A edição 2025 da gamescom latam foi um marco para o mercado de games na América Latina. Em sua segunda edição, o evento reuniu 131.854 visitantes no Distrito Anhembi, em São Paulo, e já tem data confirmada para voltar em 2026: de 30 de abril a 3 de maio. O dia 29 será reservado para convidados, imprensa, influenciadores e negócios, mantendo o foco nas conexões B2B antes da abertura ao público geral.
Estúdios gigantes, jogos aguardados e ativações imersivas
Giuliano Peccilli
O evento deste ano colocou o Brasil no radar dos grandes players da indústria. Nintendo, Niantic, Pokémon Company, ID@Xbox, Warner Bros. Games, Ubisoft, Bethesda, SEGA, Bandai Namco, Supercell, Garena, Arc System Works, entre outros nomes de peso, marcaram presença com estandes cheios de ativações e jogos jogáveis.
Entre os destaques que o público pode experimentar estavam títulos como Demon Slayer -Kimetsu no Yaiba- The Hinokami Chronicles 2, Garena Delta Force, FragPunk, Double Dragon Revive e Hunter x Hunter: Nen Impact. A vibe do evento foi reforçada por meet & greets, painéis com devs, palestras e presenças ilustres como Gaules, Creative Squad, Coringa, Brino, Nyvi Estephan, Toguro e Cris Guedes, todos celebrando a cultura gamer.
R$ 1 bilhão em negócios no setor de games
Giuliano Peccilli – Divulgação
Na área voltada para negócios, a gamescom latam movimentou mais de mil empresas — incluindo 200 publishers — com reuniões entre estúdios brasileiros e da América Latina. A expectativa é que esses encontros gerem mais de R$ 1 bilhão em negócios. Os dados finais ainda serão divulgados, mas o impacto econômico já é visível e reforça o peso da indústria de jogos na economia criativa.
Organização de peso e apoio cultural
Realizada pela Omelete Company, Koelnmesse e BIG Festival, a gamescom latam tem apoio de entidades como a Abragames (pelo projeto Brazil Games), Apaa e patrocínio de empresas como Banco do Brasil, Claro, Seara e TNT. A estrutura é viabilizada com apoio das secretarias municipal e estadual de cultura e desenvolvimento econômico de São Paulo, além do Ministério da Cultura, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura.
gamescom latam no Brasil
Desde sua estreia, a gamescom latam vem consolidando o Brasil como um polo estratégico global para a indústria dos games. Mais do que uma feira, o evento se tornou ponto de encontro entre fãs, criadores, investidores e publishers — com potencial crescente para transformar a região em um hub internacional.
A edição 2025 da gamescom latam superou todas as expectativas e se firmou como um dos maiores eventos de games do mundo. Com 131.854 visitantes, o público lotou o Distrito Anhembi, em São Paulo, entre os dias 26 e 30 de abril, reforçando o Brasil como destino obrigatório da indústria dos games. E a boa notícia já veio junto: a próxima edição está confirmada para acontecer entre 30 de abril e 3 de maio de 2026.
Público gamer em peso e presença de gigantes da indústria
Giuliano Peccilli
Nintendo, Ubisoft, SEGA, Bandai Namco, Warner Bros. Games e muitas outras marcas marcaram presença com estandes interativos e jogos aguardados. O público pôde testar demos de títulos como Hunter x Hunter: Nen Impact, Demon Slayer -Kimetsu no Yaiba- The Hinokami Chronicles 2, Double Dragon Revive, FragPunk e Garena Delta Force, entre outros.
Além dos games, o evento contou com painéis, entrevistas exclusivas, campeonatos, meet & greets e uma avalanche de conteúdo com influenciadores como Gaules, Nyvi Estephan, Toguro, Coringa e Cris Guedes.
Mais de R$ 1 bilhão em negócios
A gamescom latam também se destacou como plataforma de negócios, reunindo mais de mil empresas, sendo 200 publishers. Os encontros entre desenvolvedores e investidores devem movimentar mais de R$ 1 bilhão em contratos e parcerias. O evento teve um dia exclusivo para imprensa e networking no dia 25, antes da abertura ao público.
Apoio cultural e estrutura internacional
Organizada pela Omelete Company, Koelnmesse e BIG Festival, a gamescom latam contou com apoio das secretarias municipal e estadual de cultura e desenvolvimento econômico, além do Ministério da Cultura. O patrocínio ficou por conta de marcas como Banco do Brasil, Claro, Seara e TNT.
Ano passado, na primeira gamescom latam fomos surpreendidos com os heróis brasileiros Changer Seven. Sabe aqueles famosos heróis japoneses do gênero Super Sentai (Power Rangers no ocidente)? Produzido pelo estúdio brasileiro Gixer Entertainment, Changer Seven traz sete heróis com influência de Sentai a Cavaleiros do Zodíaco, num encontro a cultura brasileira.
