Banguela está de volta — e, dessa vez, em tamanho real! Para celebrar a estreia do live-action de Como Treinar o Seu Dragão, a Universal Pictures trouxe ao Brasil uma escultura impressionante do dragão Fúria da Noite, que já começou sua jornada por São Paulo e, em breve, pousa no Rio de Janeiro. Com mais de 2 metros de altura e 5,2 metros de comprimento, a estátua do personagem está conquistando fãs e curiosos nos pontos mais movimentados das duas capitais.

A turnê começa na capital paulista, onde Banguela pode ser visto em frente ao Shopping Cidade São Paulo até o dia 25 de maio. Em seguida, o dragão alça voo para outros endereços da cidade: a Neoquímica Arena (28/05 a 02/06), os shoppings Tietê Plaza, Grand Plaza e Shopping D, além da Roda Rico, onde permanece até 10 de julho. Já no Rio de Janeiro, o tour começa em 31 de maio no cinema UCI New York City Center, segue para uma loja do Burger King no Engenho de Dentro e termina com uma vista privilegiada no Parque Bondinho, aos pés do Pão de Açúcar, até 31 de julho.

A ação faz parte da campanha de divulgação do aguardado live-action, que chega aos cinemas brasileiros no dia 12 de junho, com sessões antecipadas a partir de 7 de junho. Dirigido por Dean DeBlois — o mesmo responsável pela trilogia animada —, o filme reimagina a história do jovem Soluço e seu improvável laço de amizade com Banguela, o lendário dragão Fúria da Noite.

Baseado nos livros de Cressida Cowell, o novo Como Treinar o Seu Dragão traz Mason Thames como Soluço, Nico Parker como Astrid e o retorno de Gerard Butler no papel de Stoico, além da participação de Nick Frost como Bocão Bonarroto. O diretor e o elenco principal estarão em São Paulo entre os dias 24 e 28 de maio para promover o filme — um reforço de peso para o lançamento e um verdadeiro presente para os fãs brasileiros.

Com uma proposta mais realista, o longa promete manter a essência da animação e entregar uma história emocionante, com cenas épicas e novos elementos visuais. A visita de Banguela em locais públicos é uma forma divertida (e nostálgica) de aquecer os corações dos fãs antes da estreia e reforçar a conexão que essa história mágica construiu ao longo dos anos.

Agenda completa da escultura de Banguela no Brasil:

São Paulo:

• Shopping Cidade São Paulo: até 25/05
• Neoquímica Arena: 28/05 a 02/06
• Shopping Tietê Plaza: 02/06 a 09/06
• Shopping Grand Plaza: 09/06 a 16/06
• Shopping D: 16/06 a 23/06
• Roda Rico: 23/06 a 10/07

Rio de Janeiro:

• UCI New York City Center: 31/05 a 20/06
• Burger King (Engenho de Dentro): 20/06 a 30/06
• Parque Bondinho: 30/06 a 31/07

O cinema nacional ganha um novo destaque com a chegada de A Matriarca, longa-metragem baiano que estreia no dia 29 de maio em Salvador. Dirigido por Lula Oliveira, o filme é uma produção inteiramente baiana, gravada nos municípios de Valença e Cairu, no Baixo Sul da Bahia, e traz à tona a força da ancestralidade, da cultura popular e das paisagens naturais da região.

A estreia acontece às 19h no Cinema do Museu, no Corredor da Vitória, como parte do Circuito de Cinema Saladearte, e será seguida de um bate-papo com o diretor e parte do elenco. Após essa sessão especial, o longa segue em cartaz também no Cine Daten Paseo, no CineMAM e no Cinema da UFBA.

Na trama, os membros de uma família retornam à fictícia cidade de Itabaína para comemorar os 90 anos da matriarca. O reencontro, que prometia ser uma celebração, toma um rumo inesperado com a morte repentina da homenageada. A partir daí, segredos, conflitos e memórias vêm à tona, transformando a reunião familiar em um intenso processo de revelações.

Mais do que um drama familiar, A Matriarca é uma carta de amor à cultura do interior baiano. O filme retrata manifestações tradicionais como Os Caretas, o Congado de Cairu e os Zambiapungas de Nilo Peçanha, incorporando essas expressões culturais à narrativa com autenticidade. As paisagens exuberantes, a arquitetura colonial e os saberes populares não estão apenas em cena — eles são parte vital da história.

