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A Terra do Meu Pai, de Pawlikowski, ganha trailer com Sandra Hüller e vem com Melhor Direção em Cannes 2026

Paweł Pawlikowski voltou a Cannes e voltou premiado. A Terra do Meu Pai, seu novo longa, ganhou o prêmio de Melhor Direção no 79º Festival Internacional de Cinema de Cannes, e a MUBI divulgou nesta quinta-feira (28) o trailer e o pôster oficiais do filme. A data de estreia ainda não foi anunciada.

O filme reúne Sandra Hüller, indicada ao Oscar por Zona de Interesse e Anatomia de uma Queda, e Hanns Zischler, veterano do cinema europeu conhecido por Munique e No Decurso do Tempo. Hüller vive Erika Mann, atriz, escritora e piloto de rali, filha do escritor Thomas Mann, interpretado por Zischler.

A história

O ponto de partida é o verão de 1949, auge da Guerra Fria. Pai e filha embarcam num Buick preto numa road trip pela Alemanha em ruínas, percorrendo da Frankfurt dominada pelos americanos até Weimar, sob controle soviético. Mann retorna à Alemanha após 16 anos de exílio nos Estados Unidos e precisa encarar não apenas um país dividido, mas uma ruptura profunda dentro de sua própria família.

A escolha de Thomas e Erika Mann como protagonistas não é aleatória. A relação entre os dois foi uma das mais complexas e fascinantes da literatura do século XX, marcada por cumplicidade intelectual, tensões políticas e afetos difíceis de nomear. Pawlikowski, com seu estilo elíptico e preciso já demonstrado em Ida e Guerra Fria, tem material humano abundante para trabalhar.

O elenco ainda inclui August Diehl, de Uma Vida Oculta e Bastardos Inglórios, e Devid Striesow, de Nada de Novo no Front. A fotografia é de Lukasz Zal, colaborador de longa data do diretor e indicado ao Oscar pelos dois filmes anteriores.

Estreia

A Terra do Meu Pai é uma produção da MUBI e estreia em data a confirmar.

Ragnarok Origin: Classic abre inscrições para o beta fechado das Américas com início em 4 de junho

A Gravity Game Vision confirmou a data do primeiro teste beta fechado de Ragnarok Origin: Classic para o servidor das Américas: 4 de junho de 2026. As inscrições estão abertas e o recrutamento é de 3 mil jogadores, com suporte em inglês, espanhol e português nos canais oficiais.

Para quem acompanha a franquia Ragnarok há anos e se afastou pelos sistemas de monetização agressiva dos títulos recentes, o ROOC tem uma proposta diferente. Todo o sistema de pagamento que impacta atributos foi concentrado em dois planos de assinatura mensal: US$ 5 e US$ 15. Gachas e compras internas complexas foram removidas, e trajes não oferecem bônus de atributos, servindo apenas como personalização visual.

Como funciona a progressão

Todos os itens essenciais, incluindo cartas, equipamentos e materiais de evolução, podem ser obtidos via farm em campo aberto, masmorras e chefes. Jogadores ativos também acumulam moedas pela jogabilidade diária e podem trocá-las por benefícios de assinatura, reduzindo a diferença entre quem paga e quem não paga.

O ritmo de progressão foi ajustado com redução de cerca de 50% nas atividades diárias e semanais e simplificação dos eventos noturnos, aliviando a pressão do check-in obrigatório que esgota boa parte dos jogadores de MMORPGs mobile.

Classes e PVP

O jogo mantém as seis classes clássicas e a Trans 2ª Classe de Doram, com suporte para troca livre de classe e builds tradicionais. O PVP 5v5 foi projetado para valorizar composição de classes, timing de habilidades e cooperação em equipe acima de vantagem numérica pura. Guerras de guilda e arena seguem a mesma lógica. No PC, o limite de exibição simultânea foi ampliado para até 80 jogadores, tornando batalhas em larga escala mais fluidas.

O beta fechado de Ragnarok Origin: Classic para o servidor das Américas começa em 4 de junho. Inscrições disponíveis nos canais oficiais do jogo.

Cinépolis lança balde colecionável do BTS para o live viewing de ARIRANG nos cinemas em 13 de junho

A Cinépolis prepara uma experiência especial para os ARMYs que vão acompanhar o BTS World Tour ARIRANG Live Viewing in Busan nas salas de cinema. A rede lança um balde colecionável oficial do grupo sul-coreano, disponível em todas as unidades no Brasil a partir de 8 de junho, cinco dias antes da transmissão.

O item tem acabamento preto com detalhes em vermelho, estampa o logotipo oficial do BTS World Tour ARIRANG Live Viewing e traz imagens dos integrantes do grupo. Foi desenvolvido para acompanhar os fãs durante a exibição e funcionar como lembrança do evento.

A transmissão acontece em 13 de junho, data que marca exatamente os 13 anos de debut do BTS. O show será exibido ao vivo diretamente do Estádio Busan Asiad, em Busan, na Coreia do Sul, de forma simultânea em cinemas ao redor do mundo.

O BTS World Tour ARIRANG Live Viewing in Busan acontece em 13 de junho nos cinemas Cinépolis de todo o Brasil. O balde colecionável estará disponível nas unidades a partir de 8 de junho.

15º Olhar de Cinema abre em Curitiba com mais de 80 filmes e estreias nacionais e mundiais

Longas da Mostra Competitiva Brasileira da 15ª edição do Olhar de Cinema

Curitiba recebe de 4 a 13 de junho a 15ª edição do Olhar de Cinema, um dos principais festivais de cinema do Brasil, com programação de mais de 80 produções entre longas e curtas-metragens exibidos pela primeira vez para o público. As sessões acontecem no MON, na Ópera de Arame, no Cine Passeio, na Cinemateca e no Teatro da Vila, com ingressos a partir de R$ 8 e diversas sessões gratuitas.

