Anime Friends 2026 leva Asian Kung Fu Generation ao palco do AF Festival em show histórico

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13 de fevereiro de 2026

O Anime Friends 2026 anunciou um nome que muda o peso do domingo no festival. O Asian Kung-Fu Generation será a atração principal do encerramento do AF Festival, no dia 5 de julho, no Distrito Anhembi, em São Paulo. A apresentação integra a aguardada 30th Anniversary Tour, que passa pela América Latina e inclui países como México, Peru, Chile e Brasil.

A escolha não é casual. A banda retorna ao país quase uma década após sua passagem marcante pelo Anime Friends 2017 e, agora, assume o papel de protagonista do maior fechamento musical da história do evento.

Uma banda que definiu o rock japonês contemporâneo

Formado em 1996, em Yokohama, o Asian Kung Fu Generation chega aos 30 anos como uma das bandas mais influentes do rock japonês moderno. O grupo é composto por Masafumi Gotoh no vocal e guitarra, Kensuke Kita na guitarra e vocal, Takahiro Yamada no baixo e Kiyoshi Ijichi na bateria.

Ao longo de três décadas, o quarteto construiu uma discografia sólida, turnês mundiais consistentes e uma identidade sonora que equilibra energia crua, melodias diretas e letras emocionais. Um caminho que os levou dos clubes universitários aos maiores festivais do planeta.

Do anime ao palco, trilhas que atravessam gerações

Para o público brasileiro, o impacto do Asian Kung Fu Generation vai além do rock. A banda se tornou trilha sonora definitiva de alguns dos animes mais populares das últimas décadas. Entre os temas mais conhecidos estão músicas associadas a Naruto, Fullmetal Alchemist, Bleach, Naruto Shippuden, Erased e Dororo.

Canções como Haruka Kanata, Rewrite, After Dark, Blood Circulator, Re:Re: e Dororo ajudaram a criar uma ponte definitiva entre o rock japonês e o fandom de anime no Brasil, consolidando uma base de fãs fiel e multigeracional.

Turnê de 30 anos celebra passado, presente e permanência

A turnê comemorativa revisita momentos essenciais da carreira da banda, sem soar como um exercício nostálgico. O Asian Kung Fu Generation chega aos 30 anos em plena atividade criativa, reafirmando por que se tornou referência ao misturar influências do rock alternativo ocidental com a urgência do indie e do punk japonês.

No palco do AF Festival, o público pode esperar um repertório que equilibra clássicos absolutos, músicas ligadas ao universo dos animes e faixas que mostram a longevidade artística do grupo.

Um domingo para entrar na história do Anime Friends

O show do Asian Kung Fu Generation no dia 5 de julho consolida o domingo como um dos dias mais aguardados do Anime Friends 2026, encerrando o evento com potência sonora, emoção coletiva e a celebração de uma banda que ajudou a definir o som de uma geração inteira.

Serviço – Anime Friends 2026

Quando: 2 a 5 de julho de 2026
Onde: Distrito Anhembi – São Paulo (SP)
Ingressos: à venda a partir de 6 de fevereiro, às 12h, pela Ticket360
Mais informações: animefriends.com.br

Bridgerton: Parte 2 da 4ª temporada ganha trailer oficial e chega à Netflix em 26 de fevereiro

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Giuliano Peccilli

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13 de fevereiro de 2026

BRIDGERTON_405_Unit_01520R — Bridgerton. Yerin Ha as Sophie Baek in episode 405 of Bridgerton. Cr. Liam Daniel/Netflix © 2025

A Netflix divulgou o trailer oficial da Parte 2 da quarta temporada de Bridgerton, dando um gostinho do que vem por aí no encerramento da história de Benedict Bridgerton e Sophie Baek. Os episódios finais chegam à plataforma em 26 de fevereiro.

O novo trailer aponta para um desfecho mais intenso e emocional. Depois dos acontecimentos decisivos da Parte 1, a relação entre Benedict e Sophie entra em território delicado, com escolhas que colocam em jogo não só o romance, mas também as convenções sociais que sempre pesaram sobre o universo da série. A pergunta que fica é simples e cruel: até onde vale ir por um amor verdadeiro?

