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Tokyo Revengers S3 tem primeiro episódio exibido no Imagineland On The Road

A terceira temporada de Tokyo Revengers ganhou uma exibição especial durante o Imagineland On The Road 2026, realizado entre 25 e 27 de setembro em Campina Grande, na Paraíba.

Na sexta-feira (25), o público presente no evento pôde conferir o primeiro episódio da nova temporada do anime antes de seu lançamento no Disney+. Lembrando que o episódio já está disponível no streaming.

A sessão foi acompanhada por um bate-papo com os dubladores Luiz Sérgio Vieira, Bruna Laynes e Bruno Linhares, que conversaram com os fãs sobre seus personagens e o trabalho de dar voz à produção.

A exibição fez parte da programação do Disney+ durante os três dias do Imagineland On The Road, que também recebeu sessões dedicadas a High School Musical e ao K-drama Amor Doce Amor.

O Imagineland On The Road 2026 aconteceu entre 25 e 27 de setembro, no Centro de Convenções de Campina Grande, reunindo painéis, artistas, exibições e outras atividades ligadas à cultura pop.

Amor Doce Amor ganha pré-estreia no Brasil antes de chegar ao Disney+

Faltando poucos dias para a estreia no streaming, Amor Doce Amor ganhou uma pré-estreia brasileira durante o Imagineland On The Road 2026, em Campina Grande. O K-drama estrelado por Mio Imada e Ji Chang-wook chega ao Disney+ em 7 de outubro.

A sessão aconteceu no domingo (27), último dia do evento, e permitiu que o público conferisse antecipadamente a produção.

A história acompanha Karin Shirahama (Mio Imada), agricultora que se dedica ao cultivo de morangos em uma ilha. Sua rotina cruza o caminho de Lee Yu-bin (Ji Chang-wook), um jovem da cidade que chega ao local enquanto atravessa um momento difícil de sua vida.

O encontro dos dois dá início à história que será apresentada pela série, aproximando personagens que chegam à ilha em momentos bastante diferentes.

Do Imagineland para o streaming

A pré-estreia encerrou a programação de exibições promovida pelo Disney+ durante o Imagineland On The Road. Nos dias anteriores, o evento havia recebido uma sessão do primeiro episódio da terceira temporada de Tokyo Revengers e uma comemoração dos 20 anos de High School Musical.

Realizado entre 25 e 27 de setembro, o Imagineland On The Road ocupou o Centro de Convenções de Campina Grande, na Paraíba, com painéis, encontros com artistas e exibições.

Amor Doce Amor estreia em 7 de outubro no Disney+.

Amor da Minha Vida reúne elenco no Rio antes da estreia da 2ª temporada

CAMPANA JR

A segunda temporada de Amor da Minha Vida está chegando ao Disney+ e reuniu parte do elenco no Museu do Amanhã, no Rio de Janeiro, para uma première realizada na quarta-feira (30).

Bruna Marquezine, Sérgio Malheiros, Rômulo Estrela, Alanis Guillen e Danilo Mesquita participaram do evento, que antecede a estreia dos novos episódios em 9 de outubro.

A noite também recebeu nomes como Reynaldo Gianecchini, Fernanda Paes Leme, Giovanna Lancellotti e Shawn Mendes, além de imprensa, influenciadores e convidados.

O Museu do Amanhã ganhou ambientes inspirados no universo da série para receber a première, aproveitando também a área externa e a vista para a Baía de Guanabara.

Uma semana dedicada à nova temporada

O evento encerrou uma sequência de atividades realizadas no Rio de Janeiro para apresentar a segunda temporada.

Na segunda-feira (28), jornalistas e criadores de conteúdo percorreram algumas das locações utilizadas em Amor da Minha Vida, conhecendo cenários presentes na história e detalhes das gravações. O elenco também participou de uma coletiva de imprensa online.

No dia seguinte, atores e diretores estiveram em uma série de entrevistas presenciais sobre os novos episódios, as mudanças vividas pelos personagens e a produção da temporada. A programação terminou com a première no Museu do Amanhã.

Amor da Minha Vida retorna com sua segunda temporada em 9 de outubro, exclusivamente no Disney+. A primeira temporada está disponível completa na plataforma.

