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Suíte gamer em motel de São Paulo une PC de ponta, cadeiras ergonômicas e hidromassagem

Em um movimento que mostra como o universo dos games está invadindo todos os espaços possíveis (inclusive os mais inesperados) o Motel Desirée, em São Paulo, lançou a Suíte Acqua Gamer, a primeira do Brasil pensada exclusivamente para casais gamers. Com um visual que remete diretamente ao ambiente das LAN houses modernas e setups de streamers, a novidade reúne performance e conforto em uma proposta ousada e criativa.

A suíte oferece dois computadores de última geração prontos para rodar jogos exigentes, cadeiras gamer ergonômicas, iluminação LED temática inspirada em consoles, fones de ouvido de alta qualidade e internet rápida. Tudo isso dentro de um ambiente que também mantém o padrão de luxo do motel, com direito a hidromassagem e todos os mimos esperados por quem busca conforto e privacidade.

A ideia surgiu para atender um público cada vez mais presente e influente: os casais que jogam juntos e querem um espaço para curtir partidas lado a lado ou até mesmo fazer lives e produzir conteúdo. Segundo Marcelo Macedo, sócio-diretor do Desirée, o conceito foi inspirado em modelos já existentes em países como Taiwan, onde suítes gamers já fazem sucesso. Ele explica que a proposta não é apenas oferecer computadores, mas criar uma ambientação que faça sentido para a comunidade: “Queríamos algo que não parecesse improvisado, mas sim uma experiência completa”.

A recepção tem sido positiva. Desde que foi inaugurada, a suíte gamer atraiu de casais entusiastas a streamers em busca de conteúdo inusitado. A proposta virou assunto nas redes sociais, especialmente entre creators que decidiram testar o espaço e compartilhar a experiência com o público.

Os valores para curtir a suíte gamer são a partir de R$ 189 por três horas, ou R$ 279 por 12 horas de estadia. Com preços competitivos e uma proposta fora do comum, o espaço mostra como os motéis estão deixando para trás estereótipos e abraçando a personalização e a cultura pop como forma de se conectar com novos públicos.

Segundo Larissa Calabrese, presidente-executiva da Associação Brasileira de Motéis (ABMotéis), essa é uma tendência que reflete o perfil atual dos hóspedes: casais em relacionamentos estáveis, que procuram algo mais do que apenas um quarto comum. Temáticas diferenciadas, aliadas a conforto e tecnologia, vêm se tornando uma aposta do setor para reinventar a experiência moteleira no Brasil.

E no fim das contas, quem disse que jogar de dupla não pode ser também um jogo de sedução? Lembrando que motel é um ambiente para maiores de idade e que vale mais como uma curiosidade do seguimento.

Hands-on | Demon Slayer: The Hinokami Chronicles 2 é pura pancadaria com estilo e traz novos arcos com os Hashiras (gamescom latam 2025)

Continuação de Demon Slayer -Kimetsu no Yaiba- The Hinokami Chronicles, o novo jogo da série finalmente chegou, expandindo o título lançado em 2021. Trazendo novos arcos do animê e do mangá, Demon Slayer -Kimetsu no Yaiba- The Hinokami Chronicles 2 vem com o desafio de trazer mais história, mais personagens e combates ainda mais intensos.

Desenvolvido novamente pela CyberConnect2 (conhecida pela ótima adaptação de Naruto Ultimate Ninja Storm), o jogo segue sendo publicado pela Aniplex no Japão e pela SEGA no resto do mundo. No novo título, a história mergulha nos arcos do Distrito do Entretenimento, Vila dos Ferreiros e Treinamento dos Hashiras, trazendo tudo com aquele visual anime que só a CyberConnect2 sabe entregar.

Na gamescom latam 2025, jogamos a continuação, mas neste caso só pudemos experimentar a parte das lutas. Sabemos que, na história, seria equivalente a Tanjiro Kamado enfrentando demônios de nível ainda mais alto, incluindo as Luas Superiores, mas infelizmente não vimos nada dessa parte do jogo.

