

Ao todo, serão 15 episódios, lançados ao longo de quatro semanas, acompanhando dez homens em diferentes momentos da vida, todos em busca de vínculos possíveis entre amizade, desejo e amor.

Quem são os participantes da 2ª temporada de The Boyfriend

Bomi

23 anos, estudante universitário de Tóquio. Bomi chega ao programa em busca de um amor simples e honesto. Nunca teve um relacionamento sério e encara a experiência como a chance de viver sua primeira história afetiva com tranquilidade e sem jogos.

Hiroya

29 anos, diretor de arte, natural de Hokkaido. Conhecido pela delicadeza no trato com os outros, Hiroya admite que passou boa parte da vida evitando relações mais profundas. Em The Boyfriend, tenta mudar esse padrão e se abrir emocionalmente.

Huwei

26 anos, estudante de pós graduação, da Tailândia. Poliglota e carismático, Huwei transita com facilidade entre culturas e grupos. Une desempenho acadêmico, sensibilidade e uma presença que rapidamente chama atenção dentro da casa.

Izaya

32 anos, vendedor em empresa de tecnologia, de Tóquio. Pragmático e direto, Izaya procura um parceiro disposto a pensar o futuro de forma concreta. Sua seriedade contrasta com o clima mais leve de alguns participantes.

Jobu

26 anos, profissional de marketing, de Osaka. Expressivo e transparente, Jobu não esconde o que sente. Costuma funcionar como o elemento agregador do grupo, trazendo leveza, humor e emoção para o cotidiano da casa.

Kazuyuki

40 anos, vendedor do setor de telecomunicações, de Osaka. Recém separado após um relacionamento de 15 anos, Kazuyuki assume naturalmente o papel de irmão mais velho. Observador e acolhedor, carrega maturidade emocional e histórias acumuladas.

Ryuki

20 anos, estudante universitário, de Osaka. O mais jovem do grupo, Ryuki tenta deixar para trás experiências difíceis do passado. Sua presença traz vulnerabilidade e um olhar ainda em formação sobre amor e relações.

William

34 anos, gerente de projetos em empresa de tecnologia, natural do Peru. Sonha com casamento e estabilidade emocional. Apesar do charme e da confiança aparente, ainda lida com feridas deixadas por relações anteriores.

Um novo cenário para outras formas de afeto

A mudança para Hokkaido não é apenas estética. Em The Boyfriend, o ambiente funciona como extensão emocional dos participantes. O inverno rigoroso favorece conversas mais longas, silêncios compartilhados e vínculos construídos com tempo, algo que sempre diferenciou o reality de outros formatos do gênero.

A imagem oficial divulgada pela Netflix reforça essa ideia ao mostrar os participantes juntos, de costas, sugerindo que a narrativa começa menos focada em disputas individuais e mais na construção coletiva da convivência.

Continuidade no olhar e na condução

A segunda temporada mantém o mesmo time de comentaristas, com MEGUMI, Chiaki Horan, Thelma Aoyama, Durian Lollobrigida e Yoshimi Tokui, responsáveis por observar os acontecimentos com empatia e contextualização, sem transformar sentimentos em espetáculo.

Desde sua estreia, The Boyfriend se destacou por tratar o romance LGBTQIA+ como parte do cotidiano, apostando em escuta, amizade e nuances emocionais que dialogam diretamente com fãs de BL e de narrativas mais intimistas.

Datas de lançamento dos episódios

13 de janeiro: episódios 1 a 6

20 de janeiro: episódios 7 a 9

27 de janeiro: episódios 10 a 12

3 de fevereiro: episódios 13 a 15

A primeira temporada de The Boyfriend segue disponível na Netflix. Em janeiro, o reality retorna com novos rostos, outro clima e mais uma chance de observar como conexões se formam quando o tempo desacelera e o inverno pede proximidade.

No último dia do ano, Moti Tsuki Matsuri celebra tradição japonesa e prosperidade no bairro da Liberdade

Créditos - Giuliano Peccilli

O ano de 2025 se despede em São Paulo com um ritual que mistura cultura, espiritualidade e encontro coletivo. No dia 31 de dezembro, a Praça da Liberdade África-Japão recebe o 52º Moti Tsuki Matsuri, festival japonês que transforma a manhã do último dia do ano em um momento de gratidão e renovação. Gratuito e aberto ao público, o evento é um convite para vivenciar de perto uma das tradições mais emblemáticas da comunidade nipo-brasileira.

Organizado pela Associação Cultural e Assistencial da Liberdade, a ACAL, o festival reúne moradores, descendentes e visitantes em um ambiente que celebra o encerramento de um ciclo e o início de outro, reforçando o papel do bairro da Liberdade como um dos principais pontos de encontro da cultura japonesa no Brasil.

O significado do moti na virada do ano japonês

Mais do que um bolinho tradicional, o moti carrega um simbolismo profundo dentro da cultura japonesa. Produzido a partir do arroz glutinoso, ele representa prosperidade, abundância e continuidade da vida. No Ano Novo japonês, compartilhar o moti é uma forma de agradecer pelas conquistas do ano que termina e desejar proteção espiritual e boa sorte para o período que se inicia.

Durante o Moti Tsuki Matsuri, cerca de 30 mil unidades do bolinho da prosperidade são distribuídas gratuitamente ao público. O gesto reforça o espírito coletivo do evento e convida todos a participarem do ritual, mesmo aqueles que estão tendo seu primeiro contato com a tradição.