Um trabalho além do game
O mangá foi atualizado agora sendo publicado em 7 edições (no evento estava os três primeiros números disponíveis)
O Changer Seven já nasce grande, quando apresenta um mangá nacional que surgiu em 2024, mas agora atualizado com 7 edições, contando as histórias de todos os personagens. E falando da franquia como um potencial título a ter mangá, animê e games, Gixer Entertainment segue apostando todas as suas fichas num título que mexe com a infância dos criadores e reflete as piadas de “tiozão” ao estarem entre os 30 e 40 anos.
Outro fato que chamou a atenção é que a Gixer Entertainment normalmente produzia jogos para outras empresas, sendo aqui uma iniciativa dela própria em investir num título que vê (e tem!) muito potencial.
Com lançamento previsto para 2025, o jogo estará disponível para Playstation 5, Xbox Series S e X, além da Steam no PC.
O mangá
Produzido por Jun Sugiyama e Eduardo Capelo, a primeira edição apresenta quatro personagens, além de trazer um pouco mais da Sunny Point. Na história até vemos as personagens frequentando um karaokê chamado Senpai (que é um trocadalho ao karaokê Kampai do bairro da Liberdade).
A dupla já é conhecida do público por obras como JaPow! que traz as aventuras no bairro da Liberdade, trazendo um traço lindíssimo, mostrando o quão potencial tem os personagens em outras mídias.
No ano passado, Juno Cecilio comentou que o mangá será lançado por uma grande editora de mangás num futuro próximo. Olhando o expediente com alguns nomes da Editora JBC, podemos apostar que as chances são grandes em sair por lá.
São Paulo ou Sunny Point?
A demo apresenta uma avenida que parece a avenida Paulista em São Paulo, mas na verdade estamos em Sunny Point, e a atualização mantém o mesmo cenário em que jogamos no ano passado num trecho do que parece a estação de metrô Trianon, mas agora trazendo cinco personagens e indo e voltando para a avenida principal.
No trailer já lançado pela empresa em 2024, Changer Seven mostra que terá diferentes cidades brasileiras, confirmando inclusive a passagem em Santa Catarina, numa versão que “lembra” ao parque Beto Carrero. A expectativa é experimentar e jogar outros cenários, descobrindo easter eggs que eles irão inserir nestes cenários e personagens.
Jogando o Changer Seven
A nova demo começando diretamente da “Avenida Paulista” da Sunny Point, e começamos com a Ruby Valente que é a “ranger vermelha” aqui. A grande novidade aqui é que a demo explora as habilidades de cada personagem em alguns trechos da fase, assim começamos com Ruby Valente, passando por Blue Shield, Yellow Spear, Pink Daggers mostrando a variedade de golpes.
Não sabemos se mudou, mas em 2024 quando jogamos, podíamos mudar os personagens em cada trecho, num sistema parecido com Sonic Heroes em que trazia o estilo tag-team/assistência, ao apertar R1 no controle. Só que aqui o foco era trabalhar cada trecho com um personagem diferente, eles optaram mudar a jogabilidade, mas vale o aviso que pode ser algo exclusivo dessa nova demo.
A grande surpresa aqui é Rick Rosa, o Pink Daggers que usa punhais que lembram e muito o Shun dos Cavaleiros do Zodíaco. Trazendo efeito visual que parece uma corrente, seus ataques são bem diferentes e é praticamente um presente pra quem está terminando a demo, sendo último personagem a aparecer.
Com controles bem precisos e fáceis de jogar, a carisma do Changer Seven é impressionante, ao apresentar personagens que você gostaria de saber mais e mais sobre eles.
Como já tínhamos jogado em 2024, percebemos muitas mudanças na jogabilidade e até mesmo uma seta indicando o caminho, que era uma ausência sentida e aqui corrigida. Além disso, mesmo que sendo o mesmo cenário, o jogo ousou em mudar rotas e trazer uma agilidade repleta de cenas em animação que aproximou o jogo ainda mais de jogos como NARUTO SHIPPUDEN: Ultimate Ninja STORM. Confesso que em alguns momentos entre as animações, esperei apertar o comando correto, por tamanha semelhança na narrativa escolhida, sendo uma novidade muito bem vinda aqui.
A estação “Trianon” (Tetra on Maps) na demo
Opinião
Sendo a melhor demo que joguei em 2024, devo confessar que Changer Seven segue impressionando e mostra um enorme potencial da Gixer Entertainment em entregar um grande lançamento em 2026.
O jogo que já está à venda, surpreende pelo seu valor de 45 reais no gamescom latam e mostra que deveríamos olhar mais para talentos nacionais. O jogo segue em busca de uma distribuidora e torço que não só encontrem, como torne reais as suas intenções de mangás, animês e outros produtos ligados ao título.
Gostoso de jogar, apenas lamento que o barulho do evento fez com que eu não pudesse ouvir as vozes dos personagens. Bem localizado e cheio de gírias, deu pra sentir um carinho até nas vozes, sendo uma pena em não poder descobrir ainda mais sobre eles.
Changer Seven deve ter demo disponibilizada na Steam e tem tudo para se tornar paixão nacional, ou até mesmo internacional.
A Netflix acaba de adicionar ao seu catálogo o dorama japonês Why I Dress Up for Love (Kikazaru Koi ni wa Riyuu ga Atte), produção original da TBS exibida em 2021. A história aposta num romance leve, cheio de encontros inesperados, conflitos cotidianos e uma boa dose de charme à moda japonesa — perfeito para quem curte tramas mais intimistas e delicadas.