Além do vídeo, a Netflix também revelou imagens inéditas dos episódios finais e o pôster oficial da Parte 2, que reforça a ideia de mudança e novos caminhos para os personagens. As cenas antecipam reencontros, conflitos e decisões que devem mexer com o equilíbrio da família Bridgerton e da alta sociedade londrina.

A quarta temporada adota um tom de conto de fadas, mas sem abandonar os dilemas clássicos da série. Benedict, sempre relutante em aceitar o destino tradicional que sua família espera, se vê dividido entre a idealização da misteriosa dama do baile de máscaras e o sentimento real que cresce por Sophie, uma mulher que vive à margem desse mesmo mundo aristocrático.

A Parte 1 da temporada já está disponível, e os quatro episódios finais estreiam em 26 de fevereiro, exclusivamente na Netflix. Para quem acompanha a série desde o início, o fechamento promete amarrar não só esse romance central, mas também apontar novos rumos para os demais membros da família Bridgerton.

Darwin’s Paradox! aposta em plataforma tática com polvo furtivo e chega em 2 de abril

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Giuliano Peccilli

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13 de fevereiro de 2026

Anunciado durante o State of Play, Darwin’s Paradox! já tem data marcada para chegar aos consoles e ao PC: 2 de abril. Desenvolvido pela ZDT Studio em parceria com a Konami Digital Entertainment, o jogo mistura plataforma, aventura e narrativa em uma proposta que aposta mais em inteligência e improviso do que em força bruta.

Aqui, o protagonista é Darwin, um polvo nada convencional que precisa atravessar ambientes hostis em uma tentativa de voltar ao mar. Para isso, ele usa o que tem de melhor: camuflagem para escapar de ameaças, braços com ventosas para escalar praticamente qualquer superfície e jatos de tinta para confundir inimigos e criar rotas alternativas. O resultado é um jogo que flerta com furtividade e resolução criativa de problemas, sempre exigindo leitura de cenário e timing preciso.

Visualmente, Darwin’s Paradox! se inspira em animações cinematográficas de alto nível, com cenários expressivos e animações fluidas que ajudam a reforçar o contraste entre o tom quase encantador da arte e os perigos constantes do mundo ao redor.

Quem quiser testar antes do lançamento já pode colocar as mãos em uma demo jogável, disponível a partir de hoje em plataformas selecionadas. Além de apresentar um recorte das mecânicas centrais, a demo traz uma piscadela curiosa para fãs da Konami: uma skin cosmética chamada “Snake”, que aparece em um momento específico da experiência e depois pode ser encontrada como easter egg no jogo completo.

Darwin’s Paradox! será lançado para PlayStation 5, Xbox Series X|S, Nintendo Switch 2 e PC (via Steam e Epic Games Store). A pré-venda já está disponível, com skins bônus para quem garantir o jogo antecipadamente.

Diamond Films revela pôster e trailer de Pillion, que chega aos cinemas em abril

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Giuliano Peccilli

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13 de fevereiro de 2026

A Diamond Films divulgou o primeiro pôster e o trailer de Pillion, longa que chega aos cinemas brasileiros em 16 de abril e marca a estreia de Harry Lighton na direção. No centro da história estão Alexander Skarsgård e Harry Melling, em uma relação que foge do óbvio e evita qualquer leitura simplista.

Aqui, o interesse não está em provocar pelo choque, mas em observar de perto. Colin é um jovem retraído, confortável demais em desaparecer na própria rotina, até conhecer Ray, um motociclista magnético que o puxa para um relacionamento baseado em dominação e submissão. A partir desse encontro, Pillion passa a acompanhar menos a dinâmica sexual em si e mais o impacto emocional e identitário dessa escolha.

O filme se aproxima do universo BDSM como espaço de acolhimento, conflito e descoberta, tratando a comunidade não como fetiche, mas como cenário para uma jornada sobre autonomia, desejo e pertencimento. A grande pergunta que atravessa a narrativa não é sobre limites físicos, mas emocionais: Colin finalmente encontrou um lugar para existir ou apenas trocou uma forma de apagamento por outra?