Adam Mattos leva três curtas à final de festival internacional em Oslo

Três filmes do cineasta Adam Mattos estão entre os finalistas do Director’s Cut International Film Festival. Os curtas 1%, 99% e 100% foram selecionados para a etapa final do evento, que terá sua gala realizada em 14 de dezembro, em Oslo, na Noruega.

Londrinense radicado em Curitiba, Mattos trabalha de forma independente e acumula as funções de roteiro, direção, produção e montagem das três produções.

Entre elas, 99% é a que vem reunindo mais reconhecimentos no circuito internacional. O curta recebeu os prêmios de Melhor Montagem e Melhor Filme de Ficção Científica no Asian Independent Film Festival, realizado na Índia.

A produção também foi premiada no Iconic Indie Film Awards, no Paquistão, enquanto o trabalho de Mattos na montagem recebeu o prêmio de Melhor Editor no Hallucinea Film Festival, na França.

Entre o cinema e a literatura

Outro trabalho da sequência, 100%, recebeu o prêmio de Melhor História no Funartt Film Awards, nos Estados Unidos. Agora, ele se junta a 1% e 99% na seleção final do festival europeu.

A produção audiovisual acompanha um período de atividade também na literatura. Em 2026, Adam Mattos publicou três livros: Mente em Pedaços, Mundo Quebrado e Histórias para lembrar e sonhar.

Além dos trabalhos como escritor, poeta e cineasta, Mattos publica críticas e ensaios dedicados ao cinema no site Pérolas do Cinema.

Os curtas 1%, 99% e 100% são finalistas do Director’s Cut International Film Festival, cuja gala acontece em 14 de dezembro de 2026, em Oslo.

Halloween: The Game recebe novas versões de Michael Myers em outubro

Michael Myers vai revisitar duas fases diferentes de sua história em Halloween: The Game. A IllFonic revelou a primeira grande leva de conteúdo pós-lançamento do jogo, marcada para 27 de outubro, com novas versões do assassino inspiradas em Halloween 5 e Halloween, de 2018.

As duas aparências serão oferecidas como DLC e ampliam as opções de Michael para além do visual baseado no clássico original de 1978. No caso da versão de 2018, o design da máscara está sendo supervisionado por Christopher Nelson, responsável por esculpir a máscara utilizada na trilogia formada por Halloween, Halloween Kills e Halloween Ends.

A atualização também terá conteúdo gratuito. O principal deles é Tower Farm, quinto mapa de Halloween: The Game e um cenário inspirado em Halloween 5 que troca as tradicionais ruas suburbanas por uma região agrícola nos arredores de Haddonfield.

Michael Myers vai para o campo

Tower Farm leva as partidas multiplayer 1v4 para estradas rurais, milharais, casas de fazenda, celeiros e galpões. Um posto de gasolina iluminado serve como um dos principais pontos de referência do mapa, enquanto áreas abertas criam um novo problema para quem estiver tentando escapar de Michael.

Se os espaços maiores facilitam a orientação, eles também deixam os civis mais expostos. Valas ao lado das estradas podem ser utilizadas para sair do campo de visão do assassino, enquanto construções espalhadas pelo cenário oferecem oportunidades para se esconder ou tentar mudar a direção da perseguição.

A ambientação ainda inclui um festival da colheita, parque de trailers e plantações de abóboras, aproveitando o clima de outono associado à franquia.

“1978 foi apenas o começo”, afirma Jared Gerritzen, diretor criativo da IllFonic. Segundo o desenvolvedor, a ideia de Tower Farm é levar o terror do primeiro incidente em Haddonfield para um ambiente mais aberto, com menos lugares seguros para se esconder.

Além das duas versões de Michael e do novo mapa, a atualização de 27 de outubro adicionará os civis Michelle e Eugene. Um pacote separado de fantasias de Halloween terá 14 roupas, uma para cada personagem, acompanhadas por 42 variações de tonalidade.

Tower Farm, correções, melhorias de qualidade de vida e outros recursos da atualização serão disponibilizados gratuitamente, enquanto as skins de Michael Myers e os pacotes de personagens e roupas fazem parte dos DLCs.

A IllFonic afirma que essa será apenas a primeira de uma série de atualizações planejadas para o primeiro ano de conteúdo pós-lançamento.

