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Ragnarök Online Stars LATAM 2025 entra na fase de playoffs em dezembro

A temporada competitiva de Ragnarök Online Stars LATAM 2025 entra no momento mais intenso neste mês. As oitavas e quartas de final acontecem nos dias 18 e 19 de dezembro, marcando o início dos playoffs com as 16 melhores equipes da região disputando cada partida como se fosse a última.

Após 31 confrontos distribuídos ao longo de quatro dias em séries melhor de três, os times classificados chegam à etapa eliminatória com tudo em jogo. Agora, cada duelo passa a ser disputado em séries melhor de cinco, aumentando a pressão e elevando o nível de leitura tática, execução e resistência emocional.

Confrontos das oitavas já definidos

A chave principal está fechada e deve render episódios dignos de clipe viral para quem acompanha a cena competitiva de Ragnarök. Confira os duelos:

  • Break Team x Vampire
  • UmBra Black x Joes
  • Dogo Bagre x Guild Divas Crepusculo
  • OtakusFedidos x Mamafia
  • Hervor x Rage
  • Fisco Imperial x Conflict
  • Asilo Digital x ProPlayers
  • Os Kindreds x DefyingTime

Cada série vale muito mais que uma vitória. Vale sobrevivência no campeonato e a chance de disputar o título da temporada.

Final marcada para janeiro com série longa

A decisão do Stars LATAM está agendada para 24 de janeiro e será jogada no formato mais longo do torneio: melhor de sete. É o tipo de série que separa estratégia improvisada de preparação real, com times precisando adaptar composições, rotas e tempos de resposta até o último segundo.

A premiação total chega a US$ 20 mil, dividida da seguinte forma:

  • 1º lugar: US$ 10.000
  • 2º lugar: US$ 6.000
  • 3º lugar: US$ 3.500
  • MVP da grande final: US$ 500

As regras completas estão no site oficial do campeonato.

Onde acompanhar as partidas

O Stars LATAM 2025 será totalmente online. Todas as transmissões acontecem nos canais da comunidade no YouTube e Twitch. Os links completos dos canais participantes estão reunidos no site oficial do torneio.

Ragnarök continua firme como um clássico ativo

Criado pela Gravity em 2002, Ragnarök Online segue como um dos MMORPGs mais longevos e queridos da comunidade brasileira desde sua chegada em 2004. Com um mundo vasto, progressão de personagem direta e uma comunidade que se mantém fiel ao longo das décadas, o jogo segue ativo e presente no cenário competitivo regional.

Acompanhe as redes oficiais da versão latino-americana no Instagram, YouTube, TikTok e Discord para atualizações do torneio e eventos in game.

Pokémon GO abre a temporada Passos Preciosos com novos monstrinhos e desafios

A reta final de 2025 ganhou um fôlego extra para quem vive com o celular na mão e a Poké Bola no bolso. Pokémon GO lançou a nova temporada Passos Preciosos, válida até 3 de março de 2026, trazendo mais criaturas, eventos temáticos, estreias de Gigamax e uma boa dose de jogabilidade renovada. É o tipo de atualização que mexe com a comunidade e reacende aquela velha vontade de sair explorando por aí.

Novos Pokémon e a estreia de mais formas Dinamax e Gigamax

A estrela da temporada é a chegada de novos Pokémon ao jogo. Clobbopus e Grapploct são alguns dos destaques, mas outros monstrinhos inéditos aparecem ao longo dos próximos meses. O jogo também amplia seu catálogo de formas Dinamax e Gigamax, colocando Hitmonlee, Hitmonchan e Meowth em versões gigantes entre os desafios disponíveis. Para quem coleciona variações especiais, Sudowoodo e Charjabug entram na rotação com trajes festivos para celebrar o fim de ano.

Dias Comunitários para reforçar a pokédex

A Temporada Passos Preciosos traz quatro Dias Comunitários: 6 e 7 de dezembro de 2025, 4 de janeiro, 18 de janeiro e 1º de fevereiro de 2026. Os dois primeiros dias contam com um retorno de todos os Pokémon que brilharam em 2025, sempre das 14h às 17h. Cada dia terá seu próprio conjunto de destaques e as chances de encontrar versões Brilhantes seguem as mesmas dos eventos originais. Entre os nomes confirmados para o início da temporada estão Karrablast, Shelmet, Sprigatito, Fuecoco, Solosis, Flabébé de Flor Amarela, Pikipek e Rookidee.

Batalhas, copas temáticas e mudanças nos ovos

A Liga de Batalha GO continua com o rodízio de copas especiais, incluindo Festiva, Ensolarada e Copa do Amor. A temporada também funciona como ensaio para o novo Meta Limitado, que coloca Pokémon dos tipos Sombrio, Dragão e Normal em foco.
Para quem prefere chocar ovos, há mudanças nas listas de 2 km, 5 km, 7 km e 10 km, com Cleffa, Smoochum, Bergmite, Audino, Elgyem e Snom entre as novidades possíveis. A descoberta extraordinária também está mais interessante, permitindo encontrar Mr. Mime de Galar, Lapras, Snorlax, Honedge, Sinistea e Dreepy, todos com chance de versão Brilhante.

Passe GO, progressão e recompensas especiais

A atualização não vive só de encontros selvagens. Passos Preciosos marca a chegada de uma nova jornada de progressão por tempo limitado com o Passe GO. Ao completar tarefas, os Treinadores acumulam Pontos GO, avançam na classificação e garantem recompensas. O Passe GO Deluxe oferece um caminho pago com benefícios extras para quem quer acelerar a progressão.

