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Top 10 dos cinemas japoneses: Kamen Rider Decade na terceira posição!


O top 10 dessa semana não mudou muito em relação a semana passada. O filme Gokusen baseado na série de mesmo nome que durou 3 temporadas no Japão perdeu força e saiu da lista. Tivemos também a saída de G.I. Joe, sendo esse mais natural que tenha saído da nossa lista.

Surpresas dessa semana? É, a dupla do Super Hero Time, formada por Shinkenger e Kamen Rider Decade, parece não querer largar o osso dessa terceira posição. Pela segunda semana consecutiva o filme está na terceira posição e estreou na primeira posição. Vale lembrar que o filme está sendo demasiadamente divulgado pela mídia japonesa. Esses dias eu assisti o smaSTATION, comandado pelo Shingo Katori, que entrevistou cantor Gackt, além de fazer uma retrospectiva de todos os kamen rider. Ainda tivemos Shingo fazendo Henshin e se transformando no protagonista do dorama que ele está atuando, o Kochikame. Qual é o sucesso desses dois filmes? Podemos dizer que Decade que está sendo amplamente divulgado e com tantos elementos dentro dele, além de trazer um público mais velho e até feminino para os cinemas, o filme caiu no gosto da população japonesa. Alguns sites chegou a divulgar que é sorte, mas depois de três semanas, duvido que esse filme esteja nessa colocação por sorte. Lembrando que sábado tivemos o penúltimo episódio de Kamen Rider Decade, assim com o final da série no sábado que vem, provavelmente o filme ainda apareça semana que vem no Top 10.

Uma noite no Museu 2, continua na primeira posição nos cinemas japoneses. O filme estreou bem atrasado no Japão e está com força total. Será que a participação dos Jonas Brothers é um dos motivos do filme está fazendo tanto sucesso por lá?

Harry Potter e o Enigma do Príncipe está há um mês e meio nos cinemas japoneses, permanecendo no segundo lugar. O filme ao que tudo indica, permanecerá ainda no top 10 por lá, sendo uma prova viva de quanto o mago de Hogwarts é adorado por lá.
O filme do cachorro Hachiko está fazendo muito sucesso por lá, infelizmente o filme só estreara nos EUA lá por dezembro, enquanto não sabemos quando o filme virá pro Brasil. Muitos falam que esse filme do Richard Gere vai ser comparado com “Marley e eu”, porém como é baseado numa história real japonesa, adaptada com elenco americano, acho que é um pouco de besteira isso.

Outro filme que não perdeu a força é o décimo segundo filme de Pokémon que permaneceu na mesma posição da semana passada.

Carga Explosiva 3 que tinha estreado na décima posição, subiu duas posições, no ranking. Esse é outro filme que está bem atrasado no Japão, chegando pela distribuidora Asmik Ace.
Summer Wars que é anime da Mad House e distribuído pela Warner Japan, voltou ao top 10, depois da semana passada ter ido pra décima primeira posição. O filme do diretor Mamoru Hosoda, que tem no seu currículo filmes como: Digimon Adventure e One Piece: Omatsuri Danshaku to Himitsu no Shima.

Vindo no sucesso do live action Yatterman, estreou essa semana nos cinemas japoneses o filme: “Gekijōban Yattāman Shin Yattāmeka Daishūgō! Omocha no Kuni de Daikessen Dakoron!” que é uma continuação da série de TV remake exibida no Japão ano passado. O filme está sendo distribuído pela Sochiku e estreou na décima posição.

Japoneses inventam chaveiro para disfarçar sons dentro de banheiros públicos

Curiosidade que o site da Made in Japan publicou hoje é uma coisa bem Japão.

Quando eu estava no Japão, a maioria dos vasos sanitários de hotel, ou de algumas lojas, tem alguns botões bastante curiosos. A maioria vem com botão que emite o som de uma descarga para disfarçar qualquer ruído que a pessoa fizer dentro do banheiro.

O chaveiro é uma solução pra você levar junto do seu celular, ou da sua mala, para quando você estiver nessa situação dificil, utilizar ele. Principalmente se o banheiro não tiver esse botão, ou você estiver no Brasil.

Confesso que é meio dificil escrever esse texto sem cair num texto ofensivo. Porém, nós brasileiros não temos o costume de nos preocupar tão demasiadamente com os ruídos que fazemos dentro do banheiro.

A marca Strapya World elaborou esse chaveiro que custa 1,260 ienes (equivalente a 24,70 reais). Veja o vídeo para ver como funciona.

Top 10 celebridades com a "mais bela pele branca"

O site Japan Now divulgou uma pesquisa realizada pela Oricon, em que os japoneses responderam quais são as celebridades que tem a “mais bela pele branca”.

Vamos aos números:

10) Matsuda Seiko

09) Momoi Kaori

08) Kitagawa Keiko


07) Amami Yuki

06) Ito Misaki

05) Aragaki Yui

04) Matsushima Nanako

03) Ayase Haruka

02) Nakama Yukie

01) Koyuki

Cinemas da Toho, um cinema de respeito!


Para quem vê o nome da Toho, deve se lembrar de duas coisas, a primeira é o monstro Godzilla e a segunda é tokusatsu, como Cybercops. Porém, a Toho é uma distribuidora de cinemas muito forte no Japão, sempre presente no Top 10 da bilheteria por lá.

O que poucas pessoas sabem é que a Toho já teve no Brasil, como também tinha salas de cinemas por aqui, porém a empresa já faz umas décadas que fechou sua filial brasileira.

Pessoas exigentes, como Mauricio Saldanha, do Rapaduracast, com certeza gostaria de ter a chance de ter um cinema como esse da Toho no Japão.

O Danny Choo é um otaku bastante famoso no mundo inteiro por se fantasiar de Trooper e dançar nas ruas de Tokyo, porém ele sempre mostra curiosidades da cultura pop no Japao. Escrevendo em inglês em seu site, Danny Choo sempre coloca fotos de altíssima qualidade, das ruas da cidade.

Num de seus posts, ele tinha ido ver Anjos e Demônios, e mostrou a sala da Toho por dentro. Fotos belíssimas, mostrando o quanto é o nível de qualidade da sala.

O amigo Felipe Fonseca, do blog Pensão Hinata, chegou a comentar que o site da Toho tinha inclusive as especificações do tamanho da tela na sala. Conferindo no site da Toho, não só tem tamanho das telas, como lugares são demarcados, sendo um belíssimo site e intuitivo, sobre as salas da empresa.