Quando a vida real não cabe no feed
Kurumi Mashiba (Haruna Kawaguchi) trabalha com relações públicas em uma empresa de decoração chamada “el Arco Iris”. Ela cuida das redes sociais da marca e já conquistou mais de 100 mil seguidores. Só que, tão focada na imagem perfeita da empresa, ela esquece de cuidar da própria vida — e acaba despejada por não renovar o contrato do apartamento.
Sem ter para onde ir, aceita o convite da amiga Koko Saotome, uma estilista de comida, para morar com ela em um apartamento de luxo em Omotesando. Só que tem um detalhe: o lugar é compartilhado com mais três pessoas. E é aí que a vida de Kurumi muda de vez.
Um novo lar e muitos contrastes
No apartamento, Kurumi conhece Shun Fujime (Ryusei Yokohama), um cozinheiro adepto do estilo minimalista; Haruto Terai (Ryuhei Maruyama), que trabalha com aconselhamento online; e Ayaka Hase (Anne Nakamura), artista e entregadora nas horas vagas. O que era pra ser uma solução temporária vira uma convivência cheia de pequenos choques, trocas sinceras e laços que vão se formando devagar, com aquela calma que só os doramas sabem retratar.
Romance sem pressa e conexões reais
A relação entre Kurumi e Shun se desenvolve de forma sutil, quase silenciosa, marcada mais pelos gestos do que pelas palavras. Enquanto ela representa o brilho e a busca por aprovação social, ele vive com o mínimo, evitando excessos — inclusive os emocionais. A diferença entre eles é justamente o que cria tensão e aproximação, em um enredo que fala mais sobre companheirismo e autoconhecimento do que sobre paixões explosivas.
Elenco experiente e querido pelo público
Haruna Kawaguchi, conhecida por papéis em dramas como Silent (2022) e Hayabusa Fire Brigade (2023), entrega aqui uma protagonista cativante, cheia de energia e dúvidas. Ryusei Yokohama, que já se destacou em filmes como Village (2023) e The Parades (2024), interpreta um personagem introspectivo, mas cheio de nuances — e a química entre os dois é um dos pontos altos da série.
Um dorama no estilo “slow burn”
Oh My Boss! Love Not IncludedPromise Cinderella
Originalmente exibido nas noites de terça-feira da TBS, no mesmo horário de sucessos como Oh My Boss! Love Not Included e Promise Cinderella (ambas estão na Rakuten Viki), Why I Dress Up for Love segue a linha de romances que crescem com o tempo, sem pressa. A série é ideal para quem gosta de acompanhar personagens que vão se transformando aos poucos, num cenário moderno e com toques de humor leve.
Vale a pena assistir?
Se você curte doramas que tratam de relações humanas com sensibilidade, Why I Dress Up for Love é uma boa pedida. Com uma direção visual caprichada, trilha sonora suave e temas atuais como a pressão das redes sociais, a série entrega uma história sobre convivência, empatia e a beleza das pequenas mudanças do dia a dia.
A gamescom latam 2025 chega ao fim neste domingo (4), transformando o Distrito Anhembi, em São Paulo, no epicentro da cultura gamer da América Latina. Depois de três dias intensos de demos, campeonatos, painéis e encontros com criadores de conteúdo, o evento se despede com uma programação de peso — marcada por premiações, debates sobre a indústria e ações que reforçam o poder transformador dos games.
Divulgação – gamescom latam (Theogames)
BIG Festival premia os melhores jogos da edição
Um dos momentos mais aguardados do dia é a cerimônia do gamescom latam BIG Festival sponsored by Banco do Brasil, que premia os títulos que mais se destacaram entre os 962 inscritos nesta edição. A premiação ocorre no gamescom latam stage sponsored by KaBuM!, a partir das 14h. O BIG Festival segue como a principal vitrine de games independentes do continente, reconhecendo talentos e impulsionando produções criativas que rompem fronteiras.
Kings League sobe ao palco com seus presidentes brasileiros
A febre da Kings League também marca presença com um painel especial no mesmo palco. A liga, que mistura futebol com entretenimento digital, terá seus bastidores revelados por Nyvi Estephan, Toguro e Cris Guedes — todos presidentes de equipes brasileiras. Sob o comando dos apresentadores Murilo SHOOOW e Gab Lira, o trio vai comentar os desafios e bastidores do torneio, discutindo sua rápida ascensão e o engajamento com o público jovem.
Pokémon GO aposta no público latino-americano
Giuliano Peccilli
Outro destaque é o painel da Niantic, criadora de Pokémon GO, que traz novidades fresquinhas para os jogadores da América Latina. A desenvolvedora apresenta sua nova campanha para o Brasil e países vizinhos, com foco em fortalecer a comunidade local e reforçar o vínculo emocional dos fãs com a franquia. Após a apresentação, desenvolvedores participam de um bate-papo para detalhar os bastidores da criação e os objetivos da ação.