A temporada também inclui a Pesquisa Magistral Uma Conquista Preciosa, disponível durante todo o período e garantindo recompensas valiosas, incluindo a cobiçada Bola Mestra.

Para detalhes completos sobre a nova temporada, é possível conferir o blog oficial de Pokémon GO.

O2 Play leva três grandes apostas nacionais ao palco Thunder da CCXP25

Felipe Nasr em cena do filme 2DIE4 | Divulgação- O2 Play

A CCXP25 recebe, pela primeira vez no palco Thunder, a O2 Play, que chega para mostrar o peso e a diversidade do cinema brasileiro que vem aí em 2026. Na sexta, dia 5 de dezembro, o público do maior evento de cultura pop e geek do mundo acompanha um painel inteiramente dedicado a três títulos aguardados: Querido Mundo, Barba Ensopada de Sangue e 2DIE4. É a chance de ver diretores e elenco revelando bastidores, processos criativos e cenas exclusivas direto para a comunidade que respira audiovisual.

Querido Mundo coloca Miguel Falabella de volta ao centro das atenções

Miguel Falabella reúne Malu Galli, Eduardo Moscovis, Marcello Novaes e Danielle Winits em elenco do seu novo filme, Querido Mundo | Foto- Mariana Vianna

O painel abre com uma homenagem ao diretor Miguel Falabella, que apresenta seu novo longa ao lado da codiretora Hsu Chien. Querido Mundo reúne um elenco de peso que inclui Eduardo Moscovis, Marcello Novaes, Danielle Winits e Malu Galli, vencedora do Kikito de Melhor Atriz no Festival de Gramado pela performance neste filme. A produção reforça o lado mais emocional e humano da filmografia de Falabella, dialogando com temas contemporâneos e trazendo um olhar sensível para relações que moldam a vida.

Barba Ensopada de Sangue promete expandir o cinema de gênero nacional

Em seguida, Aly Muritiba assume o palco com Gabriel Leone e Thainá Duarte para apresentar Barba Ensopada de Sangue, adaptação do livro de Daniel Galera. O filme mergulha em uma jornada pessoal marcada por luto, identidade e segredos de uma cidade que insiste em enterrar seu passado. Com parceria da Globoplay e da RT Features, o projeto reforça o crescimento do thriller brasileiro e se alinha ao momento em que o público busca obras densas, atmosféricas e de forte apelo autoral.

2DIE4 leva a adrenalina das pistas para o cinema

Fechando o painel, os irmãos André e Salomão Abdala apresentam seu primeiro longa, 2DIE4. A história acompanha a trajetória do piloto brasileiro Felipe Nasr na lendária corrida de Le Mans, explorando medos, pressões e a vulnerabilidade de quem enfrenta vinte e quatro horas de intensidade absoluta. O filme mistura bastidores reais com uma abordagem narrativa focada na mente do piloto, oferecendo ao público um retrato visceral de superação e resistência. Os diretores também compartilham detalhes inéditos sobre as gravações e a construção da linguagem visual do projeto.

O papel da O2 Play no novo momento do cinema nacional

Dirigida por Igor Kupstas e parte do grupo O2 Filmes, a O2 Play já se consolidou como uma das distribuidoras mais versáteis do mercado brasileiro. Desde 2013, a empresa atua em cinema, TV, vendas internacionais e VOD, licenciando conteúdo para mais de trinta plataformas. A trajetória inclui lançamentos nacionais premiados e parcerias importantes com Netflix e MUBI, envolvendo títulos como O Irlandês, Dois Papas, Não Olhe Para Cima, Drive My Car, Holy Spider, Priscilla e Dias Perfeitos.

Ao levar produções tão distintas ao palco Thunder, a O2 Play reafirma sua aposta em diversidade, inovação e no fortalecimento do cinema brasileiro dentro de um dos maiores palcos de entretenimento do planeta. Para quem acompanha a CCXP em busca de novidades, o painel da distribuidora se torna um dos destaques obrigatórios da edição.

Eutelsat e Cinecolor renovam acordo que mantém viva a espinha dorsal do cinema digital na América Latina

Enquanto o público latino alterna entre streaming e poltronas de cinema, existe uma infraestrutura invisível que garante que blockbusters, estreias nacionais e até transmissões ao vivo cheguem às telonas com estabilidade. É nesse bastidor que Eutelsat e Cinecolor Group acabam de renovar um acordo multianual que reforça um elo essencial para a distribuição de conteúdo cinematográfico na região.

O contrato estende o uso do satélite EUTELSAT 65 West A, que seguirá como rota principal para levar longas e eventos ao vivo até centenas de salas, do México ao Brasil, utilizando capacidade em banda C. Para quem acompanha a evolução do cinema digital, essa continuidade representa mais do que um simples upgrade técnico. É a garantia de que exibidores, distribuidores e estúdios terão um fluxo confiável de entrega em um continente marcado por longas distâncias e desafios logísticos.

O impacto para a distribuição de cinema digital

A parceria não é nova, mas sua renovação reafirma o papel-chave que as duas empresas desempenham na modernização da cadeia cinematográfica latino-americana. Desde a adoção massiva do digital, Eutelsat e Cinecolor têm sido pilares para que conteúdos cheguem a tempo, com segurança e sem rupturas, permitindo que cinemas programem estreias simultâneas e recebam arquivos de forma escalável.

Nos bastidores da indústria, isso representa menos gargalos e mais previsibilidade. Para o público, significa encontrar a sala pronta para aquele lançamento aguardado, mesmo quando se trata de grandes estreias globais ou transmissões especiais, como shows e eventos esportivos exibidos ao vivo.