Voltando sobre a Toho no Brasil, a empresa abriu em 1958 a Toho Filmes América do Sul Ltda, também conhecida como Nambei Toho. Os filmes começaram a ser exibidos no Cine Joía, na Praça Carlos Gomes, onde hoje funciona uma igreja evangélica.

Mesmo tendo festivais no Brasil, e ter exibido seus filmes em diversos cinemas brasileiros,a Nambei Toho encerrou suas operações em 1978, com 722 filmes exibidos no Brasil. Uma pena, mas quem sabe se empresários brasileiros forem atrás, a empresa não volte ao Brasil, com a mesma qualidade que hoje tem no Japão. Resta ser otimista.


Crítica | Summer Snow


“Verão de 1951,
O 1º submarino japonês, o “Kuroshio”, faz seu primeiro mergulho fora do Estreito de Tsugaro.
Quando o holofote brilhou da janela para as trevas do mar, foram avistadas pequenas partículas, como bolinhas de algodão.
Foi registrado como se aquilo fosse neve.
Eu quero ver isso pelo menos uma vez, centenas de metros abaixo, nas profundezas do mar, pura e branca… Summer snow (neve de verão).”

Natsuo Shinoda dá uma breve explicação sobre seu sonho, abrindo o seriado com esse pequeno texto. Summer Snow é um dorama muito difícil não se apaixonar a primeira vista, primeiro por sua trilha sonora extremamente romântica, que cria uma atmosfera perfeita prepara para se deliciar com uma ótima história. Quem assina a trilha sonora é Zamfir com a música tema de Summer Snow , enquanto no encerramento à música Natsumo Osama é composta pela banda Kinki Kids.

Composto de 11 episódios, exibidos entre julho e setembro de 2000, esta série foi uma das mais populares entre os fãs de doramas. Composto de uma simplicidade impar, Summer Snow ensina o dia-a-dia da família Shinoda e como às vezes a “simplicidade” é boa e deve ser curtida nos pequenas detalhes da vida.

A família Shinoda é formada por Natsuo que assumiu a função de pai, depois que os pais faleceram, assim abrindo uma empresa de reparos e vendas de bicileta, na garagem de sua casa. Além do irmão mais velho, temos Chika Shinoda, a única garota da família, que ás vezes é dona de casa, mas em outras é uma estudadente colegial. Por fim, conhecemos o Jun Shinoda que é o irmão do meio e tem problemas de surdez, assim sendo o mais frágil da família.

Natsuo não se perdoa, pois causou a surdez do irmão. Quando os dois eram menores, ele não queria levar seu irmão mais novo pra brincar, assim deixando o brincar sozinho num balanço. Jun foi empurrado forte por Natsuo, assim fugindo em seguida, mas desiste de brincar com os amigos, ao ouvir o choro do seu irmão mais novo. Deparando-se com o irmão sangrando nos dois ouvidos, descobriu posteriormente que Jun perdera a audição. A culpa fez dele procurar alguma forma de sentir a dor do irmão, assim encontrando no mar, o silêncio semelhante a dor do irmão.
Todo domingo, Chika prepara o almoço dos dois, assim Natsuo e Jun partem para mergulhar no mar e fotografar o que eles encontram por lá.

Num dia, Jun começa a ter um relacionamento virtual com uma estranha moça e Natsuo o encoraja deles se conhecerem. Jun marca com ela numa fonte próxima de onde mora, mas a moça acaba descobrindo e não aceitando o problema de surdez dele, acusando que ele mentiu para ela. Natsuo que havia até então juntado dinheiro, para o casal jantar fora, acaba percebendo o quanto à sociedade é preconceituosa. No dia seguinte, ele quando paga o financiamento da loja, percebe que o nome da recepcionista é o mesmo da garota que deu o fora no irmão, assim falando um monte para ela. O que ele não sabia, que tudo foi um mal entendido, Yuki Katase era o nome da amiga da garota que usou esse nome como apelido para conhecer o irmão de Natsuo. A verdadeira Yuki mesmo levando uma bronca de graça por culpa da amiga acaba se apaixonando por Natsuo. Ela compara sua situação de frágil no banco com a do irmão do Natsuo, já que todos do banco sabem do seu problema de coração.

Enquanto isso, Chika tem um caso com o melhor amigo de Jun, o Hiroto Suetsugu. Aproveitando da surdez do irmão e das vezes que a casa fica vazia no final de semana, Chika e Hiroto abusam da sorte e acabam encontrando um grande problema, a gravidez. Hiroto nunca foi bem visto por Natsuo, pois cabula na aula e está envolvido com uma gangue da região, assim obrigando Chika e Hiroto a optarem por um aborto.

A falta de dinheiro faz Hiroto aceitar o plano da gangue que atuava numa série de assaltos em idosos. Ele tenta, mas fraqueja, assim sendo procurado pela polícia. Além disso, chega o momento de Natsuo desconfiar algo de estranho entre Chika e Hiroto, quando este descobre sobre a gravidez, ele não se faz de rogado sobre a opção de aborto.

Chika não acredita que os outros decidem por ela sobre a vida que guarda em seu ventre, ela decide ter o bebê. Natsu e Hiroto a apóiam sabendo que a vida profissional dela está acabada ao tomar essa decisão, assim indo até a família de Hiroto para anunciar sobre o bebê.

A família de Hiroto não aceita bem a notícia, definindo que Natsuo e sua família desejava extorquir dinheiro deles. Uma briga em casa, agregada a esse motivo e a falta de interesse dele sobre a escola, Hiroto foge de casa, assim decidindo construir uma nova vida com Chika.

Natsuo o aceita e o ensinar em como consertar as bicicletas, assim permanecendo em casa. Pra evitar qualquer problema, Natsuo ordena que Hiroto durma no seu quarto e não no quarto de sua irmã.

Enquanto isso, Natsuo e Yuki começam a sair como dois namorados, após Yuki se apaixonar pelo mar, igual Natsuo. Os dois sempre tentam se beijar, mas algo inesperado sempre acontece. Yuki não conta para Natsuo sobre seu problema do coração, por não querer sentir pena do cara que ela ama, fazendo assim ele descobrir da pior maneira possível. Yuki é hospitalizada por causa do desgaste com as aulas de mergulho. Natsuo é reeprendido pelo pai dela que não aceita a falta de cuidado que ele teve com sua filha.