Para o novo jogo, também vale destacar que foram incluídos os nove Hashiras. Entre os destaques estão Muichiro Tokito, o prodígio da Névoa que virou Hashira em apenas dois meses, e Mitsuri Kanroji, a Hashira do Amor que esconde uma força brutal por trás de um rosto gentil. Mas não se engane, o foco da história segue sendo Tanjiro, com sua determinação inabalável e domínio das técnicas de Respiração da Água e Hinokami Kagura.

E ao falar de um jogo da CyberConnect2, você reconhece muito de Naruto Ultimate Ninja Storm e JoJo’s Bizarre Adventure: Eyes of Heaven em sua jogabilidade, agradando bastante como um jogo de animê com estilo de luta bem fluido.

Botando a mão na massa

Ao jogar Demon Slayer -Kimetsu no Yaiba- The Hinokami Chronicles 2, é categórico dizer que testei Tanjiro, como também personagens mais novos na trama, como Gyomei Himejima, podendo avaliar como eles se saíam na batalha.

Aqui os personagens têm golpes praticamente prontos em alguns comandos no controle, o que facilita bastante a luta. Trazendo especiais belíssimos e um controle que flui muito bem, Demon Slayer -Kimetsu no Yaiba- The Hinokami Chronicles 2 é uma continuação bem aprimorada do primeiro título, mostrando-se um ótimo jogo de luta.

Joguei por cerca de meia hora e passei por diferentes personagens, como Mitsuri Kanroji, a Hashira do Amor. Senti uma versatilidade de golpes e pesos, mostrando um leque interessante para montar inúmeras estratégias durante as lutas.

Indo além do jogo

Conversando com a equipe responsável pelo marketing da SEGA no evento, foi nos explicado que o jogo não terá localização para o português brasileiro. Isso ocorre porque, mesmo sendo da CyberConnect2, o jogo tem distribuição da Aniplex no Japão e da SEGA no restante do mundo. Neste caso, não foi pensado ou considerado uma localização para o nosso idioma.

Além disso, o jogo usará o save de quem jogou o primeiro título, liberando algumas surpresas aos jogadores que tiverem os dois jogos da franquia.

Jogando Demon Slayer -Kimetsu no Yaiba- The Hinokami Chronicles 2, podemos dizer que ele mantém — e muito — o estilo dos jogos da CyberConnect2 para franquias de animê. E sinceramente, isso é ótimo: eles não apenas fazem ótimos jogos, mas entendem as particularidades dos personagens e as adaptam ao estilo de luta. Além disso, se seguir o exemplo de séries como o próprio Naruto, ao trazer os dubladores do animê, muitas sequências poderão surpreender os jogadores ao aprofundar grandes batalhas nesta adaptação da história.

Definitivamente, por mais que não tenha localização em nosso idioma, Demon Slayer -Kimetsu no Yaiba- The Hinokami Chronicles 2 chamou nossa atenção na gamescom latam 2025 e merece ser jogado quando for lançado, em 1º de agosto de 2025.

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – The Hinokami Chronicles 2

Desenvolvedora: CyberConnect2

Distribuição: SEGA (Brasil) Aniplex (Japão)

Plataformas: PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X/S, Windows, Nintendo Switch

Lançamento: primeiro de agosto de 2024

Agradecimentos a SEGA e a Theogames pelo convite para produção deste conteúdo

A Última Invocação | Novo filme do mestre do terror japonês estreia no Prime Video

A espera por um novo mergulho nos horrores silenciosos e profundos do cinema japonês terminou. A Última Invocação marca o aguardado retorno de Hideo Nakata ao terror sobrenatural — gênero que consagrou o cineasta mundialmente com obras como O Chamado (Ringu, 1998) e Dark Water. Disponível no Prime Video a partir deste Halloween, o longa é distribuído no Brasil pela Sato Company e reafirma o estilo inconfundível de Nakata: lento, sufocante e implacavelmente emocional.