Declarações que reforçam a parceria

J. Ignacio González Núñez, Vice Presidente Regional de Vendas das Américas da Unidade de Vídeo da Eutelsat, destaca que a renovação reafirma a confiança mútua construída ao longo dos anos. Segundo ele, a cooperação continua garantindo a entrega segura e contínua de conteúdos de alto valor, consolidando o EUTELSAT 65 West A como ponto estratégico na distribuição para cinemas.

Pelo lado da Cinecolor, David Trejo, Diretor Comercial da divisão Cinecolor Sat, reforça que o acordo fortalece o compromisso com uma operação robusta e padronizada. Ele enfatiza que o satélite segue como base das operações, oferecendo escalabilidade, segurança e confiabilidade para que cinemas em toda a América Latina recebam conteúdo premium sem interrupções.

Cinecolor do Brasil e o ecossistema audiovisual

A renovação também joga luz sobre a presença estratégica da Cinecolor do Brasil dentro do grupo. No país desde 1998, a empresa integra uma rede que cobre praticamente toda a América Latina e atua em quatro frentes diferentes: distribuição via satélite, coprodução e distribuição cinematográfica e home vídeo, pós produção digital e licenciamento. Essa estrutura ampliada faz com que a parceria com a Eutelsat tenha impacto direto não só nas estreias internacionais, mas também na circulação de produções locais e na diversidade de conteúdos que chegam às salas brasileiras.

Um movimento que mantém a engrenagem girando

Em um cenário em que a exibição cinematográfica busca se reinventar, acordos como este mostram que a tecnologia por trás da sala escura continua evoluindo. A renovação entre Eutelsat e Cinecolor Group ajuda a sustentar a experiência coletiva do cinema e reforça que, mesmo com a ascensão de novas plataformas, existe um esforço constante para entregar ao público uma exibição de qualidade, segura e preparada para os desafios da região.

Ludus Luderia embala dezembro com nostalgia, estratégia e diversidade no coração de São Paulo

Dezembro chegou e, junto com ele, uma das semanas mais movimentadas da cultura pop em São Paulo. Surfando essa energia, a Ludus Luderia inicia o mês com uma programação pensada para quem vive os universos geek, gamer e boardgamer. Entre reencontros, partidas clássicas e celebração da diversidade, o espaço reforça seu papel como ponto de encontro essencial para a comunidade.

Com mais de 2.000 jogos no acervo, a casa segue como referência entre jogadores iniciantes, estrategistas de carteirinha e grupos que buscam novas aventuras nas mesas. O clima de maratona cultural inspira as atividades da semana, que misturam nostalgia, desafios modernos e eventos tradicionais da Ludus.

Quartas nostálgicas com Grow Jogos

Para marcar a volta das quartas-feiras ao calendário, a Ludus abre a semana com uma parceria especial ao lado da Grow Jogos. A noite será dedicada aos clássicos que atravessaram gerações e moldaram boa parte da cultura boardgamer brasileira. Senha, Bond Bico e outros títulos icônicos invadem as mesas, criando um encontro entre memória afetiva e diversão acessível para todos os níveis de jogadores.

Quinta com estratégia, Euroliga e mais clássicos

A quinta continua em ritmo de parceria com a Grow, desta vez com jogos como Bloqueio, Palavras Rápidas e War II. Além da vibe nostálgica, o dia mantém uma das tradições mais queridas da Ludus: a Euroliga. O encontro reúne fãs de Eurogames em disputas que valorizam estratégia, planejamento e equilíbrio, sempre com uma comunidade engajada que encara cada partida como um desafio amistoso.

Domingo especial com 11 anos de Jogayme

Fechando a semana, o domingo traz uma edição comemorativa do Jogayme, que completa 11 anos como um dos principais encontros de jogos focados no acolhimento da comunidade LGBTQIAP+. A celebração chega com bolo, ativações especiais e o lançamento de Drag Slay, da Solara Jogos, reafirmando o evento como espaço de inclusão, diversidade e novas experiências lúdicas.

Programação contínua e atendimento para todos os perfis

Nos outros dias de funcionamento, a Ludus segue com sua rotina tradicional. A equipe de monitores especializados está sempre disponível para orientar jogadores iniciantes, sugerir títulos adequados para cada grupo e ajudar quem já domina as mesas a explorar novidades e estratégias. As reservas são feitas exclusivamente via WhatsApp pelo número (11) 99241 2211.

Serviço

Segundas e terças fechado
(exceto pré feriados, feriados e eventos especiais)

Quartas e quintas das 18h à 0h
Valor: R$ 38 por pessoa

Sextas, sábados e pré feriados das 18h à 1h
Valor: R$ 48 por pessoa

Domingos e feriados das 16h às 23h
(exceto sextas e sábados)
Valor: R$ 42 por pessoa

Endereço: Rua Treze de Maio, 972, Bela Vista
Reservas somente via WhatsApp: (11) 99241 2211

Sobre a Ludus Luderia

Fundada em 2007, a Ludus Luderia é o primeiro bar de jogos de tabuleiro e RPG da América Latina e um dos pontos de encontro mais tradicionais para quem busca convivência, diversão e experiências lúdicas em São Paulo. O acervo reúne mais de 2.000 jogos, entre clássicos e lançamentos, acompanhados de um ambiente acolhedor, cardápio variado e drinks criativos.

