Semana passada, tivemos 76º Festival de Cinema de Cannes em que grandes produções do cinema internacional foram exibidos com exclusividade por lá. Entre tantos talentos internacionais, o diretor japonês Hirokazu Kore-eda esteve presente para apresentar ao público internacional o filme Monster (Kaibutsu).
Um retorno do diretor ao Japão, depois de duas produções internacionais, sendo La Vérité (2019) na França e Brooker (2022) na Coreia do Sul. Para este retorno ao Japão, o diretor contou com ajuda do roteirista Yuji Sakamoto e do compositor Ryuichi Sakamoto.
Desde sua estreia nos cinemas em 1995, está a primeira vez que o diretor produziu filme com roteiro de outra pessoa, porém está era uma parceria que ele queria há muito tempo. Yuji Sakamoto é considerado pelo Hirokazu como “melhor roteirista do mundo” e ambos frequentaram a escola juntos, sendo uma amizade de longa data, em que finalmente se materializou na forma deste filme.
Na trilha sonora, o diretor pediu para o compositor Ryuichi Sakamoto que entregou duas composições para o filme. Também sendo uma parceria que o diretor queria há muito tempo, infelizmente o compositor faleceu em decorrência ao câncer em março deste ano. Entre depoimentos de produção, o compositor definiu como uma produção esotérica e que o “Monstro” da obra não é tão fácil assim de discernir.
Tópicos principais da matéria
Mas do que se trata Monster (Kaibutsu) do diretor Hirokazu Kore-eda?
pôster internacionalpôster japonês
Quando Minato começa a se comportar de maneira estranha, sua mãe sente que há algo errado. Ao descobrir que uma professora é a responsável, ela invade a escola exigindo saber o que está acontecendo. Mas à medida que a história se desenrola através dos olhos da mãe, da professora e da criança, a verdade gradualmente aparece
O sucesso no Cannes
Aplaudido por 9 minutos, o filme Monster (Kaibutsu) despertou a fascinação do público de 2.200 pessoas que estavam na exibição, mostrando a força do cinema japonês no festival.
Surpreendendo até mesmo o elenco e a equipe de produção, o sucesso do filme demonstra mais uma vez que uma boa história é universal, aonde a busca por um culpado tem diversas camadas e não é tão fáciil assim.
Monster traz no elenco Sakura Andō, Eita Nagayama, Soya Kurokawa, Hinata Hiiragi e Yūko Tanaka.
A produção estreia no Japão no dia 2 de junho, sendo muito provavelmente, será lançado no Brasil. Diretor bastante popular no Brasil, obras como ‘Pais e Filhos’, ‘Assunto de Família’ e recentemente ‘Broker – Uma nova chance’ são alguns exemplos de filmes que foram exibidos nos cinemas por aqui.
Sucesso comercial, Guardiões da Galáxia Vol. 3 veio para encerrar a saga dos personagens espaciais da Marvel Studios, mas o que poderia ter passado despercebido é que na trilha sonora do filme tem nada menos que uma música com a participação da Hatsune Miku.
Chamada de ”Koinu no Carnival”, a música do artista japonês EHAMIC aparece em dois momentos no filme, mostrando que até mesmo a Marvel se rendeu a Hatsune Miku ao trazer o jpop a versatilidade tão conhecida na trilha sonora desta trilogia.
Sobre ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’
O fim de uma saga em que um grupo de personagens que não se encaixam muito bem no mundo em que vivem. O líder do grupo, Peter Quill, está lidando com a perda de sua amada Gamora e precisa reunir sua equipe novamente para proteger um de seus membros e defender o universo de uma ameaça perigosa. Se eles não conseguirem cumprir a missão com sucesso, os Guardiões podem acabar mudando para sempre.
Uma música sobre cachorros e com 50 vozes de Vocaloid?
A canção ”Koinu no Carnival” foi lançada originalmente em 2018, em que foi inspirada na música original do pianista holândes Frédéric Chopin. Produzida por EHAMIC, o artista japonês Mikito Ehara utiliza pseudônimo em alusão a Hatsune Miku.
Lançada num selo clássico, a música ”Koinu no Carnival” tem o ‘exótico’ de trazer várias raças de cachorro na sua letra, além de trazer 50 vozes diferentes de Vocaloid. Combinação tão inusitada, provavelmente foi o motivo que fez com que o diretor James Gunn tenha utilizado numa cena em que mostra um planeta Terra alternativo visitado pelos personagens do filme.
O filme marca o retorno do sucesso da Marvel nos cinemas
James Gunn, diretor da trilogia ‘Guardiões da Galáxia’
Depois do desempenho ruim de ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania’, existia um certo receio sobre o sucesso comercial de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’. Passando a marca de US$ 531 milhões (aproximadamente R$ 2,617 bilhões), o filme é considerado o “retorno” da Marvel nos cinemas.
Além disso, o filme marca a despedida de James Gunn nos filmes da Marvel, por assumir cargo de copresidente-executivo do DC Studios ao lado de Peter Safran. Concorrente da Disney, a Warner Bros. Discovery contratou James Gunn até 2026, redesenhando toda a estratégia de filmes da empresa para os próximos anos.
Além disso, James Gunn escreveu o roteiro do próximo filme do Superman, chamado de Superman Legacy e atualmente estão em busca de um elenco mais jovem para rejuvenescer e relançar o personagem nos cinemas.