O ritual do moti tsuki e a cerimônia xintoísta

Entre os momentos mais aguardados está a demonstração do moti tsuki, ritual tradicional em que o arroz é socado em um pilão com grandes martelos de madeira. A ação coordenada, feita em dupla, simboliza união, equilíbrio e cooperação, valores que atravessam a cultura japonesa e ganham ainda mais força na virada do ano.

A programação começa às 9h com a distribuição dos motis e segue às 10h com a abertura oficial e a tradicional cerimônia xintoísta. O ritual espiritual marca simbolicamente a passagem para o novo ano, criando um espaço de reflexão e renovação em meio à movimentação da cidade.

Um convite para viver a Liberdade no último dia do ano

Realizado em pleno espaço urbano, o Moti Tsuki Matsuri transforma o bairro da Liberdade em um ponto de encontro entre tradição e cotidiano. Caminhar pela praça, acompanhar os rituais e compartilhar o moti é uma forma de encerrar o ano desacelerando, conectando-se com a cultura japonesa e com outras pessoas.

A edição de 2025 integra as comemorações dos 130 anos da Amizade Brasil-Japão e dos 120 anos do bairro da Liberdade, reforçando o festival como parte do patrimônio cultural de São Paulo e uma excelente opção para quem busca uma experiência diferente na virada do ano.

Sobre a ACAL

A Associação Cultural e Assistencial da Liberdade foi fundada em 1965 como Associação de Confraternização dos Lojistas do Bairro da Liberdade. Ao longo das décadas, tornou-se uma das principais responsáveis pela preservação e difusão da cultura japonesa em São Paulo. A ACAL organiza eventos tradicionais como Hanamatsuri, Tanabata Matsuri, Toyo Matsuri e o Moti Tsuki Matsuri, fortalecendo a identidade cultural do bairro e a relação da comunidade nipo-brasileira com a cidade.

Serviço

52º Moti Tsuki Matsuri – Festival do Bolinho da Prosperidade
Data: 31 de dezembro de 2025, quarta-feira
Horário:
9h – Distribuição gratuita dos saquinhos de moti
10h – Abertura oficial com cerimônia xintoísta
Local: Praça da Liberdade África-Japão, São Paulo, SP
Entrada: Gratuita
Informações: instagram.com/acal_liberdade_oficial

Bridgerton | Netflix divulga trailer da 4ª temporada e aposta em romance proibido

A Netflix liberou o trailer oficial da quarta temporada de Bridgerton e deixou claro que o jogo social da alta sociedade londrina vai ganhar novos contornos. A nova fase da série chega dividida em duas partes, com a Parte 1 estreando em 29 de janeiro e os episódios finais marcados para 26 de fevereiro. Junto do trailer, o streaming também revelou pôster e novas imagens, reforçando o clima de conto de fadas que guia a temporada.

Desta vez, o foco recai sobre Benedict Bridgerton, personagem que sempre flertou com a ideia de liberdade e rejeitou o casamento como regra social. O baile de máscaras promovido por Lady Violet muda tudo quando ele se apaixona por uma misteriosa dama de prata. O detalhe é que, fora do brilho dos salões, essa mesma mulher vive como Sophie Baek, uma criada que conhece muito bem os limites impostos pela diferença de classes.

Um romance entre máscaras, desejos e classes sociais

Bridgerton. (L to R) Hugh Sachs as Brimsley, Golda Rosheuvel as Queen Charlotte, Adjoa Andoh as Lady Danbury in episode 401 of Bridgerton. Cr. Liam Daniel/Netflix © 2025

A quarta temporada adapta um dos arcos mais queridos pelos fãs dos livros e aposta em uma dinâmica que mistura fantasia romântica e drama social. Sophie Baek, interpretada por Yerin Ha, não pertence ao mundo da aristocracia e trabalha para a impiedosa Araminta Gun. Quando o destino volta a cruzar seu caminho com Benedict, o romance se transforma em um dilema: o amor idealizado da dama mascarada versus a atração real e intensa por Sophie.

A série usa esse conflito para discutir relações proibidas, expectativas familiares e o peso das convenções sociais. Em paralelo, Benedict observa os casamentos dos irmãos como espelhos de caminhos possíveis, especialmente as histórias de Francesca com John Stirling e de Colin com Penelope, agora lidando com as consequências da identidade pública de Lady Whistledown.

Trailer

Evento global e première em Paris

Além do trailer, a Netflix confirmou que os fãs poderão acompanhar ao vivo a cobertura da première mundial da temporada, que acontece em Paris no dia 14 de janeiro. A transmissão inclui tapete vermelho, entrevistas exclusivas e a exibição do primeiro episódio, reforçando a estratégia da plataforma de transformar Bridgerton em um grande evento cultural a cada lançamento.

O que esperar da 4ª temporada de Bridgerton

Bridgerton. (L to R) Luke Newton as Colin Bridgerton, Nicola Coughlan as Penelope Bridgerton in episode 401 of Bridgerton. Cr. Liam Daniel/Netflix © 2025

A nova temporada chega com oito episódios e mantém a assinatura de Shondaland, equilibrando romance, drama e comentários sociais em meio a figurinos exuberantes e trilhas modernas reinterpretadas. A promessa é aprofundar o lado mais sensível de Benedict e explorar a força de Sophie como personagem que desafia o lugar que lhe foi imposto.