A casa conta com monitores especializados que ajudam o público a aprender novas mecânicas, mergulhar em experiências estratégicas ou simplesmente descobrir jogos perfeitos para um grupo de amigos. A Ludus também mantém uma programação fixa, como noites de poker recreativo às quintas, as disputas da Euroliga e o Jogayme mensal, dedicado à comunidade LGBTQIA+.

Além das mesas, o espaço oferece uma loja própria, onde é possível adquirir jogos testados durante a visita, levando para casa um pedacinho do universo da Ludus.

Nouvelle Vague chega em dezembro aos cinemas brasileiros

A Mares Filmes e a Alpha Filmes trazem aos cinemas brasileiros, em 18 de dezembro, Nouvelle Vague, novo longa de Richard Linklater, cineasta querido por fãs de cinema pela forma quase hipnótica com que transforma bastidores e relações humanas em histórias universais. Depois de títulos como Boyhood e Blue Moon, o diretor volta seus olhos para um dos momentos mais turbulentos e revolucionários da sétima arte: as filmagens de Acossado, de Jean Luc Godard.

O filme já chega com credenciais fortes. Foi Seleção Oficial no Festival de Cannes 2025, indicado ao Gotham Awards como Melhor Filme Internacional e listado pela Cahiers du Cinéma entre os dez melhores do ano. A recepção também anima o público: 90% de aprovação da crítica e 84% da audiência no Rotten Tomatoes.

A trama que revive o nascimento de uma revolução cinematográfica

Estrelado por Guillaume Marbeck como Godard, Zoey Deutch como Jean Seberg e Aubry Dullin como Jean Paul Belmondo, o filme assume uma abordagem metalinguística ao acompanhar os bastidores do marco absoluto da Nouvelle Vague, movimento que redefiniu o cinema francês e influenciou gerações de cineastas no mundo inteiro.

Críticos ao redor do mundo destacam que, mesmo sem a intenção de reinventar a linguagem como seus homenageados fizeram nos anos 60, o longa funciona como uma carta de amor ao cinema, celebrando seus ídolos, seus excessos e sua energia criativa incontrolável. É um mergulho para quem gosta da história do cinema, mas também para quem quer entender por que Acossado ainda reverbera tanto tempo depois.

Linklater entre nostalgia e reinvenção

O toque de Linklater aparece no modo como seu filme observa artistas trabalhando, errando, brilhando e entrando em conflito com a própria arte. Ele constrói um retrato humano, às vezes caótico, sempre apaixonado, que aproxima o espectador da gênese de um dos movimentos mais estudados do audiovisual.

É um projeto que conversa com a própria filmografia do diretor, que gosta de registrar o tempo, suas rupturas e suas permanências. Aqui, ele transforma um momento histórico em uma narrativa que vive no presente e dialoga com a inquietação criativa de hoje.

Estreia nos cinemas brasileiros

Nouvelle Vague chega exclusivamente aos cinemas em 18 de dezembro, distribuído pela Mares Filmes e Alpha Filmes. Uma estreia de fim de ano que promete movimentar debates, despertar nostalgia e reacender a curiosidade de novas gerações sobre a força da Nouvelle Vague.

Ficha técnica

Nouvelle Vague
França – EUA | 2025 | 106 min. | Biografia, Comédia, Drama

Direção: Richard Linklater
Roteiro: Holly Gent, Laetitia Masson, Vincent Palmo Jr.
Elenco: Guillaume Marbeck, Zoey Deutch, Aubry Dullin, Adrien Rouyard, Antoine Besson, Jodie Ruth Forest, Bruno Dreyfürst, Benjamin Clery
Distribuição: Mares Filmes | Alpha Filmes

Globo destaca novelas, animações e cinema na CCXP25

A Globo chega à CCXP25 com uma programação robusta, mirando de clássicos da dramaturgia ao cinema nacional, passando por painéis de pesquisa, streaming e animação. O estúdio aposta em encontros com elenco, exibições inéditas e conversas de bastidores que falam diretamente ao público que ama audiovisual, misturando TV aberta, Globoplay, Gloob e Globo Filmes em um só palco.

Estudos e tendências no Unlock

Pesquisas que provocam o mercado do entretenimento

A programação começa no Unlock. No dia 3, às 17h, a Globo apresenta A Revolução da Atenção, estudo feito com a Forebrain que investiga como o comportamento do público mudou na era hiperconectada e como isso impacta o consumo de mídia. No dia seguinte, às 15h10, entra em cena Brasil no Espelho, desenvolvido com a Quaest, analisando valores e percepções que moldam o país. Dois painéis que colocam metodologia, dados e bastidores da comunicação no centro da conversa.

Novela das sete ganha os holofotes

Coração Acelerado estreia na CCXP com elenco completo

No dia 6, às 13h30, a nova novela das sete, Coração Acelerado, toma o palco com elenco e equipe para apresentar sua mistura de romance, humor e música sertaneja. Isadora Cruz, Isabelle Drummond, Filipe Bragança e Gabz se juntam ao diretor Carlos Araújo e à produtora Bruna Ferreira para comentar cenas, contar histórias de bastidores e revelar os hits que vão embalar a trama. Criada por Izabel de Oliveira e Maria Helena Nascimento, a novela promete mergulhar fundo em identidade, afeto e protagonismo feminino dentro do universo sertanejo.