Ontem tivemos o Playstation Showcase em que a Sony anunciou uma lista de lançamentos de jogos para os próximos semestres. Entre tantos lançamentos, chama atenção um portátil que surgiu na apresentação, quando foi apresentado acessórios. Chamado de ‘The Project Q’, o portátil rodará jogos do Playstation 5 via Wi-fi, sendo uma segunda tela para você jogar em casa ou quando estiver na rua com uma boa internet.
A apresentação não entrou em muitos detalhes, apresentando uma tela de 8 polegadas em Ultra HD, além de todos os botões do controle de Playstation 5 estarem disponíveis neste portátil.
Jogar via Wi-fi é uma opção presente desde Playstation 3 quando a Sony lançava portátil PSP, depois se repetindo com PS Vita e o Playstation 4. Não se trata de uma novidade em si, porém com a chegada da função via aplicativo para telefones, não se esperava um produto tão específico como este.
Hoje em dia, você poderá encontrar controles licenciados pela Sony para telefones Android e Iphone para jogar Playstation 5 utilizando o seu aparelho telefônico. Esperamos que o ‘The Project Q’ tenha diferenciais além do que foi exibido em sua apresentação.
A Bandai Namco Entertainment America, Inc. lançou o DLC Reunion of Memories para One Piece Odyssey, um dos melhores jogos baseados na icônica franquia de anime. Agora você pode aproveitar novos personagens e aventuras emocionantes após concluir o jogo principal. O DLC está disponível para compra separadamente ou como parte do passe de temporada do jogo. One Piece Odyssey e o DLC Reunion of Memories podem ser jogados no PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox Series X|S e PC via STEAM.
Mas do que se trata o Reunion of Memories
Luffy e os Piratas do Chapéu de Palha se encontram presos novamente em Memoria, um mundo feito de memórias. Os jogadores embarcarão em uma nova jornada, encontrando figuras conhecidas e renomadas da história de One Piece, como Mihawk, Perona, Enel e Whitebeard, que estarão lá para ajudar ou dificultar a fuga dos Piratas do Chapéu de Palha.
Reunion of Memories apresenta novos sistemas de jogabilidade que transformam drasticamente a experiência de jogar One Piece Odyssey. Isso inclui as batalhas Limited Order, onde encontros com inimigos mais poderosos e situações perigosas surgem sob condições que exigem uma abordagem estratégica do combate. Outra novidade são os Captain’s Selections, nos quais os jogadores podem explorar diferentes caminhos da história e alterar a maneira como vivenciam o jogo, proporcionando um novo nível de imersão.
One Piece Odyssey captura todo o charme, humor e química do anime, com um estilo artístico colorido e visuais impressionantes. Além disso, o jogo mantém os dubladores japoneses originais da série. Ele foi cuidadosamente elaborado ao longo de vários anos, com o envolvimento direto do criador da série, Eiichiro Oda, e apresenta uma história que se encaixa perfeitamente no cânone, acompanhada por uma trilha sonora composta por Motoi Sakuraba, conhecido por seu trabalho em jogos como Dark Souls e a série Tales of.
O JWave produziu um review do jogo em seu lançamento, sendo um dos melhores jogos da franquia.
Sobre One Piece
One Piece, baseado no mangá mais vendido de todos os tempos criado por Eiichiro Oda e produzido pela Toei Animation, estreou na TV japonesa em 1999. A série segue as aventuras de Luffy e do Bando do Chapéu de Palha em sua jornada épica em busca do lendário tesouro “One Piece”, deixado pelo ex-rei dos piratas, Gol D. Roger. Hoje em dia, ONE PIECE é uma franquia global que engloba 15 filmes, incluindo o recém-lançado “One Piece Film Red”, videogames e uma ampla variedade de produtos licenciados, como acessórios, brinquedos, jogos, itens domésticos, roupas e muito mais.
One Piece Odyssey está disponível para PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox Series X|S e PC via STEAM.
Chris Hemsworth está de volta como o destemido Tyler Rake em Resgate 2, a tão esperada sequência do incrível filme de ação da Netflix. Depois de sobreviver aos eventos intensos do primeiro longa, o mercenário está pronto para encarar mais uma missão mortal: resgatar a família de um impiedoso criminoso.
Nesta nova produção da Joe e Anthony Russo (AGBO), Hemsworth se une novamente ao diretor Sam Hargrave para trazer toda a ação e adrenalina que conquistaram os fãs. O roteiro, escrito por Joe Russo, promete nos levar a uma jornada eletrizante. Golshifteh Farahani também retorna ao papel que desempenhou no primeiro filme, e o elenco é completado por talentos como Adam Bessa, Olga Kurylenko, Daniel Bernhardt e Tinatin Dalakishvili.
Resgate 2 é a tão aguardada continuação de Resgate, que foi baseado na história em quadrinhos “Ciudad”, escrita por Ande Parks e concebida em colaboração com Joe Russo e Anthony Russo, com arte de Fernando León González. A produção fica por conta de uma equipe talentosa, incluindo Anthony Russo, Joe Russo, Mike Larocca, Angela Russo-Otstot, Chris Hemsworth, Patrick Newall e Sam Hargrave. E como produtores executivos, temos Jake Aust, Benjamin Grayson, Steven Scavelli, Christopher Markus e Stephen McFeely.
Prepare-se para uma nova dose de ação, emoção e reviravoltas com Resgate 2! Essa sequência promete elevar ainda mais o nível e deixar os fãs ansiosos por mais aventuras de Tyler Rake. Não perca essa incrível continuação, que promete nos prender do início ao fim!
