Premiado com Menção Especial do Júri Jovem da Mostra Generation 14 Plus na 75ª edição do Festival Internacional de Cinema de Berlim, o documentário “Hora do Recreio”, novo longa-metragem escrito, produzido e dirigido por Lucia Murat, acaba de ganhar trailer oficial e tem estreia confirmada nos cinemas brasileiros em 12 de março. A distribuição é da Imovision, com patrocínio da Ancine/FSA, BRDE e Riofilme.
Educação pública a partir do olhar dos estudantes
O filme propõe uma reflexão sobre a educação pública no Brasil a partir da perspectiva de alunos do ensino fundamental II e do ensino médio da rede pública do Rio de Janeiro. Combinando linguagem documental e ficcional, “Hora do Recreio” constrói seu discurso a partir das próprias vozes dos estudantes, abordando temas como evasão escolar, racismo, violência urbana, tráfico de drogas, feminicídio e gravidez precoce.
Teatro, literatura e vivência social
Um dos eixos centrais do longa é a encenação de uma peça inspirada no livro “Clara dos Anjos”, de Lima Barreto. A dramatização conecta a narrativa literária às experiências contemporâneas dos jovens, criando um diálogo direto entre ficção, teatro e realidade social.
A performance reúne integrantes de grupos como Nós do Morro (Vidigal), Grupo de Teatro VOZES (Cantagalo-Pavão-Pavãozinho) e Instituto Arteiros (Cidade de Deus). A personagem Clara é interpretada por Brenda Viveiros, em uma leitura que atualiza os conflitos do texto clássico a partir das vivências das comunidades retratadas.
Pôster
Circulação internacional e reconhecimento crítico
Além do Festival de Berlim, onde também disputou os prêmios de Melhor Documentário e da Anistia Internacional, “Hora do Recreio” passou por importantes festivais e mostras no Brasil e no exterior, como o É Tudo Verdade, além de exibições na Argentina, França, Itália e Alemanha.
Com uma trajetória marcada por filmes que abordam temas políticos, sociais e educacionais, Lucia Murat reafirma, neste novo trabalho, seu compromisso com um cinema crítico, atento às transformações sociais e às vozes historicamente marginalizadas.
“Hora do Recreio” estreia nos cinemas brasileiros em 12 de março, com distribuição da Imovision.
O Brasil segue forte na disputa do Six Invitational 2026, principal campeonato mundial de Rainbow Six Siege. Das cinco equipes brasileiras que participaram da fase de grupos, quatro garantiram vaga nos playoffs, que começam neste domingo, 8 de fevereiro, em Paris, na França. A grande final está marcada para o dia 15.
Campanha brasileira na fase de grupos
A FaZe Clan foi o time brasileiro com melhor desempenho na fase classificatória. A equipe terminou na liderança do Grupo C, com três vitórias e apenas uma derrota. Já FURIA e Fluxo W7M avançaram na segunda colocação de seus respectivos grupos, B e D.
A Ninjas in Pyjamas garantiu classificação ao terminar o Grupo A na quarta posição. A única equipe brasileira eliminada foi a Black Dragons, que encerrou o Grupo C na última colocação, com uma vitória e três derrotas.
Confrontos dos playoffs
A fase eliminatória começa com a Rodada 1 da Chave Superior. No domingo (8), o Fluxo W7M enfrenta a sul-coreana Dplus KIA, que conta com jogadores brasileiros em seu elenco. O vencedor desse duelo encara a FaZe Clan nas quartas de final, ainda no mesmo dia.
A FURIA enfrenta a europeia Team Heretics. Quem avançar terá pela frente a asiática Weibo Gaming, comandada pelo técnico brasileiro Guilherme “Gohan”.
Na segunda-feira (9), começam os confrontos da Chave Inferior, que reúne os times que ficaram em quarto lugar nos grupos e os derrotados da Chave Superior. A partir dessa fase, cada derrota significa eliminação.
Paris recebe a reta final do Mundial
O Six Invitational 2026 reúne os 20 melhores times do mundo, vindos da Ásia, Europa, América do Norte e América do Sul. A etapa decisiva acontece em Paris, com presença de público na Adidas Arena a partir das semifinais, na quinta-feira (12).
A premiação total do torneio é de US$ 3 milhões (cerca de R$ 15 milhões). As partidas são transmitidas nos canais oficiais da Ubisoft na Twitch e no YouTube, com cobertura também nas redes sociais do campeonato.
Os playoffs começam neste domingo, 8 de fevereiro, e a grande final do Six Invitational 2026 será disputada no dia 15, encerrando mais uma edição do maior torneio de Rainbow Six Siege do mundo.
O retorno deGACKT ao Brasil entra em sua fase decisiva. Ícone absoluto do J-Rock e do visual kei, o artista desembarca em São Paulo para um show único no Carioca Club, no dia 7 de fevereiro de 2026, como parte da turnê mundial WORLD TOUR – ATTACK OF YFCz, que marca o aguardado renascimento do projeto YELLOW FRIED CHICKENz após mais de uma década fora dos palcos internacionais.
