A partir de 8 de julho, a plataforma Sesc Digital recebe dez novos filmes em seu catálogo de streaming gratuito, oferecendo uma seleção que percorre múltiplas geografias e sensibilidades cinematográficas. Do lirismo japonês ao realismo mágico brasileiro, da ficção científica soviética à memória musical nordestina, a curadoria privilegia a pluralidade de olhares e estilos, com obras que seguem disponíveis até 28 de setembro — com exceção do clássico Solaris, que sai do ar em 8 de setembro.

Entre os títulos selecionados estão filmes de nomes marcantes do cinema mundial, como Andrei Tarkovsky, Naomi Kawase, Jay Roach, Nelson Pereira dos Santos e o documentário premiado Honeyland. A seleção é gratuita e pode ser acessada tanto pelo site sesc.digital quanto pelo aplicativo Sesc Digital, disponível para Android e iOS.

Entre a dor, a delicadeza e a resistência

A atriz Jennifer Aniston surpreende no drama Cake – Uma Razão para Viver (2014), em uma performance que se afasta da leveza habitual de sua carreira. Claire, sua personagem, é uma mulher devastada pela dor crônica e pelo luto. Quando uma colega do grupo de apoio morre por suicídio, ela mergulha em uma jornada interior marcada por alucinações, confrontos e a difícil reconstrução de vínculos. Um retrato cru e tocante da depressão e da resiliência.

Do Japão, vem a ternura de O Sabor da Vida (An, 2015), de Naomi Kawase. Em uma pequena padaria, a chegada de uma senhora que oferece ajuda para preparar dorayakis altera profundamente o cotidiano de Sentaro, o padeiro solitário. Kawase oferece mais que um drama cotidiano: entrega um poema visual sobre o tempo, o afeto e a escuta silenciosa que cura. Sensível e contemplativo, o longa foi premiado no Festival de Cannes.

Outro destaque é Trumbo – Lista Negra (2015), drama histórico protagonizado por Bryan Cranston, indicado ao Oscar por sua atuação. O filme resgata a trajetória de Dalton Trumbo, um dos roteiristas mais talentosos de Hollywood, que caiu em desgraça durante o macarthismo. Perseguido por suas ideias políticas, Trumbo continuou escrevendo obras-primas sob pseudônimos. O longa é um tributo à liberdade de expressão e à força da arte sob censura.

Do Brasil, a seleção recupera O Amuleto de Ogum (1974), dirigido por Nelson Pereira dos Santos. Um dos grandes nomes do Cinema Novo, Nelson funde realismo e misticismo ao narrar a saga de um homem marcado pelo destino em meio ao sertão. Já Dominguinhos (2014), documentário dirigido por Mariana Aydar, Joaquim Castro e Eduardo Nazarian, rememora a trajetória do mestre sanfoneiro, com imagens de arquivo e apresentações inesquecíveis.

E há também espaço para a contemplação filosófica em Solaris (1972), de Andrei Tarkovsky. Aclamado no Festival de Cannes, o filme acompanha um psicólogo enviado a uma estação espacial onde os tripulantes são confrontados por manifestações físicas de suas memórias. A partir da ficção científica, Tarkovsky constrói uma meditação sobre luto, amor e identidade — um épico existencial que reverbera muito além da tela.

A pluralidade como eixo da programação

Com temas que vão da resistência política às relações com a natureza, passando por tradições culturais, desejo e perdas, a nova leva de filmes no Sesc Digital aposta na diversidade estética e temática. Além dos títulos citados, a seleção ainda inclui Honeyland (2019), documentário sobre a última apicultora selvagem da Europa, que revela os conflitos entre sustentabilidade e exploração econômica, indicado ao Oscar de Melhor Documentário e Melhor Filme Internacional.

Disponível gratuitamente até 28 de setembro, a programação permite redescobrir obras consagradas e conhecer novas narrativas que raramente chegam ao circuito comercial. Uma janela aberta para o mundo — e também para dentro de nós mesmos.

ESTREIAS DA SEMANA – SESC DIGITAL 

Disponíveis a partir de 08/7 – Gratuito em sesc.digital e no app Sesc Digital 
 

Coração de Cachorro 

Dir.: Laurie Anderson|Estados Unidos | 2015 | 75 min. | documentário | 14 anos

Disponível até 28.09.25

Centrado na cachorra Lolabelle, que morreu em 2011 e era muito querida pela diretora, o filme é um ensaio pessoal que combina lembranças de infância, diários em vídeo, reflexões sobre dados, cultura de vigilância e a visão budista sobre a morte, além de tributos a artistas, escritores, músicos e pensadores. Numa espécie de colagem visual, o filme examina como histórias são construídas e contadas – e como as usamos para dar sentido às nossas vidas.