Copa PcD mostra que acessibilidade e competição andam juntas
A Copa PcD volta ao centro dos holofotes com um amistoso de Valorant que reúne jogadores com deficiência em um ambiente de respeito e competitividade. Criada por Machadinho e Suuhgetsu, a iniciativa mostra como a acessibilidade pode (e deve) estar presente nos grandes eventos gamers, promovendo inclusão real com visibilidade e protagonismo.
Influencers e campeões no Meet & Greet final
Divulgação – gamescom latam (Theogames)
O último dia também oferece momentos únicos de interação com o público. O Meet & Greet reúne nomes como Anders Vejrgang e RedLac, campeões mundiais de EA SPORTS FC, além de criadores que marcaram presença no torneio da Copa PcD e a dupla ChefOtto e Mustache. Para quem ainda tem energia, é a chance de trocar aquela última ideia, foto ou autógrafo com seus ídolos da cena gamer.
Com programação rolando das 11h às 20h, a gamescom latam 2025 deixa sua marca como um dos eventos mais relevantes do calendário mundial de games. Não só pela presença de grandes marcas e nomes, mas também pelo espaço aberto à diversidade, à produção independente e à paixão dos jogadores.
A realização é fruto da união entre Koelnmesse, Omelete Company, BIG Festival, Adesampa, e diferentes esferas do poder público. O evento conta ainda com o patrocínio master do Banco do Brasil, além do apoio de marcas como Claro, Seara, TNT, Twitch e Kabum!.
O drama Addicted Heroin retorna com uma nova roupagem, agora em versão tailandesa. A produção lançada em 2024 chega à Rakuten Viki em 2025, oferecendo ao público internacional uma releitura sensível e contemporânea da história originalmente chinesa. Com um elenco renovado e visual mais polido, a trama mantém o cerne emocional: o confronto entre amor, identidade e pressões familiares.
Na nova adaptação, August Vachiravit Paisarnkulwong interpreta Hero, filho de um general influente que tenta escapar do controle rígido do pai. Ao saber do novo casamento paterno e da chegada de um enteado à família, Hero foge para o interior, vai morar com a tia e se matricula em uma nova escola. Lá, conhece Poppy (vivido por Mac Nattapat Nimjirawat), um colega humilde com quem tem atritos à primeira vista.
Relações cruzadas e segredos revelados
Desejando uma conexão verdadeira, Hero esconde sua origem rica para se aproximar de Poppy. A aproximação funciona até que a verdade vem à tona: Poppy é filho da nova esposa de seu pai, o que os torna meio-irmãos. O drama, então, mergulha nas complexidades emocionais dos personagens, que se veem obrigados a lidar com uma realidade em que laços familiares e sentimentos colidem.
Enquanto o romance cresce, os protagonistas enfrentam as barreiras impostas por classe social, expectativas parentais e a própria confusão de amadurecer em um ambiente adverso.
O legado do original censurado
Essa adaptação se inspira diretamente na websérie chinesa Addicted (2016), baseada no romance Are You Addicted? (你丫上瘾了) de Chai Ji Dan. A série original, apesar de modesta em produção, tornou-se um fenômeno, até ser censurada na China por abordar um romance gay entre menores de idade. Ainda assim, alcançou uma audiência fiel no oriente e no ocidente, impulsionando o BL como gênero e dando voz a histórias marginalizadas.
Na versão chinesa, Bai Luo Yin e Gu Hai descobrem sentimentos um pelo outro após se tornarem parte da mesma família, e enfrentam conflitos parecidos aos vividos por Hero e Poppy na nova adaptação. Essa versão também está na Rakuten Viki.
Encontro com os fãs no Brasil
Todos atores – Giuliano Peccilli
Antes da estreia internacional na Rakuten Viki, os atores da versão tailandesa marcaram presença no Brasil durante o evento Olá! BL&GL Thailand in Brazil, realizado em janeiro. Organizado pelo governo tailandês por meio do Ministério das Relações Exteriores e da Thailand Foundation, o evento contou com a parceria de empresas como 9NAA, Be On Cloud, FRT Entertainment, Halo Productions, HJ Thailand, Kongthup Production e MCOT. A produção local ficou a cargo da KIDLUEK e da Highway Star.
Jur Vasin e Newyear Nawapat – Highway Star
Jur Vasin e Newyear Nawapat, integrantes do elenco de Addicted Heroin, emocionaram o público ao cantarem juntos uma música exclusiva da série. Entre brincadeiras no palco e uma divertida dinâmica com cordas, arrancaram risadas e aplausos. Presentes oficiais também foram distribuídos — bonecos, jaquetas da série e outros brindes fizeram parte da interação com os fãs, que lotaram o local. Com ingressos esgotados em poucos minutos e entrada gratuita, o evento foi um sucesso absoluto.
Além do entretenimento, o Olá! BL&GL Thailand in Brazil se destacou por promover a representatividade LGBTQIA+. Durante as conversas com o público, os artistas discutiram as diferenças culturais entre Tailândia e Brasil, ressaltando a importância da inclusão e da autenticidade nas produções BL e GL. A Tailândia, cada vez mais próxima do público brasileiro, fortaleceu laços culturais com um evento que já é visto como um marco.