Indicado a três prêmios no BAFTA, Pillion também conta com Douglas Hodge e Lesley Sharp no elenco, reforçando o tom intimista e contido da produção.

Trailer

Pôster

Sem pressa, sem explicações fáceis, Pillion chega aos cinemas em 16 de abril, apostando em desconforto, proximidade e silêncio como parte da experiência.

GACKT faz estreia histórica no Brasil em show intenso e catártico | Cobertura de Shows

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Giuliano Peccilli

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No dia 7 de fevereiro de 2026, GACKT finalmente fez sua estreia no Brasil. E, com isso, fãs de J-Rock puderam ver de perto um dos artistas mais influentes da música japonesa, que agora se junta a nomes como Yoshiki (X Japan, no Brasil em 2011) e Hyde, que retornou ao país em 2025.

Realizado no Carioca Club, a mesma casa que recebeu shows do próprio Hyde e do FLOW em 2024, o local já é velho conhecido dos fãs de música japonesa. A diferença, desta vez, estava exatamente em ser GACKT no palco. Não foi apenas um show intenso, mas uma apresentação carregada de emoção e significado.

O público presente refletia diferentes fases da carreira do cantor, desde a era Malice Mizer até sua trajetória solo. Muitos fãs “raiz”, frequentadores de eventos de animê, marcaram presença e mostraram a forte conexão com a música japonesa. Figurinos não faltaram: o visual kei dominou a plateia e chamou a atenção do cantor e de sua banda, a YELLOW FRIED CHICKENz.

Sound Check

Antes do início oficial do show, após a passagem de som que já levantou o público VIP presente na casa, GACKT respondeu a algumas perguntas previamente selecionadas de fãs e jornalistas. O momento serviu para mostrar um pouco mais de seu carinho pelo Brasil e, principalmente, pelo público que o aguardou por tantos anos.

Ao ser questionado sobre o que mudaria em sua carreira, respondeu com humor, dizendo que a pergunta era perigosa e que, se fosse completamente honesto, toda sua equipe seria demitida. Em seguida, trouxe uma reflexão mais profunda: não há nada que gostaria de refazer, pois todas as dificuldades, dores, erros e períodos de depressão moldaram quem ele é hoje. Para ele, cada pessoa deve ser protagonista da própria história.

Em outro momento, GACKT comentou que o maior apoiador que alguém pode ter é a si mesmo, e que sem esse apoio nenhum sonho se torna real. Incentivou o público a pensar de forma simples, agir rápido e tentar de tudo. Segundo ele, é assim que se muda a própria vida.

Questionado sobre a culinária brasileira, explicou que veio diretamente do aeroporto para o evento e que, infelizmente, não teve tempo de experimentar os pratos locais. Após o show, seguiria viagem para o Chile. Ainda assim, demonstrou vontade de conhecer melhor o Brasil, deixando claro o desejo de retornar no futuro.

O cantor também comparou o Brasil à região onde nasceu, Okinawa, destacando semelhanças culturais e a forma mais fluida de encarar o tempo, dividida apenas entre manhã, tarde e noite. Para ele, essa “vibe” brasileira foi imediatamente familiar.

Antes de encerrar a conversa, GACKT recebeu a mensagem de um fã que o acompanha desde 2005. Bem-humorado, disse que estava feliz em conhecer o público brasileiro e brincou que, se continuassem dizendo coisas assim, ele começaria a acreditar que realmente era um cara muito legal.

O show

Pontualmente, as luzes se apagaram e o espetáculo começou. GACKT surgiu no palco acompanhado da YELLOW FRIED CHICKENz, trazendo um som poderoso. A abertura com Dybbuk deixou claro que o show seguiria por um caminho intenso.

Na sequência, Speed Master elevou ainda mais o ritmo da casa. Mantendo diferentes tons na apresentação, DISPAR incendiou o público, a ponto de o próprio cantor jogar água na plateia para “esfriar” os ânimos.

