A gamescom latam 2026 abriu espaço para a produção latino-americana com mais um Latin American Games Showcase. A apresentação trouxe trailers inéditos, datas de lançamento e demos, consolidando o evento como um dos principais pontos de visibilidade para estúdios da região.
Sem exagero: o volume chama atenção, mas o principal aqui é consistência. Tem variedade, acabamento e uma identidade cada vez mais clara.
Argentina aposta em narrativa e estilo autoral
A seleção argentina mistura projetos experimentais com jogos mais estruturados:
Kosenki
Quantum Quartz
Xplorite
Fugue Shot
Randel’s Quest
Tenebris Somnia
SoulQuest
Human.exe – Demo disponível
Alguns títulos seguem uma linha mais narrativa e estética bem definida, algo que já virou marca forte do país.
Brasil aparece com variedade e foco em identidade visual
O Brasil chega com uma das maiores listas do evento e projetos bem diferentes entre si:
Endless Tactics
Litany
Gurei (trailer + data)
Caravana 2000
A Tale of Silent Depths
Abigail
Don’t Let It Starve
Sunny Trails
Magical Blush
Black Sailors
Nowhere Manor
Ghetto Zombies
A cena nacional segue apostando em direção de arte marcante e propostas mais autorais, com evolução clara no polimento.
México, Colômbia e Venezuela ampliam o escopo
Outros países também marcaram presença com projetos que variam entre ação, arcade e experiências mais conceituais:
México
Clawsome
HYPERyuki Snowboard Syndicate
Mariachi Legends
Venezuela e Colômbia
Bullet Brain
The Last Cat in the Universe
Rogue Rollers
Shadow Syndicate
LAGS se firma como vitrine regional
O Latin American Games Showcase cresce junto com a própria indústria latino-americana. O showcase já não soa mais como espaço alternativo, mas como vitrine relevante dentro de eventos grandes como a gamescom latam 2026.
Com apoio de nomes como Annapurna Interactive e ID@Xbox, o evento indica um interesse cada vez mais concreto do mercado global nesses projetos.
A EMEI Gabriel Prestes, na Consolação, entrou no radar de inovação educacional ao levar a cidade para dentro do processo de aprendizagem. A escola foi reconhecida no Prêmio HP IDEA SCHOOL pelo projeto “Exploradores da Cidade”, que mistura tecnologia, território e ensino infantil sem complicar o caminho.
A lógica é direta: menos sala fechada, mais rua como espaço de descoberta.
Quando o bairro vira conteúdo
O projeto parte de algo simples, mas pouco explorado na prática: usar o entorno da escola como ferramenta pedagógica. As crianças saem para caminhar, observam o bairro, investigam espaços públicos e depois transformam isso em registros.
Aqui entra o diferencial. Em vez de ficar só no papel, a escola desenvolveu um aplicativo e até um podcast para documentar essas experiências. O resultado é um processo em que os alunos não apenas vivenciam, mas também organizam e compartilham o que aprenderam.
Na prática, eles criam mapas, relatam trajetos e constroem uma leitura própria da cidade.
Tecnologia como meio, não como fim
O uso de recursos digitais aparece de forma integrada, sem virar protagonista artificial. Gamificação, registros digitais e produção de conteúdo entram como extensão da experiência, não como distração.
Isso ajuda a introduzir letramento digital desde cedo, mas com contexto real. A criança entende para que serve a tecnologia porque ela está ligada ao que acabou de viver.
O projeto também envolve professores, famílias e comunidade, o que amplia o impacto além da sala de aula.
Reconhecimento que reforça um movimento maior
Com o prêmio, educadores da unidade passam a integrar a rede global da HP como pesquisadores, o que abre espaço para continuidade e expansão das iniciativas.
Mais do que um caso isolado, o reconhecimento aponta para um modelo que vem ganhando força: ensino conectado ao território, com tecnologia aplicada de forma prática.
