No último domingo, 12, a Brasil Game Show (BGS) em São Paulo registrou um momento histórico: Bagi, a Gabriela Cattuzo, uma das principais vozes femininas do universo gamer no Brasil, subiu ao palco principal ao lado de Hideo Kojima, o lendário criador de Metal Gear e Death Stranding. O encontro marcou a celebração de anos de paixão e admiração entre fãs brasileiros e o icônico desenvolvedor japonês.
Durante o painel, Bagi, fã declarada de Death Stranding, discutiu a carreira de Kojima e o impacto revolucionário de seus jogos na indústria. O encontro também trouxe uma conexão pessoal: a influenciadora compartilhou com o público suas recentes customizações de computador inspiradas em Death Stranding e um controle temático enviado pela Playstation Brasil, mostrando como a obra de Kojima transcende o digital e se torna parte do dia a dia dos fãs.
O momento atingiu outro nível quando Kojima convidou Bagi a visitar o Japão quando tiver a oportunidade, transformando a experiência em uma memória ainda mais inesquecível.
“Uma experiência inesquecível”
“Eu sou completamente apaixonada por Death Stranding e pela visão única do Kojima. Ele é uma lenda viva do universo gamer. Estar no palco com ele discutindo a importância da sua obra foi inesquecível”, declarou Bagi.
Quem é Bagi
Gabriela Cattuzo se consolidou como uma das principais influenciadoras do cenário gamer brasileiro. Seu conteúdo inclui análises de jogos, cultura gamer, lifestyle e uma forte presença na luta pela representatividade feminina na indústria de games.
Quem é Hideo Kojima
Hideo Kojima é referência global no universo dos videogames. Criador da icônica série Metal Gear, ele revolucionou a indústria com Death Stranding, título reconhecido por sua narrativa ousada e experiência imersiva, reafirmando sua visão artística única.
O Sesc Vila Mariana abre um portal para o universo do terror, do fantástico e do insólito na cultura japonesa com o projeto Tétrica: o sombrio e o extraordinário na ficção japonesa. Entre 16 de outubro e 9 de novembro, a programação gratuita mergulha em cinema, literatura e encontros temáticos, em diálogo com a exposição Antípodas: tão distantes, tão próximos, trazendo à tona como medo, memória e o sobrenatural atravessam a produção artística nipônica.
O projeto oferece experiências audiovisuais que exploram tanto o terror tradicional quanto a fantasia contemporânea. O curso Nas entrelinhas de Hayao Miyazaki analisa a profundidade narrativa e filosófica das animações do cineasta, abordando identidade, natureza e espiritualidade. Filmes como Meu Amigo Totoro (1988), Princesa Mononoke (1997), A Viagem de Chihiro (2001) e O Castelo Animado (2004) servem como base para discussões culturais e históricas.
Entre as sessões de cinema, destaque para:
Kappa: O Duende do Rio e o Sampei (Toshio Hirata, 1992) – Um menino é levado pelas águas de um rio e encontra uma terra habitada por duendes, iniciando uma amizade inusitada. Dia 9/11, domingo, das 16h30 às 18h30.
A Garota que Saltou no Tempo (Mamoru Hosoda, 2006) – Makoto, uma estudante do ensino médio, descobre a capacidade de viajar no tempo, experimentando consequências inesperadas. Dia 26/10, domingo, das 16h30 às 18h30.
Todas as sessões acontecem no Espaço de Tecnologias e Artes (3º andar, Torre A), com entrada gratuita, sujeita à lotação.
Literatura
A curadoria da AIGO Livros, com mediação de Paula Carvalho, propõe conversas e leituras sobre o terror e o extraordinário na literatura japonesa, explorando desde fantasmas tradicionais até a figura feminina como portadora do insólito.
Fantasmas, Monstros e Memórias – Uma conversa sobre a presença do terror na literatura e no cinema, desde yurei ancestrais até autoras contemporâneas como Yoko Ogawa e Banana Yoshimoto. Dia 16/10, quinta, das 19h às 21h.
