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Monica Casagrande revisita passado e identidade no EP Tempestades

Stephanie Veronezzi

O que uma música escrita anos atrás pode dizer sobre quem a compôs hoje? É a partir desse reencontro com o passado que Monica Casagrande constrói Tempestades, EP de quatro faixas que reúne três releituras de sua trajetória e uma composição inédita.

O projeto começou a tomar forma em 2019, quando a cantora e compositora convidou Iran Ribas e Raissa Spada para criarem novas leituras de suas músicas. O trabalho acabou atravessando suas próprias mudanças e foi retomado pelos três artistas seis anos depois, em 2025.

“São quatro músicas escritas em momentos diferentes, mas que, quando revisitadas hoje, revelam uma pergunta comum: o que permanece em nós quando a vida muda de lugar?”, explica Monica.

Essa ideia conecta canções que nasceram em períodos e circunstâncias diferentes, mas que agora são reunidas em torno de temas como memória, liberdade, despedidas e pertencimento.

Do passado para Tempestades

Entre as músicas revisitadas está Cárcere do Carcará, que nasceu de uma experiência de perda, afastamento e aprisionamento emocional. A imagem de uma ave associada à liberdade colocada dentro de um cárcere funciona como ponto de partida para questões relacionadas à identidade e ao desejo de partir.

Moça do Vestido Molhado, parceria com Vini Blanco, segue por outro caminho e trata do acolhimento e da vulnerabilidade a partir do encontro entre duas pessoas.

Já Segundo Ato do Novo recupera um momento importante da trajetória da artista. A composição nasceu quando Monica deixou a banda Sol a Pino para começar sua carreira solo e funciona como uma despedida de sua primeira casa artística em São Paulo.

A única composição inédita é justamente Tempestades, criada por Monica e Iran Ribas. A música contrapõe imagens como mato, maré, areia e chuva à presença de aviões, concreto e uma rotina marcada pela pressa.

“A tempestade, para mim, é aquilo que desloca. Ela muda a paisagem, altera rotas, interrompe planos e nos obriga a reorganizar referências”, conta a cantora.

Entre percussão brasileira e eletrônica

Musicalmente, o EP também procura estabelecer uma ponte entre diferentes momentos. Programações, sintetizadores, guitarras e violões dividem espaço com congas, atabaques, alfaia e outros elementos de percussão.

Iran Ribas participa com guitarras, baixos, sintetizadores, violões, programações e backing vocals, além de cuidar da gravação, edição, mixagem e masterização. Raissa Spada, integrante do Obinrin Trio, assina produção e arranjos e participa nas percussões e backing vocals.

Entre as referências apontadas para o trabalho estão Os Tincoãs, Clara Nunes e Ibeyi, principalmente pelo encontro entre vozes, ritmos, ancestralidade e elementos contemporâneos.

Radicada em Boston, Monica Casagrande já lançou projetos como Cárcere do Carcará, Encruza Miramar, Saudades Tropicais, Maré Bruta e Corpo Coral.

Tempestades já está disponível nas plataformas digitais.

TV Rá Tim Bum estreia nova atração e traz Quintal no Zoo de volta em outubro

Quintal no Zoo - Divulgação TV Cultura

Outubro começa com novidades na TV Rá Tim Bum. A emissora prepara uma programação especial para o Mês das Crianças a partir deste sábado, 3 de outubro, com a estreia de Qual o som do desenho? e o retorno de Quintal no Zoo à grade.

A primeira novidade mistura desenho e música a partir de uma pergunta curiosa: qual seria o som de uma imagem desenhada sobre uma pauta musical?

Em cada episódio de Qual o som do desenho?, personagens, formas geométricas e outras imagens ganham movimentos acompanhados por melodias e sons produzidos com diferentes instrumentos musicais.

Com direção de André Pádua e Tiago Saad, o interprograma será exibido diariamente em horários rotativos.

Quintal no Zoo está de volta

Quintal no Zoo – Divulgação TV Cultura

Também neste sábado, a TV Rá Tim Bum traz de volta Quintal no Zoo, série ambientada no Zoológico de São Paulo.

A produção acompanha Doroteia, Ludovico, Ofélia e Osório explorando a área de Mata Atlântica do local. Durante as visitas, o grupo conhece diferentes animais e conversa com profissionais do zoológico, trazendo curiosidades sobre o trabalho realizado por lá.

