Início Site Página 68

Acampamento Miasma transforma o retorno de um slasher em história de desejo e obsessão

Franquias de terror que voltam décadas depois do filme original já não são nenhuma novidade em Hollywood. Mas e se os bastidores desse retorno fossem mais estranhos do que o próprio slasher? É desse ponto que parte Acampamento Miasma: Adolescência, Sexo e Morte, novo filme de Jane Schoenbrun.

Vencedor da Queer Palm no Festival de Cannes, o longa estreia em 2 de outubro na MUBI e coloca Hannah Einbinder, de Hacks, e Gillian Anderson, de Arquivo X e Sex Education, no centro de uma história que mistura terror, desejo e a relação quase obsessiva que podemos desenvolver com aquilo que assistimos.

Um slasher que precisa voltar dos mortos

Na história, Acampamento Miasma é uma antiga franquia de terror que já viveu dias melhores. Depois de continuações pouco inspiradas e um público cada vez menor, uma jovem diretora recebe a missão de trazer a série de volta.

Entusiasmada com a oportunidade, ela decide procurar a estrela do filme original, uma atriz que desapareceu dos holofotes e agora vive reclusa.

É justamente a partir desse encontro que as coisas começam a ficar estranhas. As duas mergulham numa relação cercada por sangue, desejo, medo e delírio, enquanto o filme brinca com a nostalgia e a maneira como antigas obras continuam fazendo parte da vida de quem cresceu com elas.

Além de Hannah Einbinder e Gillian Anderson, o elenco reúne Amanda Fix, Arthur Conti, Eva Victor, Zach Cherry, Sarah Sherman, Patrick Fischler, Dylan Baker, Jasmin Savoy Brown, Kevin McDonald, Quintessa Swindell e Jack Haven.

Do brilho da TV para os slashers

O tema não está tão distante do que Jane Schoenbrun já vinha explorando em seus filmes anteriores.

Em Eu Vi o Brilho da TV, a cineasta usava a obsessão por uma misteriosa série de televisão para falar sobre identidade, transformação e a maneira como a cultura pop pode atravessar nossas vidas. Antes disso, Vamos Todos à Exposição Mundial mergulhava numa brincadeira de terror criada na internet.

Agora, Schoenbrun troca a televisão e os fóruns online pelos slashers, mas continua olhando para essa relação entre ficção, identidade e as histórias que consumimos.

Acampamento Miasma: Adolescência, Sexo e Morte estreia exclusivamente na MUBI em 2 de outubro.

Black Desert Mobile celebra Moonlight Festival com bônus de EXP e recompensas

Uma lua cheia virou o centro do novo evento de Black Desert Mobile. A Pearl Abyss iniciou o Moonlight Festival, que durante três semanas oferece uma sequência de missões e recompensas para quem continuar acompanhando o MMORPG pelo celular.

A dinâmica gira em torno dos Moonlight Fragments, fragmentos que podem ser conquistados simplesmente fazendo login ou participando das diferentes atividades disponíveis dentro do jogo.

Depois de coletados, eles servem para completar o evento Moonlight Festival: Complete the Full Moon, no qual o jogador precisa fazer a lua passar por oito fases.

Quanto mais cheia a lua, maior o bônus

Cada etapa completada libera novas recompensas e aumenta o bônus de EXP de Combate. Ao chegar às últimas fases, o benefício pode alcançar 15% de experiência adicional.

Entre os itens disponíveis estão Voidsent Eye, Okiara’s Blessing, Chaos Elements e Co-op Rush Scrolls, além do Purified Water/Citron Tea/Clockwork Selection Chest.

E não existe apenas uma maneira de conseguir os fragmentos.

O evento Scattered Moonlight Fragments apresenta sete missões relacionadas aos diferentes conteúdos de Black Desert Mobile. Também há recompensas por login diário e objetivos que incluem permanecer conectado durante 60 minutos, gastar prata e derrotar monstros.

Dessa forma, mesmo quem entra no jogo apenas durante alguns períodos do dia pode continuar acumulando fragmentos para avançar pelas etapas do festival.

O Moonlight Festival de Black Desert Mobile já está disponível e permanece dentro do jogo até 13 de outubro.

Chris Fehn traz os tempos de Slipknot para a Horror Expo 2026

Chris Fehn

Metal e terror sempre caminharam muito próximos, e a Horror Expo 2026 decidiu explorar justamente essa relação em sua nova atração internacional. Chris Fehn, ex-integrante do Slipknot, estará em São Paulo nos dias 17 e 18 de outubro para participar do evento no Expo Barra Funda.

