Grande estréia da semana, X-Men: Dias de um Futuro Esquecido foi produzido pra repetir com X-Men o que Star Trek tanto relutou em fazer… Um reboot. Não exatamente um reboot, mas uma chance de corrigir erros do passado, trazendo viagens no tempo numa saga com os mutantes que começou em 2000.

Estamos falando de uma saga que teve inicio em X-Men: O Filme, seguida por: X-Men 2, X-Men: O Confronto Final, X-Men Origens: Wolverine, X-Men: Primeira Classe e The Wolverine. Dessa lista de filmes, tivemos filmes que preferíamos esquecer e outros que foram oportunidade perfeita para um reinicio a franquia.

Ainda falando de Dias de um Futuro Esquecido, sabíamos que está foi uma “saga” muito importante nos quadrinhos. Publicado em 1981, essa saga teria “inspirado” James Cameron a criar Exterminador do Futuro. Além disso, essa foi uma das histórias mais icônicas nos quadrinhos com Kitty Pride viajando no tempo para evitar um futuro apocalíptico dominado pelos sentinelas. Saga esta que marcou o fim da parceria Chris Claremont e John Byrne em X-Men.

Para os fãs dos desenhos animados, Kitty Pride havia sido substituída pelo Bishop. Numa adaptação livre, Bishop que voltava no tempo para evitar a morte do senador Kelly provocado pela Mistica.

Já os fãs do cinema, sabíamos que o senador Kelly havia sido usado nos dois primeiros filmes, então o roteiro do filme iria para outro caminho.

Seguir outro caminho, muitas vezes significa algo ruim, mas utilizar essa saga, era uma chance perfeita em redefinir X-Men e tornar seus personagens tão importantes hoje, como eles foram em 2000. Estamos falando de uma época que não existia comparações, porque não existia Batman Begins, Marvel Studios, e tudo que veio depois do sucesso dos X-Men. Foi Bryan Singer que tornou filmes de heróis coloridos possíveis, mas o tempo fez que sua visão e sua abordagem tivessem envelhecido mal, talvez por má administração e a zona que fizeram na cronologia nas produções seguintes.

Apresentado isso tudo, X-Men: Dias de um Futuro Esquecido tinha tudo para ser ruim. Porque pra juntar tudo isso, ainda tínhamos a tentativa de juntar com X-Men: Primeira Classe que por si só era discrepante com as outras produções e poderia ser aceito e interpretado como um reboot.

Pensando nisso tudo, e entrar no cinema com entusiasmo era difícil. Só que tudo mudou e é nisso que esse JWave Cine tentará te passar.

O Filme

Estamos em 2023, numa época que as máquinas dominaram a Terra. Os sentinelas acabaram com os mutantes e com os humanos que tentaram ajudar a causa mutante. O nível de precisão dos sentinelas eram tão alto que os seres humanos eram analisados a partir do que seu gene poderá passar, assim eliminando qualquer um que poderia ter um filho ou neto mutante.

Nesse futuro, a aventura tem início em Moscou, quando Kitty Pride (Ellen Page), Colossus (Peter Rasputin), Bobby Drake (Shawn Ashmore), Wolverine (Hugh Jackman), Tempestade (Halle Berry), Professor Charles Xavier (Patrick Stewart), Magneto (Ian McKellen) e outros mutantes se reúnem com a última chance entre a luta dos humanos e mutantes contra as máquinas.

Descobrimos que Kitty Pride, além do poder de passar por objetos sólidos, ela também tem o poder de enviar mentes para o passado. Ela sempre envia Bishop (Omar Sy) para alguns dias no passado, assim avisando sua própria equipe que tem Sentinelas chegando e prolongando suas vidas nessa batalha.

Vale uma nota aqui, que os sentinelas desse futuro são Nimrod, que se adaptam com a fraqueza daquele mutante. Xavier sabe que essas sentinelas foram criadas a partir das células mutantes da Mística/Raven e que foi devido a um importante fato que aconteceu em 1973.