Dirigida por Elisabete Alves Rodrigues, a série será exibida de segunda a sexta-feira, às 13h35 e 17h, e aos sábados e domingos, às 19h20.

Dia das Crianças terá sessão especial

Meu pai – Divulgação

A programação continua no Dia das Crianças, 12 de outubro, com a exibição de Meu pai na faixa Cine Rá Tim Bum.

Dirigido por Ana Luiza Azevedo, o curta acompanha Álvaro, um garoto de 12 anos e filho único de pais separados que começa a enfrentar dúvidas relacionadas ao crescimento, à adolescência e à relação com o pai.

Meu pai será exibido em dois horários no dia 12 de outubro, às 14h30 e às 20h.

A programação especial do Mês das Crianças da TV Rá Tim Bum começa neste sábado, 3 de outubro, com a estreia de Qual o som do desenho? e o retorno de Quintal no Zoo.

Fórum gratuito para cuidadores de pessoas idosas chega à Vila Mariana e Itaquera

Depois de passar pelas regiões central, norte e oeste de São Paulo, o Fórum de Cuidadores de Pessoas Idosas: Desafios, Ação e Transformação chega às zonas sul e leste da capital em outubro. Os próximos encontros serão realizados na Vila Mariana, no dia 14, e em Itaquera, no dia 21, com participação gratuita mediante inscrição.

Organizada pela Comissão de Assistência Social do Bunkyo, em parceria com a Secretaria Municipal de Direitos Humanos e Cidadania de São Paulo, a iniciativa coloca no centro da discussão tanto os profissionais quanto familiares que assumem a responsabilidade de cuidar de pessoas idosas.

Os dois encontros acontecem das 9h às 16h30 e terão espaços para troca de experiências e levantamento de propostas que possam contribuir para políticas públicas relacionadas ao cuidado e ao envelhecimento.

Cerca de 150 pessoas já participaram das etapas realizadas na Liberdade, Vila Maria e Pinheiros. A proposta de percorrer diferentes regiões da cidade também permite identificar necessidades específicas enfrentadas pelos cuidadores em cada local.

Quem cuida também precisa ser ouvido

As discussões são divididas em quatro eixos: a relação entre cuidador e família; o cuidador e a pessoa idosa; os aspectos profissionais e jurídicos da atividade; e o autocuidado de quem exerce essa função.

“Esses encontros estão nos dando a oportunidade de verificar que ainda conhecemos muito pouco sobre o cuidador”, afirma Zilah Daijó, presidente da Comissão de Assistência Social do Bunkyo.

A formação profissional é outro ponto colocado em discussão. Segundo a gerontóloga e sanitarista Ana Claudia Bonilha Gregnani, coordenadora técnica do Fórum Itinerante, os encontros vêm mostrando diferenças entre as demandas apresentadas em cada região.

“Precisamos padronizar uma formação técnica adequada e estabelecer melhores condições de trabalho para que essas pessoas sejam devidamente atendidas”, explica.

Além de discutir o atendimento à população idosa, o fórum procura olhar para as condições de trabalho, direitos e saúde física e emocional dos próprios cuidadores.

As informações reunidas durante as cinco etapas serão consolidadas e os resultados finais do projeto serão apresentados no Bunkyo em 18 de novembro.

Serviço

Fórum de Cuidadores de Pessoas Idosas na Vila Mariana

Data: 14 de outubro
Horário: 9h às 16h30
Local: Associação Hokkaido de Cultura e Assistência
Endereço: Rua Joaquim Távora, 605, Vila Mariana
Participação: gratuita, com inscrições limitadas
Informações: assistenciasocial.ci@bunkyo.org.br
Inscrições: formulário disponibilizado pela organização

Fórum de Cuidadores de Pessoas Idosas em Itaquera

Data: 21 de outubro
Horário: 9h às 16h30
Local: Obra Social Dom Bosco, Ginásio
Endereço: Rua Álvaro de Mendonça, 456, Itaquera
Participação: gratuita, com inscrições limitadas
Informações: assistenciasocial.ci@bunkyo.org.br
Inscrições: formulário disponibilizado pela organização

Linkin Park: Unshatter estreia nesta quarta-feira (30) nos cinemas brasileiros

O retorno do Linkin Park aos palcos agora também chega aos cinemas. Linkin Park: Unshatter estreia nesta quarta-feira, 30 de setembro, acompanhando os bastidores da reconstrução da banda até a chegada de Emily Armstrong e Colin Brittain e a criação do álbum From Zero.