A gangue que Hiroto faz parte, não aceita o abandono dele, assim extorquindo dinheiro dele. O auge da briga da gangue com o Hiroto é quando eles invadem a casa e loja do Natsuo e a quebram inteira. Eles prometem que pode piorar as coisas pro lado do Hiroto, caso ele não participe de num assalto em um cassino. Como podem ver, a série é repleta de altas emoções e enquanto mais a história avança, os personagens se encontram cada vez em situações mais complicadas, tornando assim Summer snow, uma série bastante especial. Natsuo ficara com a Yuki? Chika terá seu bebê? São algumas perguntam que só assistindo a série para serem respondidas.

Elenco estelar

O sucesso da série Summer Snow não se deve apenas um bom roteiro. Lógico que Summer Snow por mais triste que a série possa parecer, tem seus toques de humor, principalmente por parte de Natsuo. A atuação e a escolha de um bom elenco fez está série se tornar tão especial na televisão japonesa.

Natsuo Shinoda foi interpretado pelo Dohmoto Tsuyoshi, vocalista da banda Kinki Kids que canta o encerramento da série. Summer Snow abriu caminho para outras super produções que o jovem cantor e ator entrou nos anos seguintes.

Yuki Katase teve no papel a atriz Ryoko Hirosue, que é bastante popular em doramas e filmes. Ela dividiu as telas com Jean Reno (de Código da Vinci e o jogo Onimusha 3) no filme Wasabi, lançado em 2001 pela Columbia Pictures.

Hiroto Suetsugu foi interpretado pelo Tsubasa Imai que não época ainda não fazia dupla com um certo Tackey, mas dois anos depois eles formariam a dupla Tackey & Tsubasa, bastante popular entre os fãs de jmusic.

Jun Shinoda foi interpretado pelo Shun Oguri que já comentado em algumas matérias anteriores, estrelou as séries GTO, Densha Otoko, Gokusen e Hana Yori Dango 1 e 2.

Crítica | Long Vacation


Essa é uma série bem diferente e especial, para quem já está acostumado aos doramas atuais. Produzida em 1996, Long Vacation, foi o primeiro grande Hit do ator e cantor Takuya Kimura que virou sinonimo de sucesso depois disso. Já falamos de outras fabulosas séries dele por aqui, como Beautiful Life e Hero que tiveram o efeito Takuya na suas respectivass audiências.

Direto do tunel do tempo…

Voltando ao ano de 1996, a série tem toda uma característica anos 90, principalmente na roupa e nos cabelos dos personagens. Talvez para alguns, 1996 nem pareça tão longe assim, mas na hora que você ouve “La La La Love Song” cantada pelo dueto entre Toshinobu Kubota e Naomi Campbell, e surge na tela os personagens Senna Hidetoshi e Minami Hayama, difícil não se sentir deslocado.

Agora preste atenção, isso é só nos primeiros minutos, diferente de animes no qual sentimos a “data” na forma da animação utilizada na série, por sua vez doramas é mais percepetivel justamente por causa estar ligada a aquele contexto especifico. Não deixe de acompanhar, por causa disso, Long Vacation é uma série de um roteiro afinadíssimo e com uma trilha sonora marcante feita pela banda Cagnet, que torna essa série à favorita internacionalmente.

Minami, uma noiva deixada no altar.

Senna Hidetoshi dá aulas de piano numa escola da região e nem passou por sua cabeça que justamente aquele dia, tudo iria mudar na sua vida. Minami Hayama vestida de noiva, pressente algo errado ira acontecer no dia de seu casamento, correndo para o apartamento de seu “noivo”, dando de cara com Senna. Lendo uma carta deixada por ele, ela descobre que ele fugiu com uma garota, no dia do seu próprio casamento, deixando a pobre Minami, sozinha no altar.

Minami toma uma atitude drástica que é mudar para o apartamento de Senna. Sem lugar para morar já que com o casamento, ela abriu mão de sua carreira profissional e de sua casa, Senna a aceita, não sabendo que isso mudaria para sempre sua vida pessoal.

Tendo 31 anos, Minami sabe que sua carreira como modelo está em crise justamente por sua idade e que seu casamento seria uma excelente despedida do meio. Voltando a agência, ela é questionada realmente por causa disso. Sua melhor amiga, a Momoko Koishikawa, também modelo da agência

Conhecendo a tímida Ryoko.

Senna tem uma paixão platônica pela belíssima Ryoko Okusawa, que também trabalha na mesma escola de musica que ele. Tímida e sempre correta, Ryoko nem desconfia que Senna não queria apenas uma amizade com ela, mas justamente por também ser tímido, não consegue nem convidá-la para sair.

Bom, ele não conseguia, agora com uma presença feminina em casa, Minami ensinara todos os truques de como ele deve conquistar Ryoko. Sem perceber, seus truques serão viraram contra si mesma, apaixonando-se pelo próprio Senna.

Senna, o azarado.

A Minami tornando-se cada vez mais intima na casa de Senna, o batiza de Ayrton, numa referencia ao grande piloto brasileiro, Ayrton Senna. Fato curioso é que a série brinca muito com essa referencia, como também com Doraemon, quando Minami chama Senna assim, por sua forma robótica de tocar piano.

Senna vive a crise de seus 24 anos, por não ter tido sorte nem no amor, muito menos em sua profissão. Desejando tornar-se um pianista profissional de alguma orquestra mundial, Senna não conseguiu superar sua timidez de tocar ao um público, questionando se deve realmente continuar a investir nisso. Tendo Minami em casa, ele realmente não sabe se isso é uma solução ou mais um problema em sua vida, só que ele nem saberia que junto a Minami, as coisas só iriam se tornar mais estranhas.