Sem sair do palco em nenhum momento, GACKT seguiu com Maria, Until The Last Day e Suddenly. Conversando em inglês e percebendo que o público o entendia perfeitamente, ele se soltou ainda mais, reagindo às brincadeiras ao ser chamado de “lindo”, “bonito” e “gostosão”. Aliás, “gostoso” foi a palavra em português que ele mais repetiu durante a noite, claramente ciente dos apelidos que vinha ouvindo da plateia.

Clássicos e emoção

Já na reta final, Ride or Die, sucesso de 2016 do álbum Last Moon, foi cantada em uma só voz pelo público, surpreendendo o cantor ao ver uma música em japonês ecoar com tanta força.

E, claro, os clássicos não ficaram de fora. Vanilla, lançada em 2000, apareceu em uma releitura mais pesada, mostrando que mesmo seus maiores hits seguem atuais. Na sequência, Jounetsu no Inazuma, JESUS e ALL MY LOVE embalaram a plateia, que levantou os celulares e iluminou o Carioca Club com dezenas de pontos de luz.

O encerramento veio com Mata, Koko de Aimashou. Cansado e visivelmente emocionado, GACKT comentou no palco que estava feliz por finalmente ter se apresentado no Brasil. Mesmo exausto, com cãibras e quase sem voz, fez questão de dizer que queria voltar no futuro.

Em uma noite que já pode ser considerada histórica para a música japonesa no Brasil, GACKT não apenas realizou o sonho dos fãs brasileiros, como também deixou claro que saiu realizado por tocar aqui. O show aconteceu com perfeição e reforçou, mais uma vez, que o Brasil segue sendo um país especial para artistas japoneses. Se a primeira impressão foi essa, o retorno parece apenas questão de tempo.

SETLIST – GACKT WORLD TOUR: ATTACK OF YFCz | São Paulo

Dybbuk
Speed Master
DISPAR
Maria
Until The Last Day
Suddenly
Ride or Die
Vanilla
Jounetsu no Inazuma
JESUS
ALL MY LOVE

Encore
Mata, Koko de Aimashou

Agradecimentos a R.I.T. Right in time Brasil e a 1004 Collective pelo convite para produção deste conteúdo.

Também agradeço ao Orlando Naninho por algumas informações.

Curta indicado ao Oscar, O Drama Menstrual de Jane Austen estreia na FILMICCA

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Giuliano Peccilli

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13 de fevereiro de 2026

A FILMICCA estreia nesta sexta-feira, 13 de fevereiro, o curta-metragem O Drama Menstrual de Jane Austen, produção britânica indicada ao Oscar de Melhor Curta-Metragem. O título chega à plataforma reforçando o espaço da FILMICCA como vitrine de obras autorais e premiadas.

Dirigido e protagonizado por Julia Aks, o curta usa a sátira para revisitar o universo dos dramas de época ingleses, inspirando-se diretamente em Orgulho e Preconceito. Ambientada em 1813, a história acompanha a Srta. Estrogenia durante um pedido de casamento que sai do controle quando a menstruação, tratada como tabu absoluto, vira motivo de pânico social.

Com humor afiado e crítica direta, o filme transforma um constrangimento histórico em comentário contemporâneo sobre o corpo feminino e o silêncio imposto a ele. O Drama Menstrual de Jane Austen já está disponível na FILMICCA.

Genshin Impact retorna a Mondstadt na Versão Luna V e finalmente torna Varka jogável

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Giuliano Peccilli

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13 de fevereiro de 2026

A jornada vai dar uma volta completa em Genshin Impact. A HoYoverse confirmou que a Versão Luna V, intitulada Canção da Lua Nova: Variação – O Viajante que Persegue o Vento, será lançada em 25 de fevereiro, levando os jogadores de volta a Mondstadt, o ponto de partida da aventura em Teyvat.

A atualização aposta forte na nostalgia: eventos focados em memórias do início da jornada, personagens clássicos reaparecendo e uma atmosfera que resgata o espírito das primeiras horas do jogo. Mas o grande destaque mesmo é a chegada de um nome aguardado há anos pela comunidade.

