Conhecido no Brasil por ‘Samurai X’, a obra ‘Rurouni Kenshin’ está de volta em uma nova versão em animê no dia 06 de junho. Trazendo a história no samurai Kenshin Himura nos primeiros anos da era Meiji, a obra criada por Nobuhiko Watsuki está sendo produzido nesta nova versão pela LIDEN FILMS, sendo uma das grandes estreias da temporada de verão no Japão.
A série será lançada no Brasil exclusivamente pela Crunchyroll que também divulgou que a produção terá dublagem em português. Semelhante a outros títulos da empresa, a dublagem será lançada semanas posteriores ao lançamento que será inicialmente apenas com legendas em português brasileiro.
Sobre Rurouni Kenshin
Kenshin Himura é um espadachim habilidoso que se tornou um andarilho conhecido como “Battousai, o Retalhador” durante a Revolução Bakumatsu.
Após o fim da guerra, Kenshin decide abandonar sua vida como assassino e promete nunca mais matar. Ele carrega consigo uma espada invertida, uma lâmina com a lâmina voltada para dentro, simbolizando seu voto de não tirar mais vidas. Kenshin se torna um vagabundo que viaja pelo Japão, ajudando as pessoas e protegendo os indefesos.
Encontrando diversos personagens que ressignificam a sua vida, incluindo a Kaoru Kamiya, uma jovem instrutora de kendo e proprietária do dojo Kamiya Kashin que acaba tornando a casa do protagonista. Entre outros personagem tem o Yahiko Myojin, Sanosuke Sagara e Megumi Takani.
Abordando temas como redenção, justiça e a busca pela paz em um Japão pós-guerra. Rurouni Kenshin é conhecida por suas cenas de ação intensas, com lutas de espadas habilmente coreografadas. Além disso, o desenvolvimento dos personagens é um dos pontos fortes da história, com cada um enfrentando seus próprios desafios e traumas do passado.
O mangá foi publicado originalmente entre 1994 a 1999 na antologia Shonen Jump, sendo adaptado em animê entre 1996 e 1998. Trazendo um final diferente do mangá, a obra foi renomeada pelos americanos como ‘Samurai X’ e está versão foi exibida no Brasil pela Rede Globo, Cartoon Network e Animax. O sucesso ainda trouxe o mangá pela Editora JBC, sendo publicado e republicado no país, além da vinda dos cinco filmes em live-action, que foram lançados no Japão a partir de 2012 com Takeru Sato interpretando o Kenshin Himura.
Mesmo sendo uma obra apreciada por muitos fãs, o autor Nobuhiro Watsuki foi envolvido em um escândalo em 2017 ao estar relacionado à posse de material pornográfico infantil. Na ocasião o autor foi preso, pagando uma multa de 200 mil ienes e se encerrando o caso, porém isso trouxe repercussões negativas para a franquia.
Atualmente, a obra ganhou uma continuação que está sendo publicado na antologia Jump SQ, chamada de Rurouni Kenshin: Hokkaido Arc. A continuação permanece inédita no Brasil.
Sucesso sem precedentes, a série criada por Eiichiro Oda, acaba de ganhar uma nova abertura em animê, mas no caso é para o lançamento do volume 106 da obra no Japão. Apresentando o novo arco ‘Egghead’, a música ficou responsável pela cantora Hololive VTuber Mori Calliope.
Trazendo estética de animês antigos e até reproduzindo efeito de fita de VHS, a abertura “Future Island” apresenta diversos personagens da nova fase de One Piece e inclusive mostrando diversos momentos importantes desse novo momento da história.
Nos últimos anos, a série One Piece esteve no arco Wano que remete o Japão Feudal e atualmente a série em animê se encontra em conclusão do mesmo arco. A temporada foi responsável pela inclusão de diversos profissionais estrangeiros, além de trazer um novo traço a obra, sendo considerado por muitos, o melhor momento da animação.
Atualmente o mangá se encontra em hiato no Japão, devido a uma cirurgia nos olhos que o autor se submeteu em junho.
Sobre One Piece
Criado em 1997, One Piece é provavelmente um dos mangás mais populares em todo mundo. A obra conta as aventuras de Monkey D. Luffy, um pirata que comeu uma fruta do diabo que lhe concedeu poderes elásticos. Ele quer se tornar o Rei dos Piratas e para isso, ele está em busca do tesouro lendário “One Piece”.
Parte do sucesso da obra está não só no Luffy, mas em sua tripulação, os Chapéus de Palha. Repleto de personagens bem únicos e tão carismáticos quanto o Luffy, a tripulação enfrenta desafios, luta contra poderosos inimigos e explora um mundo repleto de ilhas exóticas.
Tendo mais de 100 volumes de mangás e mais de 1000 episódios, One Piece é uma obra que mistura ação, comédia e emoção, tornando uma das séries mais longevas e lucrativas da antologia Shonen Jump.
