Divulgamos a lista de filmes que a Netflix irá lançar em fevereiro. Temos muitas estreias do cinema asiático com “Meu Nome é Chihiro”, “Re/Member” e “Querido David”.
Para os fãs de blockbuster, temos a chegada de “Bad Boys para Sempre” na plataforma.
No cinema nacional, temos a chegada de Simonal na plataforma.
Meu Nome é Chihiro
Lançamento: 23/2/2023
Uma ex-acompanhante irreverente começa a trabalhar no restaurante de uma cidadezinha do litoral e alegra quem cruza o seu caminho.
Re/Member
Lançamento: 14/2/2023
Seis estudantes presos em um loop temporal precisam encontrar as partes do corpo de uma vítima desconhecida para quebrar essa maldição e dar fim ao ciclo de horror.
Uma estudante exemplar tem apenas um segredo: um blog picante sobre o crush. Mas a vida dela vira de cabeça para baixo quando suas histórias vazam para a escola toda.
Bad Boys Para Sempre
Lançamento: 25/2/2023
Chegou a vez de Marcus desfrutar de sua merecida aposentadoria da Polícia de Miami. Antes, ele só precisa livrar seu parceiro Mike de um perigoso cartel.
Adoráveis Mulheres
Lançamento: 25/2/2023
Determinada a ser independente na década de 1860, uma escritora relembra os altos e baixos da época que passou ao lado das irmãs e de uma amiga.
Na Sua Casa ou na Minha?
Lançamento: 10/2/2023
Apesar de opostos, Debbie e Peter são grandes amigos. Eles trocam de casa por uma semana, e essa experiência pode abrir as portas para o amor.
Fantasma e CIA
Lançamento: 24/2/2023
A família de Kevin viraliza ao descobrir que um fantasma chamado Ernest assombra sua nova casa. Mas, quando Kevin ajuda Ernest a investigar o passado, todos viram alvos da CIA.
A Netflix divulgou uma série de lançamentos do mês de fevereiro e mostramos para vocês. Temos produções da Coreia do Sul, México, Espanha, Alemanha e do Brasil entre os lançamentos.
Para os fãs de doramas, temos o lançamento de Love to Hate You que estreia no dia 10 de fevereiro.
Temos também a série The Walking Dead que encerra este mês na Netflix com a décima primeira temporada.
Lembrando que estamos divulgando a lista oficial da Netflix e existem informações de uma série de lançamentos de doramas japoneses em fevereiro, mas por não estar na publicação oficial da empresa, optamos esperar o posicionamento da empresa ou atualização da própria em seu próprio serviço.
Love to Hate You
Lançamento: 10/2/2023
Para ela, perder para homens é inadmissível. Para ele, confiar nas mulheres é impossível. E se esses dois fossem obrigados a se encontrar?
The Walking Dead: Temporada 11
Lançamento: 22/2/2023
Na eletrizante temporada final, os sobreviventes enfrentam a escassez e a desconfiança enquanto encaram perigos letais e a poderosa Commonwealth.
Classes
Lançamento: 3/2/2023
Três jovens de um bairro pobre entram em uma conceituada escola de elite em Déli, onde segredos e fofocas podem ter consequências fatais.
Joe recomeça a vida em Londres com a promessa de enterrar o passado e ser uma pessoa melhor. Mas a estrada rumo à redenção é tortuosa, e logo surge uma nova obsessão.
Proibida de advogar, uma mulher se prepara para lutar contra a decisão do tribunal. Inspirada na vida de Lidia Poët, a primeira advogada italiana.
Brincando com Fogo: Alemanha
Too Hot To Handle: Germany Season 01
Lançamento: 28/2/2023
Dez solteiros atraentes curtem um retiro em um paraíso tropical sem saber que, para ganhar uma bolada em dinheiro, precisam resistir às tentações carnais.
Em fevereiro teremos uma série de lançamentos no mês de fevereiro na parte de animês com especial de Detetive Conan, MAKE MY DAY e a última temporada de Aggretsuko.
O detetive mais famoso do Japão chega a Netflix com o especial Detetive Conan: Hanzawa, o Culpado que é uma paródia derivada da série principal.
E o maior destaque do mês é a personagem da Sanrio, a Aggretsuko que se despede da Netflix. Tendo uma última temporada, a personagem promete responder muitas perguntas deixadas durante a série. Mas será que a personagem vai deixar de lado o dia a dia dos escritórios?
