A desenvolvedora espanhola SIDRALGAMES, em parceria com as editoras Selecta Play e Entalto Publishing, lançou nesta quinta-feira (2) HYPERWIRED, novo shooter espacial roguelike em 2D que chega ao PC (Steam), PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X|S e Nintendo Switch.
O jogo está disponível por R$ 26,49, com 10% de desconto durante a primeira semana de lançamento, exceto na versão para PlayStation. Uma demonstração gratuita também pode ser baixada em todas as plataformas.
Combate exige estratégia para manter a nave energizada
O grande diferencial de HYPERWIRED está na mecânica de “conexão”. Em vez de apenas enfrentar ondas de inimigos, o jogador precisa conectar sua nave a pontos de energia espalhados pelos cenários para recarregar armas e sistemas.
Enquanto permanece conectado, a nave recebe um enorme aumento no poder de fogo, mas sua movimentação passa a ser limitada pelo comprimento do cabo. A dinâmica cria um equilíbrio constante entre permanecer energizado para causar mais dano ou se desconectar rapidamente para escapar dos ataques inimigos.
Além disso, o jogo conta com um sistema de câmera lenta que pode ser utilizado frequentemente para facilitar manobras em momentos críticos.
Personalização amplia cada partida
Como todo bom roguelike, cada tentativa apresenta novos desafios e possibilidades.
Durante a exploração de setores gerados proceduralmente, os jogadores podem coletar baterias, desbloquear melhorias e montar diferentes estilos de jogo por meio de:
Mais de 250 combinações de modificadores de projéteis;
Mais de 40 upgrades permanentes e temporários;
Mais de 10 naves jogáveis, cada uma com características próprias;
Resgate de pilotos abandonados que passam a lutar ao lado do jogador durante a campanha.
Chefes gigantes e visual retrô
Ao final de cada galáxia, os jogadores enfrentam chefes de grandes proporções, que exigem domínio das mecânicas de movimentação, gerenciamento de energia e utilização dos upgrades conquistados ao longo da partida.
Desenvolvido na engine GameMaker, HYPERWIRED aposta em gráficos em pixel art e uma direção de arte retrô, combinando elementos clássicos dos shoot’em ups com mecânicas modernas típicas dos roguelikes.
Julho será um dos meses mais movimentados do Prime Video em 2026, com séries inéditas, filmes aguardados, animações, produções originais e novas temporadas. Entre os destaques estão Kraven, o Caçador, Eu Vi o Brilho da TV, Batman: Cruzado Encapuzado, The Ghost in the Shell e a série prelúdio Elle: Legalmente Loira.
O Prime Video preparou uma programação variada para julho, reunindo produções originais, sucessos do cinema, adaptações de games, animes e novas temporadas. Ao longo do mês, os assinantes poderão acompanhar desde grandes lançamentos internacionais até produções inéditas que chegam exclusivamente ao catálogo da plataforma.
Confira todas as estreias.
Elle: Legalmente Loira – Temporada 1
Estreia em 1º de julho
A série acompanha a adolescência de Elle Woods, muito antes dos acontecimentos de Legalmente Loira. A produção mostra como sua personalidade otimista, inteligência e determinação começaram a moldar a futura estudante de Direito que conquistou o público nos cinemas.
Eu Vi o Brilho da TV
Estreia em 4 de julho
Um adolescente encontra refúgio em um misterioso programa de televisão exibido durante a madrugada. Conforme ele e uma amiga se aprofundam na história da série, a linha entre realidade e ficção começa a desaparecer, levando ambos a questionar suas próprias vidas.
Magilumiere Magical Girls Inc. – Temporada 2
Estreia em 4 de julho
Kana Sakuragi continua sua rotina na Magilumiere, empresa especializada em garotas mágicas profissionais responsáveis por enfrentar criaturas sobrenaturais. A nova temporada apresenta novos desafios, inimigos e batalhas enquanto expande o universo da série.