Varka finalmente entra em campo

Depois de inúmeras menções na história, Varka, o lendário Grande Mestre dos Cavaleiros de Favonius, estreia como personagem jogável 5 estrelas Anemo, usando espadão e um estilo de combate pouco convencional. Seu kit permite alternar tipos de Dano Elemental com base nos aliados do grupo, enquanto mantém o Anemo como eixo central, criando combinações ofensivas bem diferentes do padrão.

A Versão Luna V também traz uma Missão Lendária dedicada a Varka, aprofundando seu passado e colocando o personagem no centro de uma nova crise envolvendo Lupus Boreas e a chamada Caçada Feroz. Ao derrotar Fragmentos de Espírito Lobo, os jogadores ainda desbloqueiam uma aparência especial de arma ligada às duas lâminas usadas por ele.

Eventos que celebram o começo da jornada

Além do novo personagem, a atualização apresenta eventos focados em revisitar momentos marcantes de Mondstadt. Em Rastros da Memória, áreas conhecidas ganham mudanças sutis que precisam ser registradas com uma câmera especial. Outros eventos envolvem preparo de bebidas para personagens clássicos, desafios de voo, combates especiais e até mini-jogos que passam por regiões como Natlan, Fontaine e Sumeru.

Entre as recompensas estão uma nova aparência de arma em estilo bola de cristal para catalisadores e itens cosméticos obtidos ao longo dos eventos temporários.

Um retorno com cara de celebração

A Versão Luna V deixa claro que a proposta é celebrar a história de Genshin Impact e reconectar veteranos às origens do jogo, ao mesmo tempo em que oferece conteúdo relevante para quem continua acompanhando cada nova atualização.

A Versão Luna V de Genshin Impact será lançada em 25 de fevereiro, com suporte a progressão cruzada e multiplayer em PlayStation, Xbox, PC, Android e iOS. Para quem começou a jornada em Mondstadt lá atrás, é hora de voltar para casa.

Ghost of Yōtei: Legends será lançado no PS5 em 10 de março

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Giuliano Peccilli

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13 de fevereiro de 2026

O universo de Ghost of Yōtei vai ganhar uma nova camada de desafio cooperativo. A Sucker Punch Productions confirmou durante o State of Play que Ghost of Yōtei: Legends será lançado em 10 de março, chegando como um DLC gratuito para quem já possui o jogo base no PlayStation 5.

Legends é o modo multiplayer online cooperativo do jogo, no qual até quatro jogadores se unem para enfrentar versões sobrenaturais dos Seis de Yōtei, figuras centrais do folclore e da mitologia presentes na campanha principal. O conteúdo será disponibilizado junto ao patch 1.5 e exigirá conexão online e assinatura do PlayStation Plus para jogar em grupo.

Modos cooperativos e desafios sobrenaturais

No lançamento, Ghost of Yōtei: Legends contará com três estruturas principais de jogo. O modo Sobrevivência coloca equipes de até quatro jogadores contra ondas sucessivas de inimigos em mapas com disputa por territórios. Controlar áreas concede Bênçãos, enquanto perdê-las ativa Maldições, alterando o ritmo e a dificuldade das partidas.

Já o modo História aposta em missões cooperativas para dois jogadores. Ao todo, serão 12 missões narrativas que, ao serem concluídas em blocos, desbloqueiam Incursões: ataques em larga escala com quatro jogadores contra fortalezas dominadas por entidades sobrenaturais ligadas aos Seis de Yōtei, sempre culminando em batalhas de chefe.

Em abril, uma atualização adicional trará o modo Assalto, descrito como o maior desafio do Legends até agora, colocando os jogadores frente a frente com o Dragão e o lorde Saito.

Quatro classes jogáveis

Ghost of Yōtei: Legends chega com quatro classes distintas, cada uma focada em estilos específicos de combate. O Samurai é versátil e domina um amplo arsenal, incluindo a odachi. A Arqueira se destaca no combate à distância e no uso da yari. A Mercenária aposta em dupla de katanas e habilidades adaptáveis. Já o Shinobi privilegia furtividade e mobilidade com a kusarigama.