A Secretaria Municipal de Educação de São Paulo, que coordena a rede, já vem apostando nesse tipo de abordagem dentro da educação integral, tentando aproximar escola e cotidiano dos alunos.
No fim, o projeto funciona porque resolve algo básico: faz sentido para quem está aprendendo. E isso, por si só, já coloca muita proposta educacional no chinelo.
Os efeitos visuais brasileiros estão longe de ser coadjuvantes. O recém-criado Prêmio Especial VFX ABC 2026 chega com um recado direto: tem volume, tem grana envolvida e tem gente especializada puxando o nível para cima.
A premiação, ligada à Associação Brasileira de Cinematografia, anunciou dez finalistas divididos entre cinema e TV. E, diferente de prêmio que fica só na curadoria interna, aqui a decisão também passa pela comunidade: profissionais do audiovisual podem votar até 12 de maio.
Cinema: do infantil ao drama, VFX virou ferramenta narrativa
Na categoria de longa, a seleção mistura perfis bem diferentes de produção, o que ajuda a entender como o VFX já está espalhado por todo tipo de projeto:
A Própria Carne
Detetives do Prédio Azul 4
Filho de Mil Homens
MMA – Meu Melhor Amigo
Vitória
Não é só sobre explosão ou cena grandiosa. Em vários casos, os efeitos entram de forma mais “invisível”, ajustando ambiente, ampliando cenário e reforçando a narrativa sem chamar atenção.
Séries: streaming puxa demanda e aumenta escala
Na TV e streaming, a presença de efeitos visuais já virou padrão em produções maiores. Os finalistas mostram isso:
Arcanjo Renegado – Temporada 4
Beleza Fatal
DNA do Crime 2
O Senhor e a Serva
Raul Seixas: Eu Sou
Aqui o ritmo pesa mais. Série exige volume constante de entregas, e isso força estúdios a operarem quase em escala industrial.
12 mil shots e R$ 54 milhões: não é detalhe técnico
Um dos dados mais relevantes vem do próprio prêmio: os projetos finalistas somam cerca de 12 mil planos com efeitos visuais, com investimento total na casa de R$ 54 milhões.
Traduzindo: VFX deixou de ser acabamento e virou parte estrutural da produção. Impacta orçamento, cronograma e até decisões criativas desde o roteiro.
Votação aberta e resultado em maio
A votação acontece entre 2 e 12 de maio, por meio da plataforma AVW, exclusiva para profissionais da área. O resultado sai no dia 16 de maio, durante a cerimônia do Prêmio ABC.
No fim, mais do que escolher vencedores, o prêmio funciona como termômetro. Mostra um setor que cresceu nos bastidores e agora começa a ganhar o próprio holofote.
SERVIÇO Prêmio Especial VFX ABC 2026Votação dos projetos finalistas: de 2 a 12 de maio Plataforma de votação: Link Premiação: 16 de maio de 2026
Se a ideia é trocar o frio de julho por dias de jogatina, cosplay e um pouco de praia, o Costao do Santinho quer ser esse ponto de encontro. O resort, no norte de Florianópolis, prepara uma programação temática voltada ao público geek, com datas divididas em três períodos: 12 a 16, 16 a 19 e 19 a 23 de julho de 2026.
A proposta é simples de entender: transformar o espaço em uma espécie de hub de cultura pop por alguns dias, misturando atividades de hotel com uma agenda que conversa com games, anime e board games.
Arena gamer, karaokê e cosplay sem cerimônia
Pacote Férias de Julho Geek promete muita diversão. Foto- Divulgação:Costao
No centro da programação está a arena gamer, com jogos eletrônicos liberados ao longo do dia. Fora da tela, entram mesas de board games e card games para quem prefere estratégia cara a cara.
Tem também atividades mais “soltas”, como Just Dance, karaokê e encontros de cosplay. Nada muito protocolar. A ideia é ocupar o tempo com experiências rápidas, no estilo “entra, joga e troca de fase”.
