Até onde uma mãe iria para tentar salvar a filha? É a partir dessa situação que começa Dom de Iludir, nova série brasileira da Netflix estrelada por Marieta Severo, Alice Wegmann e Nanda Costta. A produção ganhou seu primeiro trailer e estreia em 28 de outubro.
Na história, Marieta interpreta Lúcia Rossetti, uma colecionadora de obras de arte que procura desesperadamente uma maneira de tratar a doença desconhecida de sua filha, Maíra Rossetti (Alice Wegmann).
Sem encontrar respostas, Lúcia recorre a uma terapeuta espiritual, interpretada por Nanda Costta. O que parecia ser uma possibilidade de ajudar Maíra se transforma em um golpe contra a colecionadora.
A partir daí, a situação começa a revelar uma série de segredos envolvendo duas famílias do Rio de Janeiro, com relações marcadas por amor, controle, ressentimento e culpa.
Melodrama terá dez episódios
Dirigida por Mauro Mendonça Filho, Dom de Iludir aposta no melodrama para construir uma história de manipulações e reviravoltas ao redor das duas famílias.
O elenco também reúne José de Abreu, Felipe Camargo, Luciana Paes, Laila Garin, Rui Ricardo Diaz, Heloisa Jorge, Allan Souza Lima, Jonas Bloch, Giovanna de Jesus, José Mata, Thiago Justino, Hamilton Dias, Laura Vick, Yanna Lavigne e Rosanna Viegas.
A série foi criada por Diane Maia e Mirna Nogueira, com Mirna também responsável pelo roteiro-chefe. Carol Rodrigues, Felipe Sholl, Josefina Trotta e Pedro Riguetti completam a equipe de roteiristas. Gabriela Amaral Almeida e Daniela Carvalho assinam a direção episódica.
Produzida pela Conspiração para a Netflix, com produção associada da Amaia, Dom de Iludir terá dez episódios e estreia em 28 de outubro na Netflix.
Quando se fala em Duna, estamos diante de um clássico da literatura que finalmente ganhou uma adaptação cinematográfica à altura de sua história. Mas, olhando para os games, apesar de Duna ter recebido jogos no passado, faz tanto tempo que Dune: Awakening chega em um momento completamente diferente.
E se Duna é conhecido por ter influenciado George Lucas na criação de Star Wars, aqui esse universo ganha luz própria em um jogo focado na sobrevivência em Arrakis. Com calor extremo, escassez de água, tempestades de areia e vermes gigantes escondidos debaixo das dunas, permanecer vivo se torna o principal desafio durante sua jornada.
Lançado originalmente para PC em 2025, finalmente os fãs de consoles receberam o jogo agora em setembro no PlayStation 5 e Xbox Series X|S. Produzido pela Funcom, Dune: Awakening chega aos consoles em um momento diferente, acompanhado de uma grande atualização que adicionou o aguardado modo para um jogador e completou o primeiro grande arco da história.
E é justamente por isso que Dune: Awakening chega aos consoles como uma experiência diferente daquela apresentada originalmente. Ainda temos um survival que exige coletar recursos, construir bases e fabricar equipamentos, mas agora dentro de uma aventura que pode ser aproveitada individualmente. E, principalmente ao trazer um modo para um jogador, o título apresenta uma de suas maiores qualidades nos consoles.
Uma versão em que Paul Atreides nunca nasceu
Giuliano Peccilli
Dune: Awakening não tenta simplesmente adaptar os livros de Frank Herbert ou os filmes de Denis Villeneuve. A Funcom preferiu trabalhar com uma realidade alternativa na qual Paul Atreides, vivido nos cinemas por Timothée Chalamet, nunca nasceu.
Lady Jessica obedeceu às Bene Gesserit e teve uma filha, enquanto acontecimentos importantes da história seguiram caminhos diferentes. A Casa Atreides continua existindo e trava uma longa guerra contra os Harkonnen, enquanto os Fremen desapareceram misteriosamente de Arrakis.
É nesse cenário que criamos nosso próprio personagem para ocupar essa lacuna da história. Além da aparência, escolhemos nossa origem e um mentor, decisão que interfere nas habilidades disponíveis no começo da aventura. É uma maneira interessante de colocar o jogador dentro desse universo sem obrigá-lo a assumir o papel de algum personagem conhecido.
Dune: Awakening quer que esta seja a sua história, e é justamente esse um dos principais pontos que funcionam.
Sobreviver antes de conquistar
Giuliano Peccilli
Os primeiros momentos deixam bem claro que você não chegou ao planeta como o escolhido destinado a controlar tudo ao seu redor. Você é apenas mais uma pessoa tentando sobreviver.
Aliás, a água é uma preocupação constante que irá mudar a forma como você se relaciona com ela durante a aventura. Permanecer muito tempo exposto ao sol pode rapidamente se transformar em um problema, enquanto atravessar uma área aberta sem pensar no caminho pode terminar com um verme da areia aparecendo debaixo dos seus pés.