SOBRE RESGATE 2
DIREÇÃO: Sam Hargrave ROTEIRO: Joe Russo PRODUÇÃO: Joe Russo, Anthony Russo, Chris Hemsworth, Patrick Newall, Sam Hargrave, Mike Larocca, Angela Russo-Otstot, Eric Gitter, Peter Schwerin PRODUÇÃO EXECUTIVA: Benjamin Grayson, Steven Scavelli, Christopher Markus, Stephen McFeely, Jake Aust ELENCO: Chris Hemsworth, Golshifteh Farahani, Tornike Gogrichiani, Adam Bessa, Daniel Bernhardt, Tinatin Dalakishvili, Olga Kurylenko BASEADO EM: “Ciudad”, história em quadrinhos de Ande Parks, a partir de uma história de Ande Parks, Joe Russo e Anthony Russo, e ilustrações de Fernando León González
Vem conferir as atrações incríveis confirmadas para o Anime Friends 2023
Comemorando 20 anos de Anime Friends, a empresa Maru Division anunciou 17 atrações que vão deixar todo mundo de boca aberta. Tem cantores, dubladores e atores de peso marcando presença nesse evento imperdível. A galera está empolgada e já está arrumando as malas tanto em várias partes do Brasil para aterrissar em São Paulo. Quer saber quem são esses astros e estrelas? Tem desde artistas do elenco do Jaspion até rappers brasileiros, passando por lendas da dublagem.
Importante: Anime Friends 2023 vai rolar de 13 a 16 de julho no Distrito Anhembi. Os ingressos já estão disponíveis na plataforma Ticket360.
Destaques da matéria
Atrações de Tokusatsu no Anime Friends 2023
Takumi Tsutsui Takumi HashimotoMakoto Sumikawa
Vamos começar com um bafo para os fãs de tokusatsu, as séries de super-heróis japonesas. Pela primeira vez no Brasil, teremos a presença das atrizes Mai Oishi, Makoto Sumikawa e Kiyomi Tsukada. A Mai ficou famosa por interpretar a Change Phoenix na série Esquadrão Relâmpago Changeman e também participou de outras séries como Sharivan e Shaider. A Makoto conquistou o coração dos brasileiros quando atuou como Lady Diana em Spielvan, e brilhou em Metalder, Kamen Rider Black RX e Winspector. Já a Kiyomi ficou marcada na memória de várias gerações ao dar vida à Anri em O Fantástico Jaspion, e depois esteve em Machineman e Shaider.
E como não poderia faltar, temos a volta dos queridíssimos Takumi Tsutsui e Takumi Hashimoto, os atores que interpretaram os heróis Jiraiya e Manabu em Jiraiya – O Incrível Ninja, deixando uma marca especial no coração dos fãs do Anime Friends.
Kiyomi TsukadaMai Oishi
Cantores internacionais no Anime Friends 2023
Burnout Syndromes
E aí, preparados para as bandas e artistas internacionais que vão agitar o palco principal? Pela primeira vez no Brasil, teremos a cantora Nano, as bandas Burnout Syndromes, Survive Said The Prophet e Scandal. E não para por aí! Vamos ter pela primeira vez o Sacra Music Fest, um festival que reúne os principais nomes das trilhas sonoras de animes. E a pedido dos fãs, a Maru Division trouxe de volta a banda Flow, que marcou história no Anime Friends.
SURVIVE SAID THE PROPHETNANOFLOW
A Nano é uma cantora solo que conquistou uma legião de fãs ao redor do mundo com suas músicas para animes e games. Ela vai trazer hits como “No Pain, No Game”, “Now or Never”, “Sable”, “Savior of Song”, “Born to be” e “Nevereverland” para agitar a galera. A banda Burnout Syndromes é responsável pelos temas de animes como Haikyuu, Dr. Stone, Gintama e Mashiro no Oto, com músicas como “Hikari Are”, “Fly High”, “Phoenix” e “Good Morning World”.
E tem mais! O Sacra Music Fest vai trazer três grandes vocalistas de animes: Asca, Who-ya Extended e Sennarin. Individualmente, eles entregaram hits usados em animes como Fate/Apocrypha, Sword Art Online, Irregular at Magic High School, Darwin’s Game, Jujutsu Kaisen, Psycho-pass, Night Head 2041, Build Divide -#FFFFFF e Bleach: Thousand-Year Blood War.
Com estilos musicais diversos, a banda Survive Said the Prophet emplacou músicas em animes como Banana Fish, Vinland Saga, Code Geass e Tokyo Twenty Fourth Ward. E as mulheres também vão marcar presença com o quarteto feminino Scandal, que empresta seus múltiplos vocais para as canções dos animes Bleach e FullMetal Alchemist Brotherhood. E para completar essa reunião especial nos 20 anos do festival, a Flow estará de volta, trazendo os sucessos como “GO”, “Sign”, “Colors”, “Kaze no Uta”, “Days”, “Burn”, “Niji no Sora”, “Re:member” e “Howling”. E como se não bastasse, foram anunciadas recentemente mais duas atrações internacionais: o grupo AKINO with bless4, responsável pelas músicas dos animes Genesis of Aquarion, Kantai Collection, Amagi Brilliant Park e The Ancient Magus Bride, e a violinista japonesa Yurika, que faz sucesso no TikTok, YouTube e fará performances incríveis durante todo o evento.