The Ghost in the Shell – Temporada 1
Estreia em 7 de julho
Inspirada no clássico mangá de Masamune Shirow, a série acompanha a Major Motoko Kusanagi, uma agente cibernética encarregada de investigar crimes tecnológicos em um futuro onde humanos e máquinas coexistem de forma cada vez mais integrada.
De Caipira a Mestre Espadachim – Temporada 1
Estreia em 8 de julho
Após passar anos ensinando esgrima em uma pequena vila, Beryl Gardenant descobre que antigos alunos se tornaram grandes guerreiros do reino. Convidado para treiná-los, ele embarca em uma nova fase da vida enquanto enfrenta desafios inesperados.
Manual Prático da Vingança Lucrativa
Estreia em 8 de julho
Uma situação aparentemente comum desencadeia uma sequência de acontecimentos que leva um grupo de personagens a colocar em prática um elaborado plano de vingança, repleto de humor ácido, reviravoltas e consequências inesperadas.
Boulevard
Estreia em 10 de julho
Diferentes personagens têm seus destinos cruzados em uma história sobre escolhas, encontros e mudanças capazes de transformar completamente suas vidas.
O Drama
Estreia em 10 de julho
Dois antigos apaixonados voltam a se encontrar quando circunstâncias inesperadas os obrigam a revisitar sentimentos, conflitos e decisões que marcaram suas vidas.
Kraven, o Caçador
Estreia em 15 de julho
O longa revela a origem de Sergei Kravinoff, um dos vilões mais conhecidos do universo do Homem-Aranha. Movido por uma relação complicada com o pai e pela necessidade de provar seu valor, ele embarca em uma jornada que o transforma em um dos caçadores mais perigosos do mundo.
Parceiras no Crime – Temporada 1
Estreia em 15 de julho
Duas mulheres com personalidades completamente diferentes formam uma improvável parceria para solucionar casos criminais, equilibrando investigação, ação e humor ao longo da temporada.
Missão Refúgio
Estreia em 17 de julho
Em meio a um cenário de conflito, um grupo de sobreviventes precisa atravessar situações extremas para encontrar um lugar seguro. A produção mistura ação, suspense e drama em uma corrida constante contra o tempo.
Baseado no romance de Maggie O’Farrell, o filme acompanha a história da família de William Shakespeare e o impacto da morte de seu filho Hamnet, acontecimento que teria influenciado profundamente uma das obras mais importantes da literatura mundial.
The Devil’s Mouth
Estreia em 29 de julho
Uma expedição em busca de respostas acaba se transformando em um pesadelo quando forças desconhecidas começam a colocar todos em perigo, dando início a uma intensa luta pela sobrevivência.
Batman: Cruzado Encapuzado – Temporada 2
Estreia em 31 de julho
Bruce Wayne retorna para enfrentar novos criminosos nas ruas de Gotham City. A segunda temporada mantém a atmosfera inspirada nas HQs clássicas do Homem-Morcego e apresenta novos aliados, vilões e investigações.
Song Sung Blue: Um Sonho a Dois
Estreia em 31 de julho
Inspirado em uma história real, o longa acompanha um casal apaixonado pela música de Neil Diamond que transforma apresentações em pequenos eventos em uma oportunidade de redescobrir o amor, os sonhos e uma nova chance de recomeçar.
Julho promete agradar todos os públicos
Entre séries inéditas, grandes estreias do cinema, novas temporadas e produções originais, julho será um dos meses mais fortes do ano para o Prime Video. O catálogo reúne opções para fãs de ação, suspense, terror, drama, animação, super-heróis e animes, com destaque para Kraven, o Caçador, Batman: Cruzado Encapuzado, The Ghost in the Shell e Eu Vi o Brilho da TV, reforçando a diversidade de conteúdos que chegam ao serviço ao longo do mês.
A Capcom surpreendeu os fãs ao anunciar que Onimusha: Way of the Swordserá lançado antes do previsto. O novo capítulo da franquia chega em 4 de setembro de 2026 para PlayStation 5, Nintendo Switch 2, Xbox Series X|S e PC, antecipando sua estreia em algumas semanas.
Além da nova data, a empresa confirmou que uma demo gratuita já está disponível nas plataformas digitais, permitindo experimentar os primeiros momentos da aventura antes do lançamento.
