O universo de Invocação do Mal alcançou um novo patamar no cinema brasileiro. Invocação do Mal 4: O Último Ritual estreou com mais de 370 mil espectadores, faturando R$ 7,6 milhões em apenas um dia. O número não só estabelece o longa como a maior estreia de terror da história do Brasil, como também o coloca como a maior abertura da Warner Bros. em 2025 e a segunda maior estreia do ano.

Para fãs do gênero, esse recorde é comparável à repercussão que filmes como It: A Coisa e Atividade Paranormal tiveram em suas épocas, mostrando a força de um universo que mistura horror clássico com narrativa moderna de suspense.

O legado dos Warren

Patrick Wilson e Vera Farmiga retornam como Ed e Lorraine Warren, consolidando uma das duplas mais icônicas do terror contemporâneo. O longa acompanha o casal em um dos casos mais perturbadores de suas carreiras, combinando sustos intensos, suspense psicológico e momentos de emoção que reforçam a dimensão humana por trás dos investigadores paranormais.

Judy Warren (Mia Tomlinson) e Tony Spera (Ben Hardy) completam o núcleo familiar, enquanto veteranos como Steve Coulter retornam em papéis cruciais. O elenco reforça a sensação de familiaridade com o universo, essencial para quem acompanha a franquia desde o primeiro filme.

Bastidores de um terror eficiente

Dirigido por Michael Chaves, o filme mantém a atmosfera sombria da franquia com um roteiro assinado por Ian Goldberg, Richard Naing e David Leslie Johnson-McGoldrick, baseado nos personagens de Chad Hayes & Carey W. Hayes e com argumento de James Wan, mentor do universo Invocação do Mal.

A equipe criativa inclui Eli Born na fotografia, John Frankish no design de produção, Elliot Greenberg e Gregory Plotkin na edição e trilha sonora de Benjamin Wallfisch, responsável por sustos e momentos de tensão que se tornaram marca registrada da série.

Um fenômeno de público

O filme quebrou recordes de pré-venda com mais de 293 mil ingressos vendidos antes da estreia, demonstrando que a franquia ainda domina o imaginário do público brasileiro. No ranking de lançamentos da Warner Bros., o longa já é a quarta maior estreia de todos os tempos no Brasil, mostrando que terror bem-feito continua a atrair multidões.

Trailer

Em cartaz

Invocação do Mal 4: O Último Ritual está disponível em IMAX e em versões acessíveis, garantindo que a experiência aterrorizante alcance o máximo de espectadores possível. Para fãs do gênero, o filme é mais do que entretenimento: é um fechamento épico de uma saga que redefiniu o terror moderno, equilibrando horror sobrenatural com drama humano e legado cinematográfico.

O diretor e roteirista Felipe Sholl retorna ao Festival do Rio com seu novo longa, Ruas da Glória, selecionado para a Première Brasil Ficção. Sholl já havia conquistado o festival em 2016 com Fala Comigo, premiado como Melhor Filme e Melhor Atriz. Para ele, estar de volta ao evento é simbólico: “Frequento o Festival desde os 16 anos, foi lá que me descobri cinéfilo, comecei a aprender cinema e estrear meu primeiro longa foi uma experiência transformadora”, afirma o cineasta.

Entre amor, obsessão e submundo urbano

Ambientado no centro do Rio de Janeiro, Ruas da Glória acompanha Gabriel (Caio Macedo), um jovem professor de literatura que se muda para a cidade e conhece Adriano (Alejandro Claveaux), um garoto de programa. O que começa como uma paixão arrebatadora se transforma em obsessão. Quando Adriano desaparece, Gabriel mergulha no submundo da prostituição, onde constrói novas amizades e enfrenta escolhas que desafiam seus limites.

“Quis explorar um amor apaixonado e viciante, mas também autodestrutivo, e ao mesmo tempo retratar a amizade e o senso de comunidade que nascem em lugares improváveis”, explica Sholl. O elenco ainda inclui Diva Menner, Alan Ribeiro, Jade Sassará e Sandro Aliprandini, com participações especiais de Daniel Rangel, Ernesto Piccolo, Edmilson Barros e Wilson Rabelo.