Sobre Mori Calliope
A cantora VTuber Mori Calliope é uma Hololive que tem uma história bem peculiar. A personagem decidiu se tornar uma VTuber para colher almas. A cantora recebe almas ascendidas das pessoas que são vaporizadas pelas interações saudáveis entre VTubers.
Tendo vocais hardcore, ela esconde uma garota de bom coração que se preocupa muito com seus amigos.
Sua conta no Youtube tem mais de 2 milhões de inscritos e ela apresenta diversas composições por lá.
O Museu da Emigração e Centro de Intercâmbio Cultural de Kobe está promovendo uma exposição durante a comemoração dos 115 anos da imigração japonesa no Brasil. Tendo o tema de “Cidades Brasileiras no Japão que buscam convivência multicultural”, desenvolve um trabalho sobre as cidades de Oizumi (Província de Gunma), Hamamatsu (Província de Shizuoka), Toyota (Província de Aichi) e Izumo (Província de Shimane) que são chamadas de Brazil Town (cidades brasileiras).
Se tornando Brazil Town (Cidades Brasileiras)
Aula que visa a compreensão do Brasil (Cidade de Toyota)
Desde que a Lei de Imigração foi revisada e entrou em vigor em 1990, muitos brasileiros foram ao Japão em busca de trabalho. A maioria deles começou a trabalhar em fábricas e, assim, os brasileiros começaram a se concentrar nas áreas onde se localizavam áreas industriais.
Nestas áreas, começou-se a ter restaurantes e supermercados que vendem diversos produtos e alimentos brasileiros, se estabelecendo uma cultura brasileira por meio de eventos como a apresentação de shows de samba. Com os anos, estas regiões acabavam sendo chamadas de “cidades brasileiras (Brazil Town) em várias partes do país.
A Convivência Multicultural
O Museu da Emigração e Centro de Intercâmbio Cultural de Kobe durante os meses de julho a outubro, realizará uma exposição que compartilhará esse encontro cultural entre o Brasil e o Japão. Levando Samba, carnaval, entre outras experiências culturais, a exposição compartilha o encontro das duas culturas no Japão.
Tendo entrada gratuita, a exposição ficará entre 1º de julho (sábado) a 1º de outubro (domingo), podendo ser visitado de 10h às 17h (entrada até às 16h30), com exceção de segunda-feira.
Além disso, os brasileiros que visitarem a exposição, poderão pesquisar pelo registro de migração de seus parentes e também entregar dados para atualização. Além disso, os primeiros 100 visitantes ganharão camiseta e boné da exposição que estarão disponíveis no escritório da Associação Nipo-Brasileira no 2º Andar.
Na exposição também terá todo o material dela disponibilizado em português.
A exposição está sendo organizada pela Associação Nipo-Brasileira e pelo governo da Cidade de Kobe, tendo patrocínio da Embaixada do Brasil e da JICA. Tendo colaboração da Associação de turismo de Oizumi, prefeitura de Oizumi, Departamento de Planejamento, Hamamatsu Foundation for Internacional Communication and Exchange (HICE), Yamaha Moto CO. LTD., Comitê de Educação de Hamamatsu, Toyota Internacional Association; NPO Kodo no Kuni, Escolar Nectar, NPO Brazil Support Center, Prefeitura de Izumo, Departamento de Política Geral, Divisão de Planejamento Político, Sala Cultural e Internacional.
Cidades Brasileiras no Japão que buscam convivência multicultural
Endereço: Museu da Emigração e Centro de Intercâmbio Cultural de Kobe, Sala de Exposição Especial, 1F
Horário: 10h às 17h (entrada até às 16h30) Fechado: Segunda-feira (se feriado, no dia seguinte)
Um encontro entre o Brasil e o Japão será realizado no Centro Cultural São Paulo num evento especial da Fundação Japão. No dia 12 de julho, a partir das 17hs, o ANIME SONG DANCE BATTLE, Conexão Brasil Japão – Encontro de Breaking será realizado na Sala Adoniran Barbosa, no Centro Cultural São Paulo.
O evento terá curadoria dos principais dançarinos de breaking da cena paulistana, como a BGirl Miwa, BBoy Aranha e BBoy Endrigo.
Tendo batalhas de dança e apresentações, o ANIME SONG DANCE BATTLE faz parte do mesmo projeto Anime Song Dance. E para esta nova etapa, o evento contará com a presença dos 5 integrantes do Real Akiba Boyz junto dos praticantes de breaking no Brasil.
Esse encontro entre o Japão e o Brasil na forma de dança, mostrará que é possível dançar com as músicas de Anime.
Sobre o Anime Song Dance
Surgiu no Japão, apresentando danças e performances acompanhadas de música de Anime. Trazendo movimentos inspirados nas obras dos Animes (personagens, história, etc) e em suas músicas (letras, ritmos), são incorporadas na dança, através de estilos de Street Dance como o Breaking, Locking, Popping, passando por estilos como Hip Hop (K-POP) e danças tradicionais, e até mesmo originais.
De forma inusitada, os integrantes do Real Akiba Boyz acabaram conhecidos por serem precursores do estilo. Trazendo street dance ao som de música de Anime que tanto gostavam.