Addicted Heroin é mais que romance adolescente
Com direção de Yuan Danop Taninsirapapra e roteiro de Poy Orachat Brahmasreni, Chim Sedthawut Inboon e Park Thamsarun Khusunthia, a série tailandesa traz uma abordagem mais emocional e visualmente refinada. Ela mergulha na complexidade dos laços humanos e mostra como o amor pode ser tão viciante quanto qualquer outra dependência — algo que transcende status social, convenções ou laços de sangue.
Hero e Poppy não apenas descobrem o amor, mas enfrentam a dura tarefa de amar num mundo que insiste em impor regras para sentimentos que simplesmente existem. É um drama que fala sobre escolhas, liberdade e a força dos laços que criamos mesmo diante das estruturas que tentam nos separar.
Com atuações marcantes e um roteiro que respeita a essência da história original, Addicted Heroin versão tailandesa chega à Rakuten Viki em 2025 como uma obra que revisita o passado com sensibilidade e abre espaço para um novo público se apaixonar por essa história.
A estreia do remake japonês de Suspicious Partnerna plataforma Rakuten Viki marca o retorno de uma das histórias mais queridas dos fãs de doramas, agora com um novo olhar, ambientado no Japão. Protagonizada por Yusei Yagi (HiGH&LOW) e Kyoko Saito (Hinatazaka46), a produção aposta em uma abordagem emocional e silenciosa para recontar o encontro inesperado (e desastroso) entre um promotor e sua futura estagiária.
A trama começa com um incidente embaraçoso: durante uma viagem de ônibus lotado, o promotor Haruto Tateishi (Yusei Yagi) é confundido com um pervertido por Sakura Miyashita (Kyoko Saito). Após o mal-entendido, os dois voltam a se cruzar quando Sakura rompe com o namorado e, em um momento impulsivo, os dois acabam bebendo e passando a noite juntos. Mas o verdadeiro choque vem dias depois: Sakura aparece para fazer um estágio exatamente no escritório onde Haruto trabalha.
A convivência entre os dois logo se transforma em um campo de batalha de emoções reprimidas. Haruto tenta manter a relação no âmbito profissional, mas a presença de Sakura acaba despertando sentimentos que ele mal sabe como lidar. Entre casos judiciais, tensão no escritório e lembranças do passado, o remake japonês se aprofunda no lado humano dos protagonistas, em um tom mais introspectivo que o original coreano.
O que muda do K-Drama original?
Versão original sul-coreana
Suspicious Partner é originalmente uma série sul-coreana exibido em 2017 pela SBS, com Ji Chang-wook e Nam Ji-hyun nos papéis principais. A série misturava comédia romântica com suspense legal, e contava a história de Noh Ji-wook, um promotor que troca de carreira para ajudar Bong-hee, uma estagiária acusada de assassinato. Ao longo da investigação, os dois se envolvem em um relacionamento que vai além da justiça e do passado que compartilham.
A nova versão japonesa, embora mantenha a essência do enredo, se destaca pela maneira como trabalha o silêncio, os pequenos gestos e as emoções contidas com elementos característicos dos doramas japoneses. O humor é mais sutil e o foco recai sobre o amadurecimento dos personagens e a tensão emocional que cresce a cada episódio.
Vale a pena assistir ao remake?
Versão japonesaVersão sul-coreana
Para quem já conhece Suspicious Partner, a versão japonesa é uma nova oportunidade de mergulhar nesse universo jurídico com uma leitura diferente, mais delicada e cheia de nuances emocionais. Para quem está conhecendo a história agora, é uma porta de entrada envolvente para um romance com toques de drama e mistério.
Disponível na Rakuten Viki, o remake japonês de Suspicious Partner aposta em uma narrativa mais contida, mas não menos impactante, onde o destino e as emoções falam mais alto do que qualquer sentença judicial.
Após estrear na Netflix em setembro de 2024, o dorama japonês Love Is a Poison (Doku Koi: Doku mo Sugireba Koi to Naru) acaba de entrar para o catálogo do Rakuten Viki, expandindo seu alcance entre fãs de BLs asiáticos. A chegada à plataforma especializada em dramas orientais promete reacender o interesse por essa história intensa e delicada entre um advogado recluso e um vigarista carismático, agora com legendas em vários idiomas.
Baseada no romance homônimo de Keisuke Makino, a produção traz uma abordagem sensível sobre a solidão, o desejo e os limites do afeto em meio a investigações criminais e jogos de manipulação. Tudo embalado por uma direção elegante e atuações carregadas de nuances emocionais.
Advogado brilhante, vida solitária
Shogo Hama interpreta Ryoma Shiba, um jovem advogado com carreira promissora que, apesar do sucesso nos tribunais, vive isolado em um arranha-céu, lidando com transtorno de ansiedade social. Incapaz de lidar com a proximidade humana, sua vida gira em torno de processos legais e plantas de interior — suas únicas confidentes.