É nesse momento que juntar materiais e criar armas e até roupas pode ajudar a diminuir os efeitos do sol, mas não elimina seus perigos, que podem levar seu personagem à morte.
Em um mundo muito mais hostil que o nosso, a falta d’água e o calor extremo trazem uma interessante sensação de vulnerabilidade nesse começo.
A progressão segue uma estrutura tradicional do gênero survival. Recolhemos materiais, criamos ferramentas, construímos abrigos e, gradualmente, passamos a produzir equipamentos mais sofisticados.
Então se prepare para sobreviver criando trajes destiladores, equipamentos para obtenção de água e tecnologias próprias de Duna que começam a fazer parte da rotina.
A jogabilidade
Giuliano Peccilli
Ao acordar em uma caverna, seu personagem precisa se adaptar rapidamente para sobreviver. Tudo começa com uma faca, mas logo você encontra os primeiros equipamentos que serão fundamentais durante a jornada.
Com um menu responsivo e uma jogabilidade que flui bem em um primeiro momento, o excesso de itens disponíveis em um segundo menu pode trazer certa dificuldade no começo. Mas não demora para pegar o jeito e tornar sua utilização mais natural.
E é no PlayStation 5 que aparecem algumas características especiais. O controle reage a determinados momentos no deserto, enquanto as vozes dos personagens são reproduzidas pelo DualSense quando você utiliza o comunicador. São detalhes que ajudam a diferenciar a experiência no console daquilo que normalmente encontramos no gênero.
Com o passar das horas, aquilo que inicialmente parecia um planeta impossível de atravessar começa a ficar menor. E a facilidade com que aprendemos a controlar o personagem torna a exploração mais rápida e prazerosa.
O verme
É impossível falar de Arrakis sem falar dos vermes da areia e, aqui, eles não funcionam apenas como grandes inimigos colocados no mapa para impressionar. Permanecer muito tempo nas dunas produzindo vibrações chama sua atenção e obriga o jogador a calcular como atravessar determinadas regiões.
Se você morrer no jogo, e te digo que isso vai acontecer diversas vezes, ainda há maneiras de recuperar parte do que perdeu. Porém, ser engolido por um verme pode significar perder equipamentos e até veículos definitivamente.
Dune: Awakening entende que o verme funciona melhor como uma ameaça constante do que simplesmente como um chefe.
Construindo sua própria Arrakis
Giuliano Peccilli
Quanto mais exploramos e sobrevivemos, mais percebemos uma progressão que começa com estruturas simples, utilizadas basicamente para não morrer e guardar recursos. Gradualmente, porém, as bases ganham máquinas, refinarias e equipamentos necessários para fabricar tecnologias cada vez mais avançadas.
Dune: Awakening é um survival e isso significa que grande parte do jogo envolve coletar recursos. Você descobre que falta determinado material, volta para buscá-lo e fabrica uma peça para finalmente conseguir produzir outra coisa.
É importante ter isso em mente, porque sua proposta é bastante diferente de jogos como Star Wars Jedi: Fallen Order. Aqui, essa repetição faz parte da própria experiência.
Combate nem sempre acompanha o restante
Dune: Awakening fará você encontrar diversos inimigos pelo caminho e vale praticamente tudo para enfrentá-los. Atacar de frente, utilizar stealth ou surpreender alguém por trás. Você define a melhor maneira de sobreviver e roubar os itens daquela base.
No começo, você utilizará principalmente uma faca, mas gradualmente terá acesso a armas de fogo e também poderá melhorar suas possibilidades no combate corpo a corpo.
Uma coisa que particularmente valorizo em jogos atuais é a facilidade de utilizar o mapa sem ficarmos perdidos. Em Dune: Awakening temos uma sinalização na parte superior da tela que mostra quantos metros faltam até o próximo local para onde devemos seguir. Isso facilita bastante a exploração e torna a experiência menos monótona.
Para aqueles que já jogavam no PC, a atualização lançada junto com esta versão trouxe um balanceamento dos combates, incluindo mudanças no corpo a corpo e nos NPCs. Ainda assim, o combate continua não sendo a principal razão para jogar e rejogar Dune: Awakening.
O modo solo muda bastante a experiência
Giuliano Peccilli
Talvez a mudança mais importante de 2026 seja a possibilidade de jogar toda a aventura sozinho. Logo na primeira vez que iniciamos o jogo, ele pergunta se queremos jogar no multiplayer ou no modo solo. E é justamente aqui que, particularmente, Dune: Awakening fica mais interessante para quem não gosta de experiências online.