Inspirado no premiado romance Kinjirareta Asobi, de Shimizu Karma — vencedor do 4º Hon no Sanagi Awards — o filme explora as cicatrizes deixadas pelo luto e as consequências de desafiar os limites entre os vivos e os mortos. Diferente dos terrores explosivos e sanguinolentos do Ocidente, A Última Invocação aposta em uma tensão crescente e em um horror mais íntimo, onde o verdadeiro medo nasce da dor que nunca cicatriza.

A trama gira em torno de Naoto Ihara (Daiki Shigeoka), um pai em pedaços após a morte da esposa, Miyuki (vivida por First Summer Uika). Seu filho, Haruto (Minato Shougaki), ainda pequeno, acredita que pode trazê-la de volta realizando um ritual com o dedo da mãe enterrado no jardim. O retorno de Hiroko Kurasawa (Hashimoto Kanna), ex-amante de Naoto e agora uma diretora de vídeo marcada por um passado enigmático, coincide com os primeiros sinais de que algo sobrenatural tomou conta da casa.

O que começa como uma tentativa de reconciliação familiar logo se torna um pesadelo, onde a culpa se manifesta em formas cada vez mais tangíveis. Haruto, tomado por vozes e gestos estranhos, inicia um elo sombrio com o além. Hiroko, ao tentar proteger a criança, precisa confrontar seus próprios fantasmas — tanto os reais quanto os metafóricos.

Nakata mais uma vez demonstra seu domínio em manipular atmosferas. Em A Última Invocação, não há espaço para o alívio cômico ou para explicações simplistas. A escuridão é constante e a câmera parece flutuar entre os personagens como uma presença silenciosa. Os sustos, raros e pontuais, surgem como consequência de algo mais profundo: o peso da perda, o medo da solidão e a culpa irreparável que ronda cada um deles.

Destaque para a atuação de Hashimoto Kanna, em um papel distante de seus trabalhos mais leves, oferecendo uma performance contida, tensa e madura. Daiki Shigeoka também entrega um pai dilacerado com sensibilidade e desespero, enquanto o pequeno Minato Shougaki surpreende com um desempenho que evoca inocência e inquietação em igual medida.

Mais do que apenas um novo filme de terror, A Última Invocação é um estudo sobre a dor e o que ela nos leva a fazer. Nakata, fiel ao seu estilo, não oferece respostas fáceis. Em vez disso, convida o público a entrar numa espiral de medo emocional, onde o verdadeiro horror vem de dentro.

Para quem acompanha o cinema de horror japonês ou busca obras mais densas e simbólicas dentro do gênero, essa nova produção é essencial. E para os fãs de Nakata, é uma prova de que o diretor ainda tem muito a explorar nas sombras.

Trailer

Via Gustavaum

The Roundup: Força Bruta estreia no Prime Video com ação e suspense intensos

The Roundup: Força Bruta, sequência de Os fora da lei, já está disponível no Prime Video, trazendo de volta o detetive Ma Seok-do para uma nova caçada cheia de ação e suspense entre a Coreia do Sul e o Vietnã. Após o lançamento do terceiro filme da franquia nos cinemas em 2024, esta continuação, que estreou em 2022, consolida a série como um dos maiores sucessos recentes do cinema coreano.

Quatro anos após a operação em Garibong-dong, Ma Seok-do e o Capitão Jeon Il-man viajam a Ho Chi Minh City para extraditar um suspeito coreano. A missão simples se complica quando descobrem uma rede criminosa liderada por Kang Hae-sang, um assassino violento que tem atacado turistas e moradores locais por anos. O confronto entre polícia e criminoso se intensifica com sequestros, resgates e perseguições que atravessam fronteiras.

Dirigido por Lee Sang-yong e escrito por Kim Min-seong, o filme mantém o estilo tenso e realista da franquia. Ma Dong-seok volta a brilhar como Ma Seok-do, acompanhado por Son Suk-ku, Choi Gwi-hwa e Park Ji-hwan, em uma trama recheada de cenas de luta coreografadas, investigações policiais e ação sem pausa. A cinematografia de Ju Seong-rim e a trilha sonora de Kim Tae-seong intensificam o clima de urgência e tensão.