Oficinas para quem quer ir além do controle
Para quem não quer só consumir, há oficinas de mangá, pixel art e origami. Funcionam como portas de entrada para quem tem curiosidade em criar, sem exigir experiência prévia.
A programação inclui ainda mangateca para leitura, contação de histórias, mágica e uma área com produtos geek. É o tipo de mistura que tenta equilibrar família, fãs mais dedicados e curiosos de primeira viagem.
Resort vira cenário, mas o pacote segue tradicional
Pacote conta com oficinas, workshops, jogos de tabuleiro. Foto- Divulgação:Costao
Apesar da temática, o pacote continua com a estrutura padrão do resort: hospedagem all inclusive, restaurantes, piscinas e atividades ao ar livre. Ou seja, dá para alternar entre uma partida de jogo e uma trilha, dependendo do humor.
As reservas são feitas direto com o resort, com opções de parcelamento e descontos em algumas condições. Crianças podem entrar sem custo em regras específicas, então vale conferir antes de fechar.
No fim, a proposta não reinventa o conceito de evento geek, mas leva esse universo para dentro de um ambiente de férias. Para quem curte cultura pop e quer algo além do roteiro clássico de inverno, pode funcionar bem.
Uma apresentação em que a divisão entre palco e plateia deixa de existir. Essa é a proposta de “Planeta Peteca”, espetáculo infantil de Cris Barulins, que chega a São Paulo no dia 23 de maio, às 15h, no Teatro Sabesp Frei Caneca.
Ao longo da sessão, a experiência se constrói a partir da participação direta do público. Crianças e adultos interagem, ocupam o espaço e influenciam o ritmo da apresentação, criando um ambiente em que o teatro se transforma em um espaço coletivo de brincadeira.
Sem uma forma única de acompanhar, o espetáculo permite diferentes níveis de envolvimento. Há quem participe ativamente e quem prefira observar, e essa dinâmica faz parte da proposta, que evita condução rígida e abre espaço para respostas espontâneas.
Durante a apresentação, objetos ganham função sonora, gestos se transformam em linguagem e pequenas narrativas conduzem a experiência. Elementos como petecas, instrumentos e jogos corporais surgem ao longo do percurso, estruturando a interação entre artistas e público.
No repertório, o espetáculo combina cantigas tradicionais, como “Borboletinha” e “Tem Gato na Tuba”, com composições autorais, incluindo “Planeta Peteca” e “Tatu Bolinha”, integradas a dinâmicas que incentivam a participação coletiva.
Cris Barulins divide o palco com a Banda do Barulho, conduzindo a apresentação com base em escuta e adaptação ao comportamento da plateia. O formato privilegia o improviso e o desenvolvimento a partir do encontro, sem progressão fixa.
Serviço
Planeta Peteca – Cris Barulins e Banda do Barulho Onde: Teatro Sabesp Frei Caneca Quando: 23 de maio (sábado), às 15h Quanto: R$ 30 (meia) a R$ 100 (grátis para menores de 2 anos) p/ uhuu.com
Foto: Victor Hugo Capelini - Gerente de marca (Wild Rift) na Riot Games Brasil e Diego Martinez - Head de Publicação de Produto (Wild Rift) para Américas
Créditos: Cesar Galeão/ Riot Games
A Riot Games foi um dos destaques da gamescom latam awards 2026, premiação realizada no último dia da gamescom latam 2026, no Distrito Anhembi, em São Paulo. Os vencedores foram definidos por votação do público presente.
Entre os premiados, 2XKO conquistou o troféu de Melhor Jogo de Expositor na categoria Xbox, enquanto League of Legends: Wild Rift venceu como Melhor Jogo de Expositor Mobile.
