O roguelike technicolor Elise está chegando tanto ao Nintendo Switch quanto ao PlayStation 5, além de nos PCs em um futuro próximo. Produzido por a Playtonic Friends e a Knight Shift Games, o anúncio de lançamento do jogo foi feito de forma conjunta.
A inclusão das plataformas amplia significativamente o alcance do jogo, permitindo que uma base de jogadores ainda mais diversificada desfrute da experiência única que Elise oferece. A confirmação foi feita durante o prestigiado Guerrilla Collective Showcase, um evento reconhecido por destacar os mais recentes desenvolvimentos na indústria dos videogames.
O anúncio foi acompanhado pelo lançamento de um novo trailer, especialmente localizado para o público brasileiro, que destaca os protagonistas Elise e Andru em ação, enfrentando uma miríade de desafios que incluem confrontos com robôs e Guardiões de Biomas.
Os interessados em experimentar uma prévia do jogo podem fazê-lo baixando gratuitamente a demo disponível na plataforma Steam. Além disso, Elise oferecerá suporte completo ao idioma português do Brasil, garantindo uma experiência imersiva para os jogadores do país.
Destaca-se ainda que o jogo será apresentado no Access-Ability Showcase no YouTube, proporcionando aos espectadores uma visão aprofundada dos recursos de acessibilidade incorporados em Elise. Entre esses recursos estão opções que visam tornar o jogo acessível a uma variedade de jogadores, incluindo modificações no plano de fundo, ajustes na fonte e opções para daltonismo, entre outros.
Elsie é mais do que apenas um jogo de ação; é uma experiência envolvente que desafia os jogadores a mergulhar em um mundo de caos e estratégia. Com um elenco de personagens carismáticos, batalhas épicas e uma gama de opções de customização, Elise promete oferecer horas de entretenimento para os entusiastas de jogos eletrônicos.
Os interessados em adicionar Elise à sua biblioteca de jogos podem fazê-lo através da Steam, onde já está disponível para adicionar à lista de desejos. Para obter as últimas notícias e atualizações sobre Elise, os jogadores podem seguir os canais oficiais da Playtonic Friends nas redes sociais, incluindo Twitter, Facebook e Instagram.
Em um movimento que reafirma seu lugar como um dos MMORPGs mais venerados do Brasil, WYD – With Your Destiny, uma criação da empresa brasileira Raid Hut, inaugurou hoje seu servidor comemorativo “LOKI”. Este lançamento representa não apenas uma celebração da longevidade do jogo, mas também uma oportunidade para os fãs reviverem e explorarem novas facetas de um clássico que tem sido parte da cultura gamer nacional por quase um quarto de século.
Sobre WYD e Raid Hut
Nunca ouviu falar de WYD – With Your Destiny? É um MMORPG lançado originalmente em maio de 2003 pela desenvolvedora sul-coreana JoyImpact Co. Ltd. No Brasil, o jogo foi operado pela Ongame entre 2007 e 2018, e desde 2019 os direitos de publicação estão sob responsabilidade da Raid Hut. A Raid Hut é uma empresa brasileira dedicada a manter e expandir a comunidade de WYD, trazendo experiências nostálgicas e inovadoras para os jogadores brasileiros.
Servidor Loki
O servidor especial Loki, lançado pela Raid Hut, estará disponível temporariamente até o próximo dia 17 de junho, oferecendo aos jogadores uma experiência exclusiva e imersiva. Com a chegada deste servidor, os jogadores terão a chance de se envolver em novas jornadas dentro do universo de WYD, enfrentando desafios únicos e sendo recompensados de acordo.
“Loki retorna às terras de Kersef em busca de novos desafios e diversão! Em sua dimensão particular, o Deus convoca guerreiros valentes para batalhas épicas em troca de espólios únicos”, declara a equipe da Raid Hut, aludindo à premissa emocionante por trás do novo servidor.
Os jogadores que optarem por participar desta jornada em Loki serão recebidos com mecânicas revisadas que prometem intensificar a experiência de jogo. Desde novas abordagens em PVM (Player vs. Monster) até emocionantes confrontos em PVP (Player vs. Player), a diversidade de desafios oferecidos pretende cativar tanto novos quanto antigos entusiastas do jogo.
Uma das características mais notáveis do servidor de evento Loki é sua progressão infinita. Com mais de 1500 níveis disponíveis, os jogadores têm a oportunidade de transformar seus personagens, evoluindo-os de simples mortais a seres supremos Celestiais. Essa progressão é aprimorada pelas quatro classes distintas disponíveis no jogo: Huntress (Arqueira), TransKnight (Guerreiro), BeastMaster (Místico) e Foema (Mágica).
Além disso, a experiência de jogo é enriquecida por builds altamente customizáveis, que permitem aos jogadores criar estratégias personalizadas combinando diversos atributos e mais de 150 skills disponíveis.
Para os amantes do PvP, o servidor Loki oferece diversos modos competitivos diários, capazes de suportar até 1000 jogadores simultaneamente. A competição se estende também ao sistema de ranking de guild, proporcionando aos jogadores a oportunidade de lutar pelo domínio do servidor em conjunto com seus companheiros de guilda.
“Temos o prazer de oferecer aos jogadores brasileiros a chance de mergulhar novamente no mundo cativante de WYD – With Your Destiny, enquanto celebramos sua história e legado”, afirma a equipe da Raid Hut.
Desde seu lançamento original em maio de 2003 pela desenvolvedora sul-coreana JoyImpact Co. Ltd., WYD – With Your Destiny tem sido um dos pilares da comunidade de jogos online no Brasil. Com a transição para a Raid Hut em 2019, o jogo continua a evoluir, trazendo novas experiências e mantendo viva a chama da nostalgia para uma base de fãs dedicada e crescente.
Os interessados em embarcar nesta jornada em Loki podem fazer o download gratuito de WYD através do site oficial da Raid Hut. Para mais informações sobre o servidor de evento Loki e suas características únicas, os jogadores podem acessar o site oficial do evento.