Detetive Conan: Hanzawa, o Culpado
Lançamento: 1/2/2023
Nesta paródia derivada de Detective Conan, uma silhueta suspeita com sede de sangue se muda para uma cidade perigosa.
MAKE MY DAY
Lançamento: 2/2/2023
Em um planeta distante e gelado, prisioneiros forçados a escavar uma rara fonte de energia fazem uma descoberta terrível.
Aggretsuko: Temporada 5
Lançamento: 16/2/2023
Nesta temporada, Retsuko encara o maior desafio de sua vida ao cair de paraquedas no mundo da política. Vote em Retsuko!
Lançamento muito esperado, One Piece Odyssey finalmente chegou para consoles e PCs, reforçando algo que há muito tempo foi desmistificado, mas que vale a pena reforçar… Jogos baseados em animês são bons e devem ser levados a sério.
Trazendo a mitologia criada nos mangás, One Piece Odyssey traz uma história rica, inédita e muito longe do gênero musou com que One Piece se consolidou nos últimos anos.
Pode parecer meio clichê, mas o jogo tem tantas camadas e citações as suas histórias que é uma carta de amor aos fãs da franquia. Vindo para complementar e trazer uma experiência que faz a diferença ao jogador.
No Japão, One Piece Odyssey ganhou um comercial emocionante em que um rapaz voltando do trabalho, chora ao abrir o pacote com jogo e o jogando pela primeira vez. E tal experiência é verdadeira e provavelmente você puxará na memória as suas boas lembranças com os personagens do chapéu de palha.
Mas o que torna One Piece Odyssey tão bom? Vamos tentar explicar.
A História
Personagens em volta dos cubos que trazem diversos problemas para equipe do Chapéu de Palha – Divulgação
A tripulação do Luffy acaba indo parar nas nuvens e sendo arremessado para uma estranha ilha. Tendo barco destruindo e se separando de todos, Luffy precisa reunir a sua tripulação e entender as regras desta estranha ilha.
O que poderia ser uma história simples, One Piece Odyssey apresenta camadas e capítulos que escondem que é só um começo da história, porque a verdadeira experiência está na memória de seus personagens e o retorno de cenários e vilões conhecidos.
Lim retirando os poderes de Luffy – Divulgação
Depois de uma hora e meia de história, Luffy e os demais acabam esbarrando com a estranha Lim e aí que temos os primeiros desafios. Se os personagens começaram com poder no auge, Lim transforma habilidades e memórias em cubos que voam para a ilha, deixando os personagens fracos e tendo que explorar a ilha para reencontrar os seus poderes.
Além disso, temos puzzles e um chefe que encerra o primeiro capítulo da história com a Lim revelando que os personagens terão que entrar no mundo das Memórias. Isso fará que eles revisitam Alabasta, Water 7, Dressrosa e Marineford.
Um detalhe muito importante na história é que as memórias são muito frágeis, por isso coisas do passado podem ser diferentes e os chefes estarão tão fortes quanto os heróis hoje em dia. Sim, não teria graça lutar com vilões do passado sem atualizações e é o que reforça uma camada muito importante na história.
O jogo é apenas para fãs da série?
Não, o jogo tem uma história com muitas camadas, mas se você não conhece One Piece, acabará tendo uma história mais simples, porém tão divertida quanto.
É lógico que se você conhece os personagens, cenários e até personagens secundários do cenário, acaba tornando a experiência muito mais rica, mas isso não impede a diversão no jogo.
Diferentes estilos de jogos em um só
Inimigos para todos os lados – Divulgação
One Piece Odyssey no começo é um jogo bem mais aventura solo em explorar a ilha, porém seu estilo de jogabilidade muda drasticamente quando você entra nas memórias. Trazendo uma exploração que envolve conversar com personagens, utilizar ainda mais as habilidades individuais dos personagens e explorar cada parte do cenário.
Quando você estiver explorando um cenário, muitas vezes terá que trocar pelo Chopper para andar em cenários pequenos, ou trocar pelo Usopp para utilizar seu estilingue para pegar itens escondidos. A troca de personagens na exploração é fundamental em alguns trajetos, sendo importante saber o diferencial de cada um para avançar na história.
Além disso, se você precisa descansar e recuperar os personagens, sempre pode ir para o acampamento onde será preparado uma enorme festa que recupera energia e deixa a equipe pronta para outra.
Para os fãs de JRPG, a equipe se divide em duas na tela lutando contra inimigos em cantos distintos ao mesmo tempo. Variação do clássico Dragon Quest, dá um certo frescor à jogabilidade, exigindo estratégias com os personagens, para conseguir vencer.