Conhecido por performances teatrais, impacto visual intenso e uma relação visceral com o público, GACKT promete um espetáculo focado em energia, peso e presença de palco. A formação atual do YELLOW FRIED CHICKENz atualiza a sonoridade do projeto sem perder o espírito cru e provocador que o transformou em referência global dentro do rock japonês.
Para marcar a reta final de ingressos, a produção liberou uma promoção relâmpago 2×1 na Pista, válida por tempo limitado. Na prática, quem compra um ingresso leva dois, pagando apenas uma entrada, uma oportunidade rara para viver o show em dose dupla e dividir a experiência com outros fãs de J-Rock.
A promoção reforça o caráter especial da apresentação, que será a primeira vez de GACKT no Brasil em carreira solo, conectando diferentes fases de sua trajetória. No repertório, são esperados momentos marcantes como REDEMPTION, tema de Final Fantasy VII: Dirge of Cerberus, além de músicas que consolidaram sua influência no Japão e no exterior.
Com passagens por Europa, Ásia e América do Norte, GACKT mantém uma base de fãs fiel e multigeracional. O show em São Paulo promete ser um encontro intenso entre artista e público, combinando música, estética e performance em um dos palcos mais tradicionais da cidade.
Promoção relâmpago 2×1 – valores da Pista
Tipo de ingresso
Condição
Valor
Pista Meia-entrada
Conforme legislação
R$ 400,00
Pista Social
Doação de 1 agasalho ou 1 kg de alimento não perecível
Serviço – GACKT & YELLOW FRIED CHICKENz em São Paulo
Data: 7 de fevereiro de 2026 (sábado) Local: Carioca Club, Rua Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros, São Paulo Horário: abertura da casa às 18h | início previsto às 20h Classificação: 16 anos. Menores apenas acompanhados de responsável
A produção é da R.I.T. Produções, que promete cenografia elaborada e um setlist que reúne clássicos da carreira solo de GACKT e os momentos mais intensos do YELLOW FRIED CHICKENz.
Se quiser, adapto esse texto para home, push de última chamada, newsletter ou versão curta para redes focando só na urgência da promoção.
O Anime Friends confirmou a presença de Ryusei Nakao como convidado especial da edição de 2026. Um dos dubladores mais icônicos da história do Japão, o artista estará presente na sexta, sábado e domingo, dias 3, 4 e 5 de julho, participando da programação oficial do evento ao longo dos três dias.
O anúncio foi feito em 5 de fevereiro, data simbólica que marca o aniversário de Nakao, celebrando uma carreira que atravessa décadas e deixou marcas profundas na cultura pop mundial — incluindo o Brasil, onde sua voz é amplamente reconhecida e constantemente celebrada nas redes sociais.
Uma carreira que moldou gerações
Com mais de 70 anos de trajetória artística, Ryusei Nakao iniciou sua carreira ainda nos primórdios da televisão japonesa, atuando em Ultra Q, um dos primeiros tokusatsu da história. Desde então, consolidou-se como uma das vozes mais emblemáticas da indústria de animação.
Entre seus papéis mais conhecidos estão Freeza, da franquia Dragon Ball, Mayuri Kurotsuchi, de Bleach, Caesar Clown, de One Piece, Baikinman, de Anpanman, além de Isaak de Kraken, em Os Cavaleiros do Zodíaco. Personagens marcados por excentricidade, intensidade e, muitas vezes, vilania que são características que se tornaram “marca registrada” de sua atuação.
Reconhecido por sua versatilidade vocal, Nakao recebeu ao longo da carreira prêmios importantes, como o Japan Movie Critics Award, o Prêmio Especial do Seiyuu Awards e o Prêmio Tomiyama Kei, dedicado a artistas que contribuíram de forma excepcional para o desenvolvimento da dublagem japonesa.
Programação no Anime Friends 2026
Durante o Anime Friends 2026, Ryusei Nakao participará de palestras nos três dias de evento, compartilhando histórias de bastidores, experiências de carreira e curiosidades sobre personagens que marcaram gerações. O público também poderá encontrá-lo em sessões de meet & greet, que acontecem na sexta, sábado e domingo.
A confirmação do dublador inaugura oficialmente a temporada de anúncios de convidados internacionais da edição de 2026. Segundo a organização, um novo nome será revelado em breve, ampliando o time de dubladores japoneses presentes no evento.
Anime Friends 2026
O Anime Friends 2026 acontece de 2 a 5 de julho, no Distrito Anhembi, em São Paulo, e promete ser a edição mais ambiciosa da história do festival, que se consolidou como o maior evento de cultura pop asiática da América Latina.