O coração do festival são as Mostras Competitivas Brasileira e Internacional, que reúnem estreias nacionais e mundiais disputando prêmios de Melhor Filme, Direção, Roteiro, Fotografia, Atuação e outras categorias.

Mostra Competitiva Brasileira

Oito longas concorrem na mostra nacional. Entre os destaques estão Maxita, de Mariana e Ana Maria Machado, que acompanha o xamã yanomami Davi Kopenawa numa travessia entre a Amazônia e Brumadinho, com encontro com Ailton Krenak; Telúrica, a íntima utopia, de Mariana Lacerda, sobre a companhia teatral Ueinzz formada por pessoas em sofrimento psíquico que criam uma peça sobre a extinção da Terra; e Olhe Para Mim, de Rafhael Barbosa, sobre um jovem que vaga por cemitérios e embarca numa viagem pelas fronteiras entre o mundo dos vivos e dos mortos.

Completam a seleção A Noite e os Dias de Miguel Burnier, sobre amizade e tédio num distrito minerário; Adulto/Homem, que observa 20 atores aguardando um teste de elenco; Fiz um Foguete Imaginando que Você Vinha, sobre uma mulher que reencontra a mãe numa odisseia subconsciente dentro de uma ressonância magnética; Quase Inverno, sobre três irmãs que retornam à fazenda natal e encaram um passado com militares; e Reparação, de Marcus Curvelo, filme autobiográfico sobre um filho que busca espalhar as cinzas do pai no litoral.

Mostra Competitiva Internacional

Sete longas de países como Argentina, Chile, Romênia, Moçambique, República Tcheca e Canadá disputam a mostra internacional. A Noite Já Está Partindo, da Argentina, acompanha um projecionista que vira vigia noturno e vê o cinema se transformar em lar para uma pequena comunidade. O Profeta, de Moçambique, segue um pastor em conflito com a fé que busca ajuda em poderes obscuros. Bouchra documenta um relacionamento à distância entre mãe e filha divididas entre Nova York e Casablanca.

Curtas e sessões gratuitas

Os curtas brasileiros e internacionais exibidos na Cinemateca têm entrada gratuita, com sessões também acessíveis com audiodescrição e legendas. Entre os destaques dos curtas nacionais estão Disciplina, de Affonso Uchôa, sobre o conflito entre uma professora e um aluno numa escola pública da periferia, e Duwid Tuminkiz, do cineasta indígena Gustavo Caboco Wapichana, que questiona as relações entre o personagem Macunaíma de Mário de Andrade e suas raízes no povo Wapichana.

O 15º Olhar de Cinema acontece de 4 a 13 de junho em Curitiba. Ingressos à venda no site www.olhardecinema.com.br a partir de R$ 8.

Confira os longas-metragens da Mostra Competitiva Brasileira:

– “A Noite e os Dias de Miguel Burnier” (Dir. João Dumans| Brasil | 2026 | 80’) – Convivendo com o tédio e a falta de oportunidades, abraçados ao álcool como único companheiro das noites e dos dias, um grupo de amigos se esforça para levar a vida adiante num pequeno distrito minerário do interior do Brasil.
Sessões: 8 de junho, às 20h45 – MON ( Poty Lazzarotto)
                9 de junho, às 14h – Cine Passeio (Sala Luz)
                9 de junho, às 14h15 – Cinemateca de Curitiba (sessão com acessibilidade)

– “Adulto/Homem” (Dir. Pedro Diógenes | Brasil | 2026 | 70’) – O que podem dizer 20 rostos de atores que estão à espera de um teste de elenco? 
Sessões: 10 de junho, às 21h – MON ( Poty Lazzarotto)
                 11 de junho, às 14h – Cine Passeio (Sala Luz)                 

– “Fiz um Foguete Imaginando que Você Vinha” (Dir. Janaína Marques | Brasil | 2026 | 92’) – Cercada pelo zumbido hipnótico de uma máquina de ressonância magnética, Rosa é instruída a pensar em um momento feliz de sua vida. É dentro dessa odisseia subconsciente que ela reencontra sua mãe, Dalva, com quem inventa memórias inexistentes. 
Sessões: 12 de junho, às 21h – MON ( Poty Lazzarotto)
                11 de junho, às 14h50 – Cine Passeio (Sala Ritz)

– “Maxita” (Dir. Mariana Machado, Ana Maria Machado|Brasil | 2026| 64’) –  Davi Kopenawa, xamã yanomami e uma das principais vozes indígenas do Brasil, enfrenta a ameaça da chegada de grandes mineradoras em seu território na Amazônia. O acompanhamos em travessia até Brumadinho, Minas Gerais, onde se depara com as marcas do rompimento de uma barragem de mineração em 2019. Entre a terra e o plano espiritual, sua jornada SE CRUZA com a dos maxita watimapë — os “comedores de terra” — e reencontra seu velho amigo de luta, Ailton Krenak. 
Sessões: 7 de junho, às 20h45 – MON ( Poty Lazzarotto)
                8 de junho, às 13h30 – Cine Passeio (Sala Luz)

– “Olhe Para Mim” (Dir. Rafhael Barbosa | Brasil | 2026 | 89’) – A mãe de Marcelo desapareceu quando ele tinha 10 anos de idade, deixando nele um vazio sem fim. O menino se tornou um jovem que vaga por cemitérios e se refugia em memórias inventadas para suportar a realidade. Um dia, dois seres misteriosos atravessam seu caminho. Marcelo embarca com uma dupla numa viagem pelas fronteiras entre o mundo dos vivos e o mundo dos mortos. 
Sessões: 6 de junho, às  21h15 – MON ( Poty Lazzarotto)
                7 de junho, às 13h45 –  Cine Passeio (Sala Luz)
                7 de junho, às 20h15 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita e com acessibilidade na tela)