Miraculous Ladybug celebra dez anos

Painel especial anuncia o telefilme Miraculous World Tóquio – Força Estelar

No dia 7, às 12h45, o Gloob reúne criadores, roteiristas e dubladores brasileiros de Miraculous Ladybug para celebrar uma década de parceria com a ZAG. Thomas Astruc, Sébastien Thibaudeau, Andy Yeatman, Flávia Costa, Renan Pizii e o trio de vozes Jéssica Vieira, Fabrício Vila Verde e Guilherme Briggs conversam com o público sobre o impacto global da série e o que vem pela frente. O grande momento é o anúncio oficial do telefilme Miraculous World: Tóquio – Força Estelar, que estreia no Globoplay Premium no dia 7 e no Gloob no dia 8.

Globoplay completa dez anos

Painel reúne elenco e revela estreias exclusivas

Ainda no dia 7, às 16h15, o Globoplay celebra sua primeira década como líder de engajamento no país. O painel reúne nomes como Paulo Vieira, Cauã Reymond, Gustavo Mioto, Maya Aniceto, Emilio Dantas, Valentina Herszage, Ana Hikari, Mariana Sena, Leticia Colin e Sabrina Sato. Entre as produções destacadas estão Jogada de Risco, Emergência 53, as novas temporadas de Pablo e Luisão e Minha Mãe com seu Pai, além das novidades Cinderela e o Segredo do Pobre Milionário e Poderosas do Cerrado. O streaming também antecipa detalhes de sua cobertura esportiva para 2026.

Cinema nacional domina os palcos

Globo Filmes, Canal Brasil e Telecine fortalecem presença na CCXP25

SAO PAULO, SP, BRASIL, 10-11-2025: Deborah Secco No início das filmagens de Bruna Surfistinha 2. . A continuação abordará fases posteriores da vida de Raquel Pacheco, como maternidade, violência doméstica e aborto, mostrando sua jornada após sair da prostituição. “Bruna Surfistinha 2” contará com o retorno de Deborah Secco no papel principal, além da volta do diretor Marcus Baldini. (Foto: Fabio Braga/Pivô Audiovisual) DIVULGAÇÃO.

A presença da Globo no cinema é ampla e ocupa diferentes palcos ao longo do evento.
No dia 4, o Canal Brasil abre trabalhos com Delegado, reunindo Johnny Massaro, Virgínia Cavendish, Tânia Maria, Emilie Lesclaux, Leonardo Lacca e Marcelo Lordello para discutir o longa.

No dia 5, Lázaro Ramos participa do palco Blast com Espelho, e o público confere o trailer inédito de Barba Ensopada de Sangue, produção Original Globoplay em parceria com a RT Features e distribuição da O2Play, com Gabriel Leone, Thainá Duarte e o diretor Aly Muritiba.

Também no dia 5, o painel da Vitrine Filmes apresenta O Rei da Internet, reunindo Daniel Nascimento e João Guilherme, cuja história inspirou o filme. No Thunder, a Paris Filmes mostra O Gênio do Crime, coprodução da Globo Filmes, com a presença de Francisco Galvão, Bella Alelaf, Samuel Estevam e Breno Kaneto, além do anúncio de parceria com o Instituto Vini Jr.

No dia 6, o Canal Brasil retorna ao palco Omelete com Choque de Cultura – A Série, seguido por talk show com Caito Mainier, Daniel Furlan, Leandro Ramos e Raul Chequer. No Thunder, Bruna Surfistinha 2, coprodução Telecine, reúne Deborah Secco e Marcus Baldini em exibição de teaser.

Encerrando no dia 7, Chorão – Só os Loucos Sabem, coprodução Globo Filmes, ganha destaque nos palcos Omelete e Blast com sneak peek, show especial e a presença de José Loreto e dos diretores Hugo Prata e Felipe Novaes.

Um painel amplo da indústria brasileira

Globo usa a CCXP25 como vitrine e diálogo com o público

A CCXP sempre foi palco de celebrações do audiovisual, mas a passagem da Globo em 2025 evidencia uma estratégia clara: aproximar público, criadores e estúdios em um ecossistema que conecta TV, streaming, animação e cinema. Para quem acompanha cultura pop, é um prato cheio de debates criativos, encontros inesperados e novidades que ajudam a mapear o que vem aí no entretenimento brasileiro.

Festival de Cinema Francês aposta em realidade virtual e transforma São Paulo em laboratório imersivo

A edição 16 do Festival de Cinema Francês do Brasil não ficou só na sala escura. Entre 8 e 12 de dezembro, o evento amplia seu campo de visão e leva para o Espaço Cultural CNP de Realidade Virtual, no Shopping Cidade São Paulo, uma programação gratuita dedicada a masterclass, workshops e painéis focados em XR, com tradução simultânea e vagas limitadas. É uma oportunidade rara para quem acompanha o avanço das narrativas imersivas e quer entender como a tecnologia está moldando o cinema do futuro.

Mathias Chelebourg e a força da narrativa em VR

A semana abre com a presença de Mathias Chelebourg, um dos nomes mais celebrados da linguagem em VR. Ele conduz uma masterclass no dia 8, das 17h às 20h, oferecendo uma visão ampla sobre a gramática da realidade virtual, suas tendências e seus desafios, além de discutir novos caminhos econômicos para quem cria nesse formato.

Chelebourg chega ao Brasil com um currículo que atravessa cinema, teatro imersivo e animação. É dele a experiência Rencontre(s), criada com a Chanel e apresentada na Bienal de Veneza, guiada por Marion Cotillard. Ele também cocriou a instalação Views of a Room ao lado do coletivo (La) Horde e do compositor Rone. No audiovisual, assinou o premiado Baba Yaga com Eric Darnell, acumulando três Emmys e parceria com a ONU, além de ter dirigido Doctor Who The Runaway para a BBC. Sua trajetória reúne Tribeca, Veneza, Cannes e uma busca constante por novas formas de contar histórias.

Workshops para quem quer criar mundos

Nos dias 9, 10 e 11, o festival oferece oficinas práticas conduzidas pelo próprio Chelebourg. Os participantes alternam entre exercícios narrativos, análises de obras e discussões sobre dramaturgia em VR. É o tipo de encontro que aproxima o público dos bastidores da construção de experiências imersivas, unindo técnica e imaginação em igual medida.

Encerramento com debates sobre o presente e o futuro do XR

A sexta, 12, fecha a programação com três painéis moderados por Alexandre Kalil, fundador da VERS e referência na cena XR brasileira. As mesas discutem processos criativos, diferenças entre os ecossistemas francês e brasileiro e os caminhos da distribuição de conteúdos imersivos. São conversas que ajudam a entender como esse mercado cresce, se organiza e encontra seu público.

Mostra de filmes em realidade virtual

Paralelamente às atividades, São Paulo e Rio de Janeiro recebem uma mostra gratuita com cinco obras francesas desenvolvidas por criadores que expandem as fronteiras do audiovisual. Sessões com óculos VR e cadeiras giratórias permitem ao público experimentar o formato sem complicação.

A curadoria é de Michel Reilhac, produtor e pioneiro das narrativas interativas, fundador do Venice VR e figura central na difusão da linguagem imersiva em festivais internacionais.

Os destaques da mostra

Danse, danse, danse – Matisse
Direção de Agnès Molia e Gordon
Uma viagem coreografada pelas obras de Matisse, guiando o espectador por cores e movimentos que marcaram a trajetória do artista.

Less Than 5gr of Saffron
Direção de Négar Motevalymeidanshah
Exibido no Venise Immersive 2025, acompanha Golnaz, imigrante iraniana na Alemanha, cujo simples ato de cozinhar desencadeia lembranças traumáticas ligadas a sua travessia migratória.

Jack and Flo
Direção de Amaury Campion
Um ex-faroleiro isolado cria laços com um pelicano branco em uma narrativa delicada sobre amizade e reinvenção.

Marins des glaces
Direção de Jérôme Waeselynck
O explorador Matthieu Tordeur retorna à Antártica para registrar o impacto das transformações climáticas em uma das regiões mais frágeis do planeta.

La triste histoire de la petite souris qui voulait devenir quelqu’un
Direção de Nicolas Bourniquel e Floriane Cortes
Uma sátira de espírito natalino que mergulha o espectador em uma fábula sobre ambição e desilusão corporativa.

Festival nos cinemas de todo o país

Enquanto São Paulo vive a imersão em XR, o festival segue até 10 de dezembro nos cinemas com 20 longas inéditos e um clássico, A Cabra. A seleção reúne estreias que passaram por Cannes, Veneza e outros festivais importantes, além de trazer diretores prestigiados como François Ozon, os irmãos Dardenne, Julie Delpy, Valérie Donzelli e Carine Tardieu.

A programação inclui produções que movimentam debates, revelam novos talentos e destacam grandes nomes da atuação francesa. Isabelle Huppert, convidada de honra desta edição, estrela A Mulher Mais Rica do Mundo. Omar Sy, Vanessa Paradis, Pio Marmaï, Roschdy Zem e Pierre Richard também marcam presença em títulos de gêneros variados.

Richard, aliás, é homenageado neste ano, recebendo uma retrospectiva com quatro filmes que sintetizam sua trajetória como ator, diretor e roteirista.

Serviço

Semana de Imersão em Realidade Virtual
Local: Espaço Cultural CNP de Realidade Virtual, Shopping Cidade São Paulo, Avenida Paulista 1230
Datas: 8 a 12 de dezembro
Horário: 17h às 20h
Atividades: Masterclass, workshops e painéis
Entrada gratuita mediante inscrição

Mostra de Filmes em Realidade Virtual
Local: Espaço Cultural CNP de Realidade Virtual, Shopping Cidade São Paulo, segundo subsolo
Datas: 27 de novembro a 10 de dezembro
Horário: 14h às 21h
Entrada franca

Uma edição que conecta cinema e novas tecnologias

O Festival de Cinema Francês do Brasil segue se consolidando como um dos mais importantes eventos internacionais no país, mantendo o alcance nacional e fortalecendo a ponte entre o cinema tradicional e as experiências imersivas. Para quem acompanha a cena audiovisual, esta é uma semana para explorar, descobrir e conversar sobre o futuro das narrativas que nos envolvem por completo.

Seara leva gameplay com a mente à CCXP25 em experiência que libera as mãos para o snack perfeito

A Seara volta à CCXP25 com uma proposta que conversa diretamente com um dilema clássico do público gamer: como comer sem parar o jogo. A resposta chega em forma de uma experiência que parece saída de um RPG sci fi. O experimento Snack Time coloca o visitante em um laboratório secreto, cercado por estética geek, telas, cabos, luzes e uma missão simples. Jogar apenas com a mente enquanto saboreia os snacks da marca.

Criado pela Druid Creative Gaming, o espaço usa tecnologia EEG para captar concentração por meio das ondas cerebrais. O jogo proprietário foi desenvolvido especialmente para o experimento e permite movimentar o personagem e tomar decisões sem tocar no controle. A cena, que já foi testada por nomes como Gaules, Tettrem, Alice Gobbi e Tuitabi, agora será aberta ao público durante todo o evento.

Jogar com o pensamento e comer ao mesmo tempo

A brincadeira só parece ficção científica, mas funciona. A dinâmica, operada pela Leafbone, combina a jogabilidade por ondas cerebrais com a degustação de produtos da linha Netflix Stranger Things da Seara, incluindo Chicken Fire Club, Stranger Pizza Cheese e Stranger Pizza Pepperoni. Segundo a equipe por trás do experimento, o ato de comer aumenta a atividade cerebral, deixando o controle mental mais responsivo.

O estande, com 180 m² e produção da VOE, vai além da gameplay neural. A marca montou atrações extras que misturam desafio físico e humor, como a Giga Airfryer Seara, a Máquina de Vento e uma piscina gigante de Chicken Supreme para competir com amigos. Há ainda degustação e venda da linha Seara Air Fryer e uma área dedicada a creators, com conteúdo multiplataforma durante o evento.

Seara no Palco Universe e no radar da comunidade geek

Além das ativações, a Seara assina o naming right do Palco Universe, onde rolam os principais painéis de anime, dublagem, cosplay e k pop da CCXP25. A presença reforça a estratégia da marca de se aproximar do público jovem adulto que transita entre games, cultura pop e entretenimento digital.

Tannia Fukuda Bruno, Diretora de Marketing da Seara, resume a proposta da participação no festival como uma união de inovação e sabor aplicada ao dia a dia dos gamers. O estande funciona como uma vitrine de experiências, produtos e tecnologia pensada para quem vive no ritmo rápido das partidas online.

Uma experiência que conecta futurismo, humor e cozinha

A ação Snack Time entrega uma mistura inusitada que dialoga bem com a CCXP. Um laboratório futurista onde comer influencia o gameplay, desafios que assumem a vibe exagerada dos festivais geek e produtos que já fazem parte da rotina dos visitantes. A marca mira o público que curte testar coisas novas, se jogar em experiências imersivas e compartilhar tudo nas redes.

Para quem estiver no São Paulo Expo entre 4 e 7 de dezembro, a Seara promete um espaço que foge do básico. Jogar com o pensamento pode até parecer premissa de ficção, mas se tem um lugar onde isso faz sentido, é no meio da CCXP.

Armaduras originais de Kamen Rider Black e Kamen Rider Zeztz estarão no Brasil na CCXP25

KR Black KR Zeztz - Indonésia

A Sato Company chega à CCXP25 com um espaço que fala diretamente ao coração dos fãs de tokusatsu. As atrações principais são as armaduras originais de Kamen Rider Black e Kamen Rider Zeztz, trazidas do Japão para um meet and greet pago que promete ser um dos momentos mais disputados do evento. Para quem acompanha a história dos heróis mascarados, é uma chance rara de ver de perto peças que marcaram eras diferentes da franquia.

Além das armaduras, a já comentada réplica da moto do Kaneda, de Akira, estará exposta no estande, atraindo tanto fãs de anime clássico quanto curiosos pela estética cyberpunk.

Meet and greet com as armaduras originais

O encontro oficial com as armaduras será realizado dentro do estande da Sato. A experiência é paga e inclui acesso direto às peças históricas.

Valores
Não membro: R$ 150
Membro ouro: R$ 135
Membro prata: R$ 142,50

Black Nimbus e loja oficial da Sato

O estúdio Black Nimbus participa com flash tattoos pagas inspiradas em anime e cultura pop. A loja da Sato completa o espaço com itens oficiais como pôsteres, postais e guias visuais, criando um mini hub de cultura japonesa dentro da CCXP.

Sato Company também marca presença no CCXP Unlock

Os painéis reforçam a atuação internacional e o papel da empresa na popularização do tokusatsu e de produções asiáticas no Brasil.

Crossing Latitudes: Quando o Local Vira Global

Discussão sobre como colaborações internacionais moldam novos projetos.
Participantes: Victor Sato, Marie Carmelle, Lisa Eliet e Jungsik Kim
Quando: 5 de dezembro, às 16h20
Local: Palco Visão

Jaspion: Do cult ao blockbuster

Atualizações sobre o filme brasileiro do herói.
Participantes: Victor Sato e Jacqueline Sato
Quando: 6 de dezembro, às 13h20
Local: Palco Visão

Brasil e Coreia em sintonia

Debate sobre conexões entre B pop e K pop na criação de narrativas globais.
Participantes: Nelson Sato, Hui Jin Park e Pierre Mantovani
Quando: 6 de dezembro, às 15h
Local: Palco Visão

Por que isso anima os fãs

A presença das armaduras originais de Kamen Rider Black e Zeztz reforça o compromisso da Sato Company em aproximar o público brasileiro da cultura tokusatsu. Somado aos painéis e às experiências interativas, o estande se transforma em um ponto obrigatório para quem acompanha este universo.

Serviço CCXP25

Quando: 4 a 7 de dezembro de 2025
Onde: São Paulo Expo
Quinta e sexta das 12h às 21h
Sábado das 11h às 21h
Domingo das 11h às 20h

Spoiler Night em 3 de dezembro, das 18h às 21h (Epic Pass, Unlock+CCXP, imprensa e convidados).

Team Liquid mira duelo contra a LOUD em clima de decisão na SAL 2025

A quinta-feira de South America League 2025 promete tremer a OCA do Parque Ibirapuera. A Team Liquid volta ao servidor no dia 4 de dezembro, às 18h, para encarar a LOUD em um confronto que vale continuidade no campeonato e, claro, respeito no cenário de Rainbow Six Siege X. Depois de avançar pela Fase de Grupos, a Cavalaria entra no Lower Bracket com a pressão de quem sabe que erro mínimo pode custar a temporada, mas também com a confiança de um elenco que se reencontrou competitivamente.