Halloween: The Game está disponível para PlayStation 5, Xbox Series X|S e PC via Steam e Epic Games Store, com português do Brasil. As novas skins de Michael Myers, Tower Farm e os demais conteúdos anunciados chegam em 27 de outubro.

Abichedário transforma animais em brincadeira para aprender o alfabeto

Águia atrevida, onça vaidosa, sardinha sem papas na língua e até um papagaio poliglota. Em Abichedário, são os animais que tomam conta das letras para transformar o aprendizado do alfabeto em uma brincadeira com palavras.

O livro de Antonio Carlos Secchin, com ilustrações de Andrea Ebert, chega pelo selo infantil Rocquinho apostando em rimas, trocadilhos e diferentes bichos para aproximar as crianças das letras e da leitura.

A proposta está no próprio título, que mistura “abecedário” e “bicho”. A partir daí, cada letra reserva um novo encontro com os animais e com as possibilidades da língua portuguesa, construindo praticamente um zoológico ao longo do alfabeto.

Em vez de apresentar as letras apenas como um exercício de memorização, o livro utiliza o humor e a poesia para estimular a descoberta das palavras durante uma fase importante da alfabetização.

Um alfabeto cheio de bichos

Membro da Academia Brasileira de Letras, Antonio Carlos Secchin leva para o público infantil uma trajetória marcada pela poesia. Entre seus trabalhos estão Todos os ventos, de 2002, Desdizer, de 2017, e Desmentir, lançado em 2026. O autor também já havia colocado um animal no centro de outra história ao escrever sobre um galo gago.

As ilustrações são de Andrea Ebert, que descobriu ter dislexia aos 30 anos e começou a trabalhar com ilustração no mesmo período. Com mais de 40 livros ilustrados, ela levou essa experiência para Abichedário, trabalhando detalhes visuais pensados para tornar a leitura mais inclusiva e divertida.

E existe ainda uma pequena brincadeira escondida nas páginas. Ebert incluiu nas ilustrações um animal que não aparece no texto de Secchin, convidando as crianças a descobrirem qual é. A única pista revelada pela ilustradora é que o nome do bicho, em tupi, significa “nariz pontudo”.

Abichedário chega pelo selo Rocquinho, da Rocco, com 48 páginas, ilustrações de Andrea Ebert e preço sugerido de R$ 69,90.

O reino de Deus está em vós ganha nova edição no Brasil pela Rocco

Conhecido principalmente por romances como Guerra e Paz e Anna Karenina, Liev Tolstói também dedicou parte importante de sua obra às questões religiosas que passaram a ocupar seus escritos a partir do final da década de 1870. Um dos resultados desse período, O reino de Deus está em vós, ganha nova edição brasileira pelo selo Rocco Ilumina.

No livro, Tolstói combina reflexões sobre fé, humanidade e liberdade para defender uma prática cristã fundamentada na não violência. Mais do que tratar a religião como uma doutrina abstrata, o escritor procura discutir como seus princípios poderiam ser aplicados à vida cotidiana.

O título parte de uma passagem do Evangelho de Lucas e da ideia de que o Reino de Deus estaria dentro de cada indivíduo, e não necessariamente associado a prédios ou instituições religiosas.

A partir dessa interpretação, Tolstói constrói uma crítica à violência mesmo quando utilizada como forma de resistência ou defesa. O escritor também questiona a relação entre o cristianismo, o Estado e as estruturas militares sustentadas pela coerção.

Um livro proibido na Rússia

As ideias defendidas por Tolstói também fizeram com que o livro tivesse uma trajetória incomum de publicação.

O reino de Deus está em vós teve sua publicação proibida inicialmente na Rússia. As primeiras edições saíram na Alemanha, em 1894, chegando posteriormente à Inglaterra. O texto só seria publicado em território russo em 1906.

A obra integra uma trilogia de textos socioéticos do escritor e apresenta uma crítica tanto ao uso da força pelo Estado quanto às instituições religiosas que, segundo a argumentação desenvolvida por Tolstói, distorciam a mensagem de Cristo em benefício próprio.