Com 106 minutos, o longa estreou originalmente em maio de 2022, acumulando mais de US$ 100 milhões nas bilheterias, a partir de um orçamento de ₩10.5 bilhões (cerca de US$ 9 milhões). Agora disponível para streaming, The Roundup: Força Bruta é indicado para quem aprecia o melhor do cinema policial coreano, com uma narrativa que combina violência, justiça e adrenalina.

Família| Drama japonês que explora imigração e laços familiares estreia “de surpresa” no Prime Video

Familia

O drama japonês Família, dirigido por Izuru Narushima e estrelado por Koji Yakusho, chegou sem aviso prévio ao catálogo do Prime Video brasileiro, surpreendendo o público logo após sua estreia nos cinemas em 2024, com distribuição da Sato Company.

O filme aborda de forma sensível temas como imigração, solidão e conexões familiares, trazendo uma narrativa que entrelaça a vida de um artesão ceramista solitário, seu filho que retorna ao Japão e um imigrante brasileiro enfrentando desafios no país. A produção amplia o olhar para a construção de identidade e afeto em um mundo globalizado.

Representatividade Brasileira

Lucas Sagae e Fadile Waked

Koji Yakusho entrega uma atuação profunda ao interpretar Seiji Kamiya, enquanto o elenco também conta com atores brasileiros, como Lucas Sagae e Fadile Waked, selecionados em audições rigorosas para trazer autenticidade cultural à história.

Família é uma obra imperdível para quem busca um cinema humano e atual, refletindo sobre as dificuldades e os vínculos que nos unem, especialmente em contextos de migração.

Família

Duração: 121 min

Direção: Izuru Narushima

Roteiro: Kiyotaka Inagaki

Produção: Tomoo Itô

Elenco: Koji Yakusho, Ryô Yoshizawa, Lucas Sagae, Malyka Ali, Fadile Waked

Fotografia: Jun’ichi Fujisawa

Trilha Sonora: Gorô Yasukawa

Montagem: Hirohide Abe, Ai Sanjô

Gênero: Drama

País: Japão

Ano: 2023

Second Shot at Love | Com Choi Soo Young e Gong Myoungo, novo kdrama sobre álcool, redenção e segundas chances está na Rakuten Viki

Second Shot at Love já está disponível para streaming na Rakuten Viki com dois episódios liberados. O kdrama coreano de 12 episódios estreou em maio de 2025 pela tvN, sendo lançado no Brasil pela Rakuten Viki na sequência. Combinando comédia e romance em uma história que aborda de forma sensível o alcoolismo e a busca pela sobriedade.

Sinopse completa de Second Shot at Love

Han Geum Ju (Choi Soo Young) é uma mecânica talentosa, que considera seu consumo de álcool controlado, mas acaba diagnosticada com dependência alcoólica. Seu vício chegou ao ponto de romper seu noivado, o que leva sua família a agir para ajudá-la. De volta à cidade natal, Geum Ju reencontra Seo Ui Jun (Gong Myoung), seu amigo e primeiro amor do ensino médio, que hoje trabalha como médico e diretor de um centro de saúde pública local.

Ui Jun, que antes bebia com ela nas festas da juventude, mudou completamente: tornou-se frio e distante, rejeitando o álcool e alertando sobre seus perigos. Essa mudança desperta a curiosidade de Geum Ju, que decide descobrir o que motivou essa transformação — e, no processo, ambos enfrentam seus próprios conflitos e dilemas.

Ficha técnica do drama sul-coreano

ItemDetalhes
Título Original금주를 부탁해 (Geumjooreul Bootakhae)
GênerosComédia, Romance
Episódios12
Duração60 minutos por episódio
Exibição Original12/05/2025 a 17/06/2025
HorárioSegundas e terças às 20h50
CanaltvN
DiretorJang Yoo Jung
RoteiristaMyung Soo Hyun

Elenco principal

  • Choi Soo Young como Han Geum Ju
  • Gong Myoung como Seo Ui Jun
  • Jo Yoon Hee como Han Hyeon Ju
  • Kang Hyung Suk como Bong Seon Uk
  • Kim Sung Ryung como Kim Gwang Ok (mãe de Geum Ju)
  • Kim Sang Ho como Han Jeong Su (pai de Geum Ju)

Por que assistir?