O elenco é formado exclusivamente por artistas baianos, incluindo Luciana Souza, Jackyson Costa, Aicha Marques, Caco Monteiro, Analu Tavares e Evelin Buchegger. A obra também conta com participações especiais da cantora Mariela Santiago, da atriz francesa Lucile Prement e de Vinicius Oliveira, conhecido por Central do Brasil.

Reconhecido em festivais, o filme recebeu menções honrosas no Los Angeles Brazilian International Film Festival (LABRFF) — uma pelo conjunto da obra e outra dedicada ao ator Caco Monteiro por sua carreira. A Matriarca também foi selecionado para festivais como Violet Film Fest (Colômbia), Panorama Internacional Coisa de Cinema e FECINE, reforçando seu alcance internacional.

A produção é assinada pela DocDoma Filmes, conhecida por títulos como Filhos de João – O Admirável Mundo Novo Baiano e Trampolim do Forte. A distribuição é da Descoloniza Filmes, que tem em seu catálogo produções como Carta Para Além dos Muros e Dorival Caymmi – Um Homem de Afetos. Ambas têm em comum o compromisso com narrativas que valorizam a diversidade, a memória e as vozes do Brasil profundo.

O diretor Lula Oliveira tem um histórico de atuação no audiovisual e na política cultural. Já presidiu a Associação Baiana de Cinema e Vídeo, atuou no Ministério da Cultura e é um dos sócios da DocDoma Filmes.

Com um olhar sensível e potente sobre o Brasil que pulsa fora dos grandes centros, A Matriarca é mais do que um filme: é um retrato vívido das raízes que sustentam a identidade de um povo.

Pôster

Estreia: 29 de maio, às 19h
Onde assistir: Cinema do Museu (estreia), Cine Daten Paseo, CineMAM e Cinema da UFBA
Redes sociais: @amatriarcaofilme

O tão aguardado Sentimental Value, novo filme do diretor norueguês Joachim Trier (A Pior Pessoa do Mundo), estreia mundialmente hoje, 21 de maio, na Competição Oficial do 78º Festival de Cinema de Cannes. O longa traz um elenco de peso, com Renate Reinsve, Stellan Skarsgård, Inga Ibsdotter Lilleaas e Elle Fanning, e chega ao público global através da MUBI, que também lançou recentemente um clipe oficial e imagens inéditas do filme.

Coescrito por Trier e seu colaborador frequente Eskil Vogt (Oslo, 31 de Agosto), Sentimental Value mergulha na complexidade dos laços familiares ao contar a história das irmãs Nora e Agnes. Elas reencontram o pai distante, Gustav, um diretor de cinema outrora celebrado. Gustav oferece à atriz de teatro Nora um papel em seu projeto de retorno, mas quando ela recusa, descobre que o papel foi entregue a uma jovem estrela de Hollywood, interpretada por Elle Fanning. Essa dinâmica faz com que as irmãs confrontem as tensões familiares e a presença da nova estrela em meio a essa relação delicada.

Esse é o segundo projeto do diretor com a MUBI, que distribuiu seu longa anterior, A Pior Pessoa do Mundo, em diversos territórios, onde o filme colecionou indicações importantes, incluindo duas ao Oscar (Melhor Filme Internacional e Melhor Roteiro Original) e ao BAFTA (Melhor Atriz e Melhor Filme em Língua Não Inglesa).

Sobre a MUBI

A MUBI é uma plataforma global que combina streaming, produção e distribuição de filmes, dedicada a levar ao público obras de cineastas visionários. Com sede em Londres e presença em 190 países, a MUBI é conhecida por sua curadoria cuidadosa, que destaca títulos ambiciosos, tanto de diretores consagrados quanto de novos talentos.

Além de disponibilizar filmes no streaming, a MUBI oferece o MUBI GO, um benefício que concede ingressos gratuitos semanais para sessões selecionadas em cinemas em países específicos. A plataforma está presente em diversas tecnologias, incluindo web, Roku, Apple Vision Pro, Amazon Fire TV, Smart TVs LG e Samsung, além de dispositivos móveis iOS e Android.

