Review | ‘Nikoderiko: The Magical World’ exalta nostalgia e entrega um ótimo jogo de plataforma

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Quando se pensa em jogos de plataforma do passado, podemos lembrar de títulos como Super Mario Bros., Donkey Kong Country, Rayman e Crash Bandicoot. Esses jogos, especialmente dos anos 80 e 90, definiram o gênero e, agora, Nikoderiko: The Magical World traz essa essência de volta.

Com lançamento nesta semana, tivemos a oportunidade de jogar Nikoderiko: The Magical World e perceber que tudo o que funcionou e definiu os jogos de plataforma está de volta no novo título da VEA Games com distribuição da Knights Peak. Produzido para Nintendo Switch, PlayStation 5 e Xbox Series S|X, o jogo, extremamente colorido, tem um visual que lembra os jogos clássicos da Nintendo, sendo a grande surpresa de 2024.

Mas o jogo é só nostalgia?

A primeira impressão pode sugerir apenas nostalgia, mas Nikoderiko vai além do visual colorido, atualizando o gênero com uma narrativa moderna, troféus e uma série de itens nas fases que farão o jogador voltar diversas vezes.

Com sete mundos no jogo, Nikoderiko traz uma diversidade incrível nas fases, incluindo desafios em trilhos, fases subaquáticas, em sombras, entre outros cenários que tornam o jogo muito rico.

E a trilha sonora?

Criada pela lenda David Wise, conhecido por seu trabalho em Donkey Kong Country e Battletoads, a música de Nikoderiko é perfeitamente adequada ao jogo. Wise entrega uma trilha sonora que mistura nostalgia com inovação, acrescentando camadas extras de imersão às fases e deixando sua marca registrada.

A história do jogo

Niko e Luna, os protagonistas, estão em busca de relíquias e, após uma impressionante animação, encontram uma relíquia antiga em uma ilha mágica. No entanto, o vilão Grimbald, da Cobring Gem Company, rouba o tesouro deles. Agora, para recuperar a relíquia, Niko e Luna precisam salvar a ilha e suas tribos, explorando sete mundos com a ajuda de seus amigos animais para derrotar o exército de Grimbald.

Tanto Niko quanto Luna são mangustos, animais que vivem na Ásia, sul da Europa e África, e, apesar de não existirem no Brasil, ambos conquistam pela carisma, agradando tanto crianças quanto adultos.

Jogabilidade

A Knights Peak merece aplausos pela responsividade dos controles no jogo. Jogamos a versão de PlayStation 5, e o controle se encaixa perfeitamente, com uma variedade de movimentos simples, mas o suficiente para garantir uma jogabilidade de alta qualidade.

Além do Nintendo Switch e Xbox Series S|X, a versão de PlayStation 5 utiliza todos os efeitos especiais do controle, proporcionando maior imersão e uma profundidade extra ao longo das fases.

Lembra quando mencionamos Donkey Kong Country? O jogo também traz um modo cooperativo local, em que você pode controlar tanto Niko quanto Luna, num estilo de jogo que lembra os clássicos da Rare.

Além disso, o efeito de profundidade 3D das fases remete aos primeiros jogos de Crash Bandicoot, criando uma ótima combinação de ideias ao longo das fases.

O uso de mecânicas como a coleta de letras e a ajuda dos amigos animais nas fases traz uma sensação nostálgica, deixando o jogador à vontade.

Opinião

Este é definitivamente um jogo para toda a família, seja para quem cresceu com os jogos de plataforma nos anos 90 ou para aqueles que querem compartilhar essa experiência com seus filhos e sobrinhos.

O jogo está totalmente traduzido para o português, o que o torna ainda mais acessível para crianças e adolescentes, sendo uma excelente opção tanto em jogabilidade quanto em localização para o público brasileiro.

Com fases visualmente impressionantes, destaco especialmente uma fase subaquática em sombras, de uma beleza surreal. Mesmo sendo extremamente colorido, o cuidado da equipe em oferecer uma diversidade de fases é notável.

Outro ponto que remete aos jogos clássicos é a dificuldade, que não é tão fácil assim. Algumas fases apresentam um nível de aprendizado bastante alto, o que pode desanimar alguns jogadores, mas a satisfação de superar esses desafios é imensa. Claro, você vai morrer bastante, como em Mega Man, mas isso faz parte da experiência.

Quanto aos chefes, nem sempre é óbvio como derrotá-los, mas não há nada impossível. Você precisa identificar o ponto fraco e atacá-los, seja esperando o momento certo ou um item específico aparecer na tela.

Em resumo, Nikoderiko: The Magical World é um jogo que merece ser descoberto pelo grande público e é uma das grandes surpresas deste final de 2024. Revivendo o gênero de plataforma com um toque especial, o jogo traz muito conteúdo extra e carinho em cada detalhe.

Oferecendo jogabilidade solo ou cooperativa, com controles responsivos, fica claro que o jogo foi feito com muito cuidado. Ele combina o melhor do passado com uma roupagem nova, apresentando personagens carismáticos, uma jogabilidade divertida, um alto fator de replay, uma trilha sonora incrível e uma atmosfera que nos faz desejar uma continuação em breve.

niko

PlataformasNintendo Switch, PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox One, Microsoft Windows, Xbox Series X e Series S

GênerosJogo eletrônico de plataforma, Adventure

EstúdiosKnights Peak, Knights Peak Interactive, MY.GAMES

Mais informações

Nikoderiko: The Magical World

Data de lançamento inicial: 15 de outubro de 2024

Desenvolvedor: VEA Games

Avaliação

4,5/5

JWave

Agradecimentos a Knights Peak por ter enviado a cópia do jogo para equipe do JWave para produção deste review

Review | Skip and Loafer #1

Por

Giuliano Peccilli

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Quando se é do interior e se muda para a grande capital, o desafio de encarar uma nova cidade, muito maior que a sua, pode ser assustador. É nessa pegada que começa o primeiro volume de Skip and Loafer, escrito e ilustrado pela autora Misaki Takamatsu. A obra oferece uma entrada clássica no mundo do shoujo, combinando comédia, drama e um toque de realidade.