Fotografia, montagem e produção

A fotografia é de Léo Bittencourt, enquanto Luisa Marques assina a montagem. A direção de arte ficou por conta de Fernanda Teixeira, com som de Felippe Mussel e Bernardo Adeodato, e música original de Orlando Scarpa Neto. O filme é produzido por Daniel van Hoogstraten e pela Syndrome Films, em coprodução com RioFilme e Telecine, com distribuição da Retrato Filmes no Brasil e vendas internacionais pela m-appeal.

Sobre Felipe Sholl

Nascido em 1982 no Rio de Janeiro, Sholl começou sua carreira com o curta Tá (2007), exibido no Festival de Berlim e vencedor do Teddy Award de Melhor Curta. Como roteirista, participou de mais de 15 projetos, incluindo filmes premiados em Veneza, Cannes e Toronto. Seu olhar se destaca pelo interesse em histórias que exploram relações humanas complexas e margens sociais.

Sobre a Syndrome Films

Fundada por Daniel van Hoogstraten, a Syndrome Films é reconhecida por produções com excelência artística e impacto social. Entre seus títulos, estão Diamantino (2018), vencedor na Semana da Crítica em Cannes; Pendular (2017), premiado no Festival de Berlim; e Fala Comigo (2016), de Felipe Sholl. Recentemente, o estúdio lançou o podcast documental No Rastro do Dinheiro na Globoplay e recebeu reconhecimento internacional com Ruas da Glória, vencedor do prêmio de melhor filme do continente americano no Septimius Awards e exibido no Tallinn Black Nights Film Festival.

Distribuição e mercado

A Retrato Filmes concentra-se em ampliar o público do cinema independente no Brasil e no exterior. Entre os lançamentos de 2025 estão Salomé, vencedor de sete prêmios no Festival de Brasília; o terror Apanhador de Almas, com Klara Castanho; Ruas da Glória; e Criaturas – Uma Aventura Entre Dois Mundos. A distribuidora também expandiu seu catálogo com filmes internacionais premiados em Cannes, Berlim e outros festivais de destaque.

Ruas da Glória estreia na competição do Festival do Rio entre 2 e 12 de outubro, trazendo à tela um retrato intenso e visceral do amor, da obsessão e da amizade no coração da cidade.

Circula na internet a informação de que Dwayne Johnson teria perdido 27kg para interpretar Mark Kerr em Coração de Lutador – The Smashing Machine. A afirmação é incorreta. Na realidade, o ator seguiu o caminho oposto: buscou ganhar massa muscular e atingir o porte físico imponente do lutador, um dos mais temidos do MMA nos anos 1990.

Treinos intensos e rotina dupla

Em coletiva no Festival de Veneza, onde o filme recebeu aplausos de 15 minutos após sua estreia mundial, o diretor Benny Safdie revelou que a preparação de Johnson começou após uma conversa entre os dois. Safdie teria dito: “[para ficar mais parecido com Kerr], você precisa ficar maior e inchado”.

O processo detalhado pela Men’s Health mostra que Johnson treinava até quatro horas por dia, em três sessões distintas:

• Pela manhã, cerca de uma hora de cardio em simulador de escada, com picos de esforço intercalados;
• Após o almoço, uma hora de musculação;
• À noite, de 15 a 20 minutos de cardio em ritmo constante, seguido de 60 a 90 minutos de treino de MMA, aprimorando movimentos e condicionamento físico.

O objetivo era se aproximar do físico e da força de Kerr, que pesava mais de 110kg.

Pós-filmagens e esclarecimento sobre a perda de peso

A perda de peso mencionada em algumas matérias ocorreu apenas depois das filmagens e não teve relação com a preparação para o papel. Johnson registrou nas suas redes sociais que todo o foco era aumentar seu tamanho e condicionamento para retratar com fidelidade o lutador.

Estreia nos cinemas

Dirigido por Benny Safdie e estrelado por Dwayne Johnson e Emily Blunt, Coração de Lutador – The Smashing Machine chega aos cinemas brasileiros em 2 de outubro de 2025.