O Anime Song Dance originou-se do encontro entre a cultura do Anime e o Street Dance, e não uma evolução dentro do Street Dance em si.
No Japão, acontecem eventos de batalha de dança, nos mesmos moldes do Street Dance, como o Akibaccano e Akiba x Street. Em 2018, o evento de Anime Song Dance “Akiba x Street”, promovido pelo Real Akiba Boyz, foi premiado pelo Ministério da Educação, Cultura, Esportes, Ciência e Tecnologia do governo japonês.
Sobre o Real Akiba Boyz
ATSUKI SUZUMIYADRAGONMURATOMIMARONKEITAN (Líder do Real Akiba Boyz)
O Real Akiba Boyz (RAB) é um grupo formado por 9 Bboys otaku e representa Akihabara (Embaixadores culturais de Akihabara, bairro otaku em Tóquio, Japão). Especializado em performances de danças com músicas de animes (anisong), o grupo foi formado em 2006. Participou do programa de TV japonês “Star Draft Conference”, com vídeos de dança publicados no YouTube e Niconico Douga. Seu canal do YouTube conta com mais de 308 milhões de visualizações, com vídeos reproduzidos mais de 100 mil vezes em todo o mundo. O sonho do grupo é ter sua própria série de animes e se apresentar no “Nippon Budokan”.
Desenvolvida por 5 anos, os agricultores de Hokkaido desenvolveram uma fruta que combina o Melão verde normalmente importado no Japão, com o limão. O novo melão é exclusivo da Suntory Flowers que utilizou diversas técnicas para chegar nesse Melão Limão.
Um país que desenvolve frutas para um mercado de luxo interno, o Japão tem alguns casos como a melancia quadrada, como exemplos desse mercado sempre presente no Japão. Custando em torno de 3.218 ienes (106,40 reais), o Melão Limão está chegando aos mercados japoneses em um número extremamente limitado.
Produzido em cinco fazendas próximo da cidade de Furano, em Hokkaido, o lançamento da fruta foi pensado para o verão japonês. Combinando doce do melão com azedo do limão, acaba sendo uma excelente pedida para combater o calor.
Criado a partir de inúmeras experiências sobre métodos de cultivo e épocas de colheita , sendo este o primeiro ano em que conseguem vendê-los, a Suntory Flowers é uma empresa japonesa de horticultura que desenvolveu o Melão Limão a partir de um tipo de melão originalmente importado do exterior, que vem trabalhando para melhorar nos últimos cinco anos. A semelhança da fruta em compensação é bastante parecida com o melão japonês Yubari.
Algumas pessoas que provaram a nova fruta, disseram: “É realmente revigorante. Eu gosto disso.”. Outra comentou: “Tem um bom equilíbrio entre o doce e o azedo. Seria a fruta perfeita para um dia quente. Posso tentar outro?”. Já o repórter da HBC News que realizou a matéria, sintetizou: “Tem uma leve acidez como um limão, mas a forte doçura de um melão. É delicioso.”.
Para o primeiro ano do Melão Limão, foram produzidas 3.800 frutas que ficaram disponíveis em mercados da região de Sapporo. O Melão Limão ficará disponíveis em especial nas lojas da Honki-Yasai Marche, uma rede criada em 2022 pela Suntory Holdings, que potencializa a venda de frutas para o consumidor final.
Com informações do Sora News, HBC News e Suntory Flowers
Uma das animações mais esperadas de 2023, “PLUTO” está chegando na Netflix e é uma adaptação do mangá de Naoki Urasawa baseado no mangá de Osamu Tezuka, Astroboy. Baseado no arco “O Robô Mais Forte do Mundo”, o animê estreia no dia 26 de outubro de 2023, exclusivamente na Netflix.
Um assassinato chocante abala a tranquilidade de um mundo onde os robôs são programados para não causar mal aos seres humanos. Nesse cenário intrigante, a série “PLUTO”, mergulha os espectadores em um enigma repleto de suspense e mistério.
Sobre “PLUTO”
A trama se desenrola quando Gesicht, um robô investigador da Europol, é encarregado de assumir o caso. Ao examinar a cena do crime, ele se depara com um enigma perturbador: não há vestígios humanos. Essa descoberta sinistra mergulha Gesicht em uma busca incansável pela verdade, que o leva a desvendar a manifestação mais terrível de ódio já presenciada na história. Uma revelação que poderá colocar em risco não apenas sua própria existência, mas também a paz mundial.
“PLUTO” é uma adaptação da obra original de Naoki Urasawa e Osamu Tezuka. Com a coautoria de Takashi Nagasaki e a supervisão de Macoto Tezka, a série conta com a colaboração da renomada Tezuka Productions, responsável pela publicação na revista Big Comics, pela Shogakukan.
Prepare-se para mergulhar em um mundo futurista repleto de reviravoltas, segredos sombrios e personagens complexos. “PLUTO” promete envolver o público com uma narrativa instigante, repleta de questionamentos éticos e emocionantes cenas de ação.