Japão do Assombro – Discussão a partir de Kwaidan, de Lafcadio Hearn, explorando contos de fantasmas, yurei, mononoke e yōkai. Dia 18/10, sábado, das 17h às 19h.
Mulheres-monstro – A partir de Onde vivem as monstras, análise da monstruosidade feminina e do insólito nas narrativas japonesas. Dia 25/10, sábado, das 17h às 19h.
Polícia da memória – Leituras de Yoko Ogawa sobre silêncio, corpo feminino e violência simbólica. Dia 1/11, sábado, das 17h às 19h.
Kitchen – Reflexão sobre o terror sutil no cotidiano das obras de Banana Yoshimoto. Dia 8/11, sábado, das 17h às 19h.
Todos os encontros literários acontecem no Atrium do Sesc Vila Mariana, gratuitos e sem necessidade de retirada de ingressos (exceto quando indicado).
Exposição complementar
A programação de Tétrica se conecta com a exposição Antípodas: tão distantes, tão próximos, em cartaz até 25 de janeiro de 2026. A mostra funciona de terça a sexta, das 10h às 20h, e aos finais de semana e feriados, das 10h às 18h, com entrada gratuita.
Serviço
Tétrica: o sombrio e o extraordinário na ficção japonesa Data: 16 de outubro a 9 de novembro de 2025 Local: Sesc Vila Mariana Entrada: gratuita (sujeito à lotação) Estacionamento: 125 vagas – R$8,00 a primeira hora + R$3,00 adicional (Credencial Plena), R$17,00 + R$4,00 adicional (outros). Paraciclo: 16 vagas, gratuito, com travas de segurança. Informações: 5080-3000
O cinema histórico sul-coreano ganha um novo capítulo no Rakuten Viki com Marital Harmony (The Princess and the Matchmaker), dirigido por Hong Chang-pyo e estrelado por Shim Eun-kyung e Lee Seung-gi. O filme, lançado originalmente em 2018, combina romance, comédia e intrigas palacianas em uma narrativa ambientada na era Joseon, explorando tradições de astrologia e saju, a arte coreana de ler a sorte através do mapa astral.
No centro da trama está a princesa Song Hwa (Shim Eun-kyung), filha do rei (Kim Sang-kyung), que recebe um decreto, casar-se com um dos quatro pretendentes considerados “de bom agouro”, cuja compatibilidade prometida poderia restaurar o equilíbrio do reino devastado por seca e fome. Cética quanto às previsões do astrólogo da corte, Seo Do Yoon (Lee Seung-gi), ela decide investigar pessoalmente cada candidato. Ao fugir do palácio, Song Hwa se depara com conspirações e segredos que ameaçam não apenas seu coração, mas o próprio reino, enquanto Do Yoon a segue em segredo, dividido entre dever e sentimentos.
Um elenco de peso e personagens memoráveis
Além de Shim Eun-kyung e Lee Seung-gi, o filme reúne Yeon Woo-jin, Kang Min-hyuk, Choi Woo-shik e Jo Bok-rae, formando um elenco que equilibra talento dramático e carisma cômico. A cinematografia de Lee Hyung-deok e a edição de Nam Na-yeong e Kim Hyeong-joo dão ritmo ao longa de 110 minutos, enquanto a trilha sonora de Kim Dong-gi reforça o clima romântico e palaciano da narrativa.
Entre tradição e entretenimento
Marital Harmony faz parte de um projeto de três filmes da Jupiter Film sobre tradições de adivinhação coreana, sucedido por Feng Shui (2018) e precedido por The Face Reader (2013). O filme se destacou nas bilheterias locais, mantendo a liderança por seis dias consecutivos e superando um milhão de espectadores na primeira semana, confirmando o apelo da história entre público e crítica.