Conhecido pela máscara de nariz comprido e pelo número 3 durante sua passagem pela banda, Fehn terá uma programação que vai além do tradicional encontro com fãs. O músico participa do Horror Talks, falando sobre sua carreira, os bastidores da indústria musical e principalmente sobre a estética sombria que ajudou a transformar o Slipknot em um dos grupos mais reconhecíveis do metal.

Também estão previstas sessões de fotos e autógrafos nos dois dias.

Das máscaras do Slipknot para a Horror Expo

Chris Fehn

Chris Fehn fez parte do Slipknot por quase duas décadas e acompanhou alguns dos períodos mais importantes da banda, participando de discos como Iowa, Vol. 3: (The Subliminal Verses) e All Hope Is Gone.

Como percussionista, ele se tornou uma das figuras mais facilmente identificáveis do grupo justamente pela máscara que utilizava nos palcos. Sua passagem pela banda chegou ao fim em 2019.

Agora, a Horror Expo aproveita essa ligação entre música e horror para colocar Fehn diante do público brasileiro em um formato diferente dos shows que marcaram sua carreira.

Horror Expo também terá nomes de Supernatural e O Exorcista

E Chris Fehn não será o único convidado internacional da edição.

A Horror Expo 2026 já confirmou Mark Pellegrino, conhecido por interpretar Lúcifer em Supernatural e Jacob em Lost, além de Eileen Dietz, de O Exorcista, e Douglas Tait, que trabalhou em produções como Halloween e Freddy vs. Jason.

O evento ainda terá labirinto temático, experiências imersivas e sensoriais, desfiles de cosplay, feira de colecionáveis e painéis dedicados ao terror e à cultura pop.

Serviço

Horror Expo 2026
Quando: 17 e 18 de outubro de 2026
Horários: sábado, das 12h às 22h; domingo, das 12h às 21h
Onde: Expo Barra Funda
Endereço: Rua Tagipuru, 1001, Barra Funda, São Paulo

Eu Sou o Rocky revela a batalha de Sylvester Stallone para conseguir interpretar Rocky Balboa

Anthony Ippolito stars as Sylvester Stallone in I PLAY ROCKY, from Amazon MGM Studios. Photo Credit: Claire Folger © 2026 Amazon Content Services LLC. All Rights Reserved.

Antes de se tornar Rocky Balboa e uma das maiores estrelas de Hollywood, Sylvester Stallone precisou convencer um estúdio de que não estava disposto apenas a vender o roteiro que poderia mudar sua vida. Ele também precisava ser o protagonista.

É essa história que Eu Sou o Rocky leva aos cinemas 50 anos depois do lançamento de Rocky: Um Lutador. Dirigido por Peter Farrelly, de Green Book: O Guia, o filme traz Anthony Ippolito no papel de um jovem Stallone tentando encontrar seu espaço em Hollywood.

Sem dinheiro e acumulando tentativas frustradas como ator, Sly decide seguir o conselho da namorada Sasha, interpretada por AnnaSophia Robb, e escrever seu próprio filme.

A inspiração aparece ao assistir a uma luta de boxe na televisão. Nasce então a história de um lutador desconhecido que recebe uma oportunidade improvável de entrar no ringue contra o campeão.

O problema era que Stallone queria ser Rocky

O roteiro chama a atenção de Hollywood, mas surge um problema. O estúdio queria comprar a história, mas não estava interessado em Stallone como protagonista.

Mesmo precisando do dinheiro, o ator se recusa a abrir mão do personagem e começa outra batalha, desta vez longe dos ringues, para provar que deveria interpretar Rocky Balboa.

A decisão se tornaria parte da própria história do filme. Rocky: Um Lutador chegou aos cinemas em 1976, transformou Stallone em estrela e deu início a uma franquia que atravessaria décadas.

Eu Sou o Rocky acompanha justamente o período anterior a esse sucesso, passando pelas dificuldades financeiras do ator, a relação com o pai e episódios conhecidos de sua trajetória, como o período em que chegou a dormir na rua e precisou vender seu cachorro.

Dos bastidores de Rocky para os cinemas

Além de Anthony Ippolito e AnnaSophia Robb, o elenco reúne Matt Dillon, Stephan James, P. J. Byrne e Toby Kebbell.