Esteja pronto para adentrar em um universo onde as fronteiras entre humanidade e tecnologia se misturam, e onde os robôs revelam que nem sempre são apenas máquinas programadas para obedecer. Em “PLUTO”, a verdade está além das aparências e apenas a coragem de enfrentar a escuridão poderá salvar o mundo.
Pôster
Sobre o mangá
Publicada originalmente pela Shogakukan entre os anos de 2003 e 2009. Criada por Naoki Urasawa e Osamu Tezuka, o mangá foi publicado em oito volumes.
O mangá “Pluto” foi lançado pela Panini Comics e foi anunciado que será relançado este ano. A editora não soube informar se o mangá será republicado no mesmo formato ou se será republicado em um formato mais luxuoso, igual Monster do mesmo autor.
Fãs de produções japonesas foram bem contemplados nesta semana, com opções de doramas e animês aclamados. Dentre as novidades, “Queremos o Divórcio!” traz a história de um casal perfeito, mas que decide se separar. Apreciadores de uma boa comédia romântica ao estilo oriental certamente estarão bem-servidos com a trama, disponível na Netflix.
Gosta dos clássicos de animação japonesa? A pedida então é conferir “Série Jornadas Supremas Pokémon: Parte 3”, também na Netflix, que traz a ascensão de Ash como um mestre Pokémon. Exibido oficialmente apenas no Japão, a última parte está, finalmente, disponível no Brasil.
Já “One Piece: Thriller Bark” traz um compilado de novos episódios que se passam no arco com a chegada do Brook na tripulação.
Na Rakuten Viki, destaque para o dorama ‘Dearest’, batizado por aqui com o nome ‘Querida’. A série repleta de mistério remete ao ano de 2006, que se desdobra com fatos recentes numa trama de tirar o fôlego.
Saudosistas de plantão – em especial fãs de ‘Hana Yori Dango’ -, animai-vos: uma releitura da série desembarca por aqui. “F4 Tailândia: Garotos Sobre Flores” promete emocionar novamente, contudo desta vez com um toque tailandês. Em formato “Lakorn”, como se chamam os ‘doramas” produzidos no país, a história traz resiliência, amor e transformação.
Queremos o Divórcio!
Streaming: Netflix
Legendado e Dublado
Nesta série de comédia romântica, um casal que parece perfeito decide se divorciar. É aí que a situação se complica.
Série Jornadas Supremas Pokémon: Parte 3
Streaming: Netflix
Legendado e Dublado
Com a ajuda de amigos e parceiros Pokémon, Ash e Goh chegam ainda mais perto de realizar seus sonhos.
One Piece: Thriller Bark
Streaming: Netflix
Legendado e Dublado
O mar agitado força os Chapéus de Palha a ir em direção ao temido Triângulo Florian, onde encontram um navio fantasma conhecido como Thriller Bark.
Querida
Streaming: Rakuten Viki
Legendado
A cidade de Sanada Rio é abalada quando um residente desaparece em 2006. Sem resolução, o caso é lembrado mesmo depois de 15 anos. Sanada, agora uma empresária bem-sucedida, é surpreendida quando a pessoa desaparecida reaparece, colocando em risco tudo o que ela conquistou. Ela se torna a principal suspeita em um caso de assassinato e reencontra seu ex-namorado, o detetive Daiki Miyazaki. Enfrentando seu passado e questionando suas memórias, Sanada precisa provar sua inocência enquanto o mistério se desenrola.
F4 Tailândia: Garotos Sobre Flores
Streaming: Rakuten Viki
Legendado
Remake produzido na Tailândia do clássico japonês ‘Hana Yori Dango’. Temos Gorya, uma estudante de ensino médio e de uma família pobre, que tem sua vida transformada quando é admitida em uma escola de elite.
Enquanto sua família vê essa oportunidade como uma chance de escapar da pobreza, Gorya reluta em se juntar ao grupo popular da escola, conhecido como F4, composto pelos valentões Thyme, Ren, Kavin e MJ. Ela enfrenta o F4 e ganha o respeito de três de seus membros, mas Thyme desenvolve uma obsessão por ela. Enquanto Gorya se apaixona por Ren, Thyme persiste em conquistá-la.
Texto escrito por Giuliano Peccilli originalmente para o Portal Nippon Já
Sucesso de público e trazendo mais diversidade entre o público fãs de quadrinhos, POC CON foi um dos grandes eventos que aconteceu na cidade de São Paulo no mês de junho.
Totalmente gratuita, o evento foi realizado no Centro Cultural Vergueiro, utilizando dois andares do espaço, além de trazer palestras nos dois auditórios.
Quadrinhos tem espaço para LGBTQIA+?
Tendo discussões acaloradas na internet e até um tom nada democrático, me perguntei diversas vezes se o LGBTQIA+ tinha voz no Brasil. Ganhando cada vez mais títulos em mangás no Brasil, títulos especiais da Marvel e da DC Comics publicados pela Panini por aqui, tudo parece que sim.
