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Diamond Films promove sessão especial de Marty Supreme para Hugo Calderano e encontro rende presente a Timothée Chalamet

A Diamond Films organizou uma sessão especial de Marty Supreme para Hugo Calderano, atual número três do ranking mundial de tênis de mesa, em um encontro que uniu cinema, esporte e um daqueles momentos que rapidamente ganham vida própria entre fãs. Antes mesmo da estreia oficial, o mesatenista brasileiro conferiu o filme em primeira mão e aproveitou a passagem de Timothée Chalamet e do diretor Josh Safdie pelo Brasil para entregar ao ator uma raquete de tênis de mesa autografada, gesto que simbolizou a ponte entre a realidade das competições e a ficção levada às telas.

Representatividade em quadra e na tela

Para Calderano, a experiência foi marcada pela expectativa de ver seu esporte ganhar protagonismo no cinema. O atleta comentou a curiosidade em acompanhar como o tênis de mesa seria retratado em um filme liderado por um elenco de peso e destacou a confiança na entrega de Chalamet, conhecido pela dedicação intensa aos papéis que assume. O encontro teve ainda um momento descontraído quando o brasileiro assinou a raquete que seria entregue ao ator, selando o encontro entre o atleta real e o personagem que promete chamar atenção na temporada.

Chalamet, por sua vez, recebeu o presente com entusiasmo e fez questão de elogiar Calderano, celebrando o terceiro lugar no ranking mundial e desejando que o brasileiro alcance o topo. A troca, simples e simbólica, reforçou o clima de admiração mútua que marcou a sessão especial.

Marty Supreme e a corrida pelas premiações

Ambientado na Nova York dos anos 1950, Marty Supreme acompanha a trajetória de Marty, um prodígio do tênis de mesa que embarca em uma jornada intensa entre Nova York e Tóquio, colocando em jogo ambições, limites e tudo o que construiu ao longo do caminho. Com direção de Josh Safdie e roteiro assinado por ele ao lado de Ronald Bronstein, o longa aposta em uma narrativa elétrica, combinando drama esportivo e estudo de personagem.

Além de Timothée Chalamet no papel principal, o elenco reúne nomes como Gwyneth Paltrow, Odessa A’zion, Fran Drescher e Tyler Okonma, o Tyler, The Creator. O filme já desponta como um dos títulos mais comentados da temporada e concorre a três categorias no Globo de Ouro, incluindo Melhor Filme em Comédia, Melhor Ator para Chalamet e Melhor Roteiro, reforçando seu status de candidato forte nas premiações.

Quando estreia Marty Supreme no Brasil

Distribuído pela Diamond Films, Marty Supreme chega aos cinemas brasileiros com sessões antecipadas a partir do dia 8 de janeiro, enquanto a estreia nacional acontece no dia 22. A sessão especial com Hugo Calderano funciona como um aquecimento simbólico para um filme que dialoga diretamente com fãs de cinema e esporte, prometendo movimentar conversas dentro e fora das salas de exibição.

Kinoplex aposta no cinema como presente com o Kinopass Natal

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Dar ingresso de cinema já virou tradição, mas o Kinoplex resolveu ir além no fim de ano. A rede lançou o Kinopass Natal, um passaporte especial que reúne ingresso, pipoca e refrigerante em um único pacote com preço reduzido, pensado para quem prefere presentear com experiências e não com objetos.

Disponível a partir de 15 de dezembro, o Kinopass Natal pode ser comprado online e funciona como um convite aberto para qualquer sessão da rede, de segunda a domingo, incluindo finais de semana e feriados. A proposta conversa direto com o público que encara o cinema como programa fixo e não apenas como evento ocasional.

Quanto custa e como funciona o Kinopass Natal

O principal combo do Kinopass Natal sai por R$ 36 e inclui ingresso, pipoca e refrigerante, válidos para qualquer dia e sessão do Kinoplex. Há também opções mais acessíveis, com ingressos a partir de R$ 18, o que amplia as possibilidades de presente sem pesar no bolso.

Os passaportes podem ser adquiridos tanto no site oficial do Kinopass Natal quanto pela Ingresso.com. O resgate é simples e pode ser feito pelo site ou diretamente nas bombonieres dos cinemas, sem cobrança de taxa de serviço. Na prática, isso permite escolher os melhores lugares pelo celular e evitar custos extras comuns em compras online.

Datas, validade e quantidade limitada

Os pacotes de Natal têm quantidade limitada e ficam à venda até 7 de janeiro. Já os ingressos podem ser utilizados até 14 de janeiro de 2026, atravessando o recesso e as férias escolares. A validade estendida reforça o caráter flexível do passe, que não obriga o espectador a correr para usar o presente logo após o Natal.