O reconhecimento de 2XKO ocorre no mesmo ano em que o título chega oficialmente ao Brasil, marcando sua entrada no circuito de eventos e premiações locais. Já Wild Rift reforça a consolidação do cenário mobile na América Latina, impulsionado por torneios, produção de conteúdo e iniciativas voltadas à comunidade.
Durante os quatro dias de evento, a Riot manteve um estande com estações de gameplay abertas ao público. Os visitantes puderam testar o novo conjunto de Teamfight Tactics, disputar partidas de Wild Rift e experimentar as mecânicas de 2XKO em máquinas de arcade.
A programação também incluiu painéis voltados a desenvolvimento e publicação de jogos, além de encontros com influenciadores e partidas demonstrativas na arena de esports.
Catálogo e presença no cenário competitivo
League of Legends, lançado em 2009, permanece como um dos principais títulos competitivos do mundo e base do universo narrativo da Riot.
Wild Rift adapta essa experiência para dispositivos móveis, com foco em acessibilidade e ritmo mais dinâmico.
2XKO representa a expansão da empresa para o gênero de luta, com formato 2 contra 2 e integração ao universo de Runeterra.
Já Teamfight Tactics segue como um dos principais auto battlers do mercado, com versões para PC e mobile.
A participação e os prêmios conquistados na gamescom latam reforçam a estratégia da Riot de manter seus títulos ativos em eventos presenciais e próximos da comunidade latino-americana.
Com a nova fase de Euphoria em exibição, a HBO Max aproveita o momento para destacar outros trabalhos do elenco no catálogo. A série segue com episódios semanais aos domingos, enquanto os fãs podem explorar diferentes projetos estrelados pelos atores.
Zendaya além de Rue
A vencedora do Emmy Zendaya amplia seu alcance em grandes produções. Na ficção científica, ela interpreta Chani em Duna e Duna: Parte Dois. Também participa das animações Pé Pequeno e Space Jam: Um Novo Legado.
Jacob Elordi em papéis icônicos
Jacob Elordi segue explorando personagens intensos. Ele vive Elvis Presley em Priscilla, dirigido por Sofia Coppola, e também protagoniza uma nova versão de O Morro dos Ventos Uivantes.
Sydney Sweeney e o suspense
Sydney Sweeney aparece na premiada The White Lotus e na minissérie Sharp Objects. No cinema, lidera o terror Imaculada.
Outros nomes do elenco
Colman Domingo em A Cor Púrpura
Alexa Demie na série Fantasmas
Storm Reid em The Last of Us e A Freira 2
Austin Abrams em A Hora do Mal
Angus Cloud em Loteria Fatal
Do drama à comédia
O elenco também transita por outros gêneros. Eric Dane aparece em Idas e Vindas do Amor, enquanto Minka Kelly participa de Esposa de Mentirinha.
A curadoria reforça como o elenco de Euphoria se consolidou além da série, ocupando espaço em blockbusters, produções premiadas e diferentes gêneros dentro do streaming.
A Bienal Internacional do Livro de São Paulo 2026 chega à sua 28ª edição em expansão, com crescimento de 28% na área total e 100% dos espaços comercializados. O evento será realizado entre 4 e 13 de setembro, no Distrito Anhembi, reunindo mais de 230 expositores e expectativa de cerca de 700 mil visitantes.
Organizada pela Câmara Brasileira do Livro em parceria com a RX, a feira adota o conceito “Um festival de emoções”, reposicionando-se como uma experiência cultural ampliada.
Expansão e números da edição
A estrutura do evento ocupará 87 mil m², com crescimento significativo em áreas estratégicas:
Área comercial: +20%
Alimentação: +8,8%
Programação cultural: +4,7%
Otimização de infraestrutura: +65%
A reorganização operacional liberou mais espaço para experiências culturais, convivência e negócios, além de incluir uma área externa ampliada com atividades ao ar livre.