Dubladores no Anime Friends 2023
Guilherme Briggs
Mas não podemos esquecer do talento brasileiro que faz bonito nesse mundo dos animes e tokusatsu. Os maiores dubladores do Brasil também estarão presentes no Anime Friends. O Guilherme Briggs, conhecido por dar voz a personagens marcantes como Brook em One Piece e Joseph Joestar em JoJo’s Bizarre Adventure, além de ter dublado clássicos como Superman, Padrinhos Mágicos e Meninas Super Poderosas. E o Wendel Bezerra, responsável por dublar os icônicos Son Goku, da franquia Dragon Ball, Sanji em One Piece, Pain em Naruto Shippuden, e o próprio Bob Esponja.
RAPPER VG BEATSRAPPER VMZ
E não para por aí! Vamos ter músicos brasileiros brilhando no palco principal. A Maru Division vai trazer expoentes do rap e trap geek brasileiros que são verdadeiros fenômenos nas redes sociais, como VMZ, MHRap e o DJ Sidney Scaccio, que vão levar a plateia ao êxtase com suas composições inspiradas em animes. E a banda YUYU20, formada especialmente para celebrar os 20 anos da estreia de Yu Yu Hakusho no Brasil, vai mexer com a nostalgia do público que cresceu se emocionando com a série.
Preparados para o Anime Friends 2023? Essa edição vai ser inesquecível, então garanta seu ingresso e venha se divertir nesse festival que é puro otaku power!
Anime Friends 20 anos
A equipe da Maru Division está 100% focada em criar um evento épico para celebrar os 20 anos de Anime Friends em São Paulo, onde tudo começou. “Estamos trabalhando noite e dia para que os fãs possam criar memórias incríveis no nosso evento. Vai ser o maior Anime Friends da história, tanto que estamos indo pessoalmente ao Japão para trazer as melhores atrações”, explica o CEO da Maru Division, Juliano Aniteli.
Estão previstos pelo menos dois shows internacionais por dia no evento, que começa em 13 de julho (quinta-feira) e muitos artistas virão ao Brasil pela primeira vez especialmente para se apresentarem no Anime Friends.
Anime Friends 20 Anos
Quando: 13 a 16 de julho de 2023
Quinta-feira: das 10h às 21h | Sexta-feira: das 10h às 22h
Sábado: das 10h às 22h | Domingo: das 10h às 21h
Onde: Pavilhões de Exposições do Anhembi – Avenida Olavo Fontoura, 1451 – Santana
A Bandai Namco Entertainment America Inc. soltou umas novidades bombásticas sobre o próximo Tekken 8! O personagem Hwoarang está confirmadíssimo e veio com tudo no trailer gameplay, mostrando todos os detalhes e os movimentos maneiríssimos dele.
Além do Hwoarang, a lista de personagens já anunciados em Tekken 8 está de tirar o fôlego! Dá uma olhada: Emilie “Lili” De Rochefort, Asuka Kazama, Leroy Smith, Ling Xiaoyu, Nina Williams, Jun Kazama, Jun Kazama/Devil Jin, Kazuya Mishima/Devil Kazuya, Paul Phoenix, Marshall Law e Lars Alexandersson. Isso vai ser uma verdadeira batalha épica!
Pra quem curte jogos de luta, Tekken 8 é o próximo capítulo que vai abalar as estruturas! E tem previsão de lançamento pro PlayStation 5, Xbox Series X|S e PC via Steam.
Em time que está ganhando não se mexe, diz o ditado. E é verdade, afinal, quem não quer continuar com um sucesso contínuo e garantido, não é mesmo? No caso da Nintendo, com o último jogo da série Zelda lançado em 2017, Breath of the Wild, ela acertou em cheio. Então por que mudar qualquer coisa dele para sua continuação direta, The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom, lançado no último dia 10, para o Nintendo Switch?
Ora, pois, porque ela sabe como fazer isso e muito bem, magistralmente. The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom não só é um jogo superior ao anterior em todos os quesitos possíveis, como também consegue trazer novidades que o fazem ser ainda mais aberto para sua criatividade do que o que Breath of the Wild já era. Em todos os sentidos, do literal ao metafórico, neste novo jogo o céu não é mais um limite para Link, muito menos para sua imaginação.
Tópicos principais
Uma aventura verdadeiramente vertical
Tudo começa exatamente onde paramos no final do volume anterior da história, algo até agora inédito para a franquia – isso se não contarmos Majora’s Mask no Nintendo 64, mas convenhamos, aquilo foi uma forçada de barra das boas para justificar a reciclagem de material de Ocarina of Time na criação de outra aventura – com a princesa Zelda e o lacônico Link vasculhando os túneis subterrâneos abaixo do palácio real de Hyrule.
Não demora para algo dar errado durante a exploração da dupla, que antes de chegar ao ponto de ignição da história de Tears of the Kingdom, acabam descobrindo que a origem do povo do reino atual se deu pela união entre duas outras raças poderosas no final de um conflito entre as duas e as bestas. Os monstros, liderados por uma figura misteriosa que tinha o poder sobre a gosma calamitosa que causou tantos problemas no jogo anterior e ainda continua a afligir os pobres moradores de Hyrule, tinha mais planos nefastos a colocar em curso.
Quando se deparam com uma espécie de múmia em uma câmara escondida, nossos dois orelhudos acabam inadvertidamente libertando uma maléfica criatura, que antes de escapar coloca uma maldição em nosso herói, tirando todo o poder que juntou em sua aventura, deixando-o fraco como um passarinho. Zelda acaba caindo em uma espécie de precipício e Link é jogado ao ar, junto a qualquer resquício do castelo que sobrou após sua vitória no final de Breath of the Wild.