Outro ponto importante é que o Kinopass é válido em todos os cinemas da rede Kinoplex, incluindo as salas Platinum. Para quem gosta de conforto extra ou quer transformar a sessão em algo mais especial, isso faz diferença.

Cinema como experiência, não só sessão

Com mais de um século de história, o Kinoplex reforça com o Kinopass Natal a ideia de que o cinema segue relevante como espaço de encontro, lazer e descoberta. Em vez de focar apenas no filme da vez, a iniciativa coloca em destaque o ritual completo da ida ao cinema, da bomboniere à escolha da poltrona.

Para quem quer fugir dos presentes óbvios e ainda incentivar um bom programa cultural, o Kinopass Natal surge como uma alternativa prática e alinhada ao espírito das festas.

Serviço

Kinopass Natal Kinoplex
Vendas: de 15 de dezembro até 7 de janeiro
Utilização: até 14 de janeiro de 2026
Onde comprar: kinopassnatal.com.br e Ingresso.com
Valores: ingressos a partir de R$ 18 e combo com ingresso, pipoca e refrigerante por R$ 36
Validade: todos os dias da semana, incluindo finais de semana, feriados e salas Platinum

Universal Pictures revela trailer e cartaz de Eu & Você na Toscana, com Halle Bailey e Regé-Jean Page

A Universal Pictures divulgou o primeiro trailer e o cartaz oficial de Eu & Você na Toscana, nova comédia romântica dirigida por Kat Coiro, cineasta que já transitou com naturalidade entre o humor e o afeto em títulos como Case Comigo. Estrelado por Halle Bailey e Regé-Jean Page, o longa aposta em encontros improváveis, decisões ruins e paisagens italianas como pano de fundo para uma história sobre recomeços. A estreia nos cinemas brasileiros está marcada para 9 de abril de 2026.

Uma fuga que vira confusão

Na trama, Halle Bailey interpreta Anna, uma jovem que abandonou o sonho de se tornar chef de cozinha e parece acumular escolhas erradas na mesma velocidade com que perde oportunidades. Sem emprego e sem casa, ela cruza o caminho de Matteo, um italiano carismático que menciona ter uma villa vazia na Toscana. O que começa como um plano improvisado para passar apenas uma noite fora do radar toma um rumo inesperado quando Gabriella, a mãe de Matteo, surge sem aviso prévio.

Interpretada pela veterana Isabella Ferrari, Gabriella acredita que Anna é a noiva do filho, e a protagonista decide sustentar a mentira. O problema cresce quando Michael, primo de Matteo, chega à villa. É nesse ponto que entra Regé-Jean Page, trazendo um novo tipo de tensão para a história. A química entre Anna e Michael ameaça desmontar toda a farsa e, ao mesmo tempo, abrir espaço para algo real.

Elenco que mistura gerações e estilos

Além de Bailey e Page, o filme reúne um elenco que chama atenção pela diversidade de trajetórias. Lorenzo de Moor vive Matteo, enquanto Marco Calvani e Aziza Scott completam o núcleo de apoio. Um dos destaques é a presença de Nia Vardalos, indicada ao Oscar e conhecida por Casamento Grego, reforçando o tom de comédia romântica clássica que o projeto parece abraçar sem ironia excessiva.

Bastidores e proposta

Eu & Você na Toscana nasce de uma ideia original de Kristin e Ryan Engle, que também assina o roteiro. A produção fica a cargo de Will Packer, nome associado a sucessos populares como Viagem das Garotas, ao lado de Johanna Byer, pela Will Packer Productions. A combinação sugere um filme interessado em dialogar com o grande público sem abandonar personagens falhos e situações desconfortáveis, algo que o trailer já deixa claro.

Trailer

Pôster

Estreia e acessibilidade

Com distribuição da Universal Pictures, o longa chega aos cinemas brasileiros em 9 de abril de 2026, incluindo versões acessíveis. Pelo que o primeiro material indica, Eu & Você na Toscana aposta menos em idealizações perfeitas e mais no charme do improviso, aquele tipo de romance que nasce no erro, cresce no constrangimento e encontra sentido no caminho.

Orgulho e Preconceito volta aos cinemas e celebra 20 anos da adaptação de Joe Wright

A Universal Pictures confirmou a reexibição de Orgulho e Preconceito nos cinemas brasileiros a partir de hoje, 11 de dezembro. O relançamento celebra os 20 anos da estreia do filme dirigido por Joe Wright, lançado originalmente em 2005, e devolve ao público a chance de rever na tela grande uma das adaptações literárias mais queridas do cinema moderno. Para quem nunca viu no cinema, a sessão também funciona como porta de entrada para um romance que atravessou gerações.