Quando: 2 a 5 de julho de 2026 Onde: Distrito Anhembi – São Paulo Ingressos: à venda a partir de 6 de fevereiro, às 12h, pela Ticket360
A PlayStation e o estúdio Guerrilla anunciaram Horizon Hunters Gathering, novo título ambientado no universo de Horizon que coloca o trabalho em equipe no centro da experiência. O jogo será cooperativo para até três jogadores e está em desenvolvimento para PlayStation 5 e PC, ainda sem data oficial de lançamento.
Os primeiros testes fechados, em escala reduzida, estão programados para o final de fevereiro, com inscrições abertas por meio do programa PlayStation Beta.
Caçadas cooperativas e combate pensado para equipe
Horizon Hunters Gathering mantém a base tática e reativa que consagrou a franquia, mas a expande para um formato cooperativo. Até três jogadores assumem o papel de caçadores que precisam coordenar ataques, controlar áreas e reagir em conjunto a máquinas agressivas e imprevisíveis.
O foco está menos em protagonismo individual e mais em sinergia: posicionamento, leitura do campo de batalha e uso combinado de habilidades passam a ser tão importantes quanto a precisão dos ataques.
Dois modos centrais: risco e progressão
O anúncio revelou dois modos principais que estruturam a experiência inicial do jogo:
No Incursão de Máquina, os jogadores enfrentam missões de alto risco em áreas abertas, onde hordas de máquinas emergem do subsolo culminando em batalhas contra chefes de grande porte.
Já a Descida ao Caldeirão aposta em um formato de múltiplas fases, misturando combates intensos, desafios de plataforma e áreas secretas que oferecem recompensas adicionais para grupos mais ousados.
Ambos os modos estarão disponíveis já nos testes fechados para PS5 e PC.
Caçadores únicos e progressão rogue lite
Os jogadores poderão escolher entre um elenco variado de Caçadores Únicos, cada um com armas, estilos de combate e habilidades próprias, seja para confrontos corpo a corpo ou à distância. A personalização acontece por meio de um sistema de vantagens de inspiração rogue lite, garantindo variações significativas entre as partidas e incentivando experimentação.
Cada caçador também possui motivações narrativas próprias, que se conectam a uma nova campanha ambientada no mundo de Horizon. A Guerrilla afirma que a história será expandida ao longo do tempo, indo além do lançamento inicial.
Hub social, crossplay e progressão compartilhada
Entre as missões, os jogadores retornam ao Hunters Gathering, um hub social onde é possível personalizar personagens, melhorar equipamentos, acessar lojas e formar grupos para novas caçadas. O espaço funciona como ponto de encontro e preparação, reforçando o aspecto comunitário do jogo.
O título contará com multiplataforma entre PS5 e PC, além de progressão compartilhada vinculada à conta PlayStation, permitindo alternar entre plataformas sem perder avanços.
Testes fechados começam em fevereiro
A Guerrilla descreve o projeto como um passo ambicioso — e deliberadamente cauteloso — em direção ao multiplayer dentro do universo Horizon, área que o estúdio já explorou no passado com a série Killzone. A equipe afirma que o feedback dos jogadores será essencial para moldar o jogo nos próximos meses.
Os interessados podem se inscrever no PlayStation Beta e indicar interesse em participar dos testes fechados, que começam no final de fevereiro. Horizon Hunters Gathering segue sem data de lançamento definida, mas já está confirmado para PS5 e PC, com suporte a crossplay desde o início.
O BrLab anunciou os projetos selecionados para sua 15ª edição, consolidando mais um ano de forte interesse internacional. Ao todo, o laboratório recebeu 768 inscrições provenientes de 20 países, além de 25 estados brasileiros e do Distrito Federal, e selecionou 24 projetos de ficção distribuídos entre seus diferentes programas de desenvolvimento.
Criado em 2011, o BrLab se estabeleceu como um dos principais espaços de formação, escuta e articulação do audiovisual ibero-americano, atuando desde as primeiras etapas de escrita até estratégias de produção, circulação e diálogo com o público. Ao longo de sua trajetória, o laboratório se tornou um ponto de encontro entre realizadores, produtores, distribuidores e agentes de mercado do Brasil, da América Latina e da Europa.
Laboratórios que acompanham o filme do roteiro à circulação
O núcleo central da programação é o BrLab Features, voltado a longas-metragens de ficção em desenvolvimento. O programa acompanha os projetos desde o roteiro até a estruturação de estratégias de produção e distribuição. Parceiro desde a primeira edição, o Programa Ibermedia garante bolsas de participação, cobrindo custos de hospedagem, alimentação, matrícula integral e passagem aérea para projetos de fora de São Paulo.
O BrLab Rough Cut é dedicado a filmes em fase de montagem, oferecendo consultorias criativas focadas na finalização das obras. Já o BrLab Audience Design propõe uma abordagem menos tradicional, incentivando que os realizadores pensem o diálogo com o público desde as etapas iniciais do projeto, integrando aspectos artísticos, comunicacionais e de circulação.