Demo oferece bônus para a versão completa
Disponível para PlayStation 5, Xbox Series X|S, Steam e Epic Games Store, a demonstração apresenta um trecho inicial da campanha e permite conhecer o sistema de combate do novo Onimusha.
Os jogadores que mantiverem o progresso salvo poderão desbloquear o amuleto Kubi Akari quando iniciarem a versão completa do jogo.
Um novo capítulo após 20 anos
Onimusha: Way of the Sword marca o retorno da franquia principal após duas décadas.
A história acompanha Miyamoto Musashi, um lendário samurai que utiliza uma misteriosa Manopla Oni para enfrentar hordas de demônios em uma versão sombria de Quioto, durante o período Edo.
O jogo preserva mecânicas clássicas da série, como o sistema Issen, baseado em golpes de precisão, e a tradicional Absorção de Almas, agora combinadas com novos recursos de combate desenvolvidos para a nova geração.
Pré-venda já começou
A pré-venda de Onimusha: Way of the Sword já está disponível nas edições Padrão, Deluxe e Premium Deluxe.
Quem adquirir qualquer uma das versões antes de 24 de setembro receberá bônus de lançamento, conforme informou a Capcom.
Onimusha: Way of the Sword será lançado em 4 de setembro para PlayStation 5, Nintendo Switch 2, Xbox Series X|S e PC, via Steam, Epic Games Store e Microsoft Store.
Entre os lançamentos da semana da Elite Filmes está também Efeito Cascata, thriller policial dirigido por Joey Moe.
A trama acompanha um programa de televisão que recebe uma podcaster conhecida por narrar casos reais de assassinatos. O sucesso da atração cresce rapidamente, mas a equipe percebe que um criminoso está reproduzindo os crimes apresentados durante as transmissões.
Suspense inspirado em crimes reais
Misturando investigação, drama e tensão psicológica, o longa explora o impacto da exposição midiática sobre crimes e as consequências quando a ficção parece influenciar a realidade.
Efeito Cascata já está disponível para compra e aluguel no Prime Video, Apple TV, Claro TV+, Vivo TV, Google TV e YouTube Filmes.
A Elite Filmestambém disponibilizou Viajando com a Vovó, comédia dramática dirigida por Robin Givens.
Na história, Nana é a matriarca da família e uma talentosa enxadrista que decide embarcar em uma viagem ao lado dos dois netos para realizar o sonho de disputar um campeonato estadual de xadrez.
Uma jornada entre gerações
Misturando humor e momentos emocionantes, o longa explora os laços familiares enquanto acompanha a aventura da família rumo à competição.
Viajando com a Vovó já pode ser assistido nas plataformas Prime Video, Apple TV, Claro TV+, Vivo TV, Google TV e YouTube Filmes.
A Elite Filmeslançou nesta quarta-feira (2) Skye Hoshi: A Garota do Anime, produção que mistura comédia, romance e fantasia em uma história voltada aos fãs da cultura pop japonesa.
O longa acompanha Skye Hoshi, uma personagem de anime que, de forma misteriosa, atravessa a barreira entre a ficção e a realidade. Agora, um funcionário de uma loja de quadrinhos precisa encontrar uma maneira de levá-la de volta ao seu universo antes que o anime ao qual ela pertence desapareça para sempre.
Uma homenagem ao universo dos animes
Com direção de Kalani Hubbard, o filme aposta em elementos característicos da cultura otaku, combinando referências aos animes com uma narrativa leve e bem-humorada sobre amizade, descobertas e fantasia.
Skye Hoshi: A Garota do Anime já está disponível para compra e aluguel nas plataformas Prime Video, Apple TV, Claro TV+, Vivo TV, Google TV e YouTube Filmes.
A lista de convidados de “Fragmentos: A Experiência” continua crescendo. Após confirmar Duquesa e Ajuliacosta, Ludmilla anunciou que Xamã também participará da apresentação especial, marcada para 23 de julho, no Qualistage, no Rio de Janeiro.