Jane Austen no cinema, com fôlego contemporâneo

Baseado no romance de Jane Austen, uma das autoras centrais da literatura inglesa, o longa conta com roteiro adaptado por Deborah Moggach e conquistou quatro indicações ao Oscar. A abordagem de Wright trouxe frescor visual e emocional à história publicada originalmente em 1813, sem perder o espírito crítico e irônico que marcou a obra da escritora, também conhecida por títulos como Razão e Sensibilidade e Persuasão.

Elizabeth Bennet, Mr. Darcy e o jogo entre orgulho e sentimento

A trama acompanha Elizabeth Bennet, vivida por Keira Knightley, em um retrato afiado sobre costumes, classe social e afetos. O encontro com o reservado e aparentemente arrogante Sr. Darcy, interpretado por Matthew Macfadyen, dá início a uma relação construída entre desencontros, julgamentos precipitados e sentimentos que insistem em crescer. É justamente nessa tensão que o filme encontra sua força, equilibrando romance, crítica social e personagens memoráveis.

Exibição especial nos cinemas brasileiros

Distribuído pela Universal Pictures, Orgulho e Preconceito retorna às salas em versão legendada e em 2D. As sessões já estão disponíveis em cinemas selecionados, com horários variando de acordo com cada exibidor. Para os fãs de cinema, literatura ou romances clássicos, a reexibição funciona como convite para revisitar um filme que ganhou status de culto e segue relevante duas décadas depois. Vale conferir a programação do cinema mais próximo e aproveitar a experiência como ela foi pensada, na tela grande.

Hilda Furacão vai ganhar remake com olhar contemporâneo pela Boutique Filmes

Hilda Furacão - Versão da Rede Globo - Divulgação

A Boutique Filmes iniciou o desenvolvimento de um remake de Hilda Furacão, romance clássico de Roberto Drummond que marcou gerações e ajudou a moldar a teledramaturgia brasileira. A nova série terá adaptação assinada por Manuela Cantuária e propõe uma releitura contemporânea, com foco nas escolhas da protagonista e em um olhar mais feminino sobre a personagem.

Ambientada originalmente na Belo Horizonte dos anos 60, a história acompanha Hilda, jovem da elite mineira que abandona a vida confortável ligada ao Minas Tênis Clube para se reinventar no Maravilhoso Hotel, reduto boêmio da cidade. É ali que nasce o mito de Hilda Furacão, figura que provoca escândalo, desejo e fascínio ao mesmo tempo. No novo projeto, a narrativa parte da subjetividade da própria Hilda, deslocando o eixo do julgamento social para a autonomia da personagem.

Uma nova leitura para um ícone da cultura pop brasileira

A proposta da Boutique Filmes é revisitar personagens que já fazem parte do imaginário coletivo, mas sob uma lente atualizada. A versão televisiva exibida no fim dos anos 90, com nomes como Ana Paula Arósio, Rodrigo Santoro e Thiago Lacerda, permanece viva na memória do público. O remake não ignora esse legado, mas busca reinterpretá-lo a partir de temas, sensibilidades e debates contemporâneos.

Segundo Gustavo Mello, sócio e produtor da Boutique Filmes, a ideia é resgatar o impacto cultural da obra original sem repetir fórmulas. A nova adaptação aposta em uma abordagem mais ousada, interessada em compreender Hilda como sujeito da própria história e não apenas como símbolo erótico ou figura de provocação social.

Desenvolvimento em andamento e planos para os próximos anos

Ainda sem plataforma definida, Hilda Furacão será apresentada ao mercado no início de 2026. A produção é de Gustavo Mello, com Carolina Rapp à frente do desenvolvimento. A previsão é que a série entre em fase de produção em 2027, reforçando a estratégia da Boutique de investir em projetos de fôlego e relevância cultural.

Boutique Filmes e o histórico de projetos de impacto

Com mais de uma década de atuação, a Boutique Filmes se consolidou como uma das principais produtoras independentes do país, com presença constante no mercado internacional. A empresa esteve por trás de títulos que ajudaram a redefinir a produção brasileira para o streaming, como 3%, além de séries e documentários para plataformas como Netflix, Globoplay, Prime Video, Disney+ e Max.

O desenvolvimento de Hilda Furacão se soma a uma lista de projetos que reforçam o interesse da produtora em histórias brasileiras fortes, complexas e conectadas com o presente. Para o público, fica a expectativa de ver um clássico revisitado com novos significados, sem perder o peso histórico que o tornou inesquecível.