Pensando nisso, Xavier tem a ideia de se enviar ao passado para impedir um assassinado que desencadeou tudo isso. Aqui no caso, estamos falando da morte de Bolivar Trask (Peter Dinklage) que desencadeou uma série de pesquisas de sua empresa, além da captura da Mística, gerando uma horda de sentinelas que causará esse futuro apocalíptico.

Kitty Pride diz que não pode enviar Xavier a um passado tão distante assim, porque viagem no tempo destrói a alma. Pensando nisso, Wolverine que tem o poder de cura, poderia viajar pelo tempo sem problemas, assim Kitty a mando de Xavier, acaba enviando Wolverine ao passado.

Um mundo de muito “Boogie-woogie”

Wolverine acorda numa cena digna da Noiva de Kill Bill. Perdido, pelado, num colchão inflável com uma garota que ele nem lembra quem é. Desnorteado, ele só sabe que precisa ir atrás do Xavier e do Magneto para impedir o assassinato do Bolivar Trask e impedir que Mistica caia em mãos erradas.

A partir daí, Logan parte para mansão Xavier, descobrindo um lugar desolado e abandonado, muito aquém ao que ele conheceu. O único aluno que restou foi Hank (Nicholas Hoult) que explica que não existe professor nenhum ali, mas mesmo assim Logan invade a casa e encontra um Xavier bêbado, sem poderes e andando.

Xavier questiona Logan ter vindo do futuro, mas este acaba dando pistas da vida do professor que o intrigam. A partir daí, sabemos que terão que ir atrás do Magneto, preso pelo governo americano por ter assassinado o presidente John F. Kennedy.

Acredite que o filme ainda nem começou, porque nessa busca teremos surpresas boas e outras nem tanto. Temos inclusive surpresas no futuro que possam impedir do Wolverine completar sua missão no passado.

Opinião

Bato palmas para Bryan Singer ao assistir o filme e concluir que ele conseguiu a difícil missão de unificar a cronologia dos X-Men nos cinemas. O filme não só homenageou a saga original, como suas adaptações, agradando nerds de plantão.

Todo aquele clima brega dos anos 60 em Primeira Classe, que dava um charme na fotografia, figurino e visual dos personagens também marca presença aqui. E convenhamos que nos anos 70, as coisas só melhoram nesse aspecto, trazendo calças boca de sino e o clima “disco” ao filme.

Lógico que nem tudo é perfeito e ainda existem erros injustificados na franquia, como a existência de quatro versões de Stryker , três versões da Kitty Pride e duas da Emma Frost. Só que não incomoda, quando temos uma história boa disposta a consertar tudo isso.

Sabemos como viagens no tempo funcionam e que são chances perfeitas para mudar coisas que não gostamos. Sim, estamos nos referindo a X-Men: O Confronto Final e X-Men Origens: Wolverine, que são odiados até por quem não é fã da franquia.

O filme tem boas surpresas, como Mercúrio (Evan Peters) que rouba a cena e fará que você deseja ver mais filmes com esse personagem. E ele continua sendo filho do Magneto? E a Wanda? São perguntas que só assistindo filme pra você saber.

Agora, X-Men é uma franquia que tem 15 anos de existência no cinema e finalmente tivemos um filme que arrumou a casa e ainda deixou uma bela deixa para sua continuação. Um filme que tinha tudo pra dar errado, por algumas coisas que soam esdrúxulas, como apresentar todos os mutantes possíveis, como também servir de porta de entrada para novo “Quarteto Fantástico” (que não aconteceu) e mostrar uma certa “rixa” entre a Marvel Studios e a Fox com uso dos personagens Mercúrio e Feiticeira Escarlate.

Acima de todos os problemas, X-Men: Dias de um Futuro Esquecido brilhou e Bryan Singer provou que consegue fazer um filme tão épico, como foi X-Men 2 em 2003.

Na realidade, sendo fã de X-Men, eu sai satisfeito pelo filme trazer tantas coisas boas, ainda referencias obras, como Matrix e apresentar um personagem muito esperado nos cinemas. Sim, estou falando da cena pós-créditos que apresenta o possível novo mal que o X-Men enfrentará em seu próximo filme.