Desde a implementação dos campeonatos oficiais de Honor of Kings no Brasil, cinco equipes distintas conquistaram títulos, demonstrando a competitividade do cenário brasileiro. Com a aproximação da reta final do Campeonato de Honor of Kings Brasil (CHOKBR) 2024, revisitamos a trajetória dos times que se consagraram campeões no jogo mobile mais popular do mundo.
Os playoffs do CHOKBR continuam nesta sexta-feira, a partir das 13h. Quem será o próximo campeão brasileiro?
A Competitividade do Cenário Brasileiro em Honor of Kings
Desde 2022, o cenário competitivo brasileiro de Honor of Kings se destacou pelo elevado nível técnico de seus jogadores. Em apenas dois anos, cinco equipes diferentes conquistaram títulos, com premiações que ultrapassam os US$ 95.000 distribuídos em diversas competições. A seguir, relembraremos as principais conquistas nacionais e internacionais.
2022
Em 2022, durante o período de testes do Honor of Kings no Brasil, o primeiro torneio oficial, o Honor of Kings International Championship 2022 – Brazil Qualifier, foi realizado em outubro. Com um servidor brasileiro ativo e uma comunidade emergente, o torneio reuniu 10 equipes: RED Canids, INTZ, Vivo Keyd Stars, FLUXO, Black Dragon e-Sports, Corinthians, Miners e B4 Esports, competindo por uma premiação de US$ 14.000 e uma vaga no Honor of Kings International Championship 2022.
A RED Canids saiu vitoriosa deste torneio, com Daniel “Dani” Gonçalves sendo eleito o MVP. Representando o Brasil no Honor of Kings International Championship 2022, em Seul, Coreia do Sul, a RED Canids enfrentou algumas das melhores equipes do mundo, mas foi eliminada ainda na fase de grupos. A competição internacional contou com uma premiação total de US$ 10 milhões.
2023
O Honor of Kings foi oficialmente lançado no Brasil em 8 de março de 2023, promovendo um cenário competitivo fortalecido com eventos de grande escala, como o Circuito dos Reis em abril e o Campeonato de Honor of Kings Brasil (CHOKBR) em julho.
O Circuito dos Reis foi uma competição aberta, possibilitando a participação de equipes da comunidade e convidadas. As 16 equipes que disputaram a fase final foram: Corinthians, Miners, Liberty, Alpha7 Esports, Influence Chemin, Loops, iNCO Gaming, Team Solid, Crocodilagem, UnderDogs, Isurus, 100g de suco, GOD e-sports, Arremessando Alto, DreamMax e-Sports e Hokedex. A Crocodilagem sagrou-se campeã, com Lucas “Lefy” Santos sendo eleito o MVP.
O CHOKBR, similarmente ao Circuito dos Reis, iniciou com classificatórias abertas e culminou na participação de oito equipes: FLUXO, Vivo Keyd Stars, Corinthians E-sports, Loops Esports, Alpha7, Influence Rage, Randoms Esports e Be Bold. A Vivo Keyd Stars venceu de forma invicta, conquistando US$ 65.000 e uma vaga no 2023 Honor of Kings International Championship (KIC2023) na China. FLUXO e Alpha7 Esports também se classificaram para o torneio internacional.
Felipe “Niap” Fantinati e Dani tornaram-se bicampeões brasileiros, e Lefy conquistou dois troféus em um ano. Niap foi eleito o MVP do CHOKBR, destacando a superioridade da Vivo Keyd Stars.
2024
O ano de 2024 iniciou-se com uma performance impressionante das equipes brasileiras. Vivo Keyd Stars e Alpha7 Esports foram convidadas para o Invitational Season 1 na Turquia, onde a Vivo Keyd Stars se consagrou campeã internacional, vencendo a Alpha7 Esports.
O Circuito dos Reis retornou em 2024 com uma nova edição, seguindo o mesmo formato da edição anterior. Dezesseis times competiram: Randoms Esports, Corinthians Esports, STMN Esports, For the Win, Rufus, Aquariano Nato, Aposentados & Perigosos, Domingo Á Noite, Alpha7 Esports, FLUXO, Vivo Keyd Stars, Influence Rage, All Gaming Club, BeBold, DreamMax e-Sports e Loops. A Loops foi a campeã, com Thiago “Abh” Santos sendo eleito o MVP.
A vitória da Loops também permitiu que Wesley “Mithy” Silva se tornasse o primeiro jogador a conquistar os títulos das duas principais competições de Honor of Kings no Brasil, tendo vencido o CHOKBR 2023 com a Vivo Keyd Stars.
O Próximo Campeão Brasileiro
O CHOKBR segue em ritmo acelerado. A fase de playoffs iniciou neste final de semana com as equipes BeBold, Vivo Keyd Stars, Influence Rage, Loops, FLUXO e Alpha7 Esports disputando o título de campeão e a premiação de US$ 30.000, além de uma vaga direta no Invitational Season 2.
Com cinco equipes diferentes tendo conquistado títulos, o cenário competitivo de Honor of Kings no Brasil mostra-se repleto de talentos. Com a atual edição do CHOKBR em andamento, a expectativa cresce para descobrir quem será o próximo campeão. Será que finalmente teremos uma equipe bicampeã brasileira? Fique atento às redes sociais e acompanhe toda a ação do CHOKBR no Twitch, YouTube e X (antigo Twitter), a partir das 13h desta sexta-feira, sábado e domingo.
O filme “O Estranho”, dirigido por Flora Dias e Juruna Mallon, ganhou pôster e trailer oficiais, preparando o terreno para sua estreia nos cinemas em 20 de junho. Essa coprodução entre Brasil e França foi realizada no Aeroporto de Guarulhos e arredores, e oferece um olhar detalhado sobre o cotidiano dos trabalhadores e as camadas históricas desse território.
“O Estranho” participou de diversos festivais internacionais, conquistando o prêmio de Melhor Filme no Queer Lisboa (Portugal) e no Festival Internacional de Direitos Humanos de Nuremberg (Alemanha). Além disso, recebeu o prêmio de Melhor Som no Festival de Havana (Cuba) e foi premiado nas categorias de Melhor Fotografia e Melhor Som no Olhar de Cinema, em Curitiba.