O Sabor da Vida 

Dir.: Naomi Kawase|Japão, França, Alemanha | 2015 | 113 min | Ficção | 10 anos

Elenco: Kirin Kiki, Masatoshi Nagase, Kyara Uchida

Disponível até 28.09.25

Sentaro dirige uma pequena padaria que serve dorayakis – panquecas recheadas com pasta de feijão vermelho doce. Quando uma senhora de idade, Tokue, se oferece para ajudar na cozinha, ele relutantemente aceita. Mas Tokue prova ter um toque de mágica quando se trata de fazer “an”. Graças à sua receita secreta, o pequeno negócio logo floresce e com o tempo, Sentaro e Tokue abrem seus corações para revelar velhas feridas.

Cake – Uma Razão para Viver 

Dir.: Daniel Barnz|EUA | 2014 | 103 min | Ficção | 14 anos

Disponível até 28.09.25

Claire Simmons é uma mulher traumatizada e depressiva, que busca ajuda em um grupo para pessoas com dores crônicas. Lá, ela descobre o suicídio de um dos membros do grupo, Nina.

Solaris 

Dir.: Andrei Tarkovsky |URSS | 1972 | Cor | 167 min | Ficção | 14 anos

Elenco: Natalya Bondarchuk, Donatas Banionis, Anatoliy Solonitsyn

Disponível até 08.09.25

Cientista enviado para investigar estranhos fenômenos ocorridos na estação espacial que orbita Solaris, reencontra ali a esposa que se matara há 10 anos. Depois de ser bombardeado com raios-x, o enigmático oceano que cobre o planeta parece dotado de alguma forma de razão com poderes para penetrar no íntimo dos seres humanos e materializar suas memórias, tornando-as reais através da criação dos “visitantes”. O filme recebeu o Grande Prêmio do Júri no Festival de Cannes em 1972.

Honeyland 

Dir.: Ljubomir Stefanov e Tamara Kotevska|Macedônia | 85 min | 2019 | Documentário | 12 anos

Disponível até 28.09.25

Existe uma regra na apicultura: deve-se pegar só metade do mel, e deixar o resto para as abelhas. Hatidze, a última caçadora de abelhas da Europa, respeita religiosamente essa condição. No entanto, quando novos apicultores chegam para trabalhar em sua região e não seguem a regra, o equilíbrio do ecossistema desses animais é ameaçado. Hatidze precisa se esforçar para persuadi-los a seguir os pilares elementares para a sobrevivência das abelhas.

Trumbo: Lista Negra 

Dir.: Jay Roach|EUA | 2015 | 124 min | Ficção | 12 Anos

Elenco:Bryan Cranston,Diane Lane,Helen Mirren,Elle Fanning

Disponível até 28.09.25

O roteirista Dalton Trumbo tem uma história singular em Hollywood: apesar de ter escrito algumas das histórias de maior sucesso da época, como A Princesa e o Plebeu, ele se recusou a cooperar com o Comitê de Atividades Antiamericanas do Congresso e acabou preso e proibido de trabalhar. Mesmo quando saiu da prisão, Trumbo demorou anos para vencer o boicote do governo, sofrendo com uma série de problemas envolvendo familiares e amigos próximos.

Lady Macbeth 

Dir.: William Oldroyd|Inglaterra|2017 |89 min.|ficção|14 anos

Elenco:Florence Pugh,Cosmo Jarvis,Naomi Ackie,Christopher Fairbank

Disponível até 28.09.25

1865 ,Inglaterra rural . Katherine é sufocada por seu casamento sem amor com um homem amargo com o dobro de sua idade, cuja família é fria e implacável.

Quando ela embarca em um caso apaixonado com um jovem trabalhador da propriedade de seu marido, uma força é liberada dentro dela, tão poderosa que

ela não medirá esforços para conseguir o que deseja.

Sertânia 

Dir.: Geraldo Sarno|Brasil | 2020 | 97 min | Ficção | 14 anos

Elenco: Vertin Moura, Julio Adrião, Kecia Prado

Disponível até 28.09.25

O filme traz a trajetória e o delírio de um cangaceiro que, ainda criança, sobreviveu ao massacre de Canudos e foi para São Paulo. Após iniciar carreira militar, volta ao sertão depois da morte da mãe, e se une a um bando de cangaceiros.