Informações da temporada

Produtores executivos: Shonda Rhimes, Betsy Beers, Tom Verica e Chris Van Dusen

Episódios: 8

Estreia da Parte 1: 29 de janeiro

Estreia da Parte 2: 26 de fevereiro

Showrunner: Jess Brownell

Elenco principal

  • Luke Thompson como Benedict Bridgerton
  • Yerin Ha como Sophie Baek
  • Jonathan Bailey como Anthony Bridgerton
  • Nicola Coughlan como Penelope Bridgerton
  • Luke Newton como Colin Bridgerton
  • Claudia Jessie como Eloise Bridgerton
  • Hannah Dodd como Francesca Stirling
  • Victor Alli como John Stirling
  • Ruth Gemmell como Violet Bridgerton
  • Golda Rosheuvel como Rainha Charlotte
  • Julie Andrews como a voz de Lady Whistledown

Bridgerton como fenômeno cultural

Bridgerton. Luke Thompson as Benedict Bridgerton in episode 402 of Bridgerton. Cr. Liam Daniel/Netflix © 2025

Desde a estreia em 2020, Bridgerton se consolidou como uma das franquias mais populares da Netflix. Todas as temporadas figuraram entre as mais assistidas da plataforma, enquanto o spin-off Rainha Charlotte ampliou ainda mais o universo da série. O impacto ultrapassou a tela, influenciando moda, música, comportamento online e até experiências imersivas dedicadas aos fãs.

Com a quarta temporada, Bridgerton reafirma sua força ao apostar em um romance intenso, quase BL em sua essência emocional, marcado por olhares, tensão e desejo contido. Agora, resta saber se Benedict conseguirá enxergar além das máscaras e aceitar um amor que desafia tudo o que a sociedade espera dele.

Confira os melhores j-dramas de 2025, segundo Viki

Se você acompanha J-drama de perto, 2025 foi um ano difícil de ignorar. O Viki reuniu uma seleção forte de produções japonesas que circularam bem entre romance, cotidiano, BL, comédia romântica e dramas profissionais. A lista, divulgada pela própria plataforma com base no desempenho dos títulos entre os assinantes brasileiros, ajuda a entender por que o gênero ganhou tanta força ao longo do ano.

Não se trata de um ranking fechado ou definitivo, mas de um recorte oficial do Viki com os J-dramas mais populares de 2025 no Brasil. Séries que cresceram no boca a boca, criaram identificação e chamaram atenção justamente por trabalharem emoções imperfeitas, relações tortas e personagens que não seguem caminhos óbvios.

Relações tortas, encontros errados e romances possíveis

Suspicious Partner

Alguns dos J-dramas destacados pelo Viki em 2025 começam de forma desconfortável e seguem assim por um bom tempo. Parceira Suspeita transforma um mal-entendido público em convivência forçada, trabalho lado a lado e uma atração que cresce quando não deveria. The Revenge Lover, outro título da lista oficial, parte de um namoro de fachada e vai mostrando como fingir sentimento costuma dar errado quando alguém se envolve de verdade.

A Amada do Chefe da Yakuza mistura romance e comédia ao explorar a vida dupla de um chefe aparentemente frio, enquanto Sele Meus Lábios com um Beijo aposta no caos romântico, com coincidências improváveis e um triângulo amoroso que nunca fica confortável.

Histórias calmas que marcaram o catálogo

Então Cozinha Você, Seu Enrolado!

O levantamento do Viki também destaca J-dramas que apostaram em um ritmo mais contido. Dias Calmos e Tranquilos ao Seu Lado chamou atenção pela construção paciente de um casamento arranjado que vira parceria aos poucos. Meu Diário entrou na lista ao tocar em temas como nostalgia, amizade e a transição dolorosa para a vida adulta.

Então Cozinha Você, Seu Enrolado! aparece como um exemplo de drama que fala sobre separação e amadurecimento sem exageros, usando o cotidiano como principal motor emocional.

J-drama BL e intimidade sem pressa

When it rains, it pours

Entre os títulos mais assistidos no Viki em 2025, o BL japonês apareceu de forma mais introspectiva. Tempestade de Emoções constrói sua narrativa a partir de mensagens enviadas por engano, abrindo espaço para conversas sobre desejo, solidão e frustração. O Amor Começa no Mundo do “E Se?” usa um elemento fantástico discreto para discutir identidade e sentimentos que demoram a ser reconhecidos.

São séries que reforçam uma tendência clara do J-drama: menos rótulo, mais emoção.

Leveza, romance jovem e conforto emocional

MUSASHINO RONDO

O recorte oficial do Viki também inclui produções mais leves, ideais para quem busca um drama de conforto. Meu Colega de Trabalho Gelado Só é Doce Para Mim conquistou o público com pequenos gestos e aproximações tímidas. Amor Secreto com o Príncipe mistura idols, família e romance juvenil, enquanto MUSASHINO RONDO trabalha o amor não correspondido com um olhar mais maduro.

Profissões, pressão e conflitos humanos

The Golden Egg

O catálogo japonês do Viki em 2025 também se destacou ao olhar para ambientes profissionais. Karte de Detetive de Ameku Takao combina medicina e mistério com uma protagonista fora do padrão. 119 Chamada de Emergência transforma ligações de socorro em situações de tensão constante. Ovo Frito Exclusive leva o espectador para dentro de uma redação caótica, onde ética e ambição vivem em choque.

Um recorte oficial que diz muito sobre o ano

. Para quem gosta de personagens falhos, romances imperfeitos e narrativas que ficam na cabeça depois do último episódio, essa lista funciona como um ótimo guia.

Lista completa dos J-dramas de 2025 no Viki, segundo a plataforma

Das criadoras de “Alquimia das Almas”, “O Amor Pode Ser Traduzido?” estreia em janeiro na Netflix

A Netflix abre o calendário de k-dramas de 2026 com O Amor Pode Ser Traduzido?, nova série das roteiristas Hong Jung Eun e Hong Mi Ran, a dupla por trás de Alquimia das Almas. A estreia está marcada para 16 de janeiro, trazendo uma comédia romântica que troca magia por sentimentos mal interpretados, silêncios constrangedores e diálogos que dizem muito além das palavras.