O principal cenário de “O Estranho” é o Aeroporto de Guarulhos (SP), que representa tanto o progresso quanto as cicatrizes do processo de colonização e ocupação do território. Embora seja um local de passagem constante, o filme foca naqueles que permanecem, cujas vidas se entrelaçam nesse solo onde trabalham.
Dias e Mallon se aprofundaram na realidade de Guarulhos para a produção do filme. “Pesquisa, preparação e filmagem nos levaram a perceber sua realidade como algo essencialmente heterogêneo e múltiplo”, explicam os diretores. “Quanto mais orientamos nosso olhar (e câmera) para os espaços e para as rotinas diárias dos trabalhadores do aeroporto, mais essa realidade se tornou rica e surpreendente. Ao lado do aeroporto encontramos bairros urbanos populosos, mas também comunidades rurais, sítios arqueológicos escondidos e povos indígenas em processo de retomada”.
Flora Dias e Juruna Mallon, conhecidos pelo filme “O Sol nos meus olhos” (2012), veem em “O Estranho” uma oportunidade de explorar interesses comuns. “Concebemos a paisagem não como um lugar de simples contemplação, mas como um espaço de luta de forças sociais, de confronto de diversas temporalidades e cheio de camadas de significação”, afirmam. “Assim como o universo interior de uma pessoa, a paisagem é um processo pulsante e em constante construção”.
Para Flora Dias, “O Estranho” é fruto de um trabalho coletivo e espiritual: “Uma estreia é uma janela importante para todas essas energias colocadas no filme que teve e continua tendo uma guiança espiritual muito forte. Eu sinto que os caminhos dele estão sendo abertos pelos ancestrais que o filme reverencia”.
Juruna Mallon acrescenta: “Eu vejo ‘O Estranho’ como um filme de encontros. Foram esses múltiplos encontros que se tornaram a matéria-prima do filme e que definiram a trajetória que ele iria percorrer. A estreia em Berlim foi especial, marcando encontros significativos entre o filme e o público. E, agora, finalmente vamos estrear nos cinemas”.
O filme, que estreia em 20 de junho, foi realizado com recursos do FSA e da Lei Aldir Blanc, em coprodução com a Spcine e Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo. Recebeu também apoio financeiro do Hubert Bals Fund e do Visions Sud Est, além do apoio do Projeto Paradiso. “O Estranho” participou ainda dos laboratórios LoboLab, Novas Histórias e BrLab, do encontro Proyecta do Ventana Sur e dos eventos de work in progress do Brasil CineMundi e do Festival de Rotterdam.
Sinopse “O Estranho”
O Aeroporto Internacional de Guarulhos foi construído sobre um antigo território indígena. Nesse espaço onde 35 mil trabalhadores garantem o funcionamento diário, Alê (Larissa Siqueira) tem sua vida marcada pelas origens do aeroporto e pelos rastros de um passado em constante transformação. O filme segue personagens cujas vidas se cruzam no dia a dia, focando não nos que passam, mas nos que permanecem, num local impregnado pelas feridas originárias de um país.
O Estranho
Produção: Lira Cinematográfica e Enquadramento Produções
Coprodução: Pomme Hurlante Films, Filmes de Abril e Ipê Branco Filmes
Distribuição: Embaúba Filmes
Roteiro e Direção: Flora Dias e Juruna Mallon
Produção: Lara Lima e Leonardo Mecchi
Coprodução: Eva Chillón e Paula Pripas
Direção de Fotografia: Camila Freitas
Direção de Arte e Figurino: Dayse Barreto
Som Direto: Gustavo Zysman Nascimento
Direção de Produção: Luiz Fernando Orofino
Assistência de Câmera e Luz: Ana Galizia
Preparação de Elenco: Helena Albergaria
Montagem: João Marcos de Almeida
Supervisão e Desenho de Som: Léo Bortolin
Mixagem: Vitor Moraes
Elenco:
Larissa Siqueira como Alê
Antonia Franco como Antônia
Rômulo Braga como Jorge
Patricia Saravy como Silvia
Thiago Calixto como Hélder
Laysa Costa como Laysa
“O Estranho” oferece uma reflexão sobre identidade, memória e território, enquanto destaca os trabalhadores e as histórias ocultas sob o cotidiano movimentado do Aeroporto de Guarulhos. A estreia está marcada para 20 de junho nos cinemas.
O Anime Friends 2024 confirmou a realização de um show extra da banda internacional Alien Liberty International (ALI). O grupo se apresentará no palco principal no dia 19 de julho e também no dia 21 de julho.
Origem e Influências Musicais
Formada em Tóquio, a Alien Liberty International é uma banda que se destaca pela combinação de funk, soul, jazz e música latina com elementos de hip hop. Sob a liderança do vocalista Leo, a banda é composta por integrantes de diversas origens étnicas, incluindo Japão, Europa, Estados Unidos, Ásia, América do Sul e África. Essa diversidade se reflete nas influências e na originalidade de sua música.
Reconhecimento nos Animes
A banda ganhou notoriedade com seu single de estreia, “Wild Side”, que foi escolhido como tema de abertura da série de anime “Beastars”. Posteriormente, em 2022, a banda alcançou ainda mais reconhecimento com “LOST IN PARADISE feat. AKLO”, tema de encerramento da primeira temporada do anime “Jujutsu Kaisen”, que se tornou um sucesso viral global.
Lançamentos Recentes e Turnê
Em agosto de 2023, a Alien Liberty International lançou seu mais recente EP, intitulado “VIVA LA MUSICA”, seguido de uma turnê que passou por 16 cidades no Japão. Este lançamento e a subsequente turnê destacam a relevância contínua da banda no cenário musical contemporâneo.
Participação no Anime Friends 2024
O Anime Friends 2024, um dos maiores eventos de cultura pop japonesa no Brasil, contará com duas apresentações da Alien Liberty International, nos dias 19 e 21 de julho. O evento, que será realizado em São Paulo, oferece uma ampla gama de atrações, incluindo shows, palestras e outras atividades voltadas para os fãs de anime e cultura japonesa.
O show extra da Alien Liberty International promete ser um dos pontos altos do Anime Friends 2024, proporcionando ao público a oportunidade de vivenciar a energia e a musicalidade da banda ao vivo.