Originalmente pensado como uma experiência multiplayer, Dune: Awakening agora permite escolher o single player, trazendo um modo solo que mantém NPCs, história, exploração e até sistemas relacionados ao Deserto Profundo e Landsraad, adaptando elementos que originalmente dependiam de outros jogadores.
Também existem três dificuldades disponíveis logo no início, permitindo definir de maneira simples o nível de desafio que você pretende encontrar durante a exploração.
O multiplayer continua oferecendo outra experiência. É possível entrar para Atreides ou Harkonnen, participar de guildas, disputar recursos e avançar até sistemas políticos envolvendo o Landsraad.
Mas ele deixou de ser obrigatório para aproveitar aquilo que o jogo tem de melhor.
Performance
Giuliano Peccilli
Dune: Awakening é muito bonito visualmente e isso vem da Unreal Engine 5, que funciona muito bem por aqui, principalmente na iluminação, na representação da areia e em seus personagens.
Mas, como todo bom jogador, você quer saber do desempenho. No PlayStation 5, o jogo trabalha com 60 fps e resolução dinâmica em 4K no modo Performance, enquanto o modo Qualidade prioriza os visuais a 30 fps.
Não é perfeito, mas entrega uma experiência fluida e muito bonita, que dá gosto de jogar.
Vale a pena jogar Dune: Awakening
Giuliano Peccilli
Dune: Awakening pode atrair muitos fãs pelo sucesso dos filmes nos cinemas, mas não é um jogo para todos. Focado no survival e não especificamente na ação, ele se mostra muito interessante ao apresentar sua mitologia e, principalmente, fazer o jogador entender como seu personagem funciona dentro dessa história.
Por envolver coleta de recursos, a construção exige dedicação e algumas mecânicas demoram para mostrar todo o seu potencial. É justamente aqui que, se você gosta do gênero ou de RPGs que envolvem esse tipo de repetição, talvez Dune: Awakening seja o seu tipo de jogo.
O que mais chama atenção é como a água realmente importa e como o sol influencia sua experiência como jogador. E, na próxima vez que alguém falar para você beber água, provavelmente irá lembrar de Arrakis.
A versão de PlayStation 5 está muito interessante pelas novidades na interatividade com o controle, o que particularmente já a torna minha versão favorita.
Para jogadores da antiga como eu, o modo single player também torna a experiência muito mais fácil de recomendar para quem gosta de Duna, mas não estava interessado em participar de um grande servidor multiplayer.
Com a sensação de mundo aberto e muita coisa para explorar em Arrakis, Dune: Awakening entrega uma experiência completa que pode fisgar você conforme começa a explorar e compreender melhor seu mundo.
Dune: Awakening foi desenvolvido e publicado pela Funcom e está disponível para PC, PlayStation 5 e Xbox Series X|S, com modos single player e multiplayer. No Xbox, o título também está disponível pelo Game Pass. Lembrando que o jogo ganhou uma edição física para PlayStation 5, com distribuição da Solutions 2 GO (e pode ser adquirido na Amazon, na Gamer Hut, no S2G Shopee e no S2G Meli).
Ficha técnica
Nota: 4 (de 5)
Título: Dune: Awakening Desenvolvedora: Funcom Publicadora: Funcom Direção: Joel Bylos e Viljar Sommerbakk Produção: Nils Ryborg Música: Knut Avenstroup Haugen Franquia: Duna Engine: Unreal Engine 5 Gênero: Survival Modos: Single player e multiplayer Plataformas: PC, PlayStation 5 e Xbox Series X|S Lançamento no PC: 10 de junho de 2025 Lançamento no PS5 e Xbox Series X|S: 22 de setembro de 2026
Agradecimentos a Solutions 2 GO pela produção deste conteúdo
A corrida pelos ingressos de Vingadores: Doutor Destino começou no Cine Araújo. A rede abriu a pré-venda do novo filme da Marvel, inicialmente com sessões exclusivas em suas salas Infinity Vision.
Nesta primeira etapa, portanto, quem quiser garantir o ingresso antecipadamente terá como opção apenas o formato especial da rede. A exclusividade será curta: a partir de 2 de outubro, a pré-venda será liberada também para as demais salas do Cine Araújo.
Os horários e unidades participantes podem variar de acordo com a programação de cada complexo.
Doutor Destino enfrenta os Vingadores
Vingadores: Doutor Destino coloca os heróis novamente diante de uma ameaça de grandes proporções, desta vez tendo Doutor Destino como personagem central do conflito.
O filme marca um novo encontro dos Vingadores nos cinemas e amplia a história do Universo Cinematográfico da Marvel.
A pré-venda de Vingadores: Doutor Destino já está aberta nas salas Infinity Vision do Cine Araújo. Os demais formatos entram na venda antecipada em 2 de outubro.