Second Shot at Love oferece um retrato realista e delicado sobre dependência alcoólica, amizade e amor. O contraste entre Geum Ju, que luta para superar seu vício, e Ui Jun, que abandonou o álcool e se tornou um médico rigoroso, cria um enredo emocionalmente intenso. O drama explora como o passado pode influenciar o presente e como a mudança é possível, mesmo nos momentos mais difíceis.

Onde assistir Second Shot at Love?

O drama está disponível na Rakuten Viki com legendas em português, ideal para fãs de kdrama que buscam histórias com personagens complexos e enredos que misturam romance e temas sociais relevantes.


Família Bumerangue estreia na Rakuten Viki

Família Bumerangue (originalmente Goryeonghwa Gajok) chega à Rakuten Viki, oferecendo um olhar sensível e divertido sobre os desafios de uma família sul-coreana moderna que precisa reaprender a conviver. Dirigido por Song Hae-sung e baseado no romance Família Envelhecida de Cheon Myeong-kwan, o filme explora com delicadeza as tensões e afeições de três irmãos que, após fracassos pessoais, voltam a morar com a mãe.

Na trama, Oh In-mo (Park Hae-il) é um cineasta que enfrenta uma crise profunda após o fracasso de seu primeiro filme e o abandono da esposa. Prestes a desistir da vida, um convite da mãe (Youn Yuh-jung) muda seu destino: ele decide voltar para a casa materna, onde também mora o irmão mais velho, Han-mo (Yoon Je-moon), um ex-gângster com um passado complicado. A situação se complica com a chegada da irmã caçula Mi-yeon (Gong Hyo-jin), recém-divorciada e acompanhada da filha rebelde, Min-kyung (Jin Ji-hee).

O encontro desses personagens disfuncionais rende uma narrativa rica em conflitos reais, rivalidades e afetos contidos, mostrando as dificuldades de lidar com expectativas frustradas e relacionamentos mal resolvidos. A direção sensível de Song Hae-sung equilibra humor e drama com naturalidade, apoiada por uma fotografia intimista de Hong Kyung-pyo e trilha sonora delicada de Lee Jae-jin, que juntos criam uma atmosfera envolvente.

Família Bumerangue é uma reflexão sobre o envelhecimento, a reconciliação e a força dos laços familiares mesmo diante das adversidades. A atuação da veterana Youn Yuh-jung como a mãe é um destaque, conferindo profundidade e humanidade à personagem central que une a família.

Com 112 minutos de duração, o filme teve boa recepção na Coreia do Sul, arrecadando mais de 7 milhões de dólares, e agora ganha espaço na Rakuten Viki para que mais espectadores possam conhecer essa produção que combina crítica social e narrativa afetiva.

Para quem gosta de dramas familiares com nuances de comédia e um retrato autêntico da vida adulta, Família Bumerangue é uma ótima pedida.

Aventura por Acidente | 4ª temporada estreia na Rakuten Viki com viagem extrema pela Rota do Chá

Aventura por Acidente está de volta em sua 4ª temporada e, mais uma vez, leva o público para uma jornada que mistura humor, perrengues e paisagens impressionantes. Agora disponível na Rakuten Viki com dois episódios de estreia, o reality coreano segue Kian84 e seu grupo em uma expedição nada convencional pela lendária Rota do Chá — uma das trilhas comerciais mais antigas e desafiadoras do mundo, localizada nos alpes asiáticos.

O programa, que estreou em 11 de maio de 2025 e vai ao ar até 29 de junho pela emissora sul-coreana MBC, conta com episódios semanais aos domingos. Ao todo, são oito episódios com duração aproximada de 1h50 cada, que mesclam aventura, cotidiano local e o típico caos dos variety shows coreanos.