Pessoalmente falando aqui, diversas vezes vi discussões do ambiente geek em que se ridicularizava histórias que traziam personagens saindo do armário. Não entendo toda uma briga sobre os mutantes e preconceito, se propiciava um ambiente bastante tóxico para ter qualquer discussão madura sobre o assunto.
A origem do POC CON
Surgindo em 2019, o evento foi idealizado por Mário César, criador de Bendita Cura, e Rafael Bastos Reis, responsável por Pornolhices. Realizado no Osaka Naniwa-Kai, o evento foi um grande sucesso, atraindo 73 artistas expositores, além de um público de 3.000 pessoas.
Dando voz a talentos multicoloridos das artes gráficas, o POC CON é realizada sempre no período da parada do orgulho LGBTQIA+ de São Paulo.
De 2019 para cá, não só cresceu a quantidade de títulos LGBTQIA+ que chegou nas lojas, como também a entrada de editoras brasileiras no evento.
O nome do evento também vem de POC ser uma gíria antiga, originada do termo “poc poc”, que costumava ser usado para ridicularizar gays efeminados, travestis e transformistas. Ela remetia ao som que os saltos altos faziam ao caminhar e atualmente se refere a todos os LGBTQ+s de maneira geral. Ganhando um novo resignificado dando motivo de orgulho a identidade.
A edição de 2023
Realizada nos dias 9 e 10 de junho, o evento contou com a presença das editoras e expositores: ABERST, Balão Editorial, Banca Curva, Bizarra Loja, Brasa Editora, Carol Ito, Cartola, Cia das Letras, Conrad, Diário Macabro, Falo Magazine, Figura, Galera Record, IndieVisível Press, JBC, Laerte, Lipsync Killers, Lote 42 + Banca, Tatuí ,MPEG, NVersos, NewPOP, Panini, PEL, Se Liga! Editorial, Skript, Tinta-da-China, Universo Guará + Funktoon e Veneta + Comix Zone.
Entre os diferenciais do evento está a sua disponibilização das suas palestras online. Então, caso tenha perdido alguma palestra, você poderá assistir ela pelo site oficial do evento.
Experiência em si
Fomos ao evento no sábado, dia 10 de junho, pegando uma fila de uma hora e meia para entrar no andar onde estavam mais de 120 artistas LGBTQIA+, no Vale dos Artistas.
Por mais que tenha sido cansativo esperar para entrar no evento, não podemos deixar de mencionar que toda a equipe estava monitorando e dando informações o que podíamos esperar.
Gratuito, devemos mencionar aqui que toda estrutura estava decorada e bastante parecido com outros eventos pagos. Além disso, podíamos ver cosplayers em todos os lados, algo tão característico em eventos geek.
Entrando no evento, podemos andar entre os 120 artistas, vendo muitos talentos interessantes de adquirir. Não negamos que muitas vezes, era difícil andar para descobrir melhor cada artista. Devemos aqui ressaltar que o destaque de um evento assim está onde o talento nacional se encontra, podendo encontrar um quadrinho ou um mangá que agrade ao seu gosto.
Por ser a primeira vez que fui ao evento, não imaginava a quantidade do público, por isso se vale uma recomendação, opte por ir na sexta-feira. Seguindo o formato que funciona até as 21 horas.
A editora MPEG estava no evento com o mangá espanhol Alter Ego, criado por Ana C. Sanchez. Além disso, a editora trouxe ‘Gash Bell!!” para pré-vendas e assinaturas em seu estande. Tirando a MPEG, as demais editoras estavam no andar acima.
Mangá estava apenas para demonstração no estandeMangá foi lançado duas semanas depois
Entre as Editoras
Grande destaque da Editora JBC estava em “The Flower Pot”
No térreo do Centro Cultural Vergueiro é onde ficavam as editoras (com exceção da MPEG) e tivemos alguns lançamentos interessantes, como a edição definitiva de ‘The Flower Pot’ da Amanda Freitas pela Editora JBC.
A Newpop que tem o selo Pride, também trouxe diversos mangás, destacando o também título nacional ‘Pela Última Vez’ do Alec.
Vários editores, como Cassius Medauar da Conrad, estavam no evento prestigiando e dando algumas pistas, como anúncio de mangás que seria feito pela editora alguns dias depois do POC CON.
Destacamos aqui que existia muito material bom entre as editoras, mas talvez o único defeito era o preço full deles. No mesmo final de semana, tínhamos a Feira do Livro no Pacaembu com promoções, o que parecia em alguns casos como da Editora JBC, ser mais convidativo ir lá, do que comprar no POC CON.
De qualquer maneira, apenas uma ressalva para as editoras, por ter um público que está em São Paulo por causa da parada do orgulho LGBTQIA+ de São Paulo, seria mais convidativo preços mais baixos, ainda mais considerando modelo de negócio do evento ser gratuito, do que o preço full dos títulos.
Opinião
O POC CON mesmo com a fila que pegamos, foi uma experiência maravilhosa. Seja pelos artistas, palestras, títulos, além de encontrar diversos amigos na feira.