Com o animê dublado já lançado anteriormente na Crunchyroll, Skip and Loafer chega em sua versão mangá, trazendo toda a leveza que uma das melhores fases da vida pode oferecer. A editora JBC lançou o mangá na Bienal do Livro, sendo um dos destaques que definitivamente merece sua atenção.

A história

Desafio de estudar em Tóquio e o sonho da protagonista – Giuliano Peccilli

Acompanhamos Mitsumi Iwakura, uma jovem do interior do Japão que deixa sua cidade natal, na província de Ishikawa, uma região tranquila e rural, para estudar em uma escola em Tóquio. O contraste entre a vida no campo e a agitação da capital traz inseguranças e excitação para Mitsumi ao entrar nesse novo mundo.

No interior, ela cresceu em um ambiente com apenas oito colegas de classe e sempre sonhou em se aventurar em um lugar mais dinâmico e cheio de oportunidades. No entanto, ao chegar em Tóquio, ela se vê perdida, não só fisicamente — ao se perder no metrô — mas também emocionalmente, lidando com as pressões e as dinâmicas sociais desse novo e impessoal cenário urbano.

É nesse momento que surge Shima Sosuke, que a ajuda a encontrar o caminho para a escola e acaba criando um laço entre os dois. Tentando acalmá-la na véspera da cerimônia de abertura da nova escola, na qual Mitsumi faria um discurso, Shima se torna o primeiro amigo dela nessa nova etapa da vida.

Com seu jeito atrapalhado de garota do interior, Mitsumi se torna uma protagonista fácil de se identificar, principalmente para quem já passou por experiências semelhantes.

No cotidiano da nova escola, Mitsumi enfrenta o dilema de ter passado mal durante o discurso de boas-vindas, o que lhe rendeu o apelido de “garota que vomitou”. Logo após, ela vive novas situações, como sair com um grupo para um karaokê. Paralelamente, Shima está sempre por perto, não apenas como o galã da história, mas como alguém que demonstra gentileza e ajuda a mudar a forma como os outros enxergam Mitsumi.

Não conhecia o trabalho de Misaki Takamatsu, e embora Mitsumi tenha suas peculiaridades, o traço dos outros alunos, especialmente o de Shima, demonstra leveza e expressividade. Além disso, a autora tem um domínio notável da narrativa e do uso de páginas duplas, o que torna a leitura do mangá ainda mais interessante em comparação com o animê.

Edição brasileira

A editora JBC fez um trabalho interessante, e a tradução de Lucas Cabral é bastante precisa. Como a protagonista vem do interior, houve um cuidado especial para que isso se refletisse no texto, com a personagem falando “com sotaque” na escrita.

Os mangás recentes da editora têm sido impressos em papel de gramatura mais grossa, aproximando-se da qualidade do papel dos mangás japoneses e tornando a leitura muito mais agradável. A primeira edição segue o padrão de outros títulos recentes, com orelhas e um marcador de página, tornando a edição bem completa e bonita.

Opinião

Descompromissado e simples, Skip and Loafer aborda as dinâmicas sociais entre adolescentes. Aquele clima típico de novo aluno chegando em um ambiente hostil, que já vimos em tantas outras obras, aqui é tratado de forma bem construída, com um excelente elenco de apoio. A narrativa equilibra momentos de humor com reflexões mais profundas sobre identidade e diferenças.

Quando Mitsumi liga para os amigos de sua cidade natal, cria um vínculo com o leitor, trazendo sua visão da cidade grande. Além disso, o grande charme da história está na construção delicada e autêntica do relacionamento entre Mitsumi e Shima. Embora alguns questionem se Shima está tirando vantagem ou o que ele realmente vê nela, esse é um dos principais atrativos da trama.

Claro que Skip and Loafer não está isento de clichês, com elementos familiares a outros mangás do gênero slice of life. No entanto, a graça aqui está na combinação de personagens únicos em torno de Mitsumi e Shima, o que faz com que você queira continuar lendo.

Podemos concluir que a primeira edição de Skip and Loafer é um ótimo pontapé inicial para a história, trazendo vários fatores que fazem valer a pena acompanhar as aventuras de Mitsumi na cidade grande. Foi uma surpresa agradável e certamente vale a pena continuar acompanhando.

Skip

AutoriaMisaki Takamatsu

Volume01

Número de páginas200

Formato12,8 × 18,2 cm

PreçoR$ 44,90

Mais informações

Skip and Loafer #01

Classificação etária: 12 anos

Avaliação

4,5/5

JWave

Agradecimentos a Editora JBC pelo programa de Parceria 2024

Review | Cherry Magic #2

Por

Giuliano Peccilli

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As aventuras de Cherry Magic continuam no volume 2, que segue explorando a relação fofa e um tanto atrapalhada entre Adachi e Kurosawa, logo após o quase-beijo do final do volume anterior.

Para marinheiros de primeira viagem, Cherry Magic apresenta Adachi, um tímido funcionário de escritório que ganha o poder de ler mentes ao completar 30 anos virgem. Uma habilidade curiosa, mas que rapidamente se torna um problema quando ele descobre que seu colega Kurosawa, o galã do trabalho, está secretamente apaixonado por ele!