Espanha como país convidado
A Espanha será o país convidado de honra, com um espaço de 500 m² dedicado a debates, exposições e encontros profissionais. A curadoria ficará sob responsabilidade da escritora Marta Sanz, trazendo autores contemporâneos e diferentes vertentes da produção literária espanhola.
Mercado editorial e posicionamento
O esgotamento antecipado dos espaços indica forte adesão do setor e reforça o papel da Bienal como plataforma de negócios e visibilidade. O evento também amplia sua proposta para além da feira tradicional, incorporando elementos de festivais culturais globais e mirando um público mais amplo.
Serviço
Evento: Bienal Internacional do Livro de São Paulo
O suspense psicológico Fora de Controle chega aos cinemas brasileiros em 28 de maio, estrelado e produzido por Omar Sy e com direção de Anne Le Ny. O longa será distribuído no país pela California Filmes.
Conhecido mundialmente por Intocáveis, Omar Sy assume aqui um papel mais dramático em uma história que mergulha nas consequências emocionais de uma traição.
Trama
Na história, Julien vive um casamento de 15 anos que entra em crise quando uma antiga paixão reaparece. A situação se agrava quando sua esposa, Marie, inicia um relacionamento com um chefe manipulador, desencadeando uma espiral de tensão, ciúme e decisões perigosas que colocam toda a família em risco.
O filme aborda o desgaste das relações e os limites emocionais em situações de infidelidade, com abordagem próxima ao thriller psicológico.
Elenco
Além de Omar Sy, o longa conta com nomes importantes do cinema francês: Élodie Bouchez, Vanessa Paradis, José Garcia e Jennifer Decker.
Direção e proposta
Anne Le Ny retoma temas que já explorou em trabalhos anteriores, como relações afetivas em crise e conflitos morais. O filme foi exibido no festival Tallinn Black Nights e foi descrito pela crítica internacional como uma variação moderna de histórias sobre obsessão e traição.
A diretora, que também atuou em Intocáveis, constrói aqui uma narrativa centrada nos personagens, com tensão crescente e foco nas consequências psicológicas das escolhas.
Produção
Rodado na região da Bretanha, na França, o longa tem 111 minutos e é uma coprodução entre França e Bélgica. O título original é Dis-moi juste que tu m’aimes.
Estreia
Fora de Controle estreia nos cinemas brasileiros em 28 de maio, apostando em uma combinação de drama e suspense para explorar os limites das relações amorosas.
O show do grupo XLOV em São Paulo, que aconteceria no dia 3 de maio, foi oficialmente adiado. A apresentação seria realizada no Tokio Marine Hall, mas não ocorrerá na data prevista devido a circunstâncias de força maior.
Segundo comunicado da produção, a casa de shows não tem responsabilidade sobre o adiamento, sendo apenas o local do evento.
Nova data e ingressos
Uma nova data já está em fase final de definição e deve ser anunciada nos próximos dias.
Os ingressos adquiridos continuam válidos automaticamente para a nova apresentação, sem necessidade de troca imediata.
Expectativa do público
A produção destacou o impacto da decisão, reconhecendo a expectativa dos fãs e o envolvimento com o evento. O show marcaria a passagem do grupo pelo Brasil dentro de sua expansão internacional.
Proposta do grupo
Formado por Wumuti, Rui, Hyun e Haru, o XLOV vem chamando atenção por sua abordagem agênero dentro do K-pop, explorando conceitos visuais e musicais que rompem com padrões tradicionais da indústria.
A apresentação em São Paulo integra essa proposta, com foco em performance, estética e identidade artística.
A nova data do show do XLOV em São Paulo será anunciada em breve.
A atriz e cantora mexicana Daniela Aedo vai ampliar sua passagem pelo Brasil em 2026 com a turnê Aedo Experience, que agora inclui quatro cidades. Conhecida no país como a Dulce Maria da novela Carinha de Anjo, exibida pelo SBT, a artista aposta em um formato que combina memória afetiva com sua carreira musical atual.