O irmão de Minami e o pentágono amoroso

Mais perdido que a irmã, Shinji vem com sua namorada Rumiko para a cidade da Minami. Shinji é um talentoso pianista que leva a vida sem responsabilidade nenhuma, juntando dinheiro apenas quando vence no Pachinko, um jogo popular no Japão utilizado em cassinos locais por lá.
A entrada dos dois personagens na trama é o que realmente dá o sal a mais na relação “amorosa” formada por Ryoko, Senna e Minami. Shinji começa a trabalhar num como garçom em uma boate junto da Rumiko, convidando Minami para visitar ele em seu novo emprego. Minami convidando Senna e Ryoko, com a intenção que os dois fiquem juntos. Shinji se apaixona a primeira vez por Ryoko e convida ela fazer um dueto em dois teclados na boate. Surpreendendo a todos, Senna percebe que Shinji não está sendo bonzinho com a Ryoko apenas por ser amiga da Minami, mas estava com segundas intenções.

Mais tarde, Rumiko bate no apartamento de Senna perguntando sobre o paradeiro de Shinji, já que ele prometerá levar Ryoko para sua casa em segurança. Rumiko e Senna descobrem mais tarde que naquela noite, Ryoko e Shinji se beijaram.

Ryoko conta a Minami e Momoko sobre a noite com Shinji, sendo que as duas nem acreditam que Ryoko nunca havia beijado outro homem, interpretando que a garota teria ido bem mais longe que um mero beijo.

Enquanto isso, Shinji conta a verdade a Rumiko e pede para que ambos não se machucarem mais nessa relação, assim terminando com ela. Rumiko que ama Shinji não acredita no que está ouvindo, assim formando pentágono amoroso.

O contra ataque de Senna

Minami decide ensinar táticas ao Senna para recuperar o grande amor de sua vida, perdido ao Shinji. Ela nem percebe que a cada novo truque, ela se apaixona mais e mais pelo Senna.
Senna consegue um encontro com a Ryoko, no entanto como ambos são tímidos, o encontro não empolga muito Ryoko que pede distância de Senna.

Enquanto isso, Minami procura um novo emprego, depois que foi demitida da agência de modelos. Tetsuya Sugisaki, fotógrafo que tirou fotos dela recentemente, a pede em namoro como também oferece emprego para ela como assistente dele no estúdio fotográfico. Como deu parar perceber, a entrada dele na série, faz a série ter um hexágono amoroso.

Recapitulando os relacionamentos amorosos, Minami começou a namorar Tetsuya, mas na verdade ainda gosta de Senna, que gosta da Ryoko, que por sua vez gosta do Shinji, e por último, sua ex-namorada, Rumiko, ainda é apaixonada por ele.

Senna e Minami

Senna e Minami numa recaída se beijam fazendo Minami se sentir culpada pelo namoro com Tetsuya. Senna se sente péssimo por Minami não o aceita como namorado, e ser chamado de “irmão” por ela. A própria Minami não consegue tirar da sua cabeça o Senna, e Momoko ironiza Minami sobre qual dos dois, ela salvaria, caso um barco afundasse com os dois dentro.

Minami decide que irá se casar com Tetsuya, assim para fugir de seus sentimentos pro Senna, opta por se mudar. Ela também se sente incomodada com a idéia de Tetsuya ser divorciado e ter um filho de outro casamento, não sabendo se é realmente isso que ela deseja para o futuro de sua vida.

Enquanto isso, Shinji não conseguindo ficar na mesma casa que a Rumiko, pede para Senna dividir o apartamento com ele, ficando no mesmo quarto que era de sua irmã.

A batalha final de Senna e Ryoko

Professor Sasaki que sempre encorajou Senna para entrar em competições e superar sua timidez de tocar em publico, sugere tanto Ryoko como Senna, a competirem uma vaga numa orquestra nos EUA. Os dois aceitam, entrando em profundo treinamento para conseguir passar nesse concurso. Senna por nunca ter arranjado nada profissional, além de ser professor de música, decide que aos 24 anos de idade, se ele não conseguir passar, irá tentar outra carreia em sua vida.

Senna estava disposto a quebrar sua barreira com a sociedade e no dia de sua apresentação aos juizes, ele escolhe a música que lhe faz lembrar de uma pessoa especial. Senna passa para a próxima etapa do concurso, como também sabe quem realmente ama.

Ryoko também passa sem problemas para a segunda etapa do concurso fazendo a relação dos dois ficar ainda mais estremecida.

Quem irá vencer o concurso? Como fica a história do hexágono amoroso? Só assistindo essa incrível série. Long Vacation ganhou 10 prêmios do Television Drama Awards, sendo o destaque da temporada, como toda razão.

Elenco

Estrelado pelo Takuya Kimura, no papel de Senna “Ayrton” Hidetoshi, foi a consagração do ator no hall de grandes estrelas em doramas. Takuya também é membro da boy band SMAP e foi a partir de Long Vacation que sua presença tornou-se referência de boa audiência. Em Long Vacation, o episódio final, por exemplo, obteve 36,7%, extremamente alto para um país que mede sucesso da série, acima dos 20% de audiência. Não é a toa que Takuya virou realmente um fenômeno nos doramas desde então.

Outro destaque da série foi a Tomoko Yaguchi, que interpretou a Minami Hayami. Sua interpretação com o Takuya, formando a dupla Senna e Minami foi afiadíssima, tornando super natural a relação dos dois sob o mesmo teto.

A garota tímida Ryoko Okusama foi interpretada pela atriz e cantora Takako Matsu. Esse foi o primeiro dorama entre outros que ela contracenou com o Takuya, como Love Generation e Hero. Ela é uma cantora de jpop da BMG Japan e na época de Long Vacation, ela estava começando sua carreira musical.

Prêmios da 9th Television Drama Academy Awards para Long Vacation

Melhor drama: Long Vacation

Melhor ator: Kimura Takuya/ Hidetoshi Senna / Long Vacation

Melhor atriz: Yamaguchi Tomoko / Hayama Minami / Long Vacation

Melhor ator coadjuvante: Yutaka Takenouchi / Hayama Shinji /Long Vacation

Melhor atriz coadjuvante: Inamori Izumi / Koishikawa Momoko / Long Vacation

Melhor iniciante / Revelação: Matsu Takako / Okusawa Ryoko Long Vacation

Melhor roupa outfit: Yamaguchi Tomoko/ Hayama Minami / Long Vacation

Melhor roteirista: Eriko Kitagawa/ Long Vacation

Melhor elenco: Long Vacation

Melhor abertura: Long Vacation / La La La Love música de Toshinobu Kubota com Naomi Campbell


A história por detrás da música de Long Vacation

A música La La La Love cantada por Toshinobu Kubota e Naomi Campbell figura a lista da Oricon, como uma das músicas mais vendidas de todos os tempos. O sucesso dessa incrível canção atravessou o tempo e sua mais recente versão é a da cantora BoA no álbum Best of Soul.