As duas edições brasileiras – Giuliano Peccilli

Neste novo volume, Adachi ainda está lidando com seus sentimentos – confuso, mas aceitando a atração que sente por Kurosawa. A história ganha uma camada extra à medida que Adachi começa a usar sua habilidade de ler mentes para descobrir o que Kurosawa está pensando e se ele está se contendo por achar que está indo rápido demais. E, claro, isso só intensifica o clima entre os dois, especialmente com a iminente viagem da empresa.

Grande parte deste volume se passa durante essa viagem, seguindo alguns clichês de outras obras japonesas, como a cena em que alguns colegas bêbados começam a assediar uma funcionária, e Adachi e Kurosawa intervêm para salvá-la.

Para quem já assistiu à série tailandesa, um dos momentos mais divertidos da história é a chegada da irmã de Kurosawa, que Adachi inicialmente pensa ser a namorada dele. Isso culmina com Kurosawa sendo forçado a se mudar para a casa de Adachi para deixar sua irmã tranquila em seu próprio apartamento.

Vamos combinar que a história entra em uma série de clichês e pode até parecer um pouco forçada, mas continua sendo divertida. Kurosawa já provou que gosta muito de Adachi, e agora é apenas uma questão de ter paciência e seguir com a história até que os dois se acertem. Enquanto isso, temos uma comédia romântica leve, que é o grande charme da obra.

Para quem prefere algo mais direto ao ponto, talvez Cherry Magic não seja a escolha ideal. Mas, para quem gosta de uma comédia açucarada e sem pressa para terminar, a série acerta em cheio.

A versão brasileira

A edição vem com uma página colorida com roupas do personagem para colocar no protagonista e mantém as orelhas – Giuliano Peccilli

A Editora JBC mantém a qualidade do volume anterior, com a tradução de Cristina Mayumi Maki, e entrega um excelente trabalho gráfico. A nova edição preserva o letreiramento colorido nas páginas em preto e branco, o que resulta em um visual interessante e muito bonito.

Nesta edição, foi mantida uma localização mais clássica, com notas de rodapé sobre comidas, músicas e lugares do Japão. Para uma história tão realista, foi uma escolha acertada não tentar adaptar com equivalentes da cultura brasileira.

A edição brasileira segue com texto colorido nas primeiras páginas, sendo um charme da edição – Giuliano Peccilli

Opinião

Cherry Magic segue como uma comédia romântica tradicional no formato BL, sendo até aqui um grande acerto de Yuu Toyota.

Um dos pontos positivos é o maior aprofundamento dos personagens secundários, além de conhecermos melhor o elenco de apoio no trabalho de Adachi e Kurosawa.

A edição brasileira mantém o padrão da primeira, sendo talvez o maior defeito a periodicidade do título no Brasil.

cherry 2

Autoria Yuu Toyota

Número de páginas 136

Formato 12,8 × 18,2 cm

ISBN 9786555946192

Preço R$ 42,90

Mais informações

Cherry Magic #2

Classificação etária: 14 anos

Edição Impressa

Avaliação

4,5/5

JWave

Agradecimentos da parceria com Editora JBC

Review | Cherry Magic #1

Por

Giuliano Peccilli

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Uma ótima surpresa dos últimos anos, Cherry Magic faz você pensar que, se já passou dos 30 anos e ainda não se envolveu romanticamente, talvez haja algo errado com você. Tudo bem que, no caso do mangá Cherry Magic! Thirty Years of Virginity Can Make You a Wizard?!, a história leva essa ideia ao extremo, brincando com o conceito de que permanecer virgem até os 30 anos pode conceder poderes mágicos.

Trazendo uma comédia romântica BL leve, divertida e cheia de coração, o primeiro volume do mangá de Yuu Toyota nos apresenta Adachi, um tímido funcionário de escritório que ganha o poder de ler mentes ao completar 30 anos virgem. Uma habilidade curiosa, mas que rapidamente se torna um problema quando ele descobre que seu colega Kurosawa, o galã do trabalho, está secretamente apaixonado por ele!

Lançado pela Editora JBC, o mangá tem uma história bem maluca, mas que funciona e cativa ao misturar personagens carismáticos e uma narração simples, além de uma boa dose de humor. Adachi é o típico personagem de animes e mangás, sendo inseguro na vida pessoal, na profissão e com uma autoestima lá embaixo. Em contrapartida, temos Kurosawa, que é o oposto extremo, ocupando o papel de típico “bonitão intocável” dentro da empresa. A mágica de Cherry Magic está exatamente em Kurosawa se apaixonar por Adachi, enquanto este, com seus poderes de ler mentes ao tocar nas pessoas, faz com que a relação dos dois se desenvolva aos poucos.

É importante salientar que, por mais que a obra seja um BL, ela aborda estigmas e questionamentos do personagem ao perceber que pode ter uma orientação sexual diferente. Num primeiro momento, Adachi não acredita que Kurosawa goste dele, justamente por ambos serem homens. No decorrer da história, o próprio Adachi vai se rendendo aos encantos de Kurosawa, o que faz a relação dos dois evoluir de maneira genuína e sem exageros.

Os questionamentos de Adachi são o que traz humor neste primeiro volume. Repleto de mal-entendidos e situações embaraçosas, especialmente com Adachi tentando evitar qualquer tipo de toque para não acabar lendo mentes novamente, o que poderia parecer uma história maluca vai se tornando normal e real, dando o tom de uma comédia leve, misturada com momentos de vulnerabilidade emocional do protagonista. Isso se intensifica quando Adachi começa a perceber o quanto ele mesmo se isolava antes de descobrir o interesse de Kurosawa.