A edição de 2026 também marca a estreia do BrLab Kids, programa voltado exclusivamente a filmes e séries infanto-juvenis brasileiros, ampliando o escopo do laboratório e seu alcance geracional.
Seleção destaca pluralidade de vozes e territórios
Os 24 projetos foram escolhidos por uma comissão liderada pelo diretor do evento, Rafael Sampaio, ao lado de profissionais do Brasil e da América Latina. A curadoria reforça um dos pilares históricos do BrLab: a diversidade de narrativas, territórios e experiências.
Entre os projetos selecionados, há filmes de cineastas indígenas, obras que abordam memória, pertencimento e território, além de narrativas centradas em experiências trans e dissidentes. A presença de mulheres cineastas também é expressiva, tanto em projetos brasileiros quanto internacionais, refletindo um movimento consistente de renovação do cinema autoral na região.
Participam desta edição nomes já reconhecidos no circuito, como a cineasta Rafaela Camelo, vencedora do prêmio APCA em 2025, além de projetos de estreia na direção de longas de ficção, como o de Leandra Leal, em parceria com Bruno Safadi e Rita Toledo.
Um espaço de desenvolvimento com impacto concreto
Ao longo de 15 anos, o BrLab consolidou-se como uma plataforma com impacto mensurável: mais de 70 obras já foram produzidas a partir de projetos desenvolvidos no laboratório. O evento combina acompanhamento criativo, encontros de negócios e articulação institucional, funcionando como ponte entre ideias em desenvolvimento e filmes efetivamente realizados.
A 15ª edição do BrLab é apresentada pela Petrobras e pelo Ministério da Cultura, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, e conta com copatrocínio do Programa Ibermedia, Projeto Paradiso, Spcine e da Secretaria Municipal de Cultura e Economia Criativa de São Paulo.
A seguir, os projetos selecionados para os diferentes laboratórios que integram a 15ª edição do BrLab:
BrLab Features
A ÚLTIMA CACHORRA (Brasil – SP) Direção: Nina Kopko Roteiro: Nina Kopko e Tainá Muhringer Tokitaka Produção: Letícia Friedrich Empresa Produtora: Boulevard Filmes Empresa Coprodutora: Vitrine Filmes
BETE (Brasil – SP / RJ) Direção: Leandra Leal e Bruno Safadi Roteiro: Rita Toledo Produção: Maria Barreto Empresa Produtora: Daza Filmes Empresa Coprodutora: Gullane Entretenimento
DENTRO DO RIO (Brasil – CE) Direção e roteiro: Barbara Matias Kariri Produção: Maurício Macêdo Empresa Produtora: Moçambique Audiovisual
ECO DE LOS MUNDOS (Equador) Direção e roteiro: Andrés Cornejo Produção: Joe Houlberg Silva Empresa Produtora: Botón Films
EL UMBRAL (Colômbia / México) Direção: Inti Jacanamijoy Roteiro: Inti Jacanamijoy, Canela Reyes e Óscar Adán Produção: Jorge Forero Empresas Produtoras: Marginal Cine e La Cueva Cine Empresa Coprodutora: Violeta Films
HAY RAÍCES BAJO TODAS LAS TUMBAS (Costa Rica / Honduras) Direção e roteiro: Valeria Salas Montero Produção: Sofía Sandoval Navarro Empresa Produtora: Gradiva Productora Empresa de Codesenvolvimento: Opida
HIÑARU DUNA (Guatemala / Honduras) Direção e roteiro: Elvis Caj Produção: William Reyes Empresa Produtora: Opida Empresa Coprodutora: Ancestral Films
IRMÃ MAIS VELHA (Brasil – RJ) Direção: Rafaela Camelo Roteiro: Rafaela Camelo e André Pereira Produção: André Pereira e Mariana Muniz Empresa Produtora: Lupa Filmes
MARACANGALHA (Brasil – PR / BA) Direção: Dayse Porto e Sabothati Roteiro: Dayse Porto Produção: Aly Muritiba e Juliana Sakae Empresa Produtora: Muritiba Filmes Empresas Coprodutoras: Aya Filmes, Movida Filmes
OCEÂNICA (Brasil – MG) Direção e roteiro: Larissa Barbosa Produção: Ana Clara Martins e Mariana de Melo Empresa Produtora: Moringa Filmes Empresa Coprodutora: Curva do Vento
ROBERTO CRECIENTE (Argentina) Direção e roteiro: Matías Ferreyra Produção: Rodrigo Guerrero Empresa Produtora: La Buena Hora Cine • Projeto vencedor do Prêmio BrLab no Cine en Desarrollo 2025
SONS PARA DORMIR E RELAXAR (Brasil – SP) Direção: Renato Sircilli Roteiro: Renato Sircilli e João Turchi Produção: Sara Silveira e Maria Ionescu Empresa Produtora: Dezenove Som e Imagens