Tudo muda numa noite, quando Ryoma conhece Haruto (Katsumi Hyodo), um vigarista gentil e insinuante, que o desarma com uma mistura de charme e audácia. Mesmo relutante, Ryoma se vê cada vez mais envolvido com aquele estranho que, diferente de todos que ele já conheceu, parece enxergá-lo de verdade e também esconder mais do que revela.
Um romance entre perigos e segredos
À medida que a relação entre Ryoma e Haruto se estreita, nasce uma aliança inesperada: o advogado convida o vigarista para se tornar seu “parceiro secreto” na resolução de casos complexos. Haruto, com sua lábia e intuição afiada, passa a ajudá-lo nos bastidores, tornando-se peça-chave em investigações que desafiam a lógica do sistema jurídico.
No entanto, o que começa como uma relação funcional logo se transforma em algo mais íntimo. Ryoma, emocionalmente inexperiente, passa a desejar a presença constante de Haruto. Mas quanto mais se aproxima, mais percebe que o passado do parceiro pode ser tão obscuro quanto os crimes que investigam.
Produção de alto nível com estética refinada
Dirigido por Maiko Ouchi, Masataka Hayashi e Tatsuya Aoki, e roteirizado por Izumi Kawasaki, Love Is a Poison é uma produção conjunta da Netflix e da emissora TBS. Com 12 episódios de cerca de 20 minutos cada, o dorama mantém um ritmo ágil e envolvente, misturando romance, tensão e humor sutil em doses equilibradas.
A trilha sonora contribui para o tom introspectivo e romântico, com destaque para a abertura Love Toxin, interpretada por Wanuka, e o encerramento Geometric, da banda Osage. A produção também se beneficia da sólida química entre os protagonistas, que interpretam com delicadeza um relacionamento marcado por atração, dúvida e dependência emocional.
BL japonês que vai além da fórmula
Longe de se apoiar em estereótipos comuns de doramas do gênero, Love Is a Poison explora a complexidade de dois homens que se encontram em meio a suas falhas. Ryoma é um personagem introspectivo, marcado por traumas e pela dificuldade de lidar com o toque humano. Já Haruto esconde sua dor por trás de sorrisos e provocações, sempre à beira de desaparecer sem aviso.
A série não busca respostas fáceis: seu maior trunfo está nos silêncios, nos olhares e nas pequenas quebras emocionais que se acumulam com o tempo. O romance entre os protagonistas é gradual, tortuoso e profundamente humano com um reflexo daquilo que o título sugere: quando o veneno se torna amor.
Chegada ao Rakuten Viki abre nova fase
A adição de Love Is a Poison ao catálogo da Rakuten Viki em 2025 representa uma importante expansão da presença de doramas BL japoneses fora do Japão. A plataforma, conhecida por seu foco em dramas asiáticos, oferece agora aos espectadores uma alternativa para assistir à série com qualidade e legendas aprimoradas, ampliando o acesso a essa obra que mistura crime, romance e autoconhecimento.
Além da série, o romance original de Keisuke Makino foi publicado pela Kadokawa em julho de 2024 e também inspirou uma adaptação em mangá, lançada na plataforma Manga Park pouco antes da estreia da série.
O episódio final, exibido originalmente em dezembro de 2024, fecha o arco dos protagonistas com intensidade e ambiguidade, deixando espaço para interpretações e para quem sabe, uma possível continuação no futuro. A recepção positiva e o aumento de buscas pelo título após sua entrada no Rakuten Viki reforçam o apelo crescente do gênero BL japonês no mercado global.
O novo K-drama Boyhood, disponível na Rakuten Viki, traz uma história emocionante sobre bullying, superação e identidade. Com uma trama que mistura ação e drama, Boyhood promete capturar a atenção dos fãs de K-dramas com uma narrativa envolvente e personagens cativantes.
A Jornada de Jang Byung Tae em Buyeo
Jang Byung Tae (Yim Si Wan) começa sua nova vida em Buyeo, após ser transferido para uma escola agrícola. Vindo de uma história de bullying na antiga escola, ele espera encontrar paz, longe das provocações e humilhações que sofreu por ser visto como frágil. No entanto, ao chegar ao novo colégio, uma surpresa o aguarda: os alunos o confundem com o famoso lutador “Tigre Branco de Asan”, temido por todos. Aproveitando-se dessa confusão, Byung Tae decide usar essa falsa identidade para lutar contra o bullying e proteger aqueles que, como ele, já foram vítimas.
O Que Acontece Quando a Mentira Vira Verdade?
Com o título de “Tigre Branco” lhe proporcionando uma proteção inesperada, Byung Tae tenta acabar com o ciclo de violência. Mas a história toma um rumo inesperado quando o verdadeiro “Tigre Branco” aparece na escola, colocando em risco todo o seu plano. A reviravolta cria um conflito ainda maior, à medida que Byung Tae precisa enfrentar a realidade e lidar com as consequências de ser visto como alguém que não é.
Personagens que Adicionam Profundidade à História
Ao longo da trama, personagens como Park Ji-Yeong (Lee Sun-Bin), conhecida como a “aranha negra” da escola, e Jung Gyeong-Tae (Lee Si-Woo), um aluno com grande habilidade de luta, adicionam camadas emocionais e criam alianças complexas. Kang Seon-Hwa (Kang Hye-Won), uma estudante popular entre os meninos, também entra em cena, oferecendo um equilíbrio entre os desafios internos e externos que os personagens enfrentam.