Epic Games Store abre Promoção de Fim de Ano 2025 com até 75% de desconto, recompensas turbinadas e jogos para presentear

A Epic Games Store já colocou no ar sua Promoção de Fim de Ano 2025, trazendo cortes agressivos de preço que chegam a 75% em uma seleção que mistura blockbusters recentes e indies que dominaram o papo gamer ao longo do ano. A campanha vai até 8 de janeiro de 2026, às 13h no horário de Brasília, e mira quem quer renovar a biblioteca no PC sem estourar o orçamento.

Entre os títulos em destaque estão ARC Raiders, Ready or Not, Jurassic World Evolution 3 e Titan Quest II, além de muitos outros que entram na lista rotativa de ofertas. É aquele período clássico em que vale perder alguns minutos garimpando, comparando preços e fechando compras estratégicas para os próximos meses.

Recompensas Epic com 20% de volta em cada compra

Além dos descontos diretos, a Epic reforça um de seus principais diferenciais. Durante toda a promoção, qualquer compra feita usando o sistema de pagamento da própria plataforma garante 20% de volta em Recompensas Epic. O valor retorna como crédito para ser usado em novas compras na loja, criando um efeito dominó interessante para quem pretende adquirir mais de um jogo.

Esse mesmo benefício segue ativo em compras dentro de Fortnite, Rocket League e Fall Guys, incluindo moedas virtuais e assinaturas elegíveis, com as recompensas sendo creditadas de forma quase imediata.

Presentear jogos vira realidade na Epic Games Store

Uma das novidades mais aguardadas finalmente chega junto da Promoção de Fim de Ano. Agora é possível comprar jogos e enviá-los diretamente para amigos e amigas pela Epic Games Store. O recurso de presentear amplia o apelo da campanha, especialmente em um período marcado por trocas de presentes e pela busca daquele jogo que faltava na lista de alguém próximo.

Jogos grátis, Epic Extras e anúncios ao vivo

Como manda a tradição, a promoção também inclui jogos gratuitos. A revelação do primeiro título acontece ao vivo durante o The Game Awards, no dia 11 de dezembro, a partir das 22h no horário de Brasília. A expectativa é que novos jogos grátis sejam liberados ao longo do período, mantendo o ritmo de visitas diárias à loja.

Outro destaque são os Epic Extras, que incluem brindes digitais como pacotes cosméticos, moedas in game, boosts de XP e testes de aplicativos, distribuídos em parceria com diversos jogos do catálogo.

Datas e o que vale ficar de olho

A Promoção de Fim de Ano 2025 da Epic Games Store já está ativa e segue até 8 de janeiro de 2026, às 13h. Entre descontos profundos, recompensas de 20% de volta, jogos gratuitos e a estreia do sistema de presentes, a campanha reforça a estratégia da Epic de transformar o fim de ano em um dos períodos mais movimentados do PC gaming. Para quem acompanha o mercado de perto, é uma boa oportunidade de economizar, testar novidades e começar 2026 com a biblioteca cheia.

HBO Max antecipa 2026 e divulga primeiras imagens de suas produções originais

A HBO Max revelou um trailer especial com as primeiras imagens de suas produções originais que chegam ao catálogo em 2026. O vídeo reúne prévias inéditas de séries, documentários e novas temporadas aguardadas pelo público, funcionando como um mapa inicial do que a plataforma prepara para o próximo ano. A proposta é clara: mostrar variedade de gêneros, continuidade de franquias fortes e a aposta em novas histórias capazes de movimentar o debate entre fãs de streaming.

Confira

Retornos aguardados e universos já conhecidos

Entre os destaques estão as primeiras imagens de A Casa do Dragão em sua terceira temporada, prevista para o terceiro trimestre de 2026, reforçando o peso do universo de Game of Thrones dentro do serviço. Euphoria também aparece com novidades e data marcada para abril, mantendo o status de uma das séries mais comentadas da HBO. Outro retorno importante é A Idade Dourada, que chega à quarta temporada em 2026, além de Hacks, renovada para seu quinto ano, consolidando seu espaço entre as comédias mais premiadas da plataforma.

Novas temporadas que chegam já no início do ano

O trailer também confirma estreias logo no começo de 2026. Industry retorna para a quarta temporada em 11 de janeiro, enquanto The Pitt estreia seu segundo ano no dia 8. O Cavaleiro dos Sete Reinos, nova série ambientada no mundo de Westeros, tem lançamento marcado para 18 de janeiro, ampliando ainda mais o catálogo de fantasia épica da HBO.

Séries inéditas e apostas originais

Entre os projetos inéditos, chamam atenção produções como DTF St. Louis, Half Man e War, todas previstas para 2026 e ainda cercadas de mistério. Lanternas surge como uma das estreias mais aguardadas, especialmente entre fãs de adaptações de quadrinhos, enquanto Stuart Fails to Save the Universe reforça a linha de comédia original da Max. A lista inclui ainda Rooster e o retorno de The Comeback para sua terceira temporada, ambas com estreia em março.