Pôster
Disponível no Rakuten Viki
Agora disponível no Rakuten Viki, Marital Harmony convida os fãs de cinema sul-coreano a mergulhar na estética da corte Joseon, nas tensões do casamento arranjado e nas pequenas rebeldias que podem mudar o destino de um reino inteiro. Entre romance, humor e intriga, a jornada de Song Hwa e Do Yoon oferece uma visão divertida e delicada de como amor, sorte e dever se entrelaçam na tradição coreana.
O sul-coreano Corredores da Meia-Noite (2017), dirigido por Jason Kim, estreou em outubro no Rakuten Viki. O filme mistura ação e comédia em um ritmo que não deixa espaço para descanso, acompanhando dois cadetes universitários de polícia, Park Gi Jun (Park Seo Joon) e Kang Hee Yeol (Kang Ha Neul), que se veem no meio de um sequestro que ninguém mais leva a sério.
Enquanto a polícia local dá prioridade a outros casos, Gi Jun e Hee Yeol decidem agir por conta própria. Eles descobrem que os criminosos estão envolvidos em uma rede de tráfico humano especializada na coleta de óvulos femininos e se infiltram no esconderijo da gangue. Inicialmente dominados e presos, os dois jovens conseguem escapar e persistem, mesmo diante da descrença das autoridades e dos riscos à própria carreira.
A química de Park Seo Joon e Kang Ha Neul
Corredores da Meia-Noite marca a primeira vez que Park Seo Joon assume um papel principal no cinema. Ele forma uma dupla eletrizante com Kang Ha Neul: Gi Jun é impulsivo e destemido, enquanto Hee Yeol é mais estratégico e cauteloso. Essa dinâmica cria o equilíbrio perfeito entre cenas de ação e momentos de humor, tornando a narrativa envolvente do início ao fim.
O filme também conta com Park Ha-sun, Sung Dong-il e Go Jun em papéis de destaque, e reúne um elenco que reforça a autenticidade do ambiente universitário de polícia e a tensão da investigação.
Sucesso nacional e internacional
Com orçamento de US$ 7 milhões, Midnight Runners ultrapassou US$ 39 milhões em bilheteria na Coreia do Sul, tornando-se um dos filmes sul-coreanos de maior sucesso de 2017. A produção foi vendida para 12 países, incluindo Japão, Taiwan, Hong Kong, Filipinas, Austrália e Estados Unidos, mostrando o alcance global da mistura de ação e comédia que caracteriza o cinema coreano contemporâneo.
Uma história de coragem e justiça
Além do entretenimento, o filme aborda temas delicados como tráfico humano e injustiça institucional, sempre temperados com humor e camaradagem juvenil. Gi Jun e Hee Yeol provam que a determinação de dois cadetes pode confrontar sistemas falhos e enfrentar criminosos perigosos, sem abrir mão da leveza que faz da narrativa uma experiência emocionante e divertida.
O Koshukai 2026 abriu inscrições para quem deseja se preparar para bolsas de estudo e estágios no Japão. Organizado anualmente pela Asebex, o curso oferece orientações práticas de ex-bolsistas e oportunidades de networking com a comunidade Nikkei.
Durante quatro semanas, o Koshukai combina palestras, dinâmicas e integração entre participantes. Ex-bolsistas compartilham experiências, dicas e estratégias para aproveitar ao máximo bolsas e estágios no Japão, criando uma rede de contatos que conecta futuros candidatos e profissionais.
Conteúdo Abrangente para Futuras Bolsas e Estágios
O curso aborda:
Etiqueta japonesa e costumes culturais
História e geografia do Japão
Planejamento de carreira e experiências profissionais no país
Mesas-redondas completam o programa, promovendo troca de experiências entre futuros bolsistas e ex-participantes de modalidades como Kenpi Ryugaku, MEXT, JICA, Shichoson, Fundação Japão e Nippon Zaidan.