– “Quase Inverno” (Dir. Rodrigo Grota|Brasil | 2026 | 93”) – Três irmãs retornam para a fazenda em que nasceram. Em meio ao reencontro com o irmão, recebem a visita de militares e encaram questões e segredos do passado. 
Sessões: 11 de junho, às 20h45 – MON ( Poty Lazzarotto)
                12 de junho, às 13h30 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita e com acessibilidade na tela) 
                12 de junho, às 18h – Cine Passeio (Sala Ritz)

– “Reparação” (Dir. Marcus Curvelo | Brasil | 2026 | 70’) – No dia em que completa 35 anos, Marcus e sua mãe procuram um lugar no litoral para espalhar as cinzas do pai. Quando sua mãe adoece, ele passa a sentir que o sal do mar onde o pai descansa corrói lentamente a sua vida. 
Sessões: 9 de junho, às 20h45 – MON (Poty Lazzarotto)
                10 de junho, às 13h30 – Cine Passeio (Sala Luz)

– “Telúrica, a íntima utopia” (Dir. Mariana Lacerda | Brasil | 2026 | 104’) – Em São Paulo, a companhia teatral Ueinzz — formada por atores que vivem em sofrimento psíquico — cria uma peça sobre a extinção da Terra e a vontade humana de perdurar. Durante os ensaios, sonhos, palavras e modos de existência emergem como espécies frágeis a serem preservadas. Enquanto atuam, o grupo contempla a sobrevivência, o pertencimento e a preservação contínua de sua própria comunidade.
Sessões: 5 de junho, às 20h45 – MON (Poty Lazzarotto)
                6 de junho, às 13h20 – Cine Passeio (Sala Luz)
                6 de junho, às 13h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita e com acessibilidade na tela)

Competitiva Brasileira – Curtas

Já entre os curtas, são oito produções. São elas: 

– “Cerimônia” (Dir. Fabio Ramalho, André Antonio, Chico Lacerda | Brasil | 2026 | 24’) – Quando eu fui morar com amigos pela primeira vez, virou hábito receber gente em casa o tempo todo. 
Sessões: 11 de junho, às 19h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)
                12 de junho, às 17h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)

– “Disciplina” (Dir. Affonso Uchôa | Brasil | 2026 | 45’) – Kelly, jovem professora de Português, começa a dar aulas em uma escola pública. Em uma aula, ela discute com Nicolas, jovem aluno do segundo ano, e os dois tem de resolver o confl ito diante do diretor. A discussão traz ensinamentos: Kelly aprende que na periferia do Brasil, a exceção é a regra; e Nicolas aprende que é preciso reconstruir o presente para ver o futuro. 
Sessões: 9 de junho, às 20h – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)
                10 de junho, às 13h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita e com acessibilidade na tela)
                10 de junho, às 15h45 – Cinemateca de Curitiba

– “Duwid Tuminkiz – Makunaima é Duwid?” (Dir. Gustavo Caboco Wapichana | Brasil | 2026 | 15’) – Makunaima é Duwid? Uma pergunta, um processo, um filme e memória viva do povo Wapichana. O filme propõe um mergulho nas narrativas tradicionais Wapichana a partir do território da Serra da lua, em Roraima. O roteiro instiga o público a uma reflexão sobre o famoso personagem Macunaíma de Mário de Andrade, que completará 100 anos em 2028 e suas relações com as suas raízes indígenas, em especial do Povo Wapichana. 
Sessões: 10 de junho, às 19h45 – Cinemateca de Curitiba (Sessão gratuita)
                 11 de junho, às 15h15 – Cinemateca de Curitiba (Sessão gratuita)

– “Marimbã está acontecendo” (Dir. Maryn Marynho | Brasil | 2026 | 15’) – O pensamento de Marimbã percorre diversos sonhos através das águas, tecendo relações de afeto para corpos dissidentes, em um vislumbre de futuro possível. Transparentalidade, rede de apoio, infância, envelhecimento, espiritualidade… como nós, pessoas trans, imaginamos estar daqui 20, 40, 60 anos? 
Sessões: 10 de junho, às 13h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita e com acessibilidade na tela)
                 12 de junho, às19h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)
                 13  de junho, às 13h15 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)

– “O Segredo Sagrado” Dir. Everlane Moraes | Brasil | 2026 | 12’) –  Duas tribos inimigas esperam há séculos pela grande revelação do segredo sagrado. Mas a escolhida pelo Deus Supremo para receber o segredo foi a princesa Sikán. Ao ser injustiçada pelos homens de ambas as tribos, o dia se transformou em noite eterna. 
Sessões: 11 de junho, às 19h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)
                 12 de junho, às 17h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)

– “Pinguim de Doce de Leite” (Dir. Ana Vitória Miotto Tahan | Brasil | 2026 | 22’) –  Futuras lembranças sendo formadas em uma noite goiana qualquer. Nos fundos da casa de sua avó, Caju, uma criança de 10 anos, viverá sua primeira madrugada em claro com os amigos de seu tio Tiago, um jovem rebelde. 
Sessões: 12 de junho, às 19h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)
                13 de junho, às 13h15 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)

– “Pirexia” (Dir. Nico da Costa | Brasil | 2026 | 20’) – Baby, um rockstar em ascensão, é atormentado por uma febre que o impede de criar músicas novas. Ao receber uma ligação de Pepeu, seu ex-companheiro musical e ex-amante, eles decidem compor uma última música juntos: uma melodia de cura e ressurreição para ser tocada em uma noite de lua de sangue. 
Sessões: 10 de junho, às 13h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita e com acessibilidade na tela)
                10 de junho, às 19h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)
                11 de junho, às 15h15 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita) 