Link se vê acordado por ninguém menos que Rauru, primeiro rei de Hyrule, em sua forma imaterial, como um espírito. Ele explica ao elfo seu feito, de salvar o braço do jovem dando o seu próprio, conferindo-lhe a capacidade de absorver poderes especiais encontrados em santuários espalhados pela ilha nos céus em que os dois se encontram.
“Obtenha todos os poderes e use-os para encontrar Zelda”. A partir dessa frase, é dada a largada para a jornada de The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom. Link precisará dominar os novos poderes dados a ele tanto para alçar voo nos ares sobre Hyrule quanto no seu já explorado solo, só que sob roupagem diferenciada, já que muitas novas estruturas caíram do céu, esperando para serem exploradas.
Um leque infindável de novas possibilidades
Dentre essas novas habilidades está a capacidade de levitar e soldar um item ao outro, dando ao herói a capacidade de construir todo tipo de geringonça e estrutura. Com ela, pode-se criar o que quer que deseja, contando que possua as peças que precisa. Pode-se usar praticamente tudo o que estiver em seu caminho e, se não encontrar tudo que quiser, basta dar um pulinho em uma das máquinas deixadas pelos seres ancestrais, que convenientemente são capazes de produzir algumas das mais vitais delas, por um pequeno custo.
Há uma infinidade de coisas e jeitos com os quais construí-las em Tears of the Kingdom, tanto são que até lembram o saudoso Banjo Kazooie: Nuts ‘n Bolts, jogo maravilhoso desenvolvido pela Rare para o Xbox 360, também disponível para download nos consoles atuais da Microsoft graças ao Game Pass. Da pura simplicidade ao complexo e engenhoso, a quantidade de máquinas e estruturas que podem ser criadas é de deixar qualquer um maluco.
Mas o nível de customização não para por aí. Há outro novo poder pra lá de enlouquecedor. Ele nada, mais nada menos deixa você combinar um item com o outro. Tem nada mais que uma espadinha tosca que encontrou largada lá no canto e um monstrão acaba de pintar na sua frente? Sem problemas, basta fazer uma fusão entre ela e um pedaço de osso pego do chão. Voilá, um sabre reforçado. Adeus, monstrão!
Esse é meramente um dos muitos exemplos do uso dessa mecânica. Há vários, e dos mais variados e malucos, e claro, nem sempre muito práticos ou úteis. De praxe, os que irão vir mais a calhar de início são sutilmente apresentados a você pelo pouco que o jogo faz para te guiar. O resto, você terá que experimentar por conta própria. E nem tudo dá certo, diga-se de passagem. Esteja preparado para o fracasso.
O terceiro dos poderes apresentados é o mais ocasional. Ele serve para transpor obstáculos verticais, lançando Link para cima, através do que estiver diretamente acima dele verticalmente. Muita da utilidade dessa habilidade vem atrelada a combinações com os outros poderes de Link, e da mesma maneira, o potencial criativo é enorme, apesar desse porém.
Dito isso, a transversão é uma ferramenta útil nas mãos de um jogador com imaginação e fico ansioso para ver os inevitáveis vídeos com esse poder sendo usado para “quebrar” Tears of the Kingdom, do mesmo modo que existem diversos hoje em dia debulhando seu predecessor de maneiras nunca imaginadas por seus programadores.
Experimentar realmente é o segundo nome desse jogo, da mesma maneira que foi para o anterior. Só que desta vez há ainda mais possibilidades. Pura loucura. Dito isso, os que não gostaram de Breath of the Wild devem ser alertados que sua continuação segue o mesmo conceito geral, e que, apesar das inovações e das muitas melhorias apresentadas em Tears of the Kingdom, ele permanece. Ambos são jogos não-lineares, com um amplo mundo e seus céus que o esperam de braços abertos, mas também com o porrete ao alcance das mãos, prontos para te dar aquele tapinha amigo no cocuruto.
Mesmo assim, pode não agradar a todos
Para os que amaram o primeiro jogo como eu, com toda a sua natureza livre e sem compromisso, há isso e ainda mais em sua continuação. Você terá que encontrar templos a fim de derrotar seus chefes, sim, claro, afinal mesmo aberto, há um fim para o jogo. O que o diferencia, é o tanto que há para se fazer entre o início e esse fim, e mais importante, o como você o faz.
Nisso, The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom tem muito em comum com um GTA da vida, em que as ferramentas que o jogo lhe dá se é capaz de se divertir à beça sem sequer ver o final preparado. Por sorte de Zelda, no entanto, há uma razão para a gente querer avançar no que é o caminho programado e salvá-la, por assim dizer, por mais sutil que ela seja desenhada, para completar a história. Isso, visto que ela continua a ser cativante o suficiente para se querer acompanhar, sem exagerar na dose. Fora que é sempre legal ver quais formas o inimigo no final da trilha irá tomar, e mais importante, como iremos dar cabo dele. Porque sempre acabamos com o infeliz, não importa quão poderoso ele julgue ser.
Muito se falou das limitações do Nintendo Switch nos anos desde seu lançamento. Sim, é o mais defasado dentre os consoles atuais, isso é fato inegável. O que o diferencia dos outros são seus jogos e o esmero com o qual a Nintendo os programa. The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom não é exceção à regra, e estoura a boca do balão tratando da maestria que a Big N tem não só na direção de arte como também no modo como ela consegue extrair o máximo de seu híbrido portátil, girando a chavinha pro 11, como no clássico Isto É Spinal Tap.
