O filme “Um Dia Antes de Todos os Outros”, das diretoras Fernanda Bond e Valentina Homem, chega à 48ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo depois de sua estreia no Olhar de Cinema – Festival Internacional de Curitiba. A produção, que será exibida nos dias 24 e 28 de outubro, explora de maneira sensível e profunda as complexas dinâmicas de cuidado que permeiam as relações humanas, especialmente entre mulheres, revelando como essas conexões são moldadas por desigualdades de classe, gênero e geografia.

A trama: cuidado e despedida

O filme segue a história de Marli (interpretada por Clarissa Pinheiro), uma empregada doméstica que, após vinte anos de trabalho, recebe a notícia inesperada de que o apartamento onde trabalha foi vendido. Sua patroa, Iara (vivida por Elvira Helena), uma idosa dependente de Marli, será transferida para um asilo no dia seguinte. Essa ruptura iminente leva Marli a repensar sua própria trajetória, especialmente a possibilidade de voltar para Olinda, sua cidade natal.

No entanto, a narrativa ganha ainda mais camadas de complexidade quando Sofia, a filha adolescente de Marli, revela uma notícia inesperada que transforma a despedida planejada em uma jornada emocional ainda mais densa.

Relações de cuidado e desigualdade

A força do filme está nas relações de cuidado que se desenrolam de maneira delicada entre as personagens. Marli cuida de Iara, substituindo o filho ausente da patroa. Iara, por sua vez, ajudou a cuidar de Sofia, filha de Marli, em momentos críticos. E Jane, amiga de Marli, cuida do bebê de uma vizinha e também de Sofia durante a pandemia. Essas trocas de cuidado, que ocorrem quase que de maneira invisível e são muitas vezes esperadas das mulheres, questionam a divisão desigual dessa responsabilidade na sociedade.

A trama levanta uma questão central: quem carrega historicamente o fardo do cuidado em uma sociedade marcada por hierarquias de classe e gênero? No filme, as mulheres, em diferentes posições, sustentam essa rede de apoio, enquanto a ausência dos homens (pais, filhos, patrões) revela o peso desse trabalho invisível e não remunerado.

Cenários de contraste: território e identidade

Além de abordar o tema do cuidado, o filme também explora as tensões geográficas e sociais entre o nordeste e o sudeste do Brasil. Marli, uma mulher nordestina trabalhando no Rio de Janeiro, transita entre realidades muito distintas. As diretoras usam essa divisão territorial como um elemento simbólico que reflete as desigualdades econômicas e raciais no Brasil, evidenciando os contrastes entre a zona norte e a zona sul da cidade carioca.

Ao mesmo tempo, o filme não se limita a tratar dessas disparidades de forma direta. Ele nos leva a entender como essas geografias afetam subjetivamente as personagens, especialmente através da relação entre Marli e sua filha, Sofia. Enquanto Marli representa uma geração presa a tradições e lutas de sobrevivência, Sofia encarna os questionamentos e incertezas das novas gerações, que desejam romper com o passado e conquistar novos territórios.

Processo colaborativo e estético

Uma das marcas principais de “Um Dia Antes de Todos os Outros” é seu processo colaborativo. As filmagens ocorreram em apenas quatro dias, com gravações adicionais no Complexo da Maré, um espaço simbólico que reflete as lutas e contradições da cidade. Antes de começarem a filmar, as atrizes passaram por uma imersão intensa nos espaços da narrativa, o que deu às performances uma autenticidade que é sentida ao longo de todo o filme.

O uso de planos-sequência e a câmera na mão criam uma estética que aproxima o espectador da intimidade das personagens, quase como se estivéssemos dentro de suas casas, observando suas dinâmicas cotidianas. Muitas das falas e interações foram resultado de improvisos durante os ensaios, trazendo um realismo palpável às cenas. Essa abordagem artesanal faz com que o filme tenha uma textura sensível e verdadeira, onde as relações humanas são o ponto central.

O poder do cinema independente e feminino

Produzido pelas companhias Sempre Viva e Ponto de Fuga, o filme reafirma a força do cinema independente no Brasil, especialmente com seu protagonismo feminino tanto na frente quanto atrás das câmeras. O trabalho das diretoras Fernanda Bond e Valentina Homem, que já possuem uma sólida trajetória no teatro, artes visuais e documentário, é uma celebração do cinema feito por mulheres e sobre mulheres.

Com uma narrativa rica em significados, “Um Dia Antes de Todos os Outros” oferece ao público uma oportunidade de refletir sobre o que significa cuidar, amar e despedir-se. O filme é uma das apostas da 48ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, destacando-se como uma das obras mais sensíveis e provocativas da programação.