A trama acompanha Joo Ho Jin, um intérprete extremamente talentoso, fluente em vários idiomas como inglês, japonês e italiano. Acostumado a traduzir discursos e negociações com precisão cirúrgica, ele se depara com um desafio bem diferente ao começar a trabalhar para Cha Mu Hee, uma celebridade de personalidade forte, confiante e imprevisível. Traduzir falas é fácil. O problema é tentar decifrar emoções, intenções e sentimentos que não aparecem em nenhum dicionário.

É nesse choque entre profissionalismo e afeto que o drama encontra seu tom. O romance surge de forma gradual, sustentado por situações cotidianas, mal entendidos sutis e aquela tensão emocional que fãs de k-drama reconhecem de longe.

Kim Sun Ho e Go Youn Jung no centro da história

No papel principal, Kim Sun Ho interpreta Joo Ho Jin, trazendo novamente sua habilidade de equilibrar charme, vulnerabilidade e humor contido. Já Go Youn Jung, que também trabalhou com as roteiristas em Alquimia das Almas, vive Cha Mu Hee, uma estrela que parece sempre no controle, mas guarda muito mais do que deixa transparecer.

O elenco ainda conta com nomes que ampliam o alcance da série, inclusive fora da Coreia, reforçando o tema da comunicação entre mundos diferentes.

Elenco principal

  • Kim Sun Ho como Joo Ho Jin
  • Go Youn Jung como Cha Mu Hee
  • Sota Fukushi
  • Lee E Dam como Shin Ji Seon
  • Choi Woo Sung como Kim Yong Woo

Bastidores e formato da série

Dirigida por Yoo Young Eun, a série foi pensada como uma história fechada em 12 episódios, seguindo o formato clássico dos romances coreanos contemporâneos. Com exibição exclusiva pela Netflix, O Amor Pode Ser Traduzido? aposta em diálogos bem escritos, ritmo mais intimista e situações que exploram como pessoas podem se aproximar mesmo falando línguas diferentes, ou se afastar apesar de se entenderem perfeitamente.

Pôsteres

Por que ficar de olho

Para quem sentiu falta de um romance mais pé no chão após tramas épicas e fantasiosas, a nova série das criadoras de Alquimia das Almas surge como um contraponto interessante. Menos grandiosa no cenário, mas igualmente cuidadosa na construção emocional, O Amor Pode Ser Traduzido? promete conversar direto com quem gosta de k-dramas sobre encontros improváveis, sentimentos mal traduzidos e conexões que nascem nos detalhes.

A estreia acontece em 16 de janeiro de 2026, na Netflix.

Shine on Me chega à Netflix em janeiro e aposta em romance maduro no universo dos c-dramas

O c-drama Shine on Me estreia no catálogo da Netflix Brasil em 2 de janeiro, trazendo uma história que conversa direto com quem gosta de romances asiáticos mais pé no chão, sem abandonar o clima doce que o gênero sabe entregar. Conhecida também pelo título original Jiao Yang Si Wo, a série adapta uma obra escrita por Gu Man, nome já familiar para fãs de romances contemporâneos chineses.

Do campus ao mercado de trabalho

A trama acompanha Nie Xi Guang, uma estudante universitária otimista e cheia de energia que precisa lidar com a transição nada simples entre a vida acadêmica e o mundo profissional. Durante a faculdade, ela viveu um crush silencioso e frustrante por Zhuang Xu, um colega talentoso, distante e difícil de decifrar.

Já fora da universidade, o destino cruza seu caminho com Lin Yu Sen, um ex cirurgião que deixou os hospitais para se tornar um nome respeitado na indústria de energia solar. O encontro começa torto, com desentendimentos e choques de personalidade, mas aos poucos evolui para algo mais profundo.

Um romance que cresce com o tempo

Lin Yu Sen se sente atraído pela forma como Nie Xi Guang encara a vida, sempre aberta, calorosa e honesta. Diferente do amor idealizado do passado, o relacionamento entre os dois se constrói no presente, com apoio, amadurecimento e escolhas reais. É esse contraste que dá o tom de Shine on Me, um romance sobre deixar arrependimentos para trás e permitir-se viver algo novo.

Elenco principal e personagens

A série aposta em um elenco bastante conhecido do público de c-dramas, o que ajuda a explicar a expectativa em torno da estreia internacional.

Elenco

  • Song Wei Long como Lin Yu Sen
  • Angel Zhao como Nie Xi Guang
  • Lai Wei Ming como Zhuang Xu
  • Allen Lin como Jiang Ping
  • Bai Bing Ke como Ye Rong
  • Fan Shi Ran como Yin Jie

Informações da produção

  • Título original: 骄阳似我
  • Também conhecido como: Jiao Yang Si Wo
  • Roteiro: Gu Man
  • Direção: Chen Zhou Fei
  • País: China
  • Formato: Série padrão
  • Episódios: 36
  • Duração: cerca de 45 minutos por episódio
  • Exibição original: Tencent Video

Pôsteres

Onde assistir Shine on Me

Além da estreia na Netflix, Jiao Yang Si Wo também está disponível em outras plataformas de streaming focadas em dramas asiáticos, todas por assinatura.

Plataformas disponíveis: Tencent Video, WeTV, iQIYI e Viki

Com romance, amadurecimento emocional e aquele ritmo que c-drama sabe dominar, Shine on Me chega como uma boa pedida para quem quer começar o ano mergulhando em uma nova história asiática, agora com alcance global pela Netflix.