As cores e ícones do menu de luta – Divulgação
Gráficos e mecânica
Adio Suerte que ajuda a equipe na ilha – Divulgação
Trazendo 9 personagens, você pode alterar em qualquer momento os personagens em cena. Além disso, temos o personagem Adio que entra para a equipe, ajudando a explicar a ilha e a estranha Lim, sendo o personagem mais forte da equipe, enquanto os demais buscam os cubos com seus poderes.
O jogo oferece um sistema fácil de se guiar pelas as cores e símbolos, assim temos um soco e cor vermelha para poder, uma arma e a cor amarela para velocidade, espada e a cor verde para técnicas (golpes).
Até o momento achei as lutas fáceis, o que faz com que você não utilize todas as técnicas para enfrentar os inimigos na luta.
Falando dos gráficos, One Piece Odyssey tem gráficos bem competentes. Jogamos a versão de Playstation 5 e não dá pra deixar de falar que quando se pensa em jogo de animê se espera gráficos inferiores, porém não é o que se encontra aqui.
Localização em português
A Bandai Namco fez um trabalho bem interessante de localização em português. É verdade que alguns golpes não seguem a tradução que vimos no animê recentemente nas plataformas de streaming, usando mais uma tradução, do que a utilização do nome japonês, mas isso não impede a diversão.
Diferente de outras séries, como Dragon Ball e Cavaleiros do Zodíaco, que os fãs são apegados a uma tradução em português fiel a outras mídias, porém não sinto esta conexão com One Piece seja tão fundamental. Seria bom que tivesse os mesmos termos, mas a tradução é boa mesmo assim.
ILCA, a empresa por trás de One Piece Odyssey
O jogo é bem competente quando se trata de JRPG e traz uma série de influências de RPG, inclusive a Pokémon que quando se olha a história da ILCA faz muito sentido no resultado final.
A empresa localizada em Shinjuku produziu os remakes Pokémon Brilliant Diamond e Shining Pearl, além de NieR: Automata e Dragon Quest XI: Echoes of an Elusive Age.
Quando você entrar na relação de monstros que lutou na série, dificilmente não fará uma relação com a Pokédex, do mesmo jeito que o estilo de luta lembra Dragon Quest / Final Fantasy, o que reforça a experiência anterior da produtora aqui neste jogo.
Entregando um jogo tão completo, One Piece Odyssey torna ILCA tão relevante, quanto CyberConnect2 foi para Bandai Namco na série Naruto Shippuden: Ultimate Ninja Storm.
Pokémon Brilliant Diamond e Shining Pearl da ILCA – Divulgação
One Piece Odyssey vale à pena?
Trazendo um jogo imenso com muitas e muitas horas, One Piece Odyssey entrega um jogo que respeita o fã de One Piece e diverte aquele que talvez só conhece One Piece, mas procura conhecer a franquia com este jogo.
Depois do sucesso nos cinemas com One Piece Film Red, temos um jogo que brilha tanto quanto, valendo a compra. E desde a experiência de ter jogado no Anime Friends de 2022, estava curioso sobre o resultado final do jogo. Na ocasião jogamos no começo do passeio da ilha e resgatamos a Nami, agora na versão completa, percebemos que naquela ocasião jogamos bem a parte do tutorial do jogo que não mostrava muito do enorme potencial do jogo.
Eiichiro Oda cria personagens muito carismáticos e é difícil não seguir não comprar a ideia do Luffy e seguir em frente. Lembrando que o jogo teve participação do autor e tornando a experiência canônica dentro da franquia. O One Piece Odyssey traz muitos personagens icônicos de volta gerando diálogos que tiram um sorriso no rosto de qualquer fã. Lembrando que devido o lançamento ser tão recente, para ter a total experiência, você deve descobrir jogando, evitando spoilers deles na história.
Talvez os únicos aquém no jogo seja o desafio nas lutas que poderia ser um pouco mais difícil, além de uma trilha sonora que mesmo que boa, não é muito inspiradora. Mas considerando tantos acertos, são problemas menores dentro de um projeto tão curioso e ambicioso como One Piece Odyssey.
One Piece Odyssey
Desenvolvedor: ILCA
Estúdios: Bandai Namco Entertainment, Namco Bandai Games America Inc.
Data de lançamento: 10 de janeiro de 2023
Plataformas: PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X e Series S, PC (via Steam)
Gênero: JRPG eletrônico e ação
Nota: 9,0
Jogamos a versão de Playstation 5, enviada pela Bandai Namco / Theogames para análise.