Datas, Local e Formato
Quando: 5 a 30 de janeiro de 2026
Horário: Segunda a sexta, das 19h15 às 22h
Formato: Presencial e online
Local: Associação Cultural Tottori Kenjin do Brasil – R. Dona Cesária Fagundes, 323, 2º andar, Vila da Saúde, São Paulo – SP
O Que Significa Koshukai
Koshukai vem de três caracteres japoneses: 講 (aula), 習 (aprender) e 会 (reunião), formando um conceito de “curso de curta duração para aprender uma técnica, arte ou conhecimento”.
A ASEBEX (Associação Brasileira de Ex-Bolsistas no Japão) definiu sua nova diretoria durante a Assembleia Geral realizada em 27 de julho de 2025. A eleição marca o início da gestão 2025-2026 e reforça o compromisso da entidade com o intercâmbio Brasil-Japão.
Diretoria eleita
O comando da associação ficará a cargo de Alexandre Suehiro de Paula e Silva, que assume a presidência. A equipe de vice-presidência será formada por:
Os membros da diretoria incluem: Ana Luiza Coan, André Takase, Carlos Hideo Yamaguchi, Daniel Takeuti, Gabriel Kenzo Kakimoto, Gabriela Algebaile, Marcia Akari Yoshida, Yasmin Figueiredo e Yudi Siramidu Tujisoki.
Quem é a ASEBEX
A ASEBEX é uma entidade sem fins lucrativos que reúne ex-bolsistas que estudaram ou estagiaram em universidades, centros de pesquisa e empresas no Japão. A associação promove a troca de experiências entre ex-bolsistas e interessados, além de apoiar o desenvolvimento de pessoas que contribuem para a sociedade.
Missão, visão e valores
Missão: Fortalecer o intercâmbio Brasil-Japão por meio de ações que promovam o compartilhamento de experiências entre ex-bolsistas e novos interessados.
Visão: Ser reconhecida como a principal associação de ex-bolsistas na divulgação de bolsas para o Japão e na preparação de novos candidatos.
Valores: Amizade, Gratidão, Respeito, Altruísmo e Perseverança.
Trajetória histórica
A ASEBEX nasceu da fusão de duas associações:
ASEB – Associação de Ex-Bolsistas: criada em 1966 e oficializada em 1973, reunia ex-bolsistas de universidades japonesas e era ligada à Sociedade Brasileira de Cultura Japonesa (Bunkyo).
ABEX – Associação Brasileira de Ex-Estagiários no Japão: fundada em 1981, congregava profissionais que estagiaram em empresas japonesas, vinculada à Federação das Associações de Províncias do Japão no Brasil (Kenren).
Na década de 1980, as duas entidades começaram a estreitar relações através de eventos conjuntos. Em 23 de novembro de 1991, consolidou-se a fusão que deu origem à ASEBEX, reunindo os objetivos das associações predecessoras.
Em Snoopy & The Great Mystery Club, os jogadores lideram o Great Mystery Club ao lado da turma Peanuts. O objetivo é investigar casos que vão de pipas desaparecidas a mistérios lendários, como o Monstro do Lago Ness. A exploração acontece em locais icônicos, incluindo a escola, o campo de beisebol, a casa do Charlie Brown, o famoso salão de música e a Árvore Devoradora de Pipas. Cada cenário oferece pistas escondidas, segredos e desafios que exigem raciocínio e criatividade.
Múltiplas personalidades do Snoopy
O jogo permite alternar entre diferentes personas do Snoopy — Detetive, Escoteiro Beagle, Pirata Destemido e outras. Cada forma do personagem tem habilidades próprias, que ajudam a resolver enigmas usando ferramentas como lupa, detector de metais ou soprador de folhas. Essa mecânica dá profundidade às investigações e abre novas possibilidades de interação em cada cenário.