Com informações do Portal Netflix

MONSTA X confirma turnê pela América Latina em 2026 com a The X: NEXUS

Depois de uma longa espera, o MONSTA X volta a olhar para a América Latina como parte central de sua turnê mundial. A 2026 MONSTA X WORLD TOUR THE X: NEXUS IN LATIN AMERICA marca o retorno do grupo ao continente e reforça uma relação que nunca se perdeu, mesmo à distância, construída no engajamento constante dos fãs, nos streamings e na presença forte nas redes.

Atualmente formado por Shownu, Minhyuk, Kihyun, Hyungwon, Jooheon e I.M, o grupo entra nessa nova fase celebrando conexão, maturidade artística e a identidade que consolidou o MONSTA X como um dos nomes mais consistentes do K-pop no cenário global.

The X: NEXUS e a força do palco

A proposta da turnê passa pela ideia de “nexus” como ponto de encontro. É o MONSTA X revisitando sua trajetória, conectando passado e presente em shows pensados para arenas, com foco total em performance, vocais ao vivo e presença cênica. Quem já acompanhou apresentações do grupo sabe que a entrega vai além da coreografia, apostando em intensidade e interação direta com o público.

Musicalmente, a expectativa é de um setlist que costure diferentes fases da discografia, misturando K-pop, hip hop, EDM e trap, gêneros que ajudaram a definir a identidade sonora do grupo desde o debut em 2015.

Datas confirmadas da turnê na América Latina

A passagem do MONSTA X pela América Latina inclui quatro cidades estratégicas, cobrindo México, Brasil e Chile:

Cidade do México
4 de junho de 2026
Auditorio Nacional

Monterrey
6 de junho de 2026
Escenario GNP

São Paulo
9 de junho de 2026
Espaço Unimed

Santiago do Chile
11 de junho de 2026
Arena Movistar

Uma trajetória construída com consistência

Formado no reality NO.Mercy, o MONSTA X construiu sua carreira com presença constante em paradas coreanas e internacionais, bons resultados na Billboard e turnês mundiais que passaram por Ásia, Europa, Estados Unidos e América Latina. A participação ativa dos integrantes na composição e produção das músicas, especialmente Jooheon e I.M, sempre foi um diferencial do grupo.

Mesmo após mudanças na formação, o MONSTA X manteve sua identidade e fortaleceu sua base global, consolidando seu espaço como um dos grupos mais relevantes de sua geração.

Serviço

Evento: 2026 MONSTA X WORLD TOUR THE X: NEXUS IN LATIN AMERICA
Locais: Cidade do México, Monterrey, São Paulo e Santiago
Ingressos: informações sobre valores, início das vendas e benefícios VIP serão divulgadas em breve
Informações oficiais: redes sociais da Ninshi Entertainment

Astro de Goblin e A Lenda do Nove-Caudas, Lee Dong Wook confirma vinda ao Brasil em 2026

Depois de anos sendo presença constante nas listas de doramas mais comentados do país, Lee Dong Wook finalmente cruza o mapa da Hallyu e desembarca no Brasil em 2026. O ator sul-coreano confirmou sua primeira visita ao país com a Lee Dong Wook 2026 Fanmeeting Tour – MY SWEET HOME, marcada para o dia 11 de abril, no Vibra SP, em São Paulo.

Para quem acompanhou o ator desde My Girl, passou pelo impacto cultural de Goblin e seguiu firme em títulos mais recentes como A Lenda do Nove-Caudas e A Shop for Killers, o anúncio soa como um fechamento de ciclo. Pela primeira vez, o encontro acontece em solo brasileiro, pensado exclusivamente para fãs que cresceram junto com essa trajetória.

Um encontro direto com a carreira que atravessou gerações

O conceito de MY SWEET HOME não aposta em espetáculo grandioso, mas em proximidade. A proposta é celebrar a carreira de Lee Dong Wook com interações diretas, momentos de conversa, benefícios exclusivos e aquele contato que fãs de K-drama costumam ver apenas em vídeos de fanmeetings asiáticos.

Ao longo de mais de duas décadas de carreira, Lee Dong Wook construiu uma filmografia que vai do romance clássico ao suspense psicológico, passando pela fantasia urbana que ajudou a redefinir o alcance global dos dramas coreanos. Seu Ceifador em Guardian: The Lonely and Great God virou ícone cultural, enquanto personagens como Lee Yeon, em Tale of the Nine-Tailed, consolidaram seu status entre o público internacional.

Por que essa visita importa

A vinda de Lee Dong Wook ao Brasil marca um momento simbólico para o fandom de K-dramas no país. Não é apenas um evento isolado, mas um reflexo do peso que o público brasileiro conquistou dentro do circuito global da cultura pop asiática. Doramas deixaram de ser nicho há tempos, e encontros como esse ajudam a consolidar essa relação direta entre artistas e fãs locais.

Para quem acompanha a expansão da Hallyu, o fanmeeting MY SWEET HOME entra facilmente na lista de eventos que definem 2026 como um ano-chave para o K-drama no Brasil.

Lee Dong Wook em atividade contínua

Além do fanmeeting, o ator segue com agenda cheia. Em 2025 e 2026, Lee Dong Wook aparece em novos dramas como The Divorce Insurance e The Nice Guy, além da aguardada segunda temporada de A Shop for Killers, já confirmada pela Disney+. Um sinal claro de que sua carreira segue em movimento constante, mesmo após mais de 20 anos de estrada.