A organização sem fins lucrativos Ashinaga Brasil está com inscrições abertas para o programa de intercâmbio cultural Rainbow Exchange. Num período de 2 semanas no final de agosto até início de setembro no Japão.
A bolsa é destinada a estudantes brasileiros interessados em aprofundar seu conhecimento sobre a cultura japonesa e as relações entre o Brasil e o Japão. Os alunos selecionados têm a oportunidade de participar do Congresso Tsudoi anual da Ashinaga, juntamente com cerca de 500 bolsistas da Ashinaga do Japão, além de participar de outros eventos culturais em Tóquio e Quioto. São elegíveis estudantes que tenham um ou ambos os pais falecidos.
As inscrições já estão abertas e vão até 25/06/2023 às 21:00.
Sobre a Ashinaga Brasil
É uma organização sem fins lucrativos fundada em 2019 em São Paulo. Seu principal objetivo é fornecer apoio financeiro e socioeducativo a estudantes órfãos. Através da Iniciativa Ashinaga África (IAA), a organização oferece bolsas de estudo integrais para estudantes excepcionais dos Países Africanos de Língua Portuguesa (PALOP).
Atualmente, a Ashinaga Brasil possui 15 bolsistas da IAA estudando no Brasil, sendo 11 em universidades públicas e quatro em universidades privadas. Esses estudantes estão inseridos no mercado de trabalho e têm o objetivo de continuar a sua formação após a graduação.
Além da IAA, a Ashinaga Brasil também realiza atividades de cooperação e desenvolvimento na comunidade nipo-brasileira. O programa Kaigai Kenshu oferece treinamento para estudantes japoneses por meio de intercâmbios em São Paulo, fortalecendo os laços entre o Brasil e o Japão.
A mais recente iniciativa da organização é o Rainbow Exchange, que busca formar amizades entre estudantes universitários líderes do Brasil e do Japão, com o objetivo de fortalecer o movimento Ashinaga em defesa dos direitos dos órfãos em todo o mundo.
Através de seu trabalho, a Ashinaga Brasil não apenas oferece apoio financeiro aos estudantes órfãos, mas também proporciona oportunidades de crescimento pessoal, acadêmico e profissional. Seu compromisso com a transformação social vai além do fornecimento de bolsas de estudo, visando a formação de líderes comprometidos com o desenvolvimento sustentável das comunidades em que atuam.
Para se candidatar ao programa, é necessário atender aos seguintes critérios:
Ter idade entre 18 e 23 anos.
Possuir nacionalidade brasileira.
Ter perdido um ou ambos os pais.
Estar atualmente matriculado em um curso de graduação em uma faculdade brasileira reconhecida pelo Ministério da Educação (MEC).
Demonstrar um forte interesse em aprofundar seu conhecimento pessoal sobre a cultura japonesa e/ou as relações entre o Brasil e o Japão.
Ter habilidades para compreender a língua japonesa e/ou possuir proficiência na língua inglesa.
Possuir um passaporte válido, com pelo menos um ano de validade restante, no momento da partida.
O que está incluído no Rainbow Exchange oferece:
• Passagem aérea (ida e volta Brasil ⇄ Japão, classe econômica, partindo do aeroporto mais próximo
do(a) estudante selecionado(a);
• Taxa de solicitação do visto (através de reembolso);
• Alojamento no Japão, no dormitório “Kokorojuku” e “Rainbow House” da Ashinaga Ikueikai, localizados
em Tóquio, Tohoku e Shizuoka;
• Seguro-viagem para o período do intercâmbio no Japão;
• Transporte local: diária de ¥1.500;
• Transporte interestadual: custeado pela Ashinaga Ikueikai;
• Alimentação: diária de ¥2.500 (eventualmente, café da manhã e jantar poderão ser providenciados pela equipe, sem custos ao candidato selecionado).
Qualquer outra despesa não incluída nos itens acima ficará por conta do(a) candidato(a).
Processo seletivo
Tendo inscrições até o dia 25 de junho, a primeira fase do processo seletivo terá resultado divulgado no dia 27 de junho.
Os candidatos passaram por duas fases de entrevistas no escritório da Ashinaga Brasil em São Paulo. Para candidatos que residem fora de São Paulo, as entrevistas serão realizadas por videoconferência. Na primeira fase de entrevista, os candidatos serão entrevistados entre os dias 29 e 30 de junho, seguido da segunda fase que será realizada entre os dias 03 e 04 de julho.
O resultado final será divulgado no dia 06 de julho.