Alguns títulos recentes e em destaque na MUBI

• A Substância (Coralie Fargeat)
• Priscilla (Sofia Coppola)
• Passagens (Ira Sachs)
• Estranha Forma de Vida (Pedro Almodóvar)
• How to Have Sex (Molly Manning Walker)
• Folhas de Outono (Aki Kaurismäki)
• Documentário Ascensão e Queda – John Galliano (Kevin Macdonald)
• Aftersun (Charlotte Wells)
• Close (Lukas Dhont)

A MUBI também participa da produção de obras marcantes como The Mastermind (Kelly Reichardt) e My First Film (Zia Anger), e apoia coproduções de renome, como If Love Should Die (Mia Hansen-Løve), estrelado por Elle Fanning e Pamela Anderson, e o filme de Jim Jarmusch, Father Mother Sister Brother.

Sentimental Value promete ser mais um marco na carreira de Joachim Trier, explorando com sensibilidade as nuances dos relacionamentos familiares e o impacto das decisões pessoais. O lançamento pelo prestigiado Festival de Cannes e o suporte global da MUBI reforçam o interesse internacional pelo longa, que certamente deve ganhar destaque entre os fãs de cinema autoral.

O cinema nacional ganha mais uma oportunidade de destaque no cenário internacional com o novo edital aberto pelo Governo do Estado de São Paulo. Através da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas, está em curso o processo seletivo que vai escolher dois longas-metragens brasileiros em pós-produção para participar do prestigiado TFL Extended – Audience Design, workshop de formação internacional focado no engajamento de público.

A ação integra a programação oficial do São Paulo Audiovisual Hub – Mostra Paulo Gustavo, evento que será realizado entre os dias 3 e 13 de julho de 2025 na FAAP, em São Paulo. O workshop acontece entre os dias 3 e 6 de julho, e as inscrições vão até 2 de junho no site oficial do evento. A iniciativa tem apoio da Lei Paulo Gustavo e conta com a parceria da Associação Paulista dos Amigos da Arte (APAA).

O grande diferencial do TFL Extended é que os dois longas selecionados não apenas participarão da atividade — eles serão os próprios objetos de estudo. As produções passarão por análises detalhadas feitas por tutores internacionais e participantes do workshop, resultando em um plano completo de desenho de audiência, com estratégias de vendas internacionais, acessibilidade e distribuição sob medida para cada projeto.

Para se inscrever, o longa deve ser majoritariamente brasileiro, inédito e com pelo menos 60 minutos de duração, nas categorias ficção, híbrido ou animação, e com previsão de estreia nas salas de cinema como primeira janela. A formação será ministrada inteiramente em inglês, por isso é necessário que os representantes dos projetos tenham fluência avançada no idioma.

A seleção será conduzida pelo time do TorinoFilmLab, em conjunto com a APAA, e os critérios incluem clareza artística, originalidade, eficácia da montagem, impacto e acessibilidade. Para quem acompanha o cinema nacional e busca estratégias reais para levar o filme ao público certo — no Brasil e no exterior —, esse workshop oferece não só formação, mas visibilidade internacional e ferramentas práticas de mercado.

Além do TFL Extended, o SP Audiovisual Hub – Mostra Paulo Gustavo ainda oferece outras frentes de formação e negócios. Serão 490 vagas em oficinas com temas como produção, filmagem, acessibilidade, pitching, mercado e sustentabilidade, além de workshops específicos para projetos de curta e longa-metragem. Há também uma imersão exclusiva de pitching internacional voltada a longas de ficção, com 10 vagas limitadas.

Para quem vive o cinema como arte e indústria, a Mostra Paulo Gustavo se firma como um espaço essencial para conectar ideias, talentos e oportunidades — e colocar o audiovisual brasileiro em destaque no mapa global.

Serviço

Workshop TFL Extended – Audience Design
📍 Local: FAAP – Rua Alagoas, 903 – Higienópolis – São Paulo (SP)
📅 Atividades: de 3 a 6 de julho de 2025, das 10h às 18h
📝 Inscrições: até 2 de junho de 2025
📢 Resultado: a partir de 30 de junho de 2025
🔗 Edital completo e inscrições: spaudiovisualhub.com.br