A produção também chega num momento simbólico para a franquia, cinco décadas depois de Stallone transformar a história de um azarão da Filadélfia em um dos personagens mais conhecidos do cinema.

Distribuído no Brasil pela Diamond Films, Eu Sou o Rocky estreia em 19 de novembro nos cinemas brasileiros.

Judith Light entra para a quarta temporada de Falando a Real

Divulgação / Apple TV

A quarta temporada de Falando a Real ganhou mais um nome de peso. Judith Light entrou para o elenco dos novos episódios da série do Apple TV, juntando-se a Jason Segel e Harrison Ford.

Vencedora dos prêmios Emmy e Tony, a atriz também poderá ser vista na segunda temporada de Acima de Qualquer Suspeita, outra produção do Apple TV, além de ter no currículo trabalhos como Tudo É Justo e O Menu.

Ainda não foram revelados detalhes sobre a personagem que Light interpretará em Falando a Real.

Novos personagens chegam à série

Judith Light não será a única novidade da quarta temporada. Christian Slater e Karen Gillan também entram para o elenco, enquanto Jason Segel, Harrison Ford, Christa Miller, Jessica Williams, Luke Tennie, Michael Urie, Lukita Maxwell e Ted McGinley retornam aos seus personagens.

Criada por Bill Lawrence, Brett Goldstein e Jason Segel, Falando a Real acompanha Jimmy (Segel), um terapeuta que, enquanto enfrenta seu próprio luto, decide deixar algumas regras da profissão de lado e começar a dizer aos pacientes exatamente aquilo que pensa.

A mudança acaba provocando consequências não apenas na vida das pessoas que atende, mas também na sua própria.

Harrison Ford interpreta Paul, outro terapeuta e uma das figuras centrais da vida de Jimmy, numa história que mistura comédia com temas como luto, família, amizade e a tentativa de seguir em frente.

Falando a Real continua no Apple TV

A série é produzida pela Warner Bros. Television e marca mais uma parceria de Bill Lawrence com o Apple TV depois de Ted Lasso e Bad Monkey. Brett Goldstein, que também trabalhou em Ted Lasso, está entre os criadores e produtores executivos.

A Apple ainda não revelou quando a quarta temporada de Falando a Real chegará ao streaming. Enquanto isso, as três primeiras temporadas estão disponíveis no Apple TV.

Espermagedom reúne Porta dos Fundos em dublagem dirigida por Manolo Rey

Colocar integrantes do Porta dos Fundos para dublar uma animação chamada Espermagedom parece uma escolha que não aconteceu por acaso. Lançado nos cinemas brasileiros em setembro, o filme norueguês ganhou uma versão nacional que reúne alguns dos principais nomes do grupo de humor.

A direção de dublagem foi dividida entre Manolo Rey, no Rio de Janeiro, e Rex Nunes, em São Paulo. Manolo ficou justamente responsável pelo núcleo formado pelos integrantes do Porta dos Fundos, trabalhando com Fábio Porchat, Gregório Duvivier, João Vicente de Castro, Ed Gama e Evelyn Castro.

“Foi um trabalho muito especial porque estamos falando de um elenco que conhece profundamente o tempo da comédia. Para mim, o humor é uma das veias mais importantes da atuação. Não se trata apenas de dizer uma frase engraçada. Existe ritmo, intenção, escuta e construção”, explica Manolo.

Uma corrida bastante diferente

Dirigido por Rasmus A. Sivertsen e Tommy Wirkola, Espermagedom acompanha duas histórias acontecendo ao mesmo tempo.

De um lado estão Jean e Lisa, vivendo as descobertas de um relacionamento e sua primeira experiência sexual. Do outro, dentro do corpo do jovem, acompanhamos um grupo de espermatozoides numa corrida para chegar ao óvulo.

A animação mistura comédia adulta, aventura e números musicais, usando a própria reprodução humana como ponto de partida para suas situações mais absurdas.

Na dublagem brasileira, Fábio Porchat interpreta Sêmerson, enquanto Gregório Duvivier assume Jean. João Vicente de Castro dá voz ao Professor, Ed Gama interpreta Gozama e Evelyn Castro dubla Lisa.

Humor também precisa funcionar em português

Para Manolo, um dos desafios foi justamente encontrar espaço para que a personalidade de cada integrante aparecesse sem deixar de respeitar o material original.