Nesta temporada, Kian84 lidera uma equipe improvável: o youtuber Pani Bottle, o ator e planejador compulsivo Lee Si Eon e o durão DEX. Apesar da bagagem de experiências em viagens anteriores, o grupo precisa se adaptar ao terreno inóspito, à alta altitude e à rotina nada turística dos vilarejos. Pani Bottle sofre com a altitude extrema, enquanto Lee Si Eon tenta manter sua disciplina em meio a imprevistos constantes. DEX, por sua vez, encara desafios físicos que testam seu estereótipo de “machão” com muito suor (e tropeços).

Mas nem só de sofrimento vive a aventura. Os quatro se conectam com a cultura local ao trabalhar lado a lado com os povos xerpa e agricultores da região, vivenciando o dia a dia sem filtros. O resultado é uma temporada mais imersiva e emocional, que vai além das piadas e dos tombos — embora eles também estejam garantidos.

Para quem já acompanha o projeto desde o início, a nova temporada de Aventura por Acidente mostra um amadurecimento natural do grupo, sem perder o tom divertido que conquistou o público. Para quem está conhecendo agora, é a oportunidade perfeita para mergulhar em uma das produções mais sinceras e envolventes do entretenimento coreano atual.

A jornada pela Rota do Chá não é apenas uma viagem física, mas também uma travessia emocional e cultural. No fim das contas, o que parecia ser só mais uma aventura desajeitada se transforma em uma experiência transformadora para os participantes — e para quem assiste.

Ficha técnica

Título original: 태어난 김에 세계일주 시즌4

Também conhecido como: Adventure by Accident 4 / Taeeonan Gime

Gênero: Reality show, viagem, cultura

País: Coreia do Sul

Episódios: 8

Duração: 1h50 por episódio

Emissora: MBC

Transmissão: De 11 de maio a 29 de junho de 2025, aos domingos

Disponível no Brasil em: Rakuten Viki

    Spring of Youth estreia no Rakuten Viki com drama musical e emoções à flor da pele

    Chegou ao catálogo do Rakuten Viki o novo K-drama Spring of Youth, que já conta com três episódios legendados em português. A produção da SBS mistura música, juventude e romance, apostando em uma história sensível sobre recomeços, traumas e descobertas pessoais.

    A trama acompanha Sa Gye (Ha Yoo Joon), ex-vocalista e guitarrista da popular boy band The Crown, que vê sua vida virar do avesso após ser expulso do grupo. Tentando seguir em frente, ele decide entrar para a Universidade Hanju, onde conhece pessoas que vão transformar sua jornada.

    Entre elas está Kim Bom (Park Ji Hu), uma estudante de música talentosa que abriu mão de estudar fora após a morte da mãe. Outro destaque é Seo Tae Yang (Lee Seung Hyub), aluno de medicina que também cultiva uma paixão pela música. Juntos, eles formam uma nova banda universitária com Kong Jin Gu (Kim Sun Min) e Bae Kyu Ri (Seo Hye Won), dando início a uma fase de descobertas e curas emocionais.

    A conexão entre Sa Gye e Kim Bom se fortalece com o tempo, revelando sentimentos que vão além da amizade. Ao mesmo tempo, a música se torna uma ponte entre os personagens e seus passados difíceis, criando momentos tocantes em meio à rotina universitária.

    Spring of Youth tem direção de Kim Sung Yong e roteiro de Kim Min Cheol. A série conta com 10 episódios, exibidos semanalmente às quartas-feiras, às 22h40 (horário da Coreia). Os dois primeiros episódios estrearam nos dias 6 e 7 de maio, e a história segue no ar até 2 de julho de 2025.

    Com uma narrativa leve, mas carregada de emoção, o dorama retrata com delicadeza as dores e as esperanças da juventude. Para quem curte histórias com música, romance e superação, essa é uma boa pedida para a temporada.