Minigames para todos os gostos
Além da investigação principal, Snoopy & The Great Mystery Club oferece uma variedade de minigames, incluindo partidas de beisebol, futebol americano, caça a objetos, artesanato, tocar piano e corridas de caixotes. Para os fãs de aventura, há ainda perseguições aéreas no Sopwith Camel contra o Barão Vermelho. Os minigames reforçam o espírito lúdico e colaborativo da turma Peanuts.
Forme seu time de investigadores
Os jogadores podem montar equipes de até quatro personagens, escolhendo entre Charlie Brown, Lucy, Marcie, Schroeder, Franklin e outros. Cada personagem traz habilidades únicas, que podem ser combinadas para superar obstáculos e resolver casos de forma estratégica. O trabalho em equipe é essencial para avançar na história e descobrir todos os segredos do jogo.
Trailer
Edições e conteúdos extras
Snoopy & The Great Mystery Club está disponível para Nintendo Switch, PlayStation 5, Xbox Series X|S e PC via Steam. A Edição Padrão custa entre R$ 147,45 e R$ 229,90, enquanto a Edição Deluxe oferece roupas exclusivas do Snoopy como Joe Cool, minigames adicionais e 75 histórias em quadrinhos dentro do jogo, com valores de R$ 184,95 a R$ 296,00. A versão física Deluxe é exclusiva para Nintendo Switch nas lojas Target. O conteúdo digital pode ser adquirido separadamente com o pacote “Joe Cool Fun Pack”, de R$ 54,95 a R$ 89,00.
A Peanuts continua viva
Criada por Charles M. Schulz em 1950, a Peanuts se tornou um marco da cultura pop. Snoopy, Charlie Brown e a turma conquistaram gerações com quadrinhos, programas de TV e produtos licenciados. A marca mantém relevância com parcerias culturais e educacionais, incluindo colaborações com a NASA para estimular interesse em ciência e exploração espacial.
Snoopy & The Great Mystery Club combina aventura, enigmas e minigames com o charme clássico dos Peanuts. É um jogo para quem gosta de investigação, estratégia e diversão em equipe, mantendo viva a essência do icônico beagle detetive.
A Gamdom Imperial anunciou sua nova equipe para competir no universo de Mortal Kombat, reforçando sua estratégia de expansão nos e-sports internacionais. Os atletas escolhidos são Victor Valentim “Valentim” Ramos, David Ruan “DRG” Galdino da Silva, Bruno Henrique “Killer Xinok” Gomes de Sousa e Richard “Lavender Rain” Bittner Junior. O lançamento oficial da equipe aconteceu em uma publicação colaborativa com o Warner Play no Instagram.
Mortal Kombat, desde seu surgimento em 1992, se mantém como uma das franquias mais tradicionais de fighting games, com uma comunidade fiel e ativa que acompanha torneios ao redor do mundo. A presença da nova equipe da Imperial já se destacou no Final Kombat 2025, o mundial da modalidade. Nessa competição, “Lavender Rain” e “Killer Xinok” chegaram à fase decisiva, com “Lavender Rain” conquistando a quarta colocação geral e um prêmio de U$16.000 (R$85.000).
Jogadores com trajetória marcada no competitivo
Cada um dos quatro atletas traz experiência consolidada no cenário brasileiro e internacional. Killer Xinok, ativo desde 2015, é referência histórica da cena competitiva nacional de Mortal Kombat e recebeu, em 2022, o título de Jogador de Fighting Games do Ano pelo Prêmio eSports Brasil. Lavender Rain, com apenas 20 anos, já coleciona resultados expressivos, como o quarto lugar no último Mundial e o terceiro lugar no Gamescom Latam, torneio tier 1 da modalidade. Valentim e DRG também são nomes reconhecidos no cenário nacional, fortalecendo a presença da Imperial na modalidade.
O próprio Lavender Rain comentou sobre a nova fase da carreira: “Significa muito poder fazer parte desse projeto e desenvolver o lado profissional da minha carreira com a Gamdom Imperial, que sempre está aberta a novas ideias e projetos. É algo bem gratificante pra mim.”