“Existe o texto e existe a intenção daquela cena, mas cada intérprete traz seu próprio repertório. Nesse projeto, tive a oportunidade de dirigir pessoas com uma identidade de humor muito forte. Foi muito interessante encontrar o equilíbrio para respeitar o universo do filme e, ao mesmo tempo, fazer com que tudo soasse natural para o público brasileiro”, conta.

Conhecido também como a voz brasileira de personagens como Sonic, Manolo Rey trabalha com dublagem desde os anos 1980 e acumula no currículo personagens como Robin em diferentes animações da DC, além de ter dublado Tobey Maguire na trilogia Homem-Aranha de Sam Raimi e Will Smith em Um Maluco no Pedaço.

Com classificação indicativa de 18 anos, Espermagedom está em cartaz nos cinemas brasileiros desde 10 de setembro.

Rodrigo Santoro acompanha Tom Cruise na pré-estreia de Digger no México

Ator brasileiro participou do lançamento do novo filme de Alejandro G. Iñárritu, que coloca Tom Cruise numa corrida para salvar o mundo de uma catástrofe provocada por ele mesmo

Faltando poucos dias para Digger chegar aos cinemas brasileiros, Rodrigo Santoro marcou presença na pré-estreia do novo filme de Alejandro G. Iñárritu, realizada nesta sexta-feira (25), na Cidade do México.

Único artista brasileiro presente no evento, Santoro passou pelo tapete vermelho ao lado de Tom Cruise, protagonista do longa, e do próprio Iñárritu. O encontro acontece justamente no México, país natal do diretor responsável por filmes como Birdman, O Regresso e Babel.

E se a presença de Cruise normalmente já seria suficiente para chamar atenção, Digger também representa o retorno de Iñárritu aos longas com uma história original.

Tom Cruise precisa salvar o mundo dele mesmo

Produzido pela Warner Bros. Pictures e Legendary Pictures, Digger apresenta uma premissa que coloca seu protagonista numa posição um pouco diferente das tradicionais missões impossíveis.

Tom Cruise interpreta o homem mais poderoso do mundo, que precisa convencer a humanidade de que é capaz de salvá-la antes que uma catástrofe destrua o planeta. O detalhe é que ele próprio foi responsável por provocar o problema.

A produção marca a primeira parceria entre Cruise e Iñárritu, unindo um dos maiores astros do cinema de ação a um diretor conhecido por histórias bem diferentes daquilo que normalmente encontramos na filmografia do ator.

Com a pré-estreia mexicana realizada, agora falta pouco para o público brasileiro conferir o resultado desse encontro.

Digger estreia em 1º de outubro nos cinemas brasileiros.

Barbie celebra 25 anos de O Quebra-Nozes com boneca, estátua e corrida em São Paulo

A Mattel prepara uma série de lançamentos inspirados em Barbie: O Quebra-Nozes para celebrar os 25 anos da animação. A programação inclui uma nova Barbie Signature inspirada em Clara, uma estátua produzida em parceria com a Iron Studios e uma edição temática da Barbie Run em São Paulo.

Lançado em 2001, Barbie: O Quebra-Nozes foi a primeira animação em computação gráfica da personagem e abriu caminho para uma série de filmes que marcou a presença da Barbie nos anos 2000. O longa também está novamente disponível no catálogo da Netflix.

Clara volta como Barbie Signature

Cody Tatro

A primeira novidade é a Barbie in the Nutcracker 25th Anniversary Doll, que recupera o visual da protagonista na animação.

A boneca traz o traje de bailarina cor-de-rosa, corpete com babados, meia-calça, sapatilhas e a tiara dourada. O lançamento faz parte da linha Barbie Signature e chega ao Brasil no segundo semestre de 2026, com venda exclusiva pela Amazon e preço sugerido de R$ 599,99.

Mas não será apenas a própria Mattel que vai revisitar o clássico.

Pela primeira vez, Barbie se junta à brasileira Iron Studios para uma estátua colecionável. A peça Barbie e o Quebra-Nozes – Art Scale 1/10 recria Clara ao lado do Príncipe Eric, trazendo produção em polystone e acabamento feito à mão.

A estátua também inaugura a linha Grandes Clássicos do Cinema, que será dedicada às animações da Barbie lançadas nos anos 2000. A edição será limitada e numerada, com pré-venda a partir de 25 de setembro por US$ 399,99.