O artista será uma das atrações do espetáculo, que foi concebido como uma experiência audiovisual inspirada no álbum “Fragmentos”, lançado em novembro de 2025. A apresentação terá gravação ao vivo e promete transportar para o palco a atmosfera intimista e sensorial do disco.
Xamã leva rap e MPB ao palco de “Fragmentos”
Revelado nas batalhas de rima, Xamã consolidou seu espaço entre os principais nomes da música brasileira ao combinar rap, trap e MPB em sua discografia. Além da carreira musical, o artista também vem se destacando como ator, participando de produções para televisão e cinema.
Sua participação amplia a diversidade musical do espetáculo, que reúne artistas de diferentes estilos para celebrar a proposta do álbum de Ludmilla.
Uma nova fase da carreira de Ludmilla
Mais do que um show, “Fragmentos: A Experiência” foi desenvolvido como um projeto audiovisual que aprofunda a identidade do disco.
“Fragmentos é um projeto muito pessoal, nasceu de um lugar de experimentação e coragem. Eu senti que ele pedia um momento único, mais próximo, onde as pessoas pudessem mergulhar de verdade nessa atmosfera comigo”, afirma Ludmilla.
Lançado em novembro de 2025, o álbum marcou a entrada da cantora em uma sonoridade voltada ao R&B contemporâneo e alcançou o Top 10 Global do Spotify, reunindo participações de artistas como Victoria Monét, Muni Long, Luísa Sonza, Veigh, Duquesa, Latto e Emilia Mernes.
Ludmilla apresenta “Fragmentos: A Experiência” em julho
“Fragmentos: A Experiência” acontece no dia 23 de julho, no Qualistage, na Barra da Tijuca, no Rio de Janeiro. A apresentação será registrada em audiovisual e contará com participações especiais anunciadas gradualmente nas últimas semanas.
Os ingressos seguem à venda a partir de R$ 80 no site oficial do Qualistage e na bilheteria da casa.
Serviço
Ludmilla
Dia 23 de Julho – 5ª feira
Show às 21h30
Abertura da casa: 19h30
Local: Qualistage
Avenida Ayrton Senna, 3000, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro Classificação: 16 anos. Sujeito a alteração por decisão judicial. Menores de 18 anos somente acompanhados dos responsáveis legais.
O universo do tokusatsu está de luto. Morreu aos 64 anos Hikaru Kurosaki (黒崎 輝), nome artístico de Seiki Kurosaki (黒崎 誠輝), ator que eternizou o personagem Jaspion na série O Fantástico Jaspion (巨獣特捜ジャスピオン), um dos maiores sucessos da televisão japonesa e brasileira.
A informação foi divulgada nesta quinta-feira (2) por Masaki Sekiguchi, integrante da Associação de Mergulho da Cidade de Motobu, em Okinawa, onde Kurosaki vivia há mais de duas décadas. Até o momento, a família não revelou a causa da morte nem detalhes sobre as cerimônias de despedida.
Para milhões de brasileiros, a notícia representa a despedida de um dos maiores heróis da infância.
De dublê a um dos maiores nomes do tokusatsu
Nascido em 31 de janeiro de 1962, na cidade de Sakai, província de Osaka, Hikaru Kurosaki ingressou na Japan Action Club (JAC) em 1978, tradicional escola de atores e dublês fundada por Shinichi Chiba (Sonny Chiba).
Antes de protagonizar Jaspion, participou de diversas produções como ator e dublê, incluindo Spider-Man (1978), Battle Fever J (1979), Denshi Sentai Denziman (1980) e Choudenshi Bioman (1984).
Seu talento para cenas de ação o levou aos papéis principais nos filmes Igano Kabamaru (1983) e Kotaro Makaritoru! (1984), sendo considerado, na época, um dos sucessores da geração de astros de ação japoneses, frequentemente comparado a Hiroyuki Sanada e até chamado de um possível “Jackie Chan japonês”.
Mas foi em 1985 que sua carreira mudaria para sempre.