– “Um Filme Para Lembrar da Utopia” (Dir. Reinaldo Cardenuto | Brasil | 2026 | 20’) – Nos registros cinematográficos de Esdras Baptista, por décadas guardados em sua residência, é possível sentir o fervor dos que acreditaram em um novo amanhã. Filmadas no Brasil do início dos anos 1960, no calor de uma política libertária em movimento, as imagens do cineasta materializam a incandescência dos desejos coletivos no instante de sua eclosão. A utopia, mesmo inalcançável, nunca é mera abstração. Força que mobiliza ações e sentimentos, ela constitui o ímpeto necessário à existência.
Sessões: 10 de junho, às 19h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)
                 11 de junho, às 15h15 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)

 Competitiva Internacional – Longas

A Mostra Competitiva Internacional conta com sete longas e oito curtas. Entre os longas, estão: 

– “Um Calendário Incompleto” (“An Incomplete Calendar” | Dir. Sanaz Sohrabi | Canadá, Irã, Turquia, Vanuatu, Venezuela | 2026 | 70’) – Um vinil pouco conhecido de 1980 é o ponto de partida deste filme. “Rhymes and Songs for OPEC” é um disco especial do coro da Universidade Central da Venezuela para comemorar o 20º aniversário da Organização dos Países Exportadores de Petróleo. Combinando canções e arquivos raramente vistos, o filme redefine o petróleo não como uma mercadoria, mas como uma alavanca política para as lutas de libertação na Palestina e a construção da solidariedade pan-árabe entre 1960 e 1970. 
Sessões: 8 de junho, às 18h15 – MON (Poty Lazzarotto)
                9 de junho, às 15h30 – Cine Passeio (Sala Ritz)

– “Bouchra” (Dir. Orian Barki, Meriem Bennani | Itália, Marrocos, Estados Unidos | 2025 | 831) – Bouchra, uma coiote marroquina de 35 anos em Nova York, documenta seu relacionamento à distância com a mãe, que vive em Casablanca, enquanto exploram juntas o amor, a dor e os segredos que as unem através de ligações e conversas íntimas.
Sessões: 7 de junho, às 18h15 – MON (Poty Lazzarotto) 
                 8 de junho, às 15h10 – Cine Passeio (Sala Luz)

– “Cartas a Meus Pais Mortos” (“Cartas a Mis Padres Muertos”| Dir. Ignacio Aguero | Chile | 2025 | 124’) – Raúl Ruiz, cineasta chileno como Ignacio Agüero, escreveu em seu texto Para um Cinema Xamânico: “Embora muitos filósofos tenham considerado os conceitos de Sonho e Memória contraditórios […] se misturarmos esses dois termos, não deve nos surpreender que a pessoa com quem estamos falando esteja morta há anos; nem devemos nos chocar com o espanto do morto ao descobrir que estamos vivos.” 
Sessões: 6 de junho, às 18h15 – MON (Poty Lazzarotto) 
                7 de junho, às 15h50 – Cine Passeio (Sala Luz)

– “Se Pombos Virassem Ouro” (“If Pigeons Turned to Gold” | Dir. Pepa Lubojacki | República Tcheca, Eslováquia | 2026 | 110’) –  Uma mulher explora a luta geracional de sua família contra o alcoolismo através de uma perspectiva profundamente pessoal, misturando imagens documentais, ritmo, texto e imagens aprimoradas por IA para criar um retrato honesto e compassivo dos impactos do vício. 
Sessões: 10 de junho, às 18h15 – MON (Poty Lazzarotto) 
                 11 de junho, às 15h50 – Cine Passeio (Sala Luz)

– “A Noite Já Está Partindo” (“La noche está marchándose ya” | Dir. Ramiro Sonzini, Ezequiel Salinas | Argentina | 2025 | 104’) – Pelu, na casa dos trinta, é o humilde projecionista de um cineclube municipal. Diante da crise, ele precisa se tornar o vigia noturno do cinema e, com o tempo, o local se transforma em seu novo lar. Pouco a pouco, uma pequena comunidade começa a se formar dentro do cinema após o horário de fechamento. Ela é composta por um grupo de “laranjinhas” (flanelinhas) que dormem ali e, eventualmente, se tornam seus amigos mais próximos, junto com Vale, uma ex-colega de escola que usa o espaço para gravar vídeos para o OnlyFans. 
Sessões: 11 de junho, às 18h15 – MON (Poty Lazzarotto) 
                 12 de junho, às 15h40 – Cine Passeio (Sala Ritz)

– “Não Me Deixe Morrer” (“Nu mă lăsa să mor” | Dir. Andrei Epure | Romênia, Bulgária, França | 2025 | 108’) –  Certa manhã, Maria descobre o corpo de uma vizinha na entrada do prédio. A morte dela passa a assombrála e as noites se tornam mais longas. 
Sessões: 9 de junho, às 18h15 – MON (Poty Lazzarotto) 
                10 de junho, às 15h10 – Cine Passeio (Sala Luz)

– “O Profeta” (Dir. Ique Langa | Moçambique, África do Sul | 2026 | 88’) – Um pastor bondoso em conflito com sua fé busca ajuda em poderes obscuros e tudo vai bem até deixar de ir. 
Sessões: 5 de junho, às  18h15 – MON (Poty Lazzarotto) 
                 6 de junho, às 13h50 – Cine Passeio (Sala Ritz)


 Competitiva Internacional – Curtas

Já entre os curtas da Competitiva Internacional, estão:

– “Outra Terra” (“Another Earth” | Ben Russell | França | 2025 | 11’) – Da boca à caverna, do fogo à tela, da guerra à pele, este é um vertiginoso retrato em 16mm de um presente cada vez mais caótico, cujos contornos políticos são afetados por tudo e por nada ao mesmo tempo. Nas palavras de Zadie Smith: O tempo não é o que é / Mas como é sentido.
Sessões: 9 de junho, às  20h – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)
                10 de junho, às 15h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)