Deixar-se levar não é suficiente, se deixe perder
“Lindo” é pouco para descrever o jogo, e “incrível” acaba perdendo o sentido quando paramos para analisar a obra do catálogo do console como um todo. Visto que a Nintendo acaba sempre tirando água de pedra no campo técnico de uma plataforma pouco poderosa como o Switch, exaltando seus fortes com títulos cuja jogabilidade é de uma criatividade imbatível. Eles podem não rodar a 60 quadros por segundo nem se gabarem por serem 4K, mas quero ver alguma outra desenvolvedora conseguir o que a Nintendo consegue com suas franquias. Estou esperando…
The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom é um verdadeiro desbunde em forma de jogo. Ele dificilmente deixará seu Switch tão cedo. Vale a pena simplesmente se perder nele, fuçar nele de corpo e alma em busca das respostas para seus muitos quebra-cabeças, sem recorrer a guias e detonados na Internet. Trate-o como uma recompensa pelo esforço do raciocínio, em que cada pequena descoberta e sucesso é uma vitória dentre muitas a conquistar. Há os Zeldas do passado, que não deixam de ser clássicos e excelentes, mas não é exagero dizer que esse é o Zelda definitivo desta geração.
NOTA: 5 de 5
Ficha Técnica:
Nome: The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom
Desenvolvedora: Nintendo Entertainment Planning & Development
Publicadora: Nintendo
Gênero: Aventura
Lançamento: 10 de Maio de 2023
Nossos sinceros agradecimentos à assessoria da Nintendo por nos fornecer uma cópia de cortesia do jogo para teste e para a produção desta matéria.
Agora vocês vão poder mergulhar na adrenalina da batalha direto do conforto do seu sofá. A famosa franquia de estratégia em tempo real ‘Company of Heroes 3’ da Relic está dando um salto e chegando aos consoles pela primeira vez!
A equipe da Relic trabalhou duro para adaptar os controles de RTS (estratégia em tempo real) e garantir que vocês tenham o comando total do campo de batalha com os joysticks. Imagina só, poder planejar suas estratégias, bloquear, carregar e partir para a ação, tudo isso de forma suave e intuitiva.
No diário de desenvolvimento mais recente, a Relic compartilha detalhes empolgantes sobre a transição dos títulos históricos de PC para consoles. Vocês vão ficar por dentro de todos os recursos incríveis que poderão aproveitar enquanto lutam para libertar a Itália e enfrentar batalhas épicas nos desertos do norte da África.
Então, preparem-se para uma experiência de jogo intensa, cheia de desafios estratégicos e ação emocionante. Company of Heroes 3 está chegando para arrasar nos consoles e levar a experiência de guerra para um novo nível. Fiquem ligados para mais informações e vamos com tudo para a batalha!
A equipe da Relic está super empolgada em trazer Company of Heroes 3 para PlayStation 5 e Xbox Series X|S. E acreditem, eles foram além para proporcionar uma experiência incrível nos consoles.
O esquema de controle foi completamente reconstruído para garantir que vocês tenham uma interface de usuário intuitiva e recursos que tornam os comandos instantâneos e o controle total das tropas uma realidade. Isso significa que a forma como você joga Company of Heroes 3 será totalmente transformada, dando a vocês o poder necessário para enfrentar o caos da guerra.
A edição de consoles do Company of Heroes 3 traz o incrível ‘Command Wheel’ e ‘Full Tactical Pause’, que vão revolucionar o controle do campo de batalha. Com esses novos recursos, vocês terão tempo para respirar, criar estratégias e dar ordens de forma instantânea. Seja convocando ataques aéreos ou implantando táticas antitanque para proteger um ponto estratégico, a Relic tornou mais fácil para os jogadores de console se movimentarem, reforçarem suas posições, se defenderem e libertarem territórios. Tudo isso com uma interface de usuário redesenhada e novos recursos incríveis.
Então preparem-se para comandar as tropas com maestria e vivenciar a intensidade da guerra como nunca antes. Company of Heroes 3 nos consoles vai elevar a estratégia a um outro patamar.
Se vocês estão animados para colocar as mãos em Company of Heroes 3 Console Edition, já podem garantir o seu jogo! As pré-compras da versão digital estão disponíveis agora na Microsoft Store do Xbox e na loja da PlayStation. É só correr lá e garantir o seu!
Mas se vocês preferem ter uma cópia física em mãos, não se preocupem! Vocês também podem pré-encomendar a versão física através do site oficial do jogo. Vale lembrar que as datas de início da pré-encomenda física podem variar de acordo com o território, então fiquem de olho para não perder essa chance!
Querem ficar por dentro de todas as novidades sobre Company of Heroes 3? Então acessem o site oficial do jogo, lá vocês encontrarão informações detalhadas e ainda podem se inscrever na plataforma de feedback da comunidade da Relic.
A Wargaming, a empresa por trás do incrível MMO de combate naval, está trazendo de volta um evento super legal: o Longest Night of Museums. Eles vão comemorar o Dia Internacional do Museu de uma forma totalmente digital!
Preparem-se para embarcar em tours virtuais por diversos museus marítimos ao redor do mundo. E o melhor de tudo é que vocês vão poder acompanhar tudo através da transmissão Longest Night of Museums, diretamente no canal da Twitch de World of Warships!
A partir do dia 18 de maio, às 7h da manhã (horário de Brasília), vocês vão poder curtir essa transmissão ao vivo cheia de novidades. Além dos tours, vai rolar painéis com debates super informativos e sessões de perguntas e respostas com convidados especiais. Vocês vão poder interagir através de questionários interativos e ainda concorrer a prêmios especiais dentro do jogo!