Dessa forma, o livro se afasta da ideia de um simples devocional. Tolstói utiliza o cristianismo como ponto de partida para discutir a organização da sociedade, a liberdade individual e a possibilidade de responder ao mal sem recorrer à violência.

Nascido em 1828, Liev Tolstói tornou-se um dos principais nomes da literatura russa do século XIX. Além de romances, escreveu novelas, contos, peças e ensaios filosóficos, com a religião ganhando espaço cada vez maior em sua produção a partir do final da década de 1870.

O reino de Deus está em vós chega pela Rocco Ilumina, com tradução de Thelma Lersch. A edição tem 384 páginas e preço sugerido de R$ 89,90.

A Casa Saphira chega ao Brasil com releitura sombria de Barba Azul

Uma bruxa que ganha dinheiro vendendo feitiços falsos talvez não seja a primeira pessoa que você chamaria para expulsar um fantasma. Mas é justamente esse trabalho que coloca Mallory Fontaine diante dos segredos de uma mansão marcada por assassinatos em A Casa Saphira, novo livro de Marissa Meyer publicado no Brasil pela Rocco.

Conhecida por As Crônicas Lunares, a autora volta a brincar com histórias conhecidas ao construir uma releitura de Barba Azul que combina mistério, fantasia, fantasmas e assassinatos.

Mallory vem de uma longa linhagem de bruxas, mas existe um pequeno problema: ela não possui a maior parte dos poderes que seus clientes imaginam. Sua única habilidade sobrenatural verdadeira é enxergar fantasmas.

Ao lado da irmã Anaïs, ela mantém o negócio da família vendendo feitiços falsos e realizando visitas guiadas pela decadente mansão onde aconteceu o primeiro assassinato da família Saphira.

É nesse cenário que surge Armand, bisneto e herdeiro do conde Bastien Saphira, também conhecido como Monsieur Le Bleu. Mais de um século antes, Bastien assassinou brutalmente três de suas esposas, transformando a história da família em uma espécie de especialidade para Mallory.

Um fantasma que deveria ser apenas mais um trabalho

Armand acredita nos poderes das irmãs Fontaine e oferece uma boa quantia para que Mallory livre a propriedade do fantasma de Le Bleu. Para alguém acostumada a sobreviver com falsos feitiços e passeios turísticos, passar um período remunerado na propriedade rural do herdeiro parece uma oportunidade difícil de recusar.

O problema é que os fantasmas são reais.

Além das esposas assassinadas e das criaturas que habitam a propriedade, uma nova morte acontece durante a estadia de Mallory. A falsa especialista em magia acaba no centro da investigação e precisa descobrir o responsável pelo crime, enfrentar o fantasma que assombra a mansão e, ao mesmo tempo, impedir que Armand descubra que os poderes das Fontaine não são exatamente aquilo que ele imagina.

Marissa Meyer ficou conhecida internacionalmente pela série As Crônicas Lunares e também escreveu a trilogia Renegados, a duologia Gilded e o romance Sem Coração. A autora ainda publicou as comédias românticas Instant Karma: Amor, caos e destino e Com um pouco de sorte.

A Casa Saphira chega ao Brasil pela Editora Rocco, com tradução de Carolina Rodrigues. O livro tem 384 páginas e preço sugerido de R$ 89,90.

Lidando com pessoas difíceis chega pela Rocco com guia para sobreviver aos conflitos no trabalho

Todo mundo que já trabalhou em equipe provavelmente encontrou pelo menos um deles. O chefe inseguro, o colega que acredita saber tudo ou aquela pessoa cuja mensagem desagradável continua ocupando seus pensamentos muito depois do expediente. É justamente desse lado complicado das relações profissionais que parte Lidando com pessoas difíceis: estratégias para manter boas relações e trabalhar melhor, lançamento da Rocco.

Escrito por Amy Gallo, editora colaboradora da Harvard Business Review, o livro parte da ideia de que diferenças de personalidade se tornam ainda mais difíceis de administrar quando encontram o estresse e a pressão comuns ao ambiente de trabalho.

Em vez de propor simplesmente que o leitor evite essas pessoas, Gallo identifica oito tipos recorrentes de profissionais difíceis e procura mostrar maneiras de estabelecer uma relação mais construtiva com cada perfil.