As apresentações acontecem em São Paulo/SP, no Teatro Viradalata, no dia 23 de maio; no Rio de Janeiro/RJ, no Auditório Américas Barra, em 29 de maio; em Porto Alegre/RS, no Nau Live Spaces, no dia 30 de maio; e em Curitiba/PR, no Teatro Paulo Autran, em 31 de maio.
Os ingressos estão disponíveis no site oficial da artista.
Reencontro com o público brasileiro
Daniela Aedo ficou conhecida internacionalmente ainda criança ao protagonizar a novela Carita de Ángel, que teve forte impacto no Brasil com sua exibição pelo SBT. A personagem Dulce Maria se tornou um dos rostos mais lembrados da teledramaturgia infantil entre o público brasileiro dos anos 2000.
A nova turnê retoma esse vínculo, mas amplia a proposta ao apresentar também a fase atual da artista, agora consolidada como cantora e compositora.
Repertório mistura nostalgia e fase autoral
O show combina referências da novela com músicas recentes, focadas em pop latino, folk e baladas mais intimistas. Entre os trabalhos mais recentes estão o EP Cicatrizte e singles como “Vacío” (2025), “Monstruo” e “Niña Prodigio” (2024).
O repertório aborda temas como amadurecimento, identidade e relações, refletindo a transição da atriz mirim para uma carreira musical mais pessoal.
Experiência ao vivo
A proposta da Aedo Experience é criar um espetáculo próximo do público, explorando memórias da TV e a conexão construída ao longo dos anos com fãs brasileiros.
A turnê é realizada pela Blast Concerts e marca mais um capítulo da relação duradoura de Daniela Aedo com o Brasil, agora em um formato que une passado e presente no palco.
SERVIÇO
Daniela Aedo em São Paulo
Data: 23 de maio de 2026 (sábado)
Horário: das 18h às 22h
Local: Teatro Viradalata (Rua Apinajés 1387, São Paulo, SP)
Realizada entre os dias 29 de abril e 3 de maio, no Distrito Anhembi, em São Paulo, a gamescom latam 2026 chegou à sua terceira edição mostrando que o evento finalmente encontrou seu espaço no calendário brasileiro. Se em 2024 a feira precisava provar que havia espaço para uma iniciativa desse porte na América Latina, e em 2025 consolidou a mudança para o Anhembi, 2026 representou o seu maior amadurecimento até então.
Com mais de 154 mil visitantes, um crescimento de 17,5% em relação ao ano anterior, a gamescom latam não apenas reforçou seu papel junto ao público brasileiro, mas também ampliou sua relevância internacional, atraindo empresas e profissionais da indústria para o nosso país. Sua posição como o maior evento de games da região demonstra que o Brasil ocupa um papel cada vez mais importante dentro do mercado global.
Para aqueles que ainda não conhecem a gamescom latam, a feira é resultado da parceria entre Koelnmesse, Omelete Company, BIG Festival e a game, Associação Alemã da Indústria de Jogos. A união entre a experiência internacional e a força do mercado brasileiro ajudou a construir um evento capaz de dialogar com diferentes perfis de público.
Jogadores em busca dos próximos lançamentos, profissionais interessados em novas oportunidades de negócios e desenvolvedores independentes dividem espaço em uma feira que parece cada vez mais confortável em abraçar essas diferentes identidades.
Mais jogos do que nunca
Giuliano Peccilli
Se existe algo que a gamescom latam aprendeu nos últimos anos, foi entender o que o público espera ao atravessar seus portões. E a resposta é simples: jogar.
Em 2026, o evento reuniu mais de 400 jogos, incluindo mais de 60 lançamentos, muitos deles disponíveis para testes antes mesmo de chegarem oficialmente ao mercado.