Um aplicativo de caronas universitárias acaba colocando frente a frente duas pessoas que dificilmente se encontrariam em Campus Drivers, nova série francesa do Prime Video. Adaptada dos livros de C.S. Quill, a produção ganhou seu primeiro teaser e teve estreia confirmada para 6 de novembro.
A série acompanha Lois (Carmen Kassovitz), que chega à Universidade de Belrose acreditando que começará uma nova fase da vida ao lado de Max, seu amor de longa data. Os planos mudam quando ela acaba com o coração partido e cruza o caminho de Lane (Baptiste Masseline).
Ele é o criador do Campus Drivers, aplicativo popular entre os estudantes da universidade, e leva uma vida bem diferente da planejada por Lois. Uma convivência inesperada aproxima os dois e transforma uma relação improvável em atração, enquanto questões do passado também começam a reaparecer.
Os romances que deram origem à produção foram publicados na França pela Hugo Publishing e, segundo o Prime Video, venderam quase um milhão de cópias no país.
Campus Drivers terá seis episódios
Além de Carmen Kassovitz e Baptiste Masseline, o elenco reúne Madior Fall, Esteban Vial, Felix Nebel, Enzo Lorente, Paolo Luka-Noé, Eloïse Rey, Louna Balavoine e Cassandra Cano.
Campus Drivers foi criada por Thomas Boullé, enquanto Tom Goris e Vianney Lebasque assinam roteiro e direção. A produção é da Campus Entertainment.
A série também amplia a aposta do Prime Video em adaptações e produções voltadas ao público jovem adulto. O serviço já reúne títulos do gênero como Maxton Hall, a trilogia Culpables, Off Campus: Amores Improváveis e Sterling Point.
Os seis episódios de Campus Drivers estreiam em 6 de novembro de 2026 no Prime Video.
O Kwai removeu 1.695.407 vídeos e mais de 187,6 milhões de comentários em todo o mundo durante o primeiro semestre de 2026. Os números fazem parte do novo Relatório de Transparência da plataforma, referente ao período entre 1º de janeiro e 30 de junho.
Segundo o documento, as remoções aconteceram por violações das Diretrizes da Comunidade ou dos Termos de Serviço. Apesar do número de vídeos retirados do ar, eles representam menos de 0,5% de todo o conteúdo publicado na plataforma durante o período.
O relatório aponta ainda que 81,2% dos vídeos removidos foram identificados antes de uma denúncia dos usuários, enquanto 83,5% foram retirados em até 24 horas após a publicação. Entre os conteúdos que chegaram a ser denunciados pelos usuários, 96% foram analisados em menos de uma hora.
Quase 420 mil contas de menores de 14 anos foram removidas
A proteção de crianças e adolescentes também aparece entre os principais pontos do relatório. Durante os seis meses, o Kwai realizou 641.342 banimentos temporários ou permanentes de contas em todo o mundo.
Desse total, 419.733 contas foram removidas por suspeita de serem utilizadas por menores de 14 anos.
A plataforma também afirma ter ampliado os sistemas destinados a identificar conteúdos considerados inadequados para adolescentes, com novas categorias de classificação e mudanças nos modelos utilizados para detectar esse tipo de material.
O relatório apresenta ainda dados sobre pedidos realizados por autoridades. No primeiro semestre, o Kwai recebeu 174 solicitações para restrição de conteúdo, das quais 166 vieram da América Latina e, segundo o documento, todas essas solicitações latino-americanas partiram do Brasil. A plataforma informa ter atendido a 100% dos 174 pedidos.
Em relação à preservação ou divulgação de dados de usuários, foram recebidas 134 solicitações de autoridades, com algum tipo de dado fornecido em 97,01% delas. Das 131 solicitações registradas na América Latina, todas foram provenientes do Brasil.
Publicado semestralmente desde 2022, o Relatório de Transparência do Kwai reúne informações sobre moderação, remoção de contas, segurança de crianças e adolescentes, solicitações de autoridades e propriedade intelectual.
Falta pouco para Call of Duty: Modern Warfare 4 chegar ao PC e consoles, e a Activision revelou os requisitos necessários para jogar a nova produção da Infinity Ward no computador. O título ocupará 115 GB em SSD e terá configurações que vão desde máquinas com 8 GB de RAM até sistemas preparados para jogar em 4K com Ray Tracing.
A versão para PC está sendo desenvolvida em parceria com a Beenox e terá mais de 800 opções de personalização, envolvendo gráficos, jogabilidade e interface. Também haverá suporte para monitores tradicionais e Ultrawide, além de resoluções 1080p, 1440p e 4K.
Entre as tecnologias de upscaling e geração de quadros estão AMD FSR Redstone, NVIDIA DLSS 4.5 e Intel XeSS 3, além de Filmic SMAA T2X. O jogo também contará com sub-frame mouse polling para melhorar a precisão dos comandos com mouse.
O que é preciso para rodar Modern Warfare 4 no PC?