Yuu Toyota acerta na simplicidade da obra, e essa simplicidade se reflete em um traço limpo e numa leitura fluida, o que torna muito prazeroso ler essa comédia açucarada.

A versão brasileira

A Editora JBC trouxe uma edição bem interessante, com orelhas, páginas com letreiramento colorido e uma tradução bem eficiente. Para os fãs de mangá impresso, o papel tem uma gramatura alta, o que torna a leitura ainda mais agradável.

Além disso, no final da edição brasileira, o mangá traz extras com a autora Yuu Toyota explicando que o mangá surgiu no Twitter (atualmente X), além de dar créditos à sua equipe.

O primeiro volume também traz uma história prequela, aprofundando as relações dentro da empresa e explicando melhor os personagens.

Cherry Magic: muito além do mangá

O sucesso de Cherry Magic vai muito além do mangá e já ganhou outras adaptações de sucesso desde seu surgimento. Ele foi adaptado em formato de dorama japonês em 2020 e lançado no Brasil pela Crunchyroll. Essa primeira adaptação capturou perfeitamente a química entre os protagonistas, atraindo ainda mais fãs para a história. A série foi um enorme sucesso no Japão e, recentemente, teve até uma continuação em filme nos cinemas, continuando a história de onde parou o relacionamento de Adachi e Kurosawa.

Mas não foi apenas no Japão que a história fez sucesso. Em 2023, saiu uma adaptação tailandesa, seguindo o estilo dos BLs tailandeses. A produção foi bastante fiel à obra original e agradou a uma grande base de fãs. Logo depois, o anime foi lançado em 2024 e transmitido simultaneamente no Brasil pela Crunchyroll, prometendo levar o romance mágico de Adachi e Kurosawa a ainda mais públicos. Infelizmente, a versão em anime de Cherry Magic pecou na qualidade da animação, mas ainda assim está disponível no Brasil.

Opinião

A Editora JBC acertou no formato e no lançamento do volume 1 de Cherry Magic!, sendo uma leitura obrigatória para fãs de comédia romântica e BL, ou para qualquer pessoa que adore uma história leve e emocionante, com uma pitada de magia. Se você é fã da versão tailandesa ou do dorama japonês, o mangá é um convite para conhecer como tudo começou e ver que a combinação de personagens adoráveis, humor cativante e momentos sinceros faz com que seja impossível não se apaixonar por essa história.

Cherry Magic é um fenômeno mundial e fazia falta o lançamento do mangá por aqui.

cherry magic 1

Autoria Yuu Toyota

Formato 12,8 × 18,2 cm

Gêneros/Categorias Comédia, LGBTQIAPN+ e Romance

Distribuição Livrarias e lojas especializadas

Mais informações

Cherry Magic #1

Número volumes: Em publicação no Japão

Classificação etária: 14 anos

Edição Impressa

Detalhes especiais: capa com orelhas. Com marcador de brinde.

Avaliação

5,0/5

JWave

Agradecimentos da parceria com Editora JBC

Metaphor: ReFantazio é um sucesso com mais de 1 milhão de vendas no lançamento

Por

Giuliano Peccilli

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12 de outubro de 2024

Metaphor: ReFantazio, novo RPG da ATLUS, surpreendeu ao vender mais de 1 milhão de unidades em seu primeiro dia de lançamento. Desenvolvido pelo time responsável por Persona™ 3, 4 e 5, o jogo está disponível para Xbox Series X|S, Windows, PlayStation 5, PlayStation 4 e Steam. Com uma recepção calorosa tanto do público quanto da crítica, o título já se posiciona como um dos grandes lançamentos de 2024.

Números Impressionantes e Críticas Positivas

Combinando pré-vendas físicas e digitais, Metaphor: ReFantazio superou as expectativas logo no primeiro dia, vendendo mais de um milhão de unidades globalmente. O jogo também recebeu elogios da crítica especializada, acumulando altas pontuações no Metacritic: 93 no PS5, 92 no Xbox Series X e 91 no PC. Aclamado pela sua profundidade narrativa e jogabilidade envolvente, o título vem chamando a atenção dos fãs de RPG ao redor do mundo.

Exploração, Aventura e Luta pelo Destino

Ambientado no Reino de Euchronia, Metaphor: ReFantazio apresenta um universo repleto de mistérios e desafios. Os jogadores são convocados a enfrentar seus medos e superar obstáculos para mudar o curso do destino, enquanto formam laços com aliados ao longo da jornada. O jogo conta com a direção de Katsura Hashino, design de personagens por Shigenori Soejima e trilha sonora por Shoji Meguro. A estética cuidadosamente trabalhada e a trilha sonora imersiva elevam a experiência, tornando-a única e envolvente.

Demo Prologal e Conexão com os Jogadores

Para aqueles que ainda não experimentaram o jogo completo, a Demo do Prólogo está disponível gratuitamente em todas as plataformas. Em suas primeiras duas semanas, a demo foi baixada mais de 1 milhão de vezes, recebendo feedback positivo dos fãs. Uma vantagem significativa é que o progresso feito na demo pode ser transferido para o jogo completo, permitindo que os jogadores mantenham os laços formados durante a introdução à história.

Presença Global em Eventos de Games

A ATLUS tem promovido o jogo em eventos internacionais importantes, reforçando a visibilidade de Metaphor: ReFantazio no cenário global de games. Na Brasil Game Show, maior feira de games da América Latina, o estande da ATLUS e SEGA apresenta o jogo ao público até o dia 13 de outubro de 2024. Já na PAX AUS 2024, em Melbourne, o título está disponível para experimentação no estande da SEGA até a mesma data. Em Nova Iorque, o jogo ganhou destaque com outdoors 3D na Times Square, além de uma campanha durante a New York Comic Con, de 18 a 25 de outubro de 2024.