Crítica | Geisha Boy


Estreando a parte de resenhas de filmes, vamos falar um pouco de um filme bastante antigo, mas que tem tudo haver com a cultura pop japonesa, o Gueisha Boy. Produzido em 1958, o filme produzido pelo ator Jerry Lewis, mostra um pouco do Japão pós-guerra, pela visão americana.

O Filme

Wooley é um mágico que não está indo muito bem nos EUA, por isso aceita ir pro Japão animar os soldados americanos. Atrapalhado, o mágico tenta levar clandestinamente o seu coelho nessa viagem, porém tudo da errado, inclusive derrubando o general em cima da atriz Lola Livingston, gerando um mal estar dentro das Forças Armadas.

A tradutora Kimi Sikita leva seu sobrinho no aeroporto, já que não tinha com deixar. Lá, eles vêem Wooley derrubar e arrancar o vestido de Lola sem querer, fazendo o pequeno Mitsuo rir da cena. Kimi fica surpresa, já que seu sobrinho não ri há muito tempo, assim vai atrás do Wooley e apresenta seu sobrinho a ele. Mitsuo pede se Wooley pode ser seu pai, ele fica comovido, mas diz que não pode ser um pai para o garoto.

Confusões

No vôo, Wooley faz amizade com a Sargento Pearson, mas ela acaba gostando dele, não gostando nada que Kimi e seu sobrinho não saem do lado dele.

Isso sem contar que o namorado de Kimi, um jogador japonês de Baseball, decide ir atrás de Wooley, achando que ele é amante dela.

Para se vingar do Wooley, a Pearson decide enviar ele para a Coreia, já que ela esta farta de perder quem ama para garotas orientais.

Wooley acaba tendo que fazer algumas apresentações no meio da guerra, sendo que muitas vezes tinha que fugir para que os soldados não pegassem seu coelho para cozinhar.

De volta ao Japão

No país, Wooley reencontra o Mitsuo que decide mostrar as belezas do Japão para o mágico americano. Andando pelo país, vimos cenas em Kyoto, como também uma hilária cena, de Wooley olhando o Monte Fuji e de repente aparecer as estrelas da Paramount numa alusão ao logotipo da empresa.

Tendo passado o período dessa turnê no Japão, Wooley sabe que precisa voltar aos Estados Unidos, assim tenta se afastar do garoto. No dia da despedida, Mitsuo aparece com uma mala, mas Wooley tenta expulsar o garoto, mesmo assim Mitsuo acaba viajando clandestinamente dentro da mala do mágico.

Nos Estados Unidos, Wooley é procurado pela policia por ter trazido clandestinamente um garoto nipônico. Fugindo, Wooley acaba usando a mesma idéia do garoto e viaja clandestinamente para o Japão.

Por lá, Wooley decide ficar, começando uma carreira de sucesso como mágico, ao lado de Mitsuo e Kimi.

Curiosidades

O filme foi rodado de 16 de junho a 7 de agosto de 1958, sendo que sua estréia nos cinemas foi em 23 de dezembro de 1958.

Entre as participações especiais, está o time de baseball The Los Angeles Dodgers, que Wooley leva Mitsuo pra assistir no Japão.

O filme tem bastante diálogos em japonês, para quem conhece o idioma, fica a dica, já que a maioria das falas não tem tradução.

Mostrando um Japão já ocidentalizado e sem muitas caricaturas, Geisha Boy é um filme que respeita a cultura japonesa e chega a ter adapta-lá a moda americana, para ser entendida.

Esse não é um dos melhores filmes de Jerry Lewis, porém vale para quem gosta do Japão, justamente por mostrar um país bastante diferente do que ele é hoje. Vale lembrar que outros filmes como 007 Só se vive duas vezes, mostra um Japão bastante diferente e até sombria comparada aos dias atuais.

O filme foi lançado no Brasil como O Rei dos mágicos, porém para escrever essa matéria decidi usar o nome original que tem mais haver com a proposta do filme.

 

Top 10 As dez atrizes mais… OBA!



O jornal japonês “Shunkan Jitsuwa” fez uma pesquisa, perguntando ao público masculino, quais as atrizes que eles gostariam de ver uma produção um pouco mais “apimentada”, ecchi em japonês.

A lista surpreende, com escolhas como Aya Ueto, Hirosue Ryoko, Ayase Haruka, porém com certeza foi muito justo a número 1 dessa lista, a atriz Fukada Ryoko. Lembrando que a Fukada Ryoko fez a mulher montanha em Yama Onna Kabe Onna, e nem precisa dizer o que os homens ficavam bobos nessa série. Lembrando que recentemente, Fukada fez a vilã gostosa de Yatterman, adaptação em live action do clássico da Tatsunoko.

A escolha foi justa? E você? Tem uma atriz japonesa que gostaria de assistir numa série um pouco mais “apimentada” do que os tradicionais doramas que você assiste? Opine.

Convenhamos, séries como Shinokita Glory Days nunca é demais.

01 – Fukada Kyoko

02 – Suzanne

03 – Ogura Yuko

04 – Ayase Haruka

05 – Ueto Aya

06 – Hirose Ryoko

07 – Miyazaki Aoi

08 – Nagasawa Masami

09 – Takeuchi Yuko

10 – Inoue Waka

Fonte: Kawaii Joyuu

Top 10 da bilheteria japonesa: Uma noite no museu 2 em primeiro lugar!


Muita coisa mudou em relação semana passada no Top 10 dos cinemas japoneses da semana passada. Tivemos a estréia tardia de Uma noite no museu 2 e de Carga Explosiva 3 nos cinemas por lá.

Vale lembrar que muitas vezes, a janela de filmes estrangeiros costuma ser bastante maior no Japão, com exceção de casos como Homem Aranha 3 que era interessante para o distribuidor, ver o lançamento do aracnídeo no Oriente, primeiro do que no Ocidente.

Em segundo lugar temos Harry Potter e o Enigma do Príncipe, que já está nos cinemas japoneses há um mês e uma semana. O filme manteve a colocação da semana anterior e deve perder a força nas próximas semanas.