Na configuração mínima, Modern Warfare 4 exige Windows 10 de 64 bits, 8 GB de RAM e processador AMD Ryzen 5 1400 ou Intel Core i5-6600. Entre as GPUs compatíveis estão Radeon RX 470, GeForce GTX 970/1060 e Intel Arc A580, com pelo menos 3 GB de memória de vídeo.
Para jogar o multiplayer a 90 FPS com gráficos no nível alto, a recomendação sobe para 16 GB de RAM, Ryzen 5 3600 ou Intel Core i7-8700K e placas como Radeon RX 6600 XT, GeForce RTX 3060 Ti ou Intel Arc B580.
Já a configuração indicada para Ray Tracing no Ultra com upscaling para 4K exige 32 GB de RAM, Ryzen 7 3700X ou Intel Core i7-10700K e uma Radeon RX 9070 XT ou GeForce RTX 5070 Ti, ambas acompanhadas de 16 GB de memória de vídeo.
Nos três casos, são necessários 115 GB de armazenamento em SSD e conexão de internet banda larga.
Collateral muda as regras do multiplayer
Além dos detalhes da versão para PC, foi apresentado o Collateral, novo modo multiplayer inspirado em Localizar e Destruir.
Duas equipes se alternam entre atacar e defender dois locais de bomba, mas todos começam cada partida apenas com uma pistola. Conforme jogam, os participantes acumulam dinheiro que pode ser utilizado para comprar melhorias entre as rodadas.
Morrer significa perder o equipamento adquirido, mas o dinheiro acumulado permanece disponível para as rodadas seguintes. Collateral também desativa renascimento, killstreaks, regeneração automática de vida e equipamentos personalizados, aumentando o peso de cada decisão durante a partida.
O PC continuará utilizando o RICOCHET Anti-Cheat, que combina sistemas de detecção no servidor com recursos de hardware como TPM 2.0 e Secure Boot. Autenticação em dois fatores e verificação por e-mail também fazem parte das ferramentas de segurança.
Call of Duty: Modern Warfare 4 será lançado em 23 de outubro. O preço sugerido começa em R$ 299 no PC e R$ 349 nos consoles.
# CCSP terá sessões gratuitas de Terror nos Bastidores e Labirinto em outubro
*Projeto PRISMA ocupa o Jardim Suspenso com cinema ao ar livre, DJs e performances aos sábados, com entrada gratuita*
Cinema ao ar livre, música e performances vão ocupar o **Jardim Suspenso do Centro Cultural São Paulo (CCSP)** durante os sábados de outubro. A programação do **PRISMA** começa no dia 3 e terá sessões gratuitas de **Terror nos Bastidores** e **Labirinto: A Magia do Tempo**, clássico estrelado por David Bowie.
As atividades começam sempre às 15h e não exigem retirada antecipada de ingressos. Em caso de chuva, a programação será transferida para a área interna do CCSP.
No primeiro sábado, **3 de outubro**, a programação começa com uma seleção musical de Felipe Tellis. Às 17h, o artista visual e sound designer **Enco** apresenta uma performance que trabalha com esculturas sonoras, noise e diferentes texturas.
Na sequência, às 17h30, **Cashu**, DJ e cofundadora da Mamba Negra, assume a discotecagem. O encerramento fica por conta do Cine na Praça, às 19h, com **Terror nos Bastidores (The Final Girls)**.
Lançada em 2015, a comédia slasher acompanha um grupo de jovens que acaba transportado para dentro de um filme de terror dos anos 1980.
### David Bowie volta à tela com Labirinto
No sábado seguinte, **10 de outubro**, Uno Vulpo abre a programação às 15h. O percussionista e compositor **Alexandre Lora** se apresenta às 17h, seguido pela DJ e pesquisadora **Ana CMP**, às 17h20.
Às 19h será a vez de **Labirinto: A Magia do Tempo**, fantasia dirigida por Jim Henson e lançada em 1986.
O filme acompanha uma jovem em uma jornada por um mundo fantástico para recuperar o irmão, levado pelo Rei dos Duendes, personagem interpretado por **David Bowie**. Quatro décadas depois de seu lançamento, o longa permanece como um dos trabalhos mais conhecidos do músico no cinema.
Idealizado por Marcos Guzman, que também assina a curadoria, o PRISMA combina cinema, música e performances em uma programação pensada para ocupar o Jardim Suspenso do CCSP.
### Serviço
**PRISMA no CCSP**
**Quando:** 3 e 10 de outubro, a partir das 15h
**Cinema:** sessões às 19h
**Onde:** Centro Cultural São Paulo, Rua Vergueiro, 1000, Paraíso, São Paulo
**Entrada:** gratuita, sem necessidade de retirada de ingresso
**Em caso de chuva:** atividades serão realizadas na área interna do CCSP
Cinema ao ar livre, música e performances vão ocupar o Jardim Suspenso do Centro Cultural São Paulo (CCSP) durante os sábados de outubro. A programação do PRISMA começa no dia 3 e terá sessões gratuitas de Terror nos Bastidores e Labirinto: A Magia do Tempo, clássico estrelado por David Bowie.