E o Brasil faz parte dessa história. Dirigido por Joe Hahn, integrante do Linkin Park, o documentário culmina na nova fase do grupo e inclui imagens das apresentações realizadas em São Paulo.

A produção acompanha a banda desde as primeiras sessões de gravação, em 2022, combinando imagens de arquivo, bastidores, momentos em estúdio e apresentações ao vivo.

Mais do que funcionar como um registro de turnê, Unshatter procura mostrar como os integrantes voltaram a trabalhar juntos depois de um período marcado por perda e incerteza, até encontrarem uma maneira de iniciar um novo capítulo do Linkin Park.

Dos primeiros encontros a From Zero

Essa trajetória resultou em From Zero, primeiro álbum de estúdio da banda depois de um hiato de sete anos e também responsável por apresentar sua nova formação.

Além de Mike Shinoda, Brad Delson, Joe Hahn e Dave Farrell, essa fase conta com Emily Armstrong e Colin Brittain, cujas chegadas também fazem parte da história registrada pelo documentário.

“Unshatter retrata um momento muito específico na história do Linkin Park e documenta uma trajetória marcada por perda, incerteza, amizade e reinvenção”, explica Joe Hahn.

A estreia nos cinemas também é acompanhada pela trilha sonora Unshatter (Live in São Paulo), lançada em 25 de setembro. O álbum reúne performances de diferentes momentos da carreira do Linkin Park e inclui gravações que não aparecem no documentário.

Linkin Park: Unshatter estreia em 30 de setembro nos cinemas brasileiros, com exibições nos formatos 2D, ScreenX e 4DX.

Ace Combat 8 inicia acesso antecipado antes do lançamento em outubro

Sete anos depois do último título principal da franquia, Ace Combat está de volta. ACE COMBAT 8: WINGS OF THEVE iniciou nesta terça-feira, 29 de setembro, seu acesso antecipado no PlayStation 5, Xbox Series X|S e PC via Steam, antes do lançamento mundial em 2 de outubro.

Desenvolvido pela Bandai Namco Aces, o novo capítulo utiliza a Unreal Engine 5 e mantém a combinação de aeronaves reais com combates de inspiração arcade que acompanha a série.

Entre as novidades estão mudanças climáticas capazes de interferir nas partidas, além de cenários e formações de nuvens mais detalhados. A campanha também utiliza sequências cinematográficas em primeira pessoa para acompanhar os pilotos durante a história.

Uma nova guerra em Ace Combat

A campanha acontece novamente no universo fictício da franquia. Desta vez, a Federação da Usea Central (FUC) está ocupada e suas forças militares foram dispersadas.

O jogador assume o papel das “Asas de Theve”, piloto que recebe o nome em homenagem à capital da FUC e passa a representar a resistência contra a República de Sotoa.

Ao lado de Baxter, Tasha e Coster, integrantes da Joker Flight, a missão será recuperar o território enquanto o grupo enfrenta pilotos rivais e forças inimigas cada vez maiores.

A Bandai Namco também expandiu essa história para fora do jogo com HOUR ZERO, prelúdio em live-action dividido em quatro partes. A produção conta com Josh Holloway, de Lost, Brandon Routh, de Superman: O Retorno, e Tamlyn Tomita, de Cobra Kai.

Multiplayer ganha cross-play

Uma das maiores mudanças está no multiplayer. ACE COMBAT 8 terá cross-play entre diferentes plataformas e uma base aérea que funciona como hub virtual para até 100 jogadores.

A partir desse espaço será possível personalizar o piloto e acessar modalidades como Ataque Co-op e Guerra Co-op, além de missões temporárias e eventos PvP.

O online também terá progressão própria, recompensas, treinamento, atividades de arcade e Jukebox.

Haverá ainda um Premium Ace Pass, vendido separadamente e também incluído no Voucher Premium Ace Pass Plus da Edição Deluxe. Entre as recompensas estão visuais para aeronaves, trajes para os avatares e a aeronave jogável ADFX-02 MORGAN –PIXY.

ACE COMBAT 8: WINGS OF THEVE está em acesso antecipado desde 29 de setembro e será lançado mundialmente em 2 de outubro para PlayStation 5, Xbox Series X|S e PC via Steam.