Anime Friends 2024
Quando: 18 a 21 de julho de 2024
Onde: Distrito Anhembi – R. Prof. Milton Rodrigues, s/n – Santana, São Paulo
No cenário dos jogos eletrônicos, o Summer Game Fest é um evento que atrai a atenção dos fãs, oferecendo uma visão do que está por vir. Em sua última edição, os holofotes estavam sobre a SEGA/ATLUS e seu aguardado RPG de fantasia, Metaphor: ReFantazio.
O trailer, chamado “AWAKEN”, lançado durante o Summer Game Fest, foi apresentado pelo Diretor do jogo, Katsura Hashino, e pelo Designer de Arte, Shigenori Soejima, conhecidos por seu trabalho em séries como Persona 3, 4 e 5. O vídeo ofereceu uma amostra dos conceitos e ambientes presentes no jogo.
Uma das características notáveis apresentadas no trailer foi a introdução dos “Arquétipos”, um conceito central que promete adicionar profundidade à narrativa e à jogabilidade. Esta revelação deixou os fãs especulando sobre as implicações desses arquétipos, alimentando a antecipação pelo lançamento do jogo.
Além disso, a SEGA/ATLUS anunciou uma transmissão especial, chamada “ATLUS Exclusive 2”, para o mesmo dia do lançamento do trailer. Este evento promete fornecer insights detalhados sobre o trailer e os conceitos apresentados, dando aos jogadores uma oportunidade de mergulhar mais fundo no mundo de Metaphor: ReFantazio.
As pré-vendas do jogo já estão disponíveis, oferecendo aos fãs a chance de garantir sua cópia antes mesmo do lançamento oficial. Com Metaphor: ReFantazio programado para chegar às prateleiras em 11 de outubro de 2024, para plataformas como Xbox Series X|S, Windows, PlayStation 5, PlayStation 4 e Steam, os jogadores têm tempo suficiente para se preparar para a aventura que os aguarda.
Para os colecionadores e entusiastas, a Steam Collector’s Edition oferece uma variedade de itens exclusivos, desde um Steelbook® até pins metálicos do Homo Tenta, juntamente com outros bônus digitais e físicos.
Com o lançamento do trailer e a promessa de mais detalhes a serem revelados, a comunidade de fãs de Metaphor: ReFantazio está ansiosa para desvendar os mistérios deste reino de fantasia.
A comédia “O Cara da Piscina” (Poolman) estreia nos cinemas brasileiros nesta quinta-feira, 6 de junho. Dirigido e estrelado por Chris Pine, em sua estreia como diretor de longa-metragem, o filme promete oferecer ao público uma experiência cinematográfica única, repleta de humor e reflexão.
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O elenco estelar, composto por indicados ao Oscar como Annette Bening, Danny DeVito e Jennifer Jason Leigh, adiciona um brilho adicional a esta produção que teve sua première no Festival de Toronto. Com cópias legendadas disponíveis exclusivamente, cortesia da distribuição pela Diamond Films Brasil, os cinéfilos brasileiros terão a oportunidade de se envolver com a história de Darren Barrenman, interpretado por Pine.
Darren é um homem comum que encontra sua vida entrelaçada com uma conspiração para roubar água da cidade de Los Angeles. Seus melhores amigos, Diane Esplinade (Annette Bening) e Jack Denisoff (Danny DeVito), donos do local onde trabalha, e sua namorada, Susan Kerkovich (Jennifer Jason Leigh), gerente do estabelecimento, desempenham papéis fundamentais em sua jornada para proteger a cidade que tanto ama.
Filmado nas ruas de Los Angeles, o cenário urbano confere autenticidade à narrativa, enquanto o roteiro inteligente aborda questões relevantes, como preservação ambiental e compromisso comunitário.
“O Cara da Piscina” não é apenas uma comédia, é um tributo à cidade de Los Angeles e aos cidadãos comuns que se tornam heróis em suas próprias comunidades. Com Chris Pine não apenas liderando o elenco, mas também assumindo o papel de diretor, este filme promete proporcionar momentos de entretenimento e inspiração para o público.
O filme “O Cara da Piscina” estreia nos cinemas brasileiros nesta quinta-feira, 6 de junho.
Se diz que são poucas as obras que ficam gravadas em nossa memória. Quando isso acontece, estamos lidando com um verdadeiro clássico do meio. Este é o caso de Paper Mario: The Thousand-Year Door, jogo lançado originalmente em 2004 para o GameCube e que semana passada recebeu um relançamento para o Switch. Se The Legend of Zelda: A Link to the Past é o indiscutível marco para essa outra série da Nintendo, podemos dizer com toda a tranquilidade que para Paper Mario, The Thousand-Year Door ocupa o mesmo lugar.
Um livro de recortes em forma de jogo
Iniciada no Nintendo 64, a franquia do nosso querido bigodudo em duas dimensões já conquistou uma legião de fãs com Paper Mario 64, graças ao charme e a qualidade de história e construção de mundo que foi vista naquele jogo, mas The Thousand-Year Door simplesmente arrasou quarteirões quando chegou ao GameCube alguns anos depois, trazendo consigo um elenco inesquecível com toda fofura e charme que só um jogo do Super Mario é capaz de ter.
O game repetiu a dose não só com toda a personalidade de seu antecessor e ainda um pouco mais, mas também com uma maturidade narrativa pouco vista até então, não só para o personagem de Mario, como nos jogos em geral. Isso veio a configurar um dos elementos que tornaram a jornada do herói encanador em busca das Estrelas de Cristal tão memorável e querida entre os jogadores. Para muitos jogadores, este Paper Mario não é só o melhor jogo da série, mas um dos mais bem falados de todos os tempos.
E a Nintendo, que não é boba nem nada, aproveitou o momento, o 20o aniversário do jogo, para trazê-lo de volta, dando a oportunidade para um novo público de curtí-lo e para saudosistas relembrar o que faz dele um jogo tão especial. Esta versão de Paper Mario: The Thousand-Year Door vem sendo tratada como um jogo por si só, sem o usual “sobrenome” de remake ou remaster, mas todo o resto mostra que é sim uma repaginada, trazendo algumas poucas novidades que fazem da aventura que já era incrível em 2004 entrar nos conformes da atualidade.