BrLab Rough Cut
DIAMANTE (Bolívia / Peru / Argentina) Direção: Yashira Jordán Montagem: Juan Pablo Di Bitonto Empresa Produtora: Empatia Cinema Empresas Coprodutoras: Ayara Producciones, Maravilla Cine
NINHO TINTO (Brasil – RR) Direção: Val Hidalgo e Alice Stamato Montagem: Keily Estrada Empresa Produtora: Platô Filmes
BrLab Audience Design
ARROZ DE HAUÇÁ (Brasil – BA) Direção e roteiro: Camila Ribeiro Produção: Paula Alves Empresa Produtora: Tesoura Filmes Empresa Coprodutora: Raccord Produções Empresa Distribuidora: Vitrine Filmes
ORILLA (Equador) Direção e roteiro: Vanessa Fernández Produção: Camila Bravo Empresa Produtora: Ecléctica Criativa • Projeto vencedor do Prêmio BrLab no MICPI 2025
PISHAK, EL ÚLTIMO VUELO DE LOS PÁJAROS (Peru / Brasil – AC / Guiana Francesa – FR) Direção e roteiro: Herbert Salas Produção: Eduardo Tello Empresa Produtora: Du Tello Filmproduktion Empresas Coprodutoras: Saci Filmes, Aldabra Films
O SHOW DA XOXA (Brasil – RJ) Direção e roteiro: Rastricinha Dorneles Produção: Hilda Lopes Pontes Empresa Produtora: Produtora No Hype
SIRENAS (Costa Rica) Direção e roteiro: Alexandra Latishev Salazar Produção: Federico Montero Empresa Produtora: Linterna Films • Projeto vencedor do Prêmio BrLab no CRFIC 2025
BrLab Kids
ANTES DE DORMIR (Brasil – MG) Direção: Clarissa Moebus Ramalho Roteiro: Clarissa Moebus Ramalho e Sarah Passos Produção: Júlia Nogueira Empresa Produtora: Camisa Listrada BH
MAÍRA E O JEQUITIBÁ MÁGICO (Brasil – CE) Direção e roteiro: Camilla Osório de Castro Produção: Alisson Severino Empresa Produtora: Mar de Fogueirinha
MENINOS DO MANGUE (Brasil – PE) Direção e roteiro: Adolfo Lachtermacher e Roger Mello Produção: Karina Hoover e Danielle Hoover Empresa Produtora: Luni Áudio e Vídeo Empresa Coprodutora: Bárbaras Produções
QUASE EXEMPLAR (Brasil – BA) Direção: Cecília Amado e Kaique Brito Roteiro: Kaique Brito Produção: Karina Paz Empresa Produtora: Tenda dos Milagres Empresa Coprodutora: Coqueirão Pictures
THEREZA DAS MARÉS (Brasil – PR) Direção e roteiro: Julia Vidal e Isabele Orengo Produção: Alessandro Hissayoshi Suzuki Yamada Empresa Produtora: Basilico Filmes Empresa Coprodutora: Gesto de Cinema
O BrLab 2026 acontece entre 7 e 14 de abril, em São Paulo, com itinerâncias em Brasília e Recife. Todas as atividades são gratuitas.
A Blizzard Entertainment lançou hoje, 5 de fevereiro, a WoW: Burning Crusade Classic Anniversary Edition, edição comemorativa que leva os jogadores de volta a Terralém. O lançamento acontece às 20h (horário de Brasília) e já está incluído na assinatura ou no tempo de jogo de World of Warcraft.
Não se trata de nostalgia decorativa. Burning Crusade marca um dos momentos mais decisivos da história de World of Warcraft, quando o jogo redefiniu progressão, endgame e identidade de facções. A Anniversary Edition resgata esse período com acesso direto aos seus principais sistemas e desafios.
O retorno a Terralém
A expansão leva os jogadores novamente a um mundo fragmentado, marcado por guerras antigas e pela influência direta da Legião Ardente. Regiões como planícies devastadas, fortalezas demoníacas e territórios flutuantes voltam a ser o centro da experiência, com foco maior em exploração vertical e conflitos de alto risco.
Novas raças e novo teto de poder
A Anniversary Edition reintroduz duas raças jogáveis que ajudaram a redefinir o equilíbrio entre as facções: Elfos Sangrentos e Draeneis. Com isso, o nível máximo volta a ser 70, reacendendo a corrida por equipamentos, reputação e domínio do endgame clássico.
Raides, montarias voadoras e sistemas que mudaram o jogo
Além das novas áreas e raças, Burning Crusade Classic Anniversary Edition inclui recursos que, à época, transformaram WoW: montarias voadoras, a introdução da profissão de Joalheria e três raides centrais que definiram o PvE da expansão. É o pacote que consolidou o modelo de progressão que o jogo seguiria por anos.