Ran, de Akira Kurosawa, retorna aos cinemas brasileiros em outubro

Quatro décadas depois de seu lançamento, Ran está voltando às telonas brasileiras. O clássico de Akira Kurosawa retorna aos cinemas a partir de 1º de outubro, abrindo uma programação do Belas Artes À La Carte dedicada a filmes que marcaram a história do cinema.

A primeira leva inclui São Paulo e outras 17 cidades. Em 8 de outubro, o circuito será ampliado com Rio de Janeiro, Brasília, Poços de Caldas e Londrina, totalizando 21 cidades brasileiras.

Para quem estiver em São Paulo, Ran poderá ser visto no Cine Belas Artes já no dia 1º. No Rio de Janeiro, as sessões começam no dia 8 no Cinesystem Belas Artes Botafogo.

O retorno acontece depois de uma exibição especial no evento Pizza em Cartaz, no Cine Belas Artes. Segundo o grupo, os ingressos daquela sessão esgotaram em duas horas e a procura levou à realização do novo circuito.

Kurosawa novamente na tela grande

Lançado originalmente em 1985, Ran é uma das produções mais ambiciosas da carreira de Akira Kurosawa. O cineasta utilizava storyboards detalhados na preparação do longa, construindo uma obra marcada principalmente pelo uso das cores e pela maneira como enquadra os conflitos e batalhas.

Agora, o público brasileiro terá a oportunidade de rever o filme em uma cópia restaurada e remasterizada em 4K.

Ran já está disponível desde o final de agosto para assinantes do Belas Artes À La Carte, mas a nova programação leva o clássico novamente para o formato em que foi originalmente pensado: a tela do cinema.

Mais clássicos retornam em 2027

O projeto continuará no começo do próximo ano com outros três filmes.

Acossado, de Jean-Luc Godard, retorna aos cinemas em janeiro de 2027, seguido por Vidas sem rumo, de Francis Ford Coppola, em fevereiro. A versão exibida de Vidas sem rumo terá 26 minutos de cenas adicionais.

Em março será a vez de O ano passado em Marienbad, de Alain Resnais. As datas específicas das três estreias ainda serão divulgadas.

Ran começa a ser exibido nos cinemas brasileiros em 1º de outubro, chegando a novas cidades em 8 de outubro. O filme também está disponível no streaming Belas Artes À La Carte.

Spawn invade Diablo Immortal em crossover por tempo limitado

Santuário acaba de receber uma visita que combina bastante com o universo de Diablo. Spawn chegou a Diablo Immortal nesta terça-feira, 29 de setembro, em uma colaboração que ficará disponível por tempo limitado durante um mês.

O crossover leva elementos da criação de Todd McFarlane para dentro do game, incluindo Malebólgia, que aparece como um dos principais adversários do evento.

Além de enfrentar o soberano demoníaco, os jogadores encontram dois eventos inéditos. Um deles funciona como um desafio da comunidade contra Malebólgia, enquanto o outro apresenta um encontro de masmorra inspirado na Cria do Inferno.

Spawn entra em Santuário

A colaboração não fica apenas na presença dos personagens. Diablo Immortal também recebeu elementos de jogabilidade inspirados nos poderes de Spawn, incluindo habilidades relacionadas ao Necroplasma e novos desafios sobrenaturais.

Cosméticos e recompensas baseados no personagem também podem ser obtidos durante o período do evento, permitindo mudar a aparência dos heróis com elementos do universo criado por McFarlane.

A parceria entre as duas franquias já havia aparecido durante a BlizzCon, quando Todd McFarlane e Justin Murray, de Diablo Immortal, participaram de um painel de desenho ao vivo levando personagens de Diablo para a estética de Spawn.

Agora, a colaboração faz o caminho inverso e coloca a Cria do Inferno dentro de Santuário.

O evento Diablo Immortal x Spawn já está disponível e permanecerá ativo por um mês.

Carême é renovada para segunda temporada no Apple TV

Carême – O Rebelde da Culinária vai continuar misturando gastronomia, política e espionagem. O Apple TV confirmou nesta terça-feira, 29 de setembro, a segunda temporada da série francesa, que começa a ser filmada na próxima semana em Paris.

Benjamin Voisin retorna como Antonin Carême, enquanto Jérémie Rénier e Alice Da Luz também estão confirmados nos novos episódios. A direção continua nas mãos de Martin Bourboulon, de Os Três Mosqueteiros: D’Artagnan.