A dupla Kamen Rider Decade The Movie: All Riders vs. Dai-Shocker & Samurai Sentai Shinkenger The Movie: The Fateful War caiu para a terceira posição, porém mantendo ainda uma excelente bilheteria. Considerando que é um filme infantil, de tokusatsu, baseado numa série que tem sua audiência ente 0s 7 a 8% na televisão japonesa. A dupla de filmes mantém a boa audiência, oferecendo os diferenciais de Shinkenger ser o primeiro filme de tokusatsu em 3D, sendo exibido em alguns cinemas por lá, enquanto Kamen Rider Decade além encontro de Kamen Rider de todos os tempos, teremos também algumas respostas sobre a origem de Tsukasa, o Kamen Rider Decade. A série acaba daqui duas semanas no Japão, e provavelmente o filme deve ficar nesse top 10 pelas próximas semanas, até a estréia de Kamen Rider W.

Temos na quarta posição, Hachiko, filme do Richard Gere que estréia com seis meses de antecedência no Japão. A história é baseada em fatos reais, sobre a história de um cachorro Akita e sua amizade com um professor no Japão. A história ganhou uma adaptação ocidentalizada, com Richard Gere como protagonista e está se saindo bem nos cinemas japoneses.

Pokémon Diamond & Pearl: À Conquista do Espaço-Tempo caiu duas posição, ficando na quinta posição da semana. Esse é o décimo segundo filme de Pokémon continua se saindo bem na bilheteria japonesa. Lembrando que esse é o único anime na lista e que o próprio Naruto que teve uma estréia morna, já saiu da lista nessa semana.

Gokusen – the movie que é baseado na série de mesmo nome que ganhou 3 temporadas, está se saindo muito bem. Semana passada a série estava na oitava posição e essa semana subiu para sétima posição. Gokusen segue a tendência atual de doramas (novelas japonesas) que ao fazerem um grande sucesso na televisão, ganham uma continuação para os cinemas. A fórmula tem dado certo e Gokusen é uma prova viva desse sucesso.

Quem caiu foi G.I.Joe – A Origem da Cobra, baseado nos brinquedos da Matte, a série que estava na quinta posição, foi para a oitava posição. Nesse ritmo, podemos já estar nos despedindo do filme na semana que vem.

Bolt que também estreou com atraso no Japão, está na 9º posição e provavelmente também estaremos nos despedindo desse filme da Disney. Culpa do atraso nas janelas de lançamento do filme? Não sabemos dizer, mas enquanto o resto do mundo já tem até DVDs e blurays do filme, no Japão só chegou no cinemas há 3 semanas.

Carga Explosiva 3 que estreou nos cinemas do mundo inteiro ano passado, chegou apenas essa semana no Japão. O filme francês está na décima posição, uma estréia bastante morna, mas que também pode ser causada pelo atraso do filme nos cinemas japoneses.
A bilheteria japonesa sai toda segunda feira aqui no J-Wave.

Dimensão Nerd #49 – Revoluções Suínas Atrasadas Sem Portas


Opa, divulgar aqui que saiu mais uma participação minha no podcast dos amigos Tiago Andrade e Vinícius Schiavini. Baixem e se divirtam-se!

“Laila Flower, Tiago Andrade e Vinícius Schiavini, com Giuliano Peccili, Slash/Rick e Trent falam que Heroes é bom, os pecados de vegetarianos, finais na cabeça, caras de bunda, cabelos brancos e retângulos verdes ultrapassados.

Além disso, tem Goku com as estreias da semana e o DNRecomenda, com Isabela Cabral.

Período das notícias: de 10 a 14 de agosto de 2009.

Tempo de duração: 55 minutos

E-MAILS

Mande suas mensagens, sugestões, críticas, elogios e parabéns para dimensaonerd@gmail.com

Baixem

Jmusic: Rimi Natsukawa – Um presente de Okinawa


Okinawa sempre nos brinda com artistas musicais diferentes, que juntam estilos musicais inusitados, formando um novo estilo de música. Uma região que já passou por domínios chineses, americanos e japoneses, Okinawa nos brindou com artistas como Orange Range, MAX, HIGH and MIGHTY COLOR, Cocco, Namie Amuro e tantos outros artistas.

Rimi Natsukawa é mais um presente da ilha de Okinawa, trazendo para o mercado fonográfico voltado ao jpop e jrock, um gênero tão esquecido pelos artistas pelos artistas nipônicos, o gênero folclórico de Okinawa, também chamado internacionalmente de Folk. Ela misturou esse gênero tão tradicional em Okinawa com a música Enka entre outros estilos, gerando a musica única de Rimi Natsukawa que já havia tornado cantora de musica Enka nos anos 90, quando tinha 16 anos, mas foi apenas em 1999, que retornou ao mercado musical, como uma cantora pop.

Enka- A música do sentimento

Para os fãs mais novos da música japonesa, a música Enka é vista como velha, antiquada e ultrapassada, principalmente em animes e mangas são demonstrado isso. Não tem como achar ruim, musica Enka, ao ver a personagem Urd, de Ah Megami-Sama, tem o ponto fraco de dormir, ao apenas ouvir esse antigo estilo musical.

Agora, mesmo com todo esse negativismo da cultura pop atual, não se fica claro o que é música Enka e vamos dar um breve resumida, sobre o que é. A música Enka é a antiga música popular japonesa, no qual você põe todo o seu sentimento ao cantar. Declamando o que você sente, em forma de protesto, confissão, ressentimento. Normalmente as cantoras de música Enka se apresentam, vestindo quimonos.

Atualmente, a música Enka, tornou a música popular para um público mais velho, sendo que a música JPOP, tornou a música popular, para o público mais jovem.

Um pouco sobre a cantora

A cantora nasceu no dia 9 de outubro de 1973, na região de ilhas de Okinawa. Seu verdadeiro nome é Kaneku Rimi e aprendeu a gostar de música enka, com seu pai, o Shizuo Natsukawa, ainda quando era criança. Para ela, Shizuo foi seu mentor criativo e principal influencia. Numa entrevista a revista Eye-Ai, a cantora comenta: “”Foi a partir dele (Shizuo, pai da cantora) que eu aprendi a gostar de música enka, e pensar nisso agora, estou tão satisfeita que ele me ensinou não apenas o estilo de Okinawa, mas o Enka, na maneira de como posso recorrer a todas estas formas de inspiração.”