Tudo começa quando Mario recebe uma carta da Princesa Peach convidando-o a se juntar a ela em uma caçada a um tesouro. Acontece que a moça descobriu um misterioso mapa durante suas férias na vila de Rogueport, apontando à enigmática e titular Thousand-Year Door, que quando aberta, diz-se, trará recompensas inimagináveis para quem o fizer. Tão difíceis de descrever que ninguém sabe de fato o que são.
Chegando ao lugar, o baixinho descobre que sua amiga está desaparecida. Com o mapa em mãos, resta a Mario dar início à caçada e, com sorte, salvar Peach do perigo. Com a ajuda de um elenco incrível de novos amigos que se juntam às lutas ao seu lado, o bravo bigodinho bidimensional nos leva em um tremendo passeio repleto de ação, personagens carismáticos e muito bom humor.
É tudo um show, do começo ao fim
Em termos de jogabilidade, Paper Mario: The Thousand-Year Door pode ser considerado um dos mais tradicionais da série, mas isso não quer dizer que seja um RPG qualquer. Suas batalhas tomam a forma de apresentações teatrais com direito a um público, e as mecânicas de luta são uma evolução do que foi visto no primeiro jogo lançado no Nintendo 64 e que vieram a ser repetidas em outra sequência de excelentes jogos, os hilários Mario & Luigi, do Game Boy Advance, DS e 3DS, onde os ataques são realizados por meio de sequências de botões e há uma ênfase em seu timing.
A grande pegada agora é a necessidade de agradar quem está assistindo à peça, para que eles concedam ao encanador pontos com os quais ele pode invocar o poder das Estrelas de Cristais, que trazem os mais variados efeitos em campo. Por outro lado, nem sempre quem está vendo a ação é amigo de Mario, e volta e meia você vai precisar afugentar um encrenqueiro antes que ele prejudique o baixinho em combate. E como qualquer teatro que se preze, o palco do jogo apresenta efeitos especiais e trocas de cenário conforme o ritmo da luta.
Emblemas achados ou comprados em todos os cantos do mundo do jogo servem para equipar Mario e seu parceiro com todo o tipo de benefícios, e quanto mais pontos você colocar nesse quesito quanto passa de nível, melhores são os poderes que esses apetrechos destravam. Os amiguinhos do bigodudo também passaram por uma revisão para esta nova versão do jogo, ficando muito mais fácil trocá-los em campo, para fazer uso de suas habilidades únicas sem a necessidade de ficar entrando em uma série de telas, como acontecia no GameCube.
Bem como Paper Mario: The Origami King, que a gente resenhou já faz um tempinho, The Thousand-Year Door conta com uma apresentação primorosa regada de muita personalidade e vida. Cor é o que não falta neste jogo, e o que já era muito bem no GameCube salta aos olhos agora no Switch, graças às muitas atualizações gráficas que o jogo recebeu. A resolução e definição estão pau-a-pau com a última aventura que jogamos do mascote da Nintendo e realmente levam o sistema ao seu limite em termos de processamento.
Tirando raros momentos de queda de quadros, é um título extremamente polido e gostoso de jogar, mesmo que não tendo a mesma fluidez técnica da versão original, visto que este relançamento roda a 30 quadros por segundo ao invés dos 60 que vimos 20 anos atrás. Dizer que se trata de um dos jogos mais belos do Switch é meio que chover no molhado, já que a Nintendo em especial vem trazendo lançamentos belíssimos para seu console, o mais fraco tecnologicamente da geração. Esse é o poder da maestral direção de arte da querida Casa do Cogumelo.
Paper Mario: The Thousand-Year Door traz um roteiro muito engraçado e inteligente, com uma história repleta de referências à longa trajetória de Mario nos games e muitas situações inusitadas tanto para o herói quanto para Peach e até o vilão Bowser. Não é à toa que este é considerado um dos melhores jogos de todos os tempos, algo que os fãs vêm pedindo por um relançamento há muito tempo: trata-se de uma pérola gamística que faz jus à fama. O mundo do jogo é tranquilamente um dos mais repletos de personalidade e peso para o enredo, a começar por Rogueport, por onde Mario e seus amigos passam uma boa parte de sua jornada correndo de um lado para o outro.
O vilarejo costeiro é repleto de figuras das mais variadas para interagir e cada vez que você passa por lá, há algo novo e divertido para descobrir, seja por meio das histórias malucas de Luigi, que passa o jogo inteiro em sua própria odisséia – diga-se de passagem, não deixe de falar com ele sempre que o vir, você não vai se arrepender – ou dos segredos esperando para serem descobertos ao usar novos poderes e itens achados nas diferentes fases do jogo. Nisso, este relançamento se dá muito bem, trazendo consigo uma boa novidade: canos que ligam o subterrâneo de Rogueport a todas elas, facilitando demais a vida do jogador.
A localização faz falta…
Um ponto negativo a se levantar, infelizmente, é que The Thousand-Year Door não foi agraciado com uma localização para o nosso idioma, algo que a Nintendo vem trabalhando para fazer com os mais recentes lançamentos do Switch como Pikmin 4, Super Mario Bros. Wonder e Kirby Return to Dreamland Deluxe e que seria muito bem-vindo neste jogo repleto de texto cheio de humor e piadas em inglês. A tradução realmente faz falta e como jogos no naipe de Like a Dragon: Infinite Wealth vieram a provar, há valor em se dar ao trabalho de converter jogos para o português, por mais trabalhoso que seja o processo, visto o potencial que o país tem em consumir videogame.
Tirando essa ausência, Paper Mario: The Thousand-Year Door é um jogo impecável e obrigatório para todos os donos de Nintendo Switch Brasil afora. O que antes era uma pedida quase que impossível por se tratar de um dos jogos mais caros do mercado retrô pode ser aproveitado por um preço muito mais atraente e com melhorias inéditas, exclusivas desta versão. Apesar da página do Switch estar para ser virada com seu vindouro sucessor no horizonte, jogos como este daqui mostram que o aparelhinho híbrido da gigante dos games ainda tem muito combustível no tanque.