Edições e Disponibilidade

Metaphor: ReFantazio está disponível em diversas edições, incluindo as versões Digital Deluxe e Digital Standard, além da Collector’s Edition e da Edição Física Standard. A escolha de edições oferece opções para todos os tipos de jogadores, desde aqueles que buscam a experiência padrão até os que desejam itens exclusivos de colecionador.

Com uma estreia impressionante e uma base de fãs crescente, Metaphor: ReFantazio se destaca como um dos maiores RPGs de fantasia de 2024, reafirmando o talento da ATLUS em criar mundos imersivos e narrativas envolventes.

Até que a Música Pare | Um retrato íntimo da Serra Gaúcha segue nos cinemas

Por

Giuliano Peccilli

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12 de outubro de 2024

Após sua aguardada estreia, Até que a Música Pare, o mais novo longa da cineasta gaúcha Cristiane Oliveira, segue em cartaz nos cinemas e caminha para seu segundo final de semana de exibição. Filmado nas paisagens belíssimas da Serra Gaúcha, o filme propõe uma reflexão sensível sobre o casamento, as relações familiares e a passagem do tempo. Com locações em cidades como Antônio Prado, Veranópolis, Nova Roma do Sul e Nova Bassano, a produção explora a riqueza cultural dessa região, onde o idioma Talian, de origem italiana, ainda é preservado.

Uma viagem pela Serra Gaúcha e pelo tempo

Na trama, conhecemos Alfredo e Chiara, um casal vivido por Cibele Tedesco e Hugo Lorensatti, ambos membros do grupo teatral Miseri Coloni, de Caxias do Sul. Depois que o último filho sai de casa, Chiara decide acompanhar Alfredo em suas viagens pelos botecos da Serra Gaúcha, enquanto ele trabalha como vendedor. É nesse cenário de paisagens bucólicas e pequenos encontros cotidianos que o filme desenvolve sua narrativa, sempre marcada por sutilezas e momentos de silêncio. A relação entre o casal, com mais de 50 anos de casamento, é testada por detalhes banais, mas carregados de significado, como uma tartaruga e baralhos de cartas que cruzam seu caminho.

Cultura ítalo-brasileira em destaque

Grande parte do longa é falado em Talian, uma língua que mistura português e os dialetos italianos trazidos pelos imigrantes do norte da Itália no século XIX. Poucos filmes brasileiros se aventuram a usar essa língua em suas histórias, e Até que a Música Pare faz isso de forma natural e autêntica, reforçando o laço da narrativa com a cultura ítalo-brasileira, ainda viva em várias comunidades da Serra Gaúcha e Santa Catarina. Estima-se que mais de meio milhão de brasileiros falem ou compreendam o Talian, principalmente no sul do país.

Elenco e equipe de peso

Além da dupla central, o filme traz um elenco que combina talentos locais e nomes reconhecidos no cenário nacional e internacional. Elisa Volpatto, conhecida pela série Bom Dia, Verônica, é um dos destaques, assim como o ator italiano Nicolas Vaporidis, que já trabalhou com Ridley Scott em Todo o Dinheiro do Mundo. A presença de Vaporidis e de outros profissionais italianos reforça a dimensão internacional da produção, que foi viabilizada por meio de uma coprodução entre Brasil e Itália.

O filme conta ainda com a direção de fotografia de Julia Zakia, a direção de arte de Adriana Nascimento Borba e a montagem de Tula Anagnostopoulos, premiada no Festival de Gramado por A Primeira Morte de Joana. Na equipe italiana, destacam-se Gianfranco Tortora e Massimo Filippini, responsáveis pela pós-produção de som, e a compositora Ginevra Nervi.

Uma reflexão sobre o tempo e as relações

Cristiane Oliveira constrói um filme que dialoga com questões profundas sobre o envelhecimento, a solidão e o luto. Ao longo da trama, Chiara e Alfredo precisam lidar não apenas com a ausência dos filhos, mas com a própria reconfiguração de suas vidas a dois. É um filme que evita grandes dramas e se concentra nas pequenas interações cotidianas que, ao longo dos anos, moldam uma relação. O ritmo calmo da narrativa e o silêncio das paisagens são quase personagens da trama, refletindo a introspecção e a delicadeza com que o filme aborda essas questões.

Em cartaz pelo Brasil

Após sua estreia, Até que a Música Pare segue em cartaz em várias cidades brasileiras, incluindo Porto Alegre, São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte e Salvador, além de locais menores como Caxias do Sul, Nova Prata e Cotia. A produção está sendo bem recebida pelo público e pela crítica, que têm elogiado a sensibilidade da diretora em retratar as complexidades de um casamento duradouro e o retrato autêntico da cultura ítalo-brasileira.

Para quem busca um filme que une belas paisagens, uma narrativa intimista e um olhar profundo sobre o tempo, Até que a Música Pare é uma escolha imperdível.

Honor of Kings Championship 2024 | Competição começa neste sábado em Jacarta, na Indonésia

Por

Giuliano Peccilli

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12 de outubro de 2024

Os fãs de esports já podem sentir a adrenalina no ar. O Honor of Kings Championship 2024 está prestes a começar! A partir deste sábado, 12 de outubro, Jacarta, a capital da Indonésia, se tornará o epicentro da ação com um torneio que promete não apenas eletrizar o público, mas também distribuir uma premiação total de cerca de R$ 5,5 milhões. Com as 16 melhores equipes do mundo na disputa, a expectativa é alta para saber quem levará para casa o título e um prêmio de US$ 300 mil.