Rimi, aos 3 anos de idade, ainda aprendendo a falar, já tinha timming, para cantar musica enka, cantando principalmente as músicas da Sayuri Ishikawa, bastante famosa na época. Seu pai, percebendo o potencial, logo decidiu a treinar, para tornar-se uma grande cantora de música enka. Inicialmente, a cantora também ensaiava música de Okinawa Folk, mas acabou deixando de lado, por causa da sua ênfase em tornar-se cantora de Enka.

A cantora debutou aos 16 anos, mas acabou não alcançando uma carreira muito longa, abrindo mão da carreira, após 4 anos no mercado fonográfico.

Okinawa Folk – A música das tradições

Rimi Natsukawa é definida como uma cantora japonesa que canta estilo Okinawa Folk. Um gênero totalmente novo em nossas páginas, também fizemos um breve resumo do que é esse estilo musical,.

Folk é um estilo de musica que existe no mundo inteiro, e está musica se refere ao povo, com suas crenças, lendas e tradições. Uma música que nasceu na Idade Média, era uma forma de divulgar noticias, como fatos históricos.

Okinawa Folk como no resto do mundo, conta em suas músicas a tradição da região, sendo um estilo musical próprio, além de usar o dialeto regional de Okinawa, em suas composições.

Esse estilo musical que nasceu há séculos atrás, e existe até hoje, se casando perfeitamente com a música Enka, tornando-se marca registrada da cantora Rimi Natsukawa

O retorno

Em 1999, a cantora teria uma nova chance, e agora, num novo estilo musical, como também com mais experiência, Rimi voltou aos holofotes, pela gravadora Victor Entertainment, a mesma de SMAP, Dragon Ash e outros grandes artistas.

Seu retorno como cantora, aconteceu no dia 21 de maio de 1999, com o single Yuubae ni Yurete. Seu segundo single, só sairia no outro ano, em 23 de fevereiro de 2000, chamado Hana ni Naru. É verdade, que a carreira de cantora, até aqui, não havia ganhado nenhum destaque, mas tudo estava para mudar, como lançamento do seu terceiro single, o sucesso estrondoso chamado Nada Sousou.

Nada Sousou

O sucesso de Nada Sousou, deve-se não só a interpretação de Rimi, mas aos autores da música, que são do grupo BEGIN, também da região de Okinawa.

Esse encontro, entre os dois artistas, ocorreu, porque a irmã mais velha de Rimi, a Mayumi, conhecia alguns dos membros do BEGIN. O encontro gerou esse terceiro single, que é uma das mais belas canções do repertorio da cantora.

Lançado em 23 de março de 2001, o single ficou em 21º lugar entre os singles mais vendidos em 2003 e em 58º lugar em 2004, segunda à própria Oricon. O sucesso do serviço Itunes no Japão, também repercutiu no sucesso da cantora, sendo que em outubro de 2006, a canção Nada Sousou, ainda era a terceira música mais vendida pelo serviço de musicas online da Apple no Japão.

Do pub ao Kouhaku Uta Gassen

Voltando um pouco na história, quando a cantora havia se desiludido com curta carreira profissional, assim desistindo de morar em Tóquio e voltando para Okinawa. Seguindo o pedido de seu pai, Shizuo, a cantora decidiu dar um tempo em sua carreira, assim acabando trabalhar num pub, aonde sua irmã, Mayumi cuidava.

De boca a boca, o sucesso dos karaokê interpretados por Rimi, tornou-se uma atração a parte do local. Cantando principalmente música americana das divãs como: Whitney Houston, Celine Dion e Mariah Carey, a Rimi, gostava de músicas que usava sua voz ao máximo, chamando atenção também por parte da equipe da NHK, em 2000. Um dos grandes sucessos que a Rimi gostava de cantar no pub, era justamente a canção “ My heart go on” de Celine Dion, tema do filme Titanic.

Relembrando, Saburo Fujiyama da NHK, comenta que ao encontrar Rimi pela primeira vez, era uma estrela brilhante, com um futuro promissor pela frente. Assim, lógico que ela seria uma das grandes atrações musicais do festival Kouhaku Uta Gassen naquele ano. Para quem não conhece, Kouhaku Uta Gassen é um programa exibido tanto na televisão como na rádio, na véspera do ano novo, numa batalha entre cantores de diversos gêneros musicas, divididos em duas cores.

O sucesso de Rimi no festival Kouhaku Uta Gassen foi o pontapé inicial para sua volta como cantora profissional.

Natsukawa Rimi SINGLE COLLECTION Vol.1

Lançado em 16 de março de 2005, foi seu primeiro álbum da cantora a receber o prêmio Nihon Record Grand Prize, por excelência.

Dueto com Andrea Bocelli

A cantora com o sucesso de sua carreira, fez diversos duetos, mas nada se compara ao dueto com o cantor italiano, Andrea Bocelli. Rimi e Andréa cantaram em italiano, a canção Somos Novios, que saiu no Japão, pela Universal Music Japan, no cd de Andréa Bocelli.

Ano Hana no Youni

A cantora foi lançou em 23 de janeiro de 2008, o single Ano Hana no Youni
, sendo o tema do programa “Full Swing”, do canal NHK.

Tendo em sua nova carreira, 11 álbuns (6 álbuns inéditos, 2 de covers, 2 de coletâneas e um mini-album), 14 singles e 2 dvds, Rimi Natsukawa é uma das maiores cantoras do Japão, sendo até chamada como uma das rainhas da música Enka atual. Ironicamente, a cantora não obteve sucesso comercial, sendo uma cantora de enka, tornando-se uma cantora de Okinawa Folk. Deixando rótulos de lado, Rimi Natsukawa é uma grande cantora e merece a fama que obteve, por seus próprios méritos.

Casamento e novo álbum

Em 1º de janeiro de 2009, a cantora se casou com o percussionista Masaaki Tamaki. Seu trabalho mais recente foi lançado durante 2009 chamado Kokoro no Uta.

Crítica | Full House

O dorama Full House, com certeza é um dos grandes sucessos da teledramaturgia coreana. Produzido em 2004 e tendo 16 episódios, a série Full House, revelou ao mundo, um dos cantores de maior sucesso da Ásia, Rain, isso bem antes, dele aparecer no filme do Speed Racer.