O Quebra-Nozes também ganha uma corrida

E a comemoração ainda vai sair das prateleiras para ocupar as ruas de São Paulo.

No dia 19 de dezembro, a cidade recebe a Barbie Run 2026, que neste ano terá uma edição inspirada em O Quebra-Nozes. A corrida pretende reunir fãs da personagem, famílias e corredores numa experiência que leva elementos do universo da animação para o evento.

Percursos, regulamento e demais informações serão divulgados pela organização da prova.

Barbie: O Quebra-Nozes marcou o começo de uma fase importante da personagem fora do universo das bonecas. Agora, Clara retorna em diferentes formatos para uma geração que cresceu acompanhando as animações da Barbie.

Lanternas entra na reta final com tensão entre John Stewart e Hal Jordan

A investigação em Rushville está chegando ao fim, mas as coisas estão longe de ficar mais simples para John Stewart e Hal Jordan. Depois de uma temporada marcada pelas diferenças entre os dois Lanternas, chegou a hora de algumas escolhas começarem a cobrar seu preço.

É nesse ponto que Lanternas entra em seu penúltimo episódio, que estreia neste domingo (27) na HBO Max. Aaron Pierre e Kyle Chandler retornam como John e Hal em um capítulo que deve encaminhar as respostas para o mistério que colocou a dupla trabalhando junta.

Desde o começo, a série vem explorando não apenas a investigação, mas duas maneiras bem diferentes de enxergar o que significa carregar o anel de um Lanterna Verde. Enquanto Hal traz a experiência de quem já conhece esse universo, John ainda está descobrindo qual será seu próprio lugar dentro da Tropa.

O caso ficou pessoal para John Stewart

Se no início John estava simplesmente acompanhando um Lanterna mais experiente em uma missão, os acontecimentos em Rushville acabaram colocando suas próprias convicções em jogo.

Agora, ele precisa repensar aquilo para o qual se preparou durante anos e decidir que tipo de Lanterna pretende ser. Hal também chega a esse momento tendo que lidar com decisões e segredos acumulados durante a investigação.

Com apenas dois episódios restantes, essa diferença entre os personagens ganha ainda mais importância. Para chegar às respostas que procuram, John e Hal terão que descobrir até onde conseguem confiar um no outro depois de tudo o que aconteceu.

Sem entrar em spoilers dos capítulos anteriores, o episódio 7 coloca a investigação em sua fase decisiva e prepara o caminho para o desfecho da primeira temporada.

Lanternas estreia seu penúltimo episódio neste domingo, 27 de setembro, exclusivamente na HBO Max. A temporada conta com oito episódios.

BTS leva shows de Buenos Aires e São Paulo aos cinemas em outubro

Para quem não conseguiu ingresso para acompanhar o BTS de perto, a turnê Arirang também poderá ser vista na tela grande. O Cine Araújo abriu a pré-venda para o BTS World Tour ‘Arirang’ Live Viewing, que leva apresentações de Buenos Aires e São Paulo para suas salas de cinema.

A primeira transmissão acontece em 24 de outubro, acompanhando ao vivo o show realizado na capital argentina. Quem perder terá uma nova oportunidade no dia seguinte, 25, quando a apresentação será reexibida.

Depois será a vez do Brasil. O show de São Paulo será transmitido para os cinemas em 30 de outubro, com uma segunda exibição marcada para o dia 31.

Do estádio para a tela do cinema

O formato Live Viewing permite acompanhar a apresentação enquanto ela acontece no palco, mas dentro de uma sala de cinema, aproximando fãs que ficaram de fora dos shows presenciais da experiência da turnê.

Além das performances do BTS, quem participar das sessões receberá um brinde especial, ainda não detalhado pela rede.

As datas e horários podem variar conforme a unidade do Cine Araújo, por isso a programação precisa ser consultada de acordo com cada cidade.

A pré-venda do BTS World Tour ‘Arirang’ Live Viewing já está disponível nas unidades participantes do Cine Araújo. O show de Buenos Aires terá sessões em 24 e 25 de outubro, enquanto a apresentação de São Paulo poderá ser acompanhada nos cinemas nos dias 30 e 31 de outubro.

Duduhh, da LOS, é eleito Revelação do Ano no CBLOL 2026

Wallyson “Duduhh” Silva, atleta da LOS Foto de divulgação.