O torneio se desenrola em um formato emocionante. Inicialmente, as equipes entram na Fase de Grupos, onde se enfrentarão no formato Melhor de 3 (Md3). As duas melhores de cada grupo avançarão para a Fase de Eliminação, que começa em 18 de outubro. Essa fase promete intensificar as rivalidades, com as partidas passando para o formato Melhor de 5 (Md5) e culminando na Grande Final, onde o campeão será decidido em um emocionante Melhor de 7 (Md7).

James Yang, Diretor Sênior do Level Infinite Global Esports Center, comentou sobre a importância do evento: “O Honor of Kings Championship 2024 em Jacarta celebrará as principais equipes de Honor of Kings do mundo e representará um marco significativo no cenário global dos esports.” Não dá para perder!

Grupos e Times em Destaque

As 16 equipes estão divididas em quatro grupos, cada um prometendo duelos eletrizantes. No Grupo A, temos representantes da Indonésia, Turquia e Filipinas. O Grupo B é composto por times da Malásia, Arábia Saudita e França. O Brasil será representado por duas equipes no Grupo C, Alpha7 Esports e Influence Rage, enquanto o Grupo D traz uma mescla de talentos de Malásia, Mianmar, Hong Kong e Singapura.

Grupos e Seus Confrontos

Grupo A
- Dominator Esports (Indonésia)
- Mahadewa (Indonésia)
- FUT Esports (Turquia)
- Blacklist International (Filipinas)
Grupo B
- Nova Esports (Malásia)
- Team Falcons (Arábia Saudita)
- Kagendra Esports (Indonésia)
- Team Vitality (França)
Grupo C
- Alpha7 Esports (Brasil)
- Influence Rage (Brasil)
- BOOM Esports (Filipinas)
- Team Secret (Malásia)
Grupo D
- Black Shrew Esports (Malásia)
- Impunity Esports (Mianmar)
- Fearless Esports HK (Hong Kong, China)
- Revenant Esports (Singapura)

A Trilha Sonora da Competição

Para dar ainda mais emoção ao torneio, o time de esports do Honor of Kings se uniu ao produtor musical Grabbitz e ao engenheiro de mixagem ganhador do Grammy Tom Norris para criar “The Contender”, a música tema do campeonato. Essa trilha sonora captura o espírito indomável do jogo e a busca pela excelência no competitivo mundo dos esports.

Celebrações Dentro do Jogo

Mas a diversão não para por aí! Enquanto os melhores times duelam, os jogadores poderão celebrar o evento dentro do jogo. Com uma TV especial, a comunidade pode assistir ao torneio em tempo real. Além disso, novos heróis e visuais estarão disponíveis ao completar objetivos. A introdução do observador virtual Yuhuan – Canção Cósmica também promete tornar a experiência mais imersiva, acompanhando os jogadores em cada vitória. E não podemos esquecer dos shows virtuais de personagens como a Princesa Gélida – Concerto Celestial e Mulan – Canção Estelar, que vão animar ainda mais a torcida!

Os jogadores também poderão adquirir o novo visual de Zhou Yu – Eclipse Blaze, inspirado na lendária Fênix. Com efeitos de chamas nos olhos e cabelos, esse visual representa todo o poder do personagem.

Tecnologia e Transmissão

Falando em poder, o smartphone oficial do torneio, o realme 13+ 5G, promete uma jogabilidade de alta performance com 120 FPS e tecnologia de resfriamento avançada. Isso garante que os times tenham uma experiência fluida e sem interrupções, ideal para um torneio desse calibre.

E, para quem não pode estar presente, o Honor of Kings Championship 2024 será transmitido ao vivo em várias plataformas, incluindo YouTube, Facebook, Twitch.tv, TikTok e dentro do próprio jogo. Para mais informações, os fãs podem seguir os canais oficiais nas redes sociais.

Com o jogo disponível para download na App Store, Google Play e Samsung Galaxy Store, a expectativa só aumenta. Prepare-se para uma batalha épica que promete marcar o ano no cenário competitivo!

Com destaca a cineasta Ana Costa Ribeiro, Embaúba Play anunciada as novidades em sua plataforma

Por

Giuliano Peccilli

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12 de outubro de 2024

Neste final de semana, a Embaúba Play promete trazer um pouco mais de arte e diversão para a tela da sua casa. A plataforma de streaming destaca a cineasta Ana Costa Ribeiro, cuja filmografia é uma verdadeira viagem entre o digital e o analógico. E, para deixar tudo ainda mais especial, uma programação voltada para as crianças em celebração ao Dia das Crianças.

Ana Costa Ribeiro

Se você ainda não conhece Ana Costa Ribeiro, está na hora de prestar atenção. A diretora, famosa pelo longa “Termodielétrico”, é a estrela das novidades desta semana. Seus curtas-metragens, que vão de 2001 a 2014, são um convite a explorar ritmos, luzes e paisagens que vão do urbano ao natural.

Filmes em destaque:

Zeferina (2001)
Beijo na Santa (2002)
Chain (2006)
Meditação de Carnaval (2008)
Balada para Futebol (2009)
Rio em Chamas (2014)
Arpoador (2014)

Através de uma narrativa fluida e uma atenção especial aos detalhes, Ana Costa nos oferece uma experiência cinematográfica única. Cada curta revela sua maestria tanto na direção quanto na montagem, transformando seus trabalhos em verdadeiras obras de arte.