Próximas competições e ativações em outubro
O futuro da Imperial no Mortal Kombat inclui participação no FestiGames, que acontece no Chile em outubro. Além disso, a equipe terá presença marcante na Brasil Game Show (BGS), maior evento de games e e-sports da América Latina, entre 09 e 12 de outubro, em São Paulo. No domingo, dia 12, às 15h, “Lavender Rain” estará no estande da Exitlag para sessões com o público e, logo depois, às 16h, jogará no stand da TCL, aberto a todos os visitantes.
No mesmo dia, o COO da Gamdom Imperial, Ricardo Bonetti, e Ismael Augusto Crivelli, Diretor de Games Brand & Product Strategy da Warner, participarão do painel “Esports – comunidades e oportunidades de negócios”, discutindo tendências e estratégias de mercado para o público presente.
Além do Mortal Kombat, três integrantes da equipe masculina de Counter-Strike da Imperial – Chelo, Skullz e Zakk – também estarão na BGS. Eles farão um meet and greet no sábado, 11 de outubro, às 13h, interagindo com fãs e torcedores.
O longa-metragem Aiurê, dirigido pela cineasta e antropóloga Rita Oenning da Silva, chega às telas no dia 17 de outubro, durante a Mostra de Cinema Infantil de Florianópolis. Filmado na Serra do Corvo Branco e inspirado na infância da diretora no interior de Santa Catarina, o filme mistura aventura, humor e reflexão ambiental em uma narrativa que resgata memórias indígenas e locais.
A história acompanha Teresa e Kalu, amigas de 12 anos, que descobrem enigmas escondidos na sacristia da igreja de sua vila. Ao tentar desvendar os mistérios, as meninas embarcam em uma jornada pelas florestas, montanhas e cachoeiras da região, enfrentando escavadeiras que ameaçam o rio onde costumam brincar. Guiadas por pistas deixadas por seus ancestrais e por aliados inesperados, elas descobrem que seu inimigo é mais perigoso do que imaginavam.
Segundo Rita Oenning da Silva, a ideia do filme nasceu na infância: “Quando meus irmãos e eu éramos pequenos, encontrávamos no chão pontas de flechas e cacos de cerâmica. A história estava nos vestígios que as crianças achavam na terra. Quase 50 anos depois, essa memória se transformou em inquietação e deu origem a Aiurê.”
Um retrato das comunidades e da memória indígena
Cena de Aiure _ divulgação
Apesar de voltado para o público infantil e familiar, Aiurê aborda temas urgentes como preservação ambiental e resgate da memória indígena. Exibições na comunidade de Aiurê e em terras indígenas mostraram que o filme consegue ser leve e divertido, ao mesmo tempo em que representa e dialoga com a realidade local: “É um filme divertido, leve… mas nos representa”, comentou uma moradora da região.
Elenco jovem e talentos locais
As protagonistas são interpretadas por Helena Iara da Silva Shaw, de Florianópolis, e Fernanda Tádo Moncgãnnan, da comunidade Laklãnõ do Alto Vale do Itajaí. A química entre as duas transmite energia e autenticidade à tela. O elenco ainda conta com Fernando Alves Pinto, no papel do Padre Agenor, Renata de Lélis como a vilã Mariana, e Artur Fernandes, interpretando o corajoso Miguel.
Sobre a diretora
Rita Oenning da Silva tem reconhecimento internacional, com prêmios como o Prêmio de Inovação Intercultural da ONU (2016) e o Healthy Childhood Challenge (2022). Seus trabalhos anteriores, incluindo A Princesa no Beco, O Outro Lado do Outro e Wuitina Numiá, marcaram presença em festivais nacionais e internacionais. Aiurê foi desenvolvido com colaboração de laboratórios e festivais como Sundance Collab, FEST, CineKid e Festival de Gramado.