A renovação acontece um ano depois da estreia da produção, que recentemente recebeu uma indicação ao Emmy Internacional na categoria Série Dramática.

Por enquanto, o Apple TV não revelou detalhes da história da segunda temporada ou uma previsão de estreia.

De chef a espião

Inspirada na trajetória de Antonin Carême, a série acompanha um jovem de origem humilde que ganha espaço na alta gastronomia durante o período napoleônico e passa a circular entre algumas das figuras mais poderosas da Europa.

Seu talento na cozinha, porém, acaba levando Carême para muito além dos grandes banquetes. Enquanto busca fama e uma vida distante da pobreza, ele é envolvido nos interesses políticos da época e passa a atuar como espião para a França.

A produção é inspirada no livro Carême: Cooking for Kings – The Life of the First Celebrity Chef, de Ian Kelly, que também criou a adaptação ao lado de Davide Serino.

A primeira temporada utilizou diferentes locações históricas de Paris e arredores, entre elas o Palais des Tuileries e os châteaux de Fontainebleau, Chantilly e Compiègne. A produção dos novos episódios também será realizada em Paris.

Estreia

Carême – O Rebelde da Culinária tem sua primeira temporada disponível no Apple TV. A segunda temporada ainda não possui data de estreia.

Eu Sou o Rocky ganha trailer dublado com Raphael Rossatto e Luiz Feier Motta

A história de Sylvester Stallone antes de Rocky: Um Lutador ganhou voz brasileira. A Diamond Films divulgou nesta terça-feira, 29 de setembro, o trailer dublado de Eu Sou o Rocky, filme que estreia em 19 de novembro nos cinemas brasileiros.

Na versão nacional, Raphael Rossatto dubla Anthony Ippolito, responsável por interpretar um jovem Sylvester Stallone. Já Luiz Feier Motta, conhecido por anos como a voz brasileira do próprio Stallone, assume Matt Dillon no papel de Frank Stallone Sr., pai do ator.

A escolha acaba criando um encontro de gerações dentro da própria dublagem. Enquanto Rossatto assume a voz do jovem Stallone, Feier Motta permanece ligado ao ator interpretando seu pai.

“Esse é um projeto especial, que mostra o Stallone mais jovem e, evidentemente, merece uma voz mais jovem”, explicou Feier Motta sobre a escolha de Rossatto.

A direção de dublagem ficou a cargo de Daniel Simões.

Antes de Rocky chegar aos cinemas

Dirigido por Peter Farrelly, de Green Book: O Guia, Eu Sou o Rocky acompanha o período em que Stallone ainda tentava encontrar espaço como ator enquanto enfrentava dificuldades financeiras.

Sem conseguir papéis relevantes, ele passa a escrever seus próprios roteiros e coloca a si mesmo como protagonista. A situação muda quando uma dessas histórias desperta o interesse de um grande estúdio.

O problema é que o estúdio queria o roteiro, mas Stallone não estava disposto a abrir mão do papel principal. O filme acompanha justamente sua decisão de recusar uma proposta financeira que poderia mudar sua situação para insistir em protagonizar Rocky.

O longa que nasceu dessa disputa acabaria se tornando um dos maiores sucessos de sua carreira, recebendo dez indicações ao Oscar e vencendo três categorias, incluindo Melhor Filme.

Além de Anthony Ippolito e Matt Dillon, o elenco de Eu Sou o Rocky reúne AnnaSophia Robb, Stephan James, P. J. Byrne e Toby Kebbell.

Eu Sou o Rocky estreia em 19 de novembro nos cinemas brasileiros, com distribuição da Diamond Films.

The Witcher 3 recebe Path Tracing e DLSS 4.5 em atualização gratuita

The Witcher 3: Wild Hunt ainda não terminou sua história no PC. Mais de dez anos depois do lançamento original, o RPG da CD PROJEKT RED recebeu nesta terça-feira, 29 de setembro, uma atualização gratuita que adiciona Path Tracing e DLSS 4.5, além de outras melhorias gráficas.

A novidade chega como The Witcher 3: Wild Hunt — Remastered e representa mais um salto visual para um jogo que já havia sido atualizado em 2022 para aproveitar recursos como ray tracing e DLSS.