Celebração da Infância

Em uma celebração ao Mês das Crianças, a Embaúba Play também preparou uma seleção de filmes que convidam as famílias a explorar narrativas diferentes. Essa curadoria busca não apenas entreter, mas também enriquecer a experiência de quem assiste, promovendo um momento de diversão e reflexão.

A Primeira Perda da Minha Vida de Inês Peixoto (2021)
Lagrimar (2024)

As curadoras Carla Maia e Barbara Bello explicam que o objetivo é estimular a capacidade de sentir e imaginar nos pequenos espectadores: “Buscamos assim estimular, nos pequenos espectadores (e – por que não? – nos mais crescidos também), a urgente capacidade de sentir e imaginar o mundo por novas vias, outros caminhos, para que tudo se amplie, a começar por nossa sensibilidade.”

Com essas novidades, a Embaúba Play se consolida como um espaço dedicado à descoberta e apreciação do cinema que foge do convencional. É um convite para refletir, se divertir e se deixar levar por histórias que emocionam.

Para conferir tudo isso e muito mais, basta acessar a Embaúba Play pelo site embaubaplay.com.

A Nova Masmorra de Destiny 2: Domínio de Vésper já está disponível

Por

Giuliano Peccilli

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12 de outubro de 2024

A nova masmorra de Destiny 2, Domínio de Vésper, já está disponível, levando os jogadores a explorar mistérios obscuros na órbita de Europa. Os Guardiões que se aventurarem nessa masmorra descobrirão segredos assustadores e enfrentarão novos desafios. Um dos grandes atrativos dessa atualização é a chance de obter o rifle de precisão exótico, Quebra Gelo, ao completar a masmorra no modo Disputa.

Corrida de Masmorras com o Twitch Rivals

No dia 11 de outubro de 2024, a comunidade gamer poderá acompanhar a primeira corrida de masmorra oficial de Destiny 2, em parceria com o Twitch Rivals. Transmissões de uma estação abandonada da BrayTech têm intrigado os Guardiões, que foram convocados para investigar. Durante essa corrida, os melhores esquadrões do mundo competirão no modo Disputa, buscando não apenas a glória, mas também prêmios.

Os primeiros jogadores a superarem os desafios nas 48 horas após o lançamento da masmorra terão a oportunidade de conquistar um emblema especial no jogo, além do tão desejado rifle de precisão Quebra Gelo, que estava fora de vista desde os tempos do Destiny original.

Recompensas e Colecionáveis

As recompensas não terminam com a corrida. Aqueles que finalizarem a masmorra Domínio de Vésper até às 14h59 BRT de 5 de fevereiro de 2025 poderão adquirir o bracelete Domínio de Vésper, um moletom exclusivo e um broche colecionável de masmorra através do Bungie Rewards. Além disso, jogadores que obtiverem o título de “Libertação” dentro do mesmo prazo também poderão comprar um broche de medalhão colecionável na Bungie Store.

Com novos desafios, recompensas valiosas e a oportunidade de reviver um clássico, o Domínio de Vésper promete ser uma experiência memorável para todos os Guardiões.

PUBG MOBILE e Venom: A Última Rodada se encontram em uma colaboração imperdível

Por

Giuliano Peccilli

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12 de outubro de 2024

O popular jogo PUBG MOBILE anunciou uma colaboração com o filme Venom: A Última Rodada, da Sony Pictures, que estará disponível a partir de 18 de outubro. Essa parceria trará uma série de conteúdos exclusivos inspirados no icônico personagem da Marvel, prometendo inovações nas mecânicas de jogo.

A colaboração não se limita a itens cosméticos; ela introduz novas mecânicas que visam transformar a jogabilidade. As principais novidades incluem:

Braços de Simbionte Preto: Este item permite que os jogadores cobram seus braços com o simbionte, desbloqueando uma nova mecânica de movimento. Ao mirar em alvos fixos, como prédios ou árvores, os jogadores podem realizar manobras rápidas e aumentar sua agilidade em combate. Além disso, a mecânica possibilita saltos a longas distâncias, agarrando-se ao solo com a força do simbionte.
Cavalo de Guerra com Simbionte Preto: Os jogadores que portarem o Braço de Simbionte poderão transformar montarias próximas em Cavalos de Guerra com Simbionte Preto. Montados, eles poderão utilizar a Lança de Simbionte Preto, que provoca efeitos especiais nos adversários sem causar dano direto, oferecendo uma nova camada estratégica ao jogo.
Aglomerado de Simbionte Preto: O mapa de PUBG MOBILE contará com locais especiais, chamados de Aglomerados de Simbionte Preto, que facilitarão a aquisição dos Braços de Simbionte e dos Cavalos de Guerra com Simbionte, incentivando a exploração.

Evento Temático e Recompensas

A partir de 25 de outubro, data coincidente com a estreia do filme, um evento temático permitirá aos jogadores adquirir recompensas exclusivas relacionadas ao Venom. Os itens disponíveis incluem:

Avatar do Venom: A Última Rodada
Moldura de Avatar do Venom: A Última Rodada
Paraquedas do Venom: A Última Rodada
Estátua para Casa do Venom: A Última Rodada

O Filme e Seu Enredo

Venom: A Última Rodada traz Tom Hardy de volta ao papel de Eddie Brock, apresentando uma trama em que Eddie e Venom são perseguidos por inimigos, forçando-os a tomar decisões críticas em sua jornada. A colaboração com PUBG MOBILE oferece aos fãs a oportunidade de vivenciar a narrativa do filme de maneira interativa.