Para os fãs brasileiros, abril de 2026 deixa de ser apenas mais um mês no calendário. Passa a ser o momento em que a tela finalmente vira palco.

Serviço e ingressos do fanmeeting no Brasil

O fanmeeting acontece no sábado, 11 de abril de 2026, no Vibra SP. As vendas começaram pelo site pixelticket.com.br, com parcelamento em até 6x sem juros. Compras online têm acréscimo de 15% de taxa.

Valores e setores disponíveis

SetorMeia-entradaInteiraBenefícios
GoldR$ 695,00R$ 1.390,00Pôster autografado, foto em grupo com 5 pessoas, Hi Bye, credencial especial, photocard exclusivo
SilverR$ 595,00R$ 1.190,00Foto em grupo com 10 pessoas, Hi Bye, credencial especial, photocard exclusivo
BronzeR$ 395,00R$ 790,00Hi Bye, credencial especial, photocard exclusivo
PoltronaR$ 345,00R$ 690,00Acesso ao evento
CamaroteR$ 395,00R$ 790,00Acesso ao evento
PlateiaR$ 245,00R$ 490,00Acesso ao evento

Os ingressos variam conforme setor e benefícios incluídos. As categorias Gold, Silver e Bronze oferecem pacotes com experiências como Hi Bye, fotos em grupo, credencial especial e photocards exclusivos. Há também setores tradicionais como Poltrona, Camarote e Plateia, além de add ons avulsos para quem deseja complementar a experiência.

Entre os adicionais disponíveis estão pôster autografado, Hi Touch e instax autografada. A classificação etária é 16 anos, com menores apenas acompanhados por responsável legal.

10Dance entra no Top 5 global da Netflix e confirma força do BL japonês no streaming

0Dance segue em alta na Netflix e agora com reconhecimento oficial. O filme japonês conquistou o 4º lugar no ranking global de filmes não falados em inglês, entrando para o Top 10 mundial da plataforma. O desempenho foi tão expressivo que a Netflix Japan comemorou publicamente o feito em seu perfil oficial no Twitter/X, destacando a entrada do longa no ranking semanal global e agradecendo ao público pela recepção.

Rivalidade que começa na pista e vai além

A história acompanha Shinya Suzuki, campeão japonês de dança latina, e Shinya Sugiki, campeão nacional e vice-campeão mundial na dança de salão padrão. O fato de compartilharem o mesmo nome alimenta comparações constantes e um atrito silencioso entre dois talentos que dominam estilos opostos.

O ponto de virada surge quando Sugiki propõe que os dois formem uma dupla para competir no 10-Dance, modalidade extrema que exige excelência tanto nas danças latinas quanto nas clássicas. A parceria começa por desafio e orgulho, mas rapidamente revela algo mais profundo conforme os treinos avançam e a proximidade se torna inevitável.

BL adulto, corporal e sem exageros

10Dance se destaca por apostar em um BL mais contido e sensorial, onde o romance não é apressado nem explicativo. A dança assume o papel de linguagem emocional, revelando vulnerabilidades, tensão sexual e conexão afetiva sem a necessidade de diálogos óbvios.

As imagens divulgadas pela Netflix Japan reforçam esse caminho. Os corpos alinhados, o contato constante e a intensidade dos movimentos deixam claro por que o filme encontrou espaço não apenas entre fãs de BL, mas também no público global da plataforma.

Do mangá premiado ao sucesso no streaming

O filme é adaptado do mangá 10Dance, de Inouesatoh, publicado pela Kodansha e vencedor do prêmio This BL is Amazing! em 2019. A obra original já era reconhecida por tratar o romance entre homens com maturidade, explorando o desejo e a intimidade a partir da convivência e da construção emocional.

A direção de Keishi Otomo mantém essa essência, enquanto Ryoma Takeuchi e Keita Machida entregam atuações que sustentam tanto a rivalidade competitiva quanto a evolução afetiva dos personagens.

Pôster

Quando a dança diz tudo

Em 10Dance, dançar não é apenas performar. É se expor, confiar e se ajustar ao outro em tempo real. Essa ideia atravessa todo o filme e ajuda a explicar por que a produção conseguiu alcançar o 4º lugar no ranking global da Netflix e ainda render uma comemoração oficial da Netflix Japan nas redes sociais.

O resultado reforça o espaço crescente do BL japonês no streaming internacional e mostra como histórias centradas no corpo, na emoção e na intimidade continuam encontrando novos públicos fora do Japão.

Mais do que um bom desempenho em números, 10Dance se consolida como um daqueles títulos que provam que, quando a conexão funciona, o alcance vem junto.

Peaky Blinders: O Homem Imortal ganha teaser na Netflix e confirma estreia para março de 2026

Peaky Blinders: The Immortal Man. Cr. Courtesy of Netflix/Robert Viglasky © 2025

A Netflix divulgou o primeiro teaser trailer de Peaky Blinders: O Homem Imortal, longa-metragem que marca o retorno do universo criado por Steven Knight. A estreia global está confirmada para 20 de março de 2026, trazendo de volta Cillian Murphy como o icônico Tommy Shelby, agora em um cenário ainda mais tenso e sombrio.

Ambientado em Birmingham, no ano de 1940, o filme leva a saga dos Peaky Blinders para o coração da Segunda Guerra Mundial. Depois de um exílio voluntário, Tommy retorna para aquele que promete ser seu confronto mais brutal. Não é apenas uma disputa de poder, mas um acerto de contas com o próprio passado, com a família e com o legado que ele construiu ao longo da série.