Uma História de Superação e Reflexão
Boyhood vai além das lutas físicas e mergulha nas batalhas emocionais e psicológicas que os adolescentes enfrentam. O drama toca profundamente nas consequências do bullying e como ele afeta a identidade dos jovens, forçando-os a lidarem com as máscaras que usam para se proteger. Jang Byung Tae, preso entre a mentira que o protege e a verdade que ele tenta esconder, embarca em uma jornada de autodescoberta, onde precisa enfrentar seus próprios medos para realmente se encontrar.
Boyhood: Drama Imperdível para Fãs de K-Dramas
Com direção de Lee Myung-Woo, conhecido por Backstreet Rookie, e roteiro de Kim Jae-Hwan, Boyhood é uma produção imperdível para quem gosta de histórias intensas e cheias de reviravoltas. A série, com 10 episódios, está disponível na Rakuten Viki e traz uma narrativa envolvente, capaz de cativar os fãs de K-drama.
Não deixe de assistir a Boyhood e se emocionar com a luta de Jang Byung Tae contra o bullying e a descoberta de sua verdadeira identidade.
A série Pump Up the Healthy Love chegou à Rakuten Viki para agitar os corações dos fãs de K-dramas. Com uma combinação de romance, comédia e superação pessoal, a produção estreou no dia 30 de abril de 2025 na KBS2 e já conquistou uma base fiel de espectadores. Com dois episódios no ar, a trama envolve um toque de fitness, mudança de vida e relacionamentos inesperados.
Um Novo Começo no Mundo Fitness
Lee Mi Ran (Jung Eun Ji) é uma mulher que, após um término doloroso, decide mudar sua vida e buscar um novo caminho. Ela trabalha como gerente de uma agência de viagens, mas sente que está estagnada. Sua vida ganha uma reviravolta quando, por acaso, ela encontra uma academia 24 horas, administrada por Do Hyeon Joong (Lee Jun Young). Ex-campeão de fisiculturismo, Hyeon Joong, depois de alcançar grandes feitos no mundo dos músculos, abandonou a carreira competitiva e agora se dedica a ajudar outras pessoas a alcançarem seus objetivos de saúde e bem-estar.
Mi Ran, uma novata no universo fitness, se sente atraída pela dedicação e paixão de Hyeon Joong. A partir daí, um vínculo especial começa a se formar entre eles, à medida que ela segue suas orientações para melhorar sua saúde e superar os traumas do passado. Esse relacionamento vai muito além do físico, se tornando uma jornada de autodescoberta e cura emocional.
O Elenco de Pump Up the Healthy Love
A série é escrita por Kim Ji-Soo e dirigida por Park Jun-Soo e Choi Yeon-Soo, que criaram uma narrativa cativante. O elenco é liderado por Lee Jun Young, que interpreta o comprometido Do Hyeon Joong, e Jung Eun Ji, que dá vida à determinada Lee Mi Ran. A química entre os dois protagonistas é um dos grandes atrativos da trama, trazendo leveza e emoção ao enredo.
Completando o elenco, temos Lee Mi Do como Rosa, Lee Seung Woo como Alex e Park Sung Yeon como Im Seong Im, personagens que enriquecem a história com diferentes perspectivas sobre saúde, fitness e relações humanas.
Fitness, Romance e Superação
Pump Up the Healthy Love é mais do que um simples K-drama romântico. Ele mistura humor, emoção e uma boa dose de inspiração para aqueles que buscam mudança em suas vidas. A história não se limita apenas ao físico; ela explora o lado emocional de Mi Ran e Hyeon Joong, que enfrentam desafios pessoais e encontram forças um no outro. É uma série sobre como a saúde pode transformar tanto o corpo quanto a alma, e como o amor pode florescer nos lugares mais inesperados.
Com episódios de 70 minutos, Pump Up the Healthy Love já é um sucesso entre os fãs de K-dramas e promete conquistar mais corações. Se você está procurando por uma história de superação, romance e fitness, não perca os novos episódios disponíveis na Rakuten Viki.
“Queen’s House”, o novo K-Drama de vingança, já está disponível no streaming e promete conquistar os fãs com sua trama envolvente e personagens complexos. Estreando em 28 de abril de 2025, a série segue Kang Jae-In, uma mulher que, após descobrir a traição de seu marido, transforma sua vida em uma jornada de vingança e redenção. O drama pode ser assistido nas plataformas Rakuten Viki e Kocowa Plus, com 5 episódios já disponíveis para os fãs.
A História de Kang Jae-In
Kang Jae-In (Ham Eun-Jung) tem tudo o que muitas pessoas sonham: uma vida luxuosa, um marido bem-sucedido, Hwang Ki-Chan (Park Yoon-Jae), e um filho adorável. Ela lidera uma equipe de design na poderosa YL Group, mas tudo vira de cabeça para baixo quando descobre a traição de Ki-Chan, além de um grave deslize de sua melhor amiga. Com o mundo desmoronando ao seu redor, Jae-In decide lutar de volta e buscar vingança contra aqueles que a traíram. A série explora temas como poder, lealdade e o que realmente significa “lar”.