Disponibilidade

A atualização da colaboração entre PUBG MOBILE e Venom: A Última Rodada estará acessível de 18 de outubro a 10 de novembro. O jogo pode ser baixado gratuitamente na App Store e na Google Play Store. Informações adicionais estão disponíveis nos canais oficiais do jogo nas redes sociais, incluindo Facebook, Instagram, TikTok, X (antigo Twitter) e YouTube.

Com esta parceria, PUBG MOBILE e Venom: A Última Rodada buscam unir as emoções do universo gamer e cinematográfico, oferecendo uma experiência única aos jogadores.

Maria Callas | Novo filme de Pablo Larraín com Angelina Jolie ganha teaser

Por

Giuliano Peccilli

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12 de outubro de 2024

O teaser trailer de Maria Callas, protagonizado por Angelina Jolie, chamou a atenção de críticos e cinéfilos durante sua estreia no Festival de Veneza. Dirigido por Pablo Larraín, o longa-metragem promete explorar a vida da icônica cantora de ópera, considerada uma das maiores de todos os tempos. A Diamond Films, responsável pela distribuição, revelou o teaser recentemente, intensificando a expectativa para sua exibição no Brasil.

Uma nova visão sobre a vida de Callas

O filme apresenta Angelina Jolie no papel da famosa soprano, focando em um momento decisivo de sua carreira, quando decide fazer sua última apresentação nos palcos. Essa abordagem íntima da vida de Callas, com a sensibilidade característica de Larraín, promete oferecer uma perspectiva envolvente sobre sua trajetória artística e pessoal.

Estreia na Mostra Internacional de Cinema em São Paulo

Maria Callas será exibido pela primeira vez no Brasil na 48ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo, com a sessão de abertura marcada para 16 de outubro, na Sala São Paulo. Após a estreia, o filme terá sessões abertas ao público durante o evento, que ocorrerá de 17 a 30 de outubro. A programação das sessões será divulgada no site oficial da Mostra, gerando discussões e expectativas entre os amantes do cinema.

Elenco e equipe talentosos

Além de Angelina Jolie, o elenco inclui Kodi Smit-McPhee, indicado ao Oscar, e outros nomes como Alba Rohrwacher, Pierfrancesco Favino e Valeria Golino. A combinação do talento de Larraín e de seus atores principais suscita a curiosidade sobre como essa história será retratada nas telonas.

A recepção positiva do teaser em Veneza sugere que Maria Callas pode se destacar na temporada de prêmios, refletindo o interesse renovado por biografias cinematográficas que exploram a vida de figuras femininas marcantes. Com a data de estreia se aproximando, a expectativa só tende a crescer, enquanto os cinéfilos aguardam ansiosamente a chance de ver essa nova interpretação da vida da famosa cantora.

Overwatch 2 anuncia novidades que vão agitar o campo de batalha na 13ª Temporada

Por

Giuliano Peccilli

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12 de outubro de 2024

Overwatch 2 está sempre em movimento, e a 13ª Temporada, “Feitiçaria”, não é exceção. Com uma combinação de temas de Halloween e uma colaboração com My Hero Academia, as novidades prometem animar os jogadores. Vamos dar uma olhada nas principais atualizações que estão chegando ao jogo.

Widowmaker se transforma na feiticeira mítica

Um dos grandes destaques desta temporada é a nova skin da Widowmaker, que se transforma na Feiticeira Mítica. Este visual evolui à medida que você avança, passando de uma aprendiz de poções para uma verdadeira mestre das artes sombrias. Com animações personalizadas e efeitos visuais impressionantes, cada eliminação traz uma nova dimensão à magia que envolve a personagem. Ao chegar ao nível quatro, o chapéu da feiticeira acende, um verdadeiro espetáculo para os fãs que buscam algo mais do que apenas uma nova aparência.

Um halloween aterrorizante

E o que seria do Halloween sem os eventos temáticos? De 15 de outubro a 4 de novembro, o “Terror de Halloween” promete trazer uma dose extra de adrenalina ao jogo. No Laboratório do Junkenstein, os jogadores enfrentarão novas mutações em um modo PvP frenético. Cada partida é repleta de cartas de talento amaldiçoadas que mudam as habilidades dos heróis, tornando o campo de batalha um verdadeiro parque de diversões caótico. Para aqueles que gostam de modos cooperativos, os clássicos Vingança de Junkenstein e A Ira da Noiva retornam, trazendo novos desafios e inimigos para derrotar.

Crossover épico com my hero academia

Não podemos deixar de mencionar a colaboração com My Hero Academia, que vai de 17 a 30 de outubro. Os jogadores terão a chance de vestir seus heróis com visuais inspirados em personagens icônicos do anime, como Tracer no estilo de Deku e Reinhardt como All Might. Essa adição não apenas traz um novo sabor ao jogo, mas também oferece uma oportunidade de personalização incrível.

Passe de batalha premium: recompensas e personalização

Para aqueles que querem se aprofundar na magia das novas skins e recompensas, o Passe de Batalha Premium é o caminho a seguir. Com 80 escalões repletos de recompensas, incluindo Prismas Míticos, os jogadores poderão desbloquear a Widowmaker Feiticeira Mítica, além de um novo visual para o Soldado: 76. E como se não bastasse, novos visuais de fantasias estão por vir, adicionando um toque sombrio ao campo de batalha.

A 13ª Temporada de Overwatch 2: Feitiçaria traz uma mistura de magia e desafios, garantindo que haja algo novo e emocionante para todos. Desde a transformação da Widowmaker até os eventos assustadores e a colaboração com My Hero Academia, essa temporada promete um conteúdo rico e envolvente. Prepare-se para entrar em um mundo onde a bruxaria e o heroísmo se encontram, e aproveite tudo o que Overwatch 2 tem a oferecer!