Baseado no manwha de mesmo nome, criado por Soo Yon Won, Full House é constituído de 16 volumes que foram publicados na Coréia, pela editora Seoul Munhwasa. Nos EUA, o manwha foi licenciado pela Central Park Media (a mesma que tem os direitos de séries como Slayers, Patlabor, Utena e RG Veda) e publicado pelo selo especializado em produções sul-coreanas, chamada CPM Manhwa.

A História

Conhecemos a linda e atrapalhada Han Ji-Eun, que ganhou um viagem para a China dada pelo banco aonde trabalha um de seus melhores amigos. Indo, ela deixa sua casa, a “Full House”, nas mãos de seus amigos, enquanto irá conhecer a China.

Ela nem imagina que seus amigos desde infância, o casal Hee Jin e Dae Pyo, forjou isso, dando uma passagem de primeira classe pra China e nada mais. Abusando da inocência dela, eles pegam a “Full House” e a vendem, utilizando o dinheiro para a gravidez de Hee Jin.

No avião, Han Ji-Eun descobre que está do lado do ator Lee Young-Jae. Querendo que a viagem não fique monótona, ela tenta conversar com o astro que não dá nem bola. Chegando a hora, da refeição no avião, ela come demais da conta, assim passando mal e vomitando na roupa do atore que fica uma fera.

Chegando no hotel, Ji-Eun descobre que foi enganada pelos amigos, nunca teve concurso e muito menos reserva. Vendo que Ji-Eun estava com problemas na recepção, Yoo Min-Hyuk, diretor de uma grande empresa de comunicação, se oferece para conversar em chinês arranjando um quarto para ela.

No quarto, ela se desespera por não ter dinheiro pra pagar tudo aquilo e seus amigos não retornam suas chamadas. Vendo que Yoo Min-Hyuk havia ido falar com Lee Young-Jae, Ji-Eun apela pra uma mentira, dizendo que era um antigo amor impossível de Yoo Min-Hyuk, fazendo Young-Jae cair que nem um pato, que dá todo dinheiro necessário para Ji-Eun se virar.

Mentira tem perna curta

Voltando para Coréia, Ji-Eun, descobre que sua casa foi vendida, que seus amigos sumiram e ela não tem nem mais um lar. Invadindo a casa, ela dorme como se fosse um bandido na sua própria casa.

Ela decide apelar para Young-Jae, e ele compra a casa, assim é montado um jantar, aonde aparece Min-Hyuk e Kang Hye-Won, que é design e desenvolve o guarda roupa do Young-Jae. No jantar, Young-Jae, dando indiretas sobre o amor impossível, descobre que tudo não passou de uma mentira da Ji-Eun, e isso teria troco.

As novas regras do jogo

Lembrando que ele comprou a casa, ele faz um acordo com ela, assim ela pagaria pela casa, em troca de serviços domésticos. Ji-Eun, se transforma na empregada de seu próprio lar para servir o astro Young-Jae que se muda para a “Full House”.

Um quadrado amoroso

Enquanto isso, a série vai revelando sua principal trama, deixando claro que Young-Jae gosta de Hye-Won, enquanto ela gosta de Min-Hyuk que por fim, gosta de Ji-Eun.

Esse estranho relacionamento amoroso começa a tomar forma, quando Young-Jae pede Hye-Won em casamento e é subitamente rejeitado, por Hye-Won. Ela gosta de Min-Hyuk e é rejeitada pelo diretor. Esse desenrolar acaba gerando um estranho casal, Young-Jae e Ji-Eun.

O contrato

Convidada a ir numa festa por Min-Hyuk, Ji-Eun vai a fim de arranjar um emprego como roteirista, seu grande sonho. Young-Jae querendo causar ciúmes a Hye-Won agarra a Ji-Eun e anuncia publicamente seu casamento com ela, gerando toda atenção pra si. Sendo um dos atores mais cobiçados da Coréia, ele estampa todas as primeiras páginas dos jornais do país com seu casamento.
O que a imprensa não sabia que esse casamento seria arranjado num contrato cheio de clausulas, como ambos dormirem em quartos separados. Outra exigência é que Young-Jae continuaria investir o seu amor por Hye-Won, o que geraria péssimas conseqüências no futuro.

A família do noivo

Com certeza, a série não seria a mesma sem esse elenco de apoio. Aparecendo e quase seqüestrando a Ji-Eun, a família do noivo se apresenta, achando um absurdo anunciarem o casamento, sem que eles a tenham a conhecido antes.

Assim conhecemos a Senhora e o Senhor Lee e a avó de Young-Jae que desaprovam Ji-Eun em tudo, inclusive dela ser órfã. E agora? Mesmo sendo um casamento arranjado, Ji-Eun precisa provar que é uma boa esposa para conseguir a benção da família dos noivos. Será que ela consegue? Bom, não chegamos nem na metade da série.

Os desafios de Ji-Eun não se tornam nada fáceis no decorrer da série que com certeza merece o mérito de ser uma das séries mais famosas no exterior.

Méritos do Full House

2004 KBS Acting Awards Top Excellence em Atuação – Song Hye Kyo como Han Ji-Eun
2004 KBS Acting Awards Excellence em Atuação – Bi/Rain como Lee Young-Jae
2004 KBS Acting Awards Popularidade Award – Song Hye Kyo como Han Ji-Eun
2004 KBS Acting Awards Popularity Award – Bi/Rain como Lee Young-Jae
2004 KBS Acting Awards Melhor casal Award – Song Hye Kyo como Han Ji-Eun & Bi/Rain como Lee Young-Jae

A série fez sucesso em toda a Ásia, conseguindo méritos como 52% de audiência nas Filipinas, o que atualmente se discute um remake local por lá.

Na Malásia, as músicas de Rain e Hye Kyo tornaram populares por lá, justamente por causa de Full House.

Outro lugar que a série fez bastante sucesso foi na índia, numa emissora local chamando bastante atenção do público para produções coreanas.
Atualmente se fala em Full House 2, mas até o momento não foi confirmado o elenco da série. O que podemos supor que o ator e cantor Rain esteja fora do elenco, já que fazendo filmes em Hollywood, não estaria nos planos gravar uma novela esse ano na Coréia.

A série Full House, além de destaque internacional, também chamou atenção quando exibida no país, faturando diversos prêmios na KBS Acting Awars. A premiação do próprio canal que exibiu a série na Coréia.