    Thread of Lies estreia na Rakuten Viki com uma história impactante sobre bullying e luto adolescente

    Já está disponível na Rakuten Viki o filme sul-coreano Thread of Lies (2014), uma obra comovente e necessária que aborda com sensibilidade temas como bullying, suicídio adolescente e o vazio deixado pela perda. Dirigido por Lee Han e baseado no livro Elegant Lies, de Kim Ryeo-ryeong, o longa permanece atual e potente mais de uma década após seu lançamento.

    A trama começa com a morte inesperada de Cheon Ji (Kim Hyang Gi), uma adolescente de 14 anos que comete suicídio sem deixar qualquer explicação. A partir daí, sua mãe Hyun Sook (Kim Hee Ae) e a irmã mais velha Man Ji (Go Ah Seong) tentam entender o que levou Cheon Ji a essa decisão, desenterrando memórias, silêncios e verdades desconfortáveis.

    Thread of Lies se desenvolve em uma narrativa não linear, alternando cenas do presente com flashbacks reveladores. O espectador descobre, aos poucos, o papel de Hwa Yeon (Kim Yoo Jung), uma colega de classe aparentemente perfeita, mas que esconde atitudes cruéis e uma dor profunda. O bullying aqui não é simplificado. Há camadas, contradições e um forte comentário sobre como a sociedade lida ou ignora os sinais de sofrimento emocional.

    Com uma abordagem contida e precisa, Lee Han evita o melodrama e aposta em atuações fortes para transmitir a carga emocional da história. Kim Hee Ae brilha em seu retorno ao cinema após duas décadas, enquanto Kim Hyang Gi dá vida à ausência de Cheon Ji com uma presença que persiste mesmo fora de cena.

    O filme foi um sucesso de público e crítica na Coreia do Sul. Produzido com um orçamento de US$ 2 milhões, arrecadou mais de US$ 14 milhões nas bilheterias. A imprensa especializada não poupou elogios. A Variety classificou como “um drama soberbo e emocionalmente devastador”, e o The Hollywood News o chamou de “a melhor representação do bullying já feita no cinema”.

    Mais do que um retrato do bullying, Thread of Lies é uma reflexão sobre o silêncio. Entre amigos, entre familiares e dentro de nós mesmos. É um filme que não oferece respostas fáceis, mas convida a olhar com mais atenção para o que deixamos de ouvir.

    Disponível agora na Rakuten Viki, essa é uma daquelas histórias que marcam e fazem pensar por muito tempo depois dos créditos finais.

    FURIA atropela CAG Osaka no RELOAD no Rio e coloca o Brasil no topo do Rainbow Six

    O cenário competitivo mundial de Rainbow Six Siege tem um novo campeão — e ele fala português. A FURIA venceu a equipe japonesa CAG Osaka por 3 a 0 e levou o título da primeira edição do RELOAD, disputado na Arena Carioca 1, no Rio de Janeiro. O resultado não só fez a torcida vibrar, como também reafirma o domínio brasileiro no cenário internacional do shooter tático da Ubisoft.

    A final, disputada no formato melhor de cinco mapas, foi uma demonstração de superioridade da equipe brasileira: 7×4 no Covil, 7×3 no Banco e 7×3 no Café Dostoiévski. Sem chance para os japoneses. A vitória rendeu à FURIA o troféu e um prêmio de US$ 170 mil — quase R$ 1 milhão. Mais do que o dinheiro, o feito marca um novo capítulo para a organização, que ainda não havia conquistado títulos expressivos no Rainbow Six.

    Curiosamente, o elenco atual da FURIA é o mesmo que levantou o troféu do Six Invitational 2024 quando ainda defendia a W7M Esports. Agora, com a camisa das Panteras, os jogadores mostram que a química segue em alta. Ao longo do torneio, a FURIA deixou para trás adversários de peso, incluindo a LOUD nas quartas de final e a própria W7M nas semifinais. A única derrota da equipe aconteceu ainda na fase classificatória.