O destaque agora está no Path Tracing, que amplia o uso de iluminação e reflexos calculados em tempo real. É uma tecnologia que a NVIDIA e a CD PROJEKT RED já vinham utilizando em Cyberpunk 2077 e que agora chega às aventuras de Geralt.

A atualização também inclui DLSS 4.5 e HairWorks, aproveitando recursos disponíveis nas gerações mais recentes das GPUs GeForce RTX.

DLSS 4.5 começa a aparecer em mais jogos

A atualização de The Witcher 3 chega em uma semana movimentada para quem joga no PC com uma GeForce RTX.

ACE COMBAT 8: WINGS OF THEVE inicia seu acesso antecipado em 29 de setembro com DLSS 4.5 Super Resolution e DLAA. O novo jogo da Bandai Namco terá lançamento geral em 2 de outubro.

No dia seguinte, 30 de setembro, será a vez de AION 2 iniciar seu acesso antecipado global para compradores do Pacote do Fundador. O MMORPG terá DLSS 4.5 Super Resolution e Multi Frame Generation, antes de adotar o modelo gratuito em 5 de outubro.

Gears of War: E-Day também entra nessa lista em 1º de outubro. Além do DLSS 4.5, o jogo terá ray tracing, Dynamic Multi Frame Generation, NVIDIA Reflex e RTX Mega Geometry. Este último recurso será utilizado em conjunto com a geometria Nanite da Unreal Engine 5.

E não são apenas os próximos lançamentos. Enlisted recebeu DLSS 4.5 Ray Reconstruction e novos recursos de ray tracing, enquanto HOT WHEELS Infinite Rush já conta com DLSS 4.5 Super Resolution.

SILENT HILL: Townfall permite atualizar o DLSS Super Resolution para a versão 4.5 pelo aplicativo da NVIDIA.

Já CONTROL Resonant utiliza Path Tracing, DLSS 4.5 Ray Reconstruction e Dynamic Multi Frame Generation.

A quantidade de jogos adotando a tecnologia mostra que o DLSS 4.5 começa a deixar de ser novidade isolada para aparecer com maior frequência nos lançamentos de PC. No caso de The Witcher 3, a atualização também dá mais uma sobrevida técnica a um RPG lançado originalmente em 2015.

IA deve ganhar mais espaço nos investimentos em mídia em 2027

Crédito: Pakutaso

A inteligência artificial deve ganhar mais espaço no planejamento de mídia em 2027. Segundo o estudo global Media Reactions 2026, da Kantar Insights, 62% dos profissionais de marketing esperam que a IA generativa tenha papel decisivo nas recomendações de marcas.

A intenção de aumentar os investimentos também aparece quando o assunto é a presença das empresas nos assistentes de IA, incluindo publicidade. O saldo entre profissionais que planejam ampliar e aqueles que pretendem reduzir esses investimentos chega a 75 pontos percentuais para o próximo ano.

O estudo ouviu 806 profissionais seniores de marketing e 23.452 consumidores em 33 mercados, incluindo o Brasil. Os resultados apresentados, porém, são globais e não representam especificamente o comportamento dos brasileiros.

Investimento cresce, mas confiança ainda é baixa

Se os anunciantes estão olhando cada vez mais para a inteligência artificial, a relação dos consumidores com essas ferramentas ainda está em construção.

Segundo a pesquisa, 32% dos consumidores utilizam assistentes de IA para pesquisar marcas e produtos, mas apenas 23% confiam nas recomendações apresentadas por essas plataformas.

Para a Kantar, fatores como a percepção sobre a própria tecnologia, o conhecimento prévio de uma marca, a origem das informações e a maneira como as respostas são apresentadas podem interferir nessa confiança.

Ao mesmo tempo, os profissionais de marketing demonstram mais dúvidas sobre suas próprias estratégias. Apenas metade dos anunciantes acredita ter encontrado o equilíbrio adequado entre construção de marca e marketing de performance, contra 60% em 2025.

Outros 57% consideram que suas organizações trabalham com o mix de mídia correto, queda em relação aos 64% registrados no ano anterior. Apenas 51% afirmam conseguir transformar dados em aprendizados aplicáveis aos objetivos de marketing.

Apesar disso, a integração entre diferentes canais aumentou. Dados do Kantar LIFT+ apontam que 43% do desempenho das campanhas entre 2020 e 2025 veio da atuação conjunta dos meios. Antes de 2014, essa participação era de 18%.