(Ano 2023. As datas serão confirmadas mais perto da data da viagem)
Roteiro do Programa
19/08/2023 Partida do Brasil Brasil – 20/08/2023 Chegada em Tóquio Tóquio Ashinaga Kokorojuku 21/08/2023 Orientação Tóquio Ashinaga Kokorojuku 22/08/2023 Ida para Miyagi e Orientação Miyagi Ashinaga Rainbow House 23/08/2023 Visita guiada Miyagi Ashinaga Rainbow House 24/08/2023 Visita guiada Miyagi Ashinaga Rainbow House 25/08/2023 Volta para Tóquio Tóquio Ashinaga Kokorojuku 26/08/2023 Treinamento Tóquio Ashinaga Kokorojuku 27/08/2023 Treinamento Tóquio Ashinaga Kokorojuku 28/08/2023 Treinamento Tóquio Ashinaga Kokorojuku 29/08/2023 Tsudoi Shizuoka National Chuo Youth Friendship Center 30/08/2023 Tsudoi Shizuoka National Chuo Youth Friendship Center 31/08/2023 Tsudoi Shizuoka National Chuo Youth Friendship Center 01/09/2023 Tsudoi Shizuoka National Chuo Youth Friendship Center 02/09/2023 Tsudoi e volta para Tóquio Tóquio Ashinaga Kokorojuku 03/09/2023 Retorno ao Brasil
Programa de Intercâmbio Cultural – RAINBOW EXCHANGE 2023 Brasil – Japão
Período: 2 semanas (final de agosto – início de setembro)
Número de Vagas: 1 (uma)
Ashinaga Brasil
Endereço: Avenida Paulista 1374 – 12o Andar, São Paulo – CEP 01310-100, Brasil
Em 2014, o mundo conheceu uma nova versão de Sailor Moon mais calcada no mangá original, conhecida por Sailor Moon Crystal, a série passou simultaneamente no mundo todo, inclusive no Brasil. Depois de Sailor Moon Eternal que ganhou lançamento mundial pela Netflix, a série está pra se despedir com Sailor Moon Cosmos que adaptada o arco Shadow Galactica do mangá que no animê dos anos de 1990 foi chamado de Sailor Moon Sailor Stars.
O famoso arco das Sailor Starlights, Princesa Kakyuu, a chegada de Chibi-Chibi, enquanto uma luta se aproxima com surgimento de Shadow Galactica. Um arco que aborda o sumiço de Mamoru, a busca incansável por Star Seeds, Sailor Moon precisa lutar contra uma vilã que tem conexão com todo mal que surgiu nas temporadas anteriores.
No animê anterior, a obra não adaptou toda a batalha da Chibiusa no futuro que ocorria simultaneamente com a batalha da Shadow Galactica, porém torcemos que esta parte da história seja apresentada pela primeira vez em animação.
Sailor Moon Cosmos tem direção de Tomoya Takahashi, além de roteiro de Kazuyuki Fudeyasu. A character design Kazuko Tadano dos animês originais Sailor Moon e Sailor Moon R, além de Sailor Moon Eternal, também retorna nesta produção. O compositor Yasuharu Takanashi responsável pela trilha sonora desde Sailor Moon Crystal, também retorna e assina a nova produção.
Sailor Moon Cosmos é uma produção da Toei Animation e sua primeira parte será lançada no dia 9 de junho nos cinemas japoneses. A segunda parte será lançada no dia 30 de junho e por enquanto não sabemos quando o filme será lançado internacionalmente.
Criado na década de 1990, numa ocidentalização de Super Sentai, Power Rangers se consolidou se tornou um sucesso mundial. Passado três décadas em que diversas vezes tivemos promessas de um especial que não fosse só um episódio de temporada, nossas preces foram ouvidas com anúncio da Hasbro e da Netflix com o especial Mighty Morphin Power Rangers: Once and Always.
POWER RANGERS: ONCE & ALWAYS Steve Cardenas (Red Ranger / Rocky DeSantos), Walter E. Jones (Black Ranger Zack Taylor), David Yost (Blue Ranger/Billy Cranston) and Catherine Sutherland (Pink Ranger / Kat Hillard) in Mighty Morphin Power Rangers: Once & AlwaysCR: Hasbro/eOne
Trazendo um misto entre as duas primeiras formações de Power Rangers, temos David Yost, o eterno “Billy” Ranger Azul e Walter E. Jones, o “Zack” Ranger Preto encabeçando a equipe que também marca o retorno de Steve Cardenas como “Rocky” Ranger Vermelho (Segunda Temporada), Karan Ashley como “Aisha” (Segunda Temporada), Catherine Sutherland como a “Kat” Ranger Rosa (Terceira temporada) e também Johnny Yong Bosch que é o eterno “Adam” também Ranger Preto (Segunda Temporada).