Bem organizado e estruturado, a sensação que passa é que o Centro Cultural Vergueiro ficou pequeno para o evento em si. Além disso, mesmo com a feira, algumas ações normais do local continuaram existindo em paralelo, como grupos que ensaiam danças de KPOP em alguns espaços por lá.
Torço que o evento cresça cada vez mais e até vá para um espaço mais estruturado, aumentando ainda mais o seu público. Ganhando tanto apoio das editoras brasileiras, o evento tem tudo para continuar crescendo e se tornar ainda maior.
Se você é fã de quadrinhos e mangá, provavelmente deve anotar e ir no POC CON no próximo ano.
Fãs de Jujutsu Kaisen terão um jogo de porradaria para chamar de seu. A franquia que está voltando agora em julho com nova temporada do animê, também chega aos consoles e pc com o lançamento de Jujutsu Kaisen: Cursed Clash.
Este jogo de luta em 3D permitirá aos jogadores escolher uma dupla formada por um Feiticeiro Jujutsu e um Espírito Amaldiçoado para desencadear poderosos ataques utilizando as famosas “Técnicas Amaldiçoadas” da série, em combates emocionantes dois contra dois.
Os jogadores terão a chance de reviver a história original e a ação intensa de Jujutsu Kaisen. Lute nas arenas e proteja a humanidade contra as temíveis Maldições ao lado do protagonista Yuji Itadori e de outros personagens icônicos da série. A fidelidade ao material original é notável, com gráficos inspirados na estética característica do anime e uma seleção de mais de quinze lutadores para escolher. Prepare-se para ação intensa e animações explosivas que irão capturar a essência de Jujutsu Kaisen.
“Com seu enredo único e envolvente e foco em ação intensa, Jujutsu Kaisen é o anime perfeito para chegar aos videogames” disse Misaki Kai, produtor na Bandai Namco Entertainment Inc. “Jujutsu Kaisen Cursed Clash permanece fiel ao seu material de origem e leva os jogadores para este universo incrível de anime para reviverem a história e experimentarem a ação por eles mesmos”.
Tendo liberdade de montar suas próprias equipes de dois contra dois, cada uma com habilidades e ataques únicos. Explore as sinergias entre os personagens e descubra combinações poderosas que permitirão derrotar seus oponentes com estilo. À medida que progride no jogo, você poderá aumentar o poder dos seus lutadores, desbloqueando ataques ainda mais devastadores.
Esteja pronto para embarcar em uma jornada repleta de ação e enfrentar desafios épicos no mundo de Jujutsu Kaisen. Jujutsu Kaisen: Cursed Clash promete oferecer uma experiência de jogo envolvente e emocionante para todos os fãs. Marque a data de lançamento em seu calendário e prepare-se para provar seu valor como um verdadeiro feiticeiro jujutsu!
Jujutsu Kaisen: Cursed Clash estará disponível para PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch e PC, via STEAM.
O aguardado BIG Festival 2023, o maior festival de games da América Latina, chega ao seu último dia neste domingo (2). Os visitantes terão a oportunidade de aproveitar uma programação especial de palestras e atrações, além de experimentar mais de 300 jogos disponíveis para jogar durante o evento. Entre os destaques do dia estão palestras com Bruno “PlayHard”, um bate-papo com Gaules e Tribo, e uma conversa sobre as iniciativas sociais do artista Alok.
Na Arena eSports, teremos várias atrações emocionantes. Das 13h às 16h, haverá um Showmatch de Valorant, seguido por um Showmatch Monochampions das 16h às 18h. Além disso, das 18h às 20h, o jornalista e criador do site Mais Esports, Eric Teixeira, fará uma gravação ao vivo do podcast 2a1, com convidados do BIG Festival. Para participar dessas atrações, basta comparecer ao local.
As palestras com especialistas da indústria também prometem momentos de conhecimento e inspiração. Você poderá descobrir os bastidores da criação de jogos e mergulhar nas mentes brilhantes dos desenvolvedores e artistas. Algumas palestras imperdíveis incluem “Games e Impacto Social: Conheça o GameChanger + Instituto Alok”, “Construindo Mundos Mais Inclusivos com a Culturalização de Jogos” e “A Nova Fase dos eSports Brasileiros”.
Os fãs de influenciadores terão a oportunidade de participar de Meet & Greets com personalidades do universo dos jogos, como G0ularte, Kennzy, Mylonzete, Gaules, Tribo e muitos outros. Além disso, no Creators Lounge, você poderá assistir a conversas inspiradoras com influenciadores, como Bruno Clash, que falará sobre como criar e engajar uma comunidade de fãs.
Palestras com especialistas da indústria
Behind the Game: Atuel by Matajuegos
Nesta palestra, os visitantes podem descobrir os segredos do mundo dos jogos e conhecer os bastidores da criação, enquanto mergulham nas mentes brilhantes dos desenvolvedores e artistas. Os participantes da vez serão os desenvolvedores do estúdio argentino Matajuegos, responsável por Atuel.