Entre eles estão desde o chefe inseguro até o conhecido colega sabe-tudo. A proposta é entender o comportamento dessas pessoas e encontrar ferramentas para administrar os conflitos sem transformar cada divergência em uma batalha dentro do escritório.

Quando o problema não é o trabalho

O ponto de partida é uma situação bastante reconhecível: às vezes, um emprego que parecia funcionar bem começa a se tornar desgastante não pelas tarefas, mas pelas relações construídas ao redor delas.

É nesse território que Gallo concentra o livro. A autora combina exemplos, ferramentas e orientações práticas para situações que podem envolver colegas, gestores e outras relações profissionais, buscando maneiras de preservar a convivência e continuar trabalhando mesmo quando personalidades entram em choque.

A experiência da autora também está diretamente ligada ao tema. Além de colaborar com a Harvard Business Review, Amy Gallo escreveu HBR Guide to Dealing with Conflict e é coapresentadora do podcast Women at Work. Seus trabalhos abordam assuntos como inteligência emocional, feedback, gestão do tempo, liderança e conflitos no ambiente profissional.

Lidando com pessoas difíceis: estratégias para manter boas relações e trabalhar melhor chega ao Brasil pela Editora Rocco, com tradução de Isabella Pacheco. O livro tem 272 páginas e preço sugerido de R$ 89,90.

Trio Cinema leva audiodescrição e Libras para o celular nas salas de cinema

Ir ao cinema e escolher diretamente no celular o recurso de acessibilidade necessário durante a sessão. Essa é a proposta do Trio Cinema, aplicativo da Showcase que sincroniza o smartphone com o áudio do filme para oferecer audiodescrição, Libras e closed caption dentro das salas de exibição.

Disponível para iOS e Android, o aplicativo permite que cada pessoa utilize o recurso de que precisa sem alterar a experiência dos demais espectadores. Assim, enquanto alguém acompanha a sessão com audiodescrição, outra pessoa pode utilizar Libras ou closed caption.

O funcionamento também foi pensado para não depender do início exato da sessão. Ao chegar ao cinema, o espectador seleciona o filme no Trio Cinema, escolhe o recurso desejado e sincroniza o celular com o áudio da sala. Caso entre depois de o longa ter começado ou precise sair durante a exibição, é possível realizar uma nova sincronização.

Como funciona o Trio Cinema

Os recursos de acessibilidade são produzidos pela Showcase a partir dos filmes fornecidos pelas distribuidoras. Antes da sessão, os arquivos correspondentes ao título são baixados para o smartphone e permanecem armazenados temporariamente no aparelho.

Isso significa que a disponibilidade não é automática para qualquer filme em cartaz. O Trio Cinema funciona com produções de empresas que possuem contrato com a Showcase para disponibilização dos recursos de acessibilidade pelo aplicativo.

A solução amplia a atuação da empresa, que já trabalha com tecnologia para televisão, para outras áreas do audiovisual, incluindo cinema, produtoras, distribuidoras e streaming.

“A acessibilidade conecta diferentes segmentos do audiovisual, cinema, televisão, produção de conteúdo e streaming, e exige não apenas ferramentas tecnológicas, mas também maior integração entre os diferentes participantes da cadeia”, afirma Alexia Alves, gerente de Projetos da Showcase.

O Trio Cinema será apresentado ao público no Pavilhão da Abranet durante a Futurecom 2026, realizada entre 6 e 8 de outubro, no São Paulo Expo.

Ted Lasso encerra 4ª temporada nesta quarta (8) no Apple TV

Divulgação / Apple TV

A passagem de Ted Lasso pelo futebol feminino chega ao seu momento decisivo. O Apple TV lança nesta quarta-feira, 7 de outubro, o décimo e último episódio da quarta temporada da série estrelada por Jason Sudeikis.

Intitulado A moça que está de partida, o episódio encerra uma temporada que colocou Ted diante de um desafio diferente daqueles enfrentados anteriormente no AFC Richmond. Desta vez, ele retornou à Inglaterra para assumir o comando de uma equipe feminina da segunda divisão.

A Apple também divulgou novas imagens do elenco no episódio final e antecipa que “grandes mudanças” estão a caminho, sem revelar quais serão elas.