    Já a CAG Osaka fez história ao ser a primeira equipe asiática a chegar a uma final internacional de Rainbow Six. O time derrotou a FEARX, da Coreia do Sul, e a Wildcard, dos Estados Unidos, antes de ser parado pela FURIA. Mesmo com o vice-campeonato, os japoneses voltam para casa com US$ 80 mil (cerca de R$ 456 mil).

    O RELOAD, realizado entre os dias 10 e 18 de maio, reuniu 20 das principais equipes do planeta e estreou o calendário competitivo de 2025. Foi a primeira edição do torneio, que contou com presença de público e apoio da Prefeitura do Rio de Janeiro. A Arena Carioca 1, que já sediou modalidades olímpicas em 2016, se transformou no centro do mundo para os fãs de Rainbow Six por uma semana.

    Além da FURIA, o Brasil também foi representado por FaZe Clan, W7M Esports, LOUD e Team Liquid. A força das equipes nacionais reflete em números: desde 2017, os times brasileiros somam mais de US$ 13 milhões em premiações e 10 títulos internacionais. O RELOAD foi mais um passo para consolidar o Brasil como a principal potência mundial do jogo.

    Premiação do RELOAD 2025:

    ColocaçãoEquipePaísPrêmio em US$
    1º lugarFURIABrasil170.000
    2º lugarCAG OsakaJapão80.000
    3º lugarW7MBrasil 35.000
    4º lugarWildcardEUA35.000

    Com o Six Invitational marcado para Paris ainda este ano, o título da FURIA no RELOAD reacende a expectativa de uma nova era dourada para o Brasil no Rainbow Six Siege. A dominância brasileira segue firme e com muita bala no servidor.

    Seal My Lips With a Kiss | Dorama chega ao Brasil e mostra o que acontece quando o amor, o desejo e o constrangimento dividem o mesmo armário

    Se você é fã de doramas intensos, com triângulos amorosos cheios de tensão e personagens que não conseguem esconder o que sentem, Seal My Lips With a Kiss (Kiss de Fusaide, Barenaide) é o seu próximo vício. O dorama chegou oficialmente ao Brasil pelo Rakuten Viki e já está conquistando os fãs de histórias onde cada silêncio diz mais que mil palavras.

    A trama gira em torno de Kaede Sato (Ayaka Konno), uma jovem funcionária recém-transferida para o departamento de vendas de uma empresa. Enquanto tenta lidar com a pressão do exigente chefe Satoru Mizoguchi (Noel Kawashima), ela guarda para si uma paixão por seu colega de trabalho, Daisuke Shioya (Ryusei Fujii).

    Mas tudo muda em uma noite chuvosa.

    Kaede fica trancada fora do escritório e acaba sendo salva por Shioya. Sem outra opção, ele a leva até seu apartamento. Molhados da chuva e com a roupa encharcada, a situação toma um rumo inesperado: o colega sugere que ela passe a noite ali. Tudo parecia estar sob controle… até Mizoguchi, o chefe e colega de quarto de Shioya, chegar em casa.

    Sem tempo para explicações, Kaede e Shioya se escondem no armário. É nesse espaço apertado, tentando não fazer barulho, que a tensão explode — e o beijo acontece.

    A partir daí, nasce um triângulo amoroso complexo e cheio de reviravoltas, em que sentimentos reprimidos, olhares trocados no escritório e encontros inesperados constroem uma narrativa envolvente.

    Baseado no mangá Kiss de Fusaide, Barenaide de Fudo Fudono, o dorama aposta em cenas íntimas e sutis, explorando o desejo e a vulnerabilidade em um ambiente corporativo, onde cada ação tem consequências emocionais.

    Com 10 episódios de 30 minutos, o dorama foi exibido entre fevereiro e abril de 2025 no Japão pela emissora YTV, sempre às terças-feiras. Agora, ele pode ser assistido com legendas em português no Rakuten Viki, trazendo uma história que vai fisgar quem busca mais do que um romance comum — mas sim uma trama carregada de emoção, tensão e dilemas do coração.