E aí, não é demais? Além disso, tem muitos conteúdos exclusivos de Longest Night of Museums para vocês resgatarem na Twitch. Então, não percam essa oportunidade de mergulhar na história dos museus marítimos e se divertir muito com World of Warships. É hora de zarpar nessa aventura digital incrível!
Uma notícia incrível para os fãs de World of Warships: a terceira edição da Longest Night of Museums está chegando! E o objetivo desse evento é celebrar e apoiar o trabalho dos museus navais, que fazem um trabalho incrível preservando a história e o patrimônio marítimo.
Nesta edição, a Longest Night of Museums vai reunir vários museus navais de diferentes partes do mundo. A aventura começa na Croácia, no Nikola Tesla Technical Museum, e depois segue para o Brasil, Holanda e Chile. Para fechar com chave de ouro, teremos passeios adicionais no HMS Belfast, no Reino Unido, e em seguida nos Estados Unidos da América, Austrália e Coréia do Sul, com um passeio final no Hamsang Park. Incrível, né?
Marko Valentic, Diretor de Comunicações e Desenvolvimento de Negócios Globais da Wargaming, disse: “Estamos muito orgulhosos de trazer de volta a Longest Night of Museums pelo terceiro ano consecutivo. O que começou como uma forma de aumentar a conscientização sobre os desafios enfrentados pelos museus durante a pandemia evoluiu para um projeto adorado pelos fãs.”
O World of Warships, como o maior museu digital de navios, trabalha em estreita colaboração com museus navais ao redor do mundo, preservando e ampliando o legado histórico desses navios e das pessoas que serviram neles. Eles estão animados em se juntar a tantos museus incríveis ao redor do mundo para celebrar o Dia Internacional dos Museus com a comunidade.
Então, galera, preparem-se para uma aventura emocionante pelos museus navais do mundo inteiro. Vamos celebrar e valorizar a importância desses museus e sua contribuição para a história marítima. É hora de embarcar nessa jornada com World of Warships e a Longest Night of Museums!
A Longest Night of Museums está repleta de atividades emocionantes! Além dos incríveis passeios virtuais pelos museus navais ao redor do mundo, a transmissão ao vivo do evento reserva ainda mais surpresas para vocês.
Vamos começar com uma exibição especial do documentário “Surrender on the USS Missouri”, do MagellanTV, um parceiro de mídia do evento. Depois, teremos uma discussão com o premiado diretor Tim Gray, além de painéis de discussão com a Historical Naval Ships Association e o United States Navy Institute, que são parceiros de longa data. É uma oportunidade única de mergulhar no mundo histórico dos navios de guerra!
E não para por aí! Os jogadores que estiverem acompanhando a transmissão ao vivo na Twitch vão poder participar ativamente. O World of Warships vai lançar três conteúdos gratuitos diferentes no jogo ao longo da noite. É uma chance imperdível de aproveitar novidades exclusivas durante o evento. Além disso, haverá questionários com prêmios especiais dentro do jogo. Quem sabe você não é um dos sortudos que ganha um prêmio incrível?
E tem mais uma coisa! Códigos de bônus especiais serão compartilhados nos sites dos museus e nas redes sociais para jogadores novos e veteranos. Fiquem de olho nessas oportunidades!
O World of Warships se orgulha de ter a maior coleção de navios historicamente precisos disponíveis para jogar. Com mais de 600 navios à disposição, eles trabalham arduamente para garantir a precisão histórica, utilizando documentos e projetos da primeira metade do século XX. Desde o lançamento em 2015, mais de 50 milhões de jogadores se juntaram à comunidade dedicada de entusiastas de combate naval.
Então, anotem na agenda: a Longest Night of Museums acontece no dia 18 de maio, a partir das 7h da manhã (horário de Brasília) e vai até meia-noite. Vocês não podem perder essa experiência única e gratuita! Para acompanhar, basta visitar os links abaixo. Vamos embarcar nessa jornada épica pelo mundo dos museus navais e celebrar a história marítima juntos!
A Shiro Unlimited e os desenvolvedores do Atelier QDB anunciaram que o Decarnation, um jogo de terror em 2D com visual retrô muito esperado, será lançado no Brasil com legendas em Português no dia 31 de maio para PC e Nintendo Switch.
O Decarnation já chamou a atenção de muitos jogadores como um dos jogos mais legais apresentados no Future Games Show, em março deste ano. E agora, para deixar a gente ainda mais ansioso, eles confirmaram que o lendário compositor Akira Yamaoka (que fez trilhas sonoras para jogos como Silent Hill, The Medium e Lollipop Chainsaw) será o compositor convidado do jogo.
O Decarnation é inspirado em jogos clássicos de terror e aventura em 2D e em filmes de diretores famosos como Satoshi Kon e David Lynch. O jogo é focado em contar uma história de terror psicológico e tem uma arte em pixels incrível! Se você quiser ter um gostinho do que vem por aí, assista ao trailer abaixo ou experimente a demo gratuita do Decarnation na Steam. É hora de sentir o medo!
Sobre a história de Decarnation
O jogo conta a trajetória de Gloria, uma dançarina de cabaré que enfrenta dificuldades nos relacionamentos, na carreira e na autoestima. O peso das escolhas dela a acompanhará enquanto ela luta contra seus demônios internos e externos, tanto no mundo real quanto em um mundo cheio de sonhos e pesadelos.
Com uma arte em pixel incrível, que destaca o horror psicológico das situações que a personagem enfrenta, Decarnation traz uma combinação de mais de quinze sistemas de gameplay diferentes, cada um adequado às diferentes situações e estados de espírito de Gloria.
