A nova adaptação de O Morro dos Ventos Uivantes chegou com força total aos cinemas. Em apenas uma semana em cartaz, o longa dirigido por Emerald Fennell alcançou o primeiro lugar nas bilheterias do Brasil e também no ranking global, impulsionado pelo alto fluxo de público durante o feriado de Carnaval.

No mercado brasileiro, o filme já foi visto por 409 mil espectadores, acumulando R$ 9,6 milhões em bilheteria, números que colocam a produção no topo do circuito exibidor nacional no período.

Estrelado por Margot Robbie e Jacob Elordi, o longa propõe uma releitura intensa e contemporânea do romance clássico de Emily Brontë. A história acompanha Cathy e Heathcliff desde a infância até a vida adulta, explorando uma relação marcada por amor obsessivo, orgulho, ressentimento e destruição emocional.

A abordagem de Fennell se afasta do tom romântico tradicional e aposta em uma atmosfera mais crua e sensorial, reforçada pela trilha sonora original assinada por Charli XCX, que adiciona camadas modernas à narrativa centenária.

Além do sucesso comercial, o filme também chama atenção pelo elenco de apoio, que inclui Hong Chau, Alison Oliver, Ewan Mitchell e Martin Clunes.

“O Morro dos Ventos Uivantes” segue em cartaz em todo o Brasil, com sessões em formatos especiais como IMAX e exibições acessíveis. A produção marca mais um capítulo da fase autoral de Emerald Fennell após o impacto de seus trabalhos anteriores, agora combinando prestígio criativo com forte apelo de público.

Para horários e ingressos, a recomendação é consultar a programação dos cinemas da sua cidade.

O Cine Araújo realiza no dia 21 de fevereiro uma ação especial voltada ao público feminino para marcar a exibição da nova adaptação de O Morro dos Ventos Uivantes. Na data, todas as mulheres que assistirem ao filme pagam meia-entrada, em uma iniciativa válida exclusivamente nesse dia.

A proposta acompanha a chegada da releitura contemporânea do clássico da literatura inglesa, escrito por Emily Brontë, uma das autoras mais influentes do século XIX. A nova versão revisita a história de Cathy e Heathcliff com uma abordagem estética e dramática mais intensa, preservando o tom sombrio e passional que consagrou a obra.

Clássico revisitado sob novas perspectivas

A ação dialoga com o atual movimento do cinema de revisitar obras canônicas sob olhares contemporâneos, ampliando discussões sobre representação feminina, autoria e protagonismo tanto na literatura quanto no audiovisual. Escrita por uma mulher e agora dirigida por uma cineasta premiada, a nova adaptação reforça a permanência e a atualidade do romance no imaginário cultural.

A atmosfera densa, os conflitos emocionais e a relação intensa entre os protagonistas seguem como eixo central da narrativa, agora apresentados com uma leitura mais conectada às sensibilidades do público atual.

Cinema como experiência cultural

Com a iniciativa, o Cine Araújo reforça sua proposta de transformar estreias e sessões especiais em experiências que vão além da exibição do filme, conectando o conteúdo à reflexão cultural e ao perfil do público.

Os ingressos para a sessão especial já estão disponíveis no site, no aplicativo e nas bilheterias da rede. Para acompanhar novidades, promoções e programações temáticas, o público pode seguir as redes sociais do Cine Araújo e acessar o canal oficial da rede no WhatsApp.

Sobre o Cine Araújo

O Cine Araújo é uma rede nacional de cinemas 100% brasileira, dedicada a ampliar o acesso à arte e à cultura por meio de experiências cinematográficas de alta qualidade. Presente em diversas cidades do país, a empresa investe em conforto, tecnologia e inovação, oferecendo desde salas tradicionais até formatos VIP, Premium, Dolby Atmos, Max Screen e projeção a laser, sempre com foco na conveniência e na experiência do espectador.

Selton Mello anuncia mais um passo importante em sua trajetória internacional no cinema com “I Don’t Even Know Who I Was” (“Eu Não Sei Quem Fui”), longa-metragem filmado em Paris, em película 35mm. O projeto é protagonizado pelo ator brasileiro e dirigido por João Paulo Miranda Maria, cineasta que integrou a Seleção Oficial do Festival de Cannes em 2020.

A produção marca uma colaboração direta com a premiada produtora francesa Les Valseurs, reconhecida por apostar em obras autorais de forte identidade estética e narrativa.

Um projeto autoral e falado em quatro línguas

“I Don’t Even Know Who I Was” nasce de uma parceria criativa íntima entre Selton Mello, João Paulo Miranda Maria e a Les Valseurs. O filme aposta na força do cinema analógico e em uma abordagem sensorial, explorando temas como luto, memória, deslocamento e identidade. A narrativa será falada em quatro línguas, ampliando o caráter internacional do projeto.

Após o reconhecimento global por sua atuação em Ainda Estou Aqui, de Walter Salles, Selton se envolve em um trabalho que reforça seu interesse por projetos autorais e experiências cinematográficas menos convencionais.

“Estou sempre em busca de projetos que me lembrem por que sou apaixonado pelo cinema. Este filme é um poema febril, uma reflexão delicada sobre o luto e sobre o próprio ato de filmar”, afirma Selton. Segundo o ator, a colaboração com João Paulo e com a Les Valseurs surgiu de uma afinidade artística rara, baseada em risco criativo e liberdade estética.

Les Valseurs e a conexão com o cinema brasileiro

Fundada por Damien Megherbi e Justin Pechberty, a Les Valseurs vem se consolidando como uma das produtoras independentes mais relevantes do cinema europeu contemporâneo. Em 2025, a empresa venceu o prêmio de Melhor Filme na mostra Un Certain Regard, em Cannes, com The Mysterious Gaze of the Flamingo, além de manter uma relação consistente com produções latino-americanas e brasileiras.

Entre os projetos recentes ligados ao Brasil estão títulos selecionados para Veneza, Cannes e É Tudo Verdade, reforçando o papel da produtora como ponte criativa entre a Europa e a América Latina.

João Paulo Miranda Maria aprofunda investigação sobre memória e identidade

Radicado na França há oito anos, João Paulo Miranda Maria é considerado uma das vozes mais singulares do cinema brasileiro contemporâneo. Seu longa de estreia, Memory House, integrou a Seleção Oficial de Cannes em 2020, enquanto seus curtas passaram por festivais como Cannes e Veneza.

Com “I Don’t Even Know Who I Was”, o diretor aprofunda sua pesquisa sobre fragmentação, pertencimento e identidade, agora em um projeto de escala internacional, mantendo uma abordagem radicalmente sensorial e autoral.

Ainda sem data de estreia anunciada, o longa se posiciona como um dos projetos mais ousados da nova fase internacional de Selton Mello, reforçando sua presença no circuito de cinema de autor global sem abrir mão de risco, linguagem e identidade artística.

Crédito da foto: Maurício Nahas