Não demorou muito para Wallyson “Duduhh” Silva chamar atenção em sua primeira temporada entre os principais jogadores de League of Legends do Brasil. Aos 18 anos, o ADC da LOS foi eleito Revelação do Ano no CBLOL 2026.

O reconhecimento chega enquanto Duduhh ainda disputa a segunda fase do campeonato e fecha uma temporada de estreia marcada pela presença da LOS entre as principais equipes das competições nacionais.

“É muito bom poder receber esse reconhecimento e ver que todo o meu esforço, assim como o de todas as pessoas que acreditaram em mim desde o começo, valeu a pena. Estou muito feliz com o prêmio e espero continuar evoluindo”, comemorou o jogador.

Uma temporada de estreia entre os primeiros colocados

Duduhh chegou ao primeiro nível do cenário competitivo brasileiro em 2026 e começou a ganhar espaço durante a Copa CBLOL, quando a LOS terminou entre as quatro melhores equipes do torneio.

O desempenho continuou no primeiro split do CBLOL, com a organização chegando à segunda colocação.

Agora, no Split 2, a LOS já garantiu presença entre as três melhores equipes da competição, enquanto continua na disputa por uma vaga no Worlds, o Campeonato Mundial de League of Legends.

Assim, Duduhh chega à reta final de sua primeira temporada na elite com um prêmio individual e ainda com a possibilidade de disputar seu primeiro Mundial.

History2 relembra como o Plano Real mudou o Brasil em nova série documental

Para quem viveu os anos 1990, é difícil esquecer uma época em que o preço encontrado pela manhã poderia não ser o mesmo algumas horas depois. Para quem nasceu depois, pode parecer até estranho imaginar um Brasil no qual gastar rapidamente o salário fazia parte da rotina para evitar que o dinheiro perdesse valor.

É justamente esse período que A Moeda que Vingou – Como o Real Transformou o Brasil revisita. A nova série documental do History2 estreia em 3 de outubro, às 21h10, contando não apenas como o Plano Real conseguiu controlar a hiperinflação, mas o que aconteceu com empresas, bancos e consumidores quando a economia brasileira mudou.

Produzida pela Axon Content em coprodução com o Brazil Journal, a série terá quatro episódios dirigidos por Nelson Foerster.

Quando o dinheiro parou de perder valor

A história começa em 1994, quando a Unidade Real de Valor, a URV, entrou em cena como uma etapa de transição antes da chegada do Real em 1º de julho.

Só que estabilizar a moeda trouxe consequências que iam muito além de simplesmente trocar as notas que estavam na carteira.

Durante a hiperinflação, empresas e bancos haviam desenvolvido maneiras de funcionar dentro daquela realidade. Com a chegada do Real, modelos de negócio precisaram ser repensados e algumas empresas não conseguiram acompanhar a mudança.

É esse outro lado que a produção pretende explorar.

O primeiro episódio, A reinvenção do varejo, mostra como consumidores e lojistas tiveram que abandonar uma lógica baseada na pressa para comprar e nos constantes reajustes de preços. Entre os entrevistados estão Luiza Helena Trajano, Gustavo Franco, Pérsio Arida e João Carlos Paes Mendonça.

Bancos e indústrias também tiveram que mudar

Na semana seguinte, em 10 de outubro, a série olha para o sistema financeiro em Os bancos tiveram que aprender a ser bancos.

Com o desaparecimento das receitas relacionadas à inflação, instituições financeiras precisaram buscar novas fontes de rendimento, ampliar o crédito e desenvolver produtos. Roberto Setubal, que havia assumido a presidência do Itaú naquele período, é um dos nomes que ajudam a reconstituir essa transformação.

Já Nasce uma nova indústria, exibido em 17 de outubro, acompanha as mudanças enfrentadas pelo setor industrial em meio à estabilização, abertura comercial e privatizações.

A temporada termina em 24 de outubro com Os problemas que o Real não resolveu, fazendo um balanço das três décadas seguintes e discutindo questões econômicas que permaneceram no país.

Além de Setubal, Trajano, Franco e Arida, a produção reúne depoimentos de Luiz Carlos Trabuco, Luis Stuhlberger, Décio da Silva, Fábio Barbosa, Maria Silvia Bastos, Candido Bracher, Ana Maria Diniz e Elena Landau, entre outros.

A Moeda que Vingou – Como o Real Transformou o Brasil estreia em 3 de outubro, às 21h10, no History2, com novos episódios aos sábados até 24 de outubro.