A quarta temporada retomou a história depois das três primeiras fases da série e construiu seu novo capítulo em torno da formação da equipe feminina. A mudança permitiu colocar personagens conhecidos diante de outra dinâmica dentro de Richmond, ao mesmo tempo em que novos nomes passaram a integrar o elenco.

Richmond chega ao fim de mais uma temporada

Ao lado de Jason Sudeikis, retornaram Hannah Waddingham, Juno Temple, Brett Goldstein, Brendan Hunt e Jeremy Swift.

A temporada também trouxe Tanya Reynolds, Jude Mack, Faye Marsay, Rex Hayes, Aisling Sharkey, Abbie Hern e Grant Feely para a série.

Sudeikis continua envolvido não apenas como protagonista, mas também como produtor executivo. Brett Goldstein, intérprete de Roy Kent, permanece entre os roteiristas e produtores executivos.

Criada a partir do personagem originalmente desenvolvido para campanhas da NBC Sports, Ted Lasso estreou em 2020 e transformou a passagem de um treinador de futebol americano por um clube inglês em uma das principais comédias do Apple TV.

Agora, depois de uma quarta temporada construída em torno de um novo time e de novos desafios para Richmond, resta saber onde essas mudanças deixarão Ted e os demais personagens.

O último episódio da quarta temporada de Ted Lasso estreia mundialmente em 7 de outubro no Apple TV. As três temporadas anteriores também estão disponíveis na plataforma.

Mrs. GREEN APPLE conta as histórias por trás de POPS

Quem acompanhou Frieren e a Jornada para o Além ou as novidades do Homem-Aranha provavelmente já esbarrou em algumas das músicas da nova fase do Mrs. GREEN APPLE. Agora, a banda japonesa decidiu contar como essas e outras faixas ganharam forma em POPS, álbum lançado em 30 de setembro.

Motoki Ohmori, Hiroto Wakai e Ryoka Fujisawa participaram de uma edição especial do Liner Voice+, do Spotify, dedicada às 16 músicas do disco. A gravação aconteceu em 4 de outubro diante de 300 fãs, selecionados entre os principais ouvintes Premium do grupo na plataforma.

Foi a primeira gravação aberta ao público do programa e, em vez de ficar apenas nas histórias gerais do álbum, o trio percorreu as músicas uma por uma.

Uma delas é Kyōhan, primeira inédita apresentada na ordem de POPS. Ohmori contou que queria criar uma música que representasse o Mrs. GREEN APPLE como banda, enquanto a conversa também passou pelo trabalho de guitarra de Wakai e pelas escolhas feitas durante a produção.

Outra história começou muito antes de POPS. A Posteriori foi pensada como uma contraparte de A Priori, música lançada em 2018 como lado B do single Ao to Natsu. Segundo Ohmori, a ideia de criar essa faixa já existia havia oito anos.

De Frieren ao Homem-Aranha

Essa mistura entre diferentes momentos da banda ajuda a explicar o repertório de POPS. O álbum combina nove músicas inéditas com sete faixas já lançadas, algumas delas associadas a produções que chegaram bem além do público habitual do grupo.

É o caso de lulu., escolhida como abertura da segunda temporada de Frieren e a Jornada para o Além. Já Brand New foi produzida como música-tema japonesa de Homem-Aranha: Um Novo Dia.

Também chama atenção Project 4, única faixa do álbum cujo arranjo aparece creditado ao próprio Mrs. GREEN APPLE. Wakai e Fujisawa revelaram que chegaram ao dia da gravação sem o arranjo completamente definido, fazendo com que parte da identidade da música surgisse durante o próprio processo em estúdio.

POPS marca ainda o primeiro álbum original completo do Mrs. GREEN APPLE em aproximadamente três anos e chega durante a chamada Fase 3 da carreira do grupo, iniciada em 2026.

Além do lançamento do disco, a banda está atualmente percorrendo o Japão com a turnê Mrs. GREEN APPLE Ringo Jam Tour “SHADOWS”, programada para passar por 13 cidades e realizar 28 apresentações até dezembro.

A conversa completa sobre as 16 faixas de POPS será disponibilizada pelo Spotify em formato de vídeo podcast no Liner Voice+. A data de estreia do episódio ainda não foi divulgada.