Atores David Yost e Walter E. Jones – Hasbro/eOne – Divulgação
Criado por Haim Saban, Power Rangers se tornou um legado e superou todas as expectativas e rejeições por emissoras americanas para seu lançamento. O retorno dos atores, David Yost e Walter E. Jones, marca um retorno muito esperado pelos fãs.
Além de rostos conhecidos, também temos a chegada de Charlie Kersh que interpretará a filha da personagem “Trini” Ranger Amarela original que foi interpretada pela atriz Thuy Trang. Além dela, também teremos Rita Repulsa numa versão robótica na voz da atriz Barbara Goodson, além de um novo Alpha 5 com a voz de Richard Horvitz.
Pelas fotos divulgadas, o especial Mighty Morphin Power Rangers: Once & Always trará diversas referências dentro das primeiras temporadas, inclusive trazendo o fusca que o Billy inventou nas séries. Lembrando que entre as invenções, o Billy também desenvolveu os comunicadores pelos relógios das primeiras temporadas.
POWER RANGERS: ONCE & ALWAYS David Yost (Blue Ranger/ Billy Cranston), Walter E. Jones (Black Ranger /Zack Taylor) and Charlie Kersh (Minh, daughter of Mighty Morphin Power Rangers Yellow Ranger Trini Kwan) in Mighty Morphin Power Rangers: Once & Always.CR: Hasbro/eOne
“Passamos pelo processo de audição juntos e lançamos a franquia Power Rangers. (…) Foi uma experiência tão surreal estar no set de Power Rangers novamente depois de 28 anos”.
Ator David Yost
Esta também marca a primeira vez que alguns atores atuam juntos. Presentes em diferentes temporadas, a formação do especial contempla uma equipe que representa os primeiros anos da série na televisão americana.
Becca Barnes e Alywn Dale assinam o roteiro do especial, além de Akihiro Noguchi será responsável pelas cenas de ação. Lembrando que este especial foi totalmente filmado pela equipe, portanto não tem nenhuma cena das séries japonesas de Super Sentai.
A novidade foi divulgada na Hasbro Pulse Fan Stream que também trouxe novas informações da nova temporada que marca a primeira com trajes criados especialmente para a série.
Mighty Morphin Power Rangers: Once and Always estreia dia 19 de abril na Netflix. Fica a torcida que seja o primeiro de outros especiais de Power Rangers produzidos entre a Hasbro/eOne e a Netflix.
POWER RANGERS: ONCE & ALWAYS Steve Cardenas (Red Ranger / Rocky DeSantos), Catherine Sutherland (Pink Ranger / Kat Hillard) and Walter E. Jones (Black Ranger /Zack Taylor) in Mighty Morphin Power Rangers: Once & Always.CR: Hasbro/eOne
A sociedade japonesa como um todo, de tempos em tempos, passa por revisões de uniformes de empresas e escolas, pensando na igualdade de gênero. Desta vez, a cidade de Shiso em Hyogo, trouxe uma mudança nos uniformes escolas, ao trazer uma calça “culotte”, prometendo agradar todo aquele que se sente desconfortável em utilizar feminino ou masculino.
O colégio Yamasaki em Shiso, inicialmente em 2020, acabou fazendo uma pesquisa com seus alunos, fazendo uma revisão as normas de seus uniformes escolares. Na ocasião, os alunos estavam livres de usar calça ou saia, gravata ou fita, dando liberdade aos alunos de usarem peças masculinas e femininas ao mesmo tempo em seu uniforme diário.
Culottes – Kobe News – Divulgação
Infelizmente a solução encontrada pela escola não agradou os alunos que ainda se sentiam desconfortáveis em utilizar somente calça ou saia, o que fez a administração da escola desenvolver uma variação do uniforme que são as calças “culotte”. Lembrando inicialmente saias, estas calças tem altura abaixo do joelho, sendo bem largas, dão liberdade, ao mesmo tempo, não tornando incômodo ao utilizar uma bicicleta, por exemplo.
A pesquisa para encontrar esta nova peça do vestuário escolar trouxe uma aprovação de 70% dos alunos da escola. Logicamente que não se sabe qual é a adesão real desta peça no vestuário e nem quantas escolas irão aderir em todo o Japão, depois do colégio Yamasaki. Independente dos resultados, mostra uma preocupação da sociedade em criar opções para os alunos acharem aquela que é mais adequada à sua identidade.