– “Má Sorte” (“Bad Luck” | Dir. Jan Eilhardt | Alemanha | 2025| 17’) – Um musical interseccional centrado em um coletivo ativista de dançarinos com e sem deficiência, onde o pé lesionado de uma solista faz com que os outros se esforcem para encontrar uma maneira de encenar sua estreia iminente, enquanto tentam evitar um mergulho no abismo de suas próprias neuroses. 
Sessões: 10 de junho, às 19h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)
                11 de junho, às 15h15 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)

– “Desencaixar” (“Detach” | Danielle Kaganov | França | 2025 | 16’) – Dentro de uma instalação de treinamento médico, um dos robôs cirúrgicos “Da-Vinci” ganha autonomia e autoconsciência. Ele começa a vagar pelo prédio e descobre um espaço híbrido onde o progresso clínico se mistura com ecos de guerra. Criado pelo Exército dos EUA na década de 1980, o propósito inicial do DaVinci era operar soldados feridos em campos de batalha remotos. O filme reflete sobre a fronteira entre curar e matar: ser uma ferramenta de cuidado, bem como uma arma pós-humana de precisão. 
Sessões: 12 de junho, às 19h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)
                13 de junho, às 13h15 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)

– “Dragão” (“Dragón” | Yashira Jordán | Bolívia, México | 2025 | 27’) – Dragón Rojo e Puma Punku, dois adolescentes abandonados e perdidos em uma cidade boliviana, tornam-se viciados em um videogame retrô chamado Dragon para escapar de sua realidade monótona — trabalhando no mercado com suas tias e lutando contra o tédio. No jogo, eles jogam ao lado de Elfo, um gamer sino-boliviano, e Hada, um velho bêbado preso aos anos 1990. Mas um dia, Puma Punku rouba o bem mais precioso de Hada — sua espada. Em busca de vingança, Hada parte para capturar o ladrão e queimá-lo vivo. 
Sessões: 12 de junho, às 19h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)
                 13 de junho, às 13h15 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)

– “Cada Época Sonha com a Próxima” (“Every Epoch Dreams the Next” | Dir. Johannes Gierlinger | Áustria, Albânia | 2025 | 18’) – Começando com um excerto de um longa-metragem da era comunista da Albânia, no qual um menino sonha com a construção de uma cidade moderna, ‘Cada época sonha com a próxima’ gira em torno dos processos de transformação histórica e atual do espaço urbano. O filme reflete sobre o poder das imagens, utopias históricas e contemporâneas, e como as estruturas de poder podem se sobrepor ao bem comum e ao público em geral. 
Sessões: 10 de junho, às 19h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)
                11 de junho, às 15h15 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)

– “O Inimigo” (“Il nemico” | Dir. Andrej Chinappi | Itália | 2025 | 17’) –  Durante uma viagem à montanha, um grupo de crianças passa a tarde brincando de guerra. Quando uma criança local pede para se juntar a elas, recebe o papel de “inimigo”. Essa escolha aparentemente inocente levará a consequências inesperadas. 
Sessões: 9 de junho, às 20h – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)
                10 de junho, às 15h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)

– “Nan Ginen” (Dir. Feguenson Hermogène | Cuba | 2025 | 22’) – Em um canto remoto de Santiago de Cuba, uma família cubana de origem haitiana homenageia a deusa Erzulie, revelando memórias ocultas da trágica história migratória de trabalhadores haitianos nos vestígios da indústria açucareira cubana. 
Sessões: 11 de junho, às 19h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)
                12 de junho, às 17h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)

– “Sussuros de um Perfume Ardente” (“Whispers of a Burning Scent” | Dir. Mo Harawe | Somália, Áustria, Alemanha | 2026 | 28’) –  No dia de uma audiência decisiva no tribunal e uma importante apresentação em um casamento, um discreto músico de casamentos vê sua vida privada exposta ao escrutínio público. Acusado de explorar seu casamento, ele se move entre o tribunal, as ruas da cidade e o palco, carregando o peso do julgamento, da lealdade e de uma culpa não dita. Forçado a tomar uma decisão contida mas irreversível, o filme observa um homem cuja verdade interior permanece elusiva, preso entre devoção, dignidade e perda. 
Sessões: 11 de junho, às 19h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)
                 12 de junho, às 17h45 – Cinemateca de Curitiba (sessão gratuita)

Premiação e jurados da Mostra Competitiva

O júri que avaliará os longas da Mostra Competitiva é formado pelo cineasta e roteirista Bruno Costa; pela antropóloga cultural e curadora de cinema Jacqueline Nsiah; David Montenegro, gestor cultural, curador de cinema e artista; Janaina Oliveira, pesquisadora de cinema e curadora independente; e Saravy, atriz brasileira contadora de histórias no cinema e no teatro. 

Já quem avalia os curtas-metragens da Competitiva são Juliana Rojas, roteirista, diretora e montadora; Layla Braz, produtora e curadora de festivais de cinema; e Pablo Mazzola, programador e consultor para projetos cinematográficos. Além dos curtas, esses profissionais também são responsáveis por julgar os títulos da Mostra Novos Olhares, em que a produção ganhadora leva o Prêmio Olhar de Melhor Filme. 

O 15º Olhar de Cinema – Festival Internacional de Curitiba é um projeto realizado com recursos da Lei Rouanet, patrocínio master do Terminal de Contêineres de Paranaguá e patrocínio de Peróxidos do Brasil, Mili, Itaú, Fomento Paraná e Sanepar. Apoio da Cinemateca, Teatro da Vila, Cine Passeio, Icac, Projeto Paradiso, Uninter. Apoio cultural MON. Projeto realizado com recursos do Programa de Apoio, Fomento e Incentivo à Cultura de Curitiba – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba. Projeto aprovado no Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura | PROFICE da Secretaria de Estado da Cultura | Governo do Estado do Paraná. Lei Rouanet – Incentivo a projetos culturais, Ministério da Cultura – Governo Federal – União e Reconstrução.