As atividades começam sempre às 15h e não exigem retirada antecipada de ingressos. Em caso de chuva, a programação será transferida para a área interna do CCSP.
No primeiro sábado, 3 de outubro, a programação começa com uma seleção musical de Felipe Tellis. Às 17h, o artista visual e sound designer Enco apresenta uma performance que trabalha com esculturas sonoras, noise e diferentes texturas.
Na sequência, às 17h30, Cashu, DJ e cofundadora da Mamba Negra, assume a discotecagem. O encerramento fica por conta do Cine na Praça, às 19h, com Terror nos Bastidores (The Final Girls).
Lançada em 2015, a comédia slasher acompanha um grupo de jovens que acaba transportado para dentro de um filme de terror dos anos 1980.
David Bowie volta à tela com Labirinto
No sábado seguinte, 10 de outubro, Uno Vulpo abre a programação às 15h. O percussionista e compositor Alexandre Lora se apresenta às 17h, seguido pela DJ e pesquisadora Ana CMP, às 17h20.
Às 19h será a vez de Labirinto: A Magia do Tempo, fantasia dirigida por Jim Henson e lançada em 1986.
O filme acompanha uma jovem em uma jornada por um mundo fantástico para recuperar o irmão, levado pelo Rei dos Duendes, personagem interpretado por David Bowie. Quatro décadas depois de seu lançamento, o longa permanece como um dos trabalhos mais conhecidos do músico no cinema.
Idealizado por Marcos Guzman, que também assina a curadoria, o PRISMA combina cinema, música e performances em uma programação pensada para ocupar o Jardim Suspenso do CCSP.
Serviço
PRISMA no CCSP Quando: 3 e 10 de outubro, a partir das 15h Cinema: sessões às 19h Onde: Centro Cultural São Paulo, Rua Vergueiro, 1000, Paraíso, São Paulo Entrada: gratuita, sem necessidade
Depois de enfrentar os jogos de Round 6, Hoyeon teve um desafio bem diferente nas filmagens de Hope: O Primeiro Impacto. A atriz tirou habilitação para dirigir veículos com câmbio manual e passou por treinamento intensivo de drift para participar pessoalmente das perseguições do novo filme de Na Hong-jin, diretor de O Lamento.
Exibido na Competição Oficial do Festival de Cannes 2026, o longa sul-coreano estreia em 8 de outubro nos cinemas brasileiros, com distribuição da Imagem Filmes em parceria com a MUBI.
A história acontece em Hope Harbor, uma vila remota próxima à Zona Desmilitarizada da Coreia do Sul. Bum-seok (Hwang Jung-min), chefe do posto policial local, começa a investigar relatos sobre um suposto tigre que estaria destruindo tudo pela região.
O problema toma outra proporção quando a criatura se revela parte de um grupo de seres extraterrestres com intenções desconhecidas. Com os reforços mobilizados no combate a incêndios florestais e a comunicação interrompida, Bum-seok e a policial Sung-ae (Hoyeon) precisam proteger a vila. Ao mesmo tempo, Sung-ki (Zo In-sung) e os moradores que saíram para caçar a criatura acabam se tornando suas presas.
Hoyeon encara perseguição em alta velocidade
Uma das principais sequências de ação foi filmada nos arredores da ponte Sungkidaegyo, em Hapcheon, na Coreia do Sul. A perseguição envolve Hwang Jung-min, Hoyeon, Zo In-sung e Michael Fassbender, que interpreta Ma’veyyo.
Foi para essa sequência que Hoyeon, em sua primeira experiência no gênero de ação, aprendeu a dirigir veículos com câmbio manual e treinou drift para participar das filmagens.
Na Hong-jin e o diretor de fotografia Hong Kyung-pyo também trabalharam com a XM2, empresa que participou de produções das franquias 007 e Missão: Impossível. Entre os equipamentos utilizados estão motos elétricas, wire cams e um sistema de slider capaz de atingir 200 km/h.
A produção ainda levou cerca de 200 profissionais ao Parque Nacional Retezat, na Romênia, onde foram gravadas cenas com cavalos, motos, tiroteios, explosões e confrontos entre humanos e alienígenas. A equipe ficou hospedada em casas localizadas a aproximadamente 2.000 metros de altitude.
Alienígenas levaram quase sete anos para serem desenvolvidos
Outro desafio estava justamente nas criaturas. Os quatro alienígenas interpretados por Michael Fassbender, Alicia Vikander, Taylor Russell e Cameron Britton foram desenvolvidos ao longo de quase sete anos, com a participação de dezenas de designers de diferentes países.