Um Dia Antes de Todos os Outros

Duração: 73 minutos

Direção: Fernanda Bond & Valentina Homem

Produção: Nathalie Felippe & Valentina Homem

Roteiro: Fernanda Bond, Jô Bilac & Valentina Homem

Elenco: Clarissa Pinheiro, Marianna Bittencourt, Elvira Helena, Geandra Nobre, Ruth Mariana

Fotografia: Amara Barroso & Louise Botkay

Montagem: Alice Furtado

Com uma trama intimista e poderosa, “Um Dia Antes de Todos os Outros” é um exemplo do cinema que emociona e faz pensar.

A 48ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo traz de volta às telonas um filme que mexeu com as estruturas da censura na época da ditadura militar: Onda Nova (1983). Dirigido por Ícaro Martins e José Antonio Garcia, o filme volta em uma versão restaurada e remasterizada em 4K, reafirmando sua relevância quase 40 anos depois de sua estreia. Com temas como futebol feminino, representatividade LGBTQIA+, e a presença de ícones culturais brasileiros, o longa é muito mais que um simples resgate histórico. A seguir, cinco razões para você não perder essa estreia.

1. Representatividade Queer e Gênero

Onda Nova coloca em evidência questões sobre gênero e sexualidade, algo que era especialmente desafiador em pleno regime militar. A narrativa acompanha as jogadoras do Gayvotas Futebol Clube em um momento crucial para o futebol feminino no Brasil, logo após a regulamentação do esporte, que ficou proibido por 40 anos. A história quebra tabus ao trazer à tona a luta das mulheres em um esporte historicamente associado ao universo masculino, ao mesmo tempo em que abraça uma representação queer, dando voz e espaço para personagens que viviam à margem da sociedade.

2. Elenco Repleto de Figuras Icônicas

Um dos grandes atrativos de Onda Nova é a presença de nomes importantes da cultura brasileira. Regina Casé e Caetano Veloso marcam presença em papéis especiais, trazendo carisma e autenticidade à trama. Além deles, há participações dos jogadores Casagrande e Wladimir, ícones da Democracia Corintiana, além de Osmar Santos, o locutor lendário que marcou o rádio esportivo e também deu voz ao movimento “Diretas Já”. O filme consegue mesclar, de forma única, a cultura pop, o futebol e a política, tornando-se uma espécie de retrato da época.

3. Futebol Feminino como Protagonista

Em uma era em que o futebol feminino era ainda mais invisibilizado do que hoje, Onda Nova não só coloca as jogadoras no centro da história, como também celebra a força e o talento dessas mulheres que resistiam em um ambiente amplamente dominado por homens. O filme questiona os preconceitos e as barreiras impostas às mulheres no esporte, trazendo à tona a importância da inclusão e igualdade no futebol. Se o assunto hoje é debatido com mais frequência, Onda Nova nos lembra que essa luta começou muito antes.

4. Um Tributo ao Cinema da Boca do Lixo

Produzido no auge do cinema da Boca do Lixo, em São Paulo, Onda Nova é uma homenagem a essa fase irreverente e transgressora do cinema brasileiro. Embora tenha elementos da “pornochanchada”, gênero popular da época, o filme subverte suas fórmulas com uma narrativa anárquica e cheia de humor, distanciando-se do moralismo e abraçando a liberdade de expressão artística. É uma espécie de celebração do que o cinema brasileiro sempre teve de mais inventivo: a capacidade de provocar, de misturar gêneros e de refletir os tempos de forma ousada.

5. Reconhecimento Internacional

A versão restaurada de Onda Nova não ficou restrita ao Brasil. Antes de sua exibição na Mostra de São Paulo, o filme foi destaque em festivais internacionais como o de Locarno, além de ser aplaudido em eventos queer como o Queer Lisboa, Queer Porto e o Cinema Queer em Estocolmo. Esse reconhecimento fora do país só reforça a relevância e a atualidade do filme, que continua a dialogar com audiências contemporâneas ao redor do mundo. Se um filme lançado há quase quatro décadas continua sendo celebrado globalmente, é porque ainda tem muito a dizer.

Onde e Quando Assistir

Onda Nova será exibido em dois dias na 48ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo:

• Sábado, 19 de outubro, às 21h30, na Cinemateca Brasileira – Espaço Petrobras
• Domingo, 20 de outubro, às 13h00, na Reserva Cultural – Sala 1

Se você é fã de cinema brasileiro, futebol ou apenas gosta de boas histórias com relevância histórica e social, Onda Nova é um filme que não pode ficar de fora da sua programação na Mostra.