Ao lado da estação de metrô JR Akihabara, o prédio Sega Akihabara 4-Goukan era um ponto turístico e um dos símbolos do bairro japonês. Conhecido entre otakus e até mesmo fazendo parte da arquitetura de Akihabara, o prédio atualmente se encontra fechado, mas está voltando a ser um prédio de fliperama pela também produtora Bandai Namco.
Sem nenhum comunicado oficial, a Bandai Namco abriu diversas vagas de emprego para o empreendimento chamado Namco Akihabara. Os salários estão na faixa dos 1.100 ienes/hora (8,56 dólares), em turnos de três vezes por semana, e a empresa busca estudantes que procuram emprego temporário, com experiência em parques de diversão, cinemas e teatros, cibercafé e mangácafé.
A divulgação de tais vagas de emprego, portanto, acabou “descortinando” o já famoso empreendimento.
Sega e a GiGO
Sega Akihabara 4-Goukan em 2010 – Divulgação
Criado em 1992, GiGO era uma divisão de Game Center da Sega criada em 1992 em Roppongi. A Sega além do GiGO também criara e administrava a Sega World em cidades do interior e o Hi-Tech Land Sega e cidades maiores.
Em Tóquio, os Game Center da Sega eram todos prédios vermelhos com logo da empresa e mesmo que se confundam entre si, eram conhecidos por: GiGO 1 Ikebukuro, GiGO Akihabara 1-Goukan, GiGO Akihabara 2-Goukan, GiGO Akihabara 3-Goukan, GiGO Akihabara 4-Goukan, GiGO Akihabara 5-Goukan e GiGO Shinjuku Kabukicho.
Em 1999, a empresa percebeu que a marca Sega era conhecida internacionalmente, por isso renomeou todos os game center com a marca da empresa.
Na pandemia, veio o primeiro baque com fechamento da Sega Akihabara 2-Goukan. Em 2021, a Sega Sammy Holdings vendeu os ativos da Sega Entertainment para a Genda, nascendo a Genda Sega Entertainment. Essa operação envolveu todos os Game Center, fazendo com que a Genda ressuscitasse a marca GiGo, depois de 21 anos.
GiGO Akihabara 4-Goukan no final de 2022 – Divulgação
Isso não impediu mudanças, assim a GiGO Akihabara 4-Goukan teve um fim abrupto em setembro de 2022 com uma não renovação por parte da administração do prédio. Perdendo as cores vermelhes características, o prédio se encontra em branco e até sem vida, quando comparado com outrora.
Vale destacar aqui que mesmo perdendo GiGO Akihabara 4-Goukan, as outras unidades, continuam pertencendo a Genda Sega Entertainment e continuam abertas por lá.
Namco Akihabara
Gundam, Pac-Man e Dragon Ball são algumas marcas da Bandai Namco – Divulgação
Ainda não se sabe se esta será uma única unidade ou se será uma série de projetos que a Bandai Namco pretende investir em 2023. Tendo previsão de abertura na primavera japonesa (outono por aqui), sabemos que a empresa pretende investir e tornar sua marca conhecida num dos cartões postais de Akihabara.
Sendo dona das marcas importantes, como Tekken, Pac-man, Dragon Ball, One Piece entre tantas outras, a Bandai Namco tem jogos de sobra pra querer um Game Center e chamar de seu.
Com informações da Bandai Namco am Job e Crunchyroll
Ao lado da estação de metrô JR Akihabara, o prédio Sega Akihabara 4-Goukan era um ponto turístico e um dos símbolos do bairro japonês. Conhecido entre otakus e até mesmo fazendo parte da arquitetura de Akihabara, o prédio atualmente se encontra fechado, mas está voltando a ser um prédio de fliperama pela também produtora Bandai Namco.
Sem nenhum comunicado oficial, a Bandai Namco abriu diversas vagas de emprego para o empreendimento chamado Namco Akihabara. Os salários estão na faixa dos 1.100 ienes/hora (8,56 dólares), em turnos de três vezes por semana, e a empresa busca estudantes que procuram emprego temporário, com experiência em parques de diversão, cinemas e teatros, cibercafé e mangácafé.
A divulgação de tais vagas de emprego, portanto, acabou “descortinando” o já famoso empreendimento.