Ele funciona como Star Trek? Não sei avaliar ainda, porque foram feitos de formas diferente, mesmo que utilizando viagens no tempo. O que posso garantir é que quem cresceu com os X-Men, sairá com um grande sorriso no rosto ao sair dos cinemas.

Em 2014 o Godzilla comemora 60 anos no Japão e também marca o retorno do personagem aos cinemas. Não pela produtora japonesa, Toho, mas pela Warner Pictures e Legendary Pictures.

Para os mais novos, Godzilla talvez só remeta ao filme de 1998 da Sony, a primeira produção 100% americana realizada pelo diretor Roland Emmerich (mais conhecido por Independence Day).

Desde então, ficaríamos 16 anos sem um filme do monstro no ocidente. Os japoneses acabaram se despedindo do Godzilla em 2004 com Godzilla Final Wars, que foi uma homenagem a série de duelos que o monstro teve nos cinemas.

Será que esse novo filme chegaria tão perto do que o Godzilla sempre foi pros japoneses? Será que Godzilla seria melhor que Círculo de Fogo? (lançado ano passado em homenagem aos grandes animês dos anos 70 de robô gigante pelo Guillermo del Toro)

É isso que o JWave irá te responder. A convite da Warner Pictures, assistimos Godzilla (2014) e falaremos tudo sobre o filme e o monstro.

O Filme

Indo direto ao ponto desde o primeiro segundo, o filme começa com cenas do período da Segunda Guerra Mundial, mostrando que todos não só sabiam da existência de um monstro gigante como também estavam tentando controla-lo por meio de testes nucleares

Depois disso, o filme já vai para 1999, quando uma obra nas Filipinas acaba tendo um grande acidente que matou 40 operários que foram engolidos por uma enorme cratera. Assim somos apresentados ao personagem Dr. Ichiro Serizawa (interpretado pelo Ken Watanabe) que está de olho no gigantesco fóssil revelado pela cratera. Além disso, somos informados que foram encontrados junto ao fóssil, dois esporos em total conservação e que eles estão reagindo em contato do ar da superfície, sumindo um logo em seguida, enquanto o outro está dormente sendo levado pelos americanos.

Japão (1999)

Joe Brody (Bryan Cranston) e sua esposa, Sandra (Juliette Binoche), trabalham numa usina nuclear no Japão. Seu filho, Ford (CJ Adams), queria fazer uma grande surpresa, porque era o aniversário de Joe, mas acordando cedo, ele acaba estragando os planos.

Assim, enquanto Ford vai para a escola, vimos Joe e Sandra indo para Usina e traçando um plano de avaliar os danos que o local está apresentando, além de Joe continuar estudos sobre o que poderia ser um terremoto naquele local.

Presente no trailer, essa é a cena que Sandra leva sua equipe para monitorar as instalações no subterrâneo, enquanto Joe descobre que o suposto terremoto segue um padrão, o que poderia ser um ser vivo e não um efeito da natureza. Isso já desencadeia na devastação da Usina e na fuga fracassada da Sandra de uma possível contaminação, tendo Joe assistindo a morte de sua esposa diante de uma enorme porta de ferro que contém a radiação da Usina.

Havaí e Japão (2014)

Passaram-se 15 anos desde o acidente da usina no Japão, trazendo o adulto Ford Brody (Aaron Taylor-Johnson) de volta aos EUA. Tenente do esquadrão antibombas, Ford construiu sua própria família e depois de 14 meses em missão (provavelmente em algum país árabe), ele está de volta para sua casa em São Francisco, junto de sua esposa, Elle Brody (Elizabeth Olsen) e seu filho, Sam Brody (Carson Bolde).

Só que ele nem tem tempo de aproveitar sua família, porque o telefone já toca, informando que seu pai foi preso no Japão, ao tentar invadir uma área proibida por lá. Ford pega o primeiro vôo para o Japão, buscando Joe na prisão e apresentando ao público que ele ainda está traumatizado com a morte da esposa.

Querendo dados guardados na sua antiga casa, ele precisa invadir a área que foi lacrada por acidentes radioativos. Ford decide ir com o pai para lá e eles acabam encontrando alguns disquetes com dados importantes, porém são pegos pela polícia japonesa.