Sem reinventar o que já funcionava, a edição comemorativa aposta na força do design original e na memória coletiva de uma das fases mais celebradas do MMO.
WoW: Burning Crusade Classic Anniversary Editionjá está disponível a partir de hoje, 5 de fevereiro de 2026, às 20h (horário de Brasília), incluída na assinatura de World of Warcraft.
São Paulo entra de vez no clima do Carnaval neste sábado, 7 de fevereiro, com uma estreia que não passa despercebida. A 99 confirmou que Ivete Sangalo vai comandar, pela primeira vez, um trio elétrico gratuito nas ruas da capital. A cantora puxa o bloco Quem Pede, Pede, com concentração marcada para 8h, no circuito do Parque Ibirapuera.
A iniciativa faz parte do pré-Carnaval de São Paulo e é realizada em parceria com os idealizadores do bloco carioca SeráQAbre. Além desse megabloco, a 99 também está por trás do patrocínio a nomes já conhecidos do Carnaval de rua paulistano, como Tarado ni Você, Pagu, Filhos de Gil e Charanga do França.
Ivete no Ibirapuera e um marco para o Carnaval paulistano
Levar Ivete Sangalo para um trio elétrico gratuito em São Paulo é um movimento simbólico. A capital, que há poucos anos ainda engatinhava no Carnaval de rua, hoje disputa atenção com os maiores circuitos do país. A presença da cantora no Ibirapuera ajuda a reforçar esse novo momento, em que a cidade assume sem pudor seu protagonismo na folia.
O bloco Quem Pede, Pede promete um repertório voltado para grandes sucessos da carreira de Ivete, com clima de aquecimento para os dias oficiais do Carnaval.
Como chegar e economizar nas corridas
Para quem vai encarar o bloco, a 99 aposta em incentivo direto. Corridas com origem ou destino no Quem Pede, Pede terão 20% de desconto, com limite de R$ 10 por viagem. O abatimento é aplicado automaticamente ao inserir o nome do bloco no app, valendo tanto para a ida quanto para a volta.
Usuários do 99Pay ainda contam com 1% de cashback em corridas pagas com saldo em conta e participam da campanha especial de Carnaval, que inclui prêmios e cupons por meio da Roda 99Pay.
99Food também entra na folia
Quem preferir alternar entre a rua e o sofá também entra no radar. O 99Food ativa promoções especiais durante o Carnaval, com cupons que podem chegar a R$ 100, incluindo ofertas agressivas como 99% off por tempo limitado. A ideia é atender tanto quem sai cedo para o bloco quanto quem volta para casa precisando repor as energias.
Orientações básicas para curtir com mais segurança
Em meio à festa, a 99 reforça algumas recomendações simples: evitar corridas fora do aplicativo, conferir sempre os dados do motorista antes do embarque, priorizar locais iluminados e usar recursos como compartilhamento de rota, código de segurança e gravação de áudio. Pagamentos feitos pelo app garantem maior rastreabilidade e suporte em caso de problemas.
Serviço — Bloco Quem Pede, Pede
Data: 7 de fevereiro de 2026 Concentração: 8h Local: Circuito do Parque Ibirapuera Ponto de encontro: Praça Escoteiro Aldo Chioratto Atração: Ivete Sangalo
A banda sul coreana 2Z volta ao Brasil em 2026 e incluiu Belo Horizonte na rota da turnê mundial GloryDayz. O grupo se apresenta no dia 8 de abril, no Mister Rock, em show único na capital mineira. Os ingressos começam a ser vendidos no dia 6 de fevereiro, exclusivamente pela plataforma Shotgun.
A passagem por BH integra a etapa brasileira da turnê, que também passa por Fortaleza e São Paulo, após uma série de apresentações pela Europa. No palco, o 2Z promete um set completo, com espaço para momentos acústicos, interação direta com o público e surpresas pensadas especialmente para os fãs brasileiros — um público que a banda vem cultivando com cuidado desde sua primeira visita ao país.
Uma ponte entre o k-pop e o rock
Formado em 2020, o 2Z ocupa um território específico dentro da música coreana: longe do pop coreografado dominante, o grupo aposta em uma sonoridade pop rock que dialoga tanto com o k-pop quanto com públicos menos familiarizados com o gênero. Essa escolha ajudou a banda a construir uma base sólida fora da Coreia do Sul, especialmente no Brasil.
O quinteto é formado por Hojin (vocais), Bumjum (bateria), NUA (guitarra), Junghyun (baixo) e Zunon (DJ). Além da música, os integrantes também atuam em k-dramas e trabalhos de moda, algo comum na indústria cultural sul-coreana, mas que aqui aparece como complemento — não como foco principal.