Serviço:
15º Olhar de Cinema – Festival Internacional de CuritibaData: 4 a 13 de junho
Site oficial: www.olhardecinema.com.br
Redes Sociais: Instagram: www.instagram.com/Olhardecinema
                          Facebook: www.facebook.com.br/Olhardecinema
                          Tik Tok: @olhardecinema,
                          X/Twitter: @Olhardecinema_
Produção: Grafo Audiovisual
Patrocínio Master: Terminal de Contêineres de Paranaguá
Patrocínio: Itaú, Peróxidos do Brasil, Mili, Fomento Paraná e Sanepar
Apoio: Teatro da Vila, Cine Passeio, ICAC – Instituto Curitiba de Arte e Cultura, Fundação Cultural de Curitiba, Prefeitura Municipal de Curitiba, Projeto Paradiso e Uninter
Apoio Cultural: MON
Incentivo: Fundação Cultural de Curitiba, Prefeitura de Curitiba, Secretaria da Cultura, Profice e Objetivos de desenvolvimento sustentável
Realização: Ministério da Cultura – Governo Federal – Do lado do povo brasileiro
Projeto realizado com recursos da Lei Rouanet.
Projeto aprovado no Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura | PROFICE da Secretaria de Estado da Cultura | Governo do Estado do Paraná.
Projeto realizado com recursos do Programa de Apoio, Fomento e Incentivo à Cultura de Curitiba – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.

Ana Castela lança Fire Arena, seu segundo álbum de estúdio com sonoridade country pop e maturidade artística

Ana Castela chega ao segundo álbum de estúdio com uma proposta clara de evolução. Fire Arena, disponível a partir das 21h desta quinta-feira (28) em todas as plataformas, é um disco que a cantora sul-mato-grossense construiu ao longo de mais de cinco meses com o produtor Mateus Félix, músicos internacionais e mixagem assinada por João Milliet e Pedro Peixoto, vencedores do Grammy.

O resultado é um country pop mais maduro, com guitarras marcantes, banjo, sintetizadores e arranjos que bebem no country norte-americano sem abrir mão da identidade da artista. Cada faixa passou por ao menos três arranjos diferentes e oito rodadas de mixagem antes de chegar à versão final, segundo o produtor.

O que o álbum diz

As oito faixas percorrem amor, desilusão, liberdade feminina e amadurecimento emocional. A abertura “É Que Eu Não Te Esqueci” entrega pop rock intenso com um lado mais sombrio da cantora. “Vou Vender o Meu Chapéu” trata um término com bom humor e violinos que remetem ao imaginário country americano, enquanto “Eu Não Vou Mudar”, apresentada com o som de uma guitarra sendo ligada a um amplificador, é talvez a faixa mais representativa do disco: protagonismo feminino e recusa em se apagar por qualquer relacionamento.

“Hoje Tem Rodeio”, marcada pelo banjo e acompanhada de videoclipe lançado de surpresa na quarta (27), transporta para a pista de dança assim que o refrão estoura. “Não Depende Só de Mim” traz as letras mais românticas da discografia da cantora até agora. E o encerramento fica por conta de “Rodeio Acabou”, que combina narração cinematográfica com desabafo bem-humorado sobre uma desilusão amorosa numa cidade pequena.

Fire Arena sucede Let’s Go Rodeo e amplia uma discografia que inclui ainda os projetos ao vivo Boiadeira Internacional e Herança Boiadeira. O álbum está disponível a partir desta quinta-feira (28) em todas as plataformas musicais.

Claudia Leitte lança EP de São João com faixa inédita e participações de Dorgival Dantas e Renno Poeta

Claudia Leitte e Reno Poeta

Claudia Leitte celebra o São João com um novo projeto musical. O EP “Especiarias: Ato IV (E tome xote!)” chega às plataformas nesta quinta-feira (28), às 21h, dando continuidade à era Especiarias com uma faixa inédita, duas releituras e participações de Dorgival Dantas e Renno Poeta.

A inédita “Segundo Tempo” abre o projeto com uma narrativa romântica ambientada no clima das festas juninas. Guiada por guitarra, baixo e percussão, a música combina elementos do forró com a identidade musical da cantora numa proposta leve e dançante. “Você chegou nos quarenta e cinco do segundo tempo, eu nem acreditava mais no amor”, canta Claudia no refrão.

As participações

Em “Viagem Bonita”, Claudia divide o palco com Dorgival Dantas, sanfoneiro, compositor e um dos maiores nomes do forró brasileiro. A faixa mergulha nos xotes tradicionais com presença marcante de sanfona e triângulos, celebrando a identidade clássica do gênero.

Já em “Acostumei”, a cantora reencontra Renno Poeta, compositor conhecido por sucessos gravados por Marília Mendonça, Wesley Safadão e Gusttavo Lima, para uma versão ainda mais romântica da faixa do álbum original.

O projeto Especiarias

O EP é mais um capítulo de um projeto iniciado às vésperas do verão de 2025 que acompanhou Claudia até o Carnaval de 2026, quando a artista levou o conceito da Feira de Especiarias para as ruas em uma maratona que ultrapassou 24 horas de apresentações. A ligação da cantora com o São João é de longa data: ela começou a carreira numa banda de forró e é presença recorrente nas principais festividades do interior do Nordeste.

O EP “Especiarias: Ato IV (E tome xote!)” está disponível a partir desta quinta-feira (28) nas plataformas digitais.