Documentários e produções brasileiras em evidência

O vídeo também destaca Mel Brooks: The 99 Year Old Man!, documentário em duas partes que celebra a trajetória do cineasta e humorista. No cenário nacional, Cidade de Deus: A Luta Não Para ganha sua segunda temporada, com estreia prevista para a segunda metade de 2026, reforçando a presença de produções brasileiras no catálogo global da HBO Max.

Lista completa

  • *A CASA DO DRAGÃO, TEMPORADA 3 | HBO Original, série dramática, estreia no terceiro trimestre de 2026; 
  • *EUPHORIA, TEMPORADA 3 | HBO Original, série dramática, estreia em abril; 
  • INDUSTRY, TEMPORADA 4 | HBO Original, série dramática, estreia em 11 de janeiro; 
  • THE PITT, TEMPORADA 2 | Max Original, série dramática, estreia em 8 de janeiro; 
  • O CAVALEIRO DOS SETE REINOS | HBO Original, série dramática, estreia em 18 de janeiro; 
  • *DTF ST. LOUIS | HBO Original, série limitada, estreia em 2026; 
  • *THE COMEBACK, TEMPORADA 3 | HBO Original, série de comédia, estreia em março; 
  • *ROOSTER | HBO Original, série de comédia, estreia em março; 
  • *MEL BROOKS: THE 99 YEAR OLD MAN! | HBO Original, documentário em duas partes, estreia em 2026. 
  • *HALF MAN | HBO Original, série dramática limitada, estreia em 2026; 
  • HACKS, TEMPORADA 5 | Max Original, série de comédia, estreia em 2026; 
  • *STUART FAILS TO SAVE THE UNIVERSE | Max Original, série de comédia, estreia em 2026; 
  • A IDADE DOURADA, TEMPORADA 4 | HBO Original, série dramática, estreia em 2026. 
  • *WAR | HBO Original, Nova série, estreia em 2026; 
  • *DUNA: A PROFECIA, TEMPORADA 2 | HBO Original, série dramática, estreia em 2026. 
  • *LANTERNAS | HBO Original, série dramática, estreia em 2026; 
  • *CIDADE DE DEUS: A LUTA NÃO PARA, TEMPORADA 2 | HBO Original, série dramática, estreia na segunda metade de 2026; 
  • PAULISTÃO | Esportes, durante 2026. 

Um 2026 pensado para manter o público engajado

Com franquias consolidadas, novas apostas e produções locais ganhando espaço, a prévia apresentada pela HBO Max aponta para um 2026 movimentado. O trailer funciona menos como promessa e mais como convite para acompanhar de perto um ano que deve manter a plataforma no centro das conversas sobre streaming, séries e cultura pop ao longo dos próximos meses.

Look Out! Supergirl surge com visual ousado em pôster e teaser do novo filme da DC

A Warner Bros. Pictures divulgou o pôster e o teaser trailer inéditos de Supergirl, um dos títulos mais aguardados da nova fase da DC Studios. Com estreia marcada para 25 de junho de 2026, o longa apresenta ao público uma versão menos idealizada e mais direta de Kara Zor El, agora interpretada por Milly Alcock, conhecida pelo trabalho em A Casa do Dragão. A direção é de Craig Gillespie, de Cruella e A Garota Ideal, nomes que já dão pistas do tom fora da curva que o filme pretende assumir.

Uma Supergirl fora do molde clássico

O teaser entrega um primeiro contato com esse novo olhar sobre a heroína. Kara aparece lidando com o mundo sem filtros, em uma jornada que mistura ação, humor ácido e certa melancolia cósmica. Longe do arquétipo da heroína perfeita, a personagem encara conflitos internos enquanto tenta entender seu lugar no universo. Ao lado dela está Krypto, o supercão, aqui retratado como um companheiro caótico que ajuda a equilibrar o peso emocional da narrativa com momentos mais leves, além de festas e encontros improváveis pelo espaço.

Visual revelado e conexão direta com os quadrinhos

O pôster marca a primeira vez que Milly Alcock aparece completamente caracterizada como Supergirl. O visual aposta em uma estética mais crua e contemporânea, claramente inspirada na HQ Supergirl: Mulher do Amanhã, escrita por Tom King e ilustrada por Bilquis Evely, publicada no Brasil pela Panini. Essa identidade já havia sido parcialmente apresentada ao público durante a CCXP25, em São Paulo, quando a Warner levou ao evento ativações e a revelação do figurino oficial da heroína, antecipando o clima do filme para os fãs de quadrinhos e cinema.