Eles são levados para a antiga usina e são apresentados ao Dr. Ichiro Serizawa que se intriga com os dados do Joe tem em mãos. Só que paralelo a isso, descobrimos que um estranho ser está em um casulo dentro do que restou da Usina e que este ser está absorvendo a radiação daquele local.

O que sabemos é que esse monstro está fazendo um grande favor a eles, porque sugando a radiação tornando totalmente limpa a cidade novamente. Isso faz com que Dr. Ichiro, apenas monitore o local só que o casulo se abre e acaba revelando uma estranha criatura.

Depois de uma enorme devastação, Joe acaba saindo da prisão que está na Usina e cai de uma porte, falecendo e levando com ele, diversos resultados sobre o que ele descobriu com essas criaturas. Dr. Ichiro acredita que o Ford pode ajudar, o levando e explicando que a organização Monarca está cuidando da missão, apresentando que eles sabem da existência de monstros pré-historicos e citando Godzilla pela primeira vez.

Só que esse monstro que apareceu não era o Godzilla, e somos informados que ambos são do mesmo período histórico e precisam de radiação para viver. Eles consomem radiação, e buscam-na para sobreviver. O estranho monstro acaba revelando asas e some pelos ares, recebendo nome de MUTO #1.

Camuflando a fuga do monstro, a televisão japonesa informa que teve novos tremores na região da antiga usina. Paralelo a isso temo a Marinha americana assumindo o caso e Ford sendo transferido para porta aviões, seguido de Havaí, para conseguir pegar um voo e voltar para sua família em São Francisco.

O que fomos informados é que um submarino russo sumiu e acabou aparecendo em uma floresta no Havaí. E que foi o MUTO #1 que havia feito isso, seguido de uma estranha movimentação em Nevada, que pode explicar aquele segundo ser citado nas Filipinas em 1999.

Com isso, o filme ainda nem apresentou o Godzilla, mas já sabemos aqui que se ele aparecer, ele não será um “inimigo”.

O restante da história fica para o JWavecast, porque não chegamos nem na metade desse grandioso filme.

Opinião

O filme é do diretor Gareth Edwards que se revelou um grande fã do Godzilla. Diferente da versão de 1998, aqui Gareth bebe do original, homenageia e revela uma versão bem fiel a japonesa. Do visual, da abordagem, dos personagens e da trama, a obra respira Godzilla.

Seguido disso, temos algumas surpresas, como Bryan Cranston e Juliette Binoche que aparecem bastante no trailer, mas não sabíamos que ambos morreriam no começo do filme, nos enganando o fim das contas. Em uma época que os trailers sempre revelam mais do que deveriam, parabéns a ousadia de nos enganar, principalmente em relação ao Bryan Cranston que está vivendo uma ótima fase, pós Breaking Bad, o que tornava alto as chances dele ser o protagonista desse filme.

Aaron Taylor-Johnson manda bem, como Tenente Ford Brody e segura o filme. Não é excepcional, mas ele funciona em cena, inclusive com a Elizabeth Olsen, que por ironia do destino, mesmo que sejam casal aqui, serão irmãos em Vingadores 2.

Trazendo lutas pela ótica dos humanos, muitas vezes você terá a sensação que viu isso antes em obras como Neon Genesis Evangelion. E o melhor de tudo isso é que toda vez que isso acontece.

As lutas entre os monstros são de uma qualidade absurda, sempre conduzidas muito bem, gerando gritos e torcidas no cinema. Godzilla não é o vilão, mas está ali pra cumprir um papel, ganhando status de “anti-herói”. Isso não muda que estaremos no cinema torcendo por ele.

Ainda não sabemos o desempenho do filme nas bilheterias, mas se vale a opinião desse critico, apenas desejamos que esse seja o primeiro de muitos filmes do Godzilla. Que aqui seja um recomeço da franquia no ocidente, e que ele ganhe a aprovação de todos.

E sobre Gareth Edwards, recomendo anotar esse nome. Podem aparecer outros grandes filmes desse diretor daqui alguns anos.