Fundação Japão em São Paulo promove palestra gratuita sobre o cinema de Hirokazu Kore-eda em junho

Imovision Cena do filme Assunto de família

Se você é fã do cinema de Hirokazu Kore-eda ou quer entender melhor por que o diretor de Assunto de Família é um dos nomes mais celebrados do cinema mundial, a Fundação Japão em São Paulo promove no dia 6 de junho uma palestra gratuita dedicada à sua obra. O encontro é conduzido pela pesquisadora Cacau Ideguchi, especialista em cinema japonês e doutoranda em História da Arte na UNIFESP, cuja dissertação de mestrado foi dedicada justamente à filmografia do diretor.

A palestra se debruça sobre como Kore-eda, frequentemente comparado ao mestre Yasujiro Ozu, usa o cotidiano como instrumento de investigação social. Cozinhar, dobrar roupas, dividir uma refeição: em seus filmes, esses gestos deixam de ser detalhes e se tornam a própria narrativa. Com câmera na altura do olhar, luz natural e silêncios calculados, o diretor rejeita grandes clímax dramáticos em favor da intimidade das relações humanas.

O que será discutido

Imovision Cena do filme Assunto de família

O foco estará em dois filmes centrais da carreira do diretor. Em Ninguém Pode Saber, os laços de sangue são a origem do trauma, e as crianças precisam criar uma micro-sociedade autônoma para sobreviver. Em Assunto de Família, vencedor da Palma de Ouro em Cannes, Kore-eda radicaliza a discussão ao mostrar uma família construída à margem da legalidade que se revela mais amorosa e funcional do que a família biológica ou o próprio Estado.

A palestra também aborda o silêncio e os pequenos gestos como linguagem cinematográfica, o cinema como arquivo afetivo da sociedade japonesa e a formação documental do diretor como influência direta no modo como ele trabalha o tempo e os afetos. Após a apresentação, haverá bate-papo aberto com o público.

A palestra Escavar o Instante: a Singularidade de Hirokazu Kore-eda no Cinema acontece em 6 de junho, às 14h, na Fundação Japão em São Paulo, na Avenida Paulista, 52, 3º andar. A entrada é gratuita com distribuição de senhas 30 minutos antes, na biblioteca da instituição. A capacidade é de 30 pessoas.

Serviços:

Arquivo pessoal Cacau Ideguchi

Palestra: Escavar o instante: a singularidade de Hirokazu Kore-eda no cinema

Com Cacau Ideguchi 
Data: 06 de junho às 14h
Local: Fundação Japão em São Paulo
Endereço: Av. Paulista, 52, 3º andar – Bela Vista – São Paulo/SP
(Acesso pela porta de vidro à esquerda do Bradesco)

Capacidade: 30 pessoas

Entrada gratuita
Distribuição de senhas 30 minutos antes do início, na Biblioteca da Fundação Japão

Perfil oficial do diretor:
KORE-EDA.com

De Férias Com o Ex: Diretoria 2 tem première em São Paulo e estreia nesta quinta (28) no Paramount+

De Férias com o Ex: Diretoria 2

O Paramount+ reuniu convidados na noite de quarta-feira (27) para a première de De Férias Com o Ex: Diretoria 2, em São Paulo. A nova temporada marca uma década da franquia no Brasil e estreia mundialmente nesta quinta-feira (28) com exclusividade na plataforma.

O blue carpet contou com participantes da nova temporada, entre eles Aline Mineiro, Carla Faria, Cleber Zuffo, Don, Escarião, Leo Lacerda, Lumena Aleluia, Mayara Cardoso, Nizam Hayek, Novinho, MC Rebecca e WL. Para celebrar os dez anos do programa, ex-participantes icônicos também marcaram presença, incluindo os casais André Coelho e Clara Maia e Lipe Ribeiro e Andressa Castorino, além de Gabi Prado, Vini Buttel, Rafael Dutra, Cristal Félix, Martina Sanzi, Saory Cardoso e Dudu Camargo. A lutadora de UFC Luana Santos também passou pelo tapete azul. O som da festa ficou por conta do DJ Lhuis Mattos, que embalou a noite após a exibição de trechos inéditos da temporada.

A nova edição mantém o formato que consagrou a franquia: cenário paradisíaco, clima que pode virar caos a qualquer momento e o Tablet do Terror no comando para movimentar o jogo na hora menos esperada.

De Férias Com o Ex: Diretoria 2 está disponível a partir desta quinta-feira (28) exclusivamente no Paramount+.

Grindr revela os destinos gay favoritos de 2026 e estreia terceira temporada de Host or Travel

O Grindr lançou os dados de comportamento de seus usuários para 2026 e, junto com eles, anunciou a terceira temporada de Host or Travel, série original que usa o aplicativo como guia de turismo queer pelo mundo. Os episódios já estão em exibição desde maio e seguem até 30 de junho, passando por Sydney, Austin, Puerto Vallarta, Paris, Manila, Lisboa e Miami.

Os números internos da plataforma revelam onde a comunidade gay está de fato se movendo e se conectando. Paris, Rio de Janeiro, Nova York, Bangkok, São Paulo e Berlim lideram como os destinos mais visitados pelos usuários. Taipé aparece no topo do ranking de mensagens enviadas, seguida por Milão e Atenas. Para conexões que acontecem na hora, Taiwan, Filipinas, Lima, Buenos Aires e Medellín são os mercados com maior uso do recurso “Agora Mesmo”.

A série

Host or Travel parte de uma premissa simples e eficiente: em vez de guias turísticos convencionais, cada episódio mostra uma cidade pelos olhos de quem vive nela e usa o Grindr para navegar pela cena local. A terceira temporada já passou por Sydney e Austin, e está em Puerto Vallarta nesta semana. Os próximos episódios cobrem Paris em 9 de junho, Manila em 16, Lisboa em 23 e Miami em 30 de junho.

Por que Rio e SP aparecem no mapa

A presença de Rio de Janeiro e São Paulo entre os destinos globais mais visitados pelos usuários do Grindr reforça o peso do Brasil no turismo LGBTQ+ internacional, num ano em que São Paulo se prepara para a 30ª edição da Parada do Orgulho. Os dados mostram que as duas cidades funcionam como pontos de referência para viajantes queer que buscam tanto comunidade quanto experiência cultural autêntica.