Um Peaky Blinders mais político e mais violento

O teaser deixa claro que o filme não funciona como um simples epílogo da série. A guerra amplia o escopo da narrativa e coloca os Shelby diante de decisões que extrapolam o crime organizado. O futuro do país e da família se cruzam, forçando Tommy a escolher entre manter o nome Shelby vivo ou deixar tudo ruir.

A frase clássica retorna como promessa e ameaça: por ordem dos Peaky Blinders. Só que agora ela ecoa em um mundo em colapso, onde alianças são frágeis e o preço do poder parece mais alto do que nunca.

Elenco de peso reforça o filme

Peaky Blinders: The Immortal Man. Rebecca Ferguson as Kaulo in Peaky Blinders: The Immortal Man. Cr. Courtesy of Netflix/Robert Viglasky © 2025

Além de Cillian Murphy, o elenco reúne nomes que ajudam a elevar ainda mais o projeto. Rebecca Ferguson, conhecida por Duna, surge como uma das grandes apostas dramáticas do longa. Tim Roth, Sophie Rundle, Barry Keoghan e Stephen Graham completam um time que mistura veteranos e atores em ascensão, mantendo o padrão de excelência que sempre marcou a franquia.

O filme é dirigido por Tom Harper, que já trabalhou com Steven Knight anteriormente, garantindo continuidade estética e narrativa. O próprio Knight assina o roteiro, reforçando que a história segue fiel à essência de Peaky Blinders, sem descaracterizar seus personagens.

Teaser

Ficha técnica de Peaky Blinders: O Homem Imortal

Elenco: Cillian Murphy, Rebecca Ferguson, Tim Roth, Sophie Rundle, Ned Dennehy, Packy Lee, Ian Peck, Jay Lycurgo, Barry Keoghan e Stephen Graham

Direção: Tom Harper

Roteiro: Steven Knight

Produção: Guy Heeley, Cillian Murphy, Steven Knight e Patrick Holland

Produção executiva: Andrew Warren, Caryn Mandabach, Jamie Glazebrook, Tom Harper e David Kosse

Com estreia marcada para março de 2026, o filme já se coloca como um dos lançamentos mais aguardados da Netflix no ano. Para os fãs, fica a sensação de que a história de Tommy Shelby ainda não terminou e talvez esteja prestes a alcançar seu momento mais intenso.

Fanmeeting de Doctor’s Mine no Brasil é cancelado

O fanmeeting de Doctor’s Mine no Brasil foi oficialmente cancelado, encerrando uma expectativa que vinha crescendo entre os fãs brasileiros de BL desde o anúncio da turnê latina. A decisão foi confirmada pela NC Entretenimento, pelo portal Dona Coreia e, de forma definitiva, pela Kongthup’s Production, produtora responsável pela série, que também anunciou o cancelamento de toda a turnê na América Latina, com exceção do Paraguai.

Segundo o comunicado conjunto, o cancelamento aconteceu por falhas graves de comunicação, gestão e profissionalismo atribuídas à Spotlive, organizadora da turnê. A ausência de retorno, suporte e cumprimento de acordos inviabilizou o trabalho de divulgação, imprensa e planejamento do evento, levando as partes envolvidas a romper qualquer vínculo para preservar credibilidade, ética e transparência com o público.

A Kongthup’s Production reforçou que houve descumprimento contratual, falta de profissionalismo e violação de termos previamente estabelecidos. A equipe afirma que tentou negociar alternativas e manter flexibilidade, mas os problemas não foram resolvidos, tornando impossível seguir com a colaboração. A produtora lamentou o ocorrido, pediu desculpas aos fãs latino americanos e confirmou que apenas o show no Paraguai será mantido.

Reembolsos e desligamento das produtoras brasileiras

A NC Entretenimento e o Dona Coreia deixaram claro que não possuem mais qualquer envolvimento com a organização, divulgação ou execução do fanmeeting no Brasil. Sobre os ingressos, foi informado que os reembolsos serão realizados em até 30 dias, seguindo a política da plataforma de vendas de bilhetes.

O que muda em relação ao anúncio de 2026

Antes do cancelamento, circulou a informação de que o elenco de Doctor’s Mine viria ao Brasil em 2026, com participações de Long Arm, Mon Pak e Top Krismon em fanmeetings no fim de janeiro e início de fevereiro, notícia que movimentou o fandom após ser divulgada por perfis especializados como o DramalandBR no X. Com o comunicado oficial da Kongthup’s Production, essas datas e eventos estão cancelados, e qualquer nova vinda dependerá de um novo planejamento e de organizadores diferentes.

Doctor’s Mine, o BL que virou fenômeno em 2025

Lançado em julho de 2025, Doctor’s Mine rapidamente se consolidou como um dos BLs mais comentados do ano. Com 10 episódios, classificação 18+ e uma narrativa mais direta e intensa, a série ganhou força pela química entre os casais, pelos conflitos emocionais e pela repercussão nas redes sociais. A exibição aconteceu entre 20 de julho e 21 de setembro de 2025, sempre aos domingos, período em que os protagonistas se tornaram nomes constantes entre os assuntos mais comentados do fandom BL.

A história acompanha Mind, uma estudante de medicina que, tentando escapar de uma situação complicada, afirma estar namorando Night, um engenheiro sênior. O que começa como uma mentira evolui para um relacionamento real, trazendo mudanças inesperadas, conflitos emocionais e sentimentos difíceis de controlar. A série aposta em relações mais cruas, decisões impulsivas e consequências reais, elementos que ajudaram a impulsionar seu sucesso.