Pegando todo mundo de surpresa, a Amazon Prime Video anunciou esta semana que a série de jogos Like a Dragon (anteriormente conhecida por Yakuza) está ganhando uma série em Live-action. Batizada de “Like a Dragon: Yakuza” (numa alusão que agrade público de todas as gerações), está programada para estrear em duas partes, nos dias 25 de outubro e 1 de novembro de 2024.
A série “Like a Dragon: Yakuza” é uma adaptação em live-action que se inspira vagamente no primeiro jogo da série, lançado em 2005. Na história que se passa no fictício distrito de entretenimento Kamurocho, um cenário icônico para os fãs dos jogos. A narrativa acompanha Kazuma Kiryu e três de seus amigos de infância em dois períodos distintos: 1995 e 2005, explorando as consequências de suas ações ao longo desses anos.
Assim como nos jogos, a produção do Prime Video retratará o personagem Kazuma Kiryu como um “guerreiro Yakuza temível e incomparável, com um forte senso de justiça, dever e humanidade”. O diretor Masaharu Take, conhecido por seu trabalho na série de drama “O Diretor Nú” (Netflix), prometeu cenas de luta intensas, mantendo o estilo de ação característico da série.
Para sua versão em streaming, a série será composta por seis episódios e será estrelada pelo ator Ryoma Takeuchi, um dos atores mais populares da televisão e do teatro japonês, no papel de Kazuma Kiryu. Os primeiros detalhes da produção foram reveladas a imprensa, durante uma coletiva no Hotel Gajoen Tokyo, em que o ator Takeuchi e o diretor Take compartilharam detalhes sobre a adaptação dos jogos para a tela.
Takeuchi é conhecido pelo grande público em especial por ter interpretado o protagonista de Kamen Rider Drive, o personagem Shinnosuke Tomari. Além dele, o público japonês o conhece por ter dado a voz em japonês do ator Justice Smith no filme “Detetive Pikachu”. Para interpretar o protagonista de Like a Dragon: Yakuza, ele comentou: “Você não pode interpretar Kazuma Kiryu sem entrar em forma, então eu sabia que tinha que me dedicar a isso”, e complementou: “Foi um trabalho não só para mim, mas também para as equipes de figurino e maquiagem.”
O processo de preparação incluiu uma rotina rigorosa de exercícios e sessões de maquiagem que duravam até duas horas e meia. “É uma parte Kazuma Kiryu e outra parte eu”, afirmou Takeuchi. “Fiquei tão próximo do papel que foi difícil distinguir onde ele terminava e eu começava.”
Masayoshi Yokoyama, chefe do Ryu Ga Gotoku Studio e produtor executivo da série, expressou entusiasmo sobre a adaptação. “Enquanto os jogos permitem que você experimente seu mundo através de uma lente subjetiva, esta adaptação será a maneira definitiva de desfrutar do show de forma objetiva”, disse Yokoyama. Ele acredita que a série atrairá tanto fãs dos jogos quanto novos espectadores, oferecendo um realismo gritante e novas surpresas.
Para o lançamento mundial, a série “Like a Dragon: Yakuza” será disponibilizada em mais de 240 países e territórios, marcando uma nova era para a franquia, que foi renomeada para “Like a Dragon” em 2022. A entrada mais recente da série de jogos, “Like a Dragon: Infinite Wealth”, lançada em janeiro de 2024.
Vale aqui salientar, que está não é a primeira adaptação em Live Action do jogo, sendo que em 2007 a franquia havia ganhado um filme com o diretor Takashi Miike. Mesmo que bastante fiel a obra original, infelizmente a obra não recebeu continuações na ocasião.
Com uma combinação de narrativa envolvente, cenas de ação intensas e uma forte ligação com os jogos, “Like a Dragon: Yakuza” promete ser um dos lançamentos mais aguardados do ano no Amazon Prime Video.
Uma nova era de aventuras está chegando em Azeroth com o lançamento da Temporada 6 de Warcraft Rumble, trazendo consigo uma enxurrada de emoções, desafios épicos e recompensas inigualáveis.
Desde o dia 29 de maio, os guerreiros mais destemidos têm marchado juntos em direção aos Cercos, uma novidade que agitou a comunidade de Warcraft Rumble. Imagine-se sitiando as cidades lendárias de Warcraft, unindo forças com seus companheiros para desvendar mistérios e garantir poderosas recompensas. O primeiro cerco, Ventobravo, já mostrou a que veio, e os jogadores estão sedentos por mais desafios.
Mas o grande momento chegou! Hoje, dia 5 de junho, é o dia em que os corações dos mais valentes aventureiros pulsarão com ainda mais intensidade. É o dia em que a Nova Raide, Núcleo Derretido, abre suas portas para aqueles que ousarem enfrentar seus desafios ardentes. Revelada durante a BlizzCon de 2023, esta é a oportunidade de provar sua bravura e habilidade diante do temível Ragnaros e seus lacaios. E a recompensa? Nada menos que a chance de comandar Ragnaros como um Líder jogável, uma honra reservada apenas aos mais destemidos heróis.
Mas a jornada está apenas começando, e a Temporada 6 de Warcraft Rumble reserva muitas surpresas ainda não reveladas. Com alternâncias entre os cercos e a raide a cada duas semanas, a ação e a emoção nunca cessam. E como se não bastasse, uma nova adição à família dos Minis está prestes a entrar em cena: os Cenarianos. Com o poderoso feitiço Terra e Lua, esses novos aliados prometem revolucionar as estratégias de batalha dos jogadores, deixando seus inimigos atordoados e envenenados em seu rastro.
E para os que já estão ansiosos pelo que o futuro reserva, uma pequena amostra da Temporada 7 já está disponível, aguçando ainda mais a curiosidade dos aventureiros de Azeroth.
O grupo de k-pop Dreamcatcher confirmou sua volta ao Brasil com um único show em São Paulo no dia 15 de setembro, parte da turnê mundial “Luck Inside 7 Doors”. A apresentação será realizada no Terra SP e marca a segunda visita do septeto ao país, depois de mais de seis anos desde a primeira turnê, que passou por São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília e Recife em 2017.