Uma jornada interestelar com alianças improváveis

No enredo, Kara Zor El se vê forçada a formar uma parceria inesperada quando um inimigo implacável ameaça virar o jogo a seu favor. A missão se transforma em uma viagem interestelar marcada por vingança, justiça e escolhas difíceis. O elenco reforça esse clima com nomes como Jason Momoa, no papel do mercenário Lobo, além de Matthias Schoenaerts, Eve Ridley, David Krumholtz e Emily Beecham.

Assista teaser

Bastidores que apontam ambição

O roteiro é assinado por Ana Nogueira, enquanto a produção fica a cargo de James Gunn e Peter Safran, líderes do DC Studios. Nos bastidores, o filme reúne uma equipe de peso, com fotografia de Rob Hardy, design de produção de Neil Lamont, edição de Tatiana S. Riegel, figurinos de Anna B. Sheppard, efeitos visuais supervisionados por Geoffrey Baumann e trilha sonora composta por Ramin Djawadi, nome associado a universos épicos e personagens marcantes.

O que esperar de Supergirl

Com lançamento previsto também em versões acessíveis e IMAX, Supergirl chega como uma peça importante na construção do novo universo cinematográfico da DC. Mais do que apresentar uma heroína poderosa, o filme parece interessado em explorar contradições, identidade e amadurecimento, dialogando diretamente com fãs de quadrinhos que buscam adaptações menos engessadas e mais autorais. Se o teaser é um indicativo, Kara Zor El vem aí para olhar o universo de frente e sem pedir licença.

ARVORE leva The Boys ao VR em jogo oficial e coloca o Brasil no centro da franquia

O estúdio brasileiro ARVORE, referência mundial em experiências imersivas, está por trás do primeiro jogo oficial ambientado no universo de The Boys. Intitulado The Boys: Trigger Warning, o projeto marca a estreia da franquia da Amazon Prime Video nos games e chega ao mercado em março de 2026, com lançamento confirmado para Meta Quest 3 e PlayStation VR2. Antes disso, o título já pode ser adquirido em pré-venda no Quest 3 e adicionado à lista de desejos do PS VR2.

Desenvolvido em colaboração direta com os criadores e roteiristas da série, além da Sony Pictures Virtual Reality Team Up, o jogo nasce com o compromisso de dialogar de forma orgânica com a cronologia oficial de The Boys. Não se trata de uma adaptação distante ou genérica, mas de uma história inédita pensada para expandir o universo da série dentro da lógica da realidade virtual.

Narrativa inédita e conexão direta com a série

Em The Boys: Trigger Warning, o jogador assume o papel de Lucas, um funcionário da Vought que acaba se envolvendo com segredos perturbadores ligados a uma família de super-heróis em decadência. A partir daí, a trama evolui para uma jornada de infiltração, alianças instáveis e confrontos marcados pelo humor ácido e pela violência gráfica que tornaram a série um fenômeno global.

A proximidade criativa com a equipe da série permitiu à ARVORE construir uma narrativa que se encaixa de forma natural no universo já conhecido pelos fãs. Personagens familiares retornam, com dublagens de atores da produção original, como Laz Alonso no papel de Mother’s Milk, Colby Minifie como Ashley Barrett e P.J. Byrne como Adam Bourke. O jogo ainda traz participações especiais, incluindo uma versão inédita e distorcida de Soldier Boy criada exclusivamente para essa experiência.

Realidade virtual como linguagem narrativa

Conhecida internacionalmente por projetos como The Line, vencedor do Primetime Emmy em 2020, a ARVORE aplica em Trigger Warning sua expertise em narrativa imersiva para transformar elementos clássicos de The Boys em mecânicas interativas. Furtividade, interação física e situações de tensão ganham outra escala quando vividas em primeira pessoa, algo que o estúdio trata como linguagem e não apenas como tecnologia.

A trilha sonora também reforça essa fidelidade criativa, com contribuições e consultoria dos compositores da série, Chris Lennertz e Matt Bowen, ajudando a manter o clima e a identidade sonora do universo original.

Um marco para o estúdio e para o game brasileiro

Mais do que um novo título de VR, The Boys: Trigger Warning representa um passo importante para a presença do Brasil em grandes produções globais de games. Ao assumir uma franquia desse porte, a ARVORE consolida sua posição como um dos estúdios mais respeitados do cenário XR internacional e reforça o potencial da indústria nacional em projetos de alto impacto.

The Boys: Trigger Warning chega em março de 2026 para Meta Quest 3 e PlayStation VR2, com pré-venda já disponível. Para quem acompanha de perto a evolução dos games em realidade virtual, o projeto chama atenção não só pelo peso da marca, mas pelo fato de colocar um estúdio brasileiro no centro de uma das franquias mais provocativas da cultura pop recente.