Relação construída com o público brasileiro
O Brasil ocupa um lugar particular na trajetória do 2Z. Desde 2022, quando a banda passou por São Paulo, Rio de Janeiro, Fortaleza e Recife, o grupo voltou ao país em diferentes formatos, incluindo festivais e turnês próprias. Em 2024, o retorno a Belo Horizonte ajudou a consolidar essa relação.
Parte dessa conexão passa pelos covers de músicas brasileiras, cantadas em português, que circularam com força nas redes sociais. Para esta nova visita, o grupo promete apresentar uma nova releitura de um hit nacional, além de uma faixa inédita com versão em português, reforçando um movimento que vai além da simples passagem promocional.
Ingressos, interações e ação solidária
Os ingressos custam R$ 120 (meia entrada). Quem não se enquadra nas regras legais pode optar pelo ingresso social, no mesmo valor, mediante doação de 1kg de ração para cães ou gatos, entregue na entrada do evento. O material arrecadado será destinado a grupos de apoio animal de Belo Horizonte.
Além do show, haverá experiências opcionais de interação, como fotos, selfies, meet & greet, passagem de som e hi touch, além da venda de produtos oficiais da turnê. Compradores da primeira semana recebem benefícios extras, incluindo photocard autografado e acesso a um link com covers brasileiros já gravados pelo grupo.
Sem prometer espetáculo inflado, o show do 2Z em BH se apoia justamente no que a banda faz melhor: proximidade com o público, repertório direto e uma relação construída no palco, não apenas no hype.
Serviço — 2Z GloryDayz in Brazil (Belo Horizonte)
📍 Data: 8 de abril de 2026 📍 Local: Mister Rock — Belo Horizonte (MG) 🎟️ Ingressos: a partir de R$ 120 🕛 Vendas: a partir de 6 de fevereiro de 2026, via Shotgun
O Super-Con João Pessoa anunciou a participação do ator Ty Olsson como atração internacional da edição 2026. O evento acontece entre 10 e 12 de abril, no Espaço Cultural José Lins do Rêgo, com a presença do ator confirmada exclusivamente para o sábado, 11 de abril.
Olsson é conhecido principalmente por interpretar Benny Lafitte na série Supernatural, papel que lhe garantiu forte identificação com o público nas temporadas finais da produção. O personagem se destacou por sua relação direta com os protagonistas e por ocupar um espaço recorrente dentro de um universo marcado por constantes mudanças de elenco.
Ao longo da carreira, Ty Olsson construiu uma filmografia consistente na televisão e no cinema, com foco em produções de gênero. Ele participou de séries como Battlestar Galactica, Stargate SG-1, The 100 e Once Upon a Time, além de integrar elencos de filmes como Godzilla, Saga Crepúsculo e Planeta dos Macacos: A Origem.
Esse percurso explica sua presença frequente em convenções voltadas à cultura pop, especialmente aquelas focadas em séries de fantasia e ficção científica.
Participação no evento
Durante o Super-Con João Pessoa 2026, o ator participa da programação oficial com painéis, sessões de fotos e autógrafos. A proposta segue o formato tradicional de convenções do gênero, priorizando o contato direto com o público e conversas sobre sua trajetória profissional.
Além da atração internacional, o evento já confirmou convidados nacionais como Muca Muriçoca, Cereaw (da campanha Hexatombe de Ordem Paranormal), a dubladora Feh Dantas e o gamer Henrique Marangon (Core). A programação inclui concursos de cosplay, áreas gamer e estandes voltados a séries, games, quadrinhos, RPG e entretenimento digital.
Com três dias de atividades, o Super-Con João Pessoa mantém sua presença no calendário nacional de eventos geek, ampliando o alcance de convenções desse tipo fora do eixo Sudeste.
Serviço — Super-Con João Pessoa 2026
Datas: 10 a 12 de abril de 2026 • Sexta-feira (10/04): a partir das 14h • Sábado (11/04): das 12h às 21h • Domingo (12/04): das 12h às 21h
Convidado internacional: • Ty Olsson — 11 de abril de 2026
Local: Espaço Cultural José Lins do Rêgo — João Pessoa (PB)
Ingressos: • Sábado: a partir de R$ 45 • Domingo: a partir de R$ 45 • Combo (11 e 12/04): a partir de R$ 85
Com números recordes, a 14ª edição do Campus Mobile reforça seu lugar como um dos principais concursos de inovação e empreendedorismo do país. Em 2026, a iniciativa recebeu 447 projetos inscritos por 889 participantes, mostrando a força de uma geração que aposta em soluções mobile com impacto social real.
Voltado a estudantes universitários, mestrandos, doutorandos e recém-formados de todo o Brasil, o concurso selecionou 102 projetos para a etapa presencial, realizada na sede da Claro e no INOVA USP. Desses, 18 projetos finalistas avançam agora para a fase decisiva da competição.