Quando: 10h30 às 10h50
Onde: Palco The Enemy by TNT
Games e Impacto Social: Conheça o GameChanger + Instituto Alok
Conheça duas iniciativas do artista Alok pela transformação social. O GameChanger é uma plataforma com a marca da inclusão, incentivando a participação das comunidades indígenas e feminina nos campeonatos. Já o Instituto Alok apoia ações de empreendedorismo, educação, saúde, cultura e combate à fome. Mudar o jogo é a inspiração, e ninguém joga sozinho.
Quando: 10h35 às 11h20
Onde: Palco 1 by Sabesp
Construindo Mundos Mais Inclusivos com a Culturalização de Jogos
Com mais de 30 anos de experiência, Kate Edwards esteve envolvida na criação de diversos jogos, como Halo, Fable, Age of Empires, Mass Effect, entre outros. Com uma perspectiva única sobre uma ampla variedade de questões culturais e geopolíticas que podem afetar negativamente o sucesso de um jogo, Kate discute o processo de culturalização para construir mundos inclusivos que maximizem o alcance global de nossos jogos.
Quando: 13h20 às 13h45
Onde: Palco 3 by Sabesp
Devs Vorazes: Dungeon Drafters X The Wandering Village
Dois renomados desenvolvedores de jogos adentram uma arena virtual para jogar os games um do outro. O embate traz Lucas Bressan, do Manalith Studios, e Roger Winzeler, do Stray Fawn Studio.
Quando: 13h40 às 14h05
Onde: Palco The Enemy by TNT
Ações Comerciais dentro de eSports com Bruno “PlayHard”
Bruno PlayHard fala com o público sobre ações comerciais dentro de eSports e muito mais no palco do BIG Festival.
Quando: 14h30 às 15h15
Onde: Palco 2
Streamer Profissa com /TheDarkness E /CidCidoso
TheDarkness e CidCidoso ensinam a criar conteúdo com as marcas em transmissões ao vivo. Ambos os influenciadores dão Dicas e ideias para quem busca inovação e inspiração na Twitch.
Quando: 16h às 16h25
Onde: Palco The Enemy by TNT
Papo reto com Gaules e Tribo
Gaules e a galera da Tribo conversam como a paixão por games virou carreira de streamer.
Quando: 16h25 às 16h50
Onde: Palco The Enemy by TNT
A Nova Fase dos eSports Brasileiros
Bruno “Playhard”, cofundador e CEO da LOUD e Matias “Saadhak”, atleta de Valorant da LOUD e campeão mundial, irão debater sobre suas perspectivas nesta nova fase dos eSports no Brasil.
Quando: 15h25 às 16h10
Onde: Palco 1 by Sabesp
A influência do influenciador: Como os influenciadores de games moldam a indústria com Thaiga
Quando: 15h25 às 16h10
Onde: Palco 3 by Sabesp
Behind the Game: Irmão do Jorel e o Jogo Mais Importante da Galáxia by Double Dash Studios
Nesta palestra, os visitantes podem descobrir os segredos do mundo dos jogos e conhecer os bastidores da criação, enquanto mergulham nas mentes brilhantes dos desenvolvedores e artistas. Os participantes da vez serão os desenvolvedores do estúdio brasileiro Double Dash Studios, responsável pelo Jogo Mais Importante da Galáxia.
Quando: 18h10 às 18h35
Onde: Palco The Enemy by TNT
Meet & Greet
Outra grande novidade para a 11ª edição do evento é a presença da Twitch no festival. A empresa marca presença no evento promovendo o maior encontro de streamers do país. No último dia de BIG, o estande da empresa conta com encontros com os streamers G0ularte, Kennzy, Mylonzete, e mais. Os encontros acontecerão em duas áreas diferentes. Confira a agenda completa dos Meet & Greets:
13h30 às 14h30: G0ularte
14h30 às 15h: Kennzy & Mylonzete
15h às 16h: Gaules & Tribo (bt0tv, liminhag0d, VelhoVamp1, Michel)
16h às 16h30: Mount + Bruninzor
16h às 17h: brunablince, igeoerri, Jojotshy, Zahri
18h às 18h30: RazaH & NeskWgA
18h30 às 19h: Ilha das Lendas (Mylonzete, esAcarry, Minerva, brucerlol, jimelol1, dudstheboy)
13h às 13h30: MenyeB & AndreaBistafa
14h às 14h30: ViviHyun, Letiltz, Nogal & Fusrobya
16h às 17h: brunablince, igeoerri, Jojotshy & zahri
Também é possível assistir a outras sessões com influenciadores no Creators Lounge, como:
Como criar e engajar uma comunidade de fãs
Com: Bruno Clash Quando: 16h às 16h40
Onde: Creators Lounge
Durante todo o evento, você poderá testar mais de 300 jogos, desde grandes lançamentos até jogos independentes. Entre os destaques estão The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom, Diablo IV, Hogwarts Legacy, Free Fire, Street Fighter 6 e muitos outros.