W7M e Fluxo oficializam fusão e criam operação integrada no esports brasileiro

A W7M Esports e o Fluxo anunciaram a união de suas operações em uma fusão que dá origem à Fluxo W7M, nova organização integrada que passa a concentrar ativos esportivos, comerciais e criativos sob uma gestão única. O movimento marca um dos passos mais relevantes do esports brasileiro nos últimos anos e sinaliza uma estratégia clara de crescimento estruturado dentro e fora do cenário competitivo.

A fusão é resultado de mais de um ano de trabalho conjunto, iniciado a partir da parceria das duas organizações no League of Legends. A experiência serviu como base para o alinhamento operacional e estratégico que agora se estende a todas as modalidades, consolidando uma visão unificada de performance, governança e relacionamento com a comunidade.

Estrutura e comunidade no mesmo projeto

A nova operação combina dois pilares bem definidos do cenário nacional. De um lado, a W7M traz sua reputação ligada à gestão, governança e estrutura profissional. Do outro, o Fluxo soma uma base comunitária massiva, forte presença em conteúdo e conexão direta com os fãs. A proposta da Fluxo W7M é integrar essas forças sem perder identidade, mas operando sob um mesmo planejamento esportivo e executivo.

Felipe Funari, CEO da W7M, destaca que a fusão vai além da soma de marcas. Segundo ele, a nova organização nasce mais preparada para gerar valor de forma consistente para atletas, parceiros e público, elevando o nível de profissionalização do ecossistema competitivo brasileiro.

Nobru e Cerol seguem na liderança estratégica

Os fundadores do Fluxo, Nobru e Cerol, permanecem como sócios da nova organização e seguem atuando diretamente nas decisões estratégicas e esportivas. A governança passa a ser compartilhada, reunindo a experiência executiva das duas casas e garantindo integração entre áreas como competitivo, conteúdo, performance e comercial.

Para Nobru, a fusão representa um novo capítulo na missão de fortalecer o esports nacional, agora ao lado de uma organização reconhecida pela solidez de sua estrutura. Cerol reforça o caráter histórico do movimento e aponta a união como um passo natural dentro de um projeto pensado para crescer de forma sustentável, sem perder o vínculo com a comunidade.

Ecossistema competitivo unificado

No aspecto esportivo, a Fluxo W7M passa a operar um ecossistema robusto, reunindo elencos e comissões técnicas de modalidades como League of Legends, CS2, Rainbow Six, Free Fire, EA FC e Fluxo FC, da Kings League. A integração elimina sobreposições, otimiza processos internos e cria uma base sólida para disputa de títulos no curto e médio prazo, com foco em consistência e planejamento.

A estrutura unificada reúne profissionais já consolidados no cenário, o que permite uma transição sem improvisos e mantém o nível competitivo das equipes desde o primeiro momento da nova fase.

Impacto para parceiros e marcas

Para patrocinadores e parceiros comerciais, os contratos vigentes seguem válidos e respeitados. A mudança amplia o leque de possibilidades, com maior exposição de marca, integração entre modalidades e desenvolvimento de projetos mais abrangentes, beneficiados pela centralização da gestão e pela força combinada de alcance esportivo e comunitário.

Uma nova fase sob a marca Fluxo W7M

Além do aspecto operacional, a fusão reflete um alinhamento cultural. W7M e Fluxo compartilham uma visão competitiva semelhante e a mesma aposta no desenvolvimento da comunidade como motor do crescimento do esports. Sob a marca Fluxo W7M, a proposta é ampliar a produção de conteúdo, aproximar atletas e torcedores e criar novas formas de engajamento.

O processo de integração já está em andamento e ocorre de forma planejada, respeitando compromissos esportivos e comerciais já assumidos. A partir de agora, W7M e Fluxo passam a atuar como uma única organização, com objetivos comuns e uma estratégia clara de longo prazo para consolidar a Fluxo W7M como uma das principais forças do esports na América Latina.

Último dia da CCXP25 começa em clima de nostalgia com pré-estreia de Tom & Jerry

O último dia da CCXP25 começou do jeito que muita gente gosta: com memória afetiva, risadas fáceis e personagens que atravessam gerações. Na manhã de domingo, 7 de dezembro, o Thunder by Claro tv+ recebeu o público para a pré-estreia exclusiva de Tom & Jerry: Uma Aventura no Museu, dando o tom de despedida do festival em clima leve e bem-humorado.

A apresentação ficou por conta de Marcelo Forlani e Bianca Alencar, que deram as boas-vindas a uma plateia já no modo nostalgia ativada. Em tela, o clássico jogo de gato e rato ganhou nova roupagem, mas sem abrir mão do que sempre definiu a dupla: perseguições caóticas, armadilhas improváveis, alianças inesperadas e aquela comédia física que dispensa explicações.