Google lidera entre consumidores e YouTube entre anunciantes

O Media Reactions 2026 também analisou quais plataformas apresentam maior força publicitária.

Entre os consumidores, o Google aparece na primeira posição, seguido por Amazon, YouTube, Instagram e Netflix.

A percepção dos profissionais de marketing é diferente. Para eles, o YouTube ocupa o primeiro lugar, seguido por Instagram, Google, TikTok e Netflix.

Em 2026, a Kantar passou a combinar a percepção dos consumidores sobre a publicidade em cada plataforma com a exposição efetiva aos anúncios. Por causa da mudança metodológica, os resultados deste ano entre consumidores não devem ser comparados diretamente aos das edições anteriores.

Micro e nanocriadores atraem investimentos

Outra mudança aparece no marketing de influência. Microcriadores são citados por 66% dos profissionais de marketing entre os perfis que atraem intenção de investimento, enquanto os nanocriadores aparecem com 61%.

Os dois grupos ficam à frente dos macroinfluenciadores, com 48%, e dos megainfluenciadores, com 42%.

Além disso, dois em cada três profissionais ouvidos pretendem aumentar os investimentos em conteúdo produzido por criadores.

Os dados reforçam uma mudança de foco apontada pela Kantar: em vez de considerar apenas quantidade de seguidores e engajamento, os anunciantes começam a observar com maior atenção a relevância dos criadores para comunidades e públicos específicos.

O Media Reactions 2026 ouviu consumidores entre 3 de julho e 10 de setembro de 2026 e profissionais de marketing entre 25 de maio e 21 de julho. Embora o Brasil esteja entre os 33 mercados pesquisados, os resultados divulgados são globais.

4 jogos de tabuleiro para jogar com as crianças em família

Nem todo jogo precisa de uma tela. Com o Dia das Crianças chegando em 12 de outubro, os jogos de tabuleiro podem ser uma opção para reunir crianças e adultos em partidas que trabalham observação, estratégia, criatividade e cooperação.

Entre os títulos da asmodee, há desde jogos rápidos, que podem reunir até oito pessoas, até versões desenvolvidas especialmente para crianças de franquias conhecidas como Azul e Dixit.

Separamos quatro opções para conhecer.

Dobble

Encontrar o símbolo antes de todo mundo é a regra principal de Dobble. Indicado a partir de 6 anos, o jogo reúne de dois a oito participantes em partidas de até 15 minutos.

São 55 cartas com oito símbolos diferentes em cada uma, mas existe sempre um único desenho em comum entre quaisquer duas cartas. O desafio é descobrir qual deles se repete antes dos adversários.

A caixa traz cinco modos de jogo e, pelas regras simples e partidas rápidas, permite colocar crianças e adultos na mesma mesa.

Azul Kids

Versão infantil do premiado Azul, Azul Kids simplifica a estratégia do jogo original para crianças a partir de 5 anos.

De dois a quatro participantes escolhem peças coloridas para completar seus próprios painéis, trabalhando planejamento e percepção espacial durante partidas de aproximadamente 20 minutos.

É também uma porta de entrada para quem ainda não conhece a versão original de Azul.

Dixit Kids

Dixit Kids troca a competição pela cooperação. Nesta versão, crianças a partir de 6 anos assumem o papel de “Coelhinhos Estagiários” que precisam entregar o convite correto para a Diretora dos Coelhinhos Entregadores.

Para isso, os participantes precisam interpretar as ilustrações das cartas e relacioná-las ao humor de cada personagem.

As partidas duram até 25 minutos, reúnem de três a seis pessoas e colocam todos trabalhando juntos para chegar ao resultado.

Dixit Disney

Para quem cresceu ou está crescendo com os personagens da Disney e Pixar, Dixit Disney leva esse universo para a mecânica de narrativa visual de Dixit.

A cada rodada, um jogador escolhe uma carta e cria uma pista, que pode ser uma palavra, frase ou até um som. Os demais procuram em suas próprias mãos uma imagem que combine com a dica e, depois que todas são reveladas, tentam descobrir qual era a carta original.

Indicado a partir de 8 anos e para grupos de três a seis pessoas, o jogo possui 84 cartas exclusivas com ilustrações inspiradas em produções da Disney e Pixar, além de peças de madeira em formatos de personagens.

Dobble, Azul Kids, Dixit Kids e Dixit Disney estão disponíveis no Brasil em lojas especializadas e marketplaces.