O herói que conquistou o Brasil
Com apenas 23 anos, Hikaru Kurosaki assumiu o papel principal de O Fantástico Jaspion, produção da Toei Company que rapidamente se tornou um dos maiores sucessos da franquia Metal Hero.
Interpretando um herói corajoso, divertido e extremamente humano, Kurosaki conquistou o público com uma atuação que equilibrava humor, emoção e cenas de ação intensas.
Um detalhe pouco conhecido é que a clássica pose de transformação de Jaspion foi criada pelo próprio ator e acabou sendo incorporada definitivamente à série.
Embora tenha alcançado boa popularidade no Japão, foi no Brasil que o personagem ganhou status de fenômeno cultural.
Exibida a partir do fim da década de 1980, a série transformou Jaspion em um dos personagens japoneses mais conhecidos da televisão brasileira e fez de Hikaru Kurosaki uma verdadeira lenda entre os fãs de cultura pop.
Em 2018, um programa da televisão japonesa chegou a classificá-lo como “o japonês mais famoso do Brasil”, reconhecimento do enorme impacto que seu personagem teve por aqui.
O que foi O Fantástico Jaspion?
Produzida pela Toei Company em 1985, O Fantástico Jaspion integra a franquia Metal Hero, uma das mais importantes da história do tokusatsu.
A série acompanha Jaspion, um jovem criado pelo cientista espacial Edin, que recebe a missão de impedir os planos do terrível Satan Goss, entidade responsável por despertar monstros gigantes e espalhar o caos pelo universo.
Ao lado da androide Anri, do pequeno robô Miya e da nave Daileon, capaz de se transformar em um gigantesco robô de combate, Jaspion chega à Terra para enfrentar criaturas gigantes e impedir que a profecia de Satan Goss destrua o planeta.
Misturando ficção científica, ação, humor e efeitos especiais típicos do tokusatsu, a série rapidamente conquistou uma legião de fãs.
No Brasil, seu sucesso abriu caminho para diversas outras produções japonesas, como Changeman, Flashman, Jiraiya, Jiban, Spielvan, Kamen Rider Black, Cybercop e tantas outras que marcaram a programação da televisão durante as décadas de 1980 e 1990.
Quase 40 anos depois de sua estreia, Jaspion continua sendo considerado um dos maiores ícones da cultura pop japonesa no Brasil, reunindo fãs em eventos, convenções e comunidades dedicadas ao gênero.
Uma vida longe dos holofotes
Após encerrar a carreira artística no fim de 1995, Hikaru Kurosaki decidiu abandonar completamente o mundo do entretenimento.
Depois de administrar um bar em Tóquio, mudou-se para Okinawa, onde fundou a escola de mergulho Mother Earth.
Foi ali que viveu pelos últimos 30 anos, dedicando-se integralmente ao mergulho e ao turismo local.
Após a morte de sua esposa, a atriz Yuko Asuka, em 2011, passou a viver de forma ainda mais reservada, acompanhado apenas de seus cães e da rotina no mar de Okinawa.
Enquanto muitos ex-atores de tokusatsu participam regularmente de convenções e encontros com fãs, Kurosaki escolheu um caminho diferente.
A relação difícil com a fama
Apesar do enorme carinho recebido do público brasileiro durante décadas, Hikaru Kurosaki nunca pareceu confortável com a fama conquistada graças a Jaspion.
Ao longo dos anos, recusou convites para eventos, evitou entrevistas e preferiu não revisitar sua carreira artística. Diversos relatos de fãs indicam que ele não gostava de ser abordado enquanto trabalhava como instrutor de mergulho e fazia questão de preservar sua vida privada.
Um dos episódios mais conhecidos aconteceu quando o brasileiro Glauco Marques, do canal Mitsubukai, viajou até Okinawa na esperança de conhecer o eterno Jaspion.
Segundo o relato do próprio fã, após tentar agendar um mergulho e, posteriormente, visitar o local onde Kurosaki trabalhava, foi recebido de forma bastante direta.
A resposta do ex-ator teria sido:
“Vaza daqui que eu tô trabalhando.”