A equipe de efeitos visuais liderada pela Westworld utilizou captura facial e de movimento para transportar a atuação do elenco para os personagens digitais. A tecnologia permitiu que os próprios atores acompanhassem, em tempo real no set, suas expressões e movimentos sendo reproduzidos pelas criaturas.
Completando o elenco, Hope: O Primeiro Impacto reúne Hwang Jung-min, Zo In-sung, Hoyeon, Alicia Vikander, Michael Fassbender, Taylor Russell e Cameron Britton em uma história que começa com a caça a uma criatura misteriosa e cresce para um conflito envolvendo toda Hope Harbor.
Hope: O Primeiro Impacto estreia em 8 de outubro nos cinemas brasileiros.
A Expocine 2026 começou nesta terça-feira, 29 de setembro, reunindo diferentes gerações e áreas do mercado audiovisual brasileiro no Cine Marquise, em São Paulo. A abertura da 13ª edição teve homenagens a empresas e instituições ligadas à formação, produção, distribuição e exibição, além da apresentação da comédia brasileira Verão da Lata, com as presenças de Samantha Schmütz e Babu Santana.
Uma das novidades deste ano foi a criação da categoria Educação no Troféu Expocine. A primeira homenageada foi a FAAP, cujo curso de Cinema completa 50 anos. Humberto Neiva, coordenador e professor do curso, recebeu o prêmio entregue pela cineasta Laís Bodanzky.
Na distribuição, a homenagem foi para a Sato Company, pelos seus 41 anos de atuação no mercado. Victor Sato e Jacqueline Sato receberam o troféu entregue por Yoriko Suzuki, do Consulado do Japão em São Paulo.
Já a RT Features foi reconhecida na categoria Produção pelos 20 anos de atividade, enquanto o Grupo Estação, que completa quatro décadas de história, recebeu o prêmio dedicado à Exibição.
Na categoria Fabricante, foram homenageadas Santa Clara e Sharp.
Expocine reconhece diferentes gerações do audiovisual
expocine26 creditos Blackcat producoes
A cerimônia também reservou espaço para menções honrosas. O Nós do Morro, que completa 40 anos, esteve entre os reconhecidos, ao lado do Estúdio Escarlate, fundado há dez anos, e do Cine Araújo, que chegou aos 100 anos de história.
O Cine Marquise recebeu ainda o Boxoffice Blue Ribbon, reconhecimento destinado a cinemas recém-construídos ou reformados a partir de critérios como design, hospitalidade, tecnologia e relação com a comunidade.
Segundo Marcelo Lima, criador da Expocine, a edição de 2026 ultrapassou a marca de 2 mil credenciados, cerca de 500 a mais que no ano anterior, além de reunir mais de 150 marcas na feira de negócios.
Depois das homenagens, a H2O Films apresentou seu line-up e realizou uma exibição de Verão da Lata, com Samantha Schmütz e Babu Santana presentes. A comédia tem estreia prevista para 19 de novembro.
Cinema, streaming e novas formas de chegar ao público
Com o tema “Tela Aberta: Cinema Que Se Move Por Si Só”, a Expocine 2026 coloca em discussão as transformações do audiovisual e a convivência entre salas de cinema, streaming e novas janelas de distribuição.
A programação também começou com a quarta edição do Expocine Decupa, dedicada a estudantes e novos profissionais. Neste ano, seis painéis utilizaram o ainda inédito Minha Vida com Shurastey, da Paris Entretenimento, para apresentar diferentes etapas da realização de um filme, passando por direção, casting, produção, som, direção de arte, montagem, distribuição e comercialização.
Nos próximos dias, a programação terá debates sobre tecnologia nas salas, acessibilidade, marketing e bilheteria, coprodução internacional, inteligência artificial, novos modelos de negócio e diferentes formas de distribuição.
A Expocine 2026 segue até 2 de outubro, com atividades divididas entre o Espaço Center 3 de Eventos e o Cine Marquise, na Avenida Paulista, em São Paulo.
Ainda não entrou nas ruas de South Town? A SNK lançou nesta quarta-feira, 30 de setembro, uma demonstração gratuita de Fatal Fury: City of the Wolves, permitindo experimentar parte do jogo de luta antes de decidir pela versão completa.
A demo está disponível para PC, PlayStation 4, PlayStation 5 e Xbox Series X|S, enquanto a versão para Nintendo Switch 2 está prevista para o final de outubro.
São seis lutadores disponíveis: Rock Howard, Terry Bogard, Hotaru Futaba, Preecha, Vox Reaper e Mai Shiranui. A seleção varia dependendo do modo escolhido.
No Arcade, por exemplo, é possível jogar com Rock, Terry ou Hotaru em uma versão reduzida da campanha, com duas partidas, prólogo e confrontos contra rivais.