Prepare-se para explorar uma Paris assustadora dos anos 1990, desvendando os mistérios da mente traumatizada de Gloria. A história é intensa, sombria e fácil de se identificar, e para tornar tudo ainda mais incrível, a trilha sonora é assinada pelo compositor convidado, Akira Yamaoka.
Akira Yamaoka é o compositor convidado do Decarnation
Então, mergulhe nessa jornada cheia de suspense, resolva quebra-cabeças intrigantes e enfrente os monstros mais terríveis das partes mais sombrias da alma de Gloria. Decarnation vai te levar a emoções intensas e momentos inesquecíveis!
A colaboração de Yamaoka está em dez faixas originais do compositor para o jogo, trazendo seu estilo característico para o projeto. A música de Yamaoka é reconhecida por ser assombrosa e ter uma atmosfera arrepiante, tornando-o perfeita para Decarnation.
“A estética e o humor de Silent Hill desempenharam um papel crucial na formação do meu trabalho criativo em Decarnation”, disse Quentin De Beukelaer, diretor criativo de Decarnation. “Portanto, ter a oportunidade de receber assistência do talentoso e generoso mestre Yamaoka-san é uma grande honra.”
“Decarnation incorpora elementos da cultura japonesa, o que torna o envolvimento de Yamaoka-san ainda mais gratificante. Suas composições musicais são uma mistura de sons instrumentais, mecânicos e orgânicos que são verdadeiramente impressionantes. Ao lado de nosso compositor principal, Corentin Brasart, nunca nos cansamos de ouvir as criações de Yamaoka-san. Mesmo depois de quase 25 anos desde o primeiro jogo Silent Hill, Yamaoka-san continua a reinar supremo como um mentor criativo.”
Galeria
O jogo Decarnation será lançado no Brasil com legendas em Português no dia 31 de maio para PCs e Nintendo Switch.
Já imaginou resgatar um mascote perdido há quase duas décadas? O youtuber Zard ajudou o também influencer Khaos a resgatar seu pokémon favorito que estava no jogo Pokémon LeafGreen version lá em 2004 o tornando jogável nas versões recentes para Nintendo Switch.
Separado por diversas gerações de console e jogos, Zard mostrou todo o caminho como jogador para transferir seus pokémon de console para console até o mais recente Nintendo Switch. Definitivamente não é um caminho simples, mas não é impossível.
Mas qual era o Pokémon perdido?
Venusaur, Charizard e Blastoise são as formas finais dos pokémons que o treinador escolhe no começo dos primeiros jogos
O Khaos queria reencontrar o Blastoise que treinou lá em 2004. Para fãs dos primeiros monstros de bolso da franquia, Blastoise é a evolução “final” do pokémon inicial Squirtle.
Como foi feito o processo de transferência de Pokémon até os consoles atuais?
O Zard explica em dois vídeos todo o processo, explicando que primeiro precisa transferir do Pokémon LeafGreen version de Game Boy Advance para o Pokémon Platinum Version de Nintendo DS.
Até aquele momento, as transferências eram feitas entre jogos, mas com chegada de Pokémon X/Y em 2013, temos também a chegada de Pokémon Bank em que se tornou possível transferir Pokémon para nuvem do portátil da Nintendo.
Zard explica que mesmo sendo um programa de acesso à nuvem, Pokémon Bank exige que você tenha uma cópia do Pokémon X/Y para conseguir acessar a nuvem. O mais curioso disso tudo é que a Nintendo encerrou as lojas virtuais do console Nintendo 3DS em 2023, porém mesmo assim o Pokémon Bank continua funcionando, sendo possível até o momento utilizar por via deste.
Só que a saga não acaba aí, por isso do Pokémon Bank, você terá que utilizar o Pokémon HOME para tornar o seu pokémon acessível aos jogos atuais (Pokémon Brilliant Diamond, Pokémon Shining Pearl e Pokémon Legends: Arceus).
Quando Pokémon começou usar nuvemAtualmente Pokémon utiliza Home como nuvem
Sucesso no Youtube
Diversos canais estrangeiros costumam mostrar toda a trajetória para transferir monstrinhos da sua infância até os consoles atuais é possível, porém está a primeira vez que um canal brasileiro ganha enorme repercussão ao mostrar este caminho.
Além disso, a grande surpresa do vídeo é a reação do Khaos, quando recebe o Pokémon em uma live que o Zard estava assistindo. Trazendo emoção e nostalgia, Zard mostra o quão é possível resgatar histórias ao revisitar jogos antigos da série Pokémon.
“Eu vendi a um tempo pro zard que é youtuber, umas fitas minhas de Pokémon e uma delas é de 2004. E tinha pokémons meus dessa época. Ele passou de fita e fita até chegar nos jogos atuais. Agora eu tenho o pokémon de quase 20 anos na minha nuvem. Eu conseguirei ver ele, andar perto de mim e poder interagir com o pokémon que tive lá traz. Ele era só um desenho mal feito e agora vou poder ver, vou poder tipo correr ao lado dele. Poder deixar ele perfeito como eu sempre quis que ele ficasse” comentou Khaos em uma das suas lives em seu canal.
Os vídeos fizeram um enorme sucesso, recebendo 188 mil e 160 mil views respectivamente, contando toda a saga narrada por Zard. O sucesso dos vídeos mostra o quão é possível resgatar um Pokémon “perdido” há duas décadas em uma fita antiga de Game Boy/ Game Boy Advance.
Você lembra do primeiro pokémon que jogou? E transferiu para os jogos mais recentes? Conte nos comentários sua experiência.