O evento acontece no São Paulo Expo e conta com o patrocínio do Banco do Brasil, da Sabesp, da Twitch, da TNT e da Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos (ApexBrasil).
Sobre o BIG Festival
O BIG Festival 2023 será realizado de 28 de junho a 2 de julho no São Paulo Expo. O evento continua anunciando diversas atrações e presenças especiais para esta edição, que promete ser a maior da história. Entre as publishers participantes já confirmadas estão Ubisoft, Nintendo, Xbox, Warner Bros. Games, Atari, KONAMI, Epic Games, Devolver Digital, Wargaming e Level Infinite, além de personalidades como Gaules, um dos maiores streamers do Brasil e do mundo, e a Tribo.
Os ingressos para o festival, que incluem demonstrações de jogos e palestras, podem ser adquiridos no site oficial do evento. No terceiro lote de vendas, o preço do ingresso para um dia de visitação é de R$ 70 (inteira) e R$ 35 (meia-entrada). Clientes Ourocard, do Banco do Brasil, têm direito a 30% de desconto na compra dos ingressos.
Os ingressos para a área de reuniões de negócios (Área Business) estão disponíveis na Plataforma de Negócios do BIG Festival 2023. Para mais informações sobre ingressos, visite o site oficial do evento.
BIG Festival 2023
Data: 28 de junho a 2 de julho de 2023
Horário: 10h às 20h
Local: São Paulo Expo
Endereço: Km. 1,5, Rod. dos Imigrantes – Vila Água Funda – São Paulo, SP
Sucesso nos cinemas em 2022, o novo filme de Dragon Ball Super está chegando na Crunchyroll com exclusividade. Primeira animação em 3DCG da série, Dragon Ball Super: SUPER HERO chegará em 12 de julho.
O lançamento do novo filme ocorre após a plataforma lançar os 13 filmes da franquia, que já garantem uma maratona até o novo filme.
Quando o assunto é streaming de animes, Crunchyroll é líder no seguimento e os fãs poderão desfrutar dessa nova e emocionante produção diretamente da sua casa.
Trailer Dublado
Título
Data
Territórios
Idiomas
Dragon Ball Super:SUPER HERO
12 de julho de 2023
América do Sul,América do Norte,América Central,Europa (exceto França)África, Oceania,Oriente Médio, CEI,Sul da Ásia,Sudeste Asiático,Leste da Ásia (exceto Japão)
Essa semana, a JFA, associação japonesa de futebol anunciou a sua 19ª adição do Hall da Fama do futebol japonês anunciando os indicados deste ano. Entre os indicados, temos o brasileiro Sérgio Echigo pelos serviços prestados ao futebol japonês. Entre outras indicações, foram indicados: Hideo Osawa, Kuniya Daini, Yoichi Takahashi (criador do mangá Captain Tsubasa) e integrantes do time de futebol feminino japonês de 2011.
Criado em 2005, o Hall da Fama do Futebol Japonês foi criado para premiar todo aquele que contribuiu para o futebol japonês ao longo de sua vida. Para cada indicação, a JFA explica o motivo de estar indicando aquele profissional a premiação.
“Nascido e criado em São Paulo, Brasil, jogou em clubes de prestígio como o Corinthians. Veio para o Japão em 1972 e pertenceu ao Towa Real Estate Soccer Club (atual Shonan Bellmare), tornando-se o primeiro ex-jogador profissional da Japan Soccer League (JSL).
Depois de se aposentar, ele treinou Eitai Sangyo na JSL 1ª divisão. Desde 1978, ele viajou por todo o Japão como técnico da “Sawayaka Soccer School” e ensinou mais de 500.000 meninos e meninas mais de 1.000 vezes em 25 anos.
Existem muitas pessoas que inspiraram meninos e meninas a mostrar suas técnicas de bola desenvolvidas no Brasil e que se tornaram jogadores da J.League e jogadores da seleção japonesa. Ele plantou as sementes do futebol em todo o país e contribuiu muito para o desenvolvimento do futebol japonês. Também é membro ativo do comitê de fortalecimento da Associação Japonesa de Futebol (atualmente membro do comitê técnico).
Atualmente, como comentarista de futebol, além de falar como gosta de futebol, ele também é conhecido como um comentarista duro que fala dos problemas de um ponto de vista técnico.
Além disso, ele está trabalhando duro para promover outros esportes além do futebol, como membro do conselho do clube profissional de hóquei no gelo HC Tochigi Nikko Ice Bucks e da Japan Amputee Football Association.
Recebeu o Prêmio de Conquista do Esporte ao Longo da Vida do Ministério da Educação, Cultura, Esportes, Ciência e Tecnologia em 2006, a Comenda do Ministro das Relações Exteriores em 2013 e a Ordem do Sol Nascente, Raios de Ouro e Prata em 2017.”
A cerimônia de posse do 19º Hall da Fama do Futebol Japonês será no dia 10 de setembro.
Texto escrito por Giuliano Peccilli e publicado originalmente para o Portal Nippon Já