Além da progressão padrão, desafios de maior dificuldade rendem armas e equipamentos lendários, além de itens cosméticos exclusivos. O modo também traz de volta o Modo Foto e um novo lobby interativo, com atividades opcionais para treinar ou simplesmente relaxar entre missões.

Após o sucesso do Legends em Ghost of Tsushima, a Sucker Punch aposta novamente no cooperativo como um dos pilares de longevidade de Ghost of Yōtei. Ghost of Yōtei: Legends será lançado no PS5 em 10 de março, com mais atualizações previstas ao longo das semanas seguintes.

Com informações do Blog Playstation BR

MARVEL Tōkon: Fighting Souls confirma X-Men e chega em agosto

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Giuliano Peccilli

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13 de fevereiro de 2026

Os X-Men estão oficialmente de volta aos videogames. Durante o State of Play, a Arc System Works revelou um novo trailer de MARVEL Tōkon: Fighting Souls, destacando a formação inédita dos Mutantes Indomáveis, equipe que marca o retorno dos X-Men em destaque dentro do jogo.

O fighting game será lançado para PlayStation 5 e PC no dia 6 de agosto de 2026, com pré-venda aberta a partir de 19 de fevereiro.

Uma nova formação dos X-Men para enfrentar a ameaça global

A narrativa de MARVEL Tōkon: Fighting Souls apresenta uma Terra à beira de uma nova catástrofe. Com parte dos X-Men fora de combate após eventos recentes, cabe a Tempestade, sob a orientação de Charles Xavier, reunir uma equipe alternativa para responder à ameaça iminente.

Assim surgem os Mutantes Indomáveis, uma formação enxuta, poderosa e marcada por conflitos internos, composta por Tempestade, Magik, Wolverine e Danger.

Mesmo perseguidos e temidos pela humanidade, os mutantes seguem defendendo um mundo que insiste em rejeitá-los, reforçando um dos temas centrais da franquia X-Men: identidade, preconceito e sacrifício.

Modo Episódio mistura quadrinhos, mangá e narrativa interativa

Além do foco nos combates, MARVEL Tōkon: Fighting Souls contará com um Modo Episódio, desenvolvido em colaboração com a Marvel Games. A proposta é apresentar uma história original que reúne heróis e vilões da Marvel, com forte destaque para os X-Men, em uma linguagem híbrida que mistura HQs ocidentais e mangá japonês.

A narrativa será apresentada por meio de quadrinhos animados, com dublagem em português brasileiro e outros nove idiomas, além de suporte a áudio espacial no PS5 e integração com os recursos táteis do controle DualSense.

Edições, pré-venda e conteúdo extra

Quem garantir o jogo na pré-venda receberá itens exclusivos de lobby, incluindo Manopla do Infinito, Baby Groot e a Prancha Cósmica.

MARVEL Tōkon: Fighting Souls será lançado em 6 de agosto de 2026 para PS5 e PC.

Com informações do Blog Playstation BR

Jogo de John Wick é anunciado para PlayStation 5

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Giuliano Peccilli

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13 de fevereiro de 2026

O universo de John Wick vai ganhar um novo capítulo nos videogames. Durante uma comunicação oficial voltada à comunidade PlayStation, a Saber Interactive confirmou que está trabalhando em um jogo AAA inspirado na franquia estrelada por Keanu Reeves, com lançamento previsto para o PlayStation 5.

O título oficial, a data de lançamento e mais detalhes sobre a história ainda não foram revelados, mas o projeto já nasce como uma produção de grande escala, pensada para expandir o universo cinematográfico da saga.

Uma história inédita dentro da cronologia da franquia

O jogo está sendo desenvolvido em parceria direta com Chad Stahelski, diretor e principal responsável criativo pelos filmes de John Wick, além da Lionsgate. A proposta é entregar uma narrativa original que se encaixa em um período específico da linha do tempo da franquia, contribuindo de forma canônica para o universo já estabelecido no cinema.