Giuliano Peccilli
Entre os destaques estavam LEGO Batman: Legacy of the Dark Knight, Invincible VS, Phantom Blade Zero e Marvel Tokon: Fighting Souls, além de centenas de outros títulos espalhados pelos corredores do Anhembi.
Além disso, o evento aprendeu com as edições anteriores e criou áreas temáticas para os jogos que disputavam as premiações do BIG Festival. Ao lado de títulos aguardados pelo grande público, os independentes ganharam mais espaço e visibilidade, permitindo que jogadores descobrissem experiências que talvez passassem despercebidas em meio aos grandes estandes.
Em um mercado onde trailers e apresentações digitais se tornaram cada vez mais comuns, colocar as mãos nos jogos antes do lançamento continua sendo uma experiência difícil de substituir.
O Distrito Anhembi continua sendo a escolha certa
Giuliano Peccilli
A mudança do São Paulo Expo para o Distrito Anhembi, iniciada em 2025, mostrou-se novamente acertada.
Além da localização mais central, o espaço facilita o deslocamento por transporte público e aplicativos, oferecendo uma estrutura que parece acompanhar melhor o crescimento do evento.
A edição de 2026 deixou claro que a gamescom latam encontrou uma casa capaz de sustentar sua expansão pelos próximos anos. A distribuição dos estandes também se mostrou mais eficiente, evitando grandes concentrações em pontos específicos e tornando a circulação muito mais agradável.
Outro acerto foi a presença de três praças de alimentação espalhadas pelo evento, demonstrando uma preocupação maior com o conforto do público.
É verdade que alguns espaços, como os da Claro e da SEGA, estavam menores em comparação ao ano anterior. Ainda assim, isso não comprometeu a qualidade das experiências oferecidas, provando que nem sempre é necessário ocupar os maiores espaços para criar ativações memoráveis.
BIG Festival segue essencial
Giuliano Peccilli
A herança do BIG Festival continua sendo uma das características mais interessantes da gamescom latam.
Em 2026, o festival recebeu mais de 960 jogos inscritos, vindos de 75 países, reafirmando seu papel como uma das principais vitrines para o desenvolvimento independente no mundo.
Entre os destaques da premiação estiveram Clair Obscur: Expedition 33, eleito Melhor Jogo, além do brasileiro A.I.L.A., da Pulsatrix Studios, vencedor na categoria Melhor Jogo: Brasil.
Ao mesmo tempo, confesso que saí muito mais satisfeito com o modelo adotado nesta edição do que com o visto em 2025. As áreas temáticas dedicadas aos indicados permitiram que o público conhecesse esses projetos com mais calma, oferecendo aos estúdios independentes a visibilidade que muitas vezes disputavam com produções de grande orçamento.
A presença internacional nunca foi tão expressiva, mas foi justamente a reorganização desses espaços que ajudou a valorizar ainda mais a criatividade presente no cenário independente.
Empresas que fizeram a diferença
Giuliano Peccilli
Gigantes como Nintendo, Warner Bros. Games, Riot Games, Electronic Arts, Roblox, Supercell e Remedy Entertainment ajudaram a transformar a gamescom latam em uma verdadeira celebração da cultura gamer.
A Nintendo manteve sua estratégia de oferecer experiências para públicos de diferentes idades, permitindo ao público experimentar títulos do Switch 2, além do recém-anunciado Yoshi and the Mysterious Book. A tradicional presença de Just Dance também voltou a reunir filas e muita interação entre os visitantes.
Outro ponto interessante foi a presença cada vez maior de marcas não endêmicas. Banco do Brasil, Claro, Seara, Bauducco e outras empresas continuam enxergando os games como uma importante ponte de diálogo com novas gerações.
Giuliano Peccilli
O Banco do Brasil apostou na temática japonesa para compor seu estande, trazendo os tradicionais torii para dentro da feira. Foi, sem dúvida, uma das ativações visualmente mais interessantes desta edição.