Um reencontro com dois ícones da animação

Exibido na íntegra, o longa permitiu que os fãs acompanhassem a nova aventura de Tom & Jerry em primeira mão. A reação foi imediata. Risadas ao longo da sessão e aplausos ao final deixaram claro que a fórmula segue funcionando, mesmo décadas depois da estreia dos personagens.

Mais do que uma simples exibição, a pré-estreia funcionou como um lembrete do papel que a animação clássica ainda ocupa dentro da cultura pop. Em meio a anúncios, trailers e grandes franquias, Tom & Jerry mostraram que o simples também tem espaço para brilhar na CCXP.

CCXP25 se despede mantendo o espírito épico

Com quatro dias de programação intensa, a CCXP25 reforçou mais uma vez seu status como o maior festival de cultura pop do mundo. Realizado no São Paulo Expo, o evento reuniu painéis, pré-estreias, encontros com artistas e experiências que transformam o público em parte ativa do espetáculo.

Idealizada e produzida pela Omelete Company, a CCXP já ultrapassou a marca de 2 milhões de visitantes presenciais ao longo de suas edições no Brasil, além de expansões como a CCXP Tour, a CCXP Cologne e a CCXPMX, realizada em maio de 2025 na Cidade do México, com mais de 71 mil pessoas. Entre números e recordes, o festival segue sendo definido menos por estatísticas e mais pela sensação de pertencimento que entrega a quem passa por seus corredores.

Serviço CCXP25

A CCXP25 aconteceu entre 4 e 7 de dezembro de 2025, no São Paulo Expo, localizado na Rodovia dos Imigrantes, km 1,5, em São Paulo. A Spoiler Night ocorreu no dia 3 de dezembro, enquanto os demais dias seguiram com programação do meio-dia até a noite, encerrando no domingo às 20h.

O último dia começou com Tom & Jerry e terminou com aquela sensação conhecida de todo fã de cultura pop: acabou rápido demais, mas já deixa saudade e expectativa pelo próximo épico.

MIBR garante Aspas até 2027 e aposta em estabilidade no topo do VALORANT

Créditos @fabicph

O MIBR oficializou a renovação de contrato com Erick “Aspas” Santos até o fim de 2027, reforçando a ideia de continuidade em um cenário onde mudanças rápidas costumam ser regra. A decisão vem na esteira de uma temporada marcante para a organização, que terminou o VALORANT Champions entre os cinco melhores times do mundo e voltou a se posicionar como protagonista no cenário internacional.

Mais do que segurar um dos nomes mais relevantes do FPS da Riot, o acordo sinaliza que o MIBR pretende construir com calma um elenco competitivo, apostando em evolução coletiva e constância de resultados. Internamente, a leitura é clara: o desempenho recente é ponto de partida, não linha de chegada.

Aspas como pilar técnico e liderança dentro do servidor

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Peça central do time, Aspas deixou de ser apenas o destaque individual para assumir um papel cada vez mais influente na dinâmica do elenco. O jogador tem sido apontado como referência dentro e fora do jogo, equilibrando desempenho mecânico de alto nível com maior responsabilidade em momentos decisivos das partidas.

Essa evolução também é destacada pela comissão técnica. Daniel “Frod” Montaner, head coach do VALORANT no MIBR, vê a permanência do atleta como um diferencial competitivo importante, especialmente pelo impacto direto na leitura de jogo e na postura do time em torneios de alto nível.

Resultado esportivo reforça decisão da organização

A renovação acontece após um ano que recolocou o MIBR no radar global do VALORANT. O top 5 no Champions serviu como validação do projeto atual e fortaleceu a confiança da diretoria na manutenção da base. Para Carla Sernaglia, diretora de Esports da organização, o novo contrato representa um investimento pensado no médio e longo prazo, com foco em títulos e presença constante entre os melhores do mundo.

A mensagem é direta: o MIBR não quer apenas participar das grandes competições, mas disputar campeonatos em condição real de briga pelo troféu.

Um recado claro para o cenário competitivo

Do lado do jogador, a extensão do vínculo é tratada como um sinal de alinhamento entre ambição pessoal e objetivos da organização. Aspas destaca a confiança mútua e o ambiente competitivo como fatores determinantes para seguir no projeto, deixando claro que a meta segue sendo a conquista de títulos relevantes.

Com contrato válido até 2027, o MIBR reforça sua estratégia de estabilidade no VALORANT e dá um passo importante para transformar boas campanhas em resultados duradouros. Em um cenário cada vez mais disputado, manter seus principais nomes pode ser tão decisivo quanto contratar reforços.