Cinco modos para experimentar Fatal Fury
A demonstração traz os modos Arcade, Versus Clássico, Treinamento, Tutorial e Trial. No Treinamento e Trial, os seis personagens ficam disponíveis para testar comandos, combos e desafios específicos.
O Versus Clássico permite enfrentar a CPU ou assistir a confrontos entre personagens controlados pelo computador. Partidas entre dois jogadores não estão disponíveis na demo.
Também é possível experimentar os dois esquemas de controle de City of the Wolves. O Arcade utiliza comandos tradicionais dos jogos de luta, enquanto o Prático facilita a execução de golpes especiais e combos com um único botão.
A demonstração inclui ainda quatro cenários para Treinamento e Versus, além da ferramenta de edição de cores dos personagens. Os trajes alternativos, porém, não fazem parte dessa versão.
Lançado originalmente em abril de 2025, Fatal Fury: City of the Wolves marcou o retorno da série após 26 anos sem uma nova sequência desde Garou: Mark of the Wolves.
A demo de Fatal Fury: City of the Wolves já está disponível gratuitamente para PC, PlayStation 4, PlayStation 5 e Xbox Series X|S. No Nintendo Switch 2, o lançamento está previsto para o final de outubro de 2026.
O AION 2 começou seu acesso antecipado nesta quarta-feira, 30 de setembro, alcançando o primeiro lugar entre os Mais Vendidos do Steam. Segundo a NC America, o MMORPG chegou ao topo do ranking global e também liderou regionalmente em oito países, incluindo o Brasil.
Além do mercado brasileiro, o jogo ficou em primeiro lugar no Canadá, França, Itália, Polônia, Singapura, Espanha e Tailândia. Também apareceu entre as primeiras posições em mercados como Alemanha, Japão, Estados Unidos e Reino Unido.
O ranking de Mais Vendidos do Steam considera a receita gerada pelos jogos, e não a quantidade de jogadores ou cópias vendidas. Como AION 2 será gratuito em seu lançamento oficial, o desempenho registrado durante o acesso antecipado está relacionado à comercialização dos Pacotes do Fundador.
Os pacotes continuam disponíveis para PC até 4 de outubro, tanto no Steam quanto na plataforma PURPLE.
Acesso antecipado acompanha disputa entre streamers
A abertura antecipada de AION 2 também marca o início do evento War For Atreia, que reúne 60 criadores de conteúdo da América do Norte, Europa e América do Sul.
Entre 30 de setembro e 14 de outubro, os participantes competem por suas respectivas facções, enquanto o público pode obter Twitch Drops acompanhando as transmissões dos criadores envolvidos na disputa.
Sequência do AION original, AION 2 foi lançado inicialmente na Coreia e em Taiwan em novembro de 2025. O MMORPG mantém o voo como uma de suas principais mecânicas, permitindo explorar livremente um mundo 36 vezes maior que o original, mergulhar e participar de combates aéreos em PvE e PvP.
Para o público brasileiro, o jogo terá menus e legendas em português do Brasil, além de servidores direcionados à América do Sul.
AION 2 está em acesso antecipado no PC pelo Steam e PURPLE, com lançamento oficial marcado para 5 de outubro.
Chris Evans precisa escapar de um grupo disposto a sacrificá-lo para impedir o fim do mundo no novo trailer de Sacrifício (Sacrifice). Dirigido por Romain Gavras, de Athena, o filme também traz Anya Taylor-Joy, Salma Hayek e Vincent Cassel e estreia em 15 de outubro nos cinemas brasileiros.
Evans interpreta Mike Tyler, um ator que já viveu seus dias de glória e tenta recuperar a relevância. Convidado para um baile repleto de celebridades na Grécia, ele acredita ter encontrado uma oportunidade para voltar aos holofotes, até que a festa é interrompida pela chegada de um grupo de cultistas radicais.
Liderados por Joan, personagem de Anya Taylor-Joy, eles mantêm os convidados como reféns e afirmam que o fim do mundo está próximo. Para evitar a catástrofe, o grupo pretende realizar uma oferenda humana em um vulcão.
Mike acaba escolhido como um dos sacrifícios, dando início à jornada apresentada no trailer.
Sátira mira os ricos e famosos
Misturando comédia, sátira e suspense, Sacrifício utiliza a situação extrema para abordar a hipocrisia e os excessos da alta sociedade, colocando seus personagens entre discursos sobre o futuro do planeta e uma ameaça bastante concreta às próprias vidas.
O elenco conta ainda com John Malkovich, Sam Richardson, Ambika Mod, Yung Lean e Charli XCX. O roteiro é assinado por Romain Gavras e Will Arbery, de Succession.
Estreia
Com distribuição da Diamond Films, Sacrifício estreia em 15 de outubro nos cinemas brasileiros.