Já a Claro, mesmo sem repetir o karaokê que marcou presença em 2025, apostou em experiências envolvendo Pragmata e Resident Evil Requiem, reforçando sua estratégia de destacar soluções ligadas à conectividade e aos jogos em nuvem.
Giuliano Peccilli
A SEGA dividiu espaço com a Nuuvem e a Kabum, criando um ambiente mais movimentado e dinâmico, mas que ofereceu ao público a oportunidade de experimentar futuros lançamentos e conhecer novidades em diferentes frentes.
A grande surpresa do evento ficou por conta da Quarter Up. Ainda desconhecida para boa parte do público, a desenvolvedora chamou atenção com o gigantesco estande de Invincible VS. O jogo demonstrou potencial para competir entre os grandes nomes do gênero de luta, enquanto as ativações ajudaram a despertar a curiosidade de quem passava pelo local.
Muito além do público
Giuliano Peccilli
Quem visita a feira vê os estandes, os cosplayers e as filas para testar lançamentos. Mas o que acontece nos bastidores é igualmente importante.
Muitas reuniões, decisões e parcerias relacionadas ao mercado brasileiro e internacional são construídas dentro da gamescom latam, e 2026 reforçou essa vocação.
A edição reuniu mais de 1.100 empresas de 59 países, promovendo mais de 13 mil reuniões de negócios, um crescimento de 46% em relação ao ano anterior.
A expectativa é que esses encontros movimentem cerca de US$ 180 milhões em novos negócios nos próximos meses.
Mais do que números impressionantes, esses dados reforçam algo que o mercado já percebeu há algum tempo: a gamescom latam deixou de ser apenas uma celebração para o público e passou a ocupar um papel estratégico dentro da indústria. Mesmo após o encerramento do evento presencial, os desdobramentos dessas reuniões continuam gerando novidades que impactam o mercado ao longo do ano.
Personalidades, comunidade e celebração
Giuliano Peccilli
A programação da gamescom latam contou com mais de 300 horas de conteúdo, reunindo desenvolvedores, criadores de conteúdo e profissionais do setor.
Nomes como David Wise, Brendan Greene e Cellbit participaram de painéis que lotaram auditórios ao longo do evento, enquanto mais de mil cosplayers ajudaram a transformar os corredores da feira em uma verdadeira celebração da cultura pop.
Muito do conteúdo apresentado também pôde ser acompanhado de forma online, ampliando o alcance da feira e permitindo que jogadores impossibilitados de comparecer acompanhassem parte da programação.
Opinião
Giuliano Peccilli
A gamescom latam 2026 entregou sua edição mais completa até agora. Não apenas pela evolução estrutural ou pelo crescimento nos números, mas pela capacidade de aprender com os próprios erros e entender melhor o mercado brasileiro.
É claro que ainda existem pontos que podem evoluir. Ainda assim, é impossível ignorar o quanto a feira amadureceu em pouco tempo. O cuidado maior com os jogos independentes, a reorganização dos espaços, a presença de lojas oficiais e a diversidade de experiências mostram um evento mais atento às necessidades do seu público.
Se em 2024 a missão era apresentar a proposta ao público brasileiro, e em 2025 consolidar mudanças importantes, 2026 marcou o momento em que a gamescom latam deixou de ser uma promessa para se tornar uma realidade.
Mais do que uma versão latino-americana de uma feira europeia, o evento encontrou uma identidade própria, refletindo o entusiasmo do público brasileiro e a força criativa da indústria regional. Um evento de sucesso é aquele que compreende os desafios do mercado em que está inserido e encontra maneiras de evoluir a partir deles. E isso é algo que a gamescom latam parece ter entendido muito bem.
Agradeço novamente pela oportunidade de acompanhar mais uma edição da gamescom latam e espero ter conseguido traduzir, em palavras, um pouco da energia que tomou conta do Distrito Anhembi nos últimos dias.