O Jogo de Poder e Traição na YL Group
O marido de Jae-In, Ki-Chan, deixa cair a máscara de bom marido e pai, revelando sua verdadeira ambição: a busca implacável pelo controle total da YL Group. Movido pela insegurança e desejo de poder, ele tomará decisões que terão um impacto profundo na vida de Jae-In e de sua família. A luta pelo controle da empresa, somada à traição de Ki-Chan, faz com que Jae-In se transforme e busque vingança.
Com 5 episódios já disponíveis, “Queen’s House” mantém os espectadores em suspense, à medida que Jae-In começa a se transformar em uma mulher mais forte e determinada. O drama, dirigido por Hong Seok-Ku e Hong Eun-Mi, mantém o tom de vingança e transformação pessoal, enquanto também desenvolve as complexas relações familiares e o papel do poder nas decisões dos personagens.
Onde Assistir
Para os fãs de K-Drama, “Queen’s House” já pode ser acompanhado nas plataformas Rakuten Viki e Kocowa Plus, que estão transmitindo os episódios semanalmente. Cada novo episódio promete mais revelações, com uma trama cheia de tensão, suspense e drama. Com episódios de segunda a sexta-feira, às 19h50 (horário local da Coreia), a série tem se destacado por sua narrativa intensa e personagens cativantes.
Com uma narrativa envolvente e personagens bem construídos, “Queen’s House” é uma estreia imperdível para quem busca uma história de vingança, poder e transformação. A série promete se tornar um dos novos favoritos dos fãs de K-Drama, com uma trama que mistura drama familiar com uma emocionante jornada de superação pessoal.
A HoYoverse realizou o Concerto de Honkai: Star Rail LIVE 2025 em Xangai entre os dias 1 e 3 de maio, com transmissão global no dia 3, celebrando o segundo aniversário do RPG com uma avalanche de novidades. O evento não apenas celebrou a jornada dos Desbravadores com arranjos musicais de tirar o fôlego, mas também confirmou o aguardado crossover com Fate/stay night [Unlimited Blade Works] e revelou uma prévia de um novo jogo da franquia Honkai.
De olhos fechados e ouvidos abertos: a experiência sonora de Star Rail
O concerto foi mais do que uma performance musical — foi uma homenagem à narrativa intergaláctica que Honkai: Star Rail vem construindo desde seu lançamento em abril de 2023. Com uma trilha que revisitou momentos marcantes da jornada espacial, a apresentação imergiu o público em atmosferas sonoras que passearam pelos planetas já explorados no jogo.
Para quem não conseguiu ir até Xangai, a HoYoverse organizou sessões especiais ao redor do mundo, com brindes oficiais, atividades temáticas e muita empolgação da comunidade. A ação reforça o compromisso da desenvolvedora em conectar fãs globalmente — seja por meio da música, dos jogos ou de experiências presenciais.
Honkai: Star Rail encontra Fate/stay night
Depois de meses de especulação desde o anúncio inicial durante a gamescom 2024, a colaboração entre Honkai: Star Rail e Fate/stay night [Unlimited Blade Works] ganhou data e detalhes: o evento especial intitulado Sonhótimos e o Cálice Sagrado será lançado no dia 11 de julho de 2025.
Dois nomes de peso do universo Fate chegam ao Star Rail: Archer, que será distribuído gratuitamente como personagem de 5 estrelas ao fazer login durante o evento, e Saber, que poderá ser obtida via Salto Hiperespacial usando Passes Especiais.
Além disso, os fãs mais atentos notarão um detalhe importante: os designs dos personagens foram desenhados por ninguém menos que Takashi Takeuchi, enquanto o roteiro da colaboração ficou sob supervisão de Kinoko Nasu, criador original de Fate/stay night. Essa fidelidade ao material original promete agradar tanto os jogadores de Honkai quanto os fãs da Type-Moon.
Um novo jogo Honkai está vindo aí
A cereja do bolo veio no final do concerto, quando um trailer misterioso trouxe indícios de um novo título da série Honkai. Sem nome ou data, o teaser já foi suficiente para acender as teorias da comunidade. Será uma continuação direta? Um spin-off? Ou uma nova história ambientada em outro universo? Ainda é cedo para dizer, mas a expectativa já está alta.
O legado espacial de Honkai: Star Rail
Com mais de 150 milhões de downloads somando todas as plataformas — PC, iOS, Android, PS5 e Epic Games Store — Honkai: Star Rail já conquistou prêmios como Melhor Jogo do Ano para iPhone (Apple), Best Game (Google Play) e Best Mobile Game (The Game Awards 2023). Em 2024, ainda levou o Still Playing Award (Golden Joystick Awards) e o Partner Award (PlayStation Partner Awards).
Misturando ficção científica, mitologia e uma narrativa rica, o game segue atual com eventos, colaborações e novas atualizações, mantendo a chama da exploração acesa entre os jogadores.