Estreia e bate-papo com o público
A estreia de Aiurê será seguida por um bate-papo com a diretora, o produtor executivo e parte do elenco, proporcionando ao público uma imersão nos bastidores da produção.
Serviço: Aiurê, de Rita Oenning da Silva Estreia: 17 de outubro de 2025 Horário: 17h Local: Centro Integrado de Cultura – CIC, Av. Gov. Irineu Bornhausen, 5600 – Agronômica, Florianópolis – SC, 88025-201
Na abertura do Pixel Show 2025, maior festival de criatividade e inovação da América Latina, a 3M celebrou os 100 anos da marca Scotch. O evento, realizado na última sexta-feira (10), reuniu jornalistas, criativos e líderes de opinião, destacando a relevância contínua da marca ao longo de um século.
O especialista em branding Galileu Nogueira conduziu a palestra “Marcas que Perduram: Lições de Branding da Scotch e 3M”, analisando como a trajetória da marca reflete princípios que sustentam a longevidade: pioneirismo, solidez e capacidade de adaptação às mudanças culturais e de consumo.
“Alcançar 100 anos de relevância é uma grande conquista. A Scotch demonstra que inovação constante, consistência de identidade e adaptação às mudanças permitem atravessar gerações sem perder significado”, afirmou Nogueira.
De um desafio automotivo a referência global
A história da fita adesiva mais famosa do mundo começou em 1925, quando o engenheiro Richard Drew, da 3M, desenvolveu a Fita Crepe Scotch para facilitar trabalhos de pintura automotiva com acabamentos limpos. Cinco anos depois, nasceu a Fita de Celofane Transparente Scotch, tornando-se essencial em embalagens, reparos e múltiplas aplicações domésticas e industriais.
Hoje, a Scotch possui um portfólio com mais de mil produtos utilizados em lares, escritórios e setores como automotivo, construção, manufatura, eletrônicos e transporte. Entre os destaques estão:
Para Cristian Arriagada, Vice-Presidente de Consumo da 3M para a América Latina, a marca Scotch simboliza inovação e qualidade, mantendo relevância no cotidiano de milhões de pessoas. “Poucas marcas no mundo atingem 100 anos com tanta presença e significado”, comentou Arriagada durante a abertura do evento.
Ao completar um século, a Scotch reafirma seu papel como referência global em soluções de fitas adesivas e fixação, mantendo o compromisso de inovar e se adaptar às novas demandas para os próximos 100 anos.
LITTLE NIGHTMARES III mergulha os jogadores na Espiral, um lugar perigoso repleto de delírios e armadilhas. Nesta nova história, os protagonistas Low e Alone precisam encontrar uma saída, enfrentando medos de infância e desafios imprevisíveis. Pela primeira vez na franquia, é possível jogar sozinho ou em dupla no modo cooperativo online.
Low, garoto de capa azul e máscara, e Alone, sua melhor amiga de macacão verde e duas tranças, usam itens que ajudam a enfrentar ameaças e resolver os quebra-cabeças que bloqueiam o caminho para a liberdade. A interação entre os dois personagens é essencial para sobreviver aos horrores da Espiral.
Cooperativo online e Friend’s Pass
O modo cooperativo online permite que jogadores convidem amigos para escaparem juntos do pesadelo. Com o Friend’s Pass, apenas um dos jogadores precisa ter o jogo para que ambos possam jogar lado a lado.
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Disponível em todas as plataformas
LITTLE NIGHTMARES III já está disponível para PlayStation, Xbox, PC e Nintendo Switch, incluindo versões Deluxe, Premium e Exclusive, que oferecem conteúdos extras e experiências adicionais.
A HoYoverse anunciou que a Versão “Luna II” de Genshin Impact — Canção da Lua Nova: Bis: Ecos do Luar Esquecido será lançada oficialmente em 22 de outubro. O grande destaque da atualização é o sistema UGC Miliastra Arcanum, que chega pronto para receber jogadores com centenas de fases que exploram criatividade, estratégia e competição.