Os três casais que dominaram o fandom

Em Doctor’s Mine, três ships se destacam e sustentam boa parte da popularidade da série. LongArm, formado por Knight e Mild, interpretados por Longshi Lee e Arm Chaiyapat Jumpasin, chama atenção pela química intensa e pelos conflitos emocionais. MonPak, com Per e Kan, vividos por Mon Taechin Phaisanwan e Pak Chavitpong Pusomjitsakul, conquistou fãs com uma dinâmica mais calorosa e cenas que viralizaram rapidamente. Já TopKrismon, formado por Tum e Tonklah, também chamado de Klah, interpretados por Top Sumethee Mettaworakun e Diamond Thanawat Sutthijaroen, é lembrado pela evolução emocional ao longo dos episódios e pela intensidade do relacionamento.

Esses três casais foram centrais para transformar Doctor’s Mine em um dos BLs mais populares de 2025 e são o principal motivo da frustração dos fãs com o cancelamento do fanmeeting no Brasil.

Impacto no cenário BL brasileiro

O cancelamento reacende debates antigos no fandom sobre organização de eventos internacionais, responsabilidade contratual e respeito ao público. O Brasil segue sendo um dos mercados mais engajados para BLs asiáticos, mas episódios como esse mostram a importância de estruturas sólidas para que a relação entre artistas e fãs não seja prejudicada.

Ficha técnica de Doctor’s Mine

Título: Doctor’s Mine
Tipo: Drama BL
Formato: Série padrão
País: Tailândia
Episódios: 10
Exibição: 20 de julho de 2025 a 21 de setembro de 2025
Dia: Domingo
Duração: 56 minutos
Classificação: 18+

E você, como recebeu a notícia do cancelamento? O fandom brasileiro ainda vai ver Doctor’s Mine por aqui no futuro? A conversa segue aberta.

Bunkyo Cinema exibe Megane e Restaurant from the Sky em sessão especial gratuita em janeiro

MEGANE Glasses (2005)

O Bunkyo Cinema começa 2026 com uma Sessão Especial voltada a quem gosta de cinema japonês fora do circuito comercial. A ação da Comissão de Incremento Social do Bunkyo, com apoio da Fundação Japão em São Paulo, leva ao Grande Auditório dois longas exibidos com legendas em português e entrada gratuita.

A programação acontece no dia 21 de janeiro e reúne produções que exploram o cotidiano, o silêncio e as relações humanas. De um lado, uma ilha onde o tempo desacelera. Do outro, uma fazenda em Hokkaido onde a comida vira ponto de encontro.

Megane retrata o prazer de desacelerar

A primeira exibição do dia, às 10h, é Megane (óculos em japonês), filme dirigido por Naoko Ogigami. A trama acompanha Taeko, uma professora urbana que decide passar férias em uma ilha tranquila e se depara com moradores que vivem segundo regras próprias, quase fora do tempo da cidade.

Entre exercícios estranhos à beira da praia, refeições compartilhadas e longos silêncios, o filme constrói uma narrativa que valoriza a pausa e a observação. Megane dialoga com fãs de um cinema mais sensorial, interessado nos pequenos gestos e no cotidiano, algo que se tornou marca do trabalho de Ogigami.

Exibido em festivais internacionais como Sundance e Berlim, o longa ganhou status de cult ao longo dos anos e segue atual para quem busca um cinema que convida a olhar com mais calma.

Direção: Naoko Ogigami
Elenco: Satomi Kobayashi, Mikako Ichikawa, Ryo Kase
Ano: 2007
Duração: 106 minutos
Classificação: Livre
Gênero: Comédia
Sessão: 21 de janeiro, às 10h

Restaurant from the Sky conecta comida, amizade e pertencimento

Às 13h, a sessão segue com Restaurant from the Sky, drama dirigido por Yoshihiro Fukagawa. Ambientado em Hokkaido, o filme acompanha Wataru, um produtor rural que trabalha com gado leiteiro e queijo artesanal, mas sente que ainda falta algo para dar sentido à própria rotina.

A chegada inesperada de um chef renomado desperta a ideia de abrir um restaurante por apenas um dia, usando ingredientes cultivados pelos próprios moradores. A partir daí, o filme constrói uma narrativa sobre trabalho coletivo, memória e afeto, usando a comida como linguagem central.

O longa se conecta facilmente com quem aprecia histórias gastronômicas japonesas, onde cozinhar é também um ato de escuta e convivência.

Direção: Yoshihiro Fukagawa
Elenco: Yo Oizumi, Fumiyo Kohinata, Masaki Okada
Ano: 2019
Duração: 126 minutos
Classificação: Livre
Gênero: Drama
Sessão: 21 de janeiro, às 13h

Mini Bazar amplia a experiência do público no Bunkyo

No mesmo dia, a Comissão da Biblioteca realiza o Mini Bazar no saguão do Grande Auditório do Bunkyo. O espaço funciona como um free market cultural, com artesanato, alimentos, livros, roupas e objetos novos e usados.

O Mini Bazar acontece das 10h às 15h e já se tornou parte da experiência de quem frequenta o Bunkyo Cinema, transformando a ida ao evento em um programa completo.

Serviço Bunkyo Cinema janeiro 2026

Bunkyo Cinema Sessão Especial
Data: 21 de janeiro de 2026, quarta-feira
Horários: 10h e 13h
Local: Grande Auditório do Bunkyo
Endereço: Rua São Joaquim, 381, bairro da Liberdade, São Paulo
Entrada franca, por ordem de chegada, capacidade para 1000 pessoas
Informações: (11) 3208-1755

Realização: Comissão de Incremento Social do Bunkyo
Apoio: Fundação Japão em São Paulo