Ingressos e detalhes
Os ingressos para o show estarão à venda a partir das 12h do dia 8 de junho, exclusivamente online, pelo site e aplicativo da Shotgun. Haverá uma pré-venda especial para os membros do Clube Fidelidade Galaxie, nos dias 6 e 7 de junho. Os preços dos ingressos começam em R$170, com opções promocionais disponíveis para aqueles que doarem 1kg de ração para cães ou gatos no dia do evento. Também serão oferecidos pacotes VIP, que incluem direito a fotos em grupo com as artistas e ingressos de “hi-touch”, em quantidade limitada.
O grupo
Formado por JiU, SuA, Siyeon, Handong, Yoohyeon, Dami e Gahyeon, Dreamcatcher é conhecido por sua mistura única de rock e k-pop. Desde seu debut em 2017, o grupo lançou três álbuns de estúdio, nove EPs e diversos singles, com músicas em coreano e japonês. Entre os maiores sucessos estão “BOCA”, “Odd Eye”, “Scream”, “Chase Me” e “GOOD NIGHT”, que acumulam milhões de visualizações no YouTube.
Performance e estilo
As performances do Dreamcatcher são conhecidas por serem energéticas e visualmente impactantes. Seus videoclipes frequentemente exploram temas de sonhos, fantasias, utopias, crises sociais e conflitos pessoais, criando uma narrativa rica e cheia de metáforas que engaja os fãs em discussões e teorias.
A turnê “Luck Inside 7 Doors” começou na Coreia do Sul em janeiro e já passou por cinco países da Europa. Além do Brasil, o Dreamcatcher também se apresentará no Chile e no México.
Dreamcatcher World Tour [Luck Inside 7 Doors] in São Paulo
Data: 15 de setembro de 2024 (domingo)
Local: Terra SP (Av. Salim Antônio Curiati, 160 – Campo Grande)
Horário: 20h (abertura de portões às 18h)
Classificação: 16 anos. Menores de 16 anos apenas acompanhados dos pais, responsável legal ou parentes, mediante documento comprobatório. Idade mínima para participar do evento: 12 anos.
Pré-venda para clientes do Clube Fidelidade Galaxie: Entre 12h do dia 6 de junho e 20h do dia 7 de junho.
Abertura de vendas para o público geral: 8 de junho (sábado), às 12h
Formas de pagamento: Débito, crédito, PIX. Parcelamento em até 12x no cartão de crédito. Para boleto, entre em contato com o e-mail contato@hwstar.com.br.
Preços dos ingressos (sujeito a taxa de conveniência):
VIP: R$1.100 (meia-entrada e social) | R$1.450 (inteira)
Pista Premium: R$350 (meia-entrada e social) | R$700 (inteira)
Pista: R$220 (meia-entrada e social) | R$440 (inteira)
Camarote 1: R$300 (meia-entrada e social) | R$600 (inteira)
Camarote 2: R$170 (meia-entrada e social) | R$340 (inteira)
Hi-touch: R$150 (valor único)
Os setores Pista Premium e Camarote possuem acesso para Pessoas com Deficiência (PcD).
Pacotes VIP
Foto em Grupo: Tirada com as 7 artistas + 10 participantes.
Atendimento antecipado: Entrada prioritária ao setor Pista Premium, antes do público geral.
Hi-touch: O ingresso Hi-touch não inclui entrada para o show e deve ser adquirido apenas por participantes que possuam algum outro ingresso (Pista Premium, Pista, Camarote 1 ou Camarote 2) ou pacote VIP.
Esta é uma oportunidade imperdível para os fãs brasileiros do Dreamcatcher verem suas artistas favoritas ao vivo, em um show que promete ser inesquecível.
INFORMAÇÕES IMPORTANTES:
– Por se tratar de serviços de interação com o artista, não se aplica o benefício da meia-entrada para o ingresso de Hi-touch. Para o pacote VIP, o valor da meia-entrada se aplica apenas ao valor referente ao ingresso para o show incluso no pacote e não aos serviços de interação e demais benefícios do pacote.
– Participantes que tiverem o pacote VIP terão atendimento antecipado na casa de shows, 30 minutos antes da abertura de portões para o público geral, e acesso prioritário ao setor Pista Premium. A entrada do público geral na casa de shows acontecerá logo após participantes do setor VIP presentes tenham sido atendidos. Caso algum participante do VIP chegue ao local do evento após o início da entrada do público geral, terá prioridade na leitura de ingressos, desde que aguarde a conclusão do atendimento que estiver em andamento. O horário de acesso ao espaço do show está sujeito a alteração de acordo com solicitações do artista.
– Pessoas com atendimento prioritário segundo a lei federal n.º 10.048/2000, sendo pessoas com deficiência, pessoas com transtorno do espectro autista, pessoas idosas com idade igual ou superior a 60 (sessenta) anos, gestantes, lactantes, pessoas com criança de colo, os obesos, as pessoas com mobilidade reduzida, doadores frequentes de sangue e seus acompanhantes, terão atendimento prioritário conforme o horário de acesso de seu respectivo ingresso. Caso cheguem ao local do evento após o início da abertura de portões, serão atendidas imediatamente após a conclusão do atendimento que estiver em andamento.
– Os eventos de interação Foto em Grupo e Hi-touch acontecerão após o fim do show.
– Cada pacote VIP dá direito a um lugar em um clique da Foto em Grupo. Cada clique terá 7 artistas e 10 participantes que tenham o pacote VIP. Nas Fotos em Grupo, a sequência dos participantes é definida conforme a ordem da fila de atendimento, que não pode ser interrompida para formação de grupos específicos.
– A quantidade de ingressos para o pacote VIP é limitada a 20 cliques de fotos no total. As fotos serão feitas por um fotógrafo profissional. Não serão usados aparelhos dos participantes.
– O ingresso social pode ser adquirido por qualquer pessoa, mediante doação de 1kg de ração para cães ou gatos a ser entregue no dia do evento (não são aceitos pacotes a granel).
– Em caso de arrependimento da compra, o cancelamento do ingresso deverá ser, obrigatoriamente, solicitado em até 07 (sete) dias corridos, contados a partir da data da efetivação da compra. Para ingressos adquiridos em prazo inferior a 07 (sete) dias da realização do evento, o prazo máximo de cancelamento é de 48 horas antes da realização do mesmo. Cancelamentos solicitados no dia da realização do evento não serão acatados.