Criado para incentivar ideias que usem tecnologia móvel como ferramenta de transformação social, o Campus Mobile é uma iniciativa do Instituto Claro em parceria com a Associação do Laboratório de Sistemas Integráveis Tecnológico (LSI-TEC), com apoio do LSI-USP e do beOn, hub de inovação da Claro.
Durante o anúncio dos finalistas, os participantes, conhecidos como “mobilianos”, acompanharam painéis com ex-vencedores do programa e histórias que ajudam a mostrar o impacto do concurso ao longo dos anos. Agora, as equipes seguem rumo à grande final, que vai premiar seis projetos com investimento financeiro e uma viagem de imersão ao Vale do Silício, conectando os vencedores ao ecossistema global de inovação.
A Semana Imersiva é um dos momentos centrais do Campus Mobile. Ao longo dessa etapa, estudantes de 25 estados e 88 municípios participaram de mentorias, oficinas, atividades práticas e sessões de preparação para o pitch. A programação incluiu ainda acompanhamento psicológico, reforçando o cuidado com a jornada dos participantes em um ambiente intenso de criação e aprendizado.
Os projetos foram avaliados e distribuídos em seis categorias: Diversidade, Educação, Entretenimento e Cultura, Green Tech & Agtech, Saúde e Tecnologias Assistivas e Tecnologias Urbanas. Entre os finalistas, os dados também chamam atenção: 61% são mulheres, 39% se autodeclaram pretos ou pardos e mais da metade representa a região Nordeste.
A diversidade de ideias aparece na lista de finalistas, que vai de soluções educacionais e jogos a tecnologias voltadas para acessibilidade, saúde, sustentabilidade e cidades mais inteligentes. Um retrato potente de como inovação e impacto social caminham juntos quando jovens talentos têm espaço, mentoria e incentivo.
A grande final do Campus Mobile 2026 acontece nos próximos meses e definirá os projetos vencedores que representarão o Brasil em uma experiência imersiva no Vale do Silício, marcando mais um capítulo da trajetória do programa.
Depois de três anos de sucesso com o CarnaWild, a Riot Games dá um passo além em sua estratégia de hiperlocalização no Brasil e apresenta, em 2026, o CarnaRift. A campanha inspirada no Carnaval deixa de ser exclusiva do League of Legends: Wild Rift e passa a abraçar toda a comunidade de Runeterra, incluindo League of Legends, 2XKO e Teamfight Tactics.
A expansão reflete os resultados expressivos da iniciativa nos últimos anos. Em 2025, o CarnaWild contribuiu para um crescimento de 15% nos downloads de Wild Rift no Brasil e para um salto de 50% no engajamento das redes sociais do jogo. Em 2026, o CarnaRift nasce com a proposta de integrar diferentes plataformas e formas de vivenciar o Carnaval, dentro e fora dos jogos.
A campanha começa oficialmente nesta sexta-feira, 6 de fevereiro, com a publicação de um vídeo especial nos canais dos quatro jogos, colocando campeões de Runeterra em clima de folia. A partir daí, a Riot ativa uma série de ações que incluem itens exclusivos no jogo, eventos presenciais e conteúdos com influenciadores.
Entre os destaques estão os itens temáticos exclusivos para o Brasil em Wild Rift. A partir do dia 13 de fevereiro, jogadores poderão resgatar gratuitamente chromas carnavalescos inéditos para as skins “Embalos no Espaço” de Blitzcrank e Gwen. Quem ainda não tiver as skins receberá um cupom de desconto para acessar o conteúdo temático.
O Carnaval também invade o cenário competitivo. No sábado, 14 de fevereiro, a partir das 13h, acontece o Bloquinho CBLOL, na Riot Games Arena, em São Paulo, com entrada gratuita. O espaço contará com música, brindes, decoração temática e estações de gameplay de League of Legends, Wild Rift e 2XKO, além de cabines 1v1 para testar Norra, nova campeã de Wild Rift e primeira personagem desenvolvida exclusivamente para o MOBA mobile.
No Nordeste, o CarnaRift marca presença em um dos maiores símbolos do Carnaval brasileiro. Durante o desfile do Galo da Madrugada, em Recife, no sábado (14), um grafite de mais de 25 metros de largura será revelado no ponto de concentração do bloco. Assinada pelo artista local Zer0ff, a arte celebra os personagens e a comunidade de Wild Rift em pleno coração da folia.
A campanha também aposta em conteúdo digital. Nesta sexta-feira (6), a partir das 16h, acontece uma live temática com as influenciadoras Kengaz, em parceria com League of Legends, reunindo gameplay, interação com fãs, fantasias e clima de pré-Carnaval direto do setup.
Com o CarnaRift, a Riot Games reforça a ideia de que o Carnaval pode ser vivido de diferentes formas — jogando no PC, no celular ou participando das ações presenciais. A campanha se estende ao longo de fevereiro, com ativações concentradas entre os dias 6 e 14 de fevereiro de 2026.