Segundo a Saber, o roteiro está sendo criado em colaboração com Stahelski e a Lionsgate, misturando personagens já conhecidos dos fãs com figuras inéditas desenvolvidas exclusivamente para o jogo.

Ação cinematográfica levada ao controle

Os elementos que tornaram John Wick um fenômeno no cinema também estarão no centro da experiência interativa. O jogo aposta em ação intensa no estilo “gun fu”, combinando artes marciais e armas de fogo, além de perseguições de carro e cenários cinematográficos marcantes.

A equipe destaca um cuidado especial com enquadramentos de câmera, ritmo das cenas e construção de ambientes, buscando reproduzir a sensação de estar dentro de um filme da franquia. Para isso, um sistema de combate totalmente novo está sendo desenvolvido do zero, com foco em fluidez, impacto e precisão, características que definem o estilo de luta do personagem.

Neo noir, iconografia e imersão total

Os jogadores poderão explorar ambientes neo noir exuberantes, cheios de identidade visual e referências icônicas do universo John Wick. Cada local foi pensado para reforçar a atmosfera da franquia e servir como palco para confrontos intensos e coreografados.

O objetivo da Saber é borrar a linha entre cinema e videogame, criando uma experiência que faça o jogador se sentir, de fato, no papel do Baba Yaga, vivendo cenas de ação autênticas e jogáveis, sem perder o peso narrativo da saga.

Mais informações sobre o jogo de John Wick para PlayStation 5 devem ser divulgadas em breve. Até lá, a promessa é clara: uma adaptação ambiciosa, cinematográfica e fiel ao espírito da franquia.

Com informações do Blog Playstation BR

Tanjiro Kamado (Castelo Infinito) chega a Demon Slayer: The Hinokami Chronicles 2

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Giuliano Peccilli

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13 de fevereiro de 2026

A SEGA anunciou a chegada de Tanjiro Kamado em sua versão do arco Castelo Infinito como novo DLC de Demon Slayer -Kimetsu no Yaiba- The Hinokami Chronicles 2.

O personagem já está disponível para compra de forma individual por R$ 25,90 ou incluído no Passe de Personagens do Castelo Infinito (R$ 153,90). O pacote adiciona Tanjiro (Castelo Infinito) como personagem jogável no Modo Versus, além de novas fotos de perfil, falas e itens cosméticos.

A SEGA também confirmou que novos lutadores serão revelados ao longo do tempo como parte do passe de DLC, ampliando o elenco inspirado nos eventos mais recentes do universo Demon Slayer.

O conteúdo já pode ser adquirido, e o trailer oficial apresenta os movimentos e habilidades do personagem em combate.

Diamond Films lança Para Sempre Medo, novo terror de Osgood Perkins, nos cinemas em fevereiro

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Giuliano Peccilli

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13 de fevereiro de 2026

A Diamond Films estreia na próxima quinta-feira (19) nos cinemas brasileiros Para Sempre Medo (Keeper), novo longa de terror dirigido por Osgood Perkins, cineasta que ganhou projeção recente com Longlegs – Vínculo Mortal.

O filme marca uma nova colaboração do diretor com Tatiana Maslany (Orphan Black, Mulher-Hulk), agora em um terror psicológico que parte de uma situação íntima e aparentemente segura para conduzir o espectador a um território perturbador. Segundo Perkins, a obra investiga o que ele define como “uma masculinidade repugnante”, transformando o romance em ameaça constante.

Na trama, Liz (Maslany) e Malcolm (Rossif Sutherland**) viajam para uma cabana isolada para celebrar o aniversário de namoro. O clima acolhedor se rompe quando Malcolm precisa retornar às pressas para a cidade, deixando Liz sozinha. O isolamento, porém, é apenas o começo: forças ocultas e segredos inquietantes emergem, colocando em dúvida não apenas o relacionamento, mas a própria percepção de realidade da protagonista.

Com roteiro assinado por Nick Lepard, o elenco ainda conta com Claire Friesen, Birkett Turton e Erin Boyes.

Para Sempre Medo estreia exclusivamente nos cinemas brasileiros em 19 de fevereiro.