– No valor de todos os ingressos, é cobrada uma taxa de conveniência no valor de 12,5% do pedido, no ato da compra. Esse valor é referente ao serviço prestado pela Shotgun de venda e gerenciamento dos ingressos e não é reembolsável.
– A Highway Star não se responsabiliza por ingressos adquiridos em pontos de venda não oficiais.
ATENÇÃO!
Para entrada no evento, é OBRIGATÓRIA a apresentação de um documento oficial e original com foto. São aceitos como documentos de identidade:
– Carteira expedida por órgão público, válida, por lei, como documento de identificação pessoal em todo território nacional;
– Carteira de identidade expedida por comando militar, bombeiros e polícia militar;
– Carteira nacional de habilitação (CNH);
– Carteira de identidade expedida por órgão fiscalizador de profissões regulamentadas por lei;
– Carteira de trabalho e da previdência social (CTPS);
– Passaporte.
Qualquer outro documento que não esteja entre os citados acima NÃO garante a entrada no evento. Documentos digitais serão aceitos desde que emitidos pelos respectivos órgãos públicos.
Participantes que não apresentarem a documentação não poderão participar do evento e não terão direito ao reembolso.
Segundo as leis federais, estaduais e municipais, terão direito ao benefício da meia-entrada:
Em São Paulo:
– Estudantes do território nacional de instituições públicas ou privadas da Educação Básica, Ensino Fundamental, Ensino Médio, Educação Profissional Técnica de Nível Médio, Educação de Jovens e Adultos, Educação Profissional e Tecnológica, Ensino Superior, Especialização, Pós-graduação (stricto ou lato senso), Supletivo e Técnico Profissionalizante, seja na modalidade presencial, híbrida ou virtual;
– Pessoas com deficiência, inclusive seu acompanhante quando necessário;
– Pessoas de 15 a 29 anos de baixa renda inscritos no CADÚNICO com renda mensal de até dois salários mínimos;
– Pessoas com idade igual ou superior a 60 (sessenta) anos;
– Diretores, coordenadores pedagógicos, supervisores e titulares de cargos do quadro de apoio das escolas das redes estadual e municipais;
– Professores, diretores, coordenadores pedagógicos, supervisores e titulares do quadro de apoio da rede pública estadual e municipal de ensino do estado de São Paulo;
– Aposentados.
Além dos beneficiados por lei, a meia-entrada estará disponível para membros do clube de vantagens Galaxie da Highway Star.
Na manhã desta quarta-feira, o Rio2C, o maior evento de criatividade da América Latina, foi o epicentro de grandes anúncios da gigante do streaming Netflix. Com uma atmosfera vibrante e expectativas elevadas, o público presente testemunhou revelações emocionantes e promissoras sobre o futuro do entretenimento brasileiro.
Produções Nacionais em Destaque
O destaque do evento foi a apresentação das novas produções nacionais, que prometem encantar e emocionar os espectadores. Entre elas, destacam-se o filme Caramelo, a minissérie baseada no livro Pssica e o filme O Diário de um Mago. Essas obras prometem mergulhar o público em narrativas profundas e cativantes, repletas de emoção e autenticidade.
Inovação no Cinema Nacional
O aguardado filme Caramelo, da Migdal Filmes e dirigido por Diego Freitas, traz à tela a emocionante história de um vira-lata simpático, com treinamento em andamento para o seu papel principal. Este filme representa um marco, sendo o primeiro longa brasileiro a ter um cachorro como protagonista, algo que certamente aquecerá os corações dos espectadores.
Explorando Novos Horizontes
Quico Meirelles (diretor-geral) e Fernando Meirelles (diretor e produtor)- os talentos atrás das câmeras da minissérie baseada no livro Pssica
Outro ponto alto do evento foi o anúncio da minissérie baseada no livro Pssica, que promete transportar o público para as profundezas da Amazônia atlântica. Com produção de Andrea Barata Ribeiro, da O2 Filmes, e direção de Fernando Meirelles e Quico Meirelles, a série promete explorar temas como drama, ação e violência, enquanto acompanha as vidas entrelaçadas de seus protagonistas em meio a uma misteriosa maldição.
Adaptações Literárias de Peso
Além disso, os fãs de literatura podem esperar com ansiedade a adaptação do aclamado livro O Diário de um Mago, de Paulo Coelho. Com filmagens programadas no Brasil e na Espanha, esta adaptação promete capturar a essência da obra original e cativar uma nova geração de espectadores.
Diversidade de Gêneros e Temáticas
A diversidade de gêneros e temáticas também foi evidente durante o painel, com o anúncio da primeira série brasileira de melodrama da Netflix, Pedaço de Mim. Com uma trama envolvente e um elenco de talento, a série promete explorar temas complexos como infidelidade, gravidez de gêmeos de pais diferentes e os desafios emocionais enfrentados por sua protagonista, Liana, interpretada pela aclamada atriz Juliana Paes.
Celebrando o Passado e o Presente
O evento também reservou espaço para homenagear e celebrar produções brasileiras já consagradas, como a série original Sintonia. Além disso, o público teve o privilégio de assistir ao trailer inédito da série Os Quatro da Candelária, que aborda a trágica noite conhecida como Chacina da Candelária através do ponto de vista de quatro crianças.
Andrei Marques (Jesus), Samuel Silva (Douglas), Patrick Congo (Sete) e Wendy Queiroz (Pipoca)- os protagonistas da minissérie Os Quatro da Candelária
Emoção e Inspiração
A minissérie Senna, que retrata a vida do lendário piloto Ayrton Senna, também foi destaque do evento. Os produtores e o elenco compartilharam detalhes dos bastidores e destacaram a paixão e dedicação envolvidas na produção desta obra que promete emocionar e inspirar.
(Crédito: Albert Andrade/Netflix)
O painel da Netflix no Rio2C 2024 ofereceu uma visão empolgante do futuro do entretenimento brasileiro, repleto de diversidade, criatividade e qualidade. Desde histórias envolventes até produções de grande impacto emocional, o público pode esperar por uma experiência cinematográfica inesquecível, exclusivamente na Netflix.