O episódio rapidamente repercutiu entre os fãs brasileiros e gerou debates. Enquanto alguns se decepcionaram com a postura de Kurosaki, outros defenderam que ele tinha todo o direito de preservar sua privacidade e seguir a vida longe da imagem construída na televisão.
Com o passar dos anos, ficou evidente que sua postura não era direcionada especificamente aos brasileiros. O ex-ator evitava qualquer associação com sua antiga carreira e preferia ser reconhecido apenas como um instrutor de mergulho em Okinawa, mantendo distância dos holofotes que o acompanharam durante os anos de sucesso.
Essa escolha acabou tornando seus reencontros com fãs extremamente raros.
Um legado que atravessou gerações
Mesmo vivendo longe da fama, Hikaru Kurosaki jamais deixou de ser um símbolo para os admiradores do tokusatsu.
Seu trabalho como Jaspion ajudou a apresentar a cultura japonesa para milhões de brasileiros, influenciando gerações de espectadores, colecionadores, dubladores, artistas e produtores de conteúdo.
Para muitos, Jaspion foi a porta de entrada para um universo que mais tarde incluiria animes, mangás e outras produções japonesas.
Décadas depois de sua exibição original, a série continua sendo lembrada em eventos, coleções, encontros de fãs e novas plataformas, consolidando seu protagonista como um dos maiores heróis da televisão japonesa.
Com sua morte, encerra-se a trajetória de um ator que, mesmo distante da fama por muitos anos, deixou uma marca definitiva na cultura pop mundial — especialmente no Brasil, país onde seu personagem encontrou uma segunda casa.
O JWave manifesta suas mais sinceras condolências aos familiares, amigos e fãs de Hikaru Kurosaki.
Obrigado por dar vida a um dos maiores heróis da infância de milhões de brasileiros. Seu legado permanecerá vivo para sempre.
Fechando a programação da semana, o Looke recebe Escalando o Everest de Chinelos, comédia dramática francesa protagonizada por Audrey Lamy.
A trama acompanha Pauline, uma mulher recém-separada que precisa reconstruir sua vida enquanto enfrenta os desafios de criar o filho autista e encontrar um novo rumo para a família.
Uma história de recomeços
Misturando momentos de humor e emoção, o longa aborda maternidade, inclusão e superação sem perder o tom leve característico das produções francesas.
Escalando o Everest de Chinelos já faz parte do catálogo do Looke.
O suspense Ataque ao Hotel também integra as novidades da semana no Looke.
A história acompanha o investigador Vares, que recebe um pedido de ajuda de um antigo amigo. Durante a investigação, ele descobre que a filha de sua esposa foi sequestrada e inicia uma corrida desesperada para impedir que o pior aconteça.
Mistério e perseguição
Dirigido por Tuukka Temonen, o longa combina investigação, ação e suspense em uma trama marcada por reviravoltas.
Ataque ao Hotel já está disponível para os assinantes do Looke.
Entre os lançamentos da semana, o Looke também adiciona Uma Amizade para Recordar ao catálogo.
O filme acompanha Molly O’Brien, uma jornalista esportiva que, após a morte de um velho amigo, passa a refletir sobre sua infância, suas escolhas e os relacionamentos deixados para trás ao longo da vida.
Reflexões sobre a vida
Com direção de Russ Babines, a produção aposta em uma narrativa emocional sobre amadurecimento, família e a importância das pessoas que marcaram diferentes fases da vida.
Uma Amizade para Recordar já pode ser assistido no Looke.
Outra novidade do Looke é A Última Chance de Grace, drama que acompanha Grace, uma mulher que precisa lidar com o luto e os desafios financeiros após a morte do marido.
Ao aceitar um emprego em uma loja de penhores administrada por uma família de imigrantes, ela encontra uma oportunidade para recomeçar e enfrentar os obstáculos que surgem em sua nova realidade.
Uma história sobre superação
Dirigido por Deborah Puette e Robert Enriquez, o longa aborda temas como família, amizade e reconstrução pessoal, apostando em uma narrativa intimista sobre novas oportunidades.
A Última Chance de Grace já pode ser assistido pelos assinantes do Looke.