Os jogadores poderão participar de desafios variados, incluindo batalhas PvP, simulação de gerenciamento, jogos de festa e aventuras solo. Cada fase traz sistemas de conquistas, rankings e recompensas, incentivando novas estratégias e experiências únicas.
O Arcanum também permite personalização completa dos manequins, os avatares dos jogadores. Desde traços faciais, cabelo e acessórios até vestuário, cada jogador poderá criar um visual único ou usar conjuntos predefinidos. Eventos e missões adicionais oferecem cupons de teste de vestuário, conjuntos exclusivos e mais recompensas.
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Caixa Miliastra: criação sem limites
Com a Caixa Miliastra, os jogadores assumem o papel de artesão e podem construir suas próprias fases. É possível editar pisos, itens, habilidades e conectar elementos com fluxos lógicos, criando diferentes tipos de fases e modos de jogo. A HoYoverse disponibiliza tutoriais, fórum dedicado e oportunidades de destacar fases, além de um plano de incentivo para ganhos adicionais.
Nod-Krai recebe novos desafios e aliados
A atualização continua a narrativa em Nod-Krai, com a ameaça de Rerir, o Vingador da Lua, retornando às missões do Arconte. O Grande Mestre Varka faz sua aparição, e aliados inesperados, incluindo Serva e Marionette dos Mensageiros dos Fatui, se juntam à luta. Sob a orientação de Damselette, Nefer, da Curadoria dos Segredos, fornece informações sobre Rerir, abrindo novas estratégias para enfrentá-lo. Jogadores que completarem a missão recebem 560 Gemas Essenciais.
Nefer: nova personagem jogável de 5 estrelas
Nefer, personagem de 5 estrelas que usa Catalisador e manipula Dendro, traz uma nova forma de liberar Dano de Florescimento Lunar. Sua habilidade permite absorver Orvalho Verdejante, transformando ataques carregados em versões especiais que não consomem Stamina e causam mais dano. Quando a equipe atinge o estado de Reluzir Cheio, ela pode converter Núcleos Dendro em Núcleos da Falsidade, potencializando ainda mais seu poder. Além de combates, Nefer coleta informações que desbloqueiam histórias secundárias e recompensas na Guilda de Aventureiros.
Nas Orações da Versão “Luna II”, Nefer se junta a Furina, enquanto Arlecchino e Zhongli retornam na segunda metade do banner.
Eventos e recompensas adicionais
Outros eventos oferecem Gemas Essenciais, Cartão de Visita exclusivo e acesso a personagens como Collei gratuitamente. Jogadores também podem participar de missões para ajudar Damselette, obtendo estado de Reluzir Cheio para suas equipes.
Disponível em todas as plataformas
A Versão “Luna II” estreia em 22 de outubro com progressão cruzada e modo multijogador no PlayStation®, Xbox, PC, Android e iOS. O jogo é classificado como T (Adolescentes) pela ESRB no PS5, Xbox, PC e Google Play, e 12+ no iOS.
Sobre Genshin Impact
Genshin Impact é um RPG de aventura de mundo aberto gratuito ambientado em Teyvat. Os jogadores exploram regiões únicas, dominam combate baseado em elementos e descobrem segredos enquanto seguem o misterioso Viajante em sua jornada. Com múltiplas plataformas e modo multijogador, a aventura pode ser compartilhada com amigos ou vivida solo.
Sobre a HoYoverse
A HoYoverse cria experiências imersivas em mundos virtuais, com títulos como Genshin Impact, Honkai: Star Rail, Honkai Impact 3rd, Tears of Themis e Zenless Zone Zero. A empresa investe em tecnologia de ponta, comunidades globais inclusivas e incentiva a criatividade de fãs em ACG (Animação, Quadrinhos e Jogos).