Sega e a GiGO
Sega Akihabara 4-Goukan em 2010 – Divulgação
Criado em 1992, GiGO era uma divisão de Game Center da Sega criada em 1992 em Roppongi. A Sega além do GiGO também criara e administrava a Sega World em cidades do interior e o Hi-Tech Land Sega e cidades maiores.
Em Tóquio, os Game Center da Sega eram todos prédios vermelhos com logo da empresa e mesmo que se confundam entre si, eram conhecidos por: GiGO 1 Ikebukuro, GiGO Akihabara 1-Goukan, GiGO Akihabara 2-Goukan, GiGO Akihabara 3-Goukan, GiGO Akihabara 4-Goukan, GiGO Akihabara 5-Goukan e GiGO Shinjuku Kabukicho.
Em 1999, a empresa percebeu que a marca Sega era conhecida internacionalmente, por isso renomeou todos os game center com a marca da empresa.
Na pandemia, veio o primeiro baque com fechamento da Sega Akihabara 2-Goukan. Em 2021, a Sega Sammy Holdings vendeu os ativos da Sega Entertainment para a Genda, nascendo a Genda Sega Entertainment. Essa operação envolveu todos os Game Center, fazendo com que a Genda ressuscitasse a marca GiGo, depois de 21 anos.
Isso não impediu mudanças, assim a GiGO Akihabara 4-Goukan teve um fim abrupto em setembro de 2022 com uma não renovação por parte da administração do prédio. Perdendo as cores vermelhes características, o prédio se encontra em branco e até sem vida, quando comparado com outrora.
Vale destacar aqui que mesmo perdendo GiGO Akihabara 4-Goukan, as outras unidades, continuam pertencendo a Genda Sega Entertainment e continuam abertas por lá.
Namco Akihabara
Gundam, Pac-Man e Dragon Ball são algumas marcas da Bandai Namco – Divulgação
Ainda não se sabe se esta será uma única unidade ou se será uma série de projetos que a Bandai Namco pretende investir em 2023. Tendo previsão de abertura na primavera japonesa (outono por aqui), sabemos que a empresa pretende investir e tornar sua marca conhecida num dos cartões postais de Akihabara.
Sendo dona das marcas importantes, como Tekken, Pac-man, Dragon Ball, One Piece entre tantas outras, a Bandai Namco tem jogos de sobra pra querer um Game Center e chamar de seu.
Com informações da Bandai Namco am Job e Crunchyroll
A sociedade japonesa como um todo, de tempos em tempos, passa por revisões de uniformes de empresas e escolas, pensando na igualdade de gênero. Desta vez, a cidade de Shiso em Hyogo, trouxe uma mudança nos uniformes escolas, ao trazer uma calça “culotte”, prometendo agradar todo aquele que se sente desconfortável em utilizar feminino ou masculino.
O colégio Yamasaki em Shiso, inicialmente em 2020, acabou fazendo uma pesquisa com seus alunos, fazendo uma revisão as normas de seus uniformes escolares. Na ocasião, os alunos estavam livres de usar calça ou saia, gravata ou fita, dando liberdade aos alunos de usarem peças masculinas e femininas ao mesmo tempo em seu uniforme diário.
Culottes – Kobe News – Divulgação
Infelizmente a solução encontrada pela escola não agradou os alunos que ainda se sentiam desconfortáveis em utilizar somente calça ou saia, o que fez a administração da escola desenvolver uma variação do uniforme que são as calças “culotte”. Lembrando inicialmente saias, estas calças tem altura abaixo do joelho, sendo bem largas, dão liberdade, ao mesmo tempo, não tornando incômodo ao utilizar uma bicicleta, por exemplo.
A pesquisa para encontrar esta nova peça do vestuário escolar trouxe uma aprovação de 70% dos alunos da escola. Logicamente que não se sabe qual é a adesão real desta peça no vestuário e nem quantas escolas irão aderir em todo o Japão, depois do colégio Yamasaki. Independente dos resultados, mostra uma preocupação da sociedade em criar opções para os alunos acharem aquela que é mais adequada à sua identidade.
Uma pesquisa realizada entre 26 de dezembro a 2 de janeiro pelo site Anime!Anime! traçou uma lista de personagens que os japoneses não gostariam que morressem em animê.
Tendo um total de 4.924 votos, sendo 60% feminino e 40% masculino, a lista de personagens traz alguns “spoilers” de famosos personagens que morreram em mangás e animês.
Outro dado interessante na pesquisa é que 60% dos entrevistados tem menos de 19 anos, enquanto 15% na faixa dos 20 anos. Por isso, a relação de animês sejam tão recentes.