A terceira temporada de Host or Travel está disponível nos canais oficiais do Grindr, com novos episódios toda segunda-feira até 30 de junho.

Governo federal lança Tela Brasil, plataforma pública e gratuita de streaming de audiovisual brasileiro

O governo federal lança neste sábado, 30 de maio, a Tela Brasil, plataforma pública e gratuita de streaming dedicada ao audiovisual brasileiro. O evento acontece às 12h no palco GlobalStage da Cidade das Artes, na Barra da Tijuca, no Rio de Janeiro, com a presença do presidente Luiz Inácio Lula da Silva e da ministra da Cultura, Margareth Menezes, durante o Rio2C.

A plataforma foi desenvolvida com tecnologia brasileira pelo Ministério da Cultura em parceria com a Universidade Federal de Alagoas e funcionará como serviço de vídeo sob demanda com acesso integrado ao Gov.br. A proposta do governo é disponibilizar obras audiovisuais nacionais gratuitamente, ampliando o alcance da produção brasileira e democratizando o acesso da população à cultura do país.

Durante a cerimônia, Lula também assina o decreto que institui a Política Nacional de Economia Criativa, batizada de Brasil Criativo, iniciativa do Ministério da Cultura que consolida a economia criativa como estratégia de geração de trabalho e renda, reconhecendo a dimensão simbólica e cultural dos bens e serviços brasileiros.

O lançamento da Tela Brasil acontece neste sábado, 30 de maio, às 12h, na Cidade das Artes, Rio de Janeiro.

Amstel leva Pabllo Vittar e Urias ao Trio 13 da 30ª Parada do Orgulho LGBT+ de São Paulo

A Amstel confirmou sua presença na 30ª edição da Parada do Orgulho LGBT+ de São Paulo com o Trio 13, que terá Pabllo Vittar e Urias como atrações principais. O evento acontece no dia 7 de junho, domingo, a partir das 10h na Avenida Paulista, com 14 trios elétricos percorrendo o trajeto.

O Trio 13 da Amstel ainda conta com Glaucia, Silvetty Montilla, Márcia Pantera, Magal e Renato Lopes, com participação das festas Madame e Nation Disco Club.

A programação completa

Os 14 trios reúnem um time extenso de artistas, DJs, coletivos e organizações. Entre os destaques além do Trio Amstel estão Glória Groove no Trio L’Oréal Groupe (Trio 09), Pepita no Trio de Abertura (Trio 01), Jup do Bairro, Katy da Voz e as Abusadas, Isma e Boombeat no Trio de Visibilidade Travesti e Trans (Trio 12), e Melody e MC Trans no Trio de Encerramento (Trio 14). O Trio de Visibilidade Bi+ (Trio 05) tem MC Soffia e Zumbicore entre as atrações.

O tema de 2026

A edição comemorativa dos 30 anos chega num momento em que o próprio evento destaca a redução de investimentos corporativos ligados à diversidade e inclusão. O tema “A rua convoca, a urna confirma” reforça a ocupação da Avenida Paulista como espaço de mobilização política e visibilidade LGBT+, conectando presença nas ruas à participação eleitoral como estratégia de avanço de direitos.

A 30ª Parada do Orgulho LGBT+ de São Paulo acontece em 7 de junho, a partir das 10h, na Avenida Paulista.

Drama queer sul-coreano Vôo Noturno chega à Filmicca

A Filmicca ampliou em maio sua seleção de cinema asiático e queer com a chegada de Vôo Noturno, drama sul-coreano de 2014 dirigido e roteirizado por Leesong Hee-il, um dos nomes mais relevantes do cinema LGBTQIAPN+ da Coreia do Sul. O filme passou pela mostra Panorama do Festival de Berlim e circulou por festivais como Hong Kong, Jeonju, Edinburgh, Sitges e Stockholm, além de ter recebido o Prêmio do Júri no CinemAsia Film Festival, em Amsterdã.

A história acompanha três ex-amigos de infância que se reencontram num momento turbulento da adolescência. Yong-ju tenta esconder sua sexualidade enquanto lida com a pressão escolar. Gi-woong, seu antigo melhor amigo, deriva para uma gangue violenta. Gi-taek vira alvo constante de agressões. O que Leesong Hee-il constrói a partir daí é um retrato amargo sobre meninos que não encontram espaço para existir, nem no amor, nem na amizade, nem dentro de si mesmos.

O diretor e o contexto

Leesong Hee-il é figura central no cinema queer sul-coreano. Antes de Vôo Noturno, já havia chamado atenção com No Regret (2006), White Night (2012) e Going South (2012). O longa aprofunda temas recorrentes de sua filmografia com uma abordagem mais densa e politicamente carregada sobre adolescência e identidade.

Mais cinema sul-coreano na plataforma

Vôo Noturno não chegou sozinho. Em maio, a Filmicca também incorporou ao catálogo Em Homenagem (2021), de Shin Su-won, sobre uma cineasta em crise que restaura um clássico da primeira diretora sul-coreana conhecida; Han Gong-ju (2013), de Lee Su-jin, sobre uma jovem obrigada a mudar de escola após um incidente traumático; e Uma Senhora Idosa (2019), sobre uma mulher de 69 anos em busca de justiça.

Em 29 de maio estreia A Colina dos Segredos (2022), de Lee Ji-eun, sobre uma menina de 12 anos que esconde segredos sobre si mesma e sua família até que a chegada de uma nova colega revela outros caminhos possíveis.

Todos os títulos estão disponíveis no site da Filmicca e nos aplicativos para Smart TVs Samsung, LG e Android TV, Apple TV, Amazon Fire TV, tablets e smartphones.