Cavalaria em formação completa para um duelo de peso

O time chega com seu núcleo bem ajustado: Nesk segue como uma das vozes mais experientes do servidor; Maia, Dias e Daffo garantem explosão e versatilidade; LENDA assume o papel de IGL, guiando o ritmo da equipe; e Reduct comanda a parte técnica ao lado de Tiseis, construindo o mapa tático que sustenta o jogo da Liquid.

O reencontro de Daffo com a antiga casa adiciona aquele tempero competitivo que o público adora. O atleta vive bom momento na Cavalaria e complementa um elenco que vem atuando com sincronia crescente.

Confiança e disciplina como motores da Liquid

Rafael Queiroz, general manager da Team Liquid Brasil, reforça que o time chega à fase eliminatória em evolução constante. Segundo ele, o foco está na maturidade e na leitura de jogo. O duelo contra a LOUD carrega peso histórico e emocional, mas também é visto internamente como a chance de reafirmar a identidade competitiva da equipe.

Reduct destaca que a preparação mental tem sido tão fundamental quanto os ajustes táticos. O técnico aponta que o grupo trabalhou pontos específicos ao longo da temporada e que a execução será o diferencial. Respeito à LOUD não falta, mas a convicção na capacidade da Cavalaria se mostra ainda maior.

Expectativas para o grande confronto

Liquid e LOUD protagonizam um dos embates mais aguardados das finais. A comunidade já espera um jogo intenso, definido no detalhe. O palco físico na OCA deve amplificar ainda mais a atmosfera: a torcida promete um volume capaz de virar mapa.

A partida acontece nesta quinta, 4 de dezembro, às 18h, com transmissão oficial nos canais da Ubisoft.

Para quem acompanha a Cavalaria além do servidor

Os fãs podem seguir as novidades da org pelo My Blue e pelas redes oficiais no Instagram, X, YouTube e Twitch. A Liquid celebra uma trajetória que atravessa duas décadas e diversos títulos pelo mundo, e segue expandindo seus projetos com unidades como a Liquid Media, a Liquipedia e o estúdio 1UP.

Com LOUD no horizonte e a SAL 2025 afunilando, a Cavalaria encara mais um capítulo decisivo de sua jornada no Rainbow Six Siege X. A comunidade sabe: quando Liquid e LOUD se encontram, o servidor vira palco de história.

SEGA e My Arcade lançam novos consoles retrô do Sonic

SEGA of America e My Arcade lançaram dois novos dispositivos retrô dedicados ao universo de Sonic the Hedgehog. A parceria mira jogadores que cresceram nos anos 90 e colecionadores que buscam hardware diferenciado inspirado na era de ouro da SEGA. Ambos os modelos já estão disponíveis em lojas selecionadas nos Estados Unidos, combinando estética retrô com jogos oficialmente licenciados.

Mighty Player aposta no estilo arcade portátil

O Sonic the Hedgehog Mighty Player segue o formato de mini arcade portátil, com acabamento que remete a máquinas clássicas e construção em madeira. Ele custa 119,99 dólares e inclui quatro jogos completos do personagem: Sonic the Hedgehog, Sonic the Hedgehog 2, Sonic Spinball e Sonic 3D Blast.

O dispositivo traz tela colorida de 3,5 polegadas e bateria recarregável com autonomia de até seis horas. É pensado tanto para quem quer jogar quanto para quem busca um item de coleção com visual diferenciado.

Sonic The Hedgehog Mighty Player
Arcade retrô portátil

  • Preço sugerido: $119.99 
  • Títulos oficialmente licenciados e totalmente jogáveis.
  • Inclui: Sonic The Hedgehog, Sonic The Hedgehog 2, Sonic Spinball e Sonic 3D Blast.
  • Alta resolução, tela colorida de 3,5”.
  • Bateria recarregável com até seis horas de reprodução.
  • Construção clássica em madeira
  • Número do item: DGUNL-7158 (América do Norte), DGUNL-7195 (Internacional)
  • Links de compra: Amazon | Best Buy | Walmart POP Market

Joystick Player traz controle em tamanho real

O Sonic the Hedgehog Joystick Player assume o formato de mini arcade com joystick em tamanho real, reforçando a experiência clássica. Ele chega por 59,99 dólares e inclui Sonic the Hedgehog e Sonic the Hedgehog 2.

Assim como o Mighty Player, o modelo usa tela colorida de 3,5 polegadas. A alimentação pode ser feita por quatro pilhas AA ou cabo USB C, permitindo que o console funcione tanto como peça decorativa quanto como aparelho portátil para sessões rápidas.

Sonic The Hedgehog Joystick Player
Arcade retrô portátil com joystick de tamanho normal

  • Preço sugerido: $59.99 
  • Títulos oficialmente licenciados e totalmente jogáveis.
  • Inclui: Sonic The Hedgehog, Sonic The Hedgehog 2
  • Alta resolução, tela colorida de 3,5”.
  • Alimentado por 4 pilhas AA (não incluídas) ou por um cabo USB-C® (não incluso).
  • Número do item: DGUNL-7157
  • Links para compra: Amazon | GameStop | Best Buy

O retorno de Sonic ao retrô

A My Arcade continua investindo em dispositivos que recuperam a sensação dos fliperamas, enquanto a SEGA mantém Sonic presente em novas plataformas e públicos. Com dois formatos que dialogam com colecionadores e fãs de arcade, a nova linha dá ao ouriço azul mais um espaço no cenário retrô, agora em versões pensadas para quem quer jogar sem complicações e com um toque de nostalgia.