Dominguinhos 

Dir.:Joaquim Castro,Eduardo Nazarian e Mariana Aydar | Brasil | 2017| 86 min.|documentário|Livre

Disponível até 28.09.25

Um retrato do sanfoneiro, cantor e compositor Dominguinhos (1941 – 2013), discípulo de Luiz Gonzaga e autor de sucessos como “Eu só quero um xodó”, “Gostoso demais”, “De volta pro aconchego” e “Lamento sertanejo”. Sua obra revive em imagens de arquivo, contando uma história que se multiplica em sons, versos e beleza.

O amuleto de Ogum  

Dir.:Nelson Pereira dos Santos| Brasil |1974 |112 min. |ficção| 14 anos

Disponível até 28.09.25

Maria, uma nordestina que perdera o marido e um dos filhos em uma chacina, faz com que seu filho sobrevivente, Gabriel , tenha o corpo fechado. Após uma década, Gabriel está no Rio de Janeiro para trabalhar como um assassino de aluguel. Como tem o corpo fechado, ele tem vantagens na profissão. Porém, Gabriel inicia um caso amoroso com a amante de Severiano.

SERVIÇO 
Acesse gratuitamente sesc.digital 
Ou baixe oaplicativo, disponível para download nas lojas Google Play e App Store 

O cinema brasileiro ganha um marco importante com Nem Toda História de Amor Acaba em Morte, comédia dramática LGBTQIA+ dirigida por Bruno Costa que traz pela primeira vez uma atriz surda no papel principal. O longa, que integra a programação da 14ª edição do Festival RIO LGBTQIA+, reforça o compromisso com a representatividade e a inclusão dentro e fora das telas.

O filme acompanha Sol (Chiris Gomes), professora em crise no casamento com Miguel (Octávio Camargo). Após o término da relação, eles continuam morando na mesma casa, mas em quartos separados. A vida de Sol muda ao conhecer Lola (Gabriela Grigolom), jovem atriz negra e surda que luta para manter sua companhia de teatro. O encontro entre elas desencadeia uma relação que ultrapassa preconceitos, enquanto Lola passa a conviver no mesmo espaço que o ex-marido de Sol, criando um triângulo improvável e cheio de tensão.

Além de Gabriela Grigolom, o elenco conta com mais de 30 figurantes surdos e sete atores surdos, ampliando a visibilidade da comunidade surda no audiovisual. Para garantir a comunicação inclusiva no set, o intérprete e consultor de Libras Jonatas Medeiros, um dos fundadores do grupo Fluindo Libras, atuou como assistente de direção e facilitador da linguagem de sinais.

O longa já conquistou reconhecimento em festivais como o Cine PE, onde recebeu os prêmios de Melhor Longa-Metragem pelo júri popular e Melhor Ator para Octávio Camargo. Também passou pelo Olhar de Cinema – Festival Internacional de Curitiba antes de chegar ao RIO LGBTQIA+.

Produzido pela Beija Flor Filmes, referência em obras que destacam narrativas culturalmente marginalizadas, o filme reforça a missão da produtora de abrir caminhos para histórias autênticas da comunidade LGBTQIA+ e grupos sub-representados. A estreia comercial está prevista para 2026, com distribuição da Elo Studios.

Nem Toda História de Amor Acaba em Morte é uma nova aposta do cinema nacional para ampliar o debate sobre inclusão, amor e identidade, trazendo uma experiência cinematográfica rica em diversidade e sensibilidades.

Teaser

Pôster

A Vida de Chuck (The Life of Chuck), adaptação do conto de Stephen King dirigida por Mike Flanagan, estreia nos cinemas do Brasil em 4 de setembro. O longa traz Tom Hiddleston no papel central, interpretando Charles “Chuck” Krantz, cuja trajetória de vida é narrada em três atos não lineares. Longe do terror tradicional de King, o filme aposta numa atmosfera melancólica, explorando temas como amor, perda, memória e identidade por meio de um entrelaçamento de drama e fantasia.

Exibido no Festival de Toronto, o projeto chamou atenção pela abordagem sensível e pela montagem fragmentada. Além de Hiddleston, o elenco conta com nomes como Chiwetel Ejiofor, Karen Gillan, Mark Hamill e Jacob Tremblay. Flanagan, que assina o roteiro, afirmou que a leitura inicial do conto o impactou tanto que chegou a conversar com King sobre a possibilidade de dirigir o filme. Apesar do autor inicialmente pedir que o diretor se concentrasse na série A Torre Negra, a parceria se concretizou após troca de ideias entre os dois.

O filme evita cenas tradicionais de suspense e monstros, focando na poesia do cotidiano e na complexidade da experiência humana. Essa escolha reafirma o lado mais introspectivo da obra de King, convidando o público a refletir sobre a subjetividade da memória